初学者如何画好头像素描

这也是美术生比较关注的问题，相信很多美术生都想掌握如何画好素描人物的头发，学习美术我们不能盲目的学习，一定要培养敏锐的观察能力和应用能力，同时也要具备美术生专业的素质和素养，那么我们一起来学习下素描教学如何画好素描人物的头发吧

在素描人头像，很多细节描绘的难度往往是最大的。 就拿人最基本的毛发来说，如果把握不好头发的细节，没有体积、透视、光影的变化，那么呈现在画面中的就是一个带着假发套的怪人。不同年龄阶段的人的头发呈现出的特点也不同，那么，就教给广大考生如何画好素描人物中的头发。

如果你现在还没有参加联考集训，强烈建议提前在“美术集网校”进行集训前的加深训练，提前准备可以让你在集训期间更加得心应手！即使正处在联考集训期的美术生，他们也一边在画室集训，一边还在“美术集网校”同步提升。或者你想学板绘没有美术基础，或者在学习板绘没有美术基础都可以来美术集网校进行系统学习提升

首先，要把握住头部整个重点。头发是头部的分支，无论你怎么去变化，也是需要围绕着头部进行变化的。因此，在描绘头部的过程中，不妨通过对于人体的头骨的明暗和冷暖的变化，来达到一定的形态效果。其次，从总体来看，人物的头发是具有一定光泽度的，因而需要用高光来表现，在素描人物中，往往采用一根根弯曲头发集合而成的形式去表现，不过要注意它的表现形式，避免走入灰白头的怪圈之中。

其次，要着重刻画头发中的重点部分，不需要每根头发都刻画地那么细致。也就是说，要通过虚实结合的方法来表现出头发的一种真实感，这样才不会让人感觉乱糟糟的不修边幅。头部的发际线主要是方便额头在人体的脸部造成的阴影的表现，而头发中的鬓角主要起到的是一种过渡的作用。

最后，刻画出发型的不同，素描人物中所体现出的外轮廓也会相应发生变化。越是简单的发型，它的外轮廓也就相应的越简单。想要拥有一份好的素描人物的作品，其实也是可以有章可循的，所以需要广大考生关注。

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　　 白羊座 &达·芬奇

列奥纳多·达·芬奇是意大利文艺复兴三杰之一，也是整个欧洲文艺复兴时期最完美的代表。他是一位思想深邃，学识渊博、多才多艺的画家、寓言家、雕塑家、发明家、哲学家、音乐家、医学家、生物学家、地理学家、建筑工程师和军事工程师。

为了真实感人的艺术形象，他广泛地研究与绘画有关的光学、数学、地质学、生物学等多种学科。他的艺术实践和科学探索精神对后代产生了重大而深远的影响。

这位白羊座的奇才对各个领域的知识几乎是无师自通，是人类历史上绝无仅有的全才。他的艺术作品不仅能像镜子似的反映事物，而且还以思考指导创作，从自然界中观察和选择美的部分加以表现。

他最大的成就是绘画，壁画《最后的晚餐》、祭坛画《岩间圣母》和肖像画《蒙娜丽莎》是他一生的三大杰作。这三幅作品是达·芬奇为世界艺术宝库留下的珍品中的珍品，是欧洲艺术的拱顶之石。

　　 双鱼座 &米开朗基罗

米开朗基罗·迪·洛多维科，文艺复兴时期伟大的绘画家、雕塑家、建筑师和诗人，文艺复兴时期雕塑艺术最高峰的代表，与拉斐尔和达·芬奇并称为美术三杰。他一生追求艺术的完美，坚持自己的艺术思路。

他是一位最接近贝多芬境界的美术家。在他的雕塑上，在他的绘画中，一个个巨人般的宏伟形象挺立起来，就连他塑造的女性形象，也都具有刚勇的气概，仿佛是神话中的阿玛宗女子，充分体现了双鱼座的幻想情怀。

作为文艺复兴的巨匠，米开朗基罗以他超越时空的宏伟大作，在生前和后世都造成了无与伦比的巨大影响。

　　白羊座&拉斐尔

拉斐尔·圣齐奥是著名的意大利画家、建筑师，他是文艺复兴三杰中最年轻的一位。

他一生勤勉，给世人留下了300多幅珍贵的艺术作品。他的作品博采众家之长，形成了自己独特的风格，是手法主义的代表人物，也代表了当时人们最崇尚的审美趣味，成为后世古典主义者不可企及的典范。

