其实头发是附着在头骨上的,你画的时候要看到头部结构然后依据头骨的走向来画头发,如果把头比作一个球体的话,那么头发就是盖在球体上的布。
画头发的时候开始不要画一根根的发丝,要把它看做一个整体,跟着头骨的结构走向分出他的明暗面,顺便把头发的厚度表示一下即可;然后就是再继续刻画出他的灰面让它变得有厚度起来,这时候发丝可以略微表示一下还是不做细部描写;最后就是调整,加深头发的暗部,用橡皮或者橡皮泥提出头发的高光,再用较硬的铅笔勾画出一些比较明显的发丝即可。需要注意的就两点而已,一是头发是贴附在头骨上的,二是头发是有厚度的。画卷发或者长发的时候也是一样的只不过只需要微弱的找一下头发的走向罢了。
还有就是头发是头的一个部分,在你分头部亮暗面的时候就可以顺带把它画上,每一次深入刻画面部都要把头发的步骤加入,不可刻意去找去画那样会显得很假,由于头像注重的还是面部刻画,所以万万不可把头发画的过于细致,那样会抢了风头,除非模特的头发挡住了大部分面部或者你要故意的去描写头发而减弱面部。
其实如果说质感的画,那上了大调子之后用卫生纸轻轻擦 一下,然后再最后调整画明显的发丝的时候画出头发的走向就ok了,很简单不用刻意的去画
画头像怎么画如下:
1、先观察对象气质特征,用2B铅笔进行起形,抓准男头像的透视结构。
2、刻画出男头像的面部五官结构,上画面的明暗调子,需根据人物的肌肉走向排线。
3、擦拭画面柔和素描排线调子,注意控制好画面的黑白灰关系。
4、深入刻画塑造,完善画面整体调整,头发、五官、衣领这些细节地方一定要塑造精细。
总结:画素描头像重点就是抓住所画对象的神态和特征,不同性别和年龄段在造型手法上要有变化,塑造方式张弛有度,避免千人一面的僵画。
头像画法的知识点
当然,说到画像,很多萌新同学可能对于头型,还有五官的摆放都没有很准确的认知。那么,就利用这个时间,跟大家总结一些比较有用的小知识点吧。
画头像,我们采取的方法,和画很多其他的物品一样,也都是遵循从整体到局部的方法。很多同学在画的时候,也都会画一个方框,或者是画一个类似椭圆的结构。
但是具体到这个长和高的比例,就非常为难了。那么这个比例定多少最合适呢?以正面的头像为例,最常见的长和高比例,是35:5左右,这里尤其需要注意的是:人是有头发的,头发也是有厚度的。
因此我们在考虑头部比例的时候,请一定要注意头发的厚度。尤其是一些很蓬松的头发更要注意。
画素描头像的步骤如下:
1、起大形使用较长的14B软铅笔,找出人物大概的形象,以及构图。握住笔的末端,尽可能使用长直线,讲人物的头,颈,肩关系交代清楚。
构图:构图注意头的大小,大约占纸的长度的一半,半侧人物面朝的一面留白宽度大于后脑勺的留白宽度,用线轻一点,以便于修改,尽可能的使用长直线。
2、起小形,大形定好之后,使用短一点的14B找出人物的具体形象、结构以及轮廓形。
使用较短的适用于自己的14B,握笔的前端,用线相对用力一点 。注意转折的轻重,在画的时候以线条的“厚、薄、轻、重”为基本概念 。形一定要找的丰富,为下一步上调子做准备。
3、铺颜色从五官入手,去铺五官的暗部颜色,捎带一点灰部的颜色,再以五官为中心,向外扩散开来,注意大的黑白灰关系,不要涂的过黑或过灰。
使用较长的14B,以笔的侧锋为主去铺色 。主要去找重颜色,先找五官再找面部、头发、衣服,由整体到局部。
颜色要透,尽可能在一到两遍内将颜色铺好,不要反复次数过多,一面颜色过闷。此时画面应有比较清晰的黑白灰关系。
4、深入刻画由主到次,由大块面到局部。强调明暗交界线、转折线的同时用2B或4B或中炭笔带出灰色区域主要灰色区域有:额头侧面、眼睛侧灰面下眼袋、鼻子侧面、嘴唇两边侧面、颧骨及脸颊侧灰面、下巴侧面。
5、调整完成,按照“三大面”原则检查画面,所以物体都要有亮、灰、暗的大关系且颜色衔接自然,不能生硬,特别是额头体积、脸部体积,在三大面的基础上再深入刻画细节,丰富灰色层次,重点刻画眼睛、鼻子、嘴巴。五官和脸部要有过渡衔接,不能孤立生硬。
画面必须完整统一,大关系明确,视觉效果强烈。高光、亮灰色可用HB、2H或硬炭笔削尖刻画,但使用面积不可太大,以免生硬。
扩展资料
素描常见问题:
1、形体画得“歪”
这是由于起草不严格造成的错误。素描中物体的特点就是要“静”。每一个物体都有自己的位置和重心、对称物体的重心,在它的中心垂直线位置,垂直线画不垂直,就会使物体重心不稳,产生“歪”的错误。
解决的办法是:起草时,左右两边要同时起草,不要等到起完一边,再起另一边。
2、画面太“空”或太”满”
这是由于构图不当造成的错误。物体太小太集中,就会造成画面的“空”;而物体太大太散,画面就会“满”,甚至有时画面会“盛不开”物体。
解决的办法是:在一开始就要把整个物体的组合外形找准,按照构图的要求做好定位辅助线,在进一步深入的时候,不要轻易改动构图的定位线,否则,就会破坏构图的初衷。
3、轮廓线太“粗”
这是因为画者还没有树立起“体面”观念,不懂得物体的轮廓是由“面”的转折形成的,不懂得形体是用明暗对比出来的。
解决的办法是:加强观察感受,排除非素描习惯的干扰,将“粗线”的一侧向暗部或背景过渡。
4、轮廓线过“虚”
这是因为画者错误地认为:越是立体的物体,它的轮廓越虚;越是后面的物体,它的形体越虚。
解决的办法是:依靠观察,依靠感受,了解视觉的“双眼视差”现象,学习造型的“线面”转换关系,不受 “主观”影响,客观地表现对象。
5、透视面过“大”
初学者常常把物体的侧面画大,这是因为他们对视觉透视缩变现象理解的少,主观地认为,原来“那个面”没有那么小,没有完全按照客观观察的结果去画。这说明,生活中的习惯还影响着画者。
纠正的方法是:认真学习透视规律,严格掌握比例关系,客观地表现对象。
6、画面太“灰”
灰的直接原因是物体亮部画重了,这是由于明暗对比观察不足造成的,应该在调整时加重明暗交界线,提高亮部的明度。
7、画面太“碎”、太“平”、太“板”
造成这三种错误的主要原因是,表现物体主次不清。
其中“碎”的原因是,物体刻画的部分太多、太强。“平”的原因是物体刻画不充分。“板”的原因是,物体刻画缺少变化。以上这些错误的主要原因是没有整体观察,整体表现,主次技术掌握不够。
解决的办法是:在素描步骤的熟悉造型阶段,就应该综合整理出静物的整体印象,找到静物的主次部分,在刻画中严格按整体和主次的要求进行,并及时作出调整。
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