怎么用水粉颜料画画

怎么用水粉颜料画画如下：

水粉颜料可以直接在白纸或白板上使用，而且由于其不透明性和较强的覆盖性，水粉还可以用在彩色背景，以及石膏底板或画布上。

与传统的水彩颜料相比，水粉颜料对载体的要求不是很高，但更适合用在光滑的表面上。水粉颜料变干后，颜色会比湿的时候暗淡一些。因此，使用前，最好先在废纸上测试。只要勤加练习，很快你就能掌握配色的诀窍。

水粉颜料和水彩颜料中的色料及黏合物成分是一样的，不过水粉是一种水溶性颜料。此外，其中所添加的重晶石粉（一种沉淀碳酸钙）赋予颜料以不透明性，因此，水粉颜料的覆盖性比较强，使用时可以将浅色水粉涂在深色水粉之上。水彩不能这样用，因为它的透明度比较高，浅色水彩不可能覆盖住下层的深色水彩。

什么是水粉颜料

水粉是水粉颜料的简称，在我国有多种称呼如“宣传色”等，与丙烯颜料（或称“浓缩广告画颜料”）相比覆盖力较弱。属于水彩中特殊的一种，即不透明水彩颜料。由于廉价，易学易用，常用于初学者学习色彩画的入门画材，其用法模拟油画技法或水彩技法。

水粉画是以水作为媒介，这一点，它与水彩画是相同的。所以，水粉画也可以画出水彩画一样的酣畅淋漓的效果。但是，它没有水彩画透明。它和油画也有相同点，就是它也有一定的覆盖能力。而与油画不同的是，油画是以油来作媒介，颜色的干湿几乎没有变化。

这几张画是用水粉画的？还是水溶性彩铅？

这是国内新锐插画师组合“雪娃娃”的作品,他们是产量极高的一对组合,绘图工具是电脑+手绘板+绘图软件,绘画风格是模仿水粉的感觉,并不是真正用颜料画的水粉画。

以下是成都晚报对作者的专访:

宅男宅女用画笔演绎童话

创立还不到一年,访问人数就接近一万!看到自己和男友陈熙的网络博客如此受欢迎,甚至还有粉丝自称“雪花”,家住玉林南路的阳雪开心不已。阳雪和陈熙办的博客名叫“雪娃娃的童画世界”,展示的全是他们为儿童读物提供的插画作品。现在朋友们更愿意称呼他们为“雪雪”和“娃娃”。他们就是成都小有名气的自由插画师组合“雪娃娃”。

○群落·人物

赶画稿一周不出门很正常

记者前日拜访了“雪娃娃”的家,是“娃娃”开的门。“娃娃”把记者迎进屋,又匆匆回到左边的电脑前:“正在赶稿子,只有边画边聊了。”说罢,“娃娃”操作起了手写板,随着他的笔锋游走,一只“狮子”渐渐变得活灵活现。他正在为《伊索寓言》画角色。两个月前,外地某少儿出版社拿着这套名著的文字稿找到他俩,约稿插图150张。“最近稿子太多了,实在忙不过来,已经拖了几天了。”“娃娃”已经连续一个星期每天只睡三四个小时,这晚注定又是一个通宵。这次对方要求的插画风格比较写实,就由素描基本功更扎实的“娃娃”主笔,“雪雪”从旁辅助,负责构图参考和形象调整。每遇到大数目的单子,“雪娃娃”就要像这样肩并肩地赶稿。赶完稿子再睡个几天,“一个星期不出门很正常”。

自由人业务全靠网上谈

一年365天,“雪娃娃”差不多有300天在家里,或赶稿、或睡觉、或打游戏。“雪娃娃”把他们这种生活状态称之为“宅”,他们自然就是“宅男”和“宅女”。“雪娃娃”是购物网站的常客,连插画业务也是通过网络联系。“雪娃娃”是为童话名著和儿童文学画插画。王子公主、小猫小狗、异域风光、幻想世界是“雪娃娃”插画的主要表现内容。每天他俩的第一要紧事就是打开电脑,查看Email、QQ和MSN中有无儿童读物的约稿留言,如果合作条件OK就用聊天软件和对方编辑详谈。“雪娃娃”和很多编辑合作多年,但大多通过网络聊天方式联系,很少在网下见面。

