弹古筝爱情诗词短句

1形容非常喜爱古筝的诗句、句子

有关古筝的诗

断虹落屏山，斜雁着行安。

钉铃双琢木，错落千珠拌。

愁龙啼玉海，夜燕语雕阑。

只应桓叔夏，重起为君弹。

---杨维桢《鸣筝曲》

秦筝吐绝调，玉柱扬清曲。

弦依高张断，声随妙指续。

徒闻音绕梁，宁知颜如玉。

——梁/沈约：《咏筝》

鸣筝金粟柱，素手玉房前，

欲得周郎顾，时时误拂弦。

——唐/李端：《听筝》

花脸云裘坐玉楼，十三弦里一时愁。

凭君向道休弹去，自尽江州司马头。

----白居易《听崔七妓人筝》

蒙恬芳轨没，游楚妙弹开，

新曲帐中发，清音指下来。

钿装模六律，柱列配三才，

莫听西秦奏，筝筝有剩哀。

——唐/李峤：《筝》

银筝夜久殷勤弄，

心怯空房不忍归。

——玉涯《秋夜曲 >

《春日行》

---李白

佳人当窗弄白日，

弦将手语弹鸣筝。

春风吹落君王耳，

此曲乃是《升天行》。

----------------------------

《京中客舍闻筝》

十二三弦共五音，

每声如截远人心。

当时向秀闻邻笛，

不是离家岁月深。

西子的诗

-----------------------------------

遥望琼枝翠，春意暖欲燃。

绿杨芳草路，飞红绣罗裙。

追忆飘摇雨，历历卿心扉。

欲取名琴弹，送予知音赏。

纤指香凝弦上飞，声声柔情寄琴语。

高山流水觅知音，谁伴婵娟曲中醉。

锦瑟无端五十弦，

一弦一柱思华年。

庄行晓梦迷蝴蝶，

望帝春心托杜鹃。

--《锦瑟》李商隐

2形容非常喜爱古筝的诗句、句子

有关古筝的诗 断虹落屏山，斜雁着行安。

钉铃双琢木，错落千珠拌。 愁龙啼玉海，夜燕语雕阑。

只应桓叔夏，重起为君弹。 ---杨维桢《鸣筝曲》 秦筝吐绝调，玉柱扬清曲。

弦依高张断，声随妙指续。 徒闻音绕梁，宁知颜如玉。

——梁/沈约：《咏筝》 鸣筝金粟柱，素手玉房前， 欲得周郎顾，时时误拂弦。 ——唐/李端：《听筝》 花脸云裘坐玉楼，十三弦里一时愁。

凭君向道休弹去，自尽江州司马头。 ----白居易《听崔七妓人筝》 蒙恬芳轨没，游楚妙弹开， 新曲帐中发，清音指下来。

钿装模六律，柱列配三才， 莫听西秦奏，筝筝有剩哀。 ——唐/李峤：《筝》 银筝夜久殷勤弄， 心怯空房不忍归。

——玉涯《秋夜曲 > 《春日行》 ---李白 佳人当窗弄白日， 弦将手语弹鸣筝。 春风吹落君王耳， 此曲乃是《升天行》。

---------------------------- 《京中客舍闻筝》 十二三弦共五音， 每声如截远人心。 当时向秀闻邻笛， 不是离家岁月深。

西子的诗 ----------------------------------- 遥望琼枝翠，春意暖欲燃。 绿杨芳草路，飞红绣罗裙。

追忆飘摇雨，历历卿心扉。 欲取名琴弹，送予知音赏。

纤指香凝弦上飞，声声柔情寄琴语。 高山流水觅知音，谁伴婵娟曲中醉。

锦瑟无端五十弦， 一弦一柱思华年。 庄行晓梦迷蝴蝶， 望帝春心托杜鹃。

--《锦瑟》李商隐。

3请给我找一些有关爱情的筝诗

无题（唐 李商隐）

昨夜星辰昨夜风， 画楼西畔桂堂东 身无彩凤双飞翼， 心有灵犀一点通

隔座送钩春酒暖，分曹射覆蜡灯红。嗟余听鼓应官去，走马兰台类转蓬。

相见时难别亦难，东风无力百花残。 春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。 晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。 蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看

鹊桥仙 纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。金风玉露一相逢，便胜却人间无数。柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮！ 秦观

