《双子杀手》的女主角是丹妮・扎卡沃斯基,该角色由玛丽・伊丽莎白・文斯蒂德扮演。在**当中玛丽・伊丽莎白・文斯蒂德是一名美国国情局的探员,还是一名海洋生物学家。最开始丹妮・扎卡沃斯基是被派去监视Henry的特工,但是后来成为了被人追杀的对象。虽然在**里面玛丽・伊丽莎白・文斯蒂德的穿着很是朴素,但是她所扮演的角色对于剧情的推动有着相当重要的作用。
在《双子杀手》里面有一个情节是丹妮・扎卡沃斯基在深夜被人偷袭,在其他同类型的**里,一般都是男主角出手帮女主解决。但是在《双子杀手》里却是女主自己将悍匪给打败,然后顺利的将害他们的凶手给找到。丹妮・扎卡沃斯基的行事风格,和第一杀手Henry相比毫不逊色。
而且在**里丹妮・扎卡沃斯基还主导了剧情,她成功的知道了科学家发现了年轻杀手基因里的秘密。同时还很勇敢的去当了诱饵,虽然她是一名女性,可是她却拥有这强大的战斗力,而且还能够帮助男主排忧解难。这样一个女主,威尔・史密斯走在感慨她真的是一名好拍档。
我认为导演是李双,《双子杀手》是李安继16年的《比利林恩的中场战事》之后潜伏三年的力作,本以为一上映就会场场满座、人人称好,成为口碑与票房双丰收的佳作。结果无论是国内还是国外,票房还是口碑,《双子杀手》都不尽人意。
《双子杀手》海报在北美,刚上映的《双子杀手》不仅打不过已经上映半个月的《小丑》,甚至惨败于同日上映的《亚当斯一家》。北美同期上映的三部**在国内,在上映的第二天票房就被同期上映的《航海王:狂热行动》和《沉睡魔咒2》赶超,豆瓣评分也远低于粉丝**《航海王》。从目前的全网评价来看,《双子杀手》无疑是李安导演的作品里评分最低的**了。
回到《双子杀手》,不仅仅给你宏观上的视觉特效,还给你微观下超高清真实的事物观感。
在几公里外可以看到高速行驶的高铁车窗里的人;飙车时不仅可以看到动作的惊险甚至可以清晰看到周边一切的建筑;《双子杀手》是一部科幻片和动作片,这部**的目的就是为了向观众们展示一些前所未见的东西。在**中,威尔·史密斯饰演的两个角色为生存而互相厮杀。执导这部雄心勃勃的影片的正是导演李安,他凭借《卧虎藏龙》等动作片在好莱坞树立了自己的名声,并因《少年派的奇幻漂流》这部**,得到了更多人的认可。
所以,李安之前的那些作品与《双子杀手》是有着非常大的区别的。在《双子杀手》的新闻发布会上,李安讨论了这部**的动作场面与他之前的作品有何不同。在发布会上,李安谈到了《双子杀手》和他之前**最大的不同就是:动作编排。这部**不是观看平面的2D打斗,而是理想的全3D环境。想要打造全3D环境。
影片借助动态捕捉技术,根据威尔·史密斯的表演,来创造一个年轻版的他,这不是简单的面部置换,而是完全用视觉创造的。这是第一次用CG技术为整部**创造出一个真正的人类而非虚拟角色。
不走捷径的“数字化真人”
由于本片中需亮相同一角色的两个时期,《双子杀手》的另一亮点便在于“数字化真人”的打磨。
“将《双子杀手》拍成**这件事,我已经酝酿了20年的时间,但囿于技术原因,我一直没有开工。” 技术上的完美主义让李安宁可将这部心仪已久的作品搁置数十年,也不愿将抱憾的作品轻易与观众见面。而如今,当时机成熟,李安自然亟不可待。
