我国古著名的女诗人， 女词人有哪些 ？要是有简单的简介更好，呵呵。

卓文君：司马相如之妻。

代表作数字诗：一别之后，二地相悬，只说是三四月，又谁知五六年，七弦琴无心弹，八行书无可传，九连环从中折断，十里长亭望眼欲穿，百思想，千系念，万般无奈把君怨。万语千言说不完，百无聊赖十依栏，重九登高看孤雁，八月中秋月圆人不圆，七月半烧香秉烛问苍天，六月伏天人人摇扇我心寒。五月石榴如火偏遇阵阵冷雨浇花端，四月枇杷未黄我欲对镜心意乱。忽匆匆，三月桃花随水转。飘零零，二月风筝线儿断，唉！郎呀郎，巴不得下世你为女来我为男。

多才多艺的女诗人蔡文姬

蔡文姬名琰，既字文姬，又字明姬，她的父亲便是大名鼎鼎的大儒蔡邕。据《后汉书•董祀妻传》，蔡文姬为陈留郡国（今河南）人，汉末著名才女，史书说她“博学而有才辨，又妙于音律。”著有《悲愤诗》、《胡笳十八拍》等。

薛涛唐代女诗人，人称女校书。

代表作：吟梧桐诗（八岁时作） 庭除一古桐，耸干入云中；枝迎南北鸟，叶送往来风。

宋代有两位最有名的女诗人、女词人，一个是李清照，一个是朱淑真。朱淑真的诗集起名为《断肠集》，其中的《膏雨》之所以写得好，跟她本人的身世有关。她出生在农村，一生的命运也很坎坷，因此她有较强的重农情感。她将雨看成一种“膏”，即“民膏”，看重的是“春垄”、“农桑”，值得崇敬。

唐琬:陆游表妹兼妻子。

代表作：《钗头凤 》世情薄，人情恶，雨送黄昏花易落。晓风干，泪痕残，意缄心事，独语斜难。难、难、难！人成各，今非昨，病魂常似秋千索。角声寒，夜阑珊，怕人询问，咽泪妆欢。瞒、瞒、瞒！

花蕊夫人（北宋），四川青城人，后蜀大臣徐国璋之女，后成为后蜀后主孟昶的贵妃，国破与后主一起被俘虏到北宋汴梁，她的文采出众，是五代和北宋时最著名的女诗人之一

苏小妹，大宋第一才女；女儿之身，却又一身傲骨，从她那看似羸弱的身躯中散溢的巾帼不让须眉的傲1 庄姜

她是春秋时齐国公主，卫庄公的夫人。相传《诗经》里《燕燕》为其所作：“燕燕于飞，差池其羽。之子于归，远送于野。瞻望不及，泣涕如雨”，后代诗评家推为“万古离别之祖”。庄姜可谓诗经时代美女姿本代言人，《诗经"卫风"硕人》中描写庄姜时说： “手如柔荑，肤如凝脂，领如蝤蛴，齿如瓠犀，螓首蛾眉，巧笑倩兮，美目眇兮。”。可是庄姜嫁给了昏惑的庄公，夫妻不和，婚姻不幸，心中非常痛苦。《邶风》一，二，四首诗写出了她的这种心情。

第一首《柏舟》，写的是庄公长期不和庄姜一起生活，《柏舟》即作者自况，柏木之舟质量是坚实细密的，比喻作者人才出众，但却是飘荡水中的一只空船。庄姜的隐忧无法排解，耿耿不寐“我心匪鉴，不可以茹，”“我心匪石，不可以转”，“我心匪席，不可卷也”是写她忧愁的情绪，摆脱不掉的苦闷。意象联想十分贴切。

《绿衣》为《邶风》第二首。“绿兮衣兮，绿衣黄裳，心心忧矣，曷维其已。”朱熹认为：“庄公惑于壁妾，夫人庄姜贤而失位，故作此诗，言绿衣黄里，以比贱妾尊显．正嫡幽微，使我忧之不能自己也”正嫡幽做，忧之不能自己。庄姜在卫宫中的处境，通过此诗都表露无遗了。

第四首《日月》：“日居月诸。照临下土，乃如之人兮，逝不古处、胡能有定，于不我顾。”高享《诗经今注》中认为：“这是妇人受丈夫虐待唱出的沉痛歌声”而《诗序》中说：“卫庄姜伤己也，遭州吁之难，伤自己不见答于先君，以至于困穷之诗也”，那么诗中“不我顾”“不我报”“德音无良”指的是卫庄公子。

2班婕妤

（约公元前48年——公元前6年），汉代大史学家班固的祖姑，名不详，婕妤是汉武帝时设置的妃嫔的一种称号，地位相当于上卿，自魏晋到明代延用。她是西汉楼烦（今朔州东）人，少年时即显出才学，工于诗赋。汉成帝初年，以才、貌俱佳被选入成帝后宫，起初为少使，不久被立为婕妤。她是受儒家思想影响很深的女子，不争夺地位，不干预政治，谨守礼教。据有关史书记载，成帝要带她同车出游，她认为皇帝的身边应该是名臣，不是女宠，因此婉言拒绝。后来，赵飞燕入宫得宠，以谗言诋诽许皇后及班婕妤。成帝听信谗言，废了许皇后，而班婕妤以对问得以幸免，但她恐怕日久见危，于是进入长信宫侍奉皇太后，并作赋度日。成帝死后，她移居陵园，并在那里去世，约五十来岁。

班婕妤是辞赋发展史上极少的女作家之一，也是较早的五言诗的创造者。《隋书·经籍志》著录有一卷她的作品，后来多数散失，仅存《自悼赋》、《捣素赋》、《怨歌赋》等几篇，都是抒发自己的宫中苦闷之情，以《自悼赋》真实可信且最为著名。

3徐淑，

生卒年及字号均不详。陇西人。东汉诗人秦嘉妻。秦嘉赴洛阳时，徐淑因病还家，未能面别。秦嘉客死他乡后，徐淑兄逼她改嫁。她“毁形不嫁，哀恸伤生”（《史通·人物》），守寡终生。

4班昭

东汉女辞赋家。一名姬，字惠班。扶风安陵（今陕西咸阳）人。生卒年不详。班彪女，班固妹。嫁曹世叔，早年守寡。兄班固著《汉书》，八《表》及《天文志》未成而去世。昭博学高才，和帝下诏令其续成。她经常出入宫廷,担任皇后和妃嫔的教师,号为“曹大家”。每有贡献异物，常令昭作赋颂。及邓太后当朝，班昭与闻政事。著名学者马融，曾从其授业。著有赋、文等16篇。

5蔡琰

汉魏间女诗人。字文姬，又作昭姬，陈留圉（今河南杞县）人，生卒年不详。著名作家蔡邕的女儿。自幼博学多才，好文辞，又精于音律。初嫁河东卫仲道，夫亡无子，归母家。汉末天下大乱，董卓入据洛阳，她起先被董卓军强迫西迁长安,接着又在兴平二年(195)被南匈奴军所虏，在匈奴中度过12年，生有二子。建安十二年(207),曹操遣使者持金璧去南匈奴赎回蔡琰。蔡琰回到中原后，又重嫁屯田都尉董祀。曾回忆缮写亡父作品400余篇。蔡琰今存作品,有五言《悲愤诗》及骚体各一篇,又有《胡笳十八拍》。骚体《悲愤诗》，所述情节与蔡琰生平颇不相合，不少学者认为是假托之作。《胡笳十八拍》始见于宋代朱熹《楚辞集注·后语》，不载于《后汉书》，在文体上同当时作品距离较远，所以有的学者认为也是后人伪托的。

许穆

时间要上溯到春秋战国时期，这位开创先河的女性被称作“许穆夫人”，乃卫宣公之女，嫁与许穆公为妻。周惠王十七年，许穆夫人之兄卫雏公荒*失政，狄乘机攻灭。许穆夫人想赶去向大国求援，被许国君臣所阻。“许穆夫人悯卫之亡，伤许之小，力不能救；思归唁其兄，又义不得。”于是创作了诗篇《载驰》。这是中国历史上著名的爱国诗篇，单从时间上来讲，比屈原的《离骚》还要早三百多年。

蔡文姬

汉代文学家蔡邕的女儿，有深厚的家学渊源。蔡文姬的生活经历正好与东汉末年朝代更迭、混乱不堪的时局惊人的相似。她的《悲愤诗》用血泪书写自己坎坷的经历，同时也成了汉末那段历史的书记员。“汉季失权柄，董卓乱天常，志欲图篡弑，先害诸贤良。……见此崩五内，恍惚生狂痴”。在战乱的年代生灵涂炭，最遭殃的当然是百姓，可被乱兵所虏，辗转流落南匈奴十二年的蔡文姬更是不幸中的不幸，幸好后来曹操用金璧把她从匈奴赎回，她的遭遇折射出时代的悲哀，她更是时代女性的代言人。

薛涛

字洪度。她的诗往往感情较为内敛温和，诗句文雅清淡。如著名的《春望词》就颇有《古诗十九首》之遗风。虽是盛唐气象、国泰民安的氛围，可是薛涛生活的小环境使她的诗作也难免有一些哀叹的情愫，“峨眉山下水如油，怜我心园不系舟，何日片帆离锦浦，棹声齐唱发中流。”从诗句的叹婉中我们仍会感受到她内心深处奔腾的激情和不失豪迈的气势。距杜甫浣花草堂不远的成都近郊，至今还耸立一座薛涛“吟诗楼”，点缀着锦江玉垒的秀丽风光，那是薛涛晚年栖息吟咏之地。

鱼玄机

与薛涛齐名的是女道士鱼玄机。鱼玄机，字幼微，又字慧兰。鱼玄机诗作大胆，多情，她几乎不掩饰强烈的感情和独特的思想，欢喜、悲哀、忧郁、柔情都会坦荡荡地跃然纸上。在她这里，打动人心的是扑面而来的真挚情感，而诗的章法和技巧却显得不那么重要了。如《赠邻女》中“易求无价宝，难得有情郎……自能窥宋玉，何必恨王昌”——我们尽可以去大胆追求宋玉这样才高八斗、风流潇洒的男子，又何必再为那薄情郎伤心呢？其思想之大胆开放在今天也觉得叹为观止。

李冶

她容貌俊美，天赋极高，从小就显露诗才，颇有文才。出家为女道士后，她又与许多诗人鸿儒交游，酬咏甚多。她神情潇洒，专心翰墨，生性浪漫，爱作雅谑，又善弹琴，尤工格律。当时超然物外的知名作家陆羽（鸿渐）和释皎然均同她意甚相得，著名诗人刘长卿也与她有密切联系，她还与朱放、韩揆、阎伯钧、萧叔子等人情意非常投合。其中诗歌《寄朱放》、〖送阎二十六赴剡县〗等诗一扫从来女性作家的羞涩之态，坦然男女社交，在千后千年的历史上都是罕见的。天宝年间，玄宗闻知她的诗才，特地召见她赴京入宫，那时，她已进入暮年，正栖身著名的花都广陵。接旨后，只得应命北上。她有七律《恩命追入留别广陵故人》（《四库全书总目提要》以为“其详词意，不类冶作”，似乎缺乏根据。）诗一首。