他所绘画的画以“秀美”著称，画作中的人物清秀，场景祥和。他所绘画的圣母画像都以母性的温柔以及青春健美，体现了人文主义思想。其中最有名的是《安西帝圣母》、《草地上的圣母》和《佛利诺的圣母》。

　　白羊座&梵·高

文森特·威廉·梵高，荷兰后印象派画家。他是表现主义的先驱，并深深影响了二十世纪艺术，尤其是野兽派与表现主义。这位白羊座的易于激动而富于神经质的艺术家，在其短暂一生中留下大量震撼人心的杰作。他的艺术，是心灵的表现。

梵高的作品在很长一段时间内并不被世人所接受,直到十九世纪末的时候世界正进行着一次全面的革新，人们的思想得到空前的变革，接受新事物的能力也大大的提高。而过去相对于印象派较为超前的梵高，此时正适应了人们的审美需求。梵高的作品，如《星夜》、《向日葵》与《有乌鸦的麦田》等，现已跻身于全球最具名、广为人知与昂贵的艺术作品的行列。

　　 摩羯座 &塞尚

保罗·塞尚，法国著名画家，是后期印象派的主将，从19世纪末便被推崇为“新艺术之父”。作为现代艺术的先驱，西方现代画家称他为“现代艺术之父”或“现代绘画之父”。摩羯座的他对物体体积感的追求和表现，为“立体派”开启了思路。塞尚重视色彩视觉的真实性，其“客观地”观察自然色彩的独特性大大区别于以往的“理智地”或“主观地”观察自然色彩的画家。

在可以被当成二十世纪探索绘画先知的十九世纪画家中，从成就和影响来说，最有意义的乃是塞尚。他是一个很少为人理解的孤独者。他终生奋斗不息，为用颜料来表现他的艺术本质的观念而斗争。这些观念扎根于西方绘画的伟大传统之中，在包容性方面，甚至属于艺术中最革命的观念之列。他的代表作品有《埃斯泰克的海湾》、《静物苹果篮子》、《圣·维克多山》、《玩牌者》、《穿红背心的男孩》等等。

　　 双子座 &高更

保罗·高更，法国后印象派画家、雕塑家、陶艺家及版画家，与塞尚、梵高合称后印象派三杰。他的画作充满大胆的色彩，在技法上采用色彩平涂，注重和谐而不强调对比，代表作品有《讲道以后的幻景》等。

高更画作多描绘岛民原始风俗与仪式，人物造型浑厚丰实，色彩大面积平涂，线条轮廓醒目，富于象征意味和装饰效果，对象征主义和超现实主义影响较大。

双子座的高更不仅是伟大的艺术家，而且是良师益友。从艺术史上说，高更是象征主义的主导性人物，各种原始主义的先驱，风格主义的大师。他具有在思想、感受与视觉形象三者之间保持神秘平衡的能力。他的理论和实践影响了一大批画家，被誉为继印象主义之后在法国画坛上产生重要影响的艺术革新者。

　　 天蝎座 &毕加索

巴勃罗·鲁伊斯·毕加索，西班牙画家、雕塑家。天蝎座的他是现代艺术的创始人，也是整个二十世纪最具有影响力的现代派画家。

毕加索是位多产画家，据统计，他的作品总计近 37000 件，包括：油画1885 幅，素描7089 幅，版画20000 幅，平版画6121幅。他对二十世纪的艺术史有着浓墨重彩的一笔，人们称他为“人类艺术史上罕见的天才”。在1999年12月法国一家报纸进行的一次民意调查中，他以40%的高票当选为20世纪最伟大的十位画家之首。全世界前10名最高拍卖价的画作里面，毕加索的作品就占据4幅。

毕加索的一生辉煌之至，他是有史以来第一个活着亲眼看到自己的作品被收藏进卢浮宫的画家。他和他的画在世界艺术史上占据了不朽的地位。

　总结语：

经过总结，几位世界级的伟大画家中，有三位是白羊座的，一位双鱼座，一位摩羯座，一位双子座，一位天蝎座。由此可见，白羊座的人最有绘画天分。白羊作为 火象星座 ，做事积极热情，他们对于感兴趣的事物都很投入，并且勇于冒险，所以往往都能将热爱的事业坚持到底。 白羊 是一个艺术性很强的星座，在绘画方面极具天赋，加上他们都很聪明勤奋,所以能成为世界级的画家也是水到渠成的事。除此之外，浪漫主义的双鱼座，神秘富有智慧的天蝎座在著名画家中占的比例也不低。白羊座、双鱼座、天蝎座，这三个星座都是在绘画界颇有造诣的星座。

