秦川,六大国际钢琴大赛金奖获得者,“巴黎市大奖”和“鲁宾斯坦奖”获得者,美国朱丽亚音乐学院百年历史上唯一同时获得最高演奏家文凭和最高博士学历的音乐家。他与郎朗、李云迪一起并称为国际上最有影响力的中国青年钢琴家。
1995年上海音乐学院附中毕业后被世界著名的朱莉亚音乐学院以最高奖学金录取,并获得该院学士、硕士学位以及最高演奏家文凭。秦川目前是被国际乐坛评价最高,最有影响力,而且风格最独特的中国钢琴家之一。他如今被公认为不仅是一位演奏传统曲目的一流演奏家,更是一位诠释现代音乐作品罕见的奇才。
在他的音乐生涯中,秦川传奇般的夺取了6项国际大赛的桂冠:
西班牙巴塞罗那“玛利亚·卡纳尔斯”国际钢琴比赛冠军;
第二届中国国际钢琴比赛第一名(李云迪获第三名);
美国金丝维尔国际钢琴比赛金奖 ;
美国得克萨斯国际钢琴比赛冠军 ;
美国吉纳·巴考尔国际钢琴比赛第1名;
2003年获得世界上曲目难度最高的法国“梅西安国际比赛”第一名(此奖为巴黎市政府颁发,被誉为“巴黎市大奖”)。在决赛中他与世界指挥大师郑民勋合作,震惊了法国音乐界。从此,秦川在国际乐坛顶尖且独特的地位得到确立。秦川是无可争议的中国钢琴家中演奏曲目最广泛的一个,也是世界上屈指可数的能够驾驭最高难度作品的钢琴家,他在国内发行的第一张专辑“上帝与魔鬼的对话”是中国钢琴史上第一张全部现代作品的唱片和DVD。秦川目前除演奏以外,还致力于培养音乐人才,他的学生曾先后多次获得国际大奖,并被美国茱莉亚音乐学院、曼哈顿音乐学院等世界顶级音乐学院录取。
近年来,活跃于世界乐坛的秦川多次应邀在美国、法国、葡萄牙、德国、波兰、中国香港等国家和城市举办独奏音乐会,并与世界一流的指挥家合作,如郑明勋、皮的松、托马斯、山德林、胡咏言、李心草等。他的演奏实况被亚洲各大电视台及美国纽约WQXR古典音乐电台、法国国家电台等转播。
业界评价
“他有令人生畏的演奏技巧,不同凡响的音色变化,富有诗意的演奏,是一位极有前程的钢琴演奏家……”
----梅西安夫人(法国著名钢琴家、演奏家、教育家伊冯罗里奥)
“他是一位杰出的钢琴家,更是一位卓越的艺术家。”
----华沙“肖邦钢琴大赛”评委会主席雅辛斯基
“……要说音乐有深度的钢琴家,我首选1979年出生的意大利钢琴家Gianluca Cascioli、法国钢琴家Florent Boffard以及波兰钢琴家Piort Anderszewski,南斯拉夫的Dejan Lazic和中国的秦川,这几位钢琴家不但演奏技巧精湛,音乐个性鲜明,而且音乐诠释很有深度”
----摘自《纽约时报》
“是极其精妙、极富有贵族气质的演奏。” ----法国《费加罗》报
“完美的平衡感深刻感人毫无卖弄炫技。” ----美国《钢琴》杂志
“从始到终都是极其稳定,是高水平的富于极强音乐性的演奏,与乐队合作天衣无缝,让观众为之惊叹,第一名当之无愧。”
----日本《肖邦》杂志
“中国最近有不少年青钢琴家,秦川是其中突出的一位。”
----中国著名钢琴演奏家、教育家李名强教授
朱丽亚音乐学院优秀的毕业生、最近的“梅西安”国际钢琴比赛的大奖获得者属于非
常出色的、新一代的中国年轻钢琴家。他们从中国悠久的历史中诞生,然而他们却能穿透
西方文化并且在音乐上取得很高的成就。在Centre Acanthes(世界最著名的现代音乐节之
一)他的全部现代音乐作品的独奏音乐会象征着一个挑战——一个很少象他这样年龄的钢
琴家能够胜任的这个挑战。然而面临这个艰难的挑战,他从头到尾都丝毫没有疲倦的感觉。
除了炉火纯青的技巧外,他具有的完美音色的想象、感觉和控制,以及闪电雷鸣般的兴奋
令人吃惊。谁会冒险在一场独奏会上用利盖蒂练习曲开头?世界上真是屈指可数。然而他
演奏的三首利盖蒂的《彩虹》《湖边》《魔鬼的阶梯》,确实令人瞠目结舌!练习曲中极
其复杂的节奏以及对位没有一个音能够逃过他的控制。接下来他演奏的是斯克里亚宾的最
后一首奏鸣曲第十首,在这首曲子中,这个中国人表现出对音乐无比的自发性、热情与活
力。下面一首曲子《Dos fomas tiempo》为阿根廷作曲Martin Matalon所作秦川把他演奏
得带有爵士风格而又具有生命力。令人想起了拉威尔的《夜的幽灵》。他演奏的《蓝鸟》
让人仿佛身临其境,自由自在。在他的手下,钢琴的所有色彩都被他十个手指的乐队表现
出来。他演奏的两首《圣婴》有着完美的想象和结构感,以及对细节完美的控制。但是对
我来说,他演奏的《圣婴》似乎与我想象的“梅西安”式的宗教神秘主义有所不同。这是
一个以后我们会经常不断提到的钢琴家。
----法国《共和国报》乔治•马松
演奏曲目
巴赫 平均律上册第四首 法国组曲第五首
斯卡拉蒂 三首奏鸣曲
库珀兰 第十八组曲
海顿 F大调奏鸣曲 C大调奏鸣曲
莫扎特 A大调奏鸣曲 土耳其进行曲 A小调回旋曲
贝多芬 土耳其进行曲 致爱丽丝
舒伯特 降B大调奏鸣曲
舒曼 童年情景
勃拉姆斯 作品 118
肖邦 夜曲 作品9之2 作品27之2 练习曲 作品25之7 玛祖卡 作品50
第三叙事曲 4首即兴曲 前奏曲作品45 船歌
李斯特 匈牙利狂想曲第十二首 上帝的祝福
柴可夫斯基 四季
德彪西 前奏曲 德菲尔的舞女 帆 亚麻色头发的少女 中断的小夜曲
被淹没的大教堂 月光 欢乐岛
斯克里亚宾 第十奏鸣曲
席曼农夫斯基 玛祖卡
考威尔 女鬼
梅西安 蓝鸟 圣婴之吻
王建中 山丹丹开花红艳艳 百鸟朝凤
谭盾 露珠
储望华 二泉映月
丁善德 儿童组曲
7月23日(水星教宗)代表人物:海尼曼(德国总理)
富有爱心与同情心,又具有雄心;喜欢研究、调查事物,追求新知;注重精神和宗教信仰,比较传统和保守。
优点是聪明、反应快,心思细;乐于教导别人、帮助别人。
缺点是非常敏感,容易沮丧;忧虑太多,放心不下。
7月24日(金星情人) 代表人物:巴勒维(政治家)
具有非常迷人的个性,浪漫、感性、优雅、尊贵;喜爱音乐和艺术,欣赏美好的事物;喜欢追求刺激、新奇和变化。
优点是感情丰富,具有艺术才华;注重生活品味,创造力强。
缺点是情绪不稳定,不断改变心意,令人难以捉摸。
7月25日(海王星战车)代表人物:安妮•罗丝(英爵士歌手)
理想非常崇高,具有丰富想像力;追求自我实现,不计成果,只注重过程,即使碰到困难或危险也不畏缩。
优点是敢于梦想,理想高、志向大;注重荣誉和责任。
缺点是主观太强,不注意别人的意见;想法太多,不切实际。
7月26日(土星正义)代表人物:萧伯纳
意志坚强,非常执著,注重权威;充满自信和控制力,对别人具有很大的影响力;胆大,敢於冒险,精力充沛。
优点是重视纪律和责任,努力不懈,企图心强烈。
缺点是鞭策自己和别人太紧,毫不放松,而且太过严肃。
7月27日(火星隐士)代表人物:佩姬•佛莱明(花式溜冰金牌得主)
善于组织、规划,具有非常好的决策能力,经常为他人拿主意;充满自信,个性较急,具侵略性。
优点是勇敢、果断,做事有条理、有效率、有魄力
缺点是为别人解决问题却忽略自己的问题;主观性强,不易改变。
7月28日(太阳魔术师)代表人物:贾桂琳•甘乃迪
热情、大方,好胜心强,凡事要争第一;为求达到目标,不计任何代价;擅长交际,具有非常好的沟通和表达能力。
优点是言行一致,说到做到;主动、积极,不停的采取行动。
缺点是比较高傲、孤独和功利,做任何事都有目的和企图。
7月29日(月亮女教宗)代表人物:墨索里尼
大方、细心,富有理想、直觉和远见,能够预知外在环境的变化和未来的趋势;喜欢社交,善于调解纠纷,敬业乐群。
优点是热情、敏感,负责尽职,有很好的观察能力和独到见解。
缺点是对任何事都有意见,主观性强,自我中心,容易忽略别人。
7月30日(木星皇后)代表人物:阿诺•施瓦辛格
乐观、开朗,独立自主,时髦而喜欢追求物质享乐;相当敏感,具有很好的创造能力;喜欢各种活动。
优点是成熟,具有活力,充满创意和想像力;聪明,相当活跃。
缺点是比较容易焦虑,太注重物质而忽略精神层面。
7月31日(天王星皇帝)代表人物:米尔顿•傅利德曼(经济学家)
意志坚强,具有卓越领导能力,注重人性和精神层面;特立独行,不易为人了解;具有演讲、写作、绘画、艺术等创作能力。
优点是无比的仁慈和勇敢;沟通和表达能力很强,多才多艺。
缺点是个性善变,让人捉摸不定,容易焦虑和孤立。
8月01日(太阳魔术师)代表人物:圣罗兰
热情、大方,知识丰富,说服力很强;具有独特的领导风格,权威,任何工作表现都要求出类拔萃;个性独立,见解独到。
优点是精力充沛,口才一流,有很好的领导、开创力及洞察力。
缺点是不愿接受别人指挥,很难相处;霸道,比较不愿妥协。
8月02日(月亮女教宗)代表人物:彼得奥图
既温柔又热情,拥有多方面才能;充满智慧和远见,喜欢据理力争;在追求理想的过程中,金钱和权力只是手段,而非目的。
优点是弹性很大,适应力很强;意志坚定,能力很强。
缺点是对别人的要求很高,令人难以接受和配合。
8月03日(木星皇后)代表人物:安妮•克莱(服装设计师)
聪明,能力很强,喜欢冒险和接受挑战;有强烈的企图心和英雄主义,具有很好的艺术和创造能力。
优点是企图心很强,理想很高;非常勇敢,不怕困难。
缺点是非常自我、自负和骄傲,喜欢寻找危险和刺激。
8月04日(天王星皇帝)代表人物:舒曼
在任何场合都是精神领袖或为人指点迷津的人;拥有坚强的决心和意志,是天生的***才;个性有点叛逆,不服输。
优点是聪明,反应很快;具有爆发力和非常好的领导能力。
缺点是太过于热心,太权威,不善交际。
8月05日(水星教宗)代表人物:阿姆斯壮
思想敏锐,决策快速,学习能力很强;外表冷静,内心火热,不善于控制自己的感情;做事积极、主动。
优点是心智能力很高,乐于教导别人;擅长各种竞赛性的活动。
缺点是主观强,喜欢和人争辩;容易冲动和发脾气。
8月06日(金星情人)代表人物:露西(《我爱露西》女主角)
热情、温柔。浪漫,非常有吸引力;感性,有魅力,很有异性缘;非常理想化,爱美,擅长社交。
优点是感情丰富,注重情调和浪漫的气氛,品味很高。