宋代女诗人李清照

人们谈到李清照，更多的是忆起了她婉约的词作“知否，知否，应是绿肥红瘦”。“帘卷西风人比黄花瘦”等。李清照的诗比起她的词来，有着完全不同的风貌。大家都知道她是婉约词派的代表人物，可她的诗却雄浑豪迈，内容涵盖面很宽泛。李清照虽为封建礼教笼罩下的女性，却有着清醒的政治头脑和敏锐的政治眼光。李清照透过大量的社会现象清楚地看出，北宋末年的政治形式，酷似安史之乱前夕李隆基统治下的唐王朝。李清照对此甚为忧虑，也极其愤懑。在她的诗里，她用安史之乱给唐王朝带来的巨大灾祸，警告当朝皇帝要注意汲取历史教训:“五十年功如电扫，华清花柳咸阳草。”李清照的诗词创作可谓有胆有识，说她有胆，因为北宋王朝对言论控制极严；说她有识，是因为她的政治洞察力是非凡的。

朱淑真,

宋代女词人，一作淑贞，号幽栖居士。朱淑真籍贯身世历来说法不一，《四库全书》中定其为“浙中海宁人”，一说“浙江钱塘（今浙江杭州）人”。祖籍安徽歙州（州治今安徽歙县），南宋初年时在世，相传为朱熹侄女。朱淑真生于仕宦家庭，其父曾在浙西做官，家境优裕。幼颖慧，博通经史，能文善画，精晓音律，尤工诗词。素有才女之称。相传因父母作主，嫁给一文法小吏。因志趣不合，婚后生活很不如意，抑郁而终，其墓在杭州青芝坞。

1许穆夫人 2庄 姜 3百里奚妻 4虞 姬 5戚夫人 6刘细君 7班婕妤 8卓文君 9班 昭 10徐 淑 11蔡 琰 12甄 妃 13左 芬 14苏若兰 15谢道韫 16鲍令晖 17刘令娴 18李季兰 19江采苹20薛 涛 21关盼盼 22鱼玄机 23黄崇嘏 24杜秋娘 25花蕊夫人 26严 蕊 27吴淑姬 28李清照 29唐 琬 30朱淑真 31王清惠32张玉娘 33萧观音 34贾蓬莱 35冯小青 36黄 峨 37马湘兰 38张红桥 39柳如是 40倪瑞璇 41贺双卿 42吴 藻

在《乘风破浪的姐姐》中，万茜和钟丽缇第一次见面时，她会一手背后，另一手与她握手，和她人打招呼时，也会稍向后退一点，保持一定的距离，微微弯腰：“你好，万茜。”简洁，大方，充满力量。

她的眼尾略向下，鼻子又挺又直，侧脸的轮廓精致优雅，再加上她一贯的冷淡气质，和克制的情绪，给人一种坚毅刚强的感觉，自然散发出一种让人想靠近，但又不太敢的气场。

万茜，实力派演员，被评价为：娱乐圈最干净的女人

万茜，实力派演员，被评价为：娱乐圈最干净的女人。不同于Angelababy、范冰冰这些第一眼美女，万茜可能乍一眼看并不惊艳，但万茜的个人风格与气质异常强烈。是一种极致的美，往往能给变美提供新思路的美的审美。

科班出身的她在2002年出演《金锁记》从而正式踏进了演艺圈。但是最出彩的还要属2012年参演的古装爱情片《柳如是》中的精彩表现，真正的折服了观众，被大家所熟知。

2013年又与陈建斌，陈意涵等大咖合作了《军中乐园》，并一举拿下了“金马奖最佳女配角”。

她是那种眼神明亮清澈，而骨子里却透露着清冷

她是那种眼神明亮清澈，而骨子里却透露着清冷，一副遗世独立的样子，《心理罪》中万茜饰演的乔兰给人的印象也是这样的。**中因为职业的缘故，身为法医的乔兰常常以“冷静理性”示人。

给人一种强烈的心理冲击感，直面一具具冰冷的尸体，手起刀落，破解尸体密码是她日常的工作，这也培养了她冷静理性的性格。

但生活中，她却是一个感情封闭，内心孤独的人，这也许是她的心理罪吧。但是，感情封闭不代表没有感情，外表冷漠的人，其实大多数都有一颗火热的内心。

她的演技极具张力，情绪释放总是恰到好处，拿捏人物精准

《心理罪》中，万茜再一次用精湛的演技征服了我。对于一个演员来说，“随物赋形”，演什么像什么，便是最大的褒奖。万茜也是**和电视剧作品满满当当，塑造了一个个迥异的影视剧角色。

尤其是《你好，疯子！》中万茜分饰七种人格的长镜头，着实令人惊喜、震撼。也因为这4、5分钟的长镜头，令许多不熟悉万茜的观众记住了她、也令业内的人对她刮目相看的程度又加深了不少。

她的演技极具张力，情绪释放总是恰到好处，拿捏人物精准，她总是用丰富的肢体语言和眼神以及微小的细节表现出人物所需的层次感，表演具有感染力，加上扎实的台词功底，她是由骨子里散发出独特的魅力，是一名绝对的好演员！

被问到和万茜接吻是一种什么感受？胡歌则笑称，很享受

其实万茜出道的时间不短了，但是她在生活中，是一个很低调的人。而且万茜还被一个导演告白过七次，但是都被万茜拒绝了，拒绝的理由很简单，就是因为不喜欢。

但是也因为这样，万茜被雪藏了。在娱乐圈，得罪导演就是在变相地给自己失去片约，但是万茜就是一个人。

还是有很多导演认同她的演技的。而且在和胡歌合作的时候，两个人在一部作品中，饰演的是一对情侣，当然就会少不了一些吻戏。而事后，胡歌在接受采访的时候，被问到和万茜接吻是一种什么感受？

胡歌则笑称，很享受，他很欣赏万茜的演技。万茜就是单纯的喜欢演戏，她很享受拍戏的过程，对于名气什么的，只要大家认可她的演技，就是对她最好的认可。

在娱乐圈里面，最艰难的就是女明星了，作为女孩子想要在这个圈子里面有所成就肯定是很难的，甚至刚出道的新人都要看导演的颜色行事，更别说一些已经有了地位跟名气的演员了。

万茜

有过很多经典作品的她，也在娱乐圈火过一阵子，但是没想到但是最后却慢慢地消失在大家的视线中，甚至好长一段时间都没有看到她的消息。

再次翻红

       

好在后来还是靠着跟胡歌一起合作《猎场》再次走到了观众的面前，甚至因为这部剧给大家留下了深刻的印象。再次翻红的她如今并不缺少资源跟作品，甚至还参加了不少的综艺节目。

如何评价万茜的演技？

       

万茜一直是我非常喜欢的演员，她是那种眼神明亮清澈，而骨子里却透露着清冷，一副遗世独立的样子，《心理罪》中万茜饰演的乔兰给人的印象也是这样的。

看你们一个个评论的花团锦簇，优秀的形容词一套又一套，真是看不下去。万茜的表演能力与生俱来，但要说达到登峰造极，那还有一段距离，只是她的骚狐媚，让男人不由自主的心动，意动，荷尔蒙萌动罢了，如果她能演的更放松一点，才能更优雅，更接地气，可能她还没有好好的审视过自己吧

**中因为职业的缘故，身为法医的乔兰常常以“冷静理性”示人。**开场时的解剖场景，手术刀割开肌肉的特写让人震撼无比，淡定从容的乔兰拭血缝皮，冷静平和地讲解着验尸情况，给人一种强烈的心理冲击感，直面一具具冰冷的尸体，手起刀落，破解尸体密码是她日常的工作，这也培养了她冷静理性的性格。

       

关键时刻没贵人在后面推一把，错过了就过了，青春的宴席快收尾了，她也能这样了，不减不淡，不温不火戏路永远是当主角的心，演配角的戏，学点刘涛吧，家有了，戏火了，人自然就红了。

万茜有颜值、有演技，而且演技很棒，《柳如是》、《我家有喜》、《婚战》、《将婚姻进行到底》等剧中角色把握的精准，收放自如。更难得的是她不炒作、零绯闻，是演艺圈中的一股清流，假以时日必定成为老戏骨。

介绍拙政园景点导游词

　拙政园是我国"四大名园"之一。1961年3月4日国务院颁布的第一批全国重点文物保护单位名单中，属于园林方面的有四处：拙政园、颐和园、避暑山庄、留园。其中两处在北方，是我国皇家园林的代表作品;两处在苏州，是我国私家园林的代表作品。

　拙政园之所以有这么高的知名度，其中主要有两个原因。一个原因是，拙政园是我国民族文化遗产中的瑰宝，是江南古典园林中的佳作，其布局设计、建筑造型、书画雕塑、花木园艺等方面都有独到之处，被誉为"天下园林之母"。另一个原因是，拙政园曾为许多在历史舞台上叱咤风云的人物提供了活动场所。其中，有江南文豪钱牧斋和爱妾柳如是;有明末御史、刑部侍郎王心一;有清初海宁籍弘文院大学士、礼部尚书陈之遴;有平西王吴三桂的女儿、女婿;有太平天国忠王李秀成;有江苏巡抚李鸿章和张之万。辛亥革命后江苏都督程德全通告全省，在园内召开江苏临时省议会;抗战胜利后，爱国诗人柳亚子在园内办过"社会教育学院"。相传，康熙年间，《红楼梦》作者曹雪芹的祖父曹寅担任苏州织造，织造衙门设在葑门，而家眷住在拙政园内。曹寅升迁江宁织造时，推荐内弟李煦接替，家眷住在园内达二三十年之久。

　现在，我们可以看到，在高高的清水砖砌墙门的正门上方有砖雕贴金的门额"拙政园"三个字。拙政园始建于明代正德四年(15XX年)。御史王献臣(字敬止，号槐雨)因官场失意而还乡，以大弘寺址拓建为园，园内亭台楼阁，小桥流水，古木参天。拙政园的园名是据西晋潘岳的《闲居赋》中"此亦拙者之为政也"之句缩写而成的。根据苏州市园林管理局提供的资料，王献臣于明代弘治六年(1493年)中进士，升为御史，但仕途不顺利，曾两次被东厂缉事诬陷，动过刑，下过狱，被贬为广东驿丞，后任永嘉知县，罢官后居家，心里的痛楚无法言表。他对文征明讲："昔潘岳氏仕宦不达，故筑室种树，灌国鬻蔬，曰：’此亦拙者之为政也’。……吾仅以一郡倘倅退林下，其为政殆有拙于岳者，园所以识也。"意思是说，我之所以要起"拙政园"这个名字，就是要像潘岳一样隐退于林泉之下，要像陶渊明一样守拙归田园。这个园名，反映了王献臣当时那种既无可奈何，又想自我解嘲的复杂心态。

