“被人刁难”赵露思不红时被陌生男当众表白，众人不阻止反起哄，你怎么看？

赵露思这两天霸屏了，不过这次不是作品霸屏，而是热搜，三天三个热搜，让人应接不暇，这是要红还是要糊？首先是10月30日晚上10点多，网上开始流传一张赵露思在社交媒体公开表白肖战的，肖战本来就是顶流人物，这张一下引起了网友的关注。

到底是不是赵露思发的，网友也是众说纷纭，有人说是赵露思自己炒作，蹭肖战的流量，还有人说明明有人乱P图，造谣中伤赵露思，她不应被责怪。本来娱乐圈内是非多，这件小事两天也就没热度了，可是就在两天后，赵露思亲自发帖：“没有伤害任何人所以不该不开心。”

这一下网友可是炸了锅，因为赵露思表白肖战的事件，最受伤害的人无疑就是肖战，不管是他还是他的粉丝都被骂得很惨，污言秽语铺天盖地。赵露思的这句话让许多肖战的粉丝难以接受，很多网友对赵露思的回应似乎并不买账，认为她不红，喜欢蹭流量，纷纷吐槽其“绿茶”，就连于正也在这一奇妙的时刻晒出了绿茶的照片，引人遐想。

可是赵露思并没有停止围绕这件事的吐槽，她再发动态：“我是非主流，体味憔悴的感伤。”第二波热搜稳稳拿下，此时网上批评赵露思炒作的声音逐渐增多，更是有网友直言赵露思“卖惨”都成了套路，更是牵出了早先的赵露思点赞宋茜黑评的事情。近日宋茜获得金鹰女神称号，颁奖时宋茜穿着特别定制的华服优雅亮相，可是因为服装与宋茜本身的形体不是那么搭，所以就有网友吐槽宋茜造型奇怪，很丑，而赵露思绝对这条评论点了赞。

宋茜也是很受欢迎的流量偶像，赵露思的这一举动迅速引起网友注意，而赵露思也是迅速发动态道歉，而这条动态的配图及风格与最近表白肖战事件后发的“非主流”这条极其相似，自己的丑图加上动物表情包难怪会有网友认为赵露思卖惨有套路。而上次点赞宋茜事件，赵露思无疑也是最大的获利者，不仅自己有了话题有了流量，而且还让宋茜再次出丑，最后还与宋茜互相关注，这波操作堪称绝妙。

如果你以为赵露思此条动态后就会从热搜榜上掉下来，你就太天真了，赵露思发完，人家的好朋友接上了。赵露思异性好友在事件热度稍降时出手相助，发表长文夸奖了自己的朋友多么单纯善良，甚至为自己的好朋友租房子，也称赞赵露思为了工作连自己的生日都忘了。整个动态文笔流畅，情节感人，可是在这条动态下的评论却画风突变，有网友评论到：对朋友好和会营销碰瓷是两回事。你弄清楚了再发声吧。赵露思为什么不会蹭你，因为你糊。

娱乐圈有太多新生代迅速走红，其中他们主要是通过2种方式，像杨超越、刘雨昕、蔡徐坤和周震南是通过偶像成团节目走红，赵露思、肖战和王一博靠主演网剧而圈粉无数。这些艺人大都是长得很好看，而且给人的感觉就是青春有活力。

尤其是赵露思和肖战，一个是活泼可爱型女星，另外一个是阳光帅气的男艺人。赵露思凭借网剧《传闻中的陈芊芊》爆红，后来趁热打铁，被邀请与迪丽热巴合作大制作剧《长歌行》，可以说这位95后小花以迅雷不及掩耳之势挤入娱乐圈当红女星战队，星途璀璨。

在今年赵露思还有很多剧等着她，因为她演可爱活泼类型的角色很有一套，颇受观众喜爱，但也有人觉得这位小花演技一般，角色塑造太雷同。无论好与坏，这不影响赵露思的星途，可最近她却因一条微博被网友热议，获悉是前些天有人晒出赵露思发微博表白肖战的截图。

