怎样看待哈姆雷特对奥菲莉娅的爱？

哈姆雷特是爱奥菲莉娅的，但是哈姆雷特本身是一个人文主义者，个性处于矛盾的激烈斗争中，比如理想与现实的冲突，生存与毁灭的冲突。而奥菲莉娅并不能理解这种矛盾，他的爱太过理想和激烈。再后来因为报仇的缘故，他忽视了对奥菲莉娅的爱，在无意之间把单纯的奥菲莉娅做为了复仇的工具，对他说了很多激烈的话刺激了她，直到她死后哈姆雷特才重新感到痛苦，疯狂的痛苦。个人认为虽说哈姆雷特爱奥菲莉娅爱到疯狂，他们还是不能真正在一起，因为他们的思维与价值观差异太大，只能说是“此情可待成追忆，只是当时已惘然。”吧。

梦见有人表白，这就表明你在心中还是渴望着有一段恋情降临在自己的头上，可能在内心中也是对某一个人有一种想法的，只不过自己并没有意识到。所以脑海中的一些碎片就组合了起来，给你一种所谓的提示，让你明白自己的内心。

一、被人表白有好运发生

被表白当然是一件很幸福的事，尤其是你也喜欢对方的情况下，那这简直就是太开心了。这个梦境也表明你接下来一定会有很好的运气的，也会有许多意外的好事情出现在你的头上。比如说就算出去逛街游玩，也会有人夸赞你的穿衣很有品位。而在工作上也会有人赞扬你工作做得很好，这时候会收到很多的表扬和鼓励的。

二、不同的人向你表白

如果这时是你原本的对象向你表白，这就表明对方有想要和你结婚的冲动。但是若是这个人是你朋友的情人，这并不表示你接下来会成为小三这个梦，反而是暗示着你此时心中对着信誉有着极度的渴望，所以千万要小心被一些居心不轨的人所欺骗。可能你这个时候正在面临着一些事情的要紧时刻，也可能你已经知道了一些情况，被这些事情的内幕所震惊到。但是你这时要控制住自己的好奇心，有一些额外的事情不要被干扰到，因为你正在经受着一种磨练，要抓紧时间休息。

三、不同职业的人被表白

要是你还在学习，做了这个梦境可不是提醒你要去谈恋爱，而是暗示你在学业中一些学科存在着重大困难，那你应该要更加努力的学习，要做好预习复习的工作。要是你在工作了，这个梦境就暗示你的工作计划是存在着一定的偏差的，你应该要重新的再做一次，而且在工作上要保持清醒，这才能分辨出利弊。

　　姓名:

　　木之本 樱

　　年龄:

　　10 岁

　　出生日期:

　　4月1日 愚人节

　　血型:

　　A 型

　　身高:

　　约 140cm

　　小樱当然就是整套动/漫画的主角不要说我偏心,若说最出色,可爱的角色,小樱肯定是认第二,无人敢认第一,套知世一句话:小樱,你真是很可爱呀!

　　小樱本来是一个平凡的友枝校小四学生,但在机缘巧合下,打开了古罗咭的封印,令咭片四散,要当起Card Captor捕咭者的责任,而且认识了封印兽基路仔,展开一段段的有趣捕咭体验!

　　小樱性格天真活泼,性格随和,在学校生活中,人缘很不错:除了知世这个最好的朋友,还有千春,利佳,奈绪子等她没有甚麼仇人或敌人,因为人人都被她的乐天性格感染,小狼和莓玲便是一例!小狼初初对小樱极不友善,而且还一起与小樱_帄Z古罗咭,但慢慢地,小狼渐渐变成小樱的朋友,到最后还喜欢小樱!(小樱的魔力真大!)很快莓玲也便成小樱的好友

　　小樱的兴趣就是运动,她的运动天赋很厉害:上至滑雪,下至游水,无一不精;但她最怕计数,所以不喜欢数学,喜欢体育和音乐小樱很喜欢粉红色和白色,最喜欢的花是樱花(因自己的名的关系)

　　小樱有时都很冒失(知世:这样才可爱!),例如睡眠睡过头,功课不记得要做,容易被捉弄,等等还有,可别说有幽灵或鬼等的东西,小樱会很害怕的!

　　说说小樱的家庭_顩r:小樱有爸爸藤隆和哥哥桃矢,妈妈抚子在小樱三岁时逝世;藤隆是很爱小樱的,桃矢虽然常常作弄小樱,叫小樱"怪兽",但他是极度保护他妹妹,而且说只有他才可以作弄小樱,其他人都不可以!(什麼道理)

　　到最后说说小樱的感情线:小樱很早已经喜欢桃矢的同学月城雪兔,但到最后难免被拒绝()一来雪兔已心有所属,二来小樱也不是真的十分喜欢雪兔,只是和她爸爸藤隆的感觉差不多此外,小樱还有一些暗中倾慕者:知世和小狼由於小樱对这些感觉极度麻木(或是她太纯真,毫无机心),所以她懵然不知

　　知世老早就放弃了,只希望小狼能向小樱表白,来个大团圆结局小狼在第二辑开始明白自己的真正对象,就是小樱,但突然杀出一个柊泽同学,吓得小狼立即不回香港!

　　姓名:

　　大道寺 知世

　　年龄:

　　10 岁

　　出生日期:

　　9月3日

　　血型:

　　A 型

　　身高:

　　约 135cm

　　知世在整个故事亦担当著重要的角色,由於她是小樱的最好朋友,所以曝光率几乎仅次於小樱

　　知世是一间大型玩具公司玩具主席,大道寺园美的女儿,所以知世可以说是富家女儿,如果大家有看前部分的动画,有看封印"盾"那一集,便可以知道知世的家是非常非常大的知世自三年级起就和小樱做了好朋友,知世有一个很怪的嗜好,就是喜欢拿著摄录机到处走

　　正因为这样,当知世发现了小樱捕捉古罗咭后,立即觉得欣喜若狂,要求小樱一发生什麼怪事都要通知她,好让她拍摄小樱;还有,小樱的战斗服装,多不胜数,天天新款,原来也是知世设计的,认真厉害!

　　知世在故事中其实担当著一个精彩的角色,虽然没有任何魔法力量,但她心思紧密,明察秋毫,任何的事几乎暪不过她那明亮的眼,连艾利安奴也称赞的(见漫画第十一期),所有的感情线,虽然在故事中乱七八糟,但知世也能分得一清二楚-谁最先知道小狼喜欢雪兔知世谁最先知道小狼喜欢小樱亦是知世!

　　知世的音乐才华相信大家没道理不知,在故事中常常提及,知世的歌声是出了名好耞的,是合唱团的成员,屡获佳绩;知世的成绩也是十分好的,我记得有一集说派成绩表,小樱当知道自己不算太差时,如释重负,问知世成绩如何,知世好像答说和上年一样-即是很好又在小樱梦游仙境那集,当小樱问知世看什麼书时,知世拿出一本像百科全书一样的书出来,小樱看看自己的,相差实在太大

　　知世的感情线,十分十分怪,她其实是喜欢小樱的,但知道自己一定没有机会,只好希望小樱能得到幸福,自己就会感到幸福了!知世只要有小樱陪伴著,她已经感到十分之满足了

　　知世情格随和,是一个好女孩;她在故事中所说的都要留心:因为她通常是不会错的!