　经过拙政园的墙门和"通幽""入胜" 腰门，我们就来到了拙政园的东部。东部花园的南部有一座三开间的堂屋，名为"兰雪堂"。"兰雪"两字出自李白"春风洒兰雪"之句，象征着主人潇洒如春风，洁净如兰雪的高尚情操。中间屏门上有一幅漆雕画，是拙政园的全景图。从图上看，拙政园为三个部分：东部，曾取名为"归田园居"，以田园风光为主;中部，也称为"复园"，以池岛假山取胜，是拙政园的精华所在;西部，也称为"补园"，园内建筑物大都建成于清代，其建筑风格明显有别于东部和中部。从图上看，拙政园没有明显的中轴线，没有传统的对称格局，大都是因地制宜，错落有致，疏朗开阔，近乎自然，是苏州诸多园林中布局最为成功的范例。

　走出"兰雪堂"，迎面看到一座假山，青翠的竹丛和古树，簇拥着一座巨大的石峰，状如云朵，岿然兀立，西侧有两块形状怪异的湖石，两石中间夹着一条羊肠小道。中间这座石峰叫做"缀云峰"，像一个巨大的屏风，挡住来宾们的视线，这种"开门见山"的造园手法，被称作为"障景"，起着引人入胜的作用。许多人来到这里，都有一种"似曾相识"的感觉。这是因为许多来宾都看过中国古典文学巨著《红楼梦》，书中描写的大观园进门处的假山，同这座假山极为相似。《红楼梦》第十七回《大观园试才题对额，荣国府归省庆元宵》中有这样一段故事：贾政父子进大观园题景，开门进去，只见一带翠幢挡在面前。众清客都道："好山，好山! "贾政道："非此一山，一进来园中所有之景悉入目中，更有何趣"……往前一望，见白石崚嶒，或如鬼怪，或似猛兽，纵横拱立。上面苔藓斑驳，或藤萝掩映，其中微露羊肠小径。这段描写，用在这里非常贴切，可能是偶然的巧合。然而，两园类似的情况还有许多。

　过了假山，来宾们看到的是拙政园的东部主要景色。明代崇祯年间，刑部侍郎王心一买下东部后，建造"归田园居"。园内有山岛、荷池、松冈、竹坞，好一派田园风光。这一部分的主要建筑物，除了"兰雪堂"外，还有"秫香馆"、"天泉阁"、"芙蓉榭"等。

　" 芙蓉榭"，就是建筑在荷花池边上的水榭。榭，是苏州园林建筑中的一种类型，造型轻巧，建在水边或高坡上，下面架空或半架空。芙蓉，有木芙蓉和水芙蓉。木芙蓉是一种变色花，早晨朝霞初现时是淡红色，中午阳光直射时变成紫红色，傍晚夕阳西下时又变成粉红色，甚为珍贵。水芙蓉，是指荷花或莲花。毛泽东主席诗词中 "芙蓉国里尽朝晖"，指的是水芙蓉。"芙蓉榭"的正面一池荷花，背后是一堵高墙，一边开阔、一边封闭的强烈反差，恰如其分地烘托了宁静的气氛。加拿大温哥华"逸园"中的水榭，就参照了这个设计，前面是一泓池水，后面是一堵高墙，很有苏州古典园林的味道。如果您走到芙蓉榭的门前向西面看，可以见到这个水榭进门的门框上装了一个雕花的圆光罩，透过这个圆光罩可以看到前面的小桥流水，犹如一幅镶嵌在圆形镜框里的油画。如果您走过去再看看仔细，又可以发现这个水榭临水的门框上装了一个雕花的长方形落地罩，前面的河水曲折婉蜒，两岸桃红柳绿，把人引入了一种宁静安谧、淳朴自然的境界中去。这是苏州园林中一种比较常见的造景手法，叫做"框景"。园主想通过这种手法，把来宾们的视线集中到最佳角度，以达到令人满意的效果。

　" 天泉阁"，矗立在一片翠绿的草坪上，攒尖戗角，重檐八面，在蓝天白云下显得格外醒目。相传，这里原来是元代大弘寺的遗址。筑园时，在寺井上造了"天泉阁 "。这座建筑物，从外面看似乎是两层，在里边看却只有一层。欣赏苏州园林里的建筑物，高的楼阁要仰视。如果您站在"天泉阁"的戗角下，凝视飘动的浮云，您似乎感到楼阁正在蓝天中翱翔。这就是苏州园林建筑物上大都建有戗角的奥秘。这些戗角，除了有利于采光和通风外，主要是增加了动感和美感，成了苏州建筑的地方特色之一。

　"秫香馆"，顾名思义，就是观赏稻麦飘香的地方。明代"归田园居"的主人在园林内造有秫香楼，"楼可四望，每当夏秋之交，家田种秫，皆在望中。"现在见到的"秫香馆"，其主体建筑是60年代重修拙政园时从东山搬迁而来，体型偏大，与原景略有不同。

　值得一提的是，西南角樟树旁，有一处池岛假山小品。这座湖石假山上顶着一块大石头，外形很像一只翻底待修的小木船。前面湖面开阔，四周灌木丛生，不远处有几株芦苇，正像太湖边上一个小小的港湾。古代苏州园林的园主，有的是朝廷大臣，有的是封疆大吏，有的是外放州县，也曾经"安邦济世"，劳碌了一阵子，因为种种原因卸任还乡，在远离京都的苏州，他们找到了安静的"港湾"。这里风俗清雅，物产丰富，既可以享尽清福，又可以避开政敌，成了达官贵人隐退后选择的最佳地点。正是由于这个原因，他们对佛教的"空无学说"、道教的"出世思想"、儒家的"隐逸主张"特别欣赏，就以"避世、淡泊"为主题，营造山林野趣，想在独立的小天地里实现自己的人格理想。正所谓，"扁舟一叶，浪迹天涯，人迹罕至，方为我家"。

　拙政园东部和中部，是用一条长长的复廊隔开的。走廊的墙壁上开有25个漏窗，就像精雕细作的剪纸图案，镶嵌在长长的画轴上面。人们信步走在游廊里，随着漏窗花纹的更换，园内的景色也在不断地变幻。这种现象，称作"移步换景"。如果您再仔细看一看，漏窗上不同的图案，所表现的都是水波纹和冰棱纹，池中欢快的涟漪叠印在窗上凝固的波纹上，更加渲染了苏州水文化的氛围。 当我们打开复廊里的黑漆大门，就来到了中部花园。来宾们站在倚虹轩旁，向西眺望时，大家的第一印象应该是，这里池面宽广，景色秀丽。细心的朋友们还可以发现，在亭台楼阁之旁，在小桥流水之上，在古树花木之间，屹立着一座宝塔，给人以一种"庭院深深深几许"的感觉。这一借景手法，运用得很成功，园主确实是费尽了心机。因为中部花园东西长，南北窄，有一种压抑感，于是园主利用低洼的地势凿池叠山。用假山遮住两边的围墙，而池面上留出了大量的空间，使人感到开阔而深远。中部花园里的建筑物，大小不同，形状各异，高低错落，疏密有致。每一个建筑物都是一个极佳的观景点，而每一个建筑物也都是景点的重要组成部分。

　拙政园的中部花园大致可以分为三个景区。来宾们通过游览三个各具特色的景区，游兴可逐步达到高潮。 第一个景区，以池岛假山为主，包括假山山堍的"梧竹的居"，假山山顶的"待霜"亭和"雪香云蔚"等景点。池岛假山，也称为水陆假山，是中部的主体假山。这 "一池三岛"基本上是苏州假山的传统格局，其要领是："池岸曲折，水绕山转"。这座假山设计极佳，确实是"大手笔"，完全符合我国山水画的传统技法。从东面看，一山高过一山;从南面看，一山连接一山;从西面看，一山压倒众山。用绘画术语来讲，分别是"深远山水""平远山水""高远山水"，表达的是宋代苏东坡诗中"横看成岭侧成峰，远近高低各不同"的意境。

　下面，我们先来观赏 "梧竹幽居"。"梧竹幽居"，俗称"月到风来亭"，位于中部花园的最东面，同"倚虹亭"相邻。"倚虹亭"是因为靠在形似长虹的复廊上而得名。"梧竹幽居" 造型非常别致，四个大大的圆洞门使人马上联想起八月十五晚上的月亮。如果您站在亭子里向外看，这四个圆洞门又恰似四个巨大的镜框，镶嵌着苏州园林一年四季的风光。南面桃红柳绿，西面嫩荷吐尖，北面梧桐秋雨，东面梅花怒放。亭内有"梧竹幽居"的楹额。梧桐，是圣洁高昂的树;翠竹，是刚柔忠义之物。正所谓：" 家有梧桐树，何愁凤不至。"两旁有一副对联："爽借清风明借月，动观流水静观山。"慢慢品味，细细咀嚼，眼前似乎出现了两幅山水图画：一幅是皓月当空，夜色朦胧，清风徐来，沁人肺腑;另一幅是阳光明媚，鸟语花香，心动水动，心静山静。用心琢磨一下园主此时此刻的心境，大概同张大千讲的"心似闲蛩无一事，细看贝叶立多时"，有着异曲同工之妙。如果有的来宾读过孔子《论语》，看了这副对联，可能有另外一种心得。孔子讲："智者乐水，仁者乐山。智者动，仁者静。知者乐，仁者寿。"那么，是否可以讲，这副对联的上联是用清风明月来描绘自然风光的无限美好，下联是用乐山乐水来揭示旅游观光对陶冶情操的作用。只有到了这个时候，来宾们才会逐步领悟到苏州古典园林既要模拟自然山水之美景，以达到"悦耳悦目"的艺术效果，更重要的是要创造诗情画意的韵味，以追求"悦心悦意 "的心理感觉，再升华到"悦志悦神"的精神享受。如果您作会到了这种韵味，那么您就开始入门了。

　当我们跨过九曲石板桥，沿着弯弯曲曲的山间小道缓步登山时，迎面见到的是"待霜"亭。"待霜"出自唐代苏州刺史韦应物"书后欲题三百颗，洞庭须待满林霜"的诗句，字里行间透出了一股霜浓橘红的山野气息和泥土芳香。 我们穿过丛林，越过小溪，步上石阶，就来到了"雪香云蔚亭"。它位于岛的中央制高点。在这里向周围了望，觉得中部花园像一幅苍劲古朴画卷，展现在我们的面前。在这幅画轴上，有高有低，有近有远，有大有小，有宽有窄，有疏有密，有闹有静。"雪香云蔚亭"还有"山花野鸟之间"的楹额和"蝉噪林愈静;鸟鸣山更幽 "的对联。如果坐在这里歇歇脚，看看景，静静心，真有点超尘脱凡的感觉，自己的身心已经同大自然完全融合起来了。《小城故事》歌词中有一句"看似一幅画，听像一首歌"，用在苏州拙政园里真是恰如其分。是否可以说，"山花野鸟之间"是对苏州古典园林的"天人合一""顺应自然"的哲学思想和"咫尺山林""小中见大"的审美观念，最通俗、最绝妙的注解。