问题一：这种超写实的素描头像是怎么画的，有哪些技法在里面 30分 工具方面：普通的素描纸与铅笔就能达到。很多作者会选择较硬的铅，比如3H甚至6H。这类铅比较细，所以刻画方便。尤其是亮面的刻画。

问题二：超写实素描怎么画？ 我画的，不怎样，也不算超写实，凑合看吧，献丑了。。。

问题三：写实素描头像怎么画出皮肤和头发的质感 头发的话调子可以先用4b排一下线，用手指或纸笔，手纸蹭，再用HB或2b再仔细的排调子，就会好很多，关键要有耐心，皮肤的话用H系列的笔轻轻上调子即可

问题四：超写实素描头像，人物的胡子是怎么画的 首先要细心观察胡子的原装，然后古典的胡须及毛发末梢，处理基本上都是生画的，油和颜料一定要适当，而且利用笔锋进行扫着画或者勾线画。大关系大色块处理完后，注意质感，用比较尖的笔画好重点表现的每一组。就比如黑胡子一样，就是反过来处理

素描是人类历史上最早出现的绘画形式，也是最古老的艺术语言。简单来讲，素描是指单一颜色的绘画。15世纪文艺复兴时期，人们才发现了其独特的表现魅力。在这一时期，意大利画家马萨丘、达・芬奇、米开朗基罗等人发明并运用了透视学、解剖学和构图学原理，为素描表现的立体感和空间感提供了科学的依据，逐步完善了素描。从此，素描便作为一种近乎完美的绘画形式在全世界画坛独树一帜。

问题五：写实素描人头作画步骤讲解 作画步骤：

定构图

上下的位置决定了头的大小，尽量把构图画的向上一些，原则上不要超过原大;左右的位置首先看人脸的方向，鼻子前面的位置多留一些。把基本比例多观察，人的脸型是瘦还是胖，不要大意。

2 找三停

首先注意的是人的基本动态，在一般情况下两个眼睛的位置都不是水平的，多少有一些倾斜。其次看整个头部是仰视还是俯视，一般平视的机会也不太多，平视的时候眼睛一般在头部的上下二分之一处，仰视眼睛高，俯视低些。在确定了眼睛位置后，找出眉弓、鼻底的位置。

3 找鼻子在脸上的位置

在确定三停的基础上，先看脸的朝向一侧鼻根外侧距离脸的轮廓距离，再找鼻根的宽度。下来找两边鼻翼位置。用放松的线条把鼻子大的体积表示一下。

4 眼球的范围

注意是眼球的范围，不要过早的去找眼皮的具体形，上下左右找到以后，找一下球体的感觉，把暗面表示一下

5 嘴的范围

下唇最突出的位置是从鼻底到下巴二分之一的地方，口裂稍高一些;确定口裂的高度以后，找上唇总的厚度和下唇方肌的厚度。然后定出嘴角。嘴的体积应该找到两侧口轮匝肌的范围，人中是最前端的位置，不要找唇线，重点在嘴的体积。把整个暗面大概铺一下。

6 耳朵的轮廓 脸型轮廓

首先根据眼角外侧的位置，看鬓角到眼角的距离，找出鬓角的宽度：看你的角度，如果是能看到两侧鬓角的话，一定要一起画，高度要和眼睛方向一致;如果只能看到一侧的鬓角，多注意鬓角到耳朵的距离。耳朵先看高度，再看宽度，定出大的轮廓就可以了。

7头顶轮廓

根据鬓角和耳朵的位置，找出发迹线和头发外轮廓，注意发迹不要勾的太死，要放松一些。如果额头的轮廓一侧看不到头发，一定要注意眉弓的厚度，额结节转折的位置。

8脸型轮廓

有耳朵位置以后，根据鬓角的位置，看颧骨最外面的位置，一般有两种情况：只能看到一侧耳朵的时候，脸前面的颧骨是最突出的地方，向下要注意两个位置的穿插(能看到咬肌时咬肌在颧骨下面，看不到咬肌时口轮匝肌在颧骨前面;下颚在咬肌或者口轮匝肌的前面)。耳朵这一侧在找轮廓的时候，注意几点：耳朵是略微倾斜的，下颚最后面开始的地方看准和耳朵的关系;下颚后面转折的地方是和嘴角等高的;下巴不要用单线来勾，一定要看出下巴本身的厚度和脖子的距离。顺手定出脖子和衣领肩线的位置。

二、 找大结构1 额头的结构

额头正面的范围，从两个眼睛正中的位置垂直向上，到额结节向后转折的位置这中间的范围是正面朝前的;从颞线向后颧骨以上眉弓后面的部分，是额头侧面的部分;侧面和正面之间的范围就是斜面的范围。