缺点是对爱情期望太高,若达不到理想会很沮丧。
8月07日(海王星战车)代表人物:亚历山•卓迪雅雨(奥运体操金牌得主)
具有丰富的想像力,对神秘、未知的事物充满好奇心;喜欢推理、侦探故事,也喜欢调查事物;意志坚强,临危不乱。
优点是聪明,求知欲很强;有坚强的毅力,能够克服困难。
缺点是喜欢挖掘事情的真相和隐私,常因而得罪人。
8月08日(土星正义)代表人物:达斯汀•霍夫曼
喜欢尝试各种不同角色和人生经验;果断、坚强、执著和负责任,是非分明;具有很好的艺术和表演、创作能力。
优点是有多方面的才能,做事认真,表现杰出,非常负责尽职。
缺点是不断要求自己,毫不放松;太自我中心,缺乏弹性。
8月09日(火星隐士)代表人物:惠妮•休斯顿
积极、主动,热情、大方,受人信赖和依赖;雄心勃勃,学习能力很强,具有很好的口才和娱乐他人的能力。
优点是充满活力,果敢、刚猛;喜欢冒险,求知欲很强。
缺点是个性冲动,主观强,太过权威和专断。
8月10日(太阳幸运之轮)代表人物:胡佛
热情、坦诚、大方、活跃,善于表现自我;沟通能力很强,具有很好的创新能力;企图心很强,运气很好,可以成为公众人物。
优点是精力充沛,活力旺盛;能言善道,幽默、慷慨,具影响力。
缺点是喜欢自我炫耀,并且指挥和控制别人。
8月11日(月亮坚强)代表人物:大卫•亨利(《蝴蝶夫人》剧作家)
敏惑、热情、自信、果断,意志坚强;喜欢发掘问题和事实;对于自己所追求的目标会坚持到底,克服各种困难和挑战。
优点是刚中带柔,乐于帮助别人;精明,了解人性,观察力强。
缺点是情绪起伏比较大,渴望受到别人的注目和尊敬。
8月12日(木星悬吊者)代表人物:乔治•汉弥顿
喜欢维护传统、保留古老智慧,但并非食古不化,懂得去芜存菁,重新创造;求知欲强,具有牺牲奉献的精神。
优点是聪明,知识丰富;对人忠实,做事非常认真。
缺点是比较严肃,显得高高在上,不容易亲近。
8月13日(天王星死亡)代表人物:希区•考克
思想奇特,一生中会经历许多磨难句考验,但却能够脱颖而出;坚持自己的理念和哲学,喜欢做别人做不到的事。
优点是具有丰富的想像力和创造能力,碰到困难绝不低头。
缺点是情绪敏感、不稳定,善变,容易发脾气。
8月14日(水星节制)代表人物:魔术•强森
聪明、活泼、外向,善于分析和评论;具有很好的领导能力,凡事要求完美;碰到挫折能够很快恢复,重新出发。
优点是观察力佳,心思敏捷;口才极佳,为人诚实、风趣。
缺点是自负、骄傲,容易变得自私和武断;对别人要求太多。
8月15日(金星魔鬼)代表人物:拿破仑
雄心勃勃,追求高度自我成就;具有非常好的领导能力及审美观,沉醉于物质享受;自尊心强,才华高,受人尊敬。
优点是具有决断力,企图心强烈,善于指挥和领导别人。
缺点是相当独断、霸道,不愿和人合作;野心太大,富侵略性。
8月16日(海王星高塔)代表人物:玛丹娜
神秘,性感,具有艺术天分和音乐才能;有丰富的想像力和创意,人生变化起伏很大,但意志坚定,可以获得成功。
优点是具有独特的风格及魅力;想追求的目标会坚持到底。
缺点是非常霸道、专断,具有相当的叛逆性,精神非常紧张。
8月17日(土星星星)代表人物:劳勃•狄尼诺
个性坚强、执著,非常自信,充满理想和希望;具有很好的直觉和判断能力,对文学和艺术有强烈的兴趣。
优点是认真、踏实、意志和毅力坚定;聪明,能力很强。
缺点是固执,缺乏变通;脾气刚硬,不好惹。
8月18日(火星月亮)代表人物:劳勃•瑞福
浪漫、感性,具有丰富想像力和积极的行动力;具有文学、音乐、艺术方面的才华,领导能力强,视困难为挑战,意志坚定。
优点是感情丰富,具有冒险精神;直觉能力强,有很好的创作力。
缺点是感情陷入太深,常为感情困扰;情绪紧张,不放松。
8月19日(太阳太阳)代表人物:柯林顿
雄心勃勃,热情、外向、活跃,具有卓越领导能力;能言善道,善于交际;生财有道,事业经营有成,或在专业领域有特殊成就。
优点是积极、主动,充满活力,精力充沛,企图心强烈。
缺点是太过于自负,太喜欢炫耀自己的能力。
8月20日(月亮审判)代表人物:哈里逊(美国总统)
客观、公正,心思细密,具有非常好的分析、判断能力;个性积极、主动,企图心很强,拥有很多新奇的构想。
优点是反应敏锐,讲效率;理性,实事求是,富勇气和同情心。
缺点是比较骄傲和孤单,容易沉在过去的回忆中。
8月21日(木星世界)代表人物:肯尼•罗吉斯
乐观、愉快,心胸开阔,志向很大,追求事业上的高度成就;为保护自己和家人会勇敢的站出来,有很好的创新和开拓能力。
优点是勇敢,胆识过人;有责任,有担当,能成就大事业。
缺点是过于专横而自行其是,或太过自我保护。
8月22日(天王星愚者) 代表人物:史瓦兹•柯夫
冲动、急进、天真、勇敢,个性非常好强;喜欢冒险,具有丰富的想像力和好奇心,才华很高,可以成为政治人物。
优点是大胆、勇敢,凡事喜欢尝试,对理想和目标会全力以赴。
缺点是霸道、善变,个性难以捉摸,相当叛逆。
8月23日(水星教宗)代表人物:路易十六(法兰西国王)
聪明、活泼,思路清晰,反应很快,相当理想主义;个性坚强,意志力坚定,专注于目标的追求,做事非常有效率。
优点是精力充沛,行动快速;知识丰富,求知欲很强。
缺点是占有欲强,固执,自我中心,喜好争辩。
1 关于音乐老师的诗句
关于音乐老师的诗句 1赞美音乐老师的诗
弹弓瞄准着星星
射落成凝望的晶莹
你奏着风琴随着夕阳西下
憔悴的黄昏
一山无语
冰冷的十二月敲打石板
在我们头顶盘旋悠长
发出音乐的锐响
歌声响起
在遥远的黎明
操纵灵魂的触须游移
时间的快马
静静地等候一个永恒
(回答完毕,希望能够帮得上你)
2赞美音乐老师的话或诗歌
-----赞美老师 我曾记得您那沾满粉末的双手 我曾记得您那慈善的谆谆教导 我曾记得您那新增的几根银发 因为有您 莘莘学子才能成才 因为有您 世界才会如此文明 老师 您是明灯 为迷失方向的孩子找回HOME 老师 您是天使 九月,献给老师 九月,如期而至。
世界因此灿烂。 我们歌唱九月, 因为这是您永恒的节日。
我们牢记九月, 因为这是我们真诚的表白。 九月,是只情满四溢的杯子, 我们用双手高高地举起 一片真诚的祝福声中, 请您干杯。
九月的乐章已经奏响, 请接受我们九月的献礼吧,。
3音乐老师用“
琵琶行节选
转轴拨弦三两声,未成曲调先有情。
弦弦掩抑声声思,似诉平生不得志。
低眉信手续续弹,说尽心中无限事。
轻拢慢捻抹复挑,初为《霓裳》后《绿腰(六幺)》。
大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如私语。
嘈嘈切切错杂弹,大珠小珠落玉盘。
间关莺语花底滑,幽咽泉流冰下难。
冰泉冷涩弦凝绝,凝绝不通声暂歇。
别有幽愁暗恨生,此时无声胜有声。
银瓶乍破水浆迸,铁骑突出刀枪鸣。
曲终收拨当心画,四弦一声如裂帛。
4描写音乐教室的名言或诗句
音乐表达的是无法用语言描述,却又不可能对其保持沉默的东西。
——维克多·雨果 音乐教育并不是音乐家的教育,而首先是人的教育。——苏霍姆林斯基 对美的感知和理解是审美教育的核心,是审美的要点。
—— 苏霍姆林斯基 欣赏音乐,需要有辨别音律的耳朵,对于不辨音乐的耳朵说来,最美的音乐也毫无意义。—— 马克思 通过音乐并在音乐中教育我们的孩子——(英)海伦辛普森 没有音乐,生命是没有价值的。
—— 尼采 没有早期音乐教育,干什么事我都会一事无成。—— 爱因斯坦 音乐教育除了非常注重道德和社会目的外,必须把美的东西作为自己的目的来探求,把人教育成美和善的。
—— 柏拉图 音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示。—— 贝多芬 当我坐在那架破旧古钢琴旁边的时候,我对最幸福的国王也不羡慕。
—— 海顿 音乐是思维着的声音。—— 雨果 体操和音乐两个方面并重,才能够成为完全的人格。
因为体操能锻炼身体,音乐可以陶冶精神。—— 柏拉图 音乐常使死亡迟延。
—— 伊索 人都需要娱乐和变换兴趣,以防止变得迟钝,呆滞和智力上的闭塞。——乔义特 自信是成功的第一秘诀。
—— 爱默森 灵感全然不是漂亮地挥着手,而是如犍牛般竭尽全力时的心理状态。—— 柴可夫斯基 不爱音乐不配作人。
虽然爱音乐,也只能称半个人。只有对音乐倾倒的人,才可完全称作人。
—— 黑格尔 音乐家必须不断地反身自省,培养自己最内在的东西,以便使它转向外界。—— 歌德 音乐家的艺术不在于直接描绘形象,而在于把心灵置于这些对象能够在心灵里创造的情绪中去。
—— 卢梭 音乐是万德胚胎的源泉。不为音乐所动的人,我必定把他比做木石。
假使身充教师而不会唱歌,那简直没有为人师的资格。—— 马丁路德 世界在音乐中得到了完整的再现和表达。
它是各种艺术当中第一位的,帝王式的艺术,能够成为音乐那样,则是一切艺术的目的。 —— 叔本华 最好的音乐是这种音乐,它能够使最优秀、最有教养的人快乐,特别是使那个在品德和修养上最为卓越的一个人快乐。
—— 柏拉图 艺术正如生活那样,它是无穷无尽的。因此枣也不可能有什么能使我们认为还有比本身就是时代的海洋的音乐更美好的东西。
—— 罗曼罗兰 世界在音乐中得到了完整的再现和表达。它是各种艺术当中第一位的,帝王式的艺术,能够成为音乐那样,则是一切艺术的目的。
—— 叔本华 音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示,谁能渗透我音乐的意义,便能超脱寻常人无以自拔的苦难。 —— 贝多芬 我深信:质朴和真实是一切艺术作品的美的原则。
—— 格鲁克 一首我喜爱的乐曲,所传给我的思想和意义是不能用语言表达的。—— 门德尔松 技术只有为高尚的目的服务,才有价值。
—— 舒曼 艺术的真正意义在于使人幸福,使人得到鼓舞和力量。—— 海顿 不同生活接触,就不能为生活创作。
不锻炼自己的人格,无由产生伟大的作品。—— 聂耳 对我来说,音乐是灵魂的完美表现。
—— 舒曼 通过与诗的内在联系,音乐获得了新生。—— 李斯特 在真正的音乐中,充满了一千种心灵的感受,比言词更好得多。