　当来宾们在第一景区游览，游兴到达高潮时，园主又及时将我们的注意力转向了另一个角度，从山上移到了池塘。这就是中部花园的第二个景区。第二个景区是以荷花池水为中心，围绕水面有" 荷风四面""香洲""见山楼""小飞虹""小沧浪""倚玉轩""远香堂"等景点。

　湖中岛上有"荷风四面亭"，这里四面环水，三面植柳，真是绝佳的风景点。"荷风四面亭"上挂有一副对联："四壁荷花三面柳，半潭秋水一房山"。廖廖几笔，勾画出了拙政园春夏秋冬的风景特色。其妙处还有，联中蕴含着一、二、三、四的序数。这副对联的上联，仿照济南大明湖"小沧浪"清代书法家铁保所书的楹联： "四面荷花三面柳，一城山色半城湖"。这副对联的下联，仿照唐代诗人李洞的诗句"看待诗人无别物，半潭秋水一房山"。内容略作改动，用在这里，恰到好处。

　"香洲"同"荷风四面亭"隔水相望。"香洲"的"洲"同"舟"同音，实际上是一座船型建筑物，可称为石舫或旱船，似乎是一只官船在荷花丛里徐徐而行。值得一提的是，"香洲"这艘石舫，集中了亭、台、楼、阁、榭五种建筑种类。船头为荷花台，茶室为四方亭，船舱为面水榭，船楼为澄观楼，船尾为野航阁。实际上，在苏州诸多园林中，几乎都建有石舫。从地理原因来讲，苏州是典型的江南水乡，古代大都以舟代步，家家临河，处处通船，在花园里建石舫以应景。从建筑角度来讲苏州园林建筑的种类有亭台楼阁，厅堂馆斋，轩榭廊桥，再加上舫，可以使建筑物形状多样，多姿多彩。再从政治角度来讲，石舫可以经常提醒人们"水可载舟，亦可覆舟"的道理。园主想借此表白自己"处江湖之远，则忧其君"的心迹。

　经过九曲石桥，沿着游廊走，就来到了"见山楼"，古代叫做"藕香榭"。"见山楼"三面环水，似乎苍龙嬉水。"见山楼"是龙头，爬山廊是龙身，云墙是龙尾，门洞是龙嘴，曲桥是龙须。"见山楼"上层有蠡壳和合窗，楼下用落地长窗，室内明式桌椅茶几，梁上悬挂小方什景灯，完整地保留着那种古色古香的风貌。

　从"见山楼"沿着游廊往南走，可以来到"小沧浪"。"见山楼"位于第二景区的北部，是主景区，视野开阔，"疏可走马"。而"小沧浪"、"小飞虹"、"得真亭"这一带是第二景区的南部，是次景区，空间窄小，"密不透风"。"小沧浪"的出典是《楚辞渔父》，原话是"沧浪之水清兮，可以濯我缨;沧浪之水浊兮，可以濯我足"。用现代的语言来解释，就是倘若朝廷清明，我就洗洗帽缨，准备出仕辅助朝纲;倘若朝廷昏庸，我就洗洗双脚，决心隐退逍遥自在。"小沧浪"是一座三开间的水阁，南窗北槛，两面临水，跨水而居，构成一个闲静的水院。站在"小沧浪"前往北看，廊桥"小飞虹"倒映在水里，水波荡漾，犹如彩虹。这里是观赏水景的最佳去处。只见藕香榭前各路水源汇聚一池，似乎"浩浩汤汤，横无际涯"。到了香洲前，突然分流回去，其中一条支流弯弯曲曲，扑面而来，经过"小飞虹"，过"小沧浪"，有一种余味未尽的感觉。这样的理水手法，符合苏州古典园林关于"水面有聚有散，聚处以辽阔见长，散处以曲折取胜"的要领，可称一绝。

　从"小沧浪"往东走，就来到了"远香堂"。欣赏"远香堂"，可以使来宾们的游兴达到游览这一景区的最高潮。"远香堂"，位于中部花园的中心位置，前面有一条小河种有莲花，后面有一片水池，广植荷花。夏天荷花盛开，清香一阵阵飘到堂内，所以取宋代周敦颐《爱莲说》一文中"香远益清"之句成了堂名。"远香堂"四面都镶有玻璃窗，可以坐在厅里一边品茶，一边聊天，一边看景。厅的南边是一座峻峭的黄石假山，北边是池岛假山，东边山坡上有"绣绮亭"，西边池塘边有"倚玉轩"，给人以近山远水，山高水低的感觉。"远香堂"的楹额，早先是乾隆年间着名学者沈德潜的手笔，因已佚失，由近代书法家张辛稼补写。两边有一副对联，共有80字，是苏州诸多园林中最长的对联，记载了当年八旗奉直会馆达官贵人聚会时的盛况。苏州古典园林建筑物，十分重视意境的设计，往往在园中的主要景点上，配以古诗古文中的词句，用大量的匾额楹联来点缀。这些匾额楹联，立意深远，意境含蓄，情调高雅，文字隽永，书法美妙，既记述了名园的历史，又点明了景点的精华，还抒发了园主的情怀。

　拙政园中部花园的第三个景区是"枇杷园"。"枇杷园"位于"远香堂"的东南面，是拙政园中部花园里的园中园，因种有枇杷树而得名。"枇杷园"的园门设计得很巧妙。来宾们走到这里，见到前面一道云墙，两面种有牡丹，正所谓"山穷水尽疑无路"了。真没有料到，只要再往前走，就可以发现，黄石堆砌的假山遮住了旁边的一个门洞。随着人们一步一步走近，门洞就一点点扩大。到了门口，才发现门洞像一轮明月，镶嵌在白色的云墙上。过门洞后再往前走，这轮明月又被这边的湖石假山慢慢地遮住了。看着月洞门和牡丹花，不禁使人想到"闭月羞花"的典故。这个月洞门又像一个巨大的宝镜，庭院里的景物似乎是院外景物的影子。园主巧妙地选择了辟月洞门最佳位置，使"雪香云蔚亭""月洞门""嘉实亭"三点同处在一条视线上，并通过月洞门联系前后佳景，从而组成一组对景。由此可见，苏州古典园林在辟门开窗时，除考虑到出入和采光外，尤其注意撷取画面，力求处处有景，景随步移。

　第三个景区是以庭院建筑为主，有"玲珑馆""嘉实亭""听雨轩"和"海棠春坞"等。这些建筑物又把空间分割为三个小院。这种造景手法，称为"隔景"，以便丰富园景，掩藏新景。三个小院，既隔又连，互相穿插，在空间处理和景物设置方面富有变化。每个庭院的天井，用肉眼看大小一般，但用脚步量一下却发现相差甚大。原来"玲珑馆"前的云墙造得较矮，视野开阔就显得大。"海棠春坞"尺寸比较小，但开了几个漏窗，使天井显得比较宽敞。"听雨轩"前的天井面积比较大，就开了一个小池塘，使天井大小适宜，园景丰富。当年，园主喜欢同家眷在这里，一边品尝苏州的船点，一边细听那雨滴打在瓦楞片上、芭蕉叶上、碎石地上，发出 "滴滴答答""淅淅沥沥""劈里啪啦"的声音，陶醉在大自然的音乐创作之中。这里似乎是中部花园交响乐的第三乐章。第一乐章，可称为"高山之颠";第二乐章，可称之为"沧海之滨";第三乐章，可称之为"天伦之乐"。"嘉实亭"里有一副对联"春秋多佳日;山水有清音"，用在这里，惟妙惟肖。 当来宾们从中部花园，穿过"别有洞天"的圆洞门后，就来到了西部花园。西部花园的主体建筑是"卅六鸳鸯馆"和"十八曼陀罗花馆"。这座建筑物是美化了的" 鸳鸯厅"结构;外面看是一个屋顶，里边是四个屋面;外面看是一个大厅，里边分为两个客厅;北面客厅是夏天纳凉用的，南面客厅是冬天取暖用的。进门时，圆洞门上方有四个砖雕的篆体字"得少佳趣"。意思是说，进得门来，才能渐入佳境，稍得乐趣。这个大厅建于清代，精雕细刻，摆设考究，气派非凡。

　北厅的楹额"卅六鸳鸯馆"是清代状元洪钧墨宝，南厅的楹额"十八曼陀罗花馆"，是清代状元陆润庠佳作。馆，是宾客聚会的地方，宽敞而幽静，四通而八达。鸳鸯是美满姻缘的代名词，曼陀罗花是延年益寿的吉祥物。据印光法师编撰的《阿弥陀经注释》中介绍，西方极乐世界每天都普降曼陀罗花。当今世上，只有多福多寿的人才能见到。传说，曼陀罗花与山茶花相似，所以，这里种十八棵宝株山茶应景。这个大厅造型别致，椽子为弓形和弧形，四角有耳房，相传是园主听昆曲的地方。史书记载，补园主人张履谦特别喜欢昆曲，经常同"曲圣"俞粟庐先生在这里切磋曲艺，每当清唱演出进入高潮时，总有一种"余音绕梁，三日不绝"的感觉。四角的耳房，是供演员换妆，佣人居住的地方。这里的蓝白相间的玻璃窗很雅致，每当盛夏烈日时，阳光透过窗户变成一道道蓝白相间的光束，洒在地上，泛起一阵阵寒意。如果来宾们有兴趣的话，可以用眼睛靠近蓝色的玻璃窗往外看，只见屋顶上、树枝上、石块上、荷叶上，都像是披上了一层白雪。

　" 留听阁"位于"卅六鸳鸯馆"的西面，楹额由清代湖南巡抚吴大澄所书。"留听阁"出自唐代李商隐的"秋阴不散霜飞晚，留得残荷听雨声"之句。"留听阁"南面飞罩是银杏木立体雕刻松、竹、海、雀的花纹，构图匀称，手法精巧。隔扇裙板上刻有蟠螭(夔龙)图案，据说是太平天国忠王府内的遗物，>有较高的艺术价值和历史价值。

　"倒影楼"位于"卅六鸳鸯馆"的北面。之所以取名为"倒影楼 "，是因为从前面的池塘里可以清楚地看到这幢楼阁的倒影。楼的下层，叫"拜文揖沈之斋"。用时髦的话来讲，就是"文征明先生和沈石田先生纪念馆"。文征明是明代"四大才子"之一。有的资料说，他参与了拙政园的规划设计。也有的资料说，他依照园景画了31幅图，各配以诗词，并作了《王氏拙政园记》，使名园增辉。沈石田先生曾经是文征明先生绘画方面的指导老师。他们对苏州文化艺术的发展作出过重大贡献。"倒影楼"中间屏门上雕刻有扬州八怪之一郑板桥的无根竹图，并配有诗词，也是不可多得的珍贵文物。

