各学科表白情话语录

各学科表白情话语录

各学科表白情话语录，在我们日常生活中，可以看到一些句子、语录的存在，有很多我们常用来表达情感的文字，不同的场景表达的意义不一样，那么有哪些各学科表白情话语录呢？下面就和我一起来看看吧。

各学科表白情话语录1

1、君生正我为负，入场并同速，场有界乎？

2、君是三吾是九，此生于吾，除了你还是你。

3、此生原做一条RNA，虽然单链，但能拥有U。

4、你是氨基酸，而我是密码子，有且仅有你一个选择。

5、高斯将我的尺规拿走了，那就让我为你，徒手画眉。

6、爱你这件事是个实数，有你的有理，也包含你的无理。

7、安眠药三颗，巴比妥类两毫升，都抵不过你一句晚安好梦。

8、你是0我是1，生活在二进制世界里，我和你就是全世界。

9、我仍旧很喜欢你，像sin平方加上了cos平方，永久如一。

10、你之于我像是万有引力，纵使飞上蓝天，也不舍你温暖双臂。

各学科表白情话语录2

1、语文：上邪！我欲与君相知， 长命无绝衰。山无陵， 江水为竭，冬雷震震， 夏雨雪 ，天地合 ， 乃敢与君绝！

2、数学：如果，我的心是一条X轴，那么你就是那条开口向上与x轴不相交的抛物线，永远都停留在我的心上。

3、英语：No other love but you（除你之外，别无所爱。）

4、历史：我喜欢你这件事，顺应了历史发展潮流，并且完全符合历史发展规律。

5、地理：如果你是大西洋暖流，我就做那静默的摩尔曼斯港。因为暖流的到来，我的世界都暖成了不冻港。

6、政治：你就是上帝为我量身打造的专属法律，带有莫名的强制性，没有办法不欢喜。

7、化学：每当看见你和别的`男孩子走在一起，我就原地变成一瓶化学性质十分活波的溶液，PH值小于了7。

8、生物：对你的爱，写在DNA里，刻在每一个碱基对里，即便经过几十个循环电泳，凝胶条带等十分清晰。

9、物理：如果你在条形磁体的南极，我愿意成为它的北极，生生世世，永生永世，绝不分离。

1、数学：你是我的方程式，让我想要一直解下去。这句话用了方程式这个数学概念，表达出对对方的喜爱和想要一直了解对方的渴望。

2、物理：你就像一个引力场，让我无法自拔。引力场是物理中的概念，这句话通过引力场来表达对对方的吸引力和无法自拔的感受。

3、化学：你就像我的化学实验，让我想要一直探索下去。化学实验需要不断地探索和发现，这句话表达了想要和对方不断了解和探索的心情。

4、历史：你就像一段历史，让我想要了解你的过去和未来。历史是一段段故事和经历的积累，这句话表达了想要了解对方的过去和未来的心情。

5、政治：你就像我的政治理念，让我想要一直支持你。政治理念是一种信仰和价值观，这句话表达了想要一直支持对方的心情。

6、文学：你就像我的故事，让我想要一直写下去。文学是一种表达和创作的艺术，这句话表达了想要和对方一起创造美好故事的心情。

7、艺术：你就像我的艺术品，让我想要一直欣赏下去。艺术品是一种美的体验和欣赏，这句话表达了对对方的欣赏和想要一直欣赏下去的心情。

8、生物：你就像我的细胞，让我想要一直依赖你。细胞是生物体的基本单位，这句话表达了对对方的依赖和想要和对方在一起的心情。

9、地理：你就像我的地图，让我想要一直探索下去。地图是探索和发现的工具，这句话表达了想要和对方一起探索未知世界的心情。

第八章 幼儿园美术教育活动的设计与指导(第二节 幼儿园美术教育活动的目标、内容和方法)工作资料 2010-05-21 10:48:53 阅读443 评论0 字号：大中小 订阅 一、目标 幼儿园美术教育活动的目标是指导美术活动设计与实施过程的关键准则。制定幼儿园美术教育活动目标的依据，包括幼儿美术发展的规律、幼儿美术学科本身的特点及社会发展对幼儿美术教育的要求。 1．幼儿美术发展的规律 幼儿美术的发展有其共同的规律，这是由幼儿生理发育和心理发展的特点所决定的。如第一节所述，幼儿绘画、幼儿手工、幼儿欣赏的发展都表现出大致的规律。这些规律能从视觉符号和视觉形象的角度，反映出某个时期幼儿认知、情感和社会性发展的总体水平。因此，幼儿园美术教育活动终极目标的制定，必须依据幼儿美术发展的规律，才能符合幼儿生理发育的特点和心理发展的需求。迄今为止，人们对幼儿美术发展的过程已有较为明确的认识，教师可以依据幼儿美术活动过程及其作品，判断幼儿美术发展的水平和状况。因此，在制定幼儿园美术教育活动的部分目标时，应立足于幼儿现有的发展水平，让幼儿充分地表现自我，满足自身的需要。同时，另一部分目标应超前于幼儿的发展水平，设置在最近发展区内。这样的活动目标能激发和形成幼儿目前还不存在的心理机能，更好地促进幼儿美术的发展。 当然，幼儿在美术发展过程中还受到美术教育和美术实践的影响，表现出美术发展水平的层次性，反映出幼儿个体与众不同的个性、兴趣和需要。因此，具体的美术教育活动目标的制定，既要考虑幼儿美术的整体发展水平，又要顾及幼儿个体表现在美术方面发展的差异，使制定的目标能真正有益于幼儿美术的发展。 2．幼儿美术学科本身的特点 幼儿美术是幼儿从事的视觉艺术活动，它有其独特的艺术语言。如线条、造型和色彩等。并通过视觉形象的塑造，表达幼儿对周围生活的认识和情感。因此，在终极目标中就包含了了解美术工具和材料的使用方法，并且通过美术符号系统的学习，掌握一定的美术技巧，表达自己的审美感受。因此，幼儿美术学科本身的特点也是制定幼儿园美术教育活动目标的依据。 3．社会发展对幼儿美术教育的要求 社会发展对幼儿教育的面貌和状态起着规范的作用，这是一种来自教育外部的制约性。幼儿是未来社会的主人，社会的发展表明，现代社会乃至未来社会不仅需要掌握一定的知识和技能的人才，更需要一个人格健康完善的人。即应该具有较多的创造力，是感性与理性的统一、人与自然的统一、人与社会的统一的人。这是幼儿美术教育的立足点和归宿，也是与《幼儿园工作规程》中提出的把幼儿培养成身心和谐发展的人的教育目标相一致的。 (二)幼儿园美术教育活动目标的结构及其分析 幼儿园美术教育活动的目标结构，是指幼儿园美术教育活动目标的较为稳定的组织形式。