收入高月入万元没问题

“雪雪”和“娃娃”相识于2001年,惊叹于“基因上互相吸引”,两个年轻的插画师很快看对了眼。“雪雪”和“娃娃”虽然男女有别,但笔下的各色形象一律都是圆滚滚的造型,非常可爱。

2002年,“雪娃娃”组合宣告成立。这对情侣都是理想主义者,一致说好只画儿童读物插画,尽情描绘世间美好单纯的事物。如今,多年积累的画技和口碑让“雪娃娃”已经小有名气。底气足了,“雪娃娃”在选择合作的客户时也更为谨慎了,尽量做一些精品插画。今年他们就推掉了大部分的约稿,只保留了七八家固定合作,空出来的时间就用来学习、充电。虽然工作量减少了,但收入却还是可观。“雪娃娃”的单幅插画起价属业内高位,每月稿费进账至少一万。

近来二人又有新计划,准备向他们的偶像、插画大师托尼沃尔夫看齐,花上一年甚至更多的时间,自主策划一本儿童图画书。

○群落·动态

竞争激烈几元一张的价都有人接

“现在在成都,黑白插画十几元一张、甚至几元一张都有人接招。”“娃娃”告诉记者,插画是一个新兴的时尚职业。有些插画师是自由职业者,比如“雪娃娃”,而有些在工作室或公司上班。据“雪娃娃”了解,1975年以后出生的年轻人是成都插画师的主力,目前成都本土的插画工作室有几十家,自由插画师数以千计。现在不少高校开设了插画专业,社会上各种商业插画师培训班更是层出不穷,大量的人开始进入这一新兴的职业,竞争的人多了,再低的约稿价格也有人接。

○延伸阅读

插画师,又称商业插画师,就是为企业或产品绘制插图、获得报酬而放弃作品所有权的专业人士。商业插画又分为广告插画、出版物插图、卡通吉祥物插画、影视插画、游戏插画等种类。

见习记者陈琢冯石

zoocoffee是不是所说的大象咖啡馆

是的。

是首家动物主题文化咖啡馆。

ZooCoffee是一家以清新、回归自然为主调的特色咖啡店,在首尔第一家店正式开业以来已有200多家分店,凭借着动物园文化与咖啡厅文化的巧妙结合,吸引了众多慕名而来的顾客。