不久赵露思工作室就回应这是有人故意用P图的方式来恶搞，是子虚乌有的事。当此事过去好多天，到了11月1号的早上，赵露思亲自发帖再次回应，她直言：“没有伤害任何人，所以不该不开心”，直接否认曾表白过肖战。可却被批评这个95后小花的戏太多了，天天蹭一些当红明星的热度显得有点过分。

有网友认为，对于“赵露思表白肖战”这件不切实际的事，既然工作室已经出面否认过，赵露思本人就大可不必等事情消停之后再一次发帖做回应，因为这样对肖战伤害很大，他今年一直无缘无故被各种人内涵、diss。今年除了央视晚会邀请他唱歌，其他平台、品牌方都不敢伸出橄榄枝，导致这位90后男星罕见在公开场合露面。所以大家希望赵露思发帖别cue肖战，他与此事没半毛钱关系。

对于赵露思发帖直言没有伤害任何人，可能是想表示11月大家要开开心心，但对于肖战和肖战粉丝来说，赵露思不应该选择在事情已经过去的时候再发帖提及对方，免得让人吐槽她戏多、喜欢炒作。前不久她因点赞diss宋茜穿金鹰女神礼服太土的帖子而被热议，这次否认表白肖战又被批，你对此怎么看？

1、《爱的就是你》

这首表白的歌词很直白，曲风也比较轻快。是王力宏比较早期的作品吧。部分歌词比较适合表白，也比较好唱一点。适合那种外向、阳光、有很多女孩子喜欢但是只爱一个人的男生“我把你紧紧拥入怀褃 捧你在我手心 谁叫我真的爱的就是你 在爱的纯净世界你就是唯一  永远永远不要怀疑”。

2、《好想你》

曾经风靡全亚洲，为万千少女所痴迷。可见此歌曲能量之强大。木桥河畔，垂杨柳下，抱着一把木吉他，为心仪的人演唱一曲《好想你》，相信十个女孩九个都会爱上你。当然前提是你颜值达标，不然结果就一个，被打死。

3、《全世界宣布我爱你》

对全世界宣布爱你,我只想和你在一起 ,这颗心,没畏惧,太坚定 ,庆幸让我能够遇见你 ,就算全世界都否定 ,我也要跟你在一起 ,想牵手,想拥抱,想爱你,天崩地裂也要在一起 ,有你的地方就格外的清新 ,想着你我的嘴角都会扬起 ,倾城的轮廓,沾满我的憧憬。

4、《暖暖》

心里暖暖的，你比自己更重要。这首歌是发自内心最真实的情感，适合表白，很感人，会感动。自己的好自己知道吗？追一个人要用心，用心去打动她。暖暖的心，你在心中的比重很重要。

《夏花》中，言承旭深情告白徐若涵：“你就是我这辈子最后一个女人”。

言承旭在《夏花》里饰演一位有名的园艺家萧寒，由于年轻时被女朋友背叛，感情和事业受挫，让萧寒对未来失去了信心，每天都沉浸在过去当中，难以释怀。  

阴差阳错，萧寒认识到了一位18岁的姑娘，她叫何冉，在她这个年纪，本应该活泼开朗，可是她却有着不一样的成熟，这样的反差感，令萧寒十分好奇。  

他开始慢慢接触何冉，在一系列的误打误撞，温馨、热烈的相处下，萧寒竟然喜欢上了何冉，他仿佛在何冉身上，找回了年轻时自己。  

可就在萧寒向何冉表白的时候，却意外得知她得了白血病晚期，在她生命的最后阶段，萧寒带着她实现了所有愿望，而两人也因此收获了刻骨铭心的爱情。

《夏花》中不被年纪影响的言承旭

《夏花》这部作品刚上线播出的时候并没有太火爆，很多观众追剧也是冲着言承旭去的。不过，随着剧情的更新，该剧被不少人关注到，两位主演诠释的爱情故事同样甜而不腻。  

看了萧寒这个角色，很难相信言承旭已经46岁了，完全是“叔圈”的年纪。他在剧中塑造的角色依然看不出太多岁月的痕迹，身材保持的很好，眼眸中也有十足的少年感，与相差21岁的徐若晗站在一起的时候毫无违和感。  