—— 门德尔松 最好是创作出真实情景,而不是照搬。—— 威尔弟 我在旋律上花费很多功夫。
重要的事情不在于旋律的开始,而是把它继续下去,发展成完满的艺术形象。 —— R斯特劳斯 作曲并不难,但剔除多余的音符却是极为困难的。
—— 勃拉姆斯 作曲家在创作一个作品时是全力以赴的。他轮番地经历了相信、怀疑、热心、绝望、欣喜和痛苦。
—— 比才 难道音乐家不应该象诗人和画家一样地研究大自然吗?事实上,他能够研究人——大自然最杰出的创造物。 —— 约弗雷沙特 我非常热爱音乐。
正因为我热爱音乐,我试图让它脱离使它受到抑制的贫乏的传统。音乐是热情洋溢的自由艺术,是室外的艺术,象自然那样无边无际,象风,象天空,象海洋。
绝不能把音乐关在屋子里,成为学院派艺术。 —— 德彪西 音乐之目的有二,一是以纯净之和声愉悦人的感官,二是令人感动或激发人的热情。
——罗杰诺斯 人们认为:我的艺术创作是轻而易举得来的。这是错误的。
没有人像我那样在作曲上花费了如此大量的时间和心血。没有一位大师的作品我没有再三地研究过。
—— 沃阿莫扎特 音乐是心灵的迸发。它不象化学那样能进行实验分析。
对伟大的音乐来说只有一种真正的特性,那就是感情。 —— 弗德雷里克柏辽兹 对一个作曲家来说,从他对农民音乐的研究中获得全部益处的方法是什么呢?那就是要完整地吸收农民音乐的语汇,以致达到除这种语汇以外忘掉一切的地步,并把这种语汇作为自己的音乐母语来使用。
—— 巴托克 当你演奏的时候,别管你的听众是谁。当你演奏的时候,要永远觉得有一位大师在谤听。
当你年龄较大时,别弹奏任何时髦的肤浅的乐曲。因为时间很宝贵,光是把世界上所有的优秀作品熟悉一下,就够你忙的——即使把你的生命延长一百倍,也还是不够。
永远别醉心于卖弄技巧,醉心于所谓壮丽的效果,应当专心致志产生作曲者希望产生的印象,此外均非所需,凡是超过这一点的,都是歪曲。 一切时髦的东西总会变成不时髦的,如果你一辈子追。
音乐家贝多芬
路德维希·凡·贝多芬 (Ludwig van Beethoven, 17701217-1827326)
一七九二年,二十二岁的路德维希·凡·贝多芬从波恩来到维也纳,一直到他一八二七年逝世,他就从未离开过这座对音乐家特别有吸引力的城市。贝多芬的绝大部分作品是在这里创作的。他的九部交响曲全都在维也纳举行了首演式。一八零五年,他唯一的一部歌剧创作《费德里奥》也在维也纳的国家歌剧院举行了首演。贝多芬被后人认为是有史以来最伟大的交响曲作家。他的《英雄交响曲》充满了激情。他的第九部交响曲取材於德国诗人席勒的《欢乐颂》,如今已经成为欧盟的盟歌。
辉煌的创作并不能掩饰贝多芬多难的一生。一八零二年,贝多芬由於逐渐丧失听力,悲愤之余,写下了一封可能是给他兄弟的遗嘱。激情满腔的禀性迫使他频繁地搬家。他在维也纳市区北部有温泉的地方留下了几十处居所。但是温泉最终还是无法挽救他的失聪,一八一九年,贝多芬的听力彻底丧失了。一八二七年,人们在Waehringer Friedhof 魏林格墓地为他举行了隆重的葬礼。一八八八年,贝多芬的遗骨被安放到维也纳中央陵园。
造访音乐家贝多芬
贝多芬晚年频繁迁居,虽然留下了众多的故居,但是很多故居未能作为展览馆向游客开放。贝多芬当年喜欢居住在名叫海里根施塔特(Heiligenstadt)的地方,离市区很远,在市区的正北方。一八零二年,贝多芬居住这个城区,在这里创作了他第二部交响曲。同年十月,贝多芬在这里写下了《海里根施塔特遗嘱》,这是一封他写给两个兄弟的信,这封信并未寄出,如今仍然完好地被保存在这里。贝多芬的这处遗址如今被称作为「海里根施塔特遗嘱屋」,周二至周日向游客开放。
地址:Probusgasse 6, 1190 Wien
帕斯克瓦尔蒂楼房(Paqualitihaus)是贝多芬居住时间较长的一处住所。一八零四年至一八一五年间,贝多芬虽然数次离开这个居所,但是最后却又返回到此地。楼房的主人帕斯克瓦尔蒂是贝多芬的好朋友,每次贝多芬出走,他都吩咐佣人不要出租贝多芬的房间,因为“他总是会回来的”。在这里,贝多芬经历了创作的鼎盛期,他的第四、五、六部交响曲,第四钢琴协奏曲和歌剧《费德里奥》都是在这里创作的。
一八二七年,贝多芬去世时,众多的朋友和崇拜者前来吊唁。贝多芬被安葬在魏林格墓地(Waehringer Friedhof)。文学巨匠格里尔帕策曾经在悼词中说 “贝多芬把他的一切献给了众人,从他们那里却一无所获,於是他就远离了众人。”能够让贝多芬瞑目九泉的是,舒伯特一八二八年也被安葬在此,与他相伴。人们为了纪念舒伯特这位年轻的天才音乐家,在魏林格墓地的旁边修建了一座舒伯特花园(Schubertpark)。如今,这座魏林格大街上的舒伯特花园是众多游客流连的地方。
地址:W ringer Stra呈, 1180 Wien
一八八八年,两位音乐大师的棺木被一起移到中央陵园。如今,贝多芬被埋葬在中央陵园名人墓地32A的第29号墓穴中。
地址:Zentralfriedhof, Simmeringer Hauptstra呈 234, 1110 Wien
一八八零年,崇拜贝多芬的人们还为其建造了一座纪念碑。从此,这个地方更名为贝多芬广场。贝多芬塑像的周围围绕著九个小天使,象徵音乐大师不朽的九部交响曲。
乐圣-贝多芬无论你是否懂得音乐,都必定认识他他是我生平最尊敬的音乐大师之一~大家多多了解名人~~多多听听古典音乐~对提高自身修养很有帮助的不一定每个人都要懂音乐,只要你的耳朵能感受到音乐,那就能领会古典的精髓和神奇之处
肖邦
Frederic Francois Chopin (1810.3.1~1849.10.17)
Chopin,Frederic Francois(原Fryderyk Franciszek) 肖邦,弗雷德里克·弗朗索瓦(1810--1849) 作曲家。父为居住在波兰的法国人,母为波兰人。肖邦出生于华沙附近的热拉左瓦-沃拉。六岁时开始学习钢琴,师从阿达尔贝·瑞夫尼。七岁时创作第一首波洛奈兹舞曲(g小调),八岁时登台公演。其父为法浯教师,在华沙担任多种职务,他坚持肖邦除受音乐教育外必须同时受普通教育。十岁时,歌唱家卡塔拉尼为肖邦的演奏所感动,赠送给他一只怀表。十五岁时肖邦为沙皇亚历山大一世演奏,沙皇赠他钻戒一枚。十六岁入华沙音乐学院,从约瑟夫·埃尔斯纳学习作曲。波兰民间音乐、意大利歌剧的美声线条和胡梅尔的风格,都正在对他产生影响。1829年他创作了《f小调钢琴协奏曲》(通常称为第二协奏曲,虽然实际上它在作为第一协奏曲出版的e小调之前写成)。同年在维也纳举行两场音乐会,访问了德累斯顿和布拉格,回国后向歌唱家康斯坦契娅·格拉德科夫斯卡表白了爱情。但翌年在华沙演奏了他的两首协奏曲后,就离开了被俄国古领的波兰,于1831年定居巴黎,开始授课并举行音乐会演出。他与李斯特、门德尔松、柏辽兹和贝利尼结识,1837年开始与女作家乔治·桑交往。当时刚刚废除了他与马利亚·沃德津斯卡的秘密婚约。1838至1839年冬与乔冶·桑同居在玛略尔卡岛上,但恶劣的气候及筒陋的生活条件影响了他的健康,此后他的结核病不断恶化。1840至1847年仍和乔治·桑共同生活在巴黎和她在诺安的别墅中。比他大六岁的乔治·桑悉心照料他,有助于焕发他的才华。许多最优秀的作品,其中包括《二十四首前奏曲》、《降b小调奏鸣曲》和《b小调奏鸣曲》、《f小调幻想曲》,都是在他们结合的时期写成的。他们的关系破裂(乔治·桑的两个孩子挑起了争吵)后,肖邦的灵感和健康日益衰退,但仍继续教课并举行私人音乐会。1848年,虽然病情严重,他仍访问了英国和苏格兰。他的学生简·斯特林把肖邦带到她姐夫托菲肯勋爵的乡村别墅内休养,并送给他当时迫切需要的一万五千法郎。在伦敦,他为维多利亚女王演奏,但英国的社交生活使他精疲力竭。翌年死于巴黎。
肖邦的作品几乎全部是钢琴曲。他从菲尔德和胡默尔的作品中学到一些东西,对巴赫作品的学习也使他获益匪浅,但当时的主要作曲家对他几乎没有影响。他成功地创造出一种富于个性的键盘写作艺术,其优点为钢琴音色纤细,应用旋律装饰来丰富和声织体。他精通言近指远的喻意手法,他所开拓的和声境界远远超过当时的传统界限。其它影响有的来自波兰民间音乐,在《玛祖卡舞曲》中特别明显;往往要求高度辉煌技巧的旋律风格则源自意大利歌剧。但肖邦谨慎地指出,他的玛祖卡“不是供跳舞”用的,事实上它们也是他的最有个性的作品,犹如私人的记事录,记下了一生事业中听作的和声和节奏试验,所探索的最为精致和变化多端的钢琴音色,也记下了他的全部情绪变化。最早一首《玛祖卡舞曲》是在1830年离开故乡之前写的;最后一首(f小调)感情强烈的吉光片羽,是他一生所写的最后一曲。肖邦使钢琴上的《玛祖卡舞曲》成为他所独有的形式;他所作的叙事曲(共四首,受密茨凯维奇的诗歌的概括的启发而写)和键盘谐谑曲也是如此,他使谐谑曲具有与贝多芬谐谑曲大异其趣的尖刻嘲讽的性质。他的《二十四首前奏曲》,每首用一个不同的调,是肖邦对巴赫艺术的创造性贡献。肖邦认识到他的天才的用武之地主要在于比例完美的钢琴小曲,他在这类作品中注入了丰富而又强烈的诗意,但在奏鸣曲中也表明他有驾驭大型作品,不致使材料松散的能力。迂腐的学究也许会有争议,说它们不是“严格的”奏鸣曲(虽然每部奏鸣曲都遵守由几个乐章构成的传统形式),但是人们不会希望这些奏鸣曲以另一种形式出现,因为它们的结构别有一种使人感到惬意的逻辑性。他的协奏曲(往往被人们低估)也是如此,某些评论者认为他的配器不甚高明,其实远非如此。他的配器手法总是灵活而敏感的。有时甚至富于积极的独创性(如大管的应用)。他的演奏在细腻及紧张度方面都是无与伦比的,把他的同时代人感到谱上难以理解的经过句弹奏得出神入化。
肖邦的主要作品有:
(1)钢琴与乐队曲:协奏曲两部;《流畅的行板和波洛奈兹舞曲》;《波兰歌曲幻想曲》;《科拉克维亚克回旋曲》;《把手伸给我》主题变奏曲。