为了完美还原威尔·史密斯的年轻样貌,**邀请到了《阿凡达》《指环王》等史诗巨作的特效团队,由李安携手数百位特效师历经2年倾力打造,一起完成这一场**史上前所未有的挑战。
对此,数周前刚过完自己51周岁生日的主演威尔·史密斯表示,在李安的想法下完成的**,能够让他本人的“年轻版”呈现出自己23岁时的膝盖、背肌等躯体部位应有的健硕,通过100%的年轻化还原呈现出来。
高帧频技术,李安再次铤而走险
120帧、4K、3D,在《双子杀手》中,李安延续了上一部作品《比利·林恩的中场战事》里的高帧频技术手段,还新增融合了高亮度、高动态范围、广色域、沉浸式声音等**放映领域的技术。
120帧的**,意味着头发丝、肌肤上的汗腺与光泽、甚至演员的妆容,都纤毫毕现,因此,这也使得威尔·史密斯等一众呈现了特写镜头的演员,都裸妆生生暴露在观众面前。但这对于观影人来说,意味着真实、切近。
这次院线的支持力度会比之前大。此前,华夏要求在《双子杀手》之前,内地至少要有100家**院可以放映120帧/4K/3D的格式,覆盖北上广深和杭州、武汉、西安、昆明等重点票仓城市。这个数字相比3年前的全球5家,已经翻了数十倍。
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第一年技术准备,第二年拍摄与技术研究并行,第三年又用了近一年制作,《双子杀手》经历了长达三年的制作周期。
李安表示,在准备的过程中,团队做了很多测试,威尔·史密斯也参与到了该环节,一起研究要如何做逐层的表演捕捉(具体可详见钛媒体此前对该技术介绍的相关报道),然后梳理出一套方法论来运用于拍摄,这是很珍贵的。
“除了3D摄像机,3个房间的500位技术人员和艺术家(我都不知道他们在做什么),一起在新西兰逐步将年轻版的史密斯呈现出来,他们是创造了奇迹的人。” 提起数字化真人的制作,李安笑答。
为了去演好二十多岁的数字化真人,史密斯在采访时思忖片刻、做了个形象的比喻:“我觉得要把自己的天真演绎出来,是很不容易的。就是当你已经知道一些东西,却要当做自己从未染指过。比如性经验——有过和未曾有过,走路的姿势都会不一样!”(笑)
180年前,当摄影技术发明的时候,许多画家开始担忧失业,但随后便催生了魔幻现实主义、后印象流派,顺势者在写实主义之外开辟出了一片艺术新天地;当**甚至电视普及时,话剧演员的转型也经历了神情与动作的夸张、台词的字正腔圆到一定程度的收敛式表演的过程。
因而,如今的“数字化真人”和120帧、3D技术下的演员表演,要经受的严峻考验也如是,只要逾越这一道天堑,或许便会创造新的**奇迹。
本文开头请允许笔者对我国著名小品演员、喜剧艺术家、导演陈佩斯先生和朱时茂先生致敬,因为当笔者看了李安的新片《双子杀手》后,尤其是看到该片的高潮阶段时,第一时间想到的就是这个1994年春晚上的小品《大变活人》。
再联想到多利羊是1996年才克隆出来的,笔者更对陈佩斯朱时茂小品的前瞻性表示万分钦佩。而且据说《双子杀手》的剧本从九十年代就开始筹备了,难道美国好莱坞的主创人员也看过中国的春晚?