2 脸部的结构

正面的范围从眼角正下面颧骨的正面范围加上嘴的正面范围(鼻子两侧)，加上下巴正面的范围是脸的正面;脸的侧面是颧骨的侧面加上咬肌侧面的范围，侧面和正面之间的范围就是脸斜面的范围。

3 脖子的结构

脖子就是喉结加上两侧的胸锁乳突肌，大的感觉是圆柱体。一般情况下后面大部分都被衣领遮住了，我们只要在大的圆柱的基础上重视喉结的结构就可以了

4 头发的结构

头发的结构最基本的感觉是和头一体的，随着额头体积的转折转折;其次，头发有厚度;长头发要根据发式进行分组;抓特征

三、 分析五官的结构在这一步，调整形是很重要的，在深入的同时，检查一开始定大形出现的问题，及时更正。

1 眉弓、眼睛

眼睛是球体，扣在眉弓里面。先找出眉弓围绕眼球向里折的范围，重点在鼻根的位置，两侧眉弓是统一的，要一起画。

眼睛的具体形态，先找出上眼皮最高处，再定两个眼角，连起来就好了(注意眼皮的厚度，不要用单线)。下眼皮的方法一样(注意上眼皮包着下眼皮)。两个黑眼珠的方>>

问题六：画写实素描头像，头发怎么画黑，不会糊掉 头发也会分黑白灰，根据个人绘画的习惯也有关系。有的人可以不用去按照顺序花黑白灰大块面也一样可以掌握很好。但心中要有这个概念。新手最好按照流程来。黑、白、灰先分大块面，用8B铅笔颜色加深，拉开和皮肤的色距，头发按照头型结构去画，黑白灰分好后再去画细节，点缀发丝，把头发的质感表现好就OK，这也不是口头上可以说清楚的。最好可以多看视频，多看老师怎么画，去研究，你哪块薄弱就研究哪块我相信终有一天素面写生头发的表现手法你会运用的很好！

问题七：素描头像，怎么画出头发的质感 1素描头发画法 先跟据模特头发特征进行分组，仔细观察模特的头发的大的明暗关系，头发虽然是黑的，但是不要忘记它是附着在头上的，也会跟着整个头部在灯光下产生亮部`灰部`和暗部，最黑的当然就是明暗交界线，应适当强调，这样就把头发分 成几大块，当然要以准确为前提，从暗调子渲染/大b铅笔或碳精条，也就是铺大调子，包括头发组与组只间的间隙，确定大关系，切记不可画死，用力要控制好，再在大关系上找出两 部，用侧锋画出几许发丝，起点睛效果。画的过程中要注意亮部与暗部/前面与后面的虚实关系。这中画法特点是画面较放松，不会给死板的印象。 起型要准,明暗上按照亮灰暗三个面分出块面关系,整体比较,与人物的肤饰,肤色相比确定明暗同时注意头骨的结构灰暗面可以先用擦笔(餐巾纸或者手也可以)擦开,然后再针对暗面一层一层铺,使它与灰面有区别头发的亮面可以从最开始先留下,再慢慢刻画,也可以用硬橡皮擦出来,这样会显得头发又直又顺又亮,而且擦的越多,效果越好对于卷发,就要仔细比较了,最重要的是要注意块面关系,卷发按块面画,效果也会不错的

从头顶到眉间的最中间肯定是最亮的, 所以落笔时要从头顶画到一半, 画留海时从边缘画上去, 橡皮也可以擦出亮感的, 不用橡皮也可以, 只要留着亮的部分不画线 这个多练练就会了 要画出头发丝的感觉我会用较细的B6的铅笔, 从上往下画 想要快点掌握就是要多看画,多观察 头发先整体铺一下, 然后可以适当的用手或纸擦一下 再用笔的侧峰画出结构 可以擦了再画 画了再擦 反复下来比较有厚重感 注意头发与脸的交接处应画些头发的投影这样就会很有体积感要注意头发外轮廓的变化，外轮廓的变化主要利用素描的虚实手段来处理。至于头发与脸部的衔接方式。鬓角部分是一种过渡形式，发际部分具有一定的厚度，这种厚度会给额头造成投影，要表现出来！表现时都要注意头发的组织、穿插和结构的透视缩变。铅笔和炭笔可以混用，深不下去你也可以用炭笔（炭笔画错了不好改就是了）2素描头发怎么画