　　姓名:

　　李 小狼

　　年龄:

　　10 岁

　　出生日期:

　　7月13日

　　血型:

　　O 型

　　身高:

　　约 140cm

　　小狼就是整套故事的男主角,但说也奇怪,他竟然到了第七集以后才出场

　　小狼的受欢迎程度也和小樱不相伯仲啊!小狼本来住在香港,李家是大魔法师古罗理度的远房亲戚,是著名的道士世家;小狼自幼便习魔法,在魔法认识有相当的造诣,於是得悉古罗咭解除封印,便拿了罗盘远赴日本收集古罗咭

　　很巧合的是,小狼刚刚到了小樱的友枝小学就读,小狼一早就视拥有古罗咭的小樱为敌人,是阻碍他成为古罗咭主人的跘脚石,於是对小樱极不友善,企图打击小樱的自信;又想强行抢走小樱的古罗咭,但被小樱的哥哥桃矢和雪兔吓退

　　小狼一开始其实颇为自我中心,只是为古罗咭而行,一心只想著增强自己的魔力,但经过和小樱一起一断长时间,他渐渐地被小樱的大无畏精神感染,开始明白除了自己,还有其他人;於是他对小樱的态度,渐渐改善,虽然还是冷口冷面,但开始帮小樱封印古罗咭,再过了一阵子,还和小樱做了朋友,封印了古罗咭,大家都你推我让的

　　小狼其实也多才多艺,不但烹饪了得,还懂得武功!他最厉害的科目是数学,最不喜欢国文和音乐,他做事认真,性格刚毅;还有,他是不能在大众面前唱歌的,他会面红和怯场的!

　　感情方面,小狼早就有了未婚妻莓铃,但到了日本,他居然对雪兔有好感,一见到雪兔就面红,原来这只是月的力量影响,不是真的!他真正喜欢的人,自己一开始也搅不清楚,到了第二辑,才知道自己喜欢的原来就是小樱!但小狼知道小樱亦有了喜欢的人,於是未有表白,但经过一个又一个的事件,他们的感情已经不断发展,小樱其实亦喜欢小狼,但胡涂的她一直不知道,直至最后一集

　　最精彩的莫过於小樱向雪兔表白失败而在公园痛哭那一集,小樱正自哀伤,小狼前所未有的温柔地安慰小樱,而且还体贴地递上手帕,说:我谅解你哗!小樱的伤心在小狼的安慰下迅速消失,彼此的感情迈进一大步终於小狼在决战艾利安奴后来过大表白!

　　姓名:

　　李 莓铃

　　年龄:

　　10 岁

　　出生日期:

　　3月25日

　　血型:

　　B 型

　　身高:

　　约 140cm

　　李莓铃是故事中一个非常有趣的人物,虽然出现次数不多,但是令整套动画生色不少!

　　莓铃是和小狼一样住在香港,据我所知,两人是堂兄妹的关系(馆长不肯定这一点,有错请通知我)小狼因要追捕古罗咭而到日本,莓铃不舍得小狼,於是就跟著到日本,和小樱他们一起读书,还说要替小狼封印古罗咭

　　莓铃很有傻劲,做事冲锋陷阵,但有时高估自己的能力,令自己吃亏;同时,她居然没有任何的魔力,但她的拳脚功夫却好得很,在李家中,没有魔法可是一个很罕见的现象啊(但她也有道袍穿)!所以莓铃说要封印古罗咭,但却有点力不从心同时,不少可笑的事经常在她身上发生,所以我说莓铃可是一个有趣的人物!

　　当莓铃第一眼见到小樱,和小狼一起,就醋意大发,视小樱为敌人,以为小樱会抢走小狼,又知道小樱跟小狼一起_帄Z古罗咭,於是对小樱的态度都算很不友善,但后来,又和小樱成了朋友,还是好朋友!

　　莓铃为何那麼著紧小狼呢,说来话长原来莓铃是小狼的未婚妻!为什麼当莓铃和小狼年纪比较小的时候,他们仍住在香港,小狼习魔法,莓铃习武术;当时莓铃经常见到小狼木口木面,非常冷淡,对他十分害怕(或害羞)

　　有一天,一只莓铃喜爱的小鸟不见了,她自然伤心之极,不料小狼一声不响就走了出去,看来是要替莓铃找回那小鸟;不久还下起雨来,莓铃在门口痴痴地等,终於小狼找回小鸟!莓铃感动之极,便在一天冲到小狼面前,说要做小狼的老婆()!莓铃於是说在小狼未找到真正喜欢的人,她都是他的未婚妻小狼不知说什麼,唯有答应(见动画"再见了,莓铃")

　　总而言之,莓铃只喜欢小狼一个,对小狼亦十分好,但只是有时过了火而已当她知道小狼喜欢小樱时,伤心欲绝,於是到知世家哭了一场,但她亦接受现实,而且说小樱是"我的好朋友",又对小狼说,"在香港的天空下祝你和木之本同学得到幸福"

　　姓名:

　　木之本 桃矢

　　年龄:

　　18 岁

　　出生日期:

　　2月29日 (!)

　　血型:

　　O 型

　　身高:

　　约 180cm

　　木之本桃矢就是小樱的哥哥,这人,嘿,真是个怪人!

　　木之本桃矢十八岁,就读星条高中二年级,他有月城雪兔这个好朋友,二人影影不离,时常一起上学;这人也真厉害:读书,运动踢足球,烹饪,针黹,他无一不行,而且人亦算生得高大英俊,是女生的第一号对象,一年不知道有多少女生说喜欢他,但都被他拒绝,因为他以有喜欢的人

　　其实他从前和观月歌帆拍过拖,因为两人都有魔力,是互相吸引的原因;后来因为观月老师要离开日本到外读书,两人的恋情告终相信小樱发梦也猜不透她的观月老师原来曾是他那讨厌哥哥的女朋友吧!

　　这人,我最看不过他时常作弄小樱为乐!经常说小樱是怪兽,随了运动就什麼都不懂,把茶杯放在小樱头上等等,但是,此人却守护著小樱至於极点,并有"自己是唯一一个可欺负小樱的男人"的怪论,他一看见小狼想抢走小樱的古罗咭,立即加以阻止;小樱不见了,他也十分担心,到处找小樱

　　换句话说,雪兔说他有恋妹情结,倒也一点不错!介绍桃矢,有怎可以不说说他的兼职这人做兼职简直达到疯狂的程度,每次出场不是做侍应,就是做餐厅职员,还有车房修理员,烤肉员,餵企鹅,扮熊等等大家也不禁问一声,桃矢,你是不是很要钱用

　　最重要的是,原来桃矢亦拥有非凡的魔力!他有看到幽灵的能力,亦有一些预知的能力,人们不能注意的地方,他都能发现其中的奥秘所以,他对基路仔十分怀疑,小樱捕咭他也略之一二,他最后把所有魔力给了雪兔,即是月,好让他不会消失