多情自古空余恨，好梦由来最易醒。

岂是拈花难解脱，可怜飞絮太飘零。

香巢乍结鸳鸯社，新句犹书翡翠屏。

不为别离肠已断，泪痕也满旧衫青。 《花月痕》

《长恨歌》 天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。

菩萨蛮 晏几道

哀筝一弄湘江曲，声声写尽湘波绿。纤指十三弦，细将幽恨传。

当筵秋水慢，玉柱斜飞雁。弹到断肠时，春山眉黛低。

此词借写弹筝来表现当筵演奏的歌妓心中的幽恨。

词的上阙暗写湘灵鼓瑟的典故，点出“幽恨”；下阙并未具体展开写幽恨，只写弄筝的情态，而幽恨自见。黄蓼园谓此词“末句意浓而韵远，妙能蕴藉”。

起笔一句先写弹奏。筝称之为“哀筝”，感情色彩极为明显。“一弄”，奏一曲。曲为“湘江曲”，内容亦当与舜及二妃一类悲剧故事有关，由此可见酒筵气氛和 弹筝者的心情。“写尽湘波绿”，湘水以清澈著称，“绿”为湘水及其周围原野的色调。但绿色彩分类上属冷色，则又暗示乐曲给予人心理上的感受。

“写”，指弹奏，而又不同于一般的“弹”或“奏”；似乎弹筝者的演奏，像文人的用笔，虽然没有文词，但却用筝声“写”出了动人的音乐形象。

上阙歇拍两句，让人想到弹筝者幽恨甚深，非细弹不足以尽情传达，而能将幽恨“细传”，又足见其人有很高的技艺。从“纤指”二句的语气看，词人对弹筝者所 倾诉的幽恨是抱有同情的，而所传之幽恨即是双方所共有的。词之上片，着重从演奏的内容情调方面写弹者。

下阙转写弹者的情态。“当筵秋水慢”，“秋水”代指清澈的眼波。“慢”，形容凝神，指筝女全神贯注。“玉柱斜飞雁”，筝上一根根弦柱排列，犹如一排飞雁。飞雁古诗词中，常与离愁别恨相连，同时湘江以南有著名的回雁峰。因此，这里虽是说弦柱似斜飞之雁，但可以想见所奏的湘江曲亦当与飞雁有联系，写筝柱之形，其实末离开弹筝者所传的幽恨。“弹到断肠时，春山眉黛低。”春山，指像山一样弯弯隆起的双眉，是承上文“秋水”而来的，用的是卓文君“眉色如望远山”

（《西京杂记》）的典故。女子凝神细弹，表情一般应是从容沉静的，但随着乐曲进入断肠境界，筝女敛眉垂目，凄凉和悲哀的情绪还是明显地流露了出来。

这首词以回荡飘忽的笔势，刻画一位哀艳动人的弹筝艺妓——小莲哀艳动人的形象。全词以“哀筝一弄湘江曲”摹然开篇，又以“弹到断肠时，春山眉黛低”骤然 收笔，中间不平铺直叙而抓住最富有表现力的动作、神态来写，极具艺术感染力。

4形容女子弹古筝的句子

秦女端容理玉筝，梁尘踊跃夜风轻，须臾响急冰弦绝，但见奔星劲有声。”

宝筝钿剥阴尘覆，锦帐看消画烛幽。 廖融《退宫妓》 弦危中妇瑟，甲冷想夫筝。

李商隐《送千牛将军赴阙五十韵》 筝唐·元稹 莫愁私地爱王昌，夜夜筝声怨隔墙。 火凤有凰求不得，春莺无伴啭空长。

急挥舞破催飞燕，慢逐歌词弄小娘。 死恨相如新索妇，枉将心力为他狂。

延伸：古筝又名汉筝、秦筝、瑶筝、鸾筝，是汉族民族传统乐器中的筝乐器，属于弹拨乐器。它是中国独特的、重要的民族乐器之一。

它的音色优美，音域宽广、演奏技巧丰富，具有相当强的表现力，因此它深受广大人民群众的喜爱。现在也出现了小古筝、便携式古筝、迷你古筝、半筝、新筝、十二平均律转调筝。

古筝是一件伴随中国悠久文化，在这肥沃的黄土地上土生土长的古老民族乐器。属弹拨乐器，结构由面板、雁柱（一些地段也称之为筝码）、琴弦、前岳山、弦钉、调音盒、琴足、后岳山、侧板、出音口、底板、穿弦孔组成。

筝的形制为长方形木质音箱，弦架“筝柱”（即雁柱）可以自由移动，一弦一音，按五声音阶排列，最早以25弦筝为最多（分瑟为筝），唐宋时有弦十三根，后增至十六根、十八弦、二十一弦等，目前最常用的规格为二十一弦；通常古筝的型号前用S163-21,S代表S形岳山，是王巽之与缪金林共同发明，163代表古筝长度是163厘米左右，21代表古筝弦数21根。