萧寒这个角色还是充满情感的，言承旭的表演功底摆在那，在偶像剧中驾轻就熟，完全没有刻意的表演痕迹。能不被年纪所影响，已经算是不错的保持，而演技在时间的历练中依然精湛。  

从前的日色变得慢

车，马，邮件都慢

一生只够爱一个人

有人说，最美的情话在民国。现在，给你一张过去的CD，听听那时他们的爱情。

林徽因：《那一晚》（节选）

那一晚我的船推出了河心

澄蓝的天上托着密密的星

那一晚你的手牵着我的手

迷惘的星夜封锁起重愁

那一晚你和我分定了方向

两人各认取个生活的模样

林徽因先生写作新诗，是受诗人徐志摩的启蒙和影响的。1930年左右，林徽因住在香山双清别墅休养时，开始提笔写作。据林徽因年谱考证，《那一晚》写于1931年，是年她27岁。该诗是为追忆10年前她与徐志摩在伦敦政治经济学院的初次相遇而作。这首诗发表在1931年4月《诗刊》的第二期，主编正是徐志摩。该诗可以说是林徽因对一段隐秘情感的真实、细腻的回溯，也是她为数不多的诗作中艺术质量上乘的作品。

这首诗发表后，徐志摩很快以《你去》一诗给予回应：“你先走/我站在此地望着你/放轻些脚步/别教尘土扬起/我要认清你远去的身影/直到距离使我认你不分明/再不然我就叫响你的名字/不断地提醒你有我在这里/为消解荒街与深晚的荒凉/目送你远去”。这份伤感、含蓄的情谊在其唱和的诗作中得到了真切流露。

宗白华：《我们》

我们并立天河下

人间已落沉睡里

天上的双星

映在我们的两心里

我们握着手，看着天，不语

一个神秘的微颤

经过我们两心深处

宗白华先生是现代文学史上著名的美学家、诗人，是“五四”时期“小诗”这一自由诗体的首创者。他善于利用小诗写景、抒情、议论（通过形象表达哲理）。《我们》这首小诗就是他的代表作之一。

这首小诗是一幅美丽的画。星光下的静夜，一对痴情的青年男女手握着手，他们一会儿仰望灿烂的星空，想那古老、美丽的牛郎、织女的传说；一会儿含羞对视，用眼睛交流。宏观的天地与微观的“我们”，具体的“我们”与无限的神思构成了一幅含蓄隽永、意境优美的画面。

卢前：《本事》

记得当时年纪小

我爱谈天你爱笑

有一回并肩坐在桃树下

风在林梢鸟在叫

我们不知怎样困觉了

梦里花儿落多少

《本事》一曲虽是一首小歌，却是两位大师珠联璧合之作。词曲都是民国时期流行的通俗歌曲创作手法，易记易唱，一经演唱就风靡全国。《本事》的歌词，原是卢前（本名卢冀野）先生新体诗集《春雨》中的一首小诗。黄自先生为编写中国第一本音乐教材，选用了它并为之谱曲。至今台湾的高级中学教材中仍选有此歌。因为广为传唱，此歌成为了经典之作。

原诗其中一句“我们不知怎样困觉了”的“困觉”一词过于庸俗，多改为“睡着了”，所以现在看到的多为“我们不知怎样睡着了”。“梦里花儿落多少”今多作“梦里花落知多少”。

这首诗在作家三毛和宗璞的《东藏记》中都被引用过，以至于被人误为是他们的作品。

朱生豪

“不要愁老之将至，你老了一定很可爱。而且，假如你老了十岁，我当然也同样老了十岁，世界也老了十岁，上帝也老了十岁，一切都是一样。”

“我知道寂寞是深植在我们的根性里，然而如果我的生命已因你而蒙到了祝福的话，我希望你也不要想象你是寂寞的，因为我热望在你的心中占到一个最宝贵的位置。我不愿意有一天我们彼此都只化成了一个记忆，因为记忆无论如何美妙，总是已经过去已经疏远了的。你也许会不相信，我常常想像你是多么美好多么可爱，但实际见了你面的时候，你更比我的想像美好得多可爱得多。你不能说我这是说谎，因为如果不然的话，我满可以仅仅想忆你自足，而不必那样渴望着要看见你了。”