　"倒影楼"前面有一条曲折婉蜒的水廊，地面贴着池面。池面上波光粼粼，地面上高低起伏，使人感到正踩在池面上随水飘浮。水廊的西面有一组楼阁群，最近的是"与谁同坐轩"。轩，是形似车厢的建筑物，两头有门框而不上门，随意进出;两旁墙上开有窗口，以便观景。"与谁同坐明月、清风、我。"这是苏东坡的诗句，表达了诗人孤芳自赏的心情。园主借此表示自己的清高。仔细再看，"与谁同坐轩"，好像一把扇子，轩顶的瓦面像折扇的扇面，后面"笠亭"的尖顶恰似折扇的扇把，简直连接得天衣无缝。

　以拙政园为代表的苏州园林，处处是充满着诗情画意的青山绿水，时时是洋溢着温情脉脉的家庭气氛，全园体现了淡泊明志的人生哲理，正是古人们苦苦追求的"人间天堂"。

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用“红颜未老恩先断”这句话来形容那些才情、品行、忠贞不逊任何良家女子的青楼女子再贴切不过。即使那些被世人传颂的女子，那些被帝王将相争夺的女子，她们的命运也难逃这句伤感的句子。

第一名 巾帼英雄 须眉比之竟折腰--梁红玉

梁红玉，宋代楚州（今淮安）北辰坊人，生于宋徽宗崇宁元年，父亲行伍出身，后征方腊战败获罪被杀，红玉由此沦为京口营妓。

她精通翰墨，又生有神力，能挽强弓，在京口宴会上认识卓尔不群的名将韩世忠，两人惺惺相惜，随成眷属。北宋灭亡后，金军继续南下，在京口与韩世忠的部队遭遇。

梁红玉英姿飒爽，红妆披挂，挥动金山战鼓，以少于敌军十倍的兵力大败金兀术，并围困金兵于黄天荡达四十八天之久，由此名震华夏，威扬夷狄。

后来韩世忠、岳飞、刘俊三路北伐，梁红玉随率一女兵队伍，屡败金人、屡立奇功。而“巾帼不让须眉”这句话也由此而起。

纵观中国历史，真正能让须眉折腰的女子，无非花木兰、武则天、粱红玉而已，昭君、貂禅走的是“曲线”救国的道路，根本与前三者不可比拟，而历史上有无花木兰其人，还待考证。

一位风尘女子，能在历史上取得如此辉煌的地位和成就，以“武妓”迥然不同于其它九位文妓的经历。

这样一位不输须眉、为国为民且有勇有谋胆识过人的“侠之大者”，如若她甘为第二，那谁可堪当第一？

第二名 倾城名花 薄命红颜 钱塘名妓--苏小小

苏小小出身于钱塘一户殷实人家，她家先世曾在东晋朝廷为官，晋亡后举家流落到钱塘。苏家利用随身携带的金银珠宝为本钱，在钱塘作买卖。到了苏小小父母这一代，已成为当地的富商。苏小小是父母的独生女儿，所以自小被视为掌上明珠，因长得玲珑娇小，就取名小小。

苏家虽是商贾之家，但沿袭了祖上香书遗风，聪明灵慧的苏小小深受薰染，自小能书善诗，文才横溢。可惜好景不长，她十几岁时家道中落，苏小小，最终沦为南齐钱塘名妓。

她能歌善舞，公艺倾绝当时，然而造化弄人，在西泠与阮朗相遇，一见钟情，结为伴侣。不幸被阮郁始乱终弃，后小小又累遭官府中人欺辱。

她年方十八，偶遇风寒，贾姨娘劝她自重，她却自觉无可留恋，不再进药，芳年逝世，独留春香芳影于人间。一代薄命红颜，终于含恨夭折风流，用生命唱出了一曲凄美的哀歌。

难怪后世文人咏之不绝。清初诗人袁牧更以与苏小小同为乡亲为荣，刻一印“钱塘苏小是乡亲”。

苏小小的生可谓古典唯美主义的绝唱，她结交的既不是帝王将相，也不是什么英雄名士，死后却为历代文人墨客，或以诗词凭吊，或以文章作传，有着浓烈的苏小小情结。

在中国的艳史上留下了千古不摧的芳名，所以把她排在第二位，应不为过。

第三名 空谷幽兰 艳冠群芳 传奇才女--董小宛

自古江南多才俊，秀水青山育红颜。晚明之际，这里诞生了一位名扬江南、技压群芳的才女——董小宛。明末清初秦淮八艳之一，金陵人(今江苏南京)。名白，号青莲，别号青莲女史，名与字均因仰慕李白而起。生于南曲青楼之中，天资巧慧，容貌娟妍，能歌善舞，琴棋书画莫不知晓，诗词文赋样样精通，喜欢旅游，醉心于山水之乐。

董小宛出生烟花，阅尽人间的悲欢冷暖，但却有着超然脱俗的清秀与灵气，她聪慧绝伦，才艺超群，引得无数才子佳人惊奇赞叹。

董小宛善刺绣，工曲艺，被称为“针神曲圣”，还位列中国古代十大名厨之一，著名的如皋“董糖”即由她亲手创制，精美菜肴“董肉”也属于她的发明专利。董小宛有“古往今来第一妾”的美誉，著有《奁艳》一书传世。

她重情有义，度尽劫波，终得与如意郎君，长相厮守；她气节凛然，助夫胥奔走民族大业。虽然年仅二十八岁即花名凋零，然“金风玉露一相逢，便胜却人间无数”，传奇一生。 董氏如此多才多艺，屈居第三，犹为可惜。

不过也有版本说，此董小婉就是被洪承畴献给顺治为妃的董鄂妃。她是被皇太后赐死，导致顺治转而消极厌世，竟去五台山出家为僧的第一女主角。

如若果真如此，她的确未与如意郎君私守而是后被赐予顺治帝，那我觉得她的排名就不会屈居第三了。因为如若这样，那么她就是又一改变历史的女子，在加上她自身的才艺及经历，当越于苏小小之前才可。

不管实情如何，对于董小婉我一直为其可惜也尤为欣赏。

第四名 才貌双全 传奇一生 北宋名妓--李师师

李师师原本是汴京城内经营染房的王寅的女儿，三岁时父亲把她寄名佛寺，老僧为她摩顶，她突然大哭。老僧人认为她很象佛门弟子，因为大家管佛门弟子叫“师”，所以她就被叫做李师师。过了一年，父亲因罪死在狱中。她又邻居抚养长大，渐渐出落得花容月貌，皮肤白皙，被经营妓院为业的李媪将她收养，教她琴棋书画、歌舞侍人。一时间李师师成为汴京名妓，是文人雅士、公子王孙竞相争夺的对象。最后连宋徽宗也闻其名而想一亲芳泽。 高俅、杨戬自然怂恿宋徽宗，并信誓旦旦地保证不会走漏消息。

一见到李师师，宋徽宗就觉得这些年简直是白活了。李师师不卑不亢、温婉灵秀的气质使宋徽宗如在梦中。李师师与高俅早就相识，见位高权重的高大人竟然对这位陌生的客人毕恭毕敬，心下疑惑，但可以确定这也是得罪不得的达官显贵，于是殷勤侍奉。

第二天天还没亮，宋徽宗急忙穿好衣服，与高俅杨戬赶回去上朝。从此宋徽宗对后宫佳丽视若无睹，隔三差五就以体察民情为由，出宫来李师师这里寻欢作乐，有时还叫着大学士王黼同去。李师师渐渐也知道了他的真实身份，万岁爷驾临，怎敢不百般奉承！如今的李师师可非往日可比，身份虽然仍是名妓，却也“名花有主”，有权势的王公贵族也只能望“师”兴叹。

可是偏有武功员外郎贾奕以前与李师师交情深厚，一日偶遇李师师，便去她家中留宿，酒后不免醋意大发，写了一首讽刺宋徽宗的词：闲步小楼前，见个佳人貌似仙；暗想圣情珲似梦，追欢执手，兰房恣意，一夜说盟言。满掬沉檀喷瑞烟，报道早朝归去晚回銮，留下鲛绡当宿钱。宋徽宗听说后大怒，差点杀了他，最后还是贬到琼州做了个参军。

其实在所有的客人中，李师师最中意的是大才子周邦彦。有一次宋徽宗生病，周邦彦趁着这个空儿前来看望李师师。二人正在叙阔之际，忽报圣驾前来，周邦彦躲避不及，藏在床下。宋徽宗送给李师师一个新鲜的橙子，聊了一会儿就要回宫，李师师假意挽留道：“现已三更，马滑霜浓，龙体要紧。”而宋徽宗正因为身体没全好，才不敢留宿，急急走了。

周邦彦酸溜溜地添了一首词：并刀如水，吴盐胜雪，纤指破新橙。锦帏初温，兽香不断，相对坐调筝。低声问：向谁行宿？城上已三更，马滑霜浓，不如休去，直是少人行。岂知宋徽宗痊愈后来李师师这里宴饮，李师师一时忘情把这首词唱了出来。宋徽宗问是谁做的，李师师随口说出是周邦彦，话一出口就后悔莫及。宋徽宗立刻明白那天周邦彦也一定在屋内。脸色骤变，过了几天找借口把周邦彦贬出汴京。

李师师为其送行，并将他谱的一首《兰陵王》唱给宋徽宗听：柳荫直，烟里丝丝弄碧，隋堤上，曾见几番拂水，飘绵送行色。登临望故国，谁谶京华倦客，长亭路，年去岁来，应折桑条过千尺，闲寻旧踪迹，又酒趁哀弦，灯映离席。梨花榆火催寒食，愁一剪，风快半篙波暖，回头迢递便数驿，望人在天北凄侧。恨堆积，渐别浦萦回，津堠岑寂。斜阳冉冉春无极，记月榭携手，露桥闻笛，沈思前事似梦里，泪暗滴。宋徽宗也觉得太过严厉了，就又把周邦彦招了回来。

宋徽宗玩物丧志，对边境上的危机满不在乎，终于在靖康之难成了俘虏。金军本想连李师师一起俘虏，但没有成功。宋朝南渡后，李师师的下落不明，有人说她捐出家产抗金，自己遁入空门。有人说她被金军掠走，吞金自杀。也有人说她随便嫁了个商人，后来在钱塘江淹死了。

这位极富传奇色彩的女子，虽然没有梁红玉卫国为民的作为，没有苏小小的人气，没有董小婉的哀怨，但她的才情却与她们不相上下。再加上她与皇室的渊源，屈居第四尢为可惜。

第五名 才情斗八高胆识过须眉秦淮八艳之首--柳如是

柳如是，生于1618年明末清初。秦淮河畔如云佳丽中的一朵奇葩，秦淮八艳之一，浙江嘉兴人。本名杨爱，杨影怜，后改姓柳,名隐,又名是，字如是，小字蘼芜，因读辛弃疾词： “我见青山多妩媚，料青山见我应如是”，故自号如是，后又称“河东君”、“蘼芜君”。