　　小樱有时发现古罗的气息外出时,常用"镜"作替身,企图隐瞒桃矢,但其实桃矢一眼就看出了替身,还送礼物给"镜","镜"其实也喜欢桃矢吧

　　综合以上,可以看到他也是一个心思紧密,做事认真而拥有魔力的怪人

　　姓名:

　　月城 雪兔 月

　　年龄:

　　18 不详

　　出生日期:

　　12月25日

　　圣诞节 不详

　　血型:

　　AB 不详

　　身高:

　　约175cm

　　月城雪兔,是桃矢的好朋友兼同学,桃矢在星条高中读时,他就搬来友枝市居住,据说他和他的_扰斈棠套≡谝黄鸬摹Q┩萌碎L得英俊,性格亦很随和,是个一等一的好人,而运动神经亦很不错(记得雪兔打篮球扭过一班人然后射入吗)但是他却未有参加任何学会

　　这样好的人自然不乏追求者,小樱第一次一看见雪兔就已经一见锺情了,小狼亦一样(小狼喜欢雪兔是有原因的,其后再谈),但是他和桃矢一样,在学校居然没有女朋友,是最奇怪的事提起雪兔,就要说起他的食量-这人简直是食物焚化_t,吃多少也没问题,实在很疯狂!在樱咭篇时他的食量更大了(有原因的,容后再谈)

　　在这里我又说说关於古罗咭的事:古罗理度的魔法主要来自黑暗,太阳和月亮,古罗咭有分太阳与月亮属性,而守护使者除了代表太阳的黄金兽-基路比罗斯外,为了力量的平衡,亦有代表月亮的另一守护神-就是在魔法书"The Clow"的封底的月亮-"月"

　　为何突然提起这个代表月亮的守护神"月"小樱打开了魔法书后,开始捕咭,基路仔从封面走出,但在封底的月亮标志却已经没有了,意思是说,月比基路仔更早走出魔法书而实体化,在魔力不足下,月亦以假身出现,就是-月城雪兔

　　月的性格和假身份时完全不同,他在五十二张古罗咭集齐并写上名字后出现,性格冷漠,阴险和无表情(后来在小樱的感染下他改变不少),在古罗咭篇担当的角色是"审判者",执行"最后的审判",审判小樱能否做古罗咭的新主人,虽然小樱被月猛烈攻击,陷於苦战,但最终亦击败了月,通过审判

　　月的魔法属性属於月亮,阴性,不能自己制造魔力,小狼喜欢雪兔的原因就是受月的魔力影响;在樱咭篇中,月/雪兔面临消失,是因为小樱魔力不足以令月生存,虽然月潜意识中令雪兔吃多了,仍不能填补魔力的不足,於是经常突然睡著,而且身体开始变得透明,幸好桃矢把魔力全给予雪兔,才幸保不失

　　姓名:

　　柊泽 艾利安奴

　　年龄:

　　11 岁

　　出生日期:

　　3月23日

　　血型:

　　AB 型

　　身高:

　　约 140cm

　　柊泽艾利安奴,是我另一个喜欢的角色主要是因为他那种好像很诡秘的神情,好像有什麼大阴谋似的

　　基本上艾利安奴是第二辑才出现的人物,但自第二辑第一集起,他几乎每次都有出现的机会!(至於原因,后文会提及)他是一个来自英国的转校生,经常对小樱很温柔,使小狼十分紧张但是自从他一来了友枝市,怪事好像就不断发生,为什麼

　　随著故事的发展,我们可以发现每次艾利安奴都在发生怪事的现场,站在某建筑物顶楼,看著小樱转换古罗咭;有时他还穿著魔术师袍,拿著一枝魔法杖,旁边还有像基路比罗斯和月的人,艾利安奴的身份是

　　其实艾利安奴真正的身份就是古罗理度的转世!谁是古罗理度就是制造古罗咭的大魔术师艾利安奴有著古罗理度前生的记忆和其所有的魔力;於是,我们知道,在友枝市发生的怪事都是他发动的

　　其实他制造怪事有两个目的:制造事件,让小樱去更新古罗咭,因为古罗咭若不更新,不久会变回普通的咭;第二,(这点只要漫画有提及)是为了艾利安奴自己,他想做一个"不是最强魔法师"的自己

　　因为古罗理度魔力太强,令自己预知到所有的事情,生活并不愉快,於是死前将灵魂分成两个,变成木之本藤隆-即小樱的爸爸,和艾利安奴;希望能把魔力也分成两分,但不成功,魔力仍在艾利安奴一人身上,要将魔力分开,就只有转换了所有古罗咭的小樱才能做到

　　艾利安奴为了这件事,一直维持著和小樱一样的年龄,就为了守在小樱身边,替小樱更新咭片,单是这样,艾利安奴果然是一个温柔的好人,大家可别以为他是坏东西啊!

　　初初大家可能以为艾利安奴喜欢小樱,但其实是错误的,知世早就看穿了,指出艾利安奴只是用一种很温柔的眼光看著小樱和小狼,并没有喜欢这回事在漫画,提及观月老师和艾利安奴原来是一对!

　　姓名:

　　观月 歌帆

　　年龄:

　　22 岁

　　出生日期:

　　2月11日

　　血型:

　　不详

　　身高:

　　约 175cm

　　观月歌帆是另外一个神秘人物,这人出场不多,只是在古罗咭篇后期出现,但是她的角色在剧中亦十分重要

　　观月是友枝市月峰神社住持的女儿,曾到英国读书,在小樱收集古罗咭后期时出场,她长得很漂亮,但却拥有著十分强的魔力,她一来就担任小樱班的数学代课老师,后来还担任小樱五年级的班主任,於是我们称她为观月老师

　　怎麼说观月老师是一个神秘兼不可思议的老师呢上面提到,她拥有非凡的魔力,和桃矢一样有预知的能力;小狼第一个感到不妥,但小樱却很喜欢观月老师:因为观月老师人又美丽又和善嘛!但小狼却对她很有戒心,对她的身份很是怀疑

　　但小狼却不是没有道理,观月老师的确知道古罗咭的存在,而且还拥有月之铃-一个蕴藏著巨大月的力量的铃-正当小樱他们被"迷"之咭所困,却被观月轻易打破,可见她的魔力之强(或说月之铃魔力很强),观月亦早就知道雪兔的真正身份,但是不道破,她只是神秘地看著小樱捕捉古罗咭

　　其实观月来友枝市的目的是什麼呢原来她受艾利安奴所托,观月老师的月之铃,原来是艾利安奴所造,由观月拿回日本帮助小樱打败月,通过最后的审判

　　很久以前观月老师原来和小樱的哥哥桃矢拍过拖(因为两人都有魔力,容易互相吸引),但恋情后来因观月要到英国读书而告终,观月的心最后在漫画披露,原来她居然喜欢艾利安奴,实在令人惊觃!

　　说起观月老师,原来她并不是很精明,不懂认路,艾利安奴还对小樱知世说她经常在英国迷路,而且观月很冒失,连之前放的东西都会不记得放到那里去了(看她的样子又不像那麼冒失呢,真奇怪!)