(2)钢琴独奏曲:叙事曲四首;苏格兰舞曲三首;练习曲二十七首;即兴曲三首;玛祖卡舞曲五十一首;夜曲十九首;波洛奈兹舞曲十二首;前奏曲二十五首;谐谑曲四首;奏鸣曲三首;圆舞曲十七首;船歌;摇篮曲;f调幻想曲;幻想即兴曲。
(3)室内乐曲:钢琴三重奏;大提琴奏鸣曲;大提琴与钢琴《引子和波洛奈兹舞曲》。
(4)歌曲:波兰歌曲十七首。
摘自《外国音乐辞典》
肖邦 Chopin,Frederic(1810.3.1~1849.10.17) 波兰作曲家和钢琴家。其创作以钢琴作品为主,且多为小型乐曲,但卓越的想象力及精湛的技巧使他成为世界最伟大的音乐诗人之一。他的音乐灵感源于自己和波兰的悲剧性的经历,旋律独具个性,表达了内心深处不仅仅是伤感的感情。其作品虽有浪漫主义的本质,但有古典的纯真和分寸,丝毫没有浪漫主义的表现癖好。生性体弱敏感,幽默而又善于模仿、讽刺。其父系法裔法语教师。全家都酷爱艺术,在襁褓中便对母亲和姐姐的钢琴声有奇特反应,并深受民间音乐熏陶,6岁时即能在琴上弹奏听到的曲调,7岁起随音乐家瑞夫尼学琴五年。8岁首次在慈善音乐会公演,次年敢于在著名意大利女高音歌唱家卡塔拉尼前演奏,3年后又为出席波兰议会开幕式的俄沙皇亚历山大一世即兴演奏。作为“天才儿童”,他不但会弹琴,还会作曲,7岁时作《g小调波洛涅兹舞曲》并公开出版,康斯坦丁大公将其一首进行曲用于阅兵式上。随后又作了一些波洛涅兹、马祖卡、变奏曲、苏格兰舞曲、回旋曲等。曾师事作曲家埃尔斯纳学习音乐理论数年,16岁入其领导的当时新建的华沙音乐学院。1829年为扩展音乐视野首赴维也纳,应当地出版商、钢琴制造商和贵族之请于8月间公演两场,获很大成功。1830年3月在华沙作成年后的正式首演,弹奏所作《f小调第二钢琴协奏曲》。当年11月再离波兰,车行至华沙郊外埃尔斯纳令停车,让精选的一个合唱团演唱了他为爱情专作的一首告别
合唱曲为他送行,似已预示波兰将永远不能再见其游子归来。到达维也纳后,种种情况令人失望,时又值波兰发生起义,奋起抵抗俄国侵略军,他为之十分激动不安,但家人不愿他回波参战,于是决定去巴黎寻求更理想的环境。在等待护照签证期间作了《b小调谐谑曲》、《革命练习曲》等一些富于激情的乐曲,同时还为一些爱国诗词谱曲。后行至德国斯图加特,听到华沙被俄军攻陷的消息,悲痛欲绝,几至不能自拔。1831年9月抵巴黎,为该地极端的“豪华与肮脏、美德与罪恶”而感叹不已。通过一位维也纳朋友的介绍结识了那里的波兰流亡者及著名作曲家罗西尼、李斯特、柏辽兹、门德尔松等人。与此同时,在德国的舒曼极度推崇他,称他为新浪漫主义时代的代表。但他过分纤细的演奏未能在大音乐会中获得所有人的赞赏,只是在沙龙里很受欢迎。这个时期作品有两集《练习曲》、《e小调叙事曲》、《幻想即兴曲》和一些受强烈民族感情激发而作的马祖卡与波洛涅兹舞曲等。1836年结识放荡不羁的女作家乔治·桑,并于1838年秋私奔至马略卡岛,开始了他们十年的同居生活,至1848年终因意见不和而分手。这段时间里写了《24首前奏曲》、戏剧性的《升c小调谐谑曲》、悲壮的《c小调波洛涅兹舞曲》、《f小调幻想曲》、《船歌》、《波洛涅兹幻想曲》、《f小调叙事曲》及《b小调奏鸣曲》等。与桑决裂后精神沮丧,再加上巴黎革命烈火又起,在此情况下接受了其苏格兰女学生斯特林之邀首途访英及苏格兰,由于体弱多病,思乡心切,在英期间全无创作,仅为波兰难民演奏一次。1848年11月返回巴黎后,病情恶化,临终前唯求销毁其未完成手稿,以及在葬礼中咏唱莫扎特的《安魂曲》。死后一周年,当其墓地纪念碑揭幕时,人们在他坟上洒了一盒祖国波兰的泥土。
《幻想交响曲》是柏辽兹最著名的交响作品,历来都是世界各大著名乐团和唱片公司演录不衰的节目。拿索斯的这款新版本录音是在1995年,而正式推出却是2001年。这可能说明了拿索斯对这个录音给予了足够重视,不管演绎和录音和后期制作均付出了够多的代价。一听唱片,我立刻便被优美精致的录音和乐团表现力所吸引,尽管我过去听这首交响曲的其他名版本已不算少。乐团的演奏不仅具有浩荡的动态,即使在大音量时也弹性十足,“爆”而不破。在一些抒情乐段,尤其是第二乐章“舞会”,充分发挥了弦乐和木管乐器的音色特质,经柏辽兹奇妙的配器手法,这些不同的色彩调和起来后,给人以梦幻般的朦胧美感。由以色列指挥家约阿夫·塔勒米(Yoav Talmi)指挥美国圣迭戈交响乐团演录这部交响名作,确实给了我新的感受。过去我对该乐团了解甚少,其实,它建立于1910~1920年间,“团龄”已不小,乐团的81名演奏者拥有在各种著名音乐厅演出的经验。塔勒米也是一位具有丰富实战经验的指挥家。他的执棒的乐团遍及欧洲、北美、以色列和新西兰,与很多著名指挥家有过成功的合作。听他的这款录音,让我又一次开阔了眼界。 (佐 耳)
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1 这部作品对于音乐创作手法的发展有着革命性的贡献——也就是“固定乐思”。
什么是固定乐思?从翻译过来的名字上,我们基本上得不到什么启示。“固定乐思”后来
发展成为(或是叫做启发瓦格纳引出)“主导动机”——这无疑是一个更差的翻译,成为
风靡一时的先进创作技法,至今在作品创作甚至在**电视剧的配乐上广为应用。比较土
一点的解释是:我们用一段旋律来代表一个人或物或事件,以后这段旋律一出来,就代表
这个人(物或事件)出现(或发生)了。也就是一种借代。大家不妨找一找,这部作品中
,用了什么旋律代表谁呀?这段旋律演奏的乐器或是节奏、强度改变了,代表着什么意向
?
2 富于色彩的音乐语汇。法国作曲家,大多数受着伯辽兹的影响,在音乐色彩的使
用上都很讲究;而伯辽兹本人就是配器大师,我们不妨关注一下,在这部作品中,他的高
超的配器技巧。
这部作品的杰出演奏大多属于那些调理管弦乐团音色的高手们。
关于这部作品是属于标题音乐的范畴,文中已有表述。我就不说什么了。
[正文]
埃克托尔·柏辽兹大概早就猜到,在他逝世一个多世纪后的今天,他的作品将被人
们重新审视,并最终赢得如潮赞誉。否则他不会在自传的开篇如此自负地写下:“我于1
803年12月2日生于圣-安德烈坡市。……我只是悄悄地睁开眼,见到世间光明,没有任何
符合这个浪漫的诗意时代的预兆可以宣告:一个注定要一生辉煌的人已经来到人间。难道
是我们这个浪漫的时代缺乏诗意么?”现在回首,我们会发现,19世纪的法国非但不是如
柏辽兹所言“缺乏诗意”,而是到处洋溢着诗意优雅的浪漫气息。柏辽兹本人,正代表了
十九世纪法国浪漫主义的最初绽放。柏辽兹以其诗意迷人的音乐作品以及在交响乐形式与
配器方面的开创性贡献,与浪漫主义文学大师雨果、浪漫主义画家德拉克洛瓦并称“法国
浪漫主义三杰”。
冰与火的迸发——柏辽兹的快意人生
柏辽兹出生在法国南部小镇的一个信奉罗马公教的家庭中,其父路易·柏辽兹是一位
受人尊敬的医生,也是一位音乐爱好者。在纯净、空灵的教堂音乐中,年幼的柏辽兹获得
了音乐的最初印象。十岁那年,老柏辽兹开始亲自指导儿子的学业。从父亲那里,柏辽兹
接受了文学和音乐的艺术启蒙,逐渐展露出音乐天赋:他在视唱、演奏竖笛、长笛和吉他
方面均有突出表现,并开始研究关于和声的著作,尝试作曲。他在十二岁时创作的最初作
品是一部长笛、小提琴、中提琴和低音提琴的五重奏。热爱医生职业、希望儿子继承衣钵
的老柏辽兹,担心儿子过分沉迷于音乐,没有让他学习钢琴。柏辽兹虽与钢琴无缘,早年
的管弦乐器学习背景反而成就了他独树一帜的配器大师地位。
同音乐一样,爱情此时也开始向十二岁的柏辽兹展示其真谛。他在外祖父的梅兰乡
间别墅邂逅了邻居戈蒂埃夫人的侄女埃丝黛尔。她顾盼生情的双眸和玫瑰红色的皮鞋令柏
辽兹心神荡漾,却又怯于走近,饱受相思的折磨。他在自传中说:“在我少年时代所尝试
创作的各种作品中几乎都笼罩着一缕深切的忧伤,我的所有旋律都是小调曲式。我知道这
个缺点,却难以避免。或许这是由于梅兰的那段爱情深深地藏在心底,成为一抹难以驱除
的阴影造成的吧。”
这美好青涩的初恋像一颗火种,点燃了柏辽兹一生炽热的爱恋情愁;而积淀在心底的
忧伤,却成为柏辽兹生命中一个解不开的结。柏辽兹一生都受着一种神经官能症的折磨,
他自己将它称为“孤独症”。病症初次发作是在他十六岁时,他心脏狂跳不止,全身痉挛
,痛苦不堪。他曾这样形容那种被孤独和失意突然攫住的感觉:“我不知道怎样描述这种
难以言表的痛苦。我想,也许只有一种物理现象与此有相似之处。那就是:将一只盛满水
的高脚杯与另一支盛满硫酸的高脚杯并排放在一个抽气机的玻璃钟罩下。当抽气泵将罩下
的空气抽成真空的那一刻,我们可以看到:水开始激荡、沸腾,最后蒸发;硫酸渐渐从杯
中溢出,吸收水蒸气;水蒸气分子不断减少,同时散发出大量的热量;杯底残余的水分很
快变冷,最终凝结成一小块冰。”
柏辽兹的一生,如他自己所言,正像迸发过如火的激情之后,留下冰一般忧郁的核。
不论是执着于音乐理想还是追求爱情,他都率性而为,令时人与后人叹服。
十九岁时,迫于父亲的压力,柏辽兹前往巴黎医科学校学习令他窒息的解剖学等课程
。巴黎的学习非但没能熄灭柏辽兹的音乐激情,反而为他在音乐修养方面的成长提供了丰
富的土壤。他常常逃课,流连在巴黎歌剧院、意大利歌剧院、巴黎音乐学院等艺术殿堂。
他在巴黎音乐学院的图书馆废寝忘食地阅读格鲁克的乐谱,把它们抄下来,牢记在心。每
逢巴黎歌剧院庄重正式的演出,他都事先阅读作品乐谱,认真做准备。他还经常与演奏家
交往,请他们在各自不同的乐器上做示范表演。就这样,他开始逐渐熟悉如何使用交响乐
队,并开始了解大部分乐器的音调、音色或是音域以及其他性能。这种在实践中逐渐积累
起来的珍贵经验,后来赋予了柏辽兹的作品与众不同的魅力,也成为其经典著作《配器法
》的重要内容。
柏辽兹自诩为“音乐宗教最虔诚的信徒”,不容许任何对乐谱的放肆行为。一次,巴
黎歌剧院上演格鲁克的《伊菲姬尼在陶里德》,两段音乐分隔的瞬间时,突然有人从座位
上站起来,提高嗓门大喊:“那里本来没有铙钹;是谁竟敢擅自篡改格鲁克的作品?”举
座哗然。而后,又是这个年青人站起来质问:“长号为什么还没出声?真叫人难以忍受!