它包括幼儿园美术教育活动的总目标、分类目标、年龄阶段目标、单元目标及具体的教育活动目标。 1．总目标 总目标是确定其他层次目标的依据，必须符合《幼儿园工作规程》中关于幼儿美育的精神。它是幼儿园美术教育活动目标最概括的表述。 总目标把《幼儿园工作规程》中的美育目标“培养幼儿初步的感受美和表现美的情趣和能力”与美术学科本身的性质特点结合起来，作出了具体明确的阐述。总目标规定了幼儿审美心理结构中审美感知、审美情感和审美创造等基本能力。审美能力的培养首先应该从审美感知能力人手，因为审美创造所需的内在图式与内在情感的积累，是通过感官对外部自然形式和艺术形式的把握来完成的。其次，幼儿通过美术欣赏和美术创作活动，能产生审美愉悦感，丰富审美情感体验，最终促进幼儿人格的完善。最后，在幼儿园美术教育活动中，审美创造能力的获得，会进一步促进幼儿审美感知的敏锐和审美情感的丰富与深刻。总目标还指出了达到以上目标的途径。即通过教师引导幼儿对周围环境和美术作品的欣赏，幼儿在美术活动中自由自在的表达，以及幼儿对美术工具和材料的操作，对线条、形状、色彩、构图等美术形式语言的学习与使用来进行。 2．分类目标 分类目标从幼儿园美术教育活动的三种类型，即绘画、手工、欣赏的角度来描述。每种类型中又包含了认知、情感、技能三个方面的具体要求。但不同的领域侧重点不同。绘画和手工类型侧重审美创造能力的培养，欣赏类型侧重审美感知能力的培养，而审美情感体验能力的培养则在三种类型中都有体现。分类目标还反映了三种教育活动各自的特点，突出了幼儿美术教育实践的启蒙性质，即在目标的表述中较多地使用了“初步”、“粗浅”、“基本”等限定用语。 3．阶段目标 阶段目标是幼儿美术教育活动分类目标在幼儿各个年龄阶段的具体分解和落实。阶段目标按年龄班提出了不同层次的要求，考虑了幼儿的最近发展区，即符合教育不仅要适应幼儿发展的水平，而且要能促进幼儿发展的原则；同时，还为单元目标和具体教育活动目标的制定指明了方向，即多个以时间为单元或以主题内容为单元的目标相互联系、逐步递进，便构成了年龄阶段的目标。 4．教育活动目标 教育活动目标是单元目标的具体化和展开，它必须与总目标、年龄阶段目标一致。同时，活动目标是最具体的目标，必须具备可操作性。 教师在制定具体教育目标时，应深入、细致、透彻地研究各层次的目标，透彻把握各层次目标的内涵及其相互间的关系，防止不同层次目标的脱节，增强目标意识，确保目标的实现，真正促进儿童的发展。 (三)幼儿园美术教育活动目标的表述 由于目标是通过活动对幼儿的期望结果，故从幼儿的角度表述更直接、更确切，一般采取行为目标、过程目标和表现目标三种表述方式。 1．行为目标 行为目标表述的是幼儿学习行为变化的结果。这种行为变化的结果是可以观察和测量的。 马杰(R．F．Mager)认为，行为目标应包括三个组成部分：(1)要学生外显的行为表现；(2)能观察到的这种行为表现的条件；(3)行为表现公认的准则。 在幼儿园美术教育活动中可以分别对应：(1)幼儿自身表现出的美术行为反映，如“画出”、“印出”、“做出”、“折出”、“剪出”等；(2)幼儿的这种美术行为是在什么样的情况下产生的，如是“在教师指导下的”、“独立的”、“临摹的”等；(3)行为的具体内涵，如“画出爸爸妈妈的头像”、“折出一只小兔子”等。 一般来说，美术知识和美术技能的学习，可采用行为目标的表述法。教师在具体撰写时，应注意行为目标的三个方面的完整性和具体性。如“在教师的指导下，幼儿学习用线条画出夏天梧桐树的特征”，就较完整和具体。 采取行为目标的表述方式，其优点在于它的具体性和可操作性。但在幼儿美术教育活动中，并非所有的内容都能用被观察到的行为加以表述，如果仅仅关注行为目标，必然会遗漏许多其他有价值的内容。 2．展开性目标 展开性目标也可称过程目标，描述的是幼儿学习行为变化的过程，所关注的不是外部事先规定的目标，而是强调教师根据实际的活动进展情况提出的相应目标。它与行为目标的区别在于，行为目标关注行为的结果，而展开性目标关注的是行为进展的过程。 英国学者斯滕豪斯(LStenhonst)认为，教育由四个不同的过程组成。它们分别是：(1)技能的掌握；(2)知识的获取；(3)社会价值和规范的确立；(4)思想体系的形成。如果说前两个过程可以用行为目标表达的话，那么后两个过程则必须通过展开性目标来表述。在幼儿园美术教育活动中，幼儿举的提高，习惯的养成、艺术修养和情操的陶冶，人格的健全和完善，是一个长期的注重过程性的教育。这种目标的表述，需要用展开性目标的形式来表述。如“幼儿能提高对折纸的兴趣”、“养成注意整洁的良好习惯”、“形成对生活中美的事物的关注”等，即是用展开性目标的形式来表述的。 幼儿园美术教育活动的展开性目标有着丰富的内涵，是目标表述中的一个重要组成部分。教师撰写这类目标时，应注意深入研究幼儿身心发展的年龄特征，全面了解美术学科本身的性质，熟悉幼儿美术发展的状况。同时，在展开性目标实施的过程中，要根据活动的实际进展情况，注意灵活机动地调整目标，以促进幼儿更好的发展。 3 表现目标 表现目标表述的是幼儿在某种活动后所得到的各不相同的结果。在幼儿美术教育活动中，教师希望幼儿能独特而富于想像力地运用和处理美术材料；在解决问题及美术创作方面，不存在单一的正确答案。表现目标体现艺术的本质特征——独创性。表现目标是对行为目标的补充，而不是取代。 表现目标关注的是幼儿在活动中表现的某种程度上的首创性的反映形式，而不是事先规定的幼儿行为变化的结果。它只为幼儿提供活动的范围，活动的结果则是开放性的。如“利用教师提供的各种不规则的彩色图形，想象拼贴出一幅美丽的画”、“学习设计花布，注意色彩和装饰纹样的变化”等，都是表现目标的描述方式。 表现目标与行为目标是相辅相成的。表现不仅是感情宣泄的渠道，而且把感情、意象和观念转变托付给了材料，通过这一转变，材料成了表现的媒介。在此过程中，技能有不可或缺的重要性。没有技能，转变就不可能发生。幼儿在活动中获得了技能，便能运用于自己的表现活动中去。