不继续剧透了,还是聊《双子杀手》吧,笔者购买该片的**票花了419元,可乐花了12元,打车12元。综合算下来之后,笔者对此片的评价是,绝对对得起票钱和可乐钱,打车就有点亏了。
下文含轻度剧透,请谅解。
一、 剧情亮点及格
《双子杀手》的剧情并没有逃脱近些年好莱坞**的通病,那就是套路化。《双子杀手》在剧情轮廓上和《生死狙击》类型的一干**都有异曲同工之妙。
一个前军方的特工杀手,一个漂亮的女搭档,一个忠心耿耿的朋友,一个曾经信任的上级,围绕着男主角的性命展开追杀,最后男主通关得知真相,解决困扰光荣退休,至于要不要和漂亮女主双宿双飞就无所谓了。
基本上《双子杀手》的剧情轮廓就是这样,你看了开头基本上就猜到了结尾,甚至当一个漂亮女孩出现时你立刻会想到她就是女主,然后你开始猜测男女主什么时候会有亲密接触,看看**散场的时间就能估摸出大反派什么时候露面。
当然,笔者之所以说这个套路化的剧情是及格的,那是因为《双子杀手》在悬疑的设计上还是有独到之处,尤其是影片最后的高潮阶段,影院里也会因为剧情的变化发出一些惊讶。
对于一个并不是以剧情见长的**来说,能够把故事讲完整讲通顺再加上一些悬疑,基本就足够了,因此该片剧情是及格的。
而且要注意的事情是,该片的剧本创意是九十年代,估计也是在多利羊出现之后有了这个剧本雏形,如果放在二十年前拍的话,《双子杀手》在剧情上比《泰坦尼克号》出色的多,无奈技术条件不过关很多设想实现不了,因此该片只能延后到现在。
二十年的风雨沧桑,广大的**观众们早就集体补过钙了,什么新鲜的脑洞都见过,克隆人题材的**也是一抓一大把,《双子杀手》的剧情不突出也是有苦衷的。
二、 超爽的观影体验
那么《双子杀手》有什么高难的技术是二十年前解决不了的呢?当然是克隆人的真实度和VR技术的应用。
观看本片时,笔者一度以为威尔史密斯的克隆人是通过现在流行的AI换脸完成的,实际上并不是,该片中克隆人的真实感也太强了,几乎不会让你怀疑这人的真实性。《双子杀手》用了最高级的特效制作了数字真人,从肌肉到表情各个方面看几乎没有破绽,这大概就是二十年前解决不了的难题。
据说男主和男主克隆人的四分钟打斗场面整整花了技术团队九个月的时间,真是烧钱烧出来的。
不过笔者还是有个疑问,那二十年前为啥不像陈佩斯一样直接找三胞胎来完成拍摄呢?
笔者认为《双子杀手》最大的特效亮点还不是数字真人,而是VR,当你戴上普通3D眼镜观看时,该片给你的感觉真的就像身临其境一样,这是笔者第一次在**中有这种体验,角色的每一个毛孔你都感觉能触摸到一样。
尤其是在男主和克隆人在密室内追逐打斗以及暴力摩托赛时,那种身临其境的感觉更是明显,笔者不打游戏,但感觉就跟玩了一把真人VR一样,这种观影体验可以打满分
当然,除了这些之外,该片在好莱坞的传统活上一样是顶尖的,不论是帅爆炸的各种枪械,还是牛到极致的各种单兵装备,还有快艇、飞机等等,反正基本上能让你感觉到007**的那种超前体验。
三、 甜心女主
这个观点仅限于笔者本人,毕竟萝卜青菜各有所爱,不过笔者相信大部分观众也会对《双子杀手》的女主念念不忘的。
当笔者第一眼看到女主亮相时,马上就被这位身材、气质、颜值毫无挑剔的女孩吸引住了,笔者当时的第一感觉就是,嗯,光看她也值票价了。
女主饰演者是玛丽温斯泰德,笔者之前只看过她的一部**《超人高校》,那时候她刚刚二十岁,是《超人高校》里的颜值担当,如果说当年她还是甜妞的话,那十几年过去她成了美国甜心。
李安还是很有眼光的,这种女主不是普通的胭脂俗粉能比的,起码笔者认为很吸引人。
综上,有人说李安这次拍砸了,笔者确实对该片的人文元素比较失望,体会不到很多深层次的人文思考,该片也没有李安之前**的那种魂儿,不过冲这次前所未有的观影体验和招人喜欢的女主,值得一看。
