群舞《活着1937》是谁编创的？

群舞《活着1937》由浙师大音乐学院青年舞蹈教师刘学刚编创，刘健副教授作曲。1937年一群长期在日本帝国主义的凌辱和折磨下活着的人们积极对抗日本侵略者的故事。为了让多数人更好地活着，他们选择有尊严地死去。

以南京大屠杀为背景，在中国女性在丧失尊严的绝望中，毅然扛起民族救亡的大旗，与侵华日军斗争到底的故事，表现了中国女性坚贞不屈的刚烈意志和誓死与祖国共进退的顽强品性。

从受迫害的女性群体为出发点，通过不同女性角色塑造以及各年龄阶段女性的呈现，全面再现了日本帝国主义南京大屠杀的血腥暴行和滔天罪行。

光阴是一条渡不过的河流，而她们曾是那个寒冷季节里最美丽的花，就站在时光的彼岸。我看到，她们，在努力绽放。

扩展资料

活着1937年，一群舞蹈浙江师范大学国家艺术基金会的支持下，获得了第一名的“十大工程”第九届中国舞蹈Lotus奖三等奖的团体舞蹈专业群浙江音乐和舞蹈的节日，和新作品的奖项。

团体舞蹈《活着的1937》由浙江师范大学音乐学院青年舞蹈教师刘学刚编创，刘健副教授作曲。刘学刚老师带领音乐学院舞蹈专业的23名学生完成了为期7个月的编舞。

参考资料：

浙江新闻-《群舞在现悲壮历史》

适合比赛的舞蹈群舞：

1、现代舞《白蛇》

2、傣族舞组合

3、《巴基塔》女变奏

4、童年的纸飞机

5、《真知》群舞

6、藏族热巴

7、古典舞综合组合

8、蒙族组合

9、《唐吉柯德》女变奏

10、古典舞组合

现代舞的十大特点

特点一，对任何事都可尝试的舞蹈。没有繁琐的剧情、布景、音乐可用不规则或舞者自创的音乐或声音。

特点二， 动作的特征：赤足，没有民族色彩，也就是各人依其原理为动作的发展，随着动作的发展而变化，不拘泥于之前的做法。

特点三，动作的表现方式：以全身为表现的基础，由内而外，随着心意与情感发展，是一种自身的表现、身体姿态与线条任意发展，无任何限制。

群舞舞蹈队形

编群舞，个人的动作、姿态、熟练，皆如文章的词藻，运用得好可以增分，运用得差则减分，然而无关乎大局，只是细微末节之事。大局者，似文章的段落，段落条理分明，层次有序，词藻虽不华美，仍有平易朴实的好处，未必全盘皆输。所以舞蹈的舞蹈队形之编排，比细节动机的引发，更为重要，先定舞蹈队形，再想舞之推演，为编群舞应该的步骤。

况且，舞蹈队形，可以纯粹在形式上考虑，不必问有什么意义，如文章起始，自然可以先拟个起承转合顺序，不必先想好内容是些什么，所以更可以优先想好。当然，在编舞过程中，因为对舞蹈动作的安排，而修正先定的舞蹈队形，更改舞蹈队形的排列，未尝不可。只是这是编舞的权变，而不是常态的步骤。

舞蹈队形的型态，大致有两种，一种是适合在跳舞时，每一个人都跳得差不多的舞；因为每个舞者分别跳自己的，与其它舞者少有交集，我们不访称为「独立式」。另一种舞者间彼此有关系，要经常配合，共同组合队形，我们可称为「组合式」。这两种之中，又有各种变形，兹将常见的分述如下：

一、独立式：

这种群舞队形，几乎从头到尾不变，常见的有以下三种：

A、一字排列形：每个舞者面对观众一字排开，各跳各的，没有主从之分，这种队形，优点在人多壮声势，不过显然有些单调，是独立式的基本型。

人人人人人

B、雁行式：中间的突出来，其它的依次退后些，如雁飞时的队形，舞蹈的动作也许仍相似，但是观众主观上认为中间突出的是主，其它是次，于是有了主次之分，只是这种主次之分，可以在舞蹈中轮换舞者，来消除其阶序；也可以变换成其它独立式舞队，使主次之分不明显。

人人

人人

人

C、散点式：是一种平均分布的队形，然而其精神是在舞者每个人都同样重要，不分主次，所以前排不可以挡住后排，前排人数也多，所以也没有前排较重要的感觉。（许多街舞采这种方式）

人人人人

人人人

人人人人

D、圆圈式：这是围着圈圈跳舞的方式，于现在多是镜框式舞台的情形下，已经很少见，然而民族舞蹈中，强调参与，而非给人欣赏的舞蹈，这却是非常多。

O

独立式的舞群，强调每一个成员的平等性，每一个成员的表现，都让人注目，在欣赏这样的舞蹈时，每一个舞者都可以被视为主角，也同时可以被视为舞群中的一员，这样看似矛盾的说法，实在是因为每个人都重要，又每个人都与别人一样的现象造成的。