如今ZooCoffee来到了上海,走进ZooCoffee犹如迈进了一片热带雨林,5米多高的长颈鹿站在小店进口处,墙壁上用水彩画着狮子、猫头鹰、大

象等动物,顾客就餐用的区域环绕着各种芭蕉叶等清新植物,就像坐在大自然雨林树屋里喝咖啡一样,室内还时不时地可以听到各种动物的叫声,令顾客身临其境,

童趣而又充满艺术感。

据店员介绍,ZooCoffee在装修设计上非常花功夫,为了打造成动物园主题的咖啡馆,店内所用的桌椅都通过精心设计挑选,藤条桌椅、动物花纹皮椅、老

木头桌子,室内仿真的树木,墙上五彩斑斓的水粉动物主题插画都是请业内专业人士来打造。如此原生态的就餐环境,为生活在上海的人们带来一个放松、自然、舒

适的静心休闲好去处。

在食物方面,ZooCoffee也丝毫不松懈,以各类咖啡和华夫饼为主打,餐厅中央开放式的厨房,可以让顾客们亲眼目睹全手工制作的各类甜品咖啡。原味冰

激凌华夫饼是传统的意大利手工制作,酥脆的华夫饼上淋着香浓的朱古力酱,再加上三色冰淇淋球,让你在冷热之间感受清爽。白巧克力摩卡与抹茶拿铁是小店人气

最旺的饮品,每杯饮品杯子都有不同种类的小动物,就连托盘也是动物图案花纹。

怎么教水粉画？教案

这是儿童方面的教案

1首先让小朋友知道什么是水粉画及性能

用水粉颜料用水调和绘成的画就是水粉画。水粉颜料不透明,如果运用得当,能兼有厚重和鲜明的效果。可以画在图画纸上,也可以画在木板或画布上。由于水粉画有较强的覆盖力,除了可以画在白纸上,也可以在有颜色的纸上作画。因水粉画有较强的表现力,可以流畅行笔,也可以细致刻画,自然成为儿童喜爱画种之一。学画水粉画,除了解水粉颜料的性能,熟悉调和配置颜色的方法,掌握一些色彩知识外,更需要的是多画、多感受。不论是抽象还是具象、想象还是写生,都要大胆用笔,放开作画,将画的过程中感受色彩,发现色彩的魅力、增强色彩的认知感知能力。

儿童通过水粉画的学习不仅提高了绘画的兴趣和愿望,体验自由表达和创造的快乐。并掌握初步的色彩知识和表现技法,提高了感受美、表现美的能力,丰富了审美经验。激发幼儿积极良好充满自由安全的心态,也为发展他们的观察力、想象力、创造力提供了广阔的空间。

2水粉画的教学特点

水粉画活动教学过程中,我们从游戏入手,引导儿童学会观察,在观察中获得某种感受和体验。并启发儿童进行发散性思维,鼓励奇思妙想,尝试多语言、多角度、多形式的表现,同时还要引导他们接触多种绘画材料。以育人为目的,激发兴趣、注意创造过程为前提,对儿童进行艺术素质和能力及非艺术素质和能力培养为手段,人人参加有趣的创造性的美术活动为基础,在宽松、自由、安全、和谐的环境中根据幼儿的个性差异培养和发展儿童的创造精神和创造思维。激发儿童对美术活动的兴趣,诱发好奇心;激发表现欲望,培养大胆、自信;培养良好的欣赏习惯和能力;培养探究兴趣、习惯和观察力;发展儿童的创造性思维和意志品质,逐步形成喜欢独立思考,敢说、不怕说错,能从多角度思考问题较自由地进行联想、想象,初步具有以原形为发散点多向性迁移、仿编、创编的能力;培养评价能力;掌握与开展创造性的美术活动有关的美术素质和能力及技能技巧。