因此，行为目标使幼儿得到了系统的技能训练，掌握了美术工具和材料的正确使用方法，使表现成为可能；而表现目标则鼓励幼儿运用已有的技能，拓展并探索他的观念、意象和情感。 总之，幼儿美术教育活动的三种目标，取向各有所长。在制定和表述时，应特别注意各种形式目标的互补性，用恰当的表述方式来撰写，使之扬长避短，从而有效地实现幼儿美术教育的总目标。 二、内容的选择安排 首先，幼儿美术教育的内容是实现教育目标的载体，必须依据幼儿美术教育的目标，才能达到为目标服务的目的。其次，幼儿美术教育的内容最终是要通过幼儿自身的内化才能对其发展起促进作用，因此，它又必须符合幼儿美术发展的规律与年龄特点。内容的具体的选择安排应注意以下事项。 (一)必须依据幼儿的生活经验 阿恩海姆认为：“在发育的初级阶段上，心灵的主要特征就是对感性经验的全部依赖。对于那些幼小的心灵来说，事物就是他们看到的、听到的、接触到的或闻到的那个样子。”他认为，幼儿的思维问题的解决和概括，“绝大部分都是在知觉水平上进行的”。因此，只有那些被幼儿直接感知过的美术教育内容，才能被同化到自己的审美心理结构中去。为此，教师选择美术教育内容时，要注意结合幼儿的兴趣和需要，结合他们感知过的有过积极的情感体验的现实生活。这些内容幼儿能够接受，也乐于接受。如在大班幼儿参观海底世界后，安排绘画活动“海底世界”，这个内容是幼儿直接感知过的，能激发幼儿创作的激情和欲望。 (二)具有审美性 从《规程》中幼儿美育目标“培养幼儿初步的感受美和表现美的情趣和能力”中，我们知道，幼儿美术教育从本质上说属于审美教育的范畴，美术教育的根本任务应该是对个体进行审美、创造美的教育。因此，在幼儿美术教育活动中，必须选择符合幼儿认识美的特点的内容，引导幼儿充分感知，丰富和发展幼儿的审美情感，培养幼儿的审美表现能力，并能按照幼儿的审美标准和美的规律，将幼儿感受世界的审美能力变为他们的内心需要和自我发展的内在动力，进而健全和完善幼儿的人格。如春天到了，万物复苏，整个大地都披上了点点新绿，各种鲜花争相怒放，小鸟也按捺不住喜悦停在枝头歌唱……春天是多么美好。于是，教师在春天来临时，选择描绘美丽的春天来了的内容，带领幼儿到大自然中去看看、听听、摸摸、闻闻，充分感知春天的美丽，进而通过创作活动，激发幼儿热爱春天、热爱大自然的美好情感。 (三)具备联系性 美术活动的内容安排应注意纵向顺序和横向联系。 纵向顺序是指伺一种类美术活动的内容之间的互相排列。如美术欣赏活动内容，小班安排欣赏“大班哥哥姐姐的画”、“秋天的水果”、“秋天的树叶”、“布娃娃”、“小花伞”等幼儿生活中熟悉的直接接触到的美好事物；中班安排“布老虎”、“民居建筑”、“节日的环境”；大班安排梵高的作品“向日葵”、“剪纸”、“茶具”，徐悲鸿的“奔马”等。这些美术教育内容在帮助幼儿建构审美心理结构方面是有序的、连续的、层层推进的，同时也是由易到难、由简单到复杂逐步深化的。 横向联系是指不同种类美术活动之间的相互联系。如在绘画活动中安排画“糖戎芦”，在手工活动中安排做“糖葫芦”；又如欣赏过“美丽的窗花”后，安排手工“剪窗花”，再将剪好的窗花进行环境布置。这种横向联系内容的安排，能帮助幼儿从各种角度认识、感知事物，学习多种表现技能，体会同一事物的不同质感美。如画的糖葫芦是平面的，而手工做的糖葫芦是立体状的，作品的显现状态和活动的过程带给幼儿的审美感受是不一样的。 (四)具有整合性 艺术来源于生活，幼儿美术活动的内容来源于幼儿的生活。其他领域的活动带给幼儿的经验，必然产生丰富深刻的体验，积淀于幼儿的生活之中。因此，幼儿美术活动的内容往往可以选择语言、科学、社会、健康、音乐等领域的活动内容。如社会领域中有认识了解国旗、长城、天安门、家乡等内容，美术活动内容可以选择画国旗、长城、天安门、美丽的家乡等。又如中班语言“吹泡泡”(星星是月亮吹出的泡泡，露珠是小草吹出的泡泡，葡萄是藤儿吹出的泡泡……)，美术活动可选择画吹泡泡的内容。这种整合，可以帮助幼儿建立起各种学习内容之间的内在联系，巩固他们对周围事物的认识和理解，提高综合素质能力。 (五)具有灵活性 正是因为幼儿在美术活动中所表现的是自己所看、所听、所接触到的，所以美术教育内容选择得恰当与否，直接影响幼儿表达认识、抒发情感的效果。在选择美术教育的内容时，要考虑到不同地区、不同时间、不同场合，灵活安排。农村幼儿园，可多选择具有农村题材的内容，如劳动的场景、庄稼的丰收及各种农产品等；春天可多安排描绘自然景物的内容，如“草地上的鲜花”、“蝴蝶飞、花儿美”，节日前可安排手工“环境布置”，欣赏城市披上的节日盛装等；又如原来安排手工活动“折飞机”，早晨发现下雨了，教师也可临时更换活动的内容，让幼儿观察下雨天的景物特征和人物动态，开展绘画活动。 灵活性的内容安排，能更好地激发幼儿表现与创造的欲望，在美术活动中得到情感上的愉悦体验，从而对活动产生兴趣和信心。 三、方法 幼儿园美术教育活动的方法，是指在美术教育活动中，为了达到活动目标，教师所采用的指导方式和幼儿在教师指导下的活动方式。教育方法的采用，应考虑幼儿的年龄特征、实际水平和美术学科本身的特点等。幼儿美术教育的方法多种多样，大致有以下几种。 (一)观察分析法 观察分析法是指在教师的指导下，幼儿通过多种感官感知事物的造型、结构、色彩、运动模式等审美特征，用脑思考，进行比较的一种方法。其目的在于帮助幼儿积累内在图式，深化表象，使幼儿获得鲜明、深刻、完整的视觉形象，激起表现的愿望。 观察时，可以运用各种感官感知，包括用眼看、用手摸、用鼻子闻及用动作模仿等。如绘画“调皮的小猴”，教师不仅可以组织幼儿去动物园参观，还可以在参观后引导幼儿用动作模仿猴子调皮的各种表情、姿态等，这样更能激起幼儿创作的欲望。又如泥工活动“刺猬”，教师除了引导幼儿观察事物的外形特征，还可请幼儿轻轻触摸刺猬的刺，加深感受，获得更深刻的印象。 观察被看作是美术活动的基础，没有观察就谈不上分析。分析是指人的思维过程，是把头脑中的事物或现象分为各个属性、部分、方面，找到事物或现象的本质。如“节日的街道”欣赏活动，幼儿通过视听器官一下子就能感受到节日的热闹与喜庆。