编这样舞队时的变化法，常见的有：

1、动作轮流：虽然动作一样，但是时间不同，例如火焰之舞有一段一字排开轮流动作的安排。

2、交换位置：是指舞者在舞蹈中互换位置，但是舞蹈队形基本不变，这种小插曲，可以多些变化，增加趣味性。

3、A、B、C三种队形穿插变化：舞蹈是时间艺术，可以在其中变换舞队的形式，这三种舞蹈队形性质近似，常有变换的情形。变成D的或许有，但是比较少见。

4、还有一种轮流突出个人的，例如街舞有时会出现其它舞者皆退后，拍着手打拍子，一个人上前独秀舞技的情形。

5、至于可不可以与组合式交互运用，变化更多的舞蹈队形呢？当然可以。

舞蹈类型编创还有以下分类：

1：庆典型，一般企业，学校，集团等，都会经常接触到此类舞蹈的安排．这种舞蹈的节目安排，一般都在开场，中间高潮，或压轴．可以说是比较重要的一类舞蹈（特别是你对与一大片业余或根本没接触过舞蹈的人群时候）．在人数上，一般又是以群体的13--24人左右为佳．舞蹈的体裁，不限制．但总的要求是气氛比较高涨，或者音乐比较亢奋的．关于选材，这里说明下，选材是编导的一大难点，特别是对于此类的舞蹈，选材是非常关键的．编导的舞蹈成功与否，这里就占了3分之1的样子．对于这类舞蹈，选材方面注意，题材保持新颖，如果保证不了新颖，那么就用翻新的方式。进行在你那里观众最喜欢看的那种庆典型舞蹈，对那个舞蹈用翻新，但是结构基本不变（也就是舞蹈的风味）．是能活用道具和服装，一般这类舞蹈，气氛比较好，道具也是支持的关键或服装（可以设计点小机关在道具或服装上，不要怕演员麻烦，上了台，人就什么都不记得了）．总之，此类舞蹈队型要比动作多（观众感觉上．．．而不是真的要你队型比动作多），活用三角，平行四边型，大一字，反半圆．少用正圆，太土那个型．．其他的小队型自己可以按照实际音乐来穿插．动作方面要新颖，或者说可以癫狂一点．

2：广场型，一般人数在50多人到更多，这样的广场性舞蹈，着重要求道具和服装的运用，动作要求简单划一．活用道具，利用道具做出队型图案，和队型变化，在队型变化方面，要依照自己的

道具图形来变化，因为，一般来说，广场上的舞蹈，观众多半是俯视来看的，这样就要求了平面图形要华丽一些，而台面队型也需要，但是相对来说，不像舞台舞蹈，可以减少一些．主要是为了调整到高潮的平面队型，还起到连接的做用．音乐是采用节奏点比较明朗的，编排的时候忌讳用音乐副点来进行舞蹈完美安排，因为不是舞台舞蹈，用副点的话，很容易产生队员节奏把握不稳，顺便变化无法到位置的情况，而且人多，小拍音乐去掉变化，小拍音乐队型变化一多，就会导致看起来比较凌乱．

独舞，由一个人表演的完成一个主题的舞蹈，多用来直接抒发人物的思想感情和揭示人物的内心世界。

2、双人舞，由两个人表演共同完成一个主题的舞蹈。多用来直接抒发人物的思想感情的交流和展现人物的关系。

3、三人舞，由三个人合作表演完成一个主题的舞。根据其内容可分为表现单一情绪和表观一定情节，以及表现人物之间的戏剧矛盾冲突等三种不同的类别。

4、群舞，凡四人以上的舞蹈均可称为群舞。一般多为表现某种概括的情结或塑造群体的形象。通过舞蹈队形、画面的更迭、变化和不同速度、不同力度、不同幅度的舞蹈动作、姿态、造型的发展，能够创造出深邃的诗的意境，具有较强的艺术感染力。

参与的人数不同、对演员的要求不同、表现的内容侧重点不同。

1、参与的人数不同。独舞是一个人表演的舞蹈作品，群舞是多个人合作完成的作品。

2、对演员的要求不同。独舞考验的是个人的综合技能，群舞考验的是群体技能和团队协作能力。

3、表现的内容侧重点不同。独舞考验的是个人的综合技能，群舞考验的是群体技能和团队协作能力。

表现独立的主题、情绪和意境的完整的舞蹈作品。如《红绸舞》、《摸螺》、《飞夺泸定桥》、《草原女民兵》等。大致可分为抒情性舞蹈和情节性舞蹈两类。群舞在中国舞蹈中最常见，这类作品除以群舞为其基本组成因素外，有时也在群舞中穿插独舞、双人舞、三人舞，以突现群众中的某个或某几个人物形象，并从艺术上通过变化、对比以增强美感。