她十岁那年因家庭窘迫被卖入娼寮。娼门卖俏所必备之技艺，便是她人生的第一章，因天资聪慧，容貌俏丽，诗文丹青出色，颇负声名柳如是虽为妓女，却非常憎恶卖笑生涯。

她，一适周道登，再爱宋徵舆，三适陈子龙，最终与钱谦益白头偕老，敢爱敢恨，视封建礼法如无物；豪迈不让须眉，忠心为国，明亡时力劝丈夫殉节，自己投水以殉国；胆识过人，伉俪情深，为救夫君愿以身代死。

一代风流，玉殒香消，钱谦益和柳如是分葬与常熟虞山故宅的拂水山庄，两墓相距约二十米，钱谦益的墓碑上写“东涧老人之墓”，柳如是墓前石碑上书“河东君之墓”。钱、柳二墓自康熙三年归葬，至今已三百三十多年，今保存完好。钱谦益在世之时曾作诗赞颂：从行赴难有贤妻！

她才华横溢，秦淮名妓中堪称第一，诗文雄健浑达，神奇妙旷，脱尽红粉闺气·····柳如是就是一部活生生的传奇！

这位风尘女侠气节铮铮，足以令无数须眉汗颜，如出污泥之白莲，为世间留下不尽清芳。

第六名 冲冠一怒为红颜争得娥眉匹马还--陈圆圆

明清鼎革，风云变幻。刚愎自用的崇祯、趋炎附势的田弘遇、反复无常的吴三桂、骄傲自大的李自成、粗俗狂妄的刘宗敏、阴险狡诈的牛金星，专权好色的多尔衮。。。。

这些权重一时，注定要被载入史册的男人分为三方，书写了一段错综复杂，惊心动魄的历史。然而，一位乱世佳人突然出现于这一舞台上，顿时成为这个男人世界的焦点，起到了所有男人起不到的作用，使历史法码失去了平衡，让这些男人，不失时机、不惜代价地改变了自己的行为，于是风云突变，改变了他们自己的归宿，更改了中国的历史。

陈圆圆，这位秦淮河畔的绝代佳人，竟引江山易色，地覆天倾；帝星殒落，霸王为僧，当世枭雄，为之搏命；生灵涂炭，倾国倾城。。。。

这是大多版本对陈圆圆的评说，可我个人比较同意“陈氏因帝王而声名鹊起，亦因帝王而才情泯灭，历史有陈亦如是，历史无陈复如是。”这种说法。

也对很多为陈圆圆平反的说辞比较欣赏。毕竟那样动荡的年代不是一个女子可以改变的，她所起的仅仅是“推波助澜”的作用吧！就像“四大美女”之一的貂蝉一样。我认为貂蝉之于吕布和董卓，只是一个借口，因为两个强者在同一个平台只能留一个，而古代那些美女所起的作用仅仅是一个合适的理由罢了。况且还有版本说吴三桂本就是清朝一史官的舅舅。。这里也不探讨真假了。。。。而我把陈圆圆排在第六位也不负于她“倾国倾城”的红颜吧。

第七名 红笺才女不长传奇唯一的一朵--薛涛

薛涛，唐代女诗人。字洪度，一作宏度。长安（今陕西西安）人，出生于成都。薛涛姿容美艳，性敏慧，8岁能诗,洞晓音律，多才艺，声名倾动一时。

后家道中落，16岁堕入乐籍，开始在欢乐场上侍酒赋诗、弹唱娱客，被称为“诗伎”。在唐朝，歌舞坊很多。一个弱女子，歌舞坊的日子是不是一种煎熬，我不知道；我只知道，“花开不同赏，花落不同悲。

剑南节度使韦皋镇蜀，惜薛涛之才，准备奏请朝廷，让薛涛担任校书郎官职，后虽未付诸现实，但“女校书”之名已不胫而走，遂成为成都著名营伎。

欲问相思处，花开花落时”，歌儿就在耳边温柔地飘。 薛涛亦被世人称为“扫眉才子”，后退隐于成都西郊之浣花溪，创红色小八行纸“薛涛笺”。其书法笔力峻激，无一点胭脂气；其行书妙处，颇得王羲之法。有《锦江集》5卷，今佚。《全唐诗》录存其诗1卷。

然而到了后世封建文人那里，她却蒙受了“轻薄桃花逐水流”的不白之辱。

“玉箸垂朝镜，春风知不知？”薛涛之诗恰如其人，质朴如白衣处子婷婷独立毫无俗态，表白其胸襟，荡荡然如一泓清水。 对于我个人来说，欣赏薛涛之才情尤甚，屈居陈圆圆之后很是可惜。

第八名 诗画双绝--马湘兰

马湘兰，明末清初秦淮八艳之一，金陵（今南京）人。名守贞，字湘兰，小字玄儿，又字月娇，人称“四娘”。

她秉性灵秀，能诗善画，尤擅画兰竹，故号“湘兰”。她的兰花图和兰花诗堪称一绝，是当时文人雅士争相收藏的宠物。曾撰有《湘兰子集》诗二卷。另有传奇剧本《三生传》，今佚。

她的绘画在国外一直被视为珍品，现在北京故宫的书画精品中也收藏着马氏的兰花册页。

做为一个青楼女子，马湘兰与当朝书香大雅，一代名士王稚登有着三十多年的生死恋情，她写给王稚登的书信都收藏在《历代名媛书简》中。在王70大寿时，马氏集资买船载歌妓数十人，前往苏州置酒祝寿，“宴饮累月，歌舞达旦”，归后一病不起，最后强撑沐浴以礼佛端坐而逝，年57岁。

马湘兰“姿首如常”而能名冠当时，流芳后世，成为名噪青史的“秦淮八艳”之一，其才情可见一斑。

我个人对马湘兰本人并无太多了解，可能现在的时代对于她的传颂比较少，大概与她与皇家无任何牵连有关吧。不过她即与皇室及名人都不太多牵连却能被诸多书集记载，可见其才情不是一般。排在第八位应不为过。

第九名 乱世名姬柔肠侠骨--李香君

李香君是秦淮河畔媚香楼里的红姑娘，媚香楼在秦淮河畔属于那种比较高级的妓楼，这种妓楼里的姑娘多是卖艺陪笑不卖身，李香君便是这种典型。

李香君体态娇小玲珑，肤色莹白如玉，绰号“香扇坠”，在秦淮八艳中，她没有陈圆圆那样的艳丽妩媚，也没有柳如是、马湘兰那样超群的诗画才情，但传剧《桃花扇》一出，“借离合之情，写兴亡之感，”香君忠贞刚烈之名，几乎举世皆知，在秦淮群芳中赢了最高声誉。

她忠于爱情，矢志为侯方城守贞；忠肝义胆超越男儿，在魏逆权臣阮大铖面前公然唱出“于儿义子从新用，绝不了魏家种”，宁不教须眉愧煞。其凛然正气如寒冬傲梅，足以令杜牧的名句“商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花”，由此改写！

虽然她不像梁红玉那样有勇有谋，巾帼不让须眉，但我个人对她的“凛然正气”很是敬佩。虽然她并不是为国为民，但单凭她敢在权臣魏的面前公然唱出那一句“于儿义子从新用，绝不了魏家种”。她就堪当十大名妓之一。

第十名 倾倒西东方的清末名妓--赛金花

寒金花名噪大江南北，更倾倒西方，是晚清大名鼎鼎的人物。她一生姻缘分分合合，极富传奇色彩，由妖冶风流的妓女，到状元郎之妾，钦派公差夫人，又沦为青楼名妓，可谓几度沉浮。

赛金花的魅力在于：当与赛金花同时代的慈禧高坐庙堂让她的大臣们白天跪倒她的三寸小脚跟前时，赛金花却接着侧卧暖床让这帮人晚上继续拜倒在她的石榴裙下。 连李鸿章这个国家“上梁”都难以幸免，其它那些衙门里的“下梁”们就可想而知了。什么封疆大史德晓峰对赛金花是一见“重”情，什么户部尚书立山以千两纹银买与赛金花“来日方长”等等。

然而，赛金花最重要的一位情人却是与她的首任丈夫兼状元公洪钧出使欧洲四国的时候认识的德国驻俄陆军中尉瓦德西。若干年后，时任联军司令的瓦德西率领八国联军攻进北京城时，赛金花以旧情人的身份力促瓦德西整饬纪律，制止士兵*乱抢掠，大量保全北京城百姓们的生命财产，并使北京城的治安保持了良好的状态。以致于有诗云：“九城芳誉腾人口，万民争传赛金花。” 另外，赛金花对当时和议的达成，八国联军退出北京城一事出力尤多。以致于成了：朝局之转变，民生之利钝，不在衮衮诸公之手，而系在一妓女手中。真是千古之未有、世界之奇谈。

赛金花一生中嫁过三人：先嫁同冶年间状元公洪钧，后嫁沪宁铁路总稽查曹瑞忠，最后嫁的是民国政府参议员的魏斯灵。魏斯灵死后，为魏家所逐，闭门寡居，叹别苦影，孤守余生。凄苦度日十五年余。

死后，家乡人集资了其后事。 这真是："救生灵于涂炭，救国家如沉沦，不得已色相牺牲，其功可歌，其德可颂；乏负廓之田园，乏立锥之庐舍，到如此穷愁病死，无儿来哭，无女来啼。"

赛金花详细事迹也可参见《孽海花》、《彩云曲》等书。

虽然我很欣赏那样牺牲自己的色相去帮助男人去做事情的女子，但博大的中国，就算在古代，这样的女子也该举不胜举。虽然也可算救国救民，但多数还是为那一个自己依靠的男子。而赛金花能被我排于榜上，确与传言中她的美貌有关。

附一：一代画魂深谷幽兰艺坛奇葩—潘玉良

这一位“美”的富有者，她的人生道路是艰难而又曲折的：孤儿——雏妓——妾——艺术追求者——中国最高学府的教授——世界艺坛的著名艺术家！这就是她漫漫一生的经历。与潘赞化的相遇相恋是原名张玉良一生的转折点，而与刘海粟的相相知则是潘玉良事业的启明星。世事变迁，一代画魂潘玉良最终没有回到她的祖国。

1977年，60岁未到的潘玉良在法国巴黎的医院中停止了呼吸， 安眠于城外的一座墓地，在她宏伟的黑色墓碑上刻着一行用中文镌刻的碑文：世界艺术家潘玉良之墓！

附二: 不信美人终薄命自古侠女出英雄民国侠妓--小凤仙

小凤仙生于贫苦家庭，根红苗正，对封建社会资本主义有天生的阶级仇、民族恨，为了实现山青青，水碧碧崇高的革命理想，忍辱负重，投身于妓女行业，为什么，一辈子，在乡下当农妇，能干出一番革命事业吗？不能！周恩来、邓小平此时在国外寻求革命真理，老毛也走出了韶山冲，到北京大学，当了个图书管理员，奋不顾身在杨校长之女儿身上撒播革命火种。小凤仙此时也随革命滚滚洪流，来到了北京，在作为红灯区的八大胡同陕西巷“云吉班”妓院挂牌上岗。

八大胡同在当时可谓誉满京华，尽管是红灯区，但政府高官云集，妓女跟高官，而且是现任的高官关系十分密切。洪宪帝制时，“娼妓请愿团”与“六君子请愿团”赫然同列，便是例证。