但这种气氛是从何而来的呢必须引导幼儿在观察的基础上进行分析，如远处的天空飘着彩色汽球，周围的树枝上挂满了灯笼，广场中间摆放着鲜花，四周插着彩旗等等，从而更深刻地感受理解热闹与喜庆，产生审美的愉悦体验。 (二)示范与范例法 示范指教师把美术活动过程中的难点、重点直接操作给幼儿看，利于幼儿在直接摹仿的条件下，学习一些参加美术活动必需的关键的技术性的措施。 示范包括整体示范和部分示范。整体示范指教师把表现物体形象的过程连续地完整地操作给幼儿看，一般在幼儿学习新的技能时用。如幼儿刚刚进人中班时，纸工活动《牵牛花》，需老师从头至尾将折叠的过程操作给幼儿看。部分示范指教师把美术活动中的某一部分操作给幼儿看。如大班绘画“美丽的公园”，在活动中，教师只示范树与树的遮挡重叠的画法(当然该班幼儿美术基础较好)。美术活动中工具材料的使用方法示范也属于部分示范。 教师在示范时，应做到动作熟练、准确，让每一位幼儿都能看清楚。有时可视具体活动内容采取蹲下或走到幼儿的面前示范等方式。 范例是指教师提供给幼儿观察欣赏的直观教具，它可以是教师的范画，也可以是实物、、图书等。好的范例可以帮助幼儿了解、感受事物的审美属性，充实其视觉形象，丰富幼儿的创作内容；还可以扩大幼儿的视野，帮助幼儿体验多种艺术手法，提高其审美能力。 范例的选择必须符合以下标准： (1)形象准确，线条清晰，色彩鲜明，大小适当，能反映事物的基本特征。 (2)具有二定的艺术水平，富有美感，能唤起幼儿的情感和兴趣。 (3)符合幼儿的年龄特点，容易为幼儿所理解和接受。 示范与范例的运用都对幼儿的创造性有一定的影响，因此在美术教育活动中教师应慎重思考，用得恰到好处。 (三)游戏练习法 游戏练习法是指通过游戏的形式，引导幼儿在愉快、积极的状态下学习美术技能，把视觉形象改变为视觉——运动形象，提高手眼协调能力，培养幼儿对美术活动的兴趣。 游戏练习法符合幼儿的年龄特点，它的使用是灵活多样的，游戏性的命题、游戏化的练习方式、对美术成果的游戏性处理以及美术活动中游戏性材料的使用等，都可以把美术和游戏结合起来。如“吹泡泡”、“煮元宵”等游戏化的命题，能提高幼儿绘画的兴趣；如“装饰背心”，每不幼儿穿上纸做的背心，用水粉颜料在其他小朋友背上画。这种绘画方式的变化，使得幼儿学习的兴致很高。有时教师可以在美术活动中运用谜语的趣味性，增加游戏的成分，巩固绘画的技能。如教师出一些简单的谜语，让幼儿把谜面简单迅速地画下来。如“星星点点朵儿小，**小花缀细条，不要嫌它不火红，春天一来它报到。”(迎春花)。另外，喷洒画、泡泡画、滚画、印章画中牙刷、吸管、玻璃球、各种水果做成的印章，这些材料本身就给了幼儿极大的兴趣，激励了他们参加美术活动的热情。 (四)情感熏陶法 情感熏陶法指教师为幼儿创设宽松愉快的心理环境和充满感情色彩的情境，让幼儿在身心最佳状态下，产生追求美、表现美的欲望和热情，积极主动地去观察，去想像，去创造。 幼儿的美术活动是在其美术动机的推动下产生和发展的。这种内在的美术动机，有赖于教师对幼儿情感因素的调动。首先，在美术活动中，教师要为幼儿创设一个宽松愉快的心理环境。教师自身应对美术活动充满兴趣，全身心地投入到活动中去，以生动的富有感染性的语言调动起幼儿对生活经验的回顾、体验。教师还应充分尊重幼儿的情感，信任幼儿的创作，不包办代替、指手划脚，建立起师生间真正的平等关系。这样，幼儿就会对美术活动感到亲切、有趣，能兴致勃勃地参加。 为了更好地调动幼儿主动投入到美术活动中的积极情感，教师可充分利用自然美好的环境进行引导，给予其美的陶冶。同时，创设充满情感色彩的审美环境，激发幼儿的兴趣，使之产生参加美术活动的内在愿望。教师可充分利用自然美好的环境进行引导，对室内外的环境布置、各活动区(角)的创设，应尽量做到和谐优美，造型生动，色彩鲜明，符合幼儿的审美情趣。如春天到了，教师可适时地带领幼儿春游，感受浓浓的春意和大自然的美景，激发幼儿创造的热情。在秋游活动时，教师可有意识地组织幼儿捡拾飘落的形状、色彩各异的树叶，引导幼儿制作树叶贴画、树叶喷刷画或叶脉书签等，供幼儿欣赏。在美术活动中，教师还可通过播放一些轻松、舒缓、抒情的乐曲，造成一种美的氛围，来配合幼儿的活动，激发幼儿的想像和创作的欲望。 (五)分层指导法 分层指导法是指教师依据幼儿的不同水平，对幼儿进行分层次的指导。其目的是促进每个幼儿的发展。 分层指导法可以从目标分层、材料投放分层、指导分层、评价分层等几个方面去实施。 1．目标分层 教师在每一个活动之前，应从不同侧面、不同角度了解每位儿。在制定美术活动的目标时，考虑到对不同类型、不同水平的幼儿提出不同的要求。如对手眼能力协调好的幼儿，应要求他们能表现细节；而对小肌肉发展不完善的幼儿，只要求表现物体的基本结构特征。教师应注重幼儿自身的发展变化，挖掘每位幼儿发展的潜能，不断调整幼儿发展的目标。 2．材料分层 有了目标分层，教师在为幼儿提供材料时，应考虑到依据幼儿不同能力水平提供材料。如折纸“大公鸡”活动中，对动手操作能力好的幼儿，可有意识地提供一张以上的纸以及彩色水笔等，让他们多折几个，并可添画涂色。 3．指导分层 在幼儿美术活动中，幼儿描绘制作是一个重要的过程，教师需要巡回指导。在巡回指导时，教师可针对幼儿不同的作业情况，采用分层指导的方法。这种分层巡回指导的方法受分层目标的直接影响，仍然强调教师对每一位幼儿的了解。如大班绘画“美丽的公园”活动中，巡回指导时，教师对能力强的幼儿重点引导其通过多种形象来表现公园的热闹和美丽，并根据画面需要，恰当运用各种颜色表达其情感色彩；对能力中等的幼儿，则鼓励他们大胆构思，认真描绘；对能力较弱的幼儿，则首先要与他们一起谈论画什么，帮助其确定主题和主要形象，较为合理地安排画面。 4．评价分层 这种评价，要求教师根据不同层次的目标、不同层次材料的使用，尤其是幼儿本身水平的不同层次来进行评价，注重幼儿个体自身的纵向发展。 以上几种方法，在整个美术教育过程中，应根据活动的需要灵活选择，综合运用，并在教育活动实践中不断总结经验，创造出新的行之有效的方法。因此，我们说，教要有法，教无定法，贵在得法。