　　姓名:

　　山崎 贵史

　　年龄:

　　10 岁

　　出生日期:

　　6月1日

　　血型:

　　AB 型

　　身高:

　　约 140cm

　　山崎贵史简直是整套动画之中一个最有趣的角色,如果没有了他出来说说笑,搅气氛,相信CCS的趣味一定大为降低

　　山崎是小樱那班的班长,不知山崎是谁他有两个特徵:第一,如果你在片中发现一个说话不开眼的男孩,那麼那男孩九成是山崎,我实在不知道他不打开眼睛如何走路的!(留意,山崎有时亦会开眼的,而且开眼仲好靓仔)第二,如果你发现片中有一个人在瞎吹,最后给千春拉走,那人肯定是山崎了!

　　山崎这人一高兴起来就东拉西扯一番,绝不含糊,他会突然跳出来说说那东西的来历,或是那东西的历史等等但留意,他说这些全是谎话!这也许就是他的乐趣吧他说的谎言有时可信度极高,但有些却说得荒谬绝伦,没有什麼人信

　　但是,他说的谎肯定有"观众",就是小樱和小狼,这两人或许是太纯真,山崎无论说的话如何怪诞,他们也深信不疑;幸好,千春可以提醒小樱,山崎说的是假的

　　千春为何如此了解山崎原来他们自幼稚园已经认识,千春对山崎的"说话方式"自然一清二楚,所以,当山崎想吹牛时,千春都会洞悉,而且拉走他(甚至狂摇他)而他们两人亦有非一般的感情

　　撇开山崎的谎言不谈,原来他也是个厉害的人:跑步体操,手艺,料理全部都行;而真正的朋友,除了千春外,还有的也许就是柊泽艾利安奴同学!何解因为两人竟然有相同嗜好

　　当在樱咭篇故事时,山崎的谎言被千春怀疑之际,艾利安奴突然走入,与山崎一唱一和;这样一来,谎话变成天衣无缝,千春也不能阻止!结果山崎一吹牛,艾利安奴亦加一把口,众人只好瞪大眼睛,似信非信地耞他们瞎编了

　公元1616年，东西方两颗文学巨星相继陨落：英国的莎士比亚和中国明朝的汤显祖同年辞世。汤显祖因为创作了长篇传奇剧《牡丹亭还魂记》，而享有盛誉，不仅在中国戏剧史而且在世界戏剧史上也占有一席之地。人们称赞《牡丹亭》是东方的《罗密欧与朱丽叶》。

　《牡丹亭》：杜丽娘与柳梦梅

　良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院

　用昆腔演唱的《牡丹亭》长达55出。全剧连续演下来，要花上几天时间。这部杰作本质上是诗剧。汤显祖以诗的激情演绎了少女少年杜丽娘和柳梦梅之间至纯至美的爱情悲喜剧，热烈赞扬“一往而深，生者可以死，死可以生”的爱情。故事发生在南宋初年赣粤交界处的南安太守官邸的深宅大院里。杜丽娘是太守杜宝的独生女儿，杜宝视之如掌上明珠，专门请了个老儒生陈最良做塾师，教授诗经之类的经典，一心要把女儿教养成淑女的典范。杜夫人每天让丫环春香侍奉在女儿身边，只允许她在闺房、绣房、书房之间来往，甚至不让她午睡，生怕花妖鬼魅勾摄她的魂魄。太守夫妇如此爱女儿，爱得近乎残酷。在封闭的环境中生活的杜丽娘，就像金丝雀被关在黄金编织的笼子里。即便如此，女孩儿青春的萌动与觉醒，仍然无法遏止。当春天的气息吹进闺房，丽娘对镜自怜，唱出如此动人的心曲：“袅晴丝吹来闲庭院，摇漾春如线。停半晌整花钿，没揣菱花，偷人半面，迤逗的彩云偏。”现实的生活是如此荒谬，这样一位妙龄女子居然没有见到过任何一个青年男子，在她生活的院子里，能接触到的男性除了她的父亲，就只有年过六旬的陈最良。她根本没有机会博得青年男性的赏识和喜爱，她只能自怜自爱。更令人不可思议的是，她的父母从来没有让她涉足后花园。当第一次身临偌大的园林时，她的情思禁不住如潮水般奔涌而出。“惊梦”一出中的皂罗袍如此令人震撼：“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院。恁般景致，我老爷和奶奶再(从)不提起。朝飞暮卷，云霞翠轩。雨丝风片，烟波画船。锦屏人忒看的这韶光贱。”这是对春天的赞美，又是对青春的叹息。如此美丽的春天没有人观赏，如此靓丽的青春无人爱怜杜丽娘长叹道：“吾生于宦族，长在名门。年已及笄，不得早成佳配，诚为虚度青春。光阴如过隙耳，可惜妾身颜色如花，岂料命如一叶乎!”汤显祖强化了大自然之美对于女主人公心灵觉醒的巨大感召力。杜丽娘游园之后回到闺房午休，做了一个美妙的梦：一位多情的少年郎手举柳枝向她招手，让她为柳枝题诗。丽娘惊喜之际，顺从地被那少年抱到湖山石边牡丹亭畔，对她百般温存抚爱。身旁的花神“惜玉怜香”，保护着这一对相拥相抱的恋人。可是梦醒之后，那美好的一切，都化为乌有。丽娘落入无边的烦恼之中，于是她到花园里去寻梦。然而，“寻来寻去，都不见了”。牡丹亭，芍药栏，这般荒凉冷落，杳无人迹。丽娘的痛苦不只是寻不到梦中的情郎，而百倍于这痛苦的是内心深处的惆怅无处诉说。汤显祖好似高明的心理医生，层层剖析女主人公的身心变化，从无边的忧伤，而终于一病不起，令人信服地感受到，走向极端的礼教像毒雾一般窒息了活泼的青春。杜丽娘在日渐憔悴之时，为自己描绘了一幅自画像。她猜想那梦中手持柳枝与自己幽会的郎君，一定姓柳。于是在自画像上题诗，表白她对美满婚姻的憧憬。在春香的帮助下，丽娘将自画像密封在匣子里，埋在后花园湖边的一棵梅树下。杜丽娘为情而死，但死亡并没有终结她对爱情的追求;相反，她的幽魂愈发迫切而强烈地去寻觅梦中的情人。她的幽魂到了阴曹地府，她的`美丽惊呆了判官和鬼卒，她查了生死簿，又查到了梦中情人的名字，她的执著感动了鬼蜮的掌权者，判官遂将她放还人间。