我觉得《双子杀手》最吸引人的并不是故事,而是这个故事所表现出来的成长主题,爱了爱了。很想看
其实看很多**之前大家都会做预期,但《双子杀手》可能有些特殊,一是因为导演是李安,从影28年以来他几乎没有作品失手过,两次获得奥斯卡最佳导演奖,也曾拿下金狮与金熊,观众尤其是中国观众在他身上赋予了太多的标签,可能他也是唯一一位担得起“华人之光”美誉的导演。
两个威尔·史密斯的对垒很有真实感,尤其是第一场追车戏和第二场墓室戏,这两场打斗戏的精细度是令人瞠目结舌的。李安这次选择“制造”出一个年轻的史密斯,这本身就是极大的挑战,大多数时候**中用特效将角色复刻为年轻化,都会有一种违和感。
这次采用的CGI技术不仅彻底,而且还被很多观众认为近乎于失真,感觉像在看一个游戏人物,我在观看的时候感觉还好,尤其是很多面部表情的细节,还是能看出来幕后肯定用了很多道工序,和如今的史密斯相比可以形成一定的反差。
李安希望《双子杀手》有他所谓的“散乱打斗”风格的动作。虽然动作场面是精心设计的,但感觉就像一场真正的战斗,李安表示他为了这部**已经准备了很长的一段时间了。想必等到**上映时,看着威尔·史密斯和亨利·布罗根在地下墓穴里的争斗,我们就能够感受到李安为这部**精心设计的动作场面。总的来说,这种雄心勃勃的打斗风格,正是李安**的艺术水准。
大家喜欢吗
《双子杀手》中的双子是指主人公亨利和自己年轻25岁的克隆体。一老一少的两个亨利同屏对打的一幕幕,形成视觉和情感上的双重冲击。
**《双子杀手》讲述了特工亨利(威尔·史密斯 饰)正准备退休,却发现自己被一个年轻杀手追杀,而这个人竟是比现在的自己年轻25岁的克隆体的故事。
**中的年轻版威尔·史密斯Junior,是李安用特效创造的数字化真人——先通过“CG 动态捕捉技术”对威尔·史密斯表演百分百的视觉捕捉,然后用特效再造一个数字人类。
这个人物有多逼真呢?有提前观影的观众用“难以置信”来形容,“最厉害的地方就是,完全看不出他是用了特效,太真实了,连脸上的血管和毛孔都能看清”。
返老还童的题材很多,实践起来的方法也不少,常见的有特效妆、不同年龄段演员出演,但像李安这样花两年时间去研究数字化特效的人,不是少得可怜,而是根本没有。
扩展资料
“中国文化是我的基本”
资深**人张昭回忆,8月初和李安一起吃饭时,李安曾表示,自己对《双子杀手》在中国大陆的市场反馈抱有很大的期待。
虽然常年在好莱坞工作,但李安一直认为自己是用中国文化的底子来拍西片。
“中国文化是我的基本文化,这是很难把它藏住的,所以面对中国观众的时候我会有一种近乡情怯的感觉,有一种期待感。”
中国的迅速崛起,也让李安充满了希望。比如美国观众对看**这件事,已经有种疲惫感,但中国观众却依旧乐在其中;上一部影片《比利林恩的中场战事》在中国因为有与之搭配的技术,可以让观众感受120帧的本色,但在美国却没有这个机会。
虽然《双子杀手》是一部好莱坞商业动作片,但可以明显感受到,李安试图在里面糅入东方文化。对此,李安毫不掩饰地说,“中国文化是我的基本,虽然我拍了很多西方英语片,但东方气质,这个文化底子的东西,还是很难藏住”。
参考资料来源
-双子杀手
《双子杀手》小克是威尔·史密斯扮演的,1985年,组成说唱组合DJ Jazzy Jeff & The Fresh Prince”而出道。1987年,随组合推出首张录音室专辑《Rock the House》。1989年,获得第31届格莱美奖最佳说唱表演奖。1990年,通过喜剧剧集《ABC Afterschool Special》踏入影视圈,同年主演情景喜剧《新鲜王子妙事多》。1992年,与DJ Jazzy Jeff获第34届格莱美奖最佳说唱组合奖。1995年,主演动作片《绝地战警》。1996年,主演科幻片《独立日》。1997年,在科幻片《黑衣人》中饰演J探员。