5描写一位古典美女弹古筝和跳舞的句子,越文雅越好

琴艺： 微微福身，婉婉落座。

玉指轻扬，露出纤细白皙的玉指，抚上琴面，凝气深思，琴声徒然在殿上响起，琴声委婉却又刚毅，券券而来，又似高尚流水，汩汩韵味…… 琴音渐响，拖着绮丽的舞裙，一跃而起，向后一扬，长长的水袖在空中划出完美的弧度，迷醉了眼，也迷醉了心。遮在脸上的面纱被风挑起，在空中打了个旋，悠悠然飘落而下，扫过屏住呼吸的宫人，看着她他的眼睛熠熠生辉，掩住了那丝淘气，百转千长 古筝： 柔柔浅笑，发辫轻扬，缓缓抬起螓首，淡淡一笑，右手轻抬，微转螓首，甩出水袖，水袖恰好遮去脸庞，颇有些尤抱琵琶半遮面的感觉。

玉手纤长，一拨，如缓流的溪水，清清静静，溪水潺潺，鸟语花香，绿草野花竞相开放，似风起云涌，波涛拍岸……一曲动天下 琵琶： 轻盈的抱出一把琵琶，纤纤细指在琵琶上面划弄了起来，一阵清音传来，宛如一只夜莺傍晚时分的疲惫，昏昏欲睡，声音柔而委婉，半晌，节奏轻快了起来，仿佛月亮升上了天空，夜莺在月光的迷幻中沦陷，发出婉转的歌喉，渐渐的，音律有一种感染力，传遍了四周，夜莺的歌声停留在了月光中，它删翅而去，踏碎了满园的月色，声音戛然而止，但横梁中仿佛还环绕这这曲子 怀抱琵琶，她如同削葱一般的手指拨动着琴弦，发出悦耳的声响，清冷的乐声如同泉水从山崖上留下，撞击在卵石发出的声响，迷蒙起的水雾，令人只觉得一阵清凉。到得后来，弦弦切切，好似珠落玉盘。

她的一双眼眸，如同当烟这秋水，眼波流转，有着无限风情。 歌： 随即唱到 乘一叶扁舟 入景随风 望江畔渔火 转竹林深处 残碑小筑 僧侣始复诵 苇岸红亭中 抖抖绿蓑 邀南山对酌 纸钱晚风送 谁家又添新痛 独揽月下萤火 照亮一纸寂寞 追忆那些什么 你说的爱我 花开后花又落 轮回也没结果 苔上雪告诉我 你没归来过 遥想多年前 烟花满天 你静静抱着我 丝竹声悠悠 教人忘忧 若南柯一梦 星斗青光透 时无英雄 心猿已深锁 可你辞世后 我再也没笑过 独揽月下萤火 照亮一纸寂寞 追忆那些什么 你说的爱我 花开后花又落 轮回也没结果 苔上雪告诉我 你没归来过 独揽月下萤火 照亮一纸寂寞 追忆那些什么 你说的爱我 花开后花又落 轮回也没结果 苔上雪告诉我 你没归来过 花开后花又落 轮回也没结果 苔上雪告诉我 你没归来过 微微颔首小女献丑了 舞艺： ：扯出水袖，乐曲缓缓奏起，身影流动，风吹仙袂，身子随着节奏舞动，卖真是素肌不污天真，晓来玉立瑶池里。

亭亭翠盖，盈盈素靥，时妆净洗。太液波翻，霓裳舞罢，销魂流水。

甚依然、旧日浓香淡粉，花不似，人憔悴。欲唤凌波仙子。

泛扁舟、浩波千里。只愁回忆，冰帘半掩，明珰乱坠。

月影凄迷，露华零落，小阑谁倚。共芳盟，犹有双栖雪鹭，夜寒惊起，羞花闭月，沉鱼落雁。

……乐曲缓缓激烈，旋转，甩袖，下摆，行为一气呵成。乐曲缓缓放慢，身姿也随着柔软起来，水袖翻飞，抽出五尺余长，弯腰跪地，头朝后仰去，腰肢180度弯起，乐曲停止，一切都安静了，似未曾产生过这一切般虚幻随同着乐声的消散，最后一个舞毕，微微调解了下呼吸，扬起漂亮的眼眸，含着笑意朝公主看去。