　自由恋爱很美好，但男人还得有些文韬武略

　汤显祖继承并发扬六朝志怪和唐人传奇的怪诞放浪的笔法，安排一个活生生的青年秀才柳梦梅从广州赴京赶考途径南安，在风雪交加之时落脚在太守府后花园里的梅花观。其时，杜宝已于三年前奉诏到淮扬抗金前线担任安抚使，只留下塾师陈最良和石道姑在梅花观为亡故的女儿守墓。柳梦梅偶然间在湖边的梅树下拾到杜丽娘的自画像，这一情节成了爱情悲剧向喜剧转化的关键。痴情的书生面对似曾相识的画中人百般赞美，那画中人居然在深夜时分来到他下榻的房间，他们相互爱慕，极尽鱼水之欢。如此几个夜晚，杜丽娘向柳梦梅吐露自己的身世，于是，二人对天起誓曰：“作夫妻，生同室，死同穴。口不心齐，寿随香灭。”丽娘要求梦梅将她的坟墓掘开，把她从棺木中轻轻扶起，她将起死而回生。柳梦梅不负丽娘的重托，如法掘墓开棺，死去三年的美人儿依然“异香袭人，柔姿如故”。柳梦梅引领丽娘匆匆离开是非之地，赴京城临安考试。杜丽娘复活之前，她和柳梦梅都沉醉在梦境里;一当丽娘回到人世间，他们甜蜜的梦醒了。汤显祖用多出戏描写这一对生死恋人经历一番磨难之后，他们的婚姻才得到世俗的承认。已经得中状元的柳梦梅被高升为丞相的杜宝打入牢狱，认定他是盗墓贼;而丽娘到底没有得到父亲的认可，以为她是妖孽。不过，由于皇帝的恩准，这对恋人，最终成为正式的夫妻，从而将爱情可以起死回生的主题推向圆满。

　这个结局无疑是古典戏曲的老套子。但这个老套子，却切实地折射出科举时代穷书生们的普遍心态，那就是通过寒窗苦读考取功名，才能娶到自己心仪的彼此相爱而家族显赫的女子。有趣的是，当初杜丽娘生生死死爱着柳梦梅之时，并没将财富地位作为爱的条件。这是一种纯情，是人们向往的境界。但当杜丽娘从幻想之境回到现实之境，她则十分赞赏柳梦梅考取状元的志向。这似乎是剧作者在潜意识里透露：自由总是有边界的，两情相悦是婚姻的基础，而爱情又应该是一种推动力，推动男人去建立功名，从而保障自己的婚姻。也就说，自由恋爱很美好，但作为男人，还得有些文韬武略，不然，很难有好结果。

故事讲述主修中乐，外号「神经」的怪诞少女陈惊（徐璐饰） 恋上西乐校草师兄，表白却惨遭嘲笑和奚落，引爆积怨甚久的中、西乐两大院系大混战。陈惊为了证明自己的实力，不惜拉着死党「油渣」（彭昱畅饰），用手办收卖「502号房」的神秘中乐少女，组成25次元乐团，向西乐及学校下战帖，证明音乐没有分高低，只有爱与不爱。

在此，学生投出了一个问题，学校的存在是什么？传授知识的地方，还是赚钱的地方？学校应该要著重学生的成长，还是学校的名声？这个简单的问题，却在现代的社会变得毫不简单。学府变成学店，为了赚取金钱滥收学生、为了金钱取消少人报名的学系。还会有人记得，学校的首要条件是传承知识吗？

如果我们将音乐放在功名之上，音乐便会变质，变成俗不可耐的嘈音。如院长一样，他觉得没前途的中乐会干扰优雅的西乐，因此将中乐学系弄成跟牢房一样，以免拉底西乐学系的质素。

这套剧情简单纯粹的**，并非只是单纯的谈音乐谈恋爱，而是带出了更複杂的社会问题

　　以前写过篇影评，楼主参考节选借鉴吧

　　中岛哲也的《被嫌弃的松子的一生》是我最喜欢的**之一，所以对他的这部《告白》也充满期待。昨夜观罢，果然十分中意。

　　高分**向来不乏恶评，但很少看到四五星为主的**，有用短评前两页一半左右都给一星两星。更有些难以理解的是，给差评的多是观影量2000+的达人。这甚至让我怀疑自己的审美和口味。

　　我认为《告白》是一部很风格化的**，尤其其摄影、剪辑、配乐。不同于以往线性故事的规整，**通过老师、少年A、少年B、B母亲、班长五个人的视角呈现。也不是一般的多个小故事一个个娓娓道来，五个主观视角通过大量内心独白，互相交错、穿插，时而闪回、闪前，并且反复使用各种变速镜头，使用短短几帧的插入镜头，声音处理也颇为非现实化。

　　这些元素所构成的一部**，也许在很多人看来夸张、做作。我却觉得正是它们如此刻意，才十分迎合这部**的主题所在——生命的价值、童年的创伤、成长的畸形、亲情的缺失、道德的底线、社会的责任。

　　我们也能发现很多前作《松子》里的影子，即用喜剧的方式呈现悲剧：比如开篇老师讲完冗长的残酷告白，最后告诫大家“春暖花开、珍惜春光”，并配以温暖励志的音乐；又如少年B的主观段落，在其堕落颓废的过程中，却应用滑稽的音乐音效。由此反而更突出故事的悲剧性。再如《松子》对于光影、色彩运用的大胆，《告白》的摄影正是出自同一手笔。

　　“中岛哲也本来就是拍MV出生的。可是**叙事运用的如此粗俗愚蠢着实让人费解。关了画面，就着音乐和字幕一样可以看，算是可悲么？”

　　拍MV、拍故事**，都最忌讳声音说什么，画面就是什么。唱一句玫瑰花，画面上就是朵玫瑰花。

　　然而，《告白》并不是这位影评人所说声画一致，乃至于忽略画面也能陈述故事。在**中，有许多镜头经过刻意地安排，造成声画的冲突：比如少年A杀死女友镜头的闪前（但这里讲述的是其与母亲的童年故事），少年A落刀之处，却是母亲小时候拆开玩具散落的零件。而这显然不是仅仅依靠声音和字幕能呈现的了的。

　　按这位仁兄的意思，侯麦的所有作品都转成mp3当广播剧听好了。“算是可悲么？”

　　“神作。各种（无趣的）翻转，各种（一般的）扭曲。各种人妻战正太（重点）。竟然还卖腐。而且你们是在拍mtv吗。真是给力啊。”

　　“翻转”，如果是指镜头的倒放，只出现在少年A的倒放钟小发明里，一算不上“各种”，二也不“无趣”，时光倒流的想象和其中母亲的眼泪，呈现出顺序故事里无法表达的幻觉。

　　“扭曲”，如果是指镜头的畸变，以及深焦的运用等手法，确实是占了很大比重，这也是这片子摄影惊为天人之处。但既然都说是“扭曲”了，又怎么“一般”了呢？莫不是说表达的情绪一般？个人认为，扭曲的镜头大多是衔接主情节的桥段，渲染气氛的作用还是达到了。

　　至于“人妻战正太”和“卖腐”，真不知道还有什么好说。心中有佛，看人即佛；心中有屎，看人即屎。

　　“这样的大垃圾为何会有这麼多人给五星 可怜的radiohead和boris给活活强奸。开场不久便被他毫无意义又造作又恶心的镜头和剪接和调度给打败。幼稚。无聊。散场也不过换来冷笑连连。”

　　**大胆、形式化、风格化的镜头、剪辑、调度特色在前面说过了，正如昆汀•塔伦蒂诺的暴力美学，中岛哲也有着他的风格化视听——从《松子》艳丽、怪诞的残酷童话到《告白》夸张、大胆的灰色故事。也许萝卜青菜，各有所爱，强求不得。但radiohead和boris的音乐，阴暗、隐晦、内敛、沉静、爆发，放在**里不但不显突兀，而且配合情绪，把握节奏，恰到好处。如果从一开始带着敌意去看待一部作品，往往就把所有内容都扭曲。