小凤仙为什么要进京当妓女，是因为一辈子在家当农村妇女，是见不到的什么大人物的，只有在做了妓女之后才能见到，小凤仙在挂牌上岗后，就见到云南都督蔡锷将军，这下好了，人生难得一知已，千古知音最难觅，弹琴吹箫，小凤仙欣喜若狂找到真正的革命对象了。

蔡锷战后赴日本就医，不治逝世。“九万里南天鹏翼，直上扶摇，怜他忧患余生，萍水相逢成一梦：十八载北地胭脂，自悲沦落，赢得英雄知己，桃花颜色亦千秋”。小凤仙静坐船头，愤拨瑶琴，思念知音。“山青青，水碧碧，高山流水韵依依，一声声，如颂如歌如赞礼，赞的是将军拔剑南天，我愿作长风绕战旗”。小凤仙如泣如诉如悲啼，投湖自尽。

杜十娘怒沉百宝箱"百宝箱"的多重意象解读

《杜十娘怒沉百宝箱》(以下简称《杜十娘》)是明代通俗小说家冯梦龙(1574—1646)“三言”中的名篇，其思想内容和艺术成就占据中国古代短篇小说的高峰。也许正是这个原因，这篇小说被编入了高中语文新教材(试验修订本)第四册的中国古代小说单元中。据考证，《杜十娘》是冯梦龙根据同时代的文人宋懋澄(1565—1616)的《负情侬传》改编而成的。①当属明代的"拟话本"。故事叙述的是：明万历二十年间，京师名妓杜十娘为了赎身从良，追求真爱，将自己的终身托付给太学生李甲。可李甲生性软弱，自私，虽然也对杜十娘真心爱恋，但又屈从于社会，家庭的礼教观念，再加上孙富的挑唆，他最终出卖了杜十娘，酿成了杜十娘沉箱投江的悲剧。这个故事曾多次被改编成戏曲、**，也曾被翻译成外文，流传到日本、欧洲等地，在国内国外都产生了很大影响。之所以如此，除了杜十娘这一悲剧人物形象感人以外，小说中的“百宝箱”这个具有多重功能和意义的意象创造也是其中的重要原因之一。作者对这个意象的处理，可谓匠心独运，具有很高的艺术价值。

首先，“百宝箱”是连接故事的线索。小说中，“百宝箱”的出现一共有四次，构成了故事情节发展的四个阶段：

第一次：当李甲为筹集从鸨儿处赎出杜十娘的三百两银子而到处奔波借债，但又毫无着落时，杜十娘拿出了“私蓄”的(说是从姊妹处借的而实际上是从“百宝箱”中拿出的)一百五十两来“任其半”(此外还有二十两作“行资”)，终于感动了柳遇春借来另一半，使李甲能顺利地赎出杜十娘。这是情节发展的第一个阶段。

第二次:当杜十娘和李甲告别柳遇春和众姊妹准备上路时，谢月朗“命从人挈一描金文具至前，封锁甚固，正不知什么东西在里面。十娘也不开看，也不推辞，但殷勤作谢而已。”这"描金文具"正是“百宝箱”，有了这个“百宝箱”，夫妻俩浮寓吴越间的山水之费就不愁了。这是情节发展的第二个阶段。

第三次:当李甲用完那二十两白银，为行资匮乏"正当愁闷"时，杜十娘又取钥开箱，拿出白银五十两充当行资。这一次"百宝箱"虽然被当面打开，但李甲"在旁自觉惭愧，也不敢窥觑箱中虚实"，致使"百宝箱"又一次坠入五里雾中。这是情节发展的第三个阶段。

第四次:当李甲受孙富挑唆，将杜十娘出卖时，十娘悲愤交加，取钥开锁，将箱中宝物一一投之江中，最后自己也"抱持宝匣，向江心一跳"，结束了年轻的生命。这一次"百宝箱"才让李甲，孙富和旁观者一览无余，使李甲"又羞又苦，且悔且泣"，但却悔之晚矣。这是情节发展的第四个阶段，也是故事的高潮和结局。

在整个故事情节发展过程中，作为连接故事线索的"百宝箱"犹如千丈游丝，有萦花粘草之妙;恰似蜻蜓点水，若即若离;又像神龙之宛游，忽隐忽现。"百宝箱"这个意象在小说中的四次出现，对情节发展起着暗示和推动的作用，前三次出现(其中第一次是暗示)读者均不知箱中为何物，也不太在意，直到第四次出现，读者才恍然大悟。这正是作者构思的巧妙所在。

其次，"百宝箱"是叙事编辑的妙笔。小说中，"百宝箱"先合后开，延长故事的秘密，给读者设置了悬念，增强了作品的可读性。具体而言有两点：

1。控制叙事距离，形成叙事节奏。"百宝箱"的四次出现，是紧接着前一事件完成的新事件的准备，是在旧紧张解除之际的新紧张的来临，如长江后浪推前浪一般，一波未平，一波又起，使故事情节跌宕多姿，曲折变幻。

2。调节叙事视角，制造叙事张力。我国传统小说，叙述故事多采用全知视角，事件的前因后果，线索的来龙去脉，人物的一生行事等都要向读者交代得一清二楚，否则就会有叙事不完整之嫌。《杜十娘》却不同，它采用限知视角，使读者开始并不知道百宝箱为何物，也不知道杜十娘日常秘密积攒百宝箱的具体情况和心态，直到杜十娘被李甲出卖之际，开箱取宝投江之时，才知道她还有一个百宝箱。这样读者就会想到:杜十娘为什么要积攒百宝箱 又为什么一直不肯把百宝箱的秘密告诉李甲 在关键时候又为什么不让百宝箱发挥作用，而白白地将它沉入江底 读者对这些问题的探讨和解答正体现了作者的良苦用心，也是读者理解小说内涵的关键。

再次，"百宝箱"是杜十娘悲剧意蕴的象征。造成杜十娘悲剧的原因究竟是什么 杜十娘悲剧的社会历史意义如何 长期以来，人们对这些问题进行了多种猜测和诠释，然而却总是不尽人意。比如有人认为，李甲是残害杜十娘的直接凶手，是他的"负情"把杜十娘推入江中;也有人认为孙富是造成杜十娘悲剧的直接原因，如果没有孙富的挑唆，也许李甲不会抛弃杜十娘;还有人认为，把杜十娘的悲剧归因于李甲的负情和孙富的挑唆，都未免简单化，表面化，造成杜十娘悲剧的原因应该是封建礼教，小说正是通过杜十娘的悲剧揭示了封建礼教吃人的本质。笔者以为，第一，二种观点固然过于肤浅，第三种观点看似深刻，却也未免公式化，概念化，未能尽其妙。如果我们从"百宝箱"这个意象入手去解读杜十娘形象的悲剧意蕴，也许是一条新的通途。

1 "百宝箱"是金钱的象征，是利益的代表。我国明代，正是商品经济兴起和繁荣的时期，专门用于商品生产和交换的手工工场已初具规模。随着商品经济的迅速发展，金钱和利益在社会生活中的地位日益提高，传统的价值观念受到严重挑战，根深蒂固的封建门第终于在金钱和利益面前开始动摇，人与人之间的关系已经由宗法伦理向利益驱动转变。这种背景在《杜十娘》这篇小说中是有所交代的:"古人云:'以利相交者，利尽而疏'"，"常言道:'说着钱，便无缘"，"如今的世情，那有顾缓急二字的"，在这样的社会关系中，鸨儿与杜十娘，三亲四友与李甲，李布政与杜十娘，孙富与李甲，甚至李甲与杜十娘，都是建立在金钱和利益的基础之上的。这也正是杜十娘积攒"百宝箱"的原因，她幻想利用"百宝箱"来换取李甲的爱情。

2 "百宝箱"是杜十娘价值的象征，希望的寄托。小说中的杜十娘，是一个聪明，美丽而热情的女子，但因"命运不辰"，落得"风尘困瘁"，饱经肉体的折磨和精神的蹂躏，过着人间地狱般的生活。她渴望摆脱这种非人的处境，做一个真正的有价值的人，因而"久有从良之志"。但是，一个女人，特别是处于社会底层的妓女，要想改变自己的命运，又谈何容易。更何况，杜十娘所追求的，又不是一时的欢爱，一般的婚姻，她要追求一种人间真情。所以，杜十娘才苦心积攒"百宝箱"，希望用"百宝箱"来证明自己的价值，用"百宝箱"来换取真正的爱情。在选择李甲托付终身之时，杜十娘又一直不肯把"百宝箱" 的秘密告诉李甲，也正是由于这个原因。但是，杜十娘太天真了，在利欲熏心的社会里，在充满铜臭的人与人的关系中，哪有什么真情可言!她的希望是注定要破灭的，她的悲剧是注定要发生的。

3 "百宝箱" 是社会和人性激烈冲突的象征，是杜十娘悲剧产生的真正原因。杜十娘生活的环境，是一个封建礼教占统治地位，同时又交织着利害关系的社会。在这样的社会里，没有生长真情的土壤;在这样的社会里，真情就像柔弱的嫩芽，没有养料和水分，只有枯萎和死亡。杜十娘太有尊严了，太相信人性的力量了，她甚至误以为金钱可以买来真情。期望越大，失望也就越大。本来就算李甲负义，杜十娘太可不必投水自尽，她有青春，美丽，还有金钱，她还可以另寻他欢，就算独自一个也可以生存下去。但是吃人的封建礼教，自私自利的人际关系，使杜十娘彻底的失望了。一个曾经对自己感激涕零的人，一个自己真心爱的人，只为"一千两"，为个人私利，就不惜背信弃义，断然出卖自己，而且还面有喜色，心无愧意。试问天底下有什么地方可以容纳下这样一个弱女子，可以容纳她追求美满的生活 试问又有何药物可以治疗她那颗破碎的心，可以抚平她灵魂的创伤 杜十娘，她只有用骂来表示内心的极大愤慨，只有用死来反抗这个暗无天日的社会，来保存自己的尊严和清白!。杜十娘沉下江去的不是"百宝箱"，是人性，是道义，是良知，是人心，因为当时社会容不下这些东西，杜十娘始终没能躲开礼教的罗网，成为一个金钱和利益的牺牲品。杜十娘，看错的不是李甲，而是看不透封建制度和礼教对人性的毒害和摧残，看不透金钱和利益对人间真情的践踏与戕贼。而李甲，孙富之辈，只是成了间接的杀人凶手而已!