要画出头光滑的效果,首先,你该选至少是4B铅笔,你如果还是2B铅笔,那你就吃亏了

头发分很多种质感,你首先要阅读这个信息,你的目标是属于什么发质,其他先不说,就先解决你这个,光滑的发质柔顺的,给人的感觉应该是细腻的感觉,所以,线条应该是2头轻,中间重,而且拉动距离远的,过度自然,排线应该密,要以形用笔,根据发的方向,来排这个线,不能一次就排完,要分几次,几次排线,线的夹角不要太大,不要用任何东西对画进行涂抹,你不可能靠这个一辈子,而且,你应该练的是用笔如何直接画出来,而不是用纸擦,那只不过是早期的辅助方法而已,画高光效果,要接近高光的时候,要有意识加重,突出高光,还有就是转笔,不要转动太大。 1我觉得上面几点归纳的还是不错的，挺有用的希望你也觉得有用吧~2给点分吧~

问题八：国外的像照片一样的超写实的素描头像，一般一副要画多久 四个小时左右

问题九：写实素描，人物的胡渣怎么画 5分 可以先临摹，找到一些技巧和感觉后，然后加入自己不一样的东西

问题十：高考素描人头像 画那种写实的 会不会更占优势？ 高考阅卷是好多张摆在一块 老师浏览不会细看第一轮的时候 哪些最吸眼球那些画就会再次筛选 看考题了 写实最好啦 就看时间够不够了 这么多卷子中应该不会有优势不优势的了 写实最好了

米开朗基罗、达·芬奇、鲁本斯、伦勃朗、安格尔、塞尚 、莫奈、凡·高、毕加索 、达利。(水相星座 最多)

一、米开朗基罗：1475年3月6日生，双鱼座。

文艺复兴时期伟大的绘画家、雕塑家、建筑师和诗人，文艺复兴时期雕塑艺术最高峰的代表。与拉斐尔和达·芬奇并称为美术三杰。作为文艺复兴的巨匠，以他超越时空的宏伟大作，在生前和后世都造成了无与伦比的巨大影响。他和达芬奇一样多才多艺，兼雕刻家 、画家、建筑家和诗人于一身。他一生所留下的作品都带有戏剧般的效果、磅礴的气势和人类的悲壮。主要作品：雕塑《大卫》、《摩西》、《哀悼基督》等，绘画《末日审判》等。

二、达·芬奇：1452年4月15日生，白羊座。

意大利文艺复兴三杰之一，也是整个欧洲文艺复兴时期最完美的代表。他是一位思想深邃，学识渊博、多才多艺的画家、寓言家、雕塑家 、发明家、哲学家、音乐家、医学家、生物学家、地理学家、建筑工程师和军事工程师。他是一位天才，他一面热心于艺术创作和理论研究，研究如何用线条与立体造型去表现形体的各种问题，另一方面他也同时研究自然科学，为了真实感人的艺术形象，他广泛地研究与绘画 有关的光学、数学、地质学、生物学等多种学科。他的艺术实践和科学探索精神对后代产生了重大而深远的影响。主要作品：《蒙娜丽莎》、《岩间圣母》、《最后的晚餐》等。

三、鲁本斯：1577年6月28日生，巨蟹座。

德国人，其作品体现以宗教和神话为题材的油画 是将文艺复兴美术的高超技巧及人文主义思想和佛兰德斯古老的民族美术传统结合起来，形成了一种热情洋溢地赞美人生欢乐的气势宏伟，色彩丰富，运动感强的独特风格，成为巴洛克美术的代表人物。主要作品：《上、下十字架》《复活》《爱之园》《强劫留西帕斯的女儿》等。

四、伦勃朗：1606年7月15日生，巨蟹座。

生于荷兰，欧洲17世纪最伟大的画家之一，也是荷兰历史上最伟大的画家。画作体裁广泛，擅长肖像画、风画、风俗画、宗教画、历史画等。主要作品：《木匠家庭》、《夜巡》、《三棵树》、《浪子回头》等。

五、 安格尔：1780年8月29日生，处女座。

法国画家。法国新古典主义的旗手，与浪漫主义相抗衡。为19世纪新古典主义的代表，他代表着保守的学院派，与当时新兴的浪漫主义画派对立，形成尖锐的学派斗争。安格尔并不是生硬地照搬古代大师的样式，他善于把握古典艺术的造型美，把这种古典美融化在自然之中。他从古典美中得到一种简炼而单纯的风格，始终以温克尔曼的“静穆的伟大，崇高的单纯”作为自己的原则。主要作品：《泉》《大宫女》《贝尔登肖像》》《土耳其浴室》《浴女》等。