“我是，我是宋清如至上主义者。”（致宋清如）

朱生豪是中国翻译莎士比亚作品较早的人，译本作品质量与完整性颇受好评，为国内外莎士比亚研究者所公认。认识宋清如前，他是寡言少语的木讷书生：“一年之中，一整天不说一句话的日子有一百多天，说话不到十句的有两百多天，其余日子说得最多的也不到三十句。”认识宋清如后，他变成了极其会写情话的人。

读了他的情书，大概就能知道朱生豪为什么能够译好莎士比亚：他的情书写得既深情感人，也展现了这个内向少年心中天真顽皮的一面，他对爱情以及翻译莎剧这项事业充满了至高无上的热诚。他的情书中的称谓可谓是花样翻新：宋、清如、好人、无比的好人、好、宝贝、宋儿、好友、好宋、澄、小姊姊、澄儿、小亲亲、哥哥、阿姊、傻丫头、宋姑娘、青女

在这一个一个的昵称背后，跳动着的是多么鲜活的情愫。当一个男人对爱人的称谓都花足了心思，可见他的爱有多么真挚热烈。

卞之琳：《断章》

你站在桥上看风景

看风景的人在楼上看你

明月装饰了你的窗子

你装饰了别人的梦

除了经典诗篇《断章》，世人对诗人卞之琳知之甚少。作为诗人，他师从“新月派”诗人徐志摩，与“雨巷诗人”戴望舒并称“南戴北卞”，与何其芳、李广田合称“汉园三诗人”。作为翻译家，他的译作《莎士比亚悲剧四种》代表了中国莎士比亚作品翻译的最高成就。而作为才子，他一生苦恋“民国最后一位才女”张充和，留下刻骨铭心的遗憾。

卞之琳作诗，斟词酌句，苦思冥想，为寻找一个最合适的意象，他会达到“为伊消得人憔悴”的境地。在很大程度上，他不是以情写诗，而是以“思”写诗，以“理”入诗，所以他的《圆宝盒》《鱼化石》不是轻易就能理解的。当年，连梁实秋、胡适也大呼“看不懂”而予以批评。

诗人高洪波曾评价：“卞之琳先生是中国诗坛的琢玉者。他一生写的诗歌没有超过五千行，惜墨如金，是个很特殊的例子，真有点儿像当年唐代的孟郊、贾岛这样的苦吟诗人，‘二句三年得，一吟双泪流’。他把诗当成一块玉来雕，如切如磋，如琢如磨，其诗作铮铮然有金玉之声。”

沈从文

我一辈子走过许多地方的路，行过许多地方的桥，看过许多形状的云，喝过许多种类的酒，却只爱过一个正当最好年龄的人。（致张兆和）

如果要评选民国最美情话，沈从文先生写给夫人张兆和的这句话绝对可以名列前茅。

提起他们之间的爱情，大多数人第一时间想到的都是那些信，从第一封到最后一封，那些滚烫而真挚的情话，即使是今天读来，仍然令人动容：

“如果我爱你是你的不幸，你这不幸是同我的生命一样长久的”；

“求你将我放在你心上如印记，带在你臂上如戳记。我念诵着雅歌来希望你，我的好人”；

“望到北平高空明蓝的天，使人只想下跪，你给我的影响恰如这天空，距离得那么远，我日里望着，晚上做梦，总梦到生着翅膀，向上飞举。向上飞去，便看到许多星子，都成为你的眼睛了。”

在信中，他叫她三三。三三，三三，多么温柔的称呼，温柔得像一声叹息。写信的人和读信的人都已不在了，凭着这些信，他和她的爱情成了一个最动人的传说。

（本文综合整理自新华网、新浪网、环球人物网、孔夫子旧书网、豆丁网，来自网络）

《告白》：2009年木屋大赏第一名，你最想和同学讨论的一《告白》，全新的校园犯罪，令人窒息的笔力及谋篇布局步步紧逼犯罪动机的核心。日本2008年书店最大黑马，日本670,000名书店店员、老师、学生在恐惧、震惊之余，不断向身边的人诉说他们的“告白”。