”此人正是柏辽兹。
后来经朋友的引见,柏辽兹成为巴黎音乐学院教授、皇家唱诗班总监勒絮尔(Lesue
ur)的编外学生,之后转为正式学生,师从勒絮尔和莱莎(Reicha)学习对位法和赋格曲等
。后者是贝多芬在波恩时的同窗,以及李斯特的老师。与勒絮尔等人亦师亦友的关系,令
柏辽兹获益匪浅。然而,音乐学院的教育并未真正领柏辽兹走上艺术之路,反而使柏辽兹
看清了学院派的古板与虚伪,转而寻求自己的音乐风格与理想。
来自家庭的强烈反对,成为他发展道路上的障碍。家中数次断绝他的经济来源。为生
计所迫,柏辽兹不得不加入新颖剧院合唱队争取微薄的收入。为了以音乐上的成就争得家
人的理解,他先后四次参加“罗马大奖赛”——一个由法国政府设立的音乐奖项,获奖者
可以得到前往罗马学习三年的津贴。前两次柏辽兹均无功而返。1828年,他以大合唱《埃
尔米尼》获得二等奖。终于在1830年,他以大合唱《沙达那帕鲁斯》获得一等奖,赢得了
前往罗马学习的津贴,并博得了家人的理解。
当柏辽兹的音乐之路逐渐在巴黎展开的同时,爱情也惊雷般地再次划过他的生活。他
于1827年在巴黎邂逅了以出演莎士比亚剧目闻名的爱尔兰女伶史密斯逊**,对她一见钟
情,之后陷入长久的狂热爱慕。然而史密斯逊**对柏辽兹的热情却没有丝毫回应。这段
感情催生出了柏辽兹1829年的浪漫主义杰作《幻想交响曲》,该曲奠定了他浪漫主义音乐
大师的地位。
在罗马生活的两年时间里,柏辽兹远离了巴黎的生活和音乐氛围,也远离了自己失意
的感情。闲适率性的旅游成为他治愈忧伤的药方。他常常以几个钱币作旅费,拿上一把枪
或是吉他便踏上旅程。干燥的罗马平原,历史悠久的建筑,沿途迷人的自然风光,无不激
发着他的音乐灵感。罗马的生活虽然有些单调,但他创作了《李尔王序曲》、组曲《雷里
奥》、《海盗船船长序曲》等一系列新作品,并对之前的《幻想交响曲》等进行了重新创
作和修改。这一段生活经历成为他后来步入辉煌的音乐殿堂的前兆。
十九世纪三十年代之后,柏辽兹的创作进入了黄金时期。此后约三十年间,他先后创
作了《哈尔罗德在意大利》、《安魂曲》、《罗密欧与朱莉叶》、《罗马狂欢节序曲》、
《浮士德的责罚》、歌剧《本维努托·切里尼》、《特洛伊人》等名作。但是在法国本土
,柏辽兹的音乐风格始终与当时的音乐主流相左,他的作品并不受权威的重视。狂放自负
的柏辽兹自己更有意与学院派划清界限。早在获得罗马大奖时,他就曾说:“我从来与别
人不同,我总要以冒犯地方式来对待生活,对待法兰西艺术研究院!”
虽然如此,才华卓越的柏辽兹却可谓声名在外,他的支持者大多来自国外:李斯特在
听过《幻想交响曲》之后被深深折服,从此一生为这位朋友效劳;舒曼为《幻想交响曲》
撰写了一篇热情洋溢的文章,并全力以赴帮助柏辽兹在德国的演出获得成功;肖邦与柏辽
兹夫妇结下深厚友谊;门德尔松与柏辽兹在罗马相识,此后保持了长久的友谊;瓦格纳曾
在德累斯顿以个人声望和行动帮助过他,虽然此后二人因为音乐上的分歧而逐渐疏远;帕
格尼尼则盛赞“贝多芬去世了,惟有柏辽兹能使他复活”……这些音乐家之间惺惺相惜的
真挚情谊,给予了柏辽兹莫大的鼓励和支持。其中,特别是与帕格尼尼的友谊,最为柏辽
兹珍视。在1833年12月22日的音乐会上,帕格尼尼为《幻想交响曲》深深倾倒,二人相识
。之后,在帕格尼尼的盛情邀请下,柏辽兹为他新近得到的极品中提琴创作中提琴独奏曲
。柏辽兹从拜伦的诗歌《哈罗尔德骑士》中获得灵感,创作了著名的《哈罗尔德在意大利
》,将它献给帕格尼尼。1838年,柏辽兹因为演出失败,经济陷入困窘,帕格尼尼给予热
情鼓励并慷慨赠以两千法郎。1869年,当柏辽兹在失去亲人的打击之下,孤独地走向生命
的尽头时,他烧毁了许多的手稿和大部分收藏品,只保留了门德尔松送给他的指挥棒和帕
格尼尼送给他的一把吉他。
在刀锋上沉醉的浪漫——《幻想交响曲》
这部以爱情与死亡为主题的交响曲创作于1829年,副题是“一位艺术家生涯中的插
曲”。无论从该作品的创作动因、内涵还是情感来看,这部作品都更像是柏辽兹爱情故事
的音乐自传。柏辽兹说:“《幻想交响曲》是以我对史密斯逊**的爱恋作为主题的,还
有我的惶恐、痛苦和可怕的梦魇……”创作该曲时,柏辽兹正陷入对史密斯逊**的绝望
的爱恋。柏辽兹不断向史密斯逊表白,但是总是得到冷冰冰的回绝。数年之后,柏辽兹从
罗马返回巴黎,与史密斯逊**重逢。此时的她陷入了债务危机并摔伤了腿,而执着的柏
辽兹痴心不改。终于在一场演奏会上,他凭《幻想交响曲》打动佳人芳心。1833年11月,
柏辽兹不顾双方家庭的反对,与史密斯逊结为连理。李斯特与雅克·斯特兰兹为证婚人。
不光是如此,柏辽兹生命中的每一段感情都在这部作品中留下了痕迹。整部作品分为
五个乐章,每个乐章都附有作者加上的标题,分别是《梦幻与激情》、《舞会》、《田园
一景》、《赴刑进行曲》以及《女巫安息日之梦》。音乐的故事讲述一位敏感纤弱的艺术
家在鸦片的作用下,沉浸在亦真亦幻的爱情世界中,求爱无果的他绝望地杀死了自己的心
上人,被押赴刑场,最后乐曲在艺术家葬礼的群魔乱舞中结束。
第一乐章《梦幻与激情》(Reveries-Passions):极为舒缓的奏鸣曲展现了年轻艺
术家与心上人一见钟情的缠绵悱恻。由第一小提琴齐奏的旋律源自柏辽兹少年时代为一首
诗歌谱写的浪漫曲,当时他正陷入对埃丝黛尔的相思难以自拔。在出发前往巴黎之前,他
烧毁了这部作品的手稿。而当1829年他创作《幻想交响曲》时,这段旋律又悄然溜进了他
的脑海。柏辽兹以一段热情洋溢的旋律代表艺术家的心上人,贯穿作品始终,如同萦绕在
艺术家心头挥之不去,由此开创了被称为“固定乐思(idée fixe)”的艺术手法。
第二乐章《舞会》(A Ball):柏辽兹独创性地将圆舞曲引入交响乐,表现艺术家在舞
会上与心上人邂逅,内心纠结着兴奋、痛苦与嫉妒。这正是少年柏辽兹爱情的真实写照:
当年家庭舞会上,看到埃丝黛尔与别的男士共舞,他妒忌得浑身颤抖。
第三乐章《田园一景》(Scene in the countryside):柔板轻诉着年轻艺术家的爱
情,平淡恬适中又隐藏着危机。柏辽兹坦言常常被这一乐章打动,然而其创作过程却极为
艰辛。他劳碌了三个多星期,几次三番将它放弃再重新拾起。由于1830年首演时,这一部
分没有收到预想的效果,在罗马时柏辽兹又重新进行了创作。
第四乐章《赴刑进行曲》(March to the scaffold):弥漫着阴郁气息的快板。柏
辽兹只用一个夜晚一挥而就,并在首次排演时赢得演奏者的疯狂掌声和欢呼。乐章中的死
亡主题,像谶语一样与柏辽兹的真实人生不谋而合——1831年4月,当柏辽兹正在佛罗伦
萨拖着病体忙于为《幻想交响曲》的《舞会》乐章重新配乐时,他收到了未婚妻卡米尔·
莫克的退婚信,信中说她已嫁与他人。柏辽兹感受到巨大的屈辱和愤怒,决定立即动身返
回巴黎,杀掉这对男女以及卡米尔的母亲。他在脑海里制订好了详细的复仇计划:要装扮
成某公爵夫人的女仆混进聚会,给三个仇人一人一颗子弹,而后自杀!所幸的是,在即将
越过意大利国境的最后时刻,柏辽兹恢复了理智,放弃了这个计划。而柏辽兹这种激烈狂
放的个性则渗透到乐曲的风格中。
第五乐章《女巫安息日之梦》(Dream of a Witches\\\’ Sabbath):年轻艺术家
的葬礼上,群魔乱舞,而那位狠心的女人也出现在其中。缓慢、迷幻的曲调营造出怪诞诡
魅的气氛。乐章中的轮舞片断,是柏辽兹从动笔后决定废弃的《浮士德芭蕾舞》中借用而
来的。
《幻想交响曲》被视为第一首标题音乐。乐曲内容具有叙事性,不同于绝对音乐注重
音乐形式、内容及结构的均衡与对称等,讲求音乐的纯粹性。柏辽兹首创“固定乐思”的
方法,将文学性的标题构思转换为纯器乐的音乐语言。由于柏辽兹在文学和音乐两方面的
造诣,《幻想交响曲》同他的大部分作品一样,受到文学作品的极大影响。他自言这部作
品的影响来自歌德的诗歌。在《幻想交响曲》中,柏辽兹成功地将诗意与哲思用音乐的媒
介表现出来,将文学和音乐融合成为自由幻想的乐章。鉴于这一特点,柏辽兹在每一场演
出中都向观众派发一份节目单,解释每一乐章的主题。如1845年版本的节目单注释中写到
:“本节目单应该在凡演奏这部交响曲的音乐会上派发给观众,因为它对于全面理解这部
作品的戏剧梗概有不可或缺的作用。”
柏辽兹只用了三个月创作这部作品,但是在之后长达二十五年的时间里,数易其稿。
他不拘一格的个性,内心燃烧的炽热感情以及神经官能症引发的病态、恣意的想象,使他
摆脱了传统形式的诸多约束,创造了全新的音乐风格。甜蜜的爱情在柏辽兹的五线谱上幻
化成死亡前的一道魅影。在断头台的刀锋上沉醉的浪漫,有如赴刑的艺术家脑海里最后浮
现出的象征心上人的固定乐思,幽幽地成为绝响。
肖邦
又名 : Fryderyk Franciszek Chopin,弗雷德里克·弗朗西斯克·肖邦
职业 : 作曲
所属地区: 波兰
出生地 : 波兰
生日 : 1881年3月1日
人物介绍
弗雷德里克·弗朗西斯克·肖邦Fryderyk Franciszek Chopin (1810年3月1日-1849年10月17日)
伟大的波兰音乐家,自幼喜爱波兰民间音乐,七岁写了《波兰舞曲》,八岁登台演出,不满二十岁已成为华沙公认的钢琴家和作曲家。后半生正值波兰亡国,在国外渡过,创作了很多具有爱国主义思想的钢琴作品,以此抒发自己的思乡情、亡国恨。其中有与波兰民族解放斗争相联系的英雄性作品,如《第一叙事曲》、《降A 大调波兰舞曲》等;有充满爱国热情的战斗性作品,如《革命练习曲》、《b小调谐谑曲》等;有哀恸祖国命运的悲剧性作品,如《降b小调奏鸣曲》等;还有怀念祖国、思念亲人的幻想性作品,如不少夜曲与幻想曲。肖邦一生不离钢琴,所有创作几乎都是钢琴曲,被称为“钢琴诗人”。他在国外经常为同胞募捐演出,为贵族演出却很勉强。1837年严辞拒绝沙俄授予他的“俄国皇帝陛下首席钢琴家”的职位。舒曼称他的音乐象“藏在花丛中的一尊大炮”,向全世界宣告:“波兰不会亡”。晚年生活非常孤寂,痛苦地自称是“远离母亲的波兰孤儿”。临终嘱附亲人把自己的心脏运回祖国。
波兰才子
一、又一个神童
肖邦一家住在一个伯爵夫人的庄园宅地的三间房子里,那是令人愉快的房间,有着白色的墙和发光的天花板,有挂着雪白薄沙窗帘的窗户,宽大的窗台上,倒挂金钟和天竺葵生气勃勃地开着花。房屋里面摆着沉重的红木家具、许多书架和一个白柱式火炉,在天冷的时候,里面的松木劈啪作响,发出芳香的热气。三间房子中最大的一间里面摆着钢琴。有别于其他神童音乐家的是,少年肖邦并不喜欢那架钢琴。