舞蹈简介

群舞（Group Dance）舞蹈形式之一，指人数不等的多人舞，具有丰富多彩的画面变化和舞蹈构图。

舞剧或大型歌舞、音乐舞蹈史诗中一些有相对完整性、表达一定情绪的多人舞蹈，目的在于创造规定情景、烘托气氛和展示地方特点和民族风格，如中国舞剧《小刀会》中的集体《弓舞》、音乐舞蹈史诗《东方红》中的《葵花舞》、《中国革命之歌》中的《春风春雨》和古典芭蕾《天鹅湖》第2、第4场中天鹅少女的群舞等。群舞是一种集体性舞蹈，特别要求动作的整齐和风格的一致。

简单大气的民族舞群舞要欢快一点的：《歌飘山水间》、《绣江南》、《踩云彩》、《七月火把节》、《花儿为什么这样红》。

1、《歌飘山水间》

舞蹈音乐《歌飘山水间》是壮族女子群舞高品质立体声音乐，《第七届全国舞蹈大赛群舞《歌飘山水间》-0001》是由导演主演的**。《歌飘山水间》受到许多的人的喜欢，其编曲的舞蹈优美，极具民族特色。

2、《绣江南》

《绣江南》属于古典舞群舞，是女子扇子群舞，是简单大气的民族舞群舞要欢快一点的。手持扇子的女子舞姿绰约窈窕，仿若在江南淅淅沥沥的雨中随风轻拂的垂柳，中国古典舞以婉约优雅著称。

3、《踩云彩》

《踩云彩》属于民族舞彝族舞蹈，舞姿曼妙。云南的民族民间舞蹈创作可以有《踩云彩》以彝族舞蹈动律“踩荞”的单纯美化传达彝族姑娘，情之韵；有《祭鼓》的“人鼓合一”激荡着少数民族原始生命的冲动。

4、《七月火把节》

《七月火把节》是著名音乐人陈小奇作词，吉克曲布作曲，山鹰组合演唱的一首歌。同时《七月火把节》也是民族舞彝族舞蹈，是简单大气的民族舞群舞要欢快一点的。火把节是彝族、白族、纳西族、基诺族、拉祜族等民族的古老传统节日，有着深厚的民俗文化内涵。

5、《花儿为什么这样红》

《花儿为什么这样红》有多个版本，不同老师编曲的舞动作不一样。采用的舞曲也可能不同。《花儿为什么这样红》本来是一首古老的塔吉克族民歌，具有浓郁的民族风格和地区特色。其编制的舞蹈大气好看。

我觉得下面这些舞蹈比较魔性。在我看来，一部动画如何才能在公众中迅速获得高人气？除了拥有优秀的情节和著名的制作人，还有另一种方法来努力创作这部漫画的作品。事实上，这个行业有一些例子。他们在动画的OP和ED中设置了魔术舞，在短期内引起了很多关注。一些网民甚至说舞蹈一点也不好。我只听了了十次！

《辉夜大**想让我表白~天才们的头脑战~》

如果我们以最新的例子为例，那么这个就是最好的例子。在第三集，有一场“书记舞”吸引了许多观众。在那集里弹幕几乎全是“awsl”我们必须找到一个方法来娶这个女人"。事实上，这种舞蹈确实有非凡的魔力。它不仅彻底展示了藤原书记的可爱之处，也有力地洗刷了观众的心灵。

《幸运星》

京阿尼早期的作品之一，它讲述了泉此方高中女生和他的派对的快乐日常生活。这项工作遵循比较萌的常规路线。因此，这项工作的整体气氛也相对轻松愉快，但也有相对较低的部分。作品还被插入到全有一行人表演的舞蹈中。虽然乍一看感觉不太好，但你会发现这种舞蹈有着微妙的毒性，并且让人情不自禁。

《凉宫春日的忧郁》

同样是京阿尼的作品，众所周知的SOS组的来源是对京阿尼和京蜜们都有特殊意义的混搭。主要讲述了阿虚和凉宫在春日相遇后成立紧急呼救小组的过程，以及此后一系列每日与非每日交替的故事。在OP的第二季，有一场所有自称SOS成员都知道的“群舞”，也在短时间内赢得了粉丝们的大量关注。

《干物妹！小埋R》

在外人看来，土间埋是一个温柔美丽、成绩优秀、运动无所不能的优秀学生。回家后，他变成了一个懒惰又淘气的“干女孩”。这本书主要讲述小埋和她的朋友的日常生活。因此，友谊是这本书的主题。里面的小埋和她的朋友之间的舞蹈。虽然是q版的人物形象，但仍然充满毒性。所以能被称为魔性的舞蹈都存在于上面几个动漫中。