美术学科作为一门独立的学科，不仅是培养学生审美教育，更是通过对美学艺术的研究和实践，提高学生的综合素养和创造力。而美术学科的五大学科素养为：图像识读、美术表现、审美判断、创意实践、文化理解。

1图像识读

图像识读是指对于图像表现形式的分析和理解，通过对画面元素的分析，了解图像表达的内容和意义。学生通过对各种不同类型的图像的观察和分析，提高自己的图像识读能力，这对于学生今后的生活和工作都有很大的帮助。

2美术表现

美术表现是指学生通过绘画、雕塑、摄影等艺术形式来表达自己的思想和情感。在美术表现中，学生可以不断提高自己的审美能力和艺术技能，不仅可以培养出学生的想象力和创造力，更可以给学生带来无穷的快乐。

3审美判断

审美判断是指学生对于美术作品的评价和鉴赏能力。学生通过对不同艺术形式和不同艺术流派的了解和学习，提高自己的审美能力和鉴赏能力，从而更好地欣赏和评价美术作品。

4创意实践

创意实践是指学生在美术学科中通过自己的创造力和想象力，创造出具有独特性和创新性的艺术作品。学生通过不断地实践和尝试，提高自己的创造能力和实践能力，从而更好地发掘自己的潜力。

5文化理解

文化理解是指学生对于不同的文化和艺术形式的理解和探索能力。学生通过对不同的文化和艺术形式的学习和了解，提高自己的文化素养和跨文化交流能力，从而更好地理解和欣赏不同的文化和艺术形式。

综上所述，美术学科的五大学科素养不仅可以提高学生的综合素养和创造力，更可以让学生在欣赏和创作美术作品的过程中感受到无穷的乐趣和快乐。

我觉得送礼送爱送智慧最好。送古圣先贤的经典和经典读诵机。

最经济、最有效的教育

“读经一部，胜读杂书万本”！您的孩子读经了吗？如果读了，那么恭喜您，您很幸运！如果没有读，那么请让您的孩子尽快读经吧！！！

所谓“读经”就是阅

读中外传统经典的学习活动；所谓“经典”，就是经久不衰的万世之作，是经过历史选择出来的“最有价值的书”，如《易经》、《论语》、《老子》、《大学》、《中庸》、《孟子》、《黄帝内经》、《诗经》、《孙子兵法》等，西方文化经典如《圣经》、莎士比亚经典作品等。古人云：遗子千金，不如教子一经。在儿童天性未染之前，教导以善心、信心，等孩子长大后，这些经书所言的伦常道德、哲理智慧早已经自然而然的潜移默化于他们的生命当中，儿童通过熟读中外经典，学贯中西，博学于鸿儒，通古今之变，方为仁者、智者、勇者、大者，是未来社会奇缺的国际性、大格局人才。0—13岁是孩子记忆力的黄金时期，顺应生理成长规律，让孩子大量诵读中外传统文化经典，对于培养其纯善德行、完美人格、良好习惯、儒雅气质，提高文化修养，奠定学养功底，以及提高学习成绩，从而奠定一生的成功基础来说，这种教育都是最经济，最有效的！经典教育的好处导读：