六、塞尚 ：1839年1月19日生，摩羯座。

法国著名画家，是后期印象派的主将，从19世纪末便被推崇为“新艺术之父”，作为现代艺术 的先驱，西方现代画家称他为“现代艺术之父”或“现代绘画之父”。他对物体体积感的追求和表现，为“立体派”开启了思路；塞尚 重视色彩视觉的真实性，其“客观地”观察自然色彩的独特性大大区别于以往的“理智地”或“主观地”观察自然色彩的画家。主要作品：《坐在红扶手椅里的塞尚夫人》、《四季》静物系列等。

七、莫奈： 1840年11月14日生，天蝎座。

法国画家，印象派代表人物和创始人之一。莫奈是法国最重要的画家之一，印象派的理论和实践大部份都有他的推广。莫奈擅长光与影的实验与表现技法。主要作品：《印象·日出》、《睡莲系列》、《维特尼附近的**花田》等。

八、 凡·高：1853年3月30日生，白羊座。

荷兰后印象派画家。他是表现主义的先驱，并深深影响了二十世纪艺术，尤其是野兽派与德国表现主义。

梵高的作品在很长一段时间内并不被世人所接受,直到十九世纪末的时候世界正进行着一次全面的革新，人们的思想得到空前的变革，接受新事物的能力也大大的提高。而过去相对于印象派较为超前的梵高，此时正适应了人们的审美需求。“梵高不仅是一个伟大的画家 ，而且是一个出色的作家与哲学家！”梵高的作品，如《星夜》、《向日葵》与《有乌鸦的麦田》等，现已跻身于全球最具名、广为人知与昂贵的艺术作品的行列！

主要作品：自画像系列、星空、向日葵系列、吃土豆的人等。

九、毕加索 ：1881年10月25日生，天蝎座。

西班牙画家、雕塑家 。法国***党员。是现代艺术 的创始人，西方现代派绘画的主要代表。是当代西方最有创造性和影响最深远的艺术家之一，立体画派创始人，他和他的画在世界艺术史上占据了不朽的地位。毕加索 是位多产画家。据统计，他的作品总计近 37000 件，包括：油画 1885 幅，素描7089 幅，版画20000 幅，平版画6121幅。他对二十世纪的艺术史有着浓墨重彩的一笔，人们称他为“人类艺术史上罕见的天才”。主要作品：：《亚威农少女》，《卡思维勒像》，《瓶子、玻璃杯和小提琴》，《格尔尼卡》，《梦》等。

阿格里巴

大卫

罗马皇

伏尔泰

阿里斯托芬（海盗）

朱利亚诺·美第奇（小卫）

维纳斯（维纳斯石膏头像有几个版本，分别为米洛的维纳斯、阿勒的维纳斯、巴特农的维纳斯）

罗马青年

荷马

格那美拉达（塔头）

牧童

马赛曲战士

女青年

鲁迅

老农

戴帽的老人

图为：

阿格里巴、罗马皇、伏尔泰

阿里斯托芬（海盗）、马赛曲战士、荷马

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美术生一定要有的素描书，从结构到照片，包你成绩提高

王者出征素描头像

不得不说当时买它是因为名字寓意好才买的，没想到它给了我惊喜，纸质良好厚实就不说了，重点是里面的照片，人物形象非常全面，并且表情多变，不像其他书一样死板单调，这样的照片鲜活真实，更有利于绘画技巧的理解和进步

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这本书主要是针对联考和考试的素描书，里面多是四分之三头像的案例，推荐给大家是因为里面有很多案例非常适合应付考试，多练一练虽然不会提高多少画技，但是能有效提高考场应变能力，毕竟每年总会有些考题很奇葩，书本的纸质也非常好，印刷清晰，上面铅笔的划痕都印的很清晰

汇聚头像照片书

这个照片书全部都是人物照片案例，里面有很详细的头像知识讲解，能有效提高素描技巧，但是最让我值得安利的点是，它的照片内容丰富，并且有很多半身人像照片，因为很多书针对考试排版，很少有半身人像的案例，所以我买到这本的时候非常开心，大家有需要可以入手