这并非只是日本的问题，在我们国家，家庭关系的疏离也越来越明显。为了生活，大人们要拼命工作，孩子们要拼命读书，但时间只有那么多，每天的匆匆行程早已将我们压得不堪重负，连和家人坐下来，无忧无虑地吃顿饭，都成为难得的奢侈。或许很多人都曾思考过、批判过：我们太注重物欲，而忽视了亲情的培养。但在现代，很多时候不是我们想去追求物欲，而是物质基础的确必不可少，而且赖以维生的物质变得越来越多。除开最初的衣食、稍后的住行，日常生活中的手机、电脑，甚至MP3都成为我们无法离开的物质。对物质的需求，超出我们本身的渴望，然后我们又无可奈何地陷入其中，无法自拔。物质入侵情感，让我们越发疏远，家人相处的时间越来越短，小孩子缺乏父母的教育，心理出现问题，并不难理解。《告白》中的两个少年，都属于这种情况。　 ——《告白》——并非一代人的问题

一切的事件在最后一篇《传道者》里终结而归于灭寂，与前面数篇遥遥呼应，首尾回环，构成一条完美严密的因果之链。短篇集常用此种方式宣告终结，比如《死神的精确度》中的《死神VS老妪》、《解体诸因》中的《最终因》等等。只是略显不足的是，《传道者》虽然惊骇干脆有余，前文一直精心延续的低徊阴暗感和绵绵恨意却不复存在，有种我国宣扬因果报应的古典小说里“有仇报仇有怨抱怨”“天网恢恢疏而不漏”“杀人偿命天理昭彰”的意思。虽然解恨，深沉哀戚的余味却荡然无存，实在有点可惜。

鲁迅有一句论断被无数次引用，即“悲剧就是把有价值的东西毁灭给人看”。悲剧之所以可悲是因为恶与毁灭毫无遮掩地曝露在人们眼前。有时候，真正可怕的并不是黑暗，而是黑暗及藏匿其中的隐秘之物被骤然照彻时那瞬间的光明。

——关于写作结构、隐匿之恶等种种问题之浅析

犯罪体质的人不见得一定会去犯罪，就像体弱的人不一定会生病。但也许这类人更容易被挫败引导去黑暗的那一面，就像体弱的人去淋雨感冒几率就大一样。这只是一个想法。而这个想法源于一个旧事。我小学时候的一个音乐老师，长得很美，后来被人泼了盐酸——原来是某人的丈夫对老师朝思暮想。嫉妒，这种感受我们或多或少都有过，可是除了本性的极端和邪恶，我想不出是什么让她朝那么美丽的一张脸孔泼出致命的毁灭。这压倒骆驼的最后一根稻草，从来都只在我们内心深处。

——最后一根稻草

剧情：在一所普通的高中，在一年级B班的班会上，班主任森口悠子的一番话让所有的同学目瞪口呆。数月前，森口老师的独生女被发现死在学校的游泳池里，最后警方认定是意外事故，而她却清楚真凶其实是自己班上的两个学生。森口向受到少年法保护犯人A和犯人B宣告：“这件事不会就这么了结，我会用超乎想象的方式来对你们进行惩罚。”

森口随即辞去了工作。犯人A和往常一样来学校，犯人B却不再上学了。

结局：松老师的仇报了，两个母亲死了，一个凶手疯了，一个凶手不疯，也要痛苦一辈子。

扩展资料：

角色介绍

1、松隆子饰演森口悠子，S中学1年B组的班导，与知名热血教师樱宫正义交往并且怀孕，在婚前因为樱宫正义验出染上艾滋病，两人商议后决定取消婚礼，由自己一手抚养女儿长大，她十分疼爱去世的女儿爱美。爱美被谋杀后，森口一手计划计划了复仇并成功。

2、冈田将生饰演寺田良辉，樱宫正义的崇拜者，代替森口的位置当班导，同学们叫他“维特”，对森口对渡边及下村的复仇毫无认知，在蒙在鼓里的情况下被森口收买及误导，在下村杀死自己的母亲后被北原追责，因而离开了学校。