　　幼稚和无聊——我觉得要么是这位影评人对各种故事模式深谙于心，要么是我太单纯天真以至于以为《告白》的情节转变还是挺戏剧性的。从最开始的闹剧，到一个口述故事，利落收场，接着少年A、B的改变，期间揭露了成长的畸形、沟通的缺失，女班长的线索式推动情节，最后老师的预谋，复仇，一步步浮出水面。一步错，步步错。每个人都有自己的理由，站在自己的利益角度，为了自己的权利抗争——夸张地说，这简直有《罗生门》的神韵。

　　“伪善,自恋,愚蠢,令人生厌,我所指的不是内里的角色和关系,而是导演在这部**里所做的一切,连最基本的说故事能力(**语言的运用)也可以不理,连绵不断的音乐(但不是配乐和声音的运用)和构图(不是影象,只是再苍白无力的图像)制作出一部极度愚蠢的复仇故事”

　　说故事的能力不一定只是规范地线性向前，正像上一段说过的，这是一个很完整、并且曲折的故事，这位朋友也默认了其中的角色和关系，既然故事讲明白了，又怎么能说没有说故事的能力呢？至于没有**语言的应用，又批评人家的声音和影像，声音和影像不就是**语言么？

　　**分为现实主义与形式主义，《告白》显然偏向于后者，极少出现嘈杂的环境声，大量采用后期配音，加入情绪化的音乐，呈现符号形式化的声音风格，有张有驰，有疏有密。

　　片中几处平行蒙太奇配合独白旁白，造成不存在的对白假象，体现人物各自内心的孤独和沟通的无力。这不是一个没有情怀思想的导演会呈现出来的，何以不能称为影像？

　　《2001太空漫游》一样是不按逻辑讲故事，大篇幅音乐，风格化影像。它可以成为科幻片经典和关于科技、未来的隐喻。《告白》何不能看做是对于生命、道德的隐喻？

　　诚然，这部**并非完美。在很多阅片如云的影评人面前，我的见识更是短浅鄙陋。但我觉得这不是一部应该被差评到一星两星的**。现在**的评分趋向极端化，不喜欢的就直接一星。这也是个人的事情，无可非议。但三思而后行的理性态度还是应该有的，毕竟，别人的声音也许能帮助发现自己的盲点。

　　推荐《告白》，推荐中岛哲也，及其前作《被嫌弃的松子的一生》。

　　“生命真的是重要的吗？”

　　——中岛哲也在《松子》里已经回答：“生而为人，对不起。”对不起过后，我们怎么对待自己，永远是选择不到的选择。如同《松子》的结尾“我回来了”“欢迎回来”的返璞归真，又仿佛《告白》的最后一句“开玩笑啦”的灰飞烟灭。生和死，就这样对立地站在同一个终点。

　　《幻想交响曲》是柏辽兹最著名的交响作品，历来都是世界各大著名乐团和唱片公司演录不衰的节目。拿索斯的这款新版本录音是在1995年，而正式推出却是2001年。这可能说明了拿索斯对这个录音给予了足够重视，不管演绎和录音和后期制作均付出了够多的代价。一听唱片，我立刻便被优美精致的录音和乐团表现力所吸引，尽管我过去听这首交响曲的其他名版本已不算少。乐团的演奏不仅具有浩荡的动态，即使在大音量时也弹性十足，“爆”而不破。在一些抒情乐段，尤其是第二乐章“舞会”，充分发挥了弦乐和木管乐器的音色特质，经柏辽兹奇妙的配器手法，这些不同的色彩调和起来后，给人以梦幻般的朦胧美感。由以色列指挥家约阿夫·塔勒米（Yoav Talmi）指挥美国圣迭戈交响乐团演录这部交响名作，确实给了我新的感受。过去我对该乐团了解甚少，其实，它建立于1910～1920年间，“团龄”已不小，乐团的81名演奏者拥有在各种著名音乐厅演出的经验。塔勒米也是一位具有丰富实战经验的指挥家。他的执棒的乐团遍及欧洲、北美、以色列和新西兰，与很多著名指挥家有过成功的合作。听他的这款录音，让我又一次开阔了眼界。 （佐 耳）

　　\

　　1 这部作品对于音乐创作手法的发展有着革命性的贡献——也就是“固定乐思”。

　　什么是固定乐思？从翻译过来的名字上，我们基本上得不到什么启示。“固定乐思”后来

　　发展成为（或是叫做启发瓦格纳引出）“主导动机”——这无疑是一个更差的翻译，成为

　　风靡一时的先进创作技法，至今在作品创作甚至在**电视剧的配乐上广为应用。比较土

　　一点的解释是：我们用一段旋律来代表一个人或物或事件，以后这段旋律一出来，就代表

　　这个人（物或事件）出现（或发生)了。也就是一种借代。大家不妨找一找，这部作品中

　　，用了什么旋律代表谁呀？这段旋律演奏的乐器或是节奏、强度改变了，代表着什么意向

　　？

　　2 富于色彩的音乐语汇。法国作曲家，大多数受着伯辽兹的影响，在音乐色彩的使

　　用上都很讲究；而伯辽兹本人就是配器大师，我们不妨关注一下，在这部作品中，他的高

　　超的配器技巧。

　　这部作品的杰出演奏大多属于那些调理管弦乐团音色的高手们。

　　关于这部作品是属于标题音乐的范畴，文中已有表述。我就不说什么了。

　　[正文]

　　埃克托尔·柏辽兹大概早就猜到，在他逝世一个多世纪后的今天，他的作品将被人

　　们重新审视，并最终赢得如潮赞誉。否则他不会在自传的开篇如此自负地写下：“我于1

　　803年12月2日生于圣－安德烈坡市。……我只是悄悄地睁开眼，见到世间光明，没有任何

　　符合这个浪漫的诗意时代的预兆可以宣告：一个注定要一生辉煌的人已经来到人间。难道

　　是我们这个浪漫的时代缺乏诗意么？”现在回首，我们会发现，19世纪的法国非但不是如

　　柏辽兹所言“缺乏诗意”，而是到处洋溢着诗意优雅的浪漫气息。柏辽兹本人，正代表了

　　十九世纪法国浪漫主义的最初绽放。柏辽兹以其诗意迷人的音乐作品以及在交响乐形式与

　　配器方面的开创性贡献，与浪漫主义文学大师雨果、浪漫主义画家德拉克洛瓦并称“法国

　　浪漫主义三杰”。

　　冰与火的迸发——柏辽兹的快意人生

　　柏辽兹出生在法国南部小镇的一个信奉罗马公教的家庭中，其父路易·柏辽兹是一位

　　受人尊敬的医生，也是一位音乐爱好者。在纯净、空灵的教堂音乐中，年幼的柏辽兹获得

　　了音乐的最初印象。十岁那年，老柏辽兹开始亲自指导儿子的学业。从父亲那里，柏辽兹

　　接受了文学和音乐的艺术启蒙，逐渐展露出音乐天赋：他在视唱、演奏竖笛、长笛和吉他

　　方面均有突出表现，并开始研究关于和声的著作，尝试作曲。他在十二岁时创作的最初作

　　品是一部长笛、小提琴、中提琴和低音提琴的五重奏。热爱医生职业、希望儿子继承衣钵

　　的老柏辽兹，担心儿子过分沉迷于音乐，没有让他学习钢琴。柏辽兹虽与钢琴无缘，早年

　　的管弦乐器学习背景反而成就了他独树一帜的配器大师地位。

　　同音乐一样，爱情此时也开始向十二岁的柏辽兹展示其真谛。他在外祖父的梅兰乡

　　间别墅邂逅了邻居戈蒂埃夫人的侄女埃丝黛尔。她顾盼生情的双眸和玫瑰红色的皮鞋令柏

　　辽兹心神荡漾，却又怯于走近，饱受相思的折磨。他在自传中说：“在我少年时代所尝试

　　创作的各种作品中几乎都笼罩着一缕深切的忧伤，我的所有旋律都是小调曲式。我知道这

　　个缺点，却难以避免。或许这是由于梅兰的那段爱情深深地藏在心底，成为一抹难以驱除

　　的阴影造成的吧。”