肖邦的第一位教师是个奇怪的人物,他总是穿着淡**的大衣和裤子、漆皮长靴以及颜色华丽但很俗气的背心,据他说这是在一个拍卖行买的波兰最后一个国王的所有物。他总是带着一支长铅笔,常用来敲那些迟钝和不守规矩的学生的脑袋和手指。他使肖邦喜欢上了钢琴,而且弹得非常美妙,于是少年肖邦逐渐以“第二个莫扎特”而闻名华沙。在十岁时,他被带去在一个大歌唱家面前弹奏,歌唱家听后非常高兴,送给他一块手表。不久以后,俄国沙皇听见他演奏,当即以一个钻石戒指作为赠品。当时的欧洲报纸上有这样一句话:“上帝把莫扎特赐给了奥地利,却把肖邦赐给了波兰。”当肖邦还很小,不会记谱时,他就能编出一些小品来,让老师为他写在稿纸上。后来肖邦在父亲教法文的华沙学会里学习了作曲和其它课程。当他十七岁时,终于离开学校献身于音乐。
二、“从一而终”的爱国音乐家
肖邦是终生献身于一种乐器的第一个作曲家。甚至连李斯特这位钢琴中的帕格尼尼,也在晚年转而为全部管弦乐队创作作品,因而当他的钢琴作品为管弦乐队重新改写的时候,它们听起来一样好——或者甚至更好。但肖邦并没有试图在钢琴上模仿管弦乐队。他用钢琴比别的任何乐器都能更好地表现音乐。不论肖邦的作品节奏是什么——是圆舞曲还是波兰的玛祖卡舞曲或是波兰舞曲——那旋律几乎总是用简单的ABA三段体歌曲形式。他的音乐同贝多芬的奏鸣曲不同,正象一首短小而完美的诗不同于莎士比亚的一出话剧一样。肖邦在维也纳举办了两次成功的音乐会,然后想到一个更广阔的世界上去求名。在华沙开了三次告别音乐会后,他就出发了。当他还没有走出多远的时候,他的老师和过去的同学们拦住他的马车并唱了一首为了向他致敬而写的大合唱。然后他们给他一个装满了故乡泥土的银制纪念杯,希望他永远也不要忘记故土。他虽然再也没有回来,但是永远也没有忘记生他养他的祖国。
三、巴黎岁月
肖邦到巴黎后不久,就成了巴黎最时兴的教师。他愿意有多少学生就有多少,价格是最高的。他上课时象一个王子,总是戴着白羊皮手套,并且由一个仆人陪着,坐着一辆马车来到。 李斯特把他介绍给在乔治·桑的笔名下写作的著名小说家迪德望夫人(Dudevant)。通过她,他被拉进以巴黎为家的艺术家们、作家们和音乐家们的欢快的圈子里去。可是降临到他身上的一切成功和乐趣都永远不能使他忘记波兰的光荣和忧伤。 所有的肖邦的音乐作品都是他各种感情的短小音画。有一些是从他自己的生活中取来的——当他在玛佐尔卡岛上访问乔治·桑和她的女儿们的时候写的梦一般的夜曲和短小的前奏曲,和那些圆舞曲——特别是降D大调的那一首,据说是在他注视着乔治·桑的小白狗追逐自己的尾巴以后写的。但是他的音乐的更大部分都是从他对他的出生地的热爱里生长出来的。
四、波兰节奏
肖邦的许多最伟大的作品都是用波兰的两种古代舞蹈玛祖卡舞和波罗乃兹舞的节奏写成的。波罗乃兹舞是一种贵族的舞蹈——王子和英雄们在国王宝座前面稳重而庄严地行进。肖邦用这种曲式创作了他的一些最宏伟的作品。玛祖卡舞是肖邦时常看见的,这是波兰农民们力图在朝气蓬勃的尽情欢乐中忘掉他们生活中的艰苦时跳的一种农村舞蹈。其节奏是每一小节三拍子,在最后一拍,跳舞的人们把脚后跟咔嗒一声碰在一起时加强了一拍。肖邦作了五十多首玛祖卡舞曲,并且在这一种节奏里,表现了从悲伤和神秘感到生活的欢乐等种种感情。肖邦伟大的《降b小调鸣曲》是建立在古老波兰的一首诗的基础上的,而他的四首《叙事曲》则讲述了波兰最伟大的诗人写的四个故事。其中最流行的一首讲的是一个年轻的骑士对一位美丽而神秘的**的爱情。甚至他那些《练习曲》,也不仅是一些练习,而是一些音乐素描。所有想做钢琴名家的学生都想要学会的那首伟大的《革命练习曲》,是当肖邦听见波兰人一再起来反抗俄国,但一再被残酷镇压时写的。浪漫派大师舒曼曾这样形容:“肖邦的作品是藏在花丛中的一尊大炮。” 肖邦的音乐被人们热爱的原因也许是:它不仅是在诉说波兰的美和忧伤,而且诉说的是一种炽热的爱国之情。肖邦在巴黎的朋友,德国诗人海涅有一次写道:“他在钢琴前坐下来的时候,我觉得仿佛是一个从我出生地来的同乡正在告诉我当我不在的时候曾经发生的最奇怪的事情。有时我很想问他:‘家里的那些玫瑰花还在热情地盛开吗?那些树还在月光下唱得那么美吗?’” 那带着“以魅力笑容、令人愉快的态度、象天使一样有着一绺美丽的鬈发”的文雅的小音乐家成了巴黎客厅的宠儿。但是巴黎生活的经历毁坏了肖邦的健康,他变得敏感而易怒,在一次争吵之后,他同乔治·桑十年的友谊彻底崩溃了。
钢琴诗人
一、繁杂的曲名与潇洒的谱曲
肖邦一生作品繁多,且全部为钢琴曲,而其中的十分之九又是钢琴独奏曲。但是最令人感到麻烦的是,他的作品大多只有体裁而没有标题,很多作品,即使标上调式和体裁及体裁编号,仍然难以搞懂到底是哪一首。因此,后人查找肖邦的作品时,往往以作品编号(Op )作为查找的主要根据,因为作品编号是不会出现重复和混乱现象的。
肖邦作曲时,基本离不开钢琴键盘。据当时的人所说,肖邦擅长在钢琴上即兴创作,而且有着一气呵成般的流畅,但当他落笔追思即兴乐念时,却异常费力,稿纸上往往留下很多涂改痕迹。许多已成之作,每经他本人演奏一次,就会出现一种有所改动的版本。可见肖邦对于作曲是十分情绪化的。
二、肖邦的信条:让人们去猜吧!
“脱帽吧,先生们!这里是一位天才!”这是1831年12月,舒曼发表在《大众音乐报》第四十九期的一篇评论肖邦作品第二号的文章里推崇肖邦的话。这篇文章,是舒曼的第一篇音乐评论文章。德国人对肖邦的了解,是从舒曼的这篇文章开始的。
肖邦在1827至1828年间,以莫扎特的歌剧《唐·璜》第一幕中唐·璜和策丽娜的小二重唱作为主题,写成了作品第二号——钢琴和乐队的变奏曲。
1831年10月27日,德国钢琴家尤里乌斯·克诺尔(1807—1861)在莱比锡布业公会音乐厅初次登台,演奏了肖邦的作品第二号。舒曼评论这个曲子的文章,就借用了尤里乌斯的名字作为笔名。
1831年12月16日,肖邦从巴黎写信给他的朋友沃伊切霍夫斯基说:“几天以前,我从卡塞尔收到一个热心的德国人写的一篇长达十页的评论,他在冗长的绪言以后一小节一小节地进行分析(作品第二号)。他认为按照正统的观点,它们不能算是变奏,而是一幅想象的图画。他说,第二变奏里唐·璜和列波累罗在追赶;在第三变奏里,唐·璜亲吻着策丽娜,使马捷托看了呕气;在慢板第五小节的降D大调上,唐·璜和策丽娜在接吻。这位撰稿者大发奇想,实在可笑,他还迫不及待地想把这篇文章发表在《音乐杂志》(属于他的女婿菲梯斯的刊物)上。好心的希勒是一个很有才能的青年,……他对我十分关心,马上告诉菲梯斯的岳父说,他写那篇评论对我没有好处只有害处。”肖邦所说的菲梯斯(1784-1871),是比利时音乐学家,1806年他和《民族信使报》编者罗贝尔的女儿阿黛拉伊德结了婚。菲梯斯在1827年创办的《音乐杂志》是一种周刊。那么,写那篇评论文章的“热心的德国人”,应该就是罗贝尔了。 肖邦最反对用文字解释他的作品。伦敦乐谱出版商威塞尔(1797—1885)为了使出版物引人注目,常给他的作品加上想入非非的标题,如《降B大调变奏曲》(作品2)标作“向莫扎特致敬”;
《引子和波罗乃兹》(作品3)标作“快乐”;《玛祖卡风格回旋曲》(作品5)标作“波西阿娜”;《三首夜曲》(作品9)标作“塞纳河流水潺潺”;另外《三首夜曲》(作品15)标作“西风”;《降E大调圆舞曲》(作品18)标作“邀舞”;《波莱罗舞曲》(作品19)标作“安达卢西亚回忆”;《b小调谐谑曲》(作品20)标作“地狱里的宴会”;《第一叙事曲》(作品23)标作“无词叙事诗”;《两首夜曲》(作品27)标作“哀怨”;《降b小调谐谑曲》(作品31)标作“冥想”;另外《两首夜曲》(作品37)标作“叹息”;《两首波罗乃兹》(作品40)标作“宠物”;而《玛祖卡舞曲》则统称为“波兰回忆”。 1841年,肖邦从诺安写给他的朋友丰塔那(1810—1869)的一封信中愤慨地说:“至于威塞尔,他是一个蠢才和骗子。你写信给他时爱怎么说就怎么说吧…… 如果他老是因我的作品而赔钱,那是由于他不照我的意见,而加上愚蠢的标题所致。从我心灵里发出的声音,教我不能再送给他任何作品让他加上这些名称。你对他说话可以尽量讲得尖锐些。”
在肖邦看来,那位“热心的德国人”是和威塞尔同样愚蠢,同样可笑的。但这个德国人在文章中所描绘的“一幅想象的图画”,也许并不是他的发明,而是步了舒曼的后尘;因为舒曼的文章里也谈到第二变奏“象一对情人(但不是唐·璜和他的仆人列波累罗)在追赶”,优美的降B大调是“情人第一次的接吻”等等。舒曼喜欢给自己的作品加上文学性的标题,如《狂欢节》(作品9)、《幻想曲》(作品12)、《童年情景》(作品15)、《少年曲集》(作品68)、《森林情景》(作品82)等都是其例;肖邦则对此深恶痛绝,他的《g小调夜曲》(作品15之3)原想注上“悲剧《哈姆莱特》观后感”字样,后来还是取消了,他说:“让人们去猜吧。” 让音乐本身去说话,不把主观臆想强加给听众——这就是肖邦的信念。“让人们去猜吧”这句话,对于肖邦的作品是有普遍意义的。
hopin Frederic· Francois (1810-1849) Polish-born French composer and pianist of the romantic era His music, written chiefly for the piano, was based on traditional Polish dance themes
肖邦 弗雷德里克·弗朗西斯科(1810-1849) 浪漫主义时期波兰裔法国作曲家和钢琴家。他写的以钢琴曲为主的音乐以传统的波兰舞蹈主题为基础
作品:1《夜曲》No1
2《夜曲》No2
3《夜曲》No5
4《升C小调夜曲》编号外 阿劳
5《C小调夜曲》编号外 阿劳
6《叙事曲》霍洛维兹
7《降E大调回旋曲》 霍洛维兹
8《第二钢琴鸣奏曲》鲁宾斯坦
9《夜曲》OP9-1 傅聪
10《夜曲》OP32-2 鲁宾斯坦
11《夜曲》OP72-1(遗作)鲁宾斯坦
12《夜曲》OP72-1(遗作)傅聪
13《升C小调幻想即兴曲》鲁宾斯坦
14《喜悦》阿劳
15《革命练习曲》 No12 Maurizio Pollini
16《革命练习曲》 No12 李赫特
17《E大调练习曲》(离别) Op12 No3 李赫特
18《E大调练习曲》 (离别) Op12 No3 Maurizio Pollini
19《第1号练习曲 》OP10 No1 李赫特
21《夜曲 》No20 In C Sharp Minor Op posthumous Pires
22《第2号练习曲》Op10 No2 李赫特
23《夜曲》NO8 皮尔斯
24《第2钢琴奏鸣曲》第三乐章 舒拉切尔卡斯基
25《第3钢琴奏鸣曲》第一乐章 舒拉切尔卡斯基
98《第三钢琴奏鸣曲》第二-四乐章 舒拉切尔卡斯基
26《F小调幻想曲》舒拉切尔卡斯基
27《华丽大圆舞曲》拉赫玛尼诺夫
28《玛祖卡舞曲》NO1
29《玛祖卡舞曲》NO3
30《波兰舞曲第6号》英雄 作品第53号
31《圆舞曲第九号》李帕蒂