诗： 雪白的宣纸上，墨迹点点，清秀的小楷写道 圣寻芳踪深宫逢， 缠绵得幸成好梦。 往昔旧情望不到， 一段白绫了残生。

画画： 绵绵春风过姒滟、千花摆动、海棠幽香眠野径、玫瑰无力倒尘埃、好花风语一宵狂、无数残花铺地锦、起身、亭台楼谢 海棠青坞 流觞曲水 茂林修竹 水波倒影 回廊起伏 蜿蜒曲折 掩映藏露 别吾、蘸朱砂以涂瓣；蘸秋香以画鸟，蘸霜色以婵娟；蘸胭脂以红唇，蘸莹白盈玉面；蘸黛螺为眉妩，蘸鸦青为眸眼；蘸银朱以为衣，蘸赤金为镯腕；蘸牙色为束带，蘸玄色为发颜；蘸藕荷为璎珞，蘸翡翠为玉簪；蘸玉色为足臂，蘸琥珀为金莲；蘸水绿为秀湖，蘸蘸花青绘微涟；蘸群青为穹宇，蘸石绿绘草藓；蘸紫檀为桌椅，蘸瓷白为茶盏、别之、别之 唇角泛起一抹笑意，好似一江刚刚消融冰雪的春水。她逐渐黯沉的眼底再次泛起晶亮的光泽 秀女服装： 着一身素白色轻纱衣裙 白色的抹胸上绣了几朵鲜红色牡丹 白色的长裙勾勒出玲珑的曲线 一向素白的脸上今日也涂抹一些淡淡的粉彩 添得更加光彩照人 用玉簪倌起墨色的青丝 额前刘海稍斜 又多几分成熟的韵味 细长的柳眉衬托着宛如一池春水的眼睛 红润的嘴唇微启 抹上朱红 倒也不妩媚 只有那一种宁静的美 衬托出淡淡的茉莉香 衬托出脱俗的自然美 一身色的粉红烟纱裙清新典雅 绣了樱花的白色披肩一点也不张扬 却让人眼前一亮 头上梳的是双蝶髻 带的依旧是通绒草花做的簪子 垂了银丝流苏 流苏底下缀了粉红色的樱花 素雅却略带喜庆 一双杏仁眼 两弯柳叶吊梢眉 肤若凝脂 面若芙蓉 气似幽兰 巧笑倩兮 眉目间透出几分清秀 粉红玫瑰香紧身袍袍袖上衣，下罩翠绿烟纱散花裙，腰间用金丝软烟罗系成一个大大的蝴蝶结，鬓发低垂斜插碧玉瓒凤钗，显的体态修长妖妖艳艳勾人魂魄。

一袭淡蓝色束腰抹胸宫装，露出白皙迷人的香肩，腰间系着天蓝色锦带，宽袖，长袍，雪白的长裙托在身后，纤细的剪裁刚好衬托出女子姣好丰满的身材，头上戴有白金莲形皇冠，别无。

6形容古筝唯美的句子有哪些

形容古筝唯美的句子有：

1 秦筝吐绝调，玉柱扬清曲，弦依高和断，声随妙指续。徒闻音绕梁，宁知颜如玉。

2 古筝的形状为长方形，一弦一音，唐宋时有弦十三根，最早以二十五弦筝为多，后逐渐增至为十六根弦、十八弦、二十一弦等，目前最常用的是二十一弦。

3 是啊，古筝曲美，美在韵味，美在古朴，美在典雅，美在纯净，美在飘逸。

4 余音绕梁，三日不绝。如山涧泉鸣，似环佩铃响。 空灵之声令人忆起那山谷的幽兰，高古之音仿佛御风在那彩云之际。

5 古筝的琴声十分优美，像小溪那泉水叮咚，又有着忧伤，好似那山谷的幽兰，也不少那份气概，好像一位英雄豪杰，古筝的琴声是多变的，要看弹琴人的心情和感觉，古筝是一种琴声让人陶醉的、让人仿佛生临其境。