　　这美好青涩的初恋像一颗火种，点燃了柏辽兹一生炽热的爱恋情愁；而积淀在心底的

　　忧伤，却成为柏辽兹生命中一个解不开的结。柏辽兹一生都受着一种神经官能症的折磨，

　　他自己将它称为“孤独症”。病症初次发作是在他十六岁时，他心脏狂跳不止，全身痉挛

　　，痛苦不堪。他曾这样形容那种被孤独和失意突然攫住的感觉：“我不知道怎样描述这种

　　难以言表的痛苦。我想，也许只有一种物理现象与此有相似之处。那就是：将一只盛满水

　　的高脚杯与另一支盛满硫酸的高脚杯并排放在一个抽气机的玻璃钟罩下。当抽气泵将罩下

　　的空气抽成真空的那一刻，我们可以看到：水开始激荡、沸腾，最后蒸发；硫酸渐渐从杯

　　中溢出，吸收水蒸气；水蒸气分子不断减少，同时散发出大量的热量；杯底残余的水分很

　　快变冷，最终凝结成一小块冰。”

　　柏辽兹的一生，如他自己所言，正像迸发过如火的激情之后，留下冰一般忧郁的核。

　　不论是执着于音乐理想还是追求爱情，他都率性而为，令时人与后人叹服。

　　十九岁时，迫于父亲的压力，柏辽兹前往巴黎医科学校学习令他窒息的解剖学等课程

　　。巴黎的学习非但没能熄灭柏辽兹的音乐激情，反而为他在音乐修养方面的成长提供了丰

　　富的土壤。他常常逃课，流连在巴黎歌剧院、意大利歌剧院、巴黎音乐学院等艺术殿堂。

　　他在巴黎音乐学院的图书馆废寝忘食地阅读格鲁克的乐谱，把它们抄下来，牢记在心。每

　　逢巴黎歌剧院庄重正式的演出，他都事先阅读作品乐谱，认真做准备。他还经常与演奏家

　　交往，请他们在各自不同的乐器上做示范表演。就这样，他开始逐渐熟悉如何使用交响乐

　　队，并开始了解大部分乐器的音调、音色或是音域以及其他性能。这种在实践中逐渐积累

　　起来的珍贵经验，后来赋予了柏辽兹的作品与众不同的魅力，也成为其经典著作《配器法

　　》的重要内容。

　　柏辽兹自诩为“音乐宗教最虔诚的信徒”，不容许任何对乐谱的放肆行为。一次，巴

　　黎歌剧院上演格鲁克的《伊菲姬尼在陶里德》，两段音乐分隔的瞬间时，突然有人从座位

　　上站起来，提高嗓门大喊：“那里本来没有铙钹；是谁竟敢擅自篡改格鲁克的作品？”举

　　座哗然。而后，又是这个年青人站起来质问：“长号为什么还没出声？真叫人难以忍受！

　　”此人正是柏辽兹。

　　后来经朋友的引见，柏辽兹成为巴黎音乐学院教授、皇家唱诗班总监勒絮尔（Lesue

　　ur）的编外学生，之后转为正式学生，师从勒絮尔和莱莎(Reicha)学习对位法和赋格曲等

　　。后者是贝多芬在波恩时的同窗，以及李斯特的老师。与勒絮尔等人亦师亦友的关系，令

　　柏辽兹获益匪浅。然而，音乐学院的教育并未真正领柏辽兹走上艺术之路，反而使柏辽兹

　　看清了学院派的古板与虚伪，转而寻求自己的音乐风格与理想。

　　来自家庭的强烈反对，成为他发展道路上的障碍。家中数次断绝他的经济来源。为生

　　计所迫，柏辽兹不得不加入新颖剧院合唱队争取微薄的收入。为了以音乐上的成就争得家

　　人的理解，他先后四次参加“罗马大奖赛”——一个由法国政府设立的音乐奖项，获奖者

　　可以得到前往罗马学习三年的津贴。前两次柏辽兹均无功而返。1828年，他以大合唱《埃

　　尔米尼》获得二等奖。终于在1830年，他以大合唱《沙达那帕鲁斯》获得一等奖，赢得了

　　前往罗马学习的津贴，并博得了家人的理解。

　　当柏辽兹的音乐之路逐渐在巴黎展开的同时，爱情也惊雷般地再次划过他的生活。他

　　于1827年在巴黎邂逅了以出演莎士比亚剧目闻名的爱尔兰女伶史密斯逊**，对她一见钟

　　情，之后陷入长久的狂热爱慕。然而史密斯逊**对柏辽兹的热情却没有丝毫回应。这段

　　感情催生出了柏辽兹1829年的浪漫主义杰作《幻想交响曲》，该曲奠定了他浪漫主义音乐

　　大师的地位。

　　在罗马生活的两年时间里，柏辽兹远离了巴黎的生活和音乐氛围，也远离了自己失意

　　的感情。闲适率性的旅游成为他治愈忧伤的药方。他常常以几个钱币作旅费，拿上一把枪

　　或是吉他便踏上旅程。干燥的罗马平原，历史悠久的建筑，沿途迷人的自然风光，无不激

　　发着他的音乐灵感。罗马的生活虽然有些单调，但他创作了《李尔王序曲》、组曲《雷里

　　奥》、《海盗船船长序曲》等一系列新作品，并对之前的《幻想交响曲》等进行了重新创

　　作和修改。这一段生活经历成为他后来步入辉煌的音乐殿堂的前兆。

　　十九世纪三十年代之后，柏辽兹的创作进入了黄金时期。此后约三十年间，他先后创

　　作了《哈尔罗德在意大利》、《安魂曲》、《罗密欧与朱莉叶》、《罗马狂欢节序曲》、

　　《浮士德的责罚》、歌剧《本维努托·切里尼》、《特洛伊人》等名作。但是在法国本土

　　，柏辽兹的音乐风格始终与当时的音乐主流相左，他的作品并不受权威的重视。狂放自负

　　的柏辽兹自己更有意与学院派划清界限。早在获得罗马大奖时，他就曾说：“我从来与别

　　人不同，我总要以冒犯地方式来对待生活，对待法兰西艺术研究院！”