32《编号外圆舞曲1》阿劳
33《编号外圆舞曲2》阿劳
34《编号外圆舞曲3》阿劳
35《G小调波兰舞曲》Biret
36《军队波兰舞曲》Op40, No1 Maurizio Pollini
37《降B大调波兰舞曲(编号外)》Biret
38《B大调夜曲》Op 32 No 1 拉罗查
39《帕格尼尼回忆变奏曲》傅聪
40《船歌》 拉罗查
41《降b小调波兰舞曲》(编号外) Biret
42《摇篮曲》拉罗查
43《第一钢琴叙事曲》鲁宾斯坦
43《第一钢琴叙事曲》霍洛维茨
43《第一钢琴叙事曲》基辛
44《第一钢琴叙事曲》波利尼
45《降G大调波兰舞曲》(编号外)Biret
46《F大调第二钢琴叙事曲》 鲁宾斯坦
47《降A大调第三钢琴叙事曲》鲁宾斯坦
48《b小调第一钢琴谐谑曲》 鲁宾斯坦
49《降b小调第二钢琴谐谑曲》 鲁宾斯坦
50《E大调第四钢琴谐谑曲》 波哥莱里奇
51《雨滴》前奏曲 阿格里奇
52《五首马祖卡》米凯兰杰里
53《前奏曲28号之24》阿格里奇
54《前奏曲op45》阿格里奇
55《升c小调第三号谐谑曲》波哥莱里奇
56《小狗圆舞曲》李帕蒂
57《波莱罗舞曲》乌戈尔斯基
58《华丽变奏曲》齐伯尔斯坦
59《第一钢琴奏鸣曲》齐伯尔斯坦
60《c小调即兴幻想曲》李云迪
61《降G大调第三号即兴曲》阿劳
62《圆舞曲作品69之2》Dinu Lipatti
63《夜曲作品27之1》巴伦伯伊姆
64《音乐会快板》阿什肯纳吉
65《引子和日耳曼主题变奏曲》瓦萨里
66《圆舞曲》Op 64 No2李帕蒂
67《“Hexameron”变奏曲》Ashkenazy
68《降A大调第一钢琴即兴曲》阿劳
69《幻想波兰舞曲》布伦德尔
70《塔兰泰拉舞曲》乌戈尔斯基
71《升g小调前奏曲作品28之7》Ivo Pogorelich
72《升g小调前奏曲作品28之12》Ivo Pogorelich
73《升g小调前奏曲作品28之16》Ivo Pogorelich
74《升f小调波兰舞曲》布伦德尔
75《第二号即兴曲》Claudio Arrau
76《马祖卡》作品63之2和63之3 Harasiewicz
77《夜曲》作品62之1 Harasiewicz
78《春天》科尔托
79《寂静的夜》科尔托
80《引子和Moore主题变奏曲》Vladimi&Vovka Ashkenazy
81《第16号夜曲》科尔托
82《第4号夜曲》科尔托
83《三首新练习曲》科尔托
84《练习曲作品25之7》波利尼
85《冬风练习曲》波利尼
86《蝴蝶练习曲》波利尼
87《帕格尼尼威尼斯主题曲》齐伯尔斯坦
88《c小调波兰舞曲》布伦德尔
89《英雄波兰舞曲》科尔托
90《夜曲》No1 Pires
91《夜曲》No9 Pires
92《夜曲》No13 Pires
93《夜曲》No15 Pires
94《马祖卡》作品33之4舒拉切尔卡斯基
95《夜曲》作品62之2舒拉切尔卡斯基
96《《唐璜》:让我们手拉手吧》舒拉切尔卡斯基
97《夜曲》作品27之2 舒拉切尔卡斯基
98《圆舞曲》作品34之3 拉赫玛尼诺夫
99《少女的愿望》 拉赫玛尼诺夫
100《第三钢琴协奏曲》基辛
101《第一钢琴叙事曲》米凯兰杰里
102《夜曲》第五首 Camille Saint-Saens
103《波兰舞曲》Op 53 Ignacy Jan Paderewski
104《第二号钢琴谐谑曲》霍洛维茨
105《五首马祖卡》2 Michelangeli
106《夜曲》作品37之2 Novaes
107《夜曲》No8 Barenboim
108《夜曲》No20 Barenboim109《第14首圆舞曲》编号外 基辛
108《圆舞曲“小狗”》陈萨
109《自然的行板和华丽的波罗乃兹》Idil Biret
关于实践实操的重要性读书名言警句
1、一定是实践和实际的人生经验教给了他这么些高深的理论。莎士比亚(英)
2、仅仅一个理论上的证明,也比五十件事实更能打动我。狄德罗
3、行动生困难;困难生疑问;疑问生假设;假设生试验;试验生断语;断语又生了行动,如此演进于无穷。陶行知(中)
4、凡是在理论上正确的,在实践上也必定有效。康德
5、一碗酸辣汤,耳闻口讲的,总不如亲自呷一口的明白。鲁迅(中)
6、有其言,无其行,君子耻之。子思
7、所有的理论法则都依赖于实践法则;如果只有一条实践法则,那么它们就都依赖这一条实践法则。费希特
8、要想获得一种见解,首先就需要劳动,自己的劳动,自己的首创精神,自己的实践。陀思妥耶夫斯基
9、行动是老子,知识是儿子,创造是孙子。陶行知(中)
10、没有实际的理论是空虚的,同时没有理论的实际是盲目的。徐特立(中)
11、有知识的人不实践,等于一只蜜蜂不酿蜜。萨迪(波斯)
12、专读书也有弊病,所以必须和现实社会接触,使所读的书活起来。鲁迅(中)
13、用理论来推动实践,用实践来修正或补充理论。廖沫沙(中)
14、离开革命实践的理论是空洞的理论,而不以革命理论为指南的实践是盲目的实践。斯大林(苏)
15、如果你不带偏见地去考虑问题,如果你思考一下这些准则的一般性质,你就可以得出一个完全不同的结论。因为所有的准则事实上都是实践上的。布拉德利
16、经不起实践检验的理论,是毫无用处的,甚至是有害的。陶铸(中)
17、一切真知都是从直接经验发源的。毛泽东(中)
18、心中醒,口中说,纸上作,不从身上习过,皆无用也。颜元(清)
19、只有实践能克服经验的错误。巴人(中)
20、一个人,只有在实践中运用能力,才能知道自己的能力。小塞涅卡
21、任何理论都不如现实具体。沈从文(中)
22、你要有知识,你就得参加变革现实的实践。你要知道梨子的滋味,你就得变革梨子,亲自吃一吃。毛泽东(中)
23、理论在变为实践,理论由实践赋予活力,由实践来修正,由实践来检验。列宁(苏)
24、判断一个人,不是根据他自己的表白或对自己的看法,而是根据他的行动。列宁
25、实践决定理论,真正的理论也有着领导行动的功用。邹韬奋(中)
26、道虽学不行不至,事虽小不为不成。《荀子》
27、理论上一切争论而未决的问题,都完全由现实生活中的实践来解决。车尔尼雪夫斯基(俄)
28、纸上得来终觉浅,绝知此事要躬行。陆游(宋)
29、知识是宝库,但开启这个宝库的钥匙是实践。英。托富勒
30、理论所不能解决的疑难问题,实践将为你解决。德。费尔巴哈
31、自古圣贤之言学也,咸以躬行实践为先,识见言论次之。林希元(明)
32、一个人怎样才能认识自己呢?决不是通过思考,而是通过实践。歌德(德)
33、只有实际生活中可以学习,只有实际生活能教训人,只有实际生活能产生社会思想。瞿秋白(中)
34、不要担心犯错误,最大的错误是自己没有实践的经验。法。沃韦纳戈
35、你要知道梨子的滋味,就要亲口尝一下。毛泽东
36、人类用认识的活动去了解事物,用实践的活动去改变事物;用前者去掌握宇宙,用后者去制造宇宙。克罗齐(意)
37、知之愈明,则行之愈笃;行之愈笃,则知之益明。朱熹(宋)
38、实践是检验真理的唯一标准。邓小平
39、一个人只有经过东倒西歪的、让自己像个笨蛋那样的阶段才能学会滑冰。萧伯纳(英)
40、实践,是个伟大的揭发者,它暴露一切欺人和自欺。车尔尼雪夫斯基(俄)
41、天下之事,闻者不如见者知之为详,见者不如居者知之为荆陆游(宋)
42、行是知之始,知是行之成。陶行知
43、学之之博,未若知之之要;知之之要,未若行之之实。李光地(清)
44、离开实际的理论是死理论,离开理论的实际是瞎实际。刘伯承(中)
45、讲得一事,即行一事,行得一事,即知一事,所谓真知矣。徒讲而不行,则遇事终有眩惑。王廷相(明)
46、人的思维是否具有客观的真理性,这并不是一个理论的问题,而是一个实践的问题。马克思(德)
47、不闻不若闻之,闻之不若见之,见之不若知之,知之不若行之。荀况(战国)
扩展阅读
关于读书名言警句
关于读书名言警句
1、勤勉而顽强地钻研,永远可以使你百尺竿头更进一步。舒曼论音乐与音乐家
2、书籍---当代真正的大学。托马斯卡莱尔
3、囫囵吞枣,食而不知其味;一目十行,虽看不知一精一神
4、学而不厌,诲人不倦。
5、积累知识,也应该有农民积肥的劲头,捡的范围要宽,不要限制太多,牛粪、人粪、羊粪都一概捡回来,让它们统统变成有用的肥料,滋养作物的生长。邓拓
6、不要把许多杂乱的词句塞在脑子里,而是要启发了解事物的能力,使得从这种能力之中流泻一出来---像从活的泉眼流一出一样---一条溪涧(知识)来。夸美纽斯 大教学论
7、不去读书就没有真正的教养,同时也不可能有什么鉴别力。赫尔岑论文学
8、书籍是全人类的营养品。莎士比亚
9、至哉天下乐,终日在书案。书籍是青年人不可分离的生命伴侣和导师。()高尔基
10、知识好像砂石下的泉水,掘得越深,泉水越清。
11、一性一痴,则其志凝:故书痴者文必工,艺痴者技必良。--世之落拓而无成者,皆自谓不痴者也。蒲松龄 阿宝
12、学贵一精一不贵博。知得十件而都不到地,不如知得一件却到地也。戴震 戴东原先生年谱
13、青年同志们必须记住,想要连跑带跳地把过去的一切文化遗产得着,那是办不到的。这需要有坚定的顽强一性一和艰苦的劳动。要知道,在这条路上克服困难,这件事本身就是非常好的兴奋剂。奥斯特洛夫斯基
14、读书无疑者,须教有疑,有疑者,却要无疑,到这里方是长进。
15、勤动笔墨勤看书。
16、书籍鼓舞了我的智慧和心灵,它帮助我从腐臭的泥潭中脱身出来,如果没有它们,我就会溺死在那里面,会被愚笨和鄙陋的东西呛住。高尔基论青年
17、读书谓已多,抚事知不足。
18、无所不能的人实在一无所能,无所不专的专家实在是一无所专。韬奋文集
19、劝君莫将油炒菜,留与儿孙夜读书。
孔子关于读书名言警句
孔子关于读书名言警句
1、不教而杀谓之虐;不戒视成谓之暴;慢令致期谓之贼;犹之与人也,出纳之吝谓之有司。
2、不学礼,无以立。
3、有教无类。
4、百姓足,君孰与不足?百姓不足,君孰与足?
5、君子尊贤而容众,嘉善而矜不能。
6、放于利而行,多怨。
7、迩之事父,远之事君;多识于鸟兽草木之名。
8、君子矜而不争,群而不党。
9、志于道,据于德,依于仁,游于艺。
10、吾尝终日不食,终夜不寝,以思,无益,不如学也。
11、敏而好学,不耻下问。
12、人而无恒,不可以作巫医。
13、求仁而得仁,又何怨。
14、自行束侑以上,吾未尝无诲焉。
15、刚毅木讷近仁。
16、恭而无礼则劳,慎而无礼则葸,勇而无礼则乱,直而无礼则绞。
17、君子之行也,度于礼。
18、多闻,择其善者而从之;多见而识之。
19、诗,可以兴,可以观,可以群,可以怨。
20、子谓于产。有君子之道四焉:其行己也恭,其事上也敬,其养民也惠,其使民也义。
21、吾日三省吾身:为人谋而不忠乎?与朋友交而下信乎?传不习乎?