6 古琴，低沉深奥；二胡，催人泪下；萧，凄凄凉凉。而古筝，是柔和的，是优美的；有时，又是雄伟的，是有力的。

7 佳人当窗弄白日，弦将手语弹鸣筝。春风吹落君王耳，此曲乃是《升天行》。

8 那优美动听的旋律，会把你带到远古，使你在思绪上宁静，即便是听完，也觉余音切切，回味绵长。

9 古筝是中国传统的一门优雅艺术，它不但可以陶冶人的情操，还可以预防近视，锻炼手脑的统一。

10 古琴，低沉深奥；二胡，催人泪下；萧，凄凄凉凉。而古筝，是柔和的，是优美的；有时，又是雄伟的，是有力的。

11 一弘一音，按五声音阶排列，最早以弦琴为最多，唐宋时有弦根，后增十六弦、十八弦、二十一弦等等。目前最常用的规格是二十一弦琴。

12 空灵之声令人忆起那山谷的幽兰，高古之音仿佛御风在那彩云之际。

13 听起来或缠绵悲切，或泉水叮咚，或如走马摇铃。

14 我喜欢弹古筝，因为它让我着迷，脑子里只根据乐曲想象着那时美丽的景色，其他的事情全部都被我抛之脑后了，仿佛时间都停在了那一刻，世间只有我和琴了。

15 我之所以爱古筝曲，是因为它的曲调深厚、灵透、柔和，音韵较为明亮、清脆、含蓄，潇洒飘逸，纯朴古雅。

形容古筝唯美的句子还有：

1 拿起古筝，缓缓划动下细细的琴弦，优美的音符一个个轻快的跳出，弹奏一曲古典之韵，看着谱上抒写的词，用琴勾勒出来的音蒹葭动人的美感。

2 筝声紧，则若急雨敲阶，筝声缓则如细雨抚桐；张扬似朔风吹雪，舒展如微风拂柳。飘逸时，会使你仿佛看见霓裳仙子翩然起舞，舞着飞旋的衣袂与玄妙的身姿。

3 多景楼上弹神曲，欲断哀弦再三促。江妃出听雾雨愁，白浪翻空动浮玉。唤取吾家双凤槽，遣作三峡孤猿号。与君合奏芳春调，啄木飞来霜树杪。

4 古筝因为它时而引我进入绿野仙踪般奇幻的梦境，时而带领我奔赴沙场征战，时而使我心情舒缓，时而令我激动高亢，它是我心头的太阳，照亮我整个心房。

5 弹筝北窗下，夜响清音愁。张高弦易断，心伤曲不道。

6 鸣筝金栗柱，素手玉房前，欲得周郎顾，时时误拂弦。

7 古琴，低沉深奥；二胡，催人泪下；萧，凄凄凉凉。而古筝，是柔和的，是优美的；有时，又是雄伟的，是有力的。

8 拿起古筝，缓缓划动下细细的琴弦，优美的音符一个个轻快的跳出，弹奏一曲古典之韵。

9 看着谱上抒写的词，用琴勾勒出来的音蒹葭动人的美感。低头吟唱，从嘴上蹦出的词变的顺畅，像一条流动的溪水，把人带进聒美的心境，这些文字编奏的词，自然淳朴。

10 动起来，像涓涓的小溪，流淌在山涧，溅出美丽而坦率的小花，不知疲倦地一路歌着。纯净时，会使你怀疑它是否果真经凡人之手。

抖音十大最火古筝曲如下：

一、《高山流水》

《高山流水》本是古琴曲，相传先秦的琴师伯牙在荒野弹琴，被路过的樵夫子期盛赞峨峨兮若泰山和“洋兮若江河。

子期死后，伯牙痛失知音，故摔琴封乐，后来高山流水也比喻知己或者知音，也比喻乐曲的精妙，后世把高山流水比作珍贵的友谊。

二、《渔舟唱晚》

前几期的内容当中我们详细分析了《渔舟唱晚》这首曲目，他是娄树华先生在1938-1939年间创作的，描绘了夕阳下美丽的湖景以及渔民们丰收的喜悦场景。

这首曲目非常具有古典风格，是在我国流传最广、影响最大的一首古筝曲了，可以说是筝人们人手必会的一首曲子了。

三、《林冲夜奔》

顾名思义，这首曲表达的是《水浒传》中豹子头林冲在遭受迫害之后风雪夜投奔梁山的故事。这首筝曲气势壮烈，情绪激昂，为筝曲创作曲目中不可多得的佳作。

四、《汉宫秋月》

作为中国十大古曲之一，《汉宫秋月》有两种较为流行的演奏形式，一种是二胡曲，另一种就是筝曲！这首曲子风格纯朴古雅，富有韵味，是一首具有代表性的山东筝曲之一。

五、《寒鸦戏水》

不必多说，作为客家筝的代表曲目，《寒鸦戏水》生动描绘了鱼鹰在水中追逐嬉戏的场景，搭配古筝明亮婉转的音色，画面感一下子就上来了。

六、《侗族舞曲》

《侗族舞曲》表现了侗寨风情，抒发了侗家儿女热爱美好生活的欢乐情绪。全曲共分四段一中速稍快，侗寨之歌；二稍快，粗犷而热烈的芦笙舞；三慢速，月夜侗寨家琵琶深情；四中速稍快，赞美侗乡。