3水粉画的教学目标

初级班教学目标

1、积极参加水粉画活动,体验水粉画活动的快乐,培养对水粉画活动的兴趣,能快乐、大胆、轻松地作画。

2、认识水粉笔、油画棒、水粉颜料水粉纸等绘画工具、材料,学习基本的使用方法,学习正确的握笔方法和作画姿势。

3、会用点、线及简单形状(圆形、方形等)表现单个物体的轮廓特征及其变化。

4、学会辨别红、黄、蓝、绿、橙、黑、白等不同色彩,说出他们的名称,并选择使用多种色彩作画。

5、学会区别背景色和主体色,用主观感觉大胆画出主体形状和衬托背景的色彩。

6、知道把主要部分画在纸的中心位置,主要物体要比其他部分大。

提高班教学目标

1、学习运用富有表现力的线条表现感受过的事物的主要特征及基本结构。

2、辨别同种色的深浅,学习用较丰富的颜色表现画面,能大胆表现主体色和背景色。

3、培养对色彩的敏感性,能注意色彩的变化,色彩的协调美,学习用较丰富的色彩表现自然界。

4、能打破模式化构图的干扰,培养大胆地按主观意识作画的习惯,尝试表现有韵律感、对称感的画面。

5、欣赏与生活经验有关的名作、名画的作品,了解作品的主题和基本内容,感受作品的色彩变化及相互关系,产生与作品相一致的感觉和情感。

高级班教学目标

1、大胆运用多种水粉画表现技法表现自己的感受和愿望,体验水粉创作活动的快乐。

2、能运用较有表现力的线条、形状和色彩表现观察到的自然界物体形象和社会生活中的某些现象,画出物象的变化和运动。

3、能表现一定的方向、前后、远近等简单的空间关系,表现主体与背景的关系,注意画面的均衡、协调。

3、分辨色彩的浓、淡、鲜、灰,学习颜色的深浅、冷暖搭配,大胆使用色彩表现自己的情感。

4、能根据线索启迪,运用自己的构思和联想画想象画、抽象画。

4水粉教学的重点和难点

1、重点:激发儿童表现美的情绪,丰富他们的审美经验,使之体验自由表达和创造的快乐。根据儿童的发展状况和需要,对表现方式和技能技巧给予适时、适当的指导。

2、难点:克服儿童的创作过程和作品过分强调技能技巧和标准化要求的偏向。

5水粉教学的教学策略

1、激发起儿童创作的兴趣

儿童是有对绘画有了兴趣,才会进步,才会有创新能力。我们倾听孩子的问题,分享孩子的好奇心,给孩子思考的时间,例如画"森林里的动物"。教师先讲故事激起儿童的兴趣,而后倾听儿童的想法,如果自己讲故事,故事里有哪些动物,它们在干什么儿童的回答就会不尽相同,选择画出来的画也就有创造性。兴趣的培养可以从教师的范例设计形式和内容的多样化,技能教授的探索性,问题设计的开放性等方面去激发。

2、促进儿童主动参与,让儿童成为活动的主体。

从长期的美术中已知,儿童有自由选择绘画会比强制选择带来更富创造性,在儿童绘画中,自主程度越高,创造性水平就越高。我们要求儿童绘画时重点在于让他们自由选择,启发创造性。如美术课"小鸡"。让儿童讲述观察小鸡捉虫吃米、玩耍、睡眠等情景。启发儿童画出各种动态小鸡形象,还可以想出其他情节,小猫和小鸡玩,狐狸来了,猫怎样保护小鸡。让儿童自由编故事,并动脑筋画出故事情节,打破了以前只是一幅"小鸡吃米"的情景图。充分发挥了儿童的想象力,还可以提高其独立作画的能力。另教师在活动中还要为儿童提供自主参与、探索、决定和表达的机会,让儿童成为活动的主体。

3、减少儿童绘画外部压力,增强其内部动机。

当儿童从自己的兴趣出来创造时,组织能产生更有创造性的作品。教师不应用惩罚,批评其外部压力的方法督促儿童绘画,如果幼儿画的作品离题太远,我们不要呵斥,以免儿童产生极大心理反差会影响内心的自由而阻碍幼儿创造性的发展。教师要让儿童在宽松、自由、安全的环境中,积极地去发现、探索、思考,产生旺盛的创造力。

4、教学灵活多变,适当添加美劳,鼓励儿童思维自由独立

以往传统的美术模式,独立深沉,不利于儿童的创造发挥。因此我们采用灵活多变的教学方法,添加美术劳动,丰富美术工具和材料,激发儿童的创造思维,层层深入地引导,充分体现美术活动的乐趣。如:色卡涂染、大师作品欣赏与临摹、写生、辅助材料画(棉签画、小勺倒画、线拖画、车轮滚画、喷画、印章画、吹画、滴散画、纸团印画、手指画等)、装饰画(瓦罐、纸扇、纸盒、纸盘、雪碧瓶等)。当幼儿在活动中,积极地投入到绘画创造中去,获得身心的愉悦,从而产生强烈地创新思维和欲望。不但丰富了儿童的感性经验,而且提高了他们的艺术表现力

这个不一定，本人狮子，美术老师还硬拉着我进美术班呢，天蝎座画画好吗？我两个同学都是天蝎座，一个好的丑到爆，一个还可以，但还是有点入不了美术老师的眼。我闺蜜摩羯座，专门学过美术，但在水粉方面有点糟糕。我们班有两个射手座的，一个女的画的还行，线条不咋地，这辈子也只能描物了，一个男生，简直不要太辣眼睛，难道男生都没几个画画好的吗？学美术，天分和勤奋一样都少不了，有些人天生就不是画画的料，有些人就算没经过培训也能画得很好。其实星座一点都不准，那只是你们偏要往那方面想而已，举个例子，爱因斯坦双鱼座，但是我身边的同学双鱼座的智力真的不咋地，考试每次都是垫底。还有人常说狮子座骄傲，呵，狮子座骄傲也是有资本的好吧，那你是觉得除了狮子其他星座的人都不骄傲了吗，鬼才信呢。还有的说什么星座最爱吹牛，wc，我就问你们，你们是不是这一生都没吹过牛。还有大家都觉得处女座有洁癖的刻板印象，那你应该问问其他星座有没有，那本人就告诉你，我是狮子，我就有一点洁癖，有一点强迫症，你们屏幕前的，有几个敢说没有。明明知道星座是娱乐，偏还要信以为真。那些缺点是人都会有，不要可以在哪个星座上放大。