22、志士仁人,无求生以害仁,有杀身以成仁。
23、出门如见大宾,使民如承大祭。
24、裔不谋夏,夷不乱华,俘不干盟,兵不逼好。
25、不学诗,无以言。
26、过,则匆惮改。
27、道之以政,齐之以刑,民免而无耻;道之以德,齐之以礼,有耻且格。
28、言未及之而言谓之躁,言及之而不言谓之隐,未见颜色而言谓之瞽。
29、学而时习之,不亦说乎?
30、工欲善其事,必先利其器。
31、学如不及,犹恐失之。
32、不义而富且贵,于我如浮云。
33、君子义以为质,礼以行之,孙以出之,信以成之。君子哉!
34、先有司,赦小过举贤才。
35、士而怀居,不足为士矣!
36、执德不弘,信道不笃,焉能为有,焉能为亡。
37、君子周而不比,小人比而不周。
38、有朋自远方来,不亦乐乎?见利思义,见危授命。
39、士志于道,而耻恶衣恶食者,未足与议也。
40、择可劳而劳之,又谁怨?欲仁而得仁,又焉贪
41、君于惠而不费,劳而不怨,欲而不贪,泰而不骄,威而不猛。
42、君子谋道不谋食,君子忧道不忧贫。
43、学而不思则罔,思而不学则殆。
44、质胜文则野,文胜质则史。文质彬彬,然后君子。
45、富与贵,是人之所欲也;不以其道,得之不处也。贫与贱,是人之所恶也;不以其道,得之不去也。
46、士不可不弘毅,任重而道远。仁以为己任,不亦重乎?死而后己,不亦远乎?
47、慎终,追远,民德归厚矣。
48、己所不欲,匆施于人。
49、以不教民战,是谓弃之。
50、君子敬而无失,与人恭而有礼,四海之内皆兄弟也,言忠信,行笃敬,虽蛮貊之邦,行矣。言不忠信,行不笃敬,虽州里,行乎哉?
51、法语之言,能无从乎?改之为贵。
52、知之者不如好之者,好之者不如乐之者。
53、君子泰而不骄,小人骄而不泰。
54、君子欲讷于言而敏于行。
55、己欲立而立人,己欲达而达人。
56、好直不好学,其蔽也绞;好勇不好学,其蔽也乱;好刚不好学,其蔽也狂。
57、有德者必育言,有言者不必育德。
58、君子食无求饱,居无求安,敏于事而慎于言,就有道而正焉,可谓好学也已。
59、巧言乱德。
60、君子坦荡荡,小人常戚戚。
61、子曰:临之以庄,则敬。孝慈,则忠。举善而教不能则劝。
62、兴于诗,立于礼成于乐。
63、躬自厚而薄责于人,则远怨矣。
64、苟正其身,于从政乎何有?不能正其身,如正人何?
65、无欲速,无见小利。欲速,则不达;见小利,则大事不成。
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关于热爱读书名言警句
1、善读者日攻,日扫。攻则直透重围,扫则了无一物。
2、读书时,我愿在每一个美好思想的面前停留,就像在每一条真理面前停留一样。爱默生
3、书山有路勤为径,学海无涯苦作舟。
4、读书破万卷,下笔如有神。
5、知识是引导人生到光明与真实境界的灯烛,愚昧是达到光明与真实境界的障碍,也就是人生发展的障碍。
6、爱看书的青年,大可以看看本分以外的书,即课外书譬如学理科的,偏看看文学书,学文学的,偏看看科学书,看看别人在那里研究的,究竟是怎么一回事。这样子,对于别人,别事,可以更深的了解。
7、读死书是害己,一开口就害人;但不读书也并不见得好。
8、书犹药也,善读之可以医愚。
9、旧书不厌百回读,熟读深思子自知。
10、书房是文人精神的巢穴,生命的禅堂。
11、读书破万卷,胸中无适主,便如暴富儿,颇为用钱苦。
12、读书就应像饥饿的人扑在面包上一样。
13、好书是伟大心灵的富贵血脉。弥尔顿
14、读一本好书,就是和许多高尚的人谈话。歌德
15、用心不杂,乃是入神要路。
16、书是良药刘向(我国汉代大学者)说:书犹药也,善读之可以医愚。
17、书是逆境中的慰藉。
18、读书无疑者须教有疑,有疑者却要无疑,到这里方是长进。
19、知识有如人体血液一样的宝贵。人缺少了血液,身体就要衰弱;人缺少了知识,头脑就要枯竭。
20、读书譬如饮食,从容咀嚼,其味必长;大嚼大咽,终不知味也。
21、书是面包高尔基说:我扑在书籍上,像饥饿的人扑在面包上一样。
22、我们自动的读书,即嗜好的读书,请教别人是大抵无用,只好先行泛览,然后抉择而入于自己所爱的较专门一门或几门;但专读书也有弊病,所以必须和现实社会接触,使所读的书活起来。
23、读书以过目成诵为能,最是不济事。眼中了了,心下匆匆,方寸匆多,往来应接不暇,如看场中美色,一眼即过,与我何益也。
24、书是益友臧克家说:读过一本好书,像交了一个益友。
25、不去读书就没有真正的教养,同时也不可能有什么鉴别力。赫尔岑
关于热爱读书的名言 热爱读书的名言警句热爱读书的座右铭 读书的重要性的名言
1、艺术的大道上荆棘丛生,这也是好事,常人望而却步,只有意志坚强的人例外。雨果
2、书籍是幸福时期的欢乐,痛苦时期的慰藉。法国哲学家阿兰
3、山川满目泪沾衣,富贵荣华能几时。不见只今汾水上,唯有年年秋雁飞。唐李峤
4、好的书籍是最贵重的珍宝。别林斯基
5、君子处其实,不处其华;治其内,不治其外。明张居正《翰林院读书说》
6、笔落惊风雨,诗成泣鬼神。杜甫
7、业精于勤而荒于嬉,行成于思而毁于随。韩愈
8、读书是易事,思索是难事。但两者缺一,便全无用处。富兰克林
9、好书不厌读百回,熟读精思子自知。苏轼
10、人并不是因为美丽才可爱,而是因为可爱才美丽。──托尔斯泰
11、读书之于头脑,好比运动之于身体。艾迪生
12、旦旦而学之,久而不怠焉,迄乎成。彭瑞淑
13、时间给勤劳者留下串串的果实,而给懒汉只留下一头白发和空空的双手。高尔基
14、任何时候,我也不会满足,越是多读书,就越是深刻地感到不满足,越感到自己知识贫乏。科学是奥妙无穷的。马克思
15、时间是无声的脚步,不会由于我们有很多事情需要处理而稍停片刻。欧洲
16、有两样东西,我思索的回数愈多,时间愈久,它们充溢我以愈见刻刻常新、刻刻常增的惊异和严肃之感,那便是我头上的星空和心中的道德律。康德
17、不加思考地滥读或无休止地读书,所读过的东西无法刻骨铭心,其大部分终将消失殆尽。叔本华
18、时间像奔腾澎湃的急湍,它一去无还,毫不留恋。塞万提斯
19、时间就是生命,无端的空耗别人的时间,其实无异于谋财害命的。鲁迅
20、三日不读,口生荆棘;三日不弹,手生荆棘。朱舜水《答野节问》
21、学而不思则惘,思而不学则殆。孔子
22、我读书越多,书籍就使我和世界越接近,生活对我也变得越加光明和意义。高尔基
23、白日去如箭,达者惜今阳。朱敦儒
24、不读诗书形体陋。(清)吴嘉纪
25、时间就象海绵里的水一样,只要你愿挤,总还是有的。鲁迅
26、不读书的人是没有前途的,不读书的民族是没有前途的。佚名
27、书痴者文必工,艺痴者技必良。蒲松龄
28、光阴可惜,譬诸逝水,当博览机要,以济功业。颜之推
29、勿以恶小而为之,勿以善小而不为。陈寿
30、读书使人充实,讨论使人机智,笔记使人准确读史使人明智,读诗使人灵秀,数学使人周密,科学使人深刻,伦理使人庄重,逻辑修辞使人善辩。凡有所学,皆成性格。培根
31、从不浪费时间的人,没有工夫抱怨时间不够。杰弗逊
32、普通人只想到如何度过期间,有才能的人想法利用时间。德国哲学家叔本华。
33、语言是思想的工具。马马虎虎地对待语言,那就是马马虎虎的思想。阿托尔斯泰
34、你热爱生命吗?那么别浪费时间,因为时间构成生命的材料。富兰克林
35、时间带走一切,长年累月会把你的名字、外貌、性格、命运都改变。柏拉图
36、时间能使隐躲的事物显露,也能使灿烂夺目的东西黯然无光。意大利
37、谬误百出的书可能是本有趣的书;而一点谬误都没有的书也许是本十分乏味的书。哥尔斯密
38、理想的书籍是智慧的钥匙。托尔斯泰
39、三更灯火五更鸡,正是男儿读书时,黑发不知勤学早,白发方悔读书迟。颜真卿
40、一本书像一艘船,带领我们从狭獈的地方,驶向生活的无限广阔的海洋。凯勒
41、一日无书,百事荒废。陈寿
42、自得读书乐,不邀为善名。(清)王永彬
43、聪明在于学习,天才在于积累。华罗庚
44、书籍是最好的朋友。当生活中遇到任何困难的时候,你都可以向它求助,它永远不会背弃你。都德
45、要循序渐进!我走过的道路,就是一条循序渐进的道路。华罗庚
46、人多读书则识进,且能自见瑕疵,故终身都无足处。清王卓
47、昨天是一张作废的支票,明天是一张期票,而今天则是你惟一拥有的现金所以应当聪明地把握。李昂斯
48、要解放孩子的头脑、双手、脚、空间、时间,使他们充分得到自由的生活,从自由的生活中得到真正的教育。陶行知
49、时间最不偏私,给任何人都是二十四小时;时间也是偏私,给任何人都不是二十四小时。赫胥黎
50、人的一生多少有点作为,对人民有点贡献,大凡都是靠挤出来的。一个如果常年不觉得挤,反而觉得有的是时间,松松垮垮,他将事无成,虚度年华,浪费了生命。谢觉哉
51、愚昧从来没有给人带来幸福;幸福的根源在于知识。左拉
52、非淡泊无以明志,非宁静无以致远。诸葛亮
53、把握住今天,胜过两个明天。拉美谚语
54、当你还不能对自己说今天学到了什么东西时,你就不要去睡觉。利希顿堡
55、世俗有时间是金钱这句话,所以窃取他人时间的小偷,当然该加以处罚,即使是那些愉快的好人,还是该如忌讳疾病地躲避他们。卡耐基
56、兴于《诗》,立于礼,成于乐。孔子
57、成功=艰苦劳动+正确的方法+少说空话。爱因斯坦
58、韬略终须建新国,奋发还得读良书。郭沫若
59、知识就是力量。培根
60、如果把生活比喻为创作的意境,那么阅读就像阳光。池莉
61、我们知道的东西是有限的,我们不知道的东西则是无穷的。拉普拉斯
62、不好的书也象不好的朋友一样,可能会把你伤害。英国谚语
63、夫道成于学而藏于书,学进于振而废于穷。(汉)王符
64、学,就像一只钻头,去开掘知识的深井。问,就像一把钥匙,去启开疑团的大门。佚名
65、理想的书籍,是智慧的钥匙。列夫托尔斯泰
66、时间是由分秒积成的,善于利用零星时间的人,才会做出更大的成绩来。华罗庚
67、读书足以怡情,足以傅彩,足以长才。培根
68、明日复明日,明日何其多。我生待明日,万事成蹉跎。钱鹤滩
69、读书患不多,思义患不明;足己患不学,既学患不行。(唐)韩愈
70、人无忠信,不可立于世。程颐
71、造烛求明,读书求理。佚名
72、知识,主要是靠主动抓出来的,不是靠教出来的。钱三强
73、读书如吃饭,善吃者长精神,不善吃者长疾瘤。(清)袁牧
74、读书足以怡情,足以傅彩,足以长才。(英国)培根
75、学而不思则罔,思而不学则殆。孔子
76、等时间的人,就是浪费时间的人。伊朗
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