七、《出水莲》

客家筝梅开二度，不得不说广东客家筝在筝界的地位真的超级高，《出水莲》被人比喻为盖以红莲出水喻乐之初奏，象征其艳嫩也。该曲悠扬清丽，描绘出了莲之出淤泥而不染的高尚情操。

八、《香山射鼓》

《香山射鼓》创作于1980年，算是离我们最近的一首古筝名曲了，1983年《香山射鼓》在亚洲音乐论坛上被评为优秀音乐作品。

九、《东海渔歌》

《东海渔歌》是张燕创作于七十年代的作品。乐曲表现了东海渔民欢乐而又紧张的劳动生活以及他们对新生活的热爱和向往。

十、《战台风》

《战台风》是六十年代中期，王昌元有感于上海码头工人与台风顽强搏斗的精神而创作的。所以说《战台风》的意思就是曲名的意思，奋战台风，由于其跌宕的节奏转换以及流畅的旋律，现如今已经成为了古筝人的必会曲目了。

1、第一首《渔舟唱晚》是传统的古筝独奏名曲。 

2、第二首《出水莲》为广东潮州客家筝曲。 

3、第三首《高山流水》为我国十大古曲之一，浙江筝派的代表作。 

4、第四首《林冲夜奔》 

5、第五首《侗族舞曲》表现了侗寨风情，抒发了侗家儿女热爱美好生活的欢乐情绪。 

6、第六首《汉宫秋月》也是我国十大古曲之一。 

7、第七首《寒鸦戏水》是“客家筝曲”中名作。 

8、第八首《东海渔歌》是张燕创作于七十年代的作品。 

9、第九首《香山射鼓》作于1980年，1983年在第六届亚洲音乐论坛上被评为优秀音乐作品 

10、第十首《战台风》是在六十年代中期，王昌元有感于上海码头工人与台风顽强搏斗的精神而创作的。

相关内容：

又名汉筝、秦筝、瑶筝、鸾筝，是中国汉民族传统乐器中的筝乐器，属于弹拨乐器。它是中国独特的、重要的民族乐器之一。它的音色优美，音域宽广、演奏技巧丰富，具有相当强的表现力，因此它深受广大人民群众的喜爱。

属弹拨乐器，结构由面板、雁柱（一些地段也称之为筝码）、琴弦、前岳山、弦钉、调音盒、琴足、后岳山、侧板、出音口、底板、穿弦孔组成。

现在也出现了小古筝、便携式古筝、迷你古筝、半筝、新筝、十二平均律转调筝。古筝是一件伴随中国悠久文化，在这肥沃的黄土地上土生土长的古老民族乐器。

古筝曲很多的，《梁祝》凄美的爱情故事用古筝演绎，直入人心，《沧海一声笑》很豪迈，《渔舟唱晚》经典的，《梅花三弄》也很不错，《笑傲江湖》里一段古筝与萧合奏的曲子超级喜欢，太美了，柔情与江湖侠情。其实还有很多现代歌曲的古筝版的，真的很好听，反正我是很喜欢啦，呵呵，比如《青花瓷》、《千里之外》、《东风破》，周董的中国风用古筝演绎更是美轮美奂哦，呵呵，此外《冰菊物语》、常静的《呼吸》也很不错，希望你喜欢。喜爱那个知道更多古筝曲，请查看

wwwfanyin123com

  十面埋伏。

《渔舟唱晚》是一首著名的古筝曲。一般以为,此曲是娄树华在本世纪三十年代中期，根据古曲《归去来辞》的素材改编而成。标题取自唐代王勃《藤王阁序》中的名句——“渔舟唱晚，响穹彭蠡之滨；雁阵惊寒，声断衡阳之浦”。 

近来又有研究表明，此曲非娄树华首创，而是金灼南根据流传于山东聊城地区临清一带的民间筝曲《双板》及其演变乐曲《三环套日》、《流水激石》改编而成。本世纪三十年代金灼南将此曲传授给娄树华，娄树华又以金谱为蓝本，作了较大发展并增加了乐曲的后半部分，此版本于是迅速流传全国。 