寻找水粉唯美插画，例如以下

亲~你发的图貌似是水彩和板绘呦~先发几张,看看你喜欢哪种类型

还有挺多有名的画师,如果想要知道这类插画的步骤可以简单给你介绍呦~可不单纯是电脑搞定的呢~

这几张画是用水粉画的？还是水溶性彩铅？

这是国内新锐插画师组合“雪娃娃”的作品,他们是产量极高的一对组合,绘图工具是电脑+手绘板+绘图软件,绘画风格是模仿水粉的感觉,并不是真正用颜料画的水粉画。

以下是成都晚报对作者的专访:

宅男宅女用画笔演绎童话

创立还不到一年,访问人数就接近一万!看到自己和男友陈熙的网络博客如此受欢迎,甚至还有粉丝自称“雪花”,家住玉林南路的阳雪开心不已。阳雪和陈熙办的博客名叫“雪娃娃的童画世界”,展示的全是他们为儿童读物提供的插画作品。现在朋友们更愿意称呼他们为“雪雪”和“娃娃”。他们就是成都小有名气的自由插画师组合“雪娃娃”。

○群落·人物

赶画稿一周不出门很正常

记者前日拜访了“雪娃娃”的家,是“娃娃”开的门。“娃娃”把记者迎进屋,又匆匆回到左边的电脑前:“正在赶稿子,只有边画边聊了。”说罢,“娃娃”操作起了手写板,随着他的笔锋游走,一只“狮子”渐渐变得活灵活现。他正在为《伊索寓言》画角色。两个月前,外地某少儿出版社拿着这套名著的文字稿找到他俩,约稿插图150张。“最近稿子太多了,实在忙不过来,已经拖了几天了。”“娃娃”已经连续一个星期每天只睡三四个小时,这晚注定又是一个通宵。这次对方要求的插画风格比较写实,就由素描基本功更扎实的“娃娃”主笔,“雪雪”从旁辅助,负责构图参考和形象调整。每遇到大数目的单子,“雪娃娃”就要像这样肩并肩地赶稿。赶完稿子再睡个几天,“一个星期不出门很正常”。

自由人业务全靠网上谈

一年365天,“雪娃娃”差不多有300天在家里,或赶稿、或睡觉、或打游戏。“雪娃娃”把他们这种生活状态称之为“宅”,他们自然就是“宅男”和“宅女”。“雪娃娃”是购物网站的常客,连插画业务也是通过网络联系。“雪娃娃”是为童话名著和儿童文学画插画。王子公主、小猫小狗、异域风光、幻想世界是“雪娃娃”插画的主要表现内容。每天他俩的第一要紧事就是打开电脑,查看Email、QQ和MSN中有无儿童读物的约稿留言,如果合作条件OK就用聊天软件和对方编辑详谈。“雪娃娃”和很多编辑合作多年,但大多通过网络聊天方式联系,很少在网下见面。

收入高月入万元没问题

“雪雪”和“娃娃”相识于2001年,惊叹于“基因上互相吸引”,两个年轻的插画师很快看对了眼。“雪雪”和“娃娃”虽然男女有别,但笔下的各色形象一律都是圆滚滚的造型,非常可爱。

2002年,“雪娃娃”组合宣告成立。这对情侣都是理想主义者,一致说好只画儿童读物插画,尽情描绘世间美好单纯的事物。如今,多年积累的画技和口碑让“雪娃娃”已经小有名气。底气足了,“雪娃娃”在选择合作的客户时也更为谨慎了,尽量做一些精品插画。今年他们就推掉了大部分的约稿,只保留了七八家固定合作,空出来的时间就用来学习、充电。虽然工作量减少了,但收入却还是可观。“雪娃娃”的单幅插画起价属业内高位,每月稿费进账至少一万。