可悲的杜十娘， 可叹的一曲社会和人性的双重悲歌。

杜十娘为什么沉了百宝箱

「三言二拍」是一本很有趣的书，有趣在其中写了一个不甘于被卖的妓女选择投江自尽的故事，更有趣是，妓女投江时抱着一个价值连城的百宝箱，卖掉她的男子不免是财色两空。这个故事叫做「杜十娘怒沉百宝箱」，在我小学二年级读过，印象深刻。这令我不免觉得男性可怕，他可以将自己曾经深深喜爱的女人卖掉(缘于他的火热的表白缘于他花了大量金钱，一个男人舍得出钱出力自然是爱的不轻)，那么他当时的内心是否有恐惧与内疚，答案是"没有"。而另一篇与之结局相反的唐传奇「李娃传」，说的是妓女李娃骗光了公子郑元和的钱跑掉，郑公子很惨沦落到唱丧歌为乞丐最后僵卧雪中，李娃重遇落难公子看他衣衫褴褛满身疮疥觉得对不起他(16岁的李亚仙**多少还有良心也没有老练事故到绝情的地步，所以我猜她还是真正喜欢过郑元和的)，两人抱着大哭一场，而后资助他上京赶考求得功名，自己也被封为"(言开)国夫人"。在这里我们看到，人们通常讲的"婊子无情"范式被打破，婊子还是有情的并且是有见识的。真正无情的应该是嫖妓之后又觉得自己不值企图悔悟走上"正途"的男子。

美人和钱是男人的最爱，但因为被辜负，只好一起毁灭。它们的一起陨落带有消极而凄美的气息。

我感兴趣的在于，在这个后面，显然是有一个价值评判的，妓女是货色的，但在人格上，她并不低贱，她是聪明而自觉的选择自己的道路，一辈子选择倚门卖笑的生涯相当恐怖，在张岱的「陶庵梦忆」里写到年老色衰的"歪妓"(一般妓女)仅仅几字已是凄酸刻骨:"多五六百人，……人无正色……言笑哑哑声中暗带凄楚"，神女生涯原是梦，当然最好的结局是从良，但是一定要眼明心亮，一旦所托非人则贻误终身。她的对象小开李甲温柔敦厚，曲意奉迎都是表面现象，那是因为他钦慕的对象是一代名妓，图一宵之乐价格不菲，很多男人是"不可得而赏"，独占花魁的心态使之有极大的满足，可惜他也因此挥霍无度床头金尽步入式微，(如果妓女精明如李娃骗了郑元和公子立马卷了钱跑路也好，至少有钱傍身，不至沦为货物由人买卖)，十娘反而觉得他老实可靠(说来女人真是笨)十娘错在要赎身和他去苏杭浮居，过过世外桃源的生活。她没有象一般的良家妇女极力鼓励这个小开考功名，自己顺便当当诰命夫人提升社会地位，她是比较单纯的，这种单纯的生活理想不幸与传统的价值观相冲突。

文人嫖妓不是罪过，因为在唐到晚明的传奇故事及墨客骚人的生涯里，妓女尤其是名妓(伎)地位是举足轻重的，如红拂女，柳如是，李香君，她们与文学，雅兴，国运，气节之类的话题分不开，她们在货色的同时也充当道德劝谕者的角色，要求文人走正统的道路:或谋功名，或取天下，或保晚节。她们一般会得以善终，因为她们的善终取决于男性的价值认同，"取之则贵"。所以不难体会将郑元和玩之于掌股，害他沦为唱丧歌的乞丐最后僵卧雪中的李亚仙**，一旦良心发现同时觉得郑先生犹如潜力股可以投资换取相应的社会价值，马上资助他求取功名，慧眼识珠的妓女李**居然弄个言开国夫人当当，前面她的无情绝义心狠手辣一笔勾销。

但是若果摆脱这种与正统相违背的道路，只是强调情爱，真象恩格斯先生说的"以双方的平等互爱为原则"，那么她的结局就将导致悲剧，这是为传统价值观不容的，就象「三言二拍」里同为士子妓女题材的小说，才子王显龙为妓女玉堂春伤心，朋友劝的一段话:"须知那功名比婊子重要"，婊子纵使有情到底还是婊子，而仕途功名是万万不可耽误的，婊子的出现不过是为了士子迷恋烟花造设一个绝境，为后面发奋求取功名做一个反衬，一旦功名到手也就是迷途知返的象征。但婊子如果能象一个良家妇女劝解士子求取正道时，婊子的人格就得到提升，反之她仅仅要求一段爱情，她就只能招致被抛弃或者死亡的下场，士子对其是"舍之则贱"的态度，并不以其道德本身的价值为准。

杜十娘地位卑下操贱业，为出身名门的李甲家庭所不容，李甲散尽钱财心存胆怯(无论是慑于父命还是怯于世情)，思前想后终于还是将她卖给盐商，价格一千两。这个交易若果从最后的结局看，李甲绝对做了亏本买卖，杜十娘的卖身之资何止一千两，她只有慨叹:"妾腹内有玉，恨郎眼内无珠。"她不会认命于是她只有投江，烈性的杜十娘不仅要毁灭自己的身体包括毁灭她意识中理想化的爱情，这是她可以自己掌控处理的，诚如边雅(walter benjamin)所说:"我们探讨精神性的性爱化吧，这乃是妓女的道德，她以性爱去体现文化，性爱是最猛烈的个人主义。"在精神化的性爱之外，她更要毁灭她货腰生涯赚取的钱财，"百宝箱"内的奇珍异宝代表她以身体交易换来的巨大价值，依靠这种价值她是可以在某种程度内自己选择对象，谋求新的生活，金钱在某种程度上实际上助长了女性的独立意识，假使她仅仅是将所有希望寄托于嫁一个"良人"，而无任何经济力量作为后盾，她的境遇会更加悲惨。这个价值连城的"百宝箱"实际上代表为文人阶级对立的新的道德观--代表正在兴起的市民阶层的经济独立的价值观，这是身为所谓的高级阶层所没有考虑到的。也许李甲早知杜十娘有钱，就不会那么容易的将她转手易人了，金钱在某种程度上将会扩大感情的衍生空间。

但是，十娘是在最后揭示这一原则，或者在内心她的过往经验告诉她对男人的信任是极有限度的，这个限度需要经过一定时间与相关条件的考察。但是她的考察证明自己所托非人。这不免是遗憾的，深深的绝望最终导致她的死亡。

这种新兴的道德观在李甲的心里投下阴影，他失去了美人，更失去了他所看重的金钱，这双重打击使他郁郁成疾。

篇末双重的毁灭震撼人心，但是也喻设着一种苍凉的味道，所有的古典爱情故事(少数作品除外)都是和传统的男性中心价值观息息相关，一旦脱离这个喻设前提，它们就无法独立存在。

前人将杜十娘的悲剧更多地归因于孙富和李甲这两个人物的个人品质，而深入社会本质的层面。我们可以看到金钱和权势对人性的腐蚀，传统观念对女性尊严的无视和戏弄，成为这部剧作中杜十娘悲剧的原因。

杜十娘怒沉百宝箱，然后自己也跳船自尽。西方人要问，她为什么要这样？在西方人眼里，杜十娘是为负心郎李甲殉情而死，但她又为什么把财宝沉掉？于是不明白。实际上这是因为中国的文学作品，没有把中国女子的复仇心理真正刻画出来，所以西方人不明白。

中国女子自古就有一种独特的复仇情结，那就是在自己死后用社会舆论来压迫官府治仇人的罪--最好是死罪，以此来向仇人索命复仇。

杜十娘怒沉百宝箱后自己当众自尽，实际上是她选择的最好的复仇方式。她已经看透了李甲是个伪君子，所以她不仅要沉掉财宝让只认钱的李甲心疼，而且还要用自己的死唤起周围的人，特别是用舆论压迫官府对李甲进行追究，追究他的逼死人命罪。请看这段《明代演义》上是如何说的：“船上舟子和岸边闻声而来的过路人，纷纷痛责李甲的薄幸、孙富的阴狠，趁着人声鼎沸之际，杜十娘抱起那个百宝箱，纵身一跃，跳入冰冷的水中，转眼就无影无踪。”

中国古代法律可以说是按成语办事的，所谓“冤有头债有主”，而不太讲究对人死亡的直接加害证据的。一百个人都看见是杜十娘自己跳下船淹死的，但是，中国的官府正因为一百个人看见了才要治李甲的逼死人命罪--西方可能没有此罪。西方的法律会认为，杜十娘是自杀，李甲并没有推她，李甲与杜十娘的死就没有关系。一百个人都看见了，不正好证明他是无罪的吗？

中国人的思维比较讲发展的观点，讲辩证的普遍联系的观点，中国人也比较讲究和看重舆论环境。杜十娘深知：要想让李甲受惩罚，官府的法律中有“逼死人命”这一条。如何让官府来认定呢？就是用中国人联想的特点和中国人舆论的力量。中国人的证据思路和其中体现的理性与西方是不一样的。在杜十娘死亡这件事中，与李甲无关的自杀事件，成为李甲逼死人命的案件。中国古代的法律是建立在宗族宗法的社会基础上的，这一法律在特定的情况下就能治李甲的罪。在治李甲的罪之前，李甲的名声已经坏了。用今天的话说就是“被判处有期徒刑10年外加剥夺政治权利终身”。

但是实现以上这一切，杜十娘非常明白：代价是自己要搭上一条命。她义无反顾地这样做了，她也是无数这样做的中国妇女的一个代表。由此可以看出中国妇女在历史上的社会地位，她们要获得法律的帮助，就要用生命的代价去取得最大的证据力量，在众人同情的舆论中去取得判决的优势，从而使仇人一举灭亡。这种复仇方式就是一种震撼人心的力量。

从杜十娘骂孙富、骂李甲，又投江自尽可以看出，杜十娘有着自尊自爱，坚强守信，宁折不弯的性格。而李甲则是一个庸弱自私，没有主见，背信弃义的富家子弟。这种性格上的差异为杜十娘的悲剧埋下了伏笔。

即使李甲知道杜十娘箱中尽是宝玉，价值万金，父母性情再严，将来也可吃穿无忧，李甲也不可能终生不变对十娘的忠诚，因为李甲是富贵子弟、纨绔少年，他对杜十娘的感情是真的，但一旦和自己的终生利益、家庭地位名声相冲突时，他便动摇了，他不可能成为一个超越时代的人，不可能脱离他生活的环境。因此说李甲不可能对杜十娘终身忠诚。

那么，杜十娘的悲剧是偶然的还是必然的呢？从情节发展过程分析，杜十娘的悲剧中透着许多偶然性，但这些偶然又是当时社会环境所滋生的必然。传统的道德观念中妇女的依附性地位和妓女卑微的社会地位，人与人之间以利相交的关系，这些都与杜十娘对纯真感情的追求格格不入，造成了杜十娘悲剧的必然性。

也许你会说，杜十娘有不为人知的百宝箱，她可以自己赎出自己，或另觅知音，或泛舟江湖，但她却选择沉入江底，这究竟是为什么？对这个问题我们可以这样认识：杜十娘追求的不是短暂的欢爱，也不是形式上的婚姻，而是一种相互珍爱与尊重的真情。在长期的妓女生活中，她受尽欺凌，当她苦心经营终于从良后，得到的却是被欺骗、被买卖、被遗弃。在这个人格、尊严、良知、情感等作为商品买卖的社会环境中，她追求真爱的理想破灭了，所以她选择了以死抗争。