全曲共分三段。 

第一段用慢版奏出韵致悠扬而富于歌唱性的旋律，并配合左手揉、吟等装饰手法，抒发了对湖滨晚景的赞赏情怀。 

第二段是从第一段上下八度关系的曲调中发展而来的，用按、揉两种指法相配合，奏出长音“FA”，使调式有所变化。 

第三段用快板奏出一连串模进音符。表现荡桨、摇橹和浪花飞溅等情景，然后乐曲逐步加快，以各种按、滑迭用的催拍（亦称催板）奏法，描绘渔舟晚归的情景。 

《渔舟唱晚》以歌唱性的旋律描绘了夕阳西下，渔人载歌而归的诗情画意。它的后半部分运用递升递降的旋律和渐层发展的速度、力度变化，成功地表现了百舟竞归的热烈情景。而乐曲的前半部分乐句与乐句、或者乐句中的小分句大都采用上下对答的“对仗式”结构，尽管上下乐句和小分句的结构不是十分方整匀称，但音乐的上下呼应仍然给人以结构规整之感。

中国的去听听中国十大古典乐曲巴 一、十大古曲之高山流水 此曲最初刊见于我国现存最早的琴曲集《神奇秘谱》。该书在解题中写道：“《高山流水》本只一段，至唐分为二同曲，不分段落。宋代分《高山》四段，《流水》八段。” 二、十大古曲之广陵散 又名《广陵止息》。现存琴谱最早见于《神奇秘谱》。据该书编者称：此谱传自隋宫，历唐至宋，辗转流传于后。《广陵散》的题材源于古代的《聂政刺韩王曲》。该作品讲的是一个造剑工匠被韩王无辜杀害，他的儿子聂政为了报仇，以泥瓦匠身份混入韩宫，谋刺失败后，他逃入深山刻苦学琴，十年成绝技再度混入宫中，利用弹琴的机会刺死了韩王，实现了多年的愿望，自己也为此而壮烈牺牲。“广陵”的意思是流传在广陵（今江苏扬州）地区的琴曲，“散”即操、引、曲的意思。 三、十大古曲之平沙落雁 明代称本曲为《雁落平沙》。乐谱最早刊于《古音正宗》琴谱集。《平沙落雁》的曲调悠扬流畅，通过时隐时现的雁鸣，描写雁群在空际盘旋顾盼的睛景。《天闻阁琴谱》中写道：”盖取其秋高气爽，风静沙平，云程万里，天际飞鸣。借鸿鹄之远志。写逸士之心胸者也。”《平沙落雁》虽然出现较晚，却是近三百年来流传最广的作品之一，有近百种琴谱刊载此曲。它之所以流传甚广，除了曲调流畅、动听之外，还因为它的表现手法新颖、别致，容易为听众理解。 四、十大古曲之梅花三弄 此曲系借物咏怀，借梅花的洁白、芬芳和耐寒等特征，来赞颂节操高尚的人。乐曲前半阕奏出了清幽、舒畅的泛音曲调，表现了梅花高洁、安详的静态；急促的后半阕，描写了梅花不屈的动态。前后两段在音色、曲调和节奏上然不同，有着鲜明的对比。同曲中泛音曲调在不同的徽位上重复了三次，所以称为”三弄”。《梅花三弄》现存谱最初刊见于《神奇秘谱》（1425年版）。 五、十大古曲之琵琶曲—十面埋伏 这是一首历史题材的大型琵琶曲。关于乐曲的创作年代迄今无一定论。资料追溯可至唐代，在白居易（772—846）写过的著名长诗《琵琶行》中，可探知作者白居易曾听过有关表现激烈战斗场景的琵琶音乐。 本曲现存乐谱最早见于1818年华秋萍编的《琵琶行》。乐曲描写公元前202年楚汉战争垓下决战的情景。汉军用十面埋伏的阵法击败楚军，项羽自刎于乌江，刘邦取得胜利。明末清初，《四照堂集》的“汤琵琶传”中，曾记载了琵琶演奏家汤应曾演奏《楚汉》一曲时的情景：“当其两军决战时，声动天地，屋瓦若飞坠。徐而察之，有金鼓声、剑弩声、人马声……使闻者始而奋，继而恐，涕泣无从也。其感人如此。” 《十面埋伏》流传甚广，是传统琵琶曲中的代表性作品之一。 六、十大古曲之夕阳箫鼓 这是一首抒情写意的文曲，旋律优美流畅，在演奏中运用了各种琵琶技法。在曲式上，用扩展、收缩、局部增减和高低音区的变换等手法展开全曲。此曲流传甚广，是琵琶古曲中的代表作品之一。乐谱最早于1875年的抄本。 七、十大古曲之渔樵问答 此曲在历代传谱中，有30多种版本，有的还附有歌词。现存谱初见于明代。乐曲通过渔樵在青山绿水间自得其乐的情趣，表达出对追逐名利者的鄙弃。乐曲采用渔者和樵者对话的方式，以上升的曲调表示问句，下降的曲调表示答句。旋律飘逸潇洒，表现出渔樵悠然自得的神态。正如《琴学初津》中所述：“《渔樵问答》曲意深长，神情洒脱，而山之巍巍，水之洋洋，斧伐之丁丁，橹歌之矣乃，隐隐现于指下。迨至问答之段，令人有山林之想。” 八、十大古曲之胡笳十八拍 本曲为根据同名古诗谱写的乐曲，歌词最早刊于南宋朱熹的《楚词后语》。有《大胡笳》和《小胡笳》两种传谱。 “胡笳”原来是我国北方少数民族的吹奏乐器，它音量宏大，用于军乐以壮声威。《胡笳十八拍》所反映的主题是著名的“文姬归汉”的故事：汉末战乱中，蔡琰（即蔡文姬）在匈奴流落达十二年之久。她虽身嫁左贤王为妻，然而十分思念故乡。当曹操派人接她回内地时，她又舍不得离开两个孩子，还乡的喜悦被骨肉离别之痛所淹没，心情非常矛盾。诗人李欣曾作诗如下：“蔡女者造胡笳声，一弹一十有八拍。胡人落泪向边草，汉使断肠叹归客。”诗人戎昱在《听杜山人弹胡笳》中，也正是抓住了这一矛盾最尖锐的场面：“南看汉月双眼明，却顾胡儿寸心死。”本曲成功地表达了这种复杂的心情，无疑是非常感人的。 九、十大古曲之琵琶曲—汉宫秋月 此曲有两种较为流行的演奏形式，一为筝曲；另一为二胡曲，由刘天华先生所传。本曲意在表现古代受压迫宫女的幽怨、悲泣情绪，唤起人们对她们不幸遭遇的同情。筝曲演奏运用了吟、滑、按等诸多技巧，风格纯朴古雅，是一首有代表性的山东筝曲；二胡曲则速度缓慢，用弓细腻多变，旋律经常出现短促的休止和顿音，音乐时断时续，加之各种复杂技法的运用，表现了宫女哀怨、悲愁的情绪，具有很深的艺术感染力。 十、十大古曲之阳春白雪 相传这是春秋时期晋国的师旷或齐国的刘涓子所作。“阳春白雪”的故事，《宋玉答楚王问》上写道：当歌手唱《下里巴人》时，国中和者数万人。后又改唱《阳春白雪》，因为曲高和寡，只有几个人跟着唱和。现存琴谱中的《阳春白雪》和《白雪》是两首器乐曲。《神奇秘谱》在解题中说：“《阳春》取万物知春，和风淡荡之意；《白雪》取凛然清洁，雪竹琳琅之音。” 现在，音乐舞台上流传的琵琶曲《阳春白雪》，又名《阳春古曲》，是一首有标题的多段体乐曲。它经过历代名人的删改，音乐结构更集中、更严谨、更富有层次，音乐形象也更加鲜明，成为一首雅俗共赏的优秀传统乐曲。