近来二人又有新计划,准备向他们的偶像、插画大师托尼沃尔夫看齐,花上一年甚至更多的时间,自主策划一本儿童图画书。

○群落·动态

竞争激烈几元一张的价都有人接

“现在在成都,黑白插画十几元一张、甚至几元一张都有人接招。”“娃娃”告诉记者,插画是一个新兴的时尚职业。有些插画师是自由职业者,比如“雪娃娃”,而有些在工作室或公司上班。据“雪娃娃”了解,1975年以后出生的年轻人是成都插画师的主力,目前成都本土的插画工作室有几十家,自由插画师数以千计。现在不少高校开设了插画专业,社会上各种商业插画师培训班更是层出不穷,大量的人开始进入这一新兴的职业,竞争的人多了,再低的约稿价格也有人接。

○延伸阅读

插画师,又称商业插画师,就是为企业或产品绘制插图、获得报酬而放弃作品所有权的专业人士。商业插画又分为广告插画、出版物插图、卡通吉祥物插画、影视插画、游戏插画等种类。

见习记者陈琢冯石

水粉画怎么画简单又漂亮

第一步,利用铅笔或者淡色颜料起草稿。

在起草稿的时候,首先在脑海中红做好画面的构图。作画前先对静物的高低大小、前后位置、黑白灰等方面进行观察比较,以便更好地构图。

选择好角度后一般用褐色、浅蓝、绿等中性易覆盖的薄颜色起稿,画出物体的比例、结构和轮廓。

第二步,学会观察物体本来的固有色,选择正确的颜色对物体铺色。

不要一开始就着急去寻找画面的亮部和暗部是什么颜色,从中间色调开始,薄薄地画出酒坛、酒瓶、水果、其他物品及衬布的固有色,用色纯度相对较高,深处不用加白色。

通过物体基本色的布置,对所画对象在色彩上有初步感觉,尤其是在画下一步的“黑白灰”时,不至于出现错误。

第三步,进一步开始深入刻画造型,从结构到质感慢慢绘画。

在画面上先画主体物,塑造出大的黑白灰。再加环境色,找出物体反光处,调整好物体与背景的虚实关系。利用主体物颜色加衬布固有色,用大笔画出背景,调整好步褶和明暗,注意后面的物体与衬布。一两遍完成,不要反复修改,否则容易显得脏。

利用后面衬布颜色,推出前面衬布。画前面物体,一方面注意物体与整体颜色的关系,另一方面把物体体积加强,画出投影,并调整好物体与投影、衬布的关系。

第四步,学会整体观察,做出画面的亮部对比,细化画面。

这个步骤一定要分清楚画面的主次,主要刻画的物体一定要认真做好细化。首先从前到后,调整衬布,主要从前后空间上突出主体物,后面衬布布纹要完整,颜色要比前面衬布明度低。前面衬布布纹可组织一下颜色,与后面衬布从明度上要拉开。

调整物体主次关系、颜色关系,尤其是前面物体明暗反差拉大,冷暖对比要强。调整局部与整体的关系,使画面完整生动。

水粉画绘画小技巧

1、在绘画水粉的时候,学会调节水和颜料的比例。

水粉的绘画,如果添加水多,绘画出来会给人一种轻飘飘的感觉。但是在用水的时候,保持颜料的干净,不要蹭脏颜色。

2、学会使用颜色叠加。

水粉的薄画法,因为颜色的轻,所以在绘画的时候,可以慢慢调色做叠加。这个时候,就要考虑,底下的颜色,是否干燥,干燥和不干燥的叠色,会有轻微的不同。同样,在叠色的时候,不要蹭脏色。