　　要画好素描头像，首先要把握人物形象的特征，避免公式化、概念化地将人物画得千篇一律、千人一面，好像人物形象是从一个模型里刻出来的。要准确把握人物形象特征，首先要掌握头部的基本结构，明确骨骼、肌肉的形状和位置；其次是形神兼备，注重对人物内在性格和情绪的刻画。只要在平时的练习中多留意模特情绪变化时眉、眼、嘴的细微变化，抓住神情最为自然、生动的时刻进行刻画，就能使画面充满生气。对于考生来说，形神兼备是人像写生的最高要求，应贯穿素描头像学习的始终，而不是在技巧提高之后才去追求。总之，要画好素描人像，获得扎实的素描基础知识和准确的造型能力，要靠进行大量练习才能达到的。俗话说“熟能生巧”，技巧是从勤学苦练中得来的。同时还要多看优秀的素描人像作品，提高鉴赏力，进而大胆地进行多方面的尝试，不断提高绘画水平，画出更好的作品。

　　一、头部基本比例：

　　头部的基本比例关系我们大致可以概括为“三庭五眼”，就是脸的长度大概是三个鼻子的长度，而宽度则是五个眼睛的长度，这对我们抓住大的头部的比例关系非常有帮助。不同的人会有不同的微差，这就是个人的形象特征，有的人鼻子会长一点，有的人眼睛会宽一点，但是万变不离其宗，人脸五官大小的比例关系也基本一致。在写生时，一定要根据自己所处的视角的透视关系来确定头部比例关系，切不可生搬硬套。要想画好形，其实最好的办法还是要锻炼自己的眼力，在了解头部基本比例关系的前提下，还要对模特多进行对比和观察。

　　二、从平视角度分析头部基本比例：

　　总结平视时头部的基本规律，这对其他角度观察头部都会有重要作用。头高的一半处是眼睛；眼睛到头顶距离的1/5处是眉毛；眉毛到鼻底的长度等于眉毛到发际线的长度，也等于鼻底到下巴的长度；鼻子到下巴距离的1/2处是下唇缘；耳朵的长度等于眉毛到鼻底的长度。以眼形的长度为单位，可以把脸的宽度分成五个等份，从左侧发际线至右侧，为五只眼形；两只眼睛之间有一只眼形的间距，两眼外侧至侧面发际线各为一只眼形的距离各占面部整体宽度1/5的长度。

　　三、从仰视角度分析头部基本比例：

　　人物头部的基本结构会随着观察角度的变化而变化，形体会因为角度的原因发生巨大的改变，仰视会造成面部结构及五官形体的变化。首先，头部下巴的部分会被拉长，脑门的高度会随之变短，注意鼻子底线和耳朵上沿的关系；五官整体会呈现出向上弯曲的弧度的趋势；头部五官的位置会提高，耳朵的位置则会相应降低；还有就是下巴底面的面积会加大，转折较清晰，我们也能看得比较清楚。我们要在掌握正面观察头部的基础之上灵活处理其他角度的变化。

　　四、从俯视角度分析头部基本比例：

　　我们在高一点的位置观察人的头部，会出现俯视的效果，我们直观的感觉是脑门变大、变宽了，而下巴却变短、变窄了，感觉头部整个形体向下收进去了。俯视的角度，我们要注意眉毛和耳朵上沿的空间关系；从侧面俯视观察模特，特别要注意鼻子和耳垂的空间关系，眼睛和下巴的空间关系；俯视角度的半侧面是比较难表现的，我们不仅要注意五官排列向下弧度的特点和趋势，还要格外注意五官之间形体所形成的角度关系，这也是帮助我们检查形体准确与否的客观依据。

　　1、透视：

　　头部通过颈部的运动，可以前俯后仰、左右转动。随着空间的变化及我们观察对象时的视线高低与视角的变化，头部及五官位置之间便产生了各种透视现象。如头前俯，则头顶扩大，面部及五官缩短，下颌面比例加大。头的不断转动便产生了各种透视弧线的变化。

　　把握这些透视变化，我们首先应确定头部中线、五官辅助线，再以此出发去把握头部运动规律。在把握这一规律时要注意以下几点：一是掌握透视变化规律，如近大远小，视线以上的东西近高远低，视线以下的东西近低远高等；二是了解头部的结构连贯性，头部运动引起结构透视变化，要依靠结构辅助线从中找出变化规律；三是视觉位置的判断力要准确，观察整体透视视角，推断出变化的透视幅度。只要把这三者把握好，无论头怎样运动，都能从中寻出一定的规律。