一、要赢就赢在终点

二、选对教育方式＝选择成功

三、越早接受经典教育效果越好

四、语文是一切学习能力的基础

五、那么读这些经典著作对孩子的现在跟将来有什么帮助呢？

六、成功＝80%的EQ＋20的IQ

七、经典著作的用处无所不至

八、课程改革的方向

一、要赢就赢在终点

如果说中国的教育不行，为什么中国留学生的孩子在美国学校都那么出人头地？

如果说中国的教育很棒，为什么中国的科技落后？

如果说美国的教育很好，为什么中国留学生的孩子一回到中国就无法跟班？

如果说美国的教育不好，为什么美国是公认的科技强国？……然后有两点是可以肯定的：

第一，科技发达的国家，教育一定发达！

第二，教育落后的国家，科技一定落后！我们应该怎么来评论我们的国家呢？

我认为，鉴于中国教育的具体状况，我们应该清醒地认识到这一点：要判断一个真正的胜利者，只能是在终点，而不是在起点！也就是说，在肯定中国的中学生每年都能击败众多对手而获得国际奥林匹克竞赛的各种个人奖和集体奖的同时，也应该看到这些奖杯或金牌下的阴影。

――摘自《素质教育在美国》

二、选对教育方式＝选择成功

孩子是我们的未来，而教育是关键，形形色色的教育方式数不胜数，而往往只强调赢在起点、却不知终点又会如何？这往往让我们无所适从。如果我们东尝一下、西试一番，如果我们没选对教育的方法（方式），我们就在迷茫中浪费孩子的宝贵时光，因此我们不得不慎而又慎。

经典教育恰能给我们提供较好的教育方式！那么，什么是经典教育呢？

经典教育就是让孩子在大脑发育最迅速的年龄阶段，通过接触代表人类最高智慧的经典文化，开发其高度智力、培养其健全人格，为孩子的成人成才奠定坚实基础的一种教育方法！而经典，则是指古今中外重大知识领域的原创性著作，是被历史证明最有价值、最重要的文化精髓，比如，音乐有音乐的经典、美术有美术的经典……而最能代表中华民族五千年文化精髓的经典有《大学》《中庸》《论语》《老子》《易经》《孟子》《三字经》《弟子规》《千字文》等重要著作。

教育改革家魏书生说：“行为养成习惯，习惯形成品质，品质决定命运！”

如果在孩子可塑性很强的时候就养成良好的行为习惯，那我们对孩子的教育就会起到事半功倍的效果，错过这个时期后悔就来不及了！

三、越早接受经典教育效果越好

脑科学的研究表明:正常人一出生，大脑就有1000亿个脑细胞或称神经元，它们彼此孤立。当受到视觉、听觉、嗅觉、味觉和触觉的刺激时，每根神经元就会发育出许多树枝状的“树突”来，树突之间通过‘突触’互相连结，突触越多，形成的神经网络就越发达，大脑的功能就越强，智力就越高。

大脑生理学家们发现，儿童的智力和性格在0-3岁间就完成了60%，这三年是大脑发展的黄金时期，孩子具有天才般的吸收能力。3-6岁间完成了80%，6-8岁间完成了90%，8岁以后的发展则渐趋缓慢，到13岁左右，大脑发育最关键的敏感期就结束了。这就表明：孩子的聪明与否，到13岁时已经基本定型了！如果我们不能把握住这个关键时期，那么当他们年龄越大，启发、培养他们就会越费力，效果也就越差！

通过上面的了解，我们可以知道：让孩子变得聪明的关键就是，要让孩子在大脑发育的敏感期，也就是0-13岁间，通过视觉、听觉、触觉等各种方式，反复地接受最优质的信息刺激。

值得注意的是儿童对所吸收的内容并不一定能理解，可是，那些内容会深深的刻在深层潜意识里，对他的一生有巨大的影响。因为儿童在大脑发育的初期，理解能力比较弱，而吸收能力却非常强，并且其吸收信息的方式是整体式的吸收，这段时期，孩子会以惊人的速度将所看到的、听到的、接触到的事物，不加选择地全部吸收。

经典教育正是把握住这个关键，通过经典的语言、文字、音乐、美术，采用符合儿童天性的教育方法，使孩子得到最优质的信息刺激。

四、语文是一切学习能力的基础

从教育学的角度来说，人类学习的科目，一般分为科学类的科目和人文类的科目。

科学类的科目，如：数学、物理、化学等学科，他们的内容，前后关系紧密，前面的内容往往是后面内容的学习基础，因此，教学时要求：按部就班，循序渐进。而相对而言，人文类的科目，如：语文、音乐、美术等学科，则是靠耳濡目染和环境的熏陶来达成学习效果的。例如：美国的孩子，不到三岁就会说英语，古代的孩子说的是当时古人的语言，这些都是靠环境陶冶自然达成的效果。

从儿童心理发展过程来看，语文能力是一切能力的基础。儿童最先发展的是语言能力，然后才是逻辑分析能力，语文能力好，理解力强，逻辑分析能力自然就强。

简单的说：语文＝语＋文。在这里，语：是指自然生活环境中的语言，孩子只要生活在有语言的环境中，他自然就会了。文：是指高度的、精确的、优美的语言。也就是文化的语言，文章的语言。这种语言我们称之为文言文。孩子如果学会了文言文，他就学会了高度的表达，低度的表达自然就掌握了，这样可以直接提升他的语文程度，提高理解力，再学习各种学科就轻松自如、成绩优异。

《大学》《中庸》《论语》《老子》《三字经》《弟子规》《千字文》等千古名篇，就是中华文言文宝库中的经典之作。直接学习这些经典著作是最有效、最经济、最快捷提升语文程度的方法。