3、用笔也是有技巧的。

一般的用笔方式有,摆笔,刷色,嵌,勾笔,揉笔,点,擦,洗。并非整一张画都是刷子刷完,要注意用笔的技巧,可以给画面不同的质感和效果。

首先准备好一张白纸，一支签字笔，水粉刷,水粉颜料，包括**、蓝色、白色和绿色。

1、首先在白纸上用笔画出鹿的耳朵和额头，注意耳朵和额头之间要有一定的凹陷，这样能产生立体感。

2、在额头两侧画出鹿的鹿角，两边的鹿角不一定要轴对称，自然一些最好，略微的偏差可以产生不一样的美感。

2、用笔画出鹿的脖颈、身体、四肢的轮廓线条。这一步画法比较自由，但是要注意鹿的身体要画协调，还要观察鹿的脖子与四肢的粗细比例，这样的鹿才会显出匀称美。

3、在背景上用笔画出星星和月亮的图案，在鹿的脚下画出地面。星星的大小可自由发挥，有大有小是最好的选择，关于月亮尽量画满月，因为满月寓意着美好团圆。鹿脚下的大地可以画的小一点，但是不能忽略大地这一细节。

4、用**水粉给星星和月亮上色，用白色水粉给鹿上色。上色时要注意一些较小的星星也不要忘记了，注意细节才能将一幅画画到完美。

5、将背景中的大地和夜空上色。给大地涂上绿色，给夜空涂上蓝色，这样一幅水粉画就完成啦。

请问手绘水粉插画那种，一般用的有哪些工具与材料啊！水粉纸有什么特定的品牌吗？

水粉插画可以是电脑手绘,用软件建议用painter的水粉效果~比较逼真好用

如果是手绘纸上的那种水粉有玛丽,可雅,还有马头的但是主推玛丽水粉颜料

勾线笔,和水粉画笔要准备,另外呢水粉插画不适用于普通纸张比如A4,B4,A5这种打印的薄纸要用水彩纸也可以是水粉用纸,也就是质地较厚的纸都可以素描纸也是可以的,水粉覆盖性特别好,但是如果涂得太厚干了就会结块脱落~所以要用水稀释,但是A4纸太薄所以素描纸比较好~别放太多水,流了的话要用海绵或纸巾沾下,但是纸巾沾到画上要把残留的纸弄干净最后可以用钢笔之类的笔描边,先描再画容易把描边的颜色晕染掉

请问类似粉笔画的插画是怎么画出来的，比如Dolasun，排骨chop的插画。

板绘,用粉笔之类的笔刷,微博上搜笔刷,有些热心大V会分享的。

黑色背景通过蓝绿粉等颜色塑造形体的插画是什么风格？

插图(画)是运用图案表现的形象,本着审美与实用相统一的原则,尽量使线条,形态清晰明快,制作方便。插图是世界都能通用的语言,其设计在商业应用上通常分为人物、动物、商品形象。

商品形象

商品形象是动物拟人化在商品领域中的扩展,经过拟人化的商品给人以亲切感。个性化的造型,有耳目一新的感觉,从而加深人们对商品的直接印象。

分类

以商品拟人化的构思来说,大致分为两类:

第一类为完全拟人化,即夸张商品,运用商品本身特征和造型结构作拟人化的表现。

第二类为半拟人化,即在商品上另加上与商品无关的手、足、头等作为拟人化的特征元素。

以上两种拟人化塑造手法,使商品富有人情味和个性化。通过动画形式,强调商品特征,其动作、言语与商品直接联系起来,宣传效果较为明显。

插图画家经常为图形设计师绘制插图或直接为杂志、报纸等媒体配画。他们一般是职业插图画家或自由艺术家,像摄影师一样具有各自的表现题材和绘画风格。对新形式、新工具的职业敏感和渴望,使他们中的很多人开始采用电脑图形设计工具创作插图。电脑图形软件功能使他们的创作才能得到了更大的发挥,无论简洁还是繁复绵密,无论传统媒介效果,如油画、水彩、版画风格还是数字图形无穷无尽的新变化、新趣味,都可以更方便更快捷地完成。数字摄影是摄影的最新发展。摄影师用数字照相机拍摄对象或通过扫描仪将传统的正片扫描进电脑,然后在电脑屏幕上调整、组合、创作新的视觉形象,最后通过胶片记录仪输出正片或负片。这种新的摄影技术完全改变了摄影的光学成像的创作概念,而以数字图形处理为核心,又称“不用暗房的摄影”。它模糊了摄影师、插图画家及图形设计师之间的界限,现今只要有才能,完全可以在同一台电脑上完成这三种工作。