2002年,凭借传记片《拳王阿里》入围第74届奥斯卡金像奖最佳男主角。2004年,主演科幻**《机械公敌》。2005年,获第30届法国**凯撒奖荣誉凯撒奖。2007年,凭借传记片《当幸福来敲门》入围第79届奥斯卡金像奖最佳男主角奖,同年留名好莱坞星光大道。2008年,凭借科幻片《我是传奇》获第17届MTV**奖最佳男演员奖。2009年,凭借《全民超人汉考克》获得第22届美国儿童选择奖最受欢迎男演员奖。
2015年,凭借**《震荡效应》获第19届好莱坞**奖最佳男演员奖。2016年,获第25届MTV**奖MTV世代大奖。2018年,发行2018俄罗斯世界杯主题曲《Live It Up》。2019年,主演科幻惊悚片《双子杀手》。
**中年轻的史密斯是根据动作捕捉技术,100%用特效制作出来的人物。
完全的视觉创造,通过对威尔·史密斯的动作捕捉,用特效创造了一个人出来。换句话说,大银幕上看到的两个威尔·史密斯并不全是真实存在的,不是借位也不是替身,而是通过对史密斯的动作捕捉,依靠最先进的特效技术,制作出来的。特效做出了一个真实的人,用李安的话来说:我们要感谢科技让这个想法成真。
年轻版的史密斯造型设计
为了完成片中一老一少两个史密斯“同框”的特效,特效组先收集了史密斯年轻时候的“嫩照”,参考了他主演的《绝地战警》(1995年)和《独立日》(1996年),然后再给史密斯拍照,对他的面部和身体进行数码扫描。在设计年轻版的史密斯造型时,特效团队进行了详细的研究,包括皮肤的运动和毛孔的活动,以及捕捉表演中所有的情绪和细微差别。
我与我同框对决画面的拍摄
在拍摄时,年轻版杀手朱尼尔则是由史密斯通过面部捕捉系统完成的,史密斯在脸部布满跟踪点,通过面部动作捕捉置换成年轻版的朱尼尔。而当亨利和朱尼尔出现在同一个镜头的时候,史密斯先扮演年长的杀手亨利,朱尼尔则找一个参照演员。
然后再拍摄第二遍,史密斯扮演年轻的杀手朱尼尔,亨利则找一个参照演员,最后视觉团队再进行图像合成。这一点和张艺谋在《影》中拍摄邓超一人分饰两角时所用的方法一样。50多岁和20多岁的史密斯上演“我与我同框对决”。这个画面让不少人直言很震撼。
这一场场“自己打自己”的动作戏,不论是体力还是表演上,都对威尔·史密斯有着极大的挑战。李安也不禁感慨,“他这次完全豁出去了,看到他演年轻自己的那种努力,让我很感动。”
扩展资料:
**上映时间
李安的新**《双子杀手》发布定档预告,正式宣布内地定档10月18日。
时隔三年回归,这一次李安联手威尔·史密斯,一起干了件大事,用特效制造了一个大活人:年轻的威尔·史密斯。该片讲述了史密斯饰演的情报局特工亨利,退休之际遭遇一名神秘杀手朱尼尔的追杀,却发现这名杀手竟是年轻了20多岁的自己。
李安**回顾
近些年来,从《少年派的奇幻漂流》,到《比利·林恩的中场战事》,李安的视角逐渐聚焦人的成长这一题材上,而《双子杀手》将继续围绕这个命题,通过中年男人和年轻的自己的角逐,回顾自己的一生。
该片延续了李安上部影片《比利·林恩的中场战事》中采用的120帧+4K+3D的全新技术格式拍摄,目前国内很多影院都在改造影厅来配合这种放映格式。
回首李安的作品,虽然类型各有不同,但风格迥异的外衣下,是李安一贯的对人生和自我的情感探索。早年的“父亲三部曲”中,李安从一个年轻孩子的角度,去审视父子关系。
李安**变化
而近些年来,随着年龄的增长和生活阅历的丰富,李安的叙事视角有了明显的变化,从《少年派的奇幻漂流》、《比利林恩的中场战事》,再到新片《双子杀手》,李安以一个长者的身份,回望年轻时的自己。
-双子杀手
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