　　2、正面：

　　平视的透视规律：

　　一般平视、正面头像都保持正常的五官比例，没有明显的透视变化。

　　仰视透视规律：

　　一般仰视、正面头像顶面缩小，面部及五官缩短，下颌突出，体积放大，这就是上小下大的仰视效果。

　　俯视透视规律：

　　俯视与仰视正好相反，头顶扩大，面部及五官缩短，这就是上大下小的俯视效果。

　　3、侧面：

　　平视透视规律：

　　平视半侧面头像的长宽比例由于受透视旋转变化的影响，透视影响较为明显，几条五官辅助线发生近大远小的变化。

　　仰视透视规律：

　　这个角度透视影响很明显：横线方面，几条水平的五官辅助线发生近大远小的变化；纵向方面，顶面缩小，下颌放大，上小下大的仰视效果。

　　俯视透视规律：

　　这个角度透视影响很明显：横向方面，几条水平的五官辅助线发生近小远大的变化；在纵向方面，与仰视正好相反，头顶扩大，面部及五官缩短，体现出上大下小的俯视效果。

　　4、正侧面：

　　平视透视规律：

　　一般平视、正侧面头像都保持正常的五官比例，没有明显的透视变化。正侧面平视头像的长宽比例由于受透视水平旋转变化的影响，纵向比例发生变化，而横向比例保持不变。

　　仰视透视规律：

　　由于正侧面只能看到半张脸，横向的五官透视变化不是特别明显，但在纵向方面，顶面缩小、下颌放大、上小下大的仰视效果较为突出。

　　俯视透视规律：

　　由于正侧面只能看到半张脸，横向的五官透视变化不是特别明显，但在纵向方面，与仰视正好相反，头顶扩大，面部及五官缩短，体现出上大下小的俯视效果。

　　透视范例：

　　这张作品中模特额头的形体比较饱满，要注意分析额头部分的透视关系，该“转”过去的结构要处理得能“转”过去，这些都要通过准确的透视关系表现出来。

　　侧面素描头像的透视关系会比较复杂，要尽量把握准确，否则远处的脸会翻”过来，严重影响头部形体的准确性和空间感。

　　注意五官结构的辅助线应该是基本平行的，这样才能保证五官的透视是在同一视点和角度上，五官和面部其他结构的透视关系应该保持一致和统一。

　　注意脸部侧面结构也应基本保持一定的平行关系，否则就会产生正面的五官和脸的侧面脱节的现象，这样的错误是非常明显的，我们需要特别注意。

　　5、构图：

　　构图也就是我们经常提到的画面经营位置，这一步是在画素描头像之前首先要解决的问题，也是非常重要而关键性的问题。

　　从视角来说：在训练过程中，应有意识地从仰视、平视、俯视及正面、侧面、四分之三等不同角度进行训练。

　　从媒介来说：应有意识地对短发、披肩长发、辫子、帽子、眼镜、胡子、围巾等辅助物的形式进行训练。

　　从规律来说（以考试用纸为准）：

　　八开纸通常上面留出15—2厘米，头像高度为225厘米左右。

　　四开纸通常上面留3厘米，头像高度为25厘米左右。

　　在构图中，通常情况下，头部视线前方都要留出相对较多的空间，后方的空间可相对少一些。当然此规律也不是一成不变的，比如遇到表现女性长发，梳马尾辫和四分之三侧面角度的表现时，头部可适当往前移，缎带辫子留出一个相对合适的空间，以此来保证画面中头发作为一个最重的色块在画面中上下左右及大小的视觉不衡。

　　强调画面构图的完整性。能从经营作品的高度去控制调整画面，避免在动笔之前欠缺主动的整体观察与思考，消极、惰性地对待肖像与画面之间的关系，欠缺整体的布局与安排，以致造成构图上诸多的弊端。

　　原则上人物安排于画面视觉中心，大小适当，以保持画面平衡，注重人物头、颈 、肩整体在画面中的关系。避免过偏、过满、过空等现象。

1、首先用铅笔对素描头像开始打形，简单勾画下头发、面部、以及颈部的形态就可以了。这是一个三分之二侧脸的男人头像，平常画的也比较多，结构透视把握起来应该不难。

2、根据人的头部形态，确定头像面部的五官位置，注意确定五官时要抓准人物的透视结构，前期的基础细节要做好，不能马虎。

3、紧接着在定好五官的位置之后，就可以开始把五官逐步刻画出来，顺便可以开始整个画面的铺调子，排线，注意要根据人物的肌肉结构走向来表现。

4、对整个素描头像进行深入塑造，要把五官细节都表现出来，比如瞳孔的视角范围，要把这些细节画出来。

5、最后对素描头像进行深入刻画的阶段，颈部下的服装领口需要收拾画面。

注意事项：

在这个三分之二素描头像的绘画中，造型和结构相对来说不是很难，比较难的应该是人物的形态，抓准仰视视角的形态是重点也是难点。