这首歌就是梅子主唱的--《光彩的第二街》爱上你(是直觉)内心的感觉(爱无处不在)是我和你相遇在光彩的第二街爱上你(是冲动)如此的强烈(爱无处不在)是我和你相遇在光彩的第二街沉默的心慌欲言又不敢讲眼光随着你的身影飞翔想你在身旁拥着你和你直到天长所有不安静的思想爱上你(是寂寞)内心的寂寞(爱无处不在)让我独自徘徊在光彩的第二街爱上你(是诱惑)如此的迷惑让我独自徘徊在光彩的第二街想拨个电话给你让所有的热线把爱传我要站在那城市最高屋顶那爱的讯号就不会再有盲区爱上你(是寂寞)内心的寂寞(爱无处不在)让我独自徘徊在光彩的第二街爱上你(是诱惑)如此的迷惑让我独自徘徊在光彩的第二街(女)其实爱上你已经很长时间了可是一直没有勇气向你表白每当夜阑人静的时候寂寞和孤独总是涌上心头我真想忍不住拨个电话给你喂!是你吗(男)这里是电话留言,请留言(女)我是一个默默关注你的女孩真心的祝福你!爱上你(是寂寞)内心的寂寞(爱无处不在)让我独自徘徊在光彩的第二街爱上你(是诱惑)如此的迷惑让我独自徘徊在光彩的第二街