五、那么读这些经典著作对孩子的现在跟将来有什么帮助呢？

大量识字：对于读经典的孩子而言，识字是自然而然的过程（一年可认1500多汉字，三年下来可以认4000多字）。具体的教法如下：对于已经认了一些字的孩子来说，可用指读法（逐字的点读下去）；对于还没开始认字的孩子来说，可用滑读法（一行行滑读过去），等孩子认识其中的一些字时就可用指读法了。大多数孩子会在认字的过程当中，只要稍加引导，孩子自己就会学拼音，这时候的孩子已经有了初步的学习能力！识字越多越早，就能更早地学习“复杂”的书本，在阅读中开发智力。我们发现很多上小学二三年级的孩子还在读三四岁幼儿的书本！主要就是识字不多的原因，这就浪费了孩子脑力发展的最佳时光！阅读及写作：识字是阅读的基础，当孩子认了很多字，实际上已经具备了初步的自学能力，我们只需引导孩子多读多看有益的书就行了，一旦孩子自己喜欢读书、自己喜欢学习，那我们要做的就很简单：鼓励孩子多看课外书，用丰富的信息来刺激孩子的大脑，孩子的智力就在大量信息的刺激下得到了开发！大脑神经网络的发展，除了靠直接经验的刺激以外，更要靠间接经验的刺激，因为个人的接触面、生活面毕竟很有限。我们是以直接经验所累积的体验为基础，去吸收更大更广泛的间接经验，也就是别人的经验，以建构复杂的大脑。而接受间接经验的最好途径便是阅读，尤其阅读人类最高智慧的结晶——经典之作！要孩子写出优秀的作文，就需要以大量的阅读作为基础，以实际经验为背景，以间接经验为后盾，只要胸有万巻书，自然下笔如有神！

考试成绩：成绩的好坏，往往不是取决于学习的努力程度（我们常常看到许多很会玩的孩子，其成绩也非常优秀），而是取决于他的理解能力的高低。要提升孩子的理解能力，中文经典教育是非常好的教育方式。读中文经典可以让孩子自然识字（这是基础）；识字可以促进阅读能力的发展（这是前提）；多读好书可以拓展孩子的视野、取别人的精华为其所用（汲取大量的间接经验），书读多了，很自然地，知识面就广，知识面一广，理解能力、逻辑分析能力自然就强，孩子喜欢异想天开，书读多了，还可以激起他的创新创造能力。由此，孩子在各种信息的刺激下，理解力、逻辑分析能力、记忆力、想象力、创造力都得到极大了提升，这个时候孩子读教科书还会难吗？还用担心考试成绩不好吗？

六、成功＝80%的EQ＋20的IQ

一个人的成功不是偶然的，单单有高智商（IQ）还远远不够，美国哈佛大学心理学教授丹尼尔•戈尔曼博士指出：真正成功幸福的人，其成才因素中，情商（EQ）占80%，智商（IQ）仅占20%。“情商”大致可以概括为五方面内容：情绪控制力；自我认识能力，即对自己的感知力；自我激励、自我发展的能力；认知他人的能力；人际交往的能力。有关研究数据表明，智商和技能，两者的作用加起来，还不如情商的作用大，而且位置越高，情商的作用就越大。故良好的性情是一个人成功的保障，俗话说：三岁看大、七岁看老，又云：幼儿养性、童蒙养正！我们能不能在童蒙时期就培养好孩子的良好品性是关系到孩子将来能否成才最关键的要素！

孩子还在0到12岁年龄段，还在最佳记忆时段，学习经典不可错过。

A 艺术类的课程都有什么

艺术类的课程有下列分类：

1、美术学类

美术学类又分为雕塑，绘画，美术学，摄影这四个专业。其中雕塑包括了雕塑艺术，景观雕塑，公共艺术，陶瓷艺术等这些小类；

绘画包含了中国画，油画，版画，壁画，综合绘画，水彩，插画，公共艺术等这些小类；美术学包含了美术教育，艺术教育，市场管理，书法学等这些小类；

摄影包含了影视摄影，商业摄影，摄影，摄影摄像技术，摄影与数码艺术，影视美术造型等这些小类。

2、设计学类

设计学类包含了艺术设计学，视觉传达设计，环境设计，产品设计，服装与服饰设计，公共艺术，工艺美术，数字媒体艺术，艺术与科技，建筑学等小类。

3、戏剧与影视学类

戏剧与影视学类包含了二维动画，三维动画，影视动画，动画设计，动画艺术，电脑动画，游戏设计，动漫策划，漫画，动画编导，数字动画，戏剧影视美术设计等小类。

4、艺术学理论类

艺术学理论类包含了文物鉴定与修复，美术馆管理，美术理论与批评，艺术品经营与拍卖，设计理论与策划，文化艺术管理，美术史论，设计史论等小类。

5、带有艺术属性的非艺术类

带有艺术属性的非艺术类专业分为艺术教育，服装设计与工程，风景园林，文化产业管理等小类。

6、播音与主持艺术专业

播音与主持艺术培养目标是培养具备广播电视新闻传播、语言文学等能力，能在广播电台、电视台及其他单位从事广播电视播音与节目主持工作的复合型应用语言学高级专门人才。

7、广播电视编导专业

广播电视编导是戏剧与影视学一级学科下属的二级专业，学科门类属于艺术学，颁发艺术学学士学位。

作为国家级特色专业，着眼于媒体发展的学科和产业前沿，致力于培养具有综合素质、专业精神、团队意识和全局把握能力的创造性人才。

(1)美术课课程扩展阅读：

1用形象来反映现实但比现实有典型性的社会意识形态，包括文学、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、**、曲艺等。

2指富有创造性的方式。例如：领导艺术。

艺术现有十种:绘画、雕塑、工艺、建筑、音乐、舞蹈、文学、戏剧、**、游戏

艺术是人类文明的重要组成部分。随着信息时代的到来，艺术不再局限于传统的剧场、戏院、音乐厅、美术馆，而是更为广泛地进入电视、电脑、网络等大众媒体，成为现代人日常生活和学习不可分割的部分。

越来越多的人文学者、科学工作者和工程技术人员尝试从艺术中吸取灵感，将艺术的思维方式渗透到自己的工作和研究中。艺术的感受、想像、创造等能力，已成为现代社会需要的综合型人才所不可缺少的素质。

基础教育阶段的艺术课程日益走向综合，不仅音乐和美术开始交叉融合，戏剧、舞蹈、影视等也进入艺术课堂。新的课程将更加关注学生人格的健全发展，充分利用学生的生活经验和社会文化资源，鼓励学生进行体验性、探究性和反思性学习。

为学生提供生动有趣、丰富多彩的内容和信息，拓展艺术视野，提高整体素质，并使艺术学习更有趣、更容易，使每个学生获得成功感。

艺术课程综合了音乐、美术、戏剧、舞蹈以及影视、书法、篆刻等艺术形式和表现手段，对学生的生活、情感、文化素养和科学认识等产生直接与间接的影响。

艺术课程不是各门艺术学科知识技能数量的相加，而是综合发展学生多方面的艺术能力；艺术课程也不仅仅是培养学生的艺术能力，同时还培养学生的整合创新、开拓贯通和跨域转换的多种能力，促进人的全面发展。

B 如何评美术课

1、学习美术不仅仅是一种单纯的技能训练，而是一种文化的学习。只有在广泛的文化情境中来学习美术，感悟美术、理解美术，才能真正体验美术的精髓，学好美术对于训练学生观察力、培养学生的空间思维力、想象力和动手能力等各方面都有好处。还可以提高自己对艺术的修养和欣赏能力。

2、“兴趣是带有情绪色彩的认知倾向”。对美的追求是人的天性，我们人人都是美的追求者。尤其是青少年阶段，对美的要求比其他阶段的人还要高。不管是对穿着、首饰、形象的搭配、就连吃的食物造型都要求有一定的美感。要调动学生的学习动机，充分利用美术学科的特点来激发学生的学习兴趣，让他们体验到学习的兴趣。

美术教育的根本引导点在于培养学生的正确审美观，提高学生感受美、欣赏美、创造美的能力。

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美术教育，亦称美术教育专业，顾名思义，就是学习一些关于美术的知识以及技能，以用来在未来教导学生。专业学习内容包含素描，色彩，速写，油画，国画，装饰画，陶艺，版画，书法，装裱，刻印章，平面设计，立体设计，动画设计等一系列同美术能扯得上关系的技能，当然，政治，英语，体育等课程也还是要的。

C 美术教育课程有哪些

美术教育有素描、色彩、白描、水粉、水彩、国画、油画、雕塑、国画、油画、中外美术史、英语、摄影等。因为不同的

阶段学不同的课程，你上中小学学前4种就可以了，上大学那就学的多的了。看你是学什么系的，有不同的学科。

D 美术学课程都有哪些

专业课：山水画临摹、人物写生、艺术考察、创作等等。

文化课：解剖、军事理论、写作、透视等。

选修课：性别与社会、大学生健康指导

E 美术课程

4到7岁的孩子自己发展比较好！其实父母不在于孩子能学多少东西，主要是在这个年龄段培养孩子的兴趣！兴趣是最大的老师！个人建议孩子是主题，你做好辅导就行了！望采纳！谢谢

F 美术教育专业学习些什么课程

主干课程：艺术学、教育学

主要课程：中外美术史、艺术概论、中学美术教学法、素描、色彩、中国画、油画、美术设计基础等课程。

除了专业课，当然还有大学都必学的语文（有的学校叫国语），大学英语，思想政治与道德修养，马克思主义基本原理概论，中国近代史纲要，职业生涯与规划等必修课程。

(6)美术课课程扩展阅读：

1、美术教育专业实践的教学环节

美术基础理论、基础素描、色彩写生、色彩构成、教育学、教育心理学、中小学音乐教材教法、中小学音乐教学研究、现代教育技术、社会调查、教学实习、毕业实习等，以及各校的主要特色课程和实践环节。

2、美术教育专业的培养目标

培养掌握美术教育的基本理论和基础知识，具有较强的美术绘画技能技法，能在中小学从事美术教学，组织课外活动和竞赛工作的中小学美术教师。

3、美术教育专业的核心能力

了解教育的基本理论与方针政策，掌握美术绘画的技能技艺和组织教学活动的技术能力。

对美术这门学科有了新的认识，美术不再是以前老师在黑板上画，学生在台下照画了，现在的美术是一门了不起的艺术，生活中处处充满了美术。教育观念也得到了冼礼，对美术的知识得到了提高。总之这次的学习经历使我受益匪浅，只字片语难以尽述，以下是我的一些此次学习心得体会。

兴趣是学习美术的基本动力。在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力，努力使课程内容呈现形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。

同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

同时，因为美术，使我内心变得无比安静：记得有一次，我心情很糟糕，动不动就向别人发脾气，我自己也不知道是怎么回事。可是，当我回到家，拿起那支日夜陪伴我的画笔时，我的心开始变得安静，慢慢地，我便沉醉在画画之中，最后当我的作品完成时，我也变得阔然开朗。

是美术改变了我，是美术使我的生活变得多姿多彩，我想在不久的将来，美术将会影响我的一生！

导读什么是美术美术的魅力在哪里自古至今，文人墨客都会用画画来展现自己的内心世界，后来发展成美术这种学科，下面我么就一起看看美术的魅力吧!

美术的魅力便是:把自己眼睛看到的世界结合大脑的认知配合手指的运作用上自然的色彩，去夸张去写实去变形去精准去鲜艳去暗淡的表现出来。

美术它不是固定认知，它是多变多彩多动魅力无穷，无与伦比的艺术形式

有位美术教育家曾说:"在艺术教育中,艺术只是一种达到目标的方法,而不是一个目标。艺术教育的目标是使人在创造过程中变得更富有创造力,而不管这种创造力将施用于何处。"也就是说当孩子们长大成人后,由于他们在美术学习中所形成的良好情感,而为其获得更多的兴趣,发挥自己的潜力,并将之应用于生活和工作。这就是美术的魅力。

老师教美术,就是帮助孩子们审美,老师就是传播美的使者,帮助孩子们发现美、表现美、创造美、细细的品味生活中的美。

美术的魅力，就在于可以画出理想美的世界。

美是能穿透心灵的，它能唤起人们的共鸣，触动人们的灵魂，寻求美是人类修养中的修养，一个画家若内心对于美的事物失去追求，他怎么能创造出美来呢我们知道美不仅是一种漂亮的概念与样式，美更不是随手可得的廉价之物，它值得你搭上性命去追求，美的内涵是无比宏大与完全的，它具有善良、真诚、质朴、纯洁、高贵、典雅、深刻、宏伟、刚健、温柔、喜乐、和平、友爱、节制、恩慈、信实、庄重、超越等神圣的品质，这也是历来伟大的艺术所承载的大能，激发了追随者精神上的大力量。

美术的魅力无处不在，我们睁开眼睛看到的都是美术，闭上眼睛想到的也是美术，按我们自己的三观判断其美的程度，并用我们的美术思维去指导我们的行为。

以上就是小编为大家整理发布的关于“什么是美术美术的魅力在哪里”，希望对大家有所帮助。生活处处都有美，希望各位小伙伴都有一双发现美的眼睛。更多相关内容，关注小编，持续更新。