　　虽然如此，才华卓越的柏辽兹却可谓声名在外，他的支持者大多来自国外：李斯特在

　　听过《幻想交响曲》之后被深深折服，从此一生为这位朋友效劳；舒曼为《幻想交响曲》

　　撰写了一篇热情洋溢的文章，并全力以赴帮助柏辽兹在德国的演出获得成功；肖邦与柏辽

　　兹夫妇结下深厚友谊；门德尔松与柏辽兹在罗马相识，此后保持了长久的友谊；瓦格纳曾

　　在德累斯顿以个人声望和行动帮助过他，虽然此后二人因为音乐上的分歧而逐渐疏远；帕

　　格尼尼则盛赞“贝多芬去世了，惟有柏辽兹能使他复活”……这些音乐家之间惺惺相惜的

　　真挚情谊，给予了柏辽兹莫大的鼓励和支持。其中，特别是与帕格尼尼的友谊，最为柏辽

　　兹珍视。在1833年12月22日的音乐会上，帕格尼尼为《幻想交响曲》深深倾倒，二人相识

　　。之后，在帕格尼尼的盛情邀请下，柏辽兹为他新近得到的极品中提琴创作中提琴独奏曲

　　。柏辽兹从拜伦的诗歌《哈罗尔德骑士》中获得灵感，创作了著名的《哈罗尔德在意大利

　　》，将它献给帕格尼尼。1838年，柏辽兹因为演出失败，经济陷入困窘，帕格尼尼给予热

　　情鼓励并慷慨赠以两千法郎。1869年，当柏辽兹在失去亲人的打击之下，孤独地走向生命

　　的尽头时，他烧毁了许多的手稿和大部分收藏品，只保留了门德尔松送给他的指挥棒和帕

　　格尼尼送给他的一把吉他。

　　在刀锋上沉醉的浪漫——《幻想交响曲》

　　这部以爱情与死亡为主题的交响曲创作于1829年，副题是“一位艺术家生涯中的插

　　曲”。无论从该作品的创作动因、内涵还是情感来看，这部作品都更像是柏辽兹爱情故事

　　的音乐自传。柏辽兹说：“《幻想交响曲》是以我对史密斯逊**的爱恋作为主题的，还

　　有我的惶恐、痛苦和可怕的梦魇……”创作该曲时，柏辽兹正陷入对史密斯逊**的绝望

　　的爱恋。柏辽兹不断向史密斯逊表白，但是总是得到冷冰冰的回绝。数年之后，柏辽兹从

　　罗马返回巴黎，与史密斯逊**重逢。此时的她陷入了债务危机并摔伤了腿，而执着的柏

　　辽兹痴心不改。终于在一场演奏会上，他凭《幻想交响曲》打动佳人芳心。1833年11月，

　　柏辽兹不顾双方家庭的反对，与史密斯逊结为连理。李斯特与雅克·斯特兰兹为证婚人。

　　不光是如此，柏辽兹生命中的每一段感情都在这部作品中留下了痕迹。整部作品分为

　　五个乐章，每个乐章都附有作者加上的标题，分别是《梦幻与激情》、《舞会》、《田园

　　一景》、《赴刑进行曲》以及《女巫安息日之梦》。音乐的故事讲述一位敏感纤弱的艺术

　　家在鸦片的作用下，沉浸在亦真亦幻的爱情世界中，求爱无果的他绝望地杀死了自己的心

　　上人，被押赴刑场，最后乐曲在艺术家葬礼的群魔乱舞中结束。

　　第一乐章《梦幻与激情》（Reveries-Passions）：极为舒缓的奏鸣曲展现了年轻艺

　　术家与心上人一见钟情的缠绵悱恻。由第一小提琴齐奏的旋律源自柏辽兹少年时代为一首

　　诗歌谱写的浪漫曲，当时他正陷入对埃丝黛尔的相思难以自拔。在出发前往巴黎之前，他

　　烧毁了这部作品的手稿。而当1829年他创作《幻想交响曲》时，这段旋律又悄然溜进了他

　　的脑海。柏辽兹以一段热情洋溢的旋律代表艺术家的心上人，贯穿作品始终，如同萦绕在

　　艺术家心头挥之不去，由此开创了被称为“固定乐思（idée fixe）”的艺术手法。

　　第二乐章《舞会》(A Ball)：柏辽兹独创性地将圆舞曲引入交响乐，表现艺术家在舞

　　会上与心上人邂逅，内心纠结着兴奋、痛苦与嫉妒。这正是少年柏辽兹爱情的真实写照：

　　当年家庭舞会上，看到埃丝黛尔与别的男士共舞，他妒忌得浑身颤抖。

　　第三乐章《田园一景》（Scene in the countryside）：柔板轻诉着年轻艺术家的爱

　　情，平淡恬适中又隐藏着危机。柏辽兹坦言常常被这一乐章打动，然而其创作过程却极为

　　艰辛。他劳碌了三个多星期，几次三番将它放弃再重新拾起。由于1830年首演时，这一部

　　分没有收到预想的效果，在罗马时柏辽兹又重新进行了创作。

　　第四乐章《赴刑进行曲》（March to the scaffold）：弥漫着阴郁气息的快板。柏

　　辽兹只用一个夜晚一挥而就，并在首次排演时赢得演奏者的疯狂掌声和欢呼。乐章中的死

　　亡主题，像谶语一样与柏辽兹的真实人生不谋而合——1831年4月，当柏辽兹正在佛罗伦

　　萨拖着病体忙于为《幻想交响曲》的《舞会》乐章重新配乐时，他收到了未婚妻卡米尔·

　　莫克的退婚信，信中说她已嫁与他人。柏辽兹感受到巨大的屈辱和愤怒，决定立即动身返

　　回巴黎，杀掉这对男女以及卡米尔的母亲。他在脑海里制订好了详细的复仇计划：要装扮

　　成某公爵夫人的女仆混进聚会，给三个仇人一人一颗子弹，而后自杀！所幸的是，在即将

　　越过意大利国境的最后时刻，柏辽兹恢复了理智，放弃了这个计划。而柏辽兹这种激烈狂

　　放的个性则渗透到乐曲的风格中。

　　第五乐章《女巫安息日之梦》（Dream of a Witches\\\’ Sabbath）：年轻艺术家

　　的葬礼上，群魔乱舞，而那位狠心的女人也出现在其中。缓慢、迷幻的曲调营造出怪诞诡

　　魅的气氛。乐章中的轮舞片断，是柏辽兹从动笔后决定废弃的《浮士德芭蕾舞》中借用而

　　来的。

　　《幻想交响曲》被视为第一首标题音乐。乐曲内容具有叙事性，不同于绝对音乐注重

　　音乐形式、内容及结构的均衡与对称等，讲求音乐的纯粹性。柏辽兹首创“固定乐思”的

　　方法，将文学性的标题构思转换为纯器乐的音乐语言。由于柏辽兹在文学和音乐两方面的

　　造诣，《幻想交响曲》同他的大部分作品一样，受到文学作品的极大影响。他自言这部作

　　品的影响来自歌德的诗歌。在《幻想交响曲》中，柏辽兹成功地将诗意与哲思用音乐的媒

　　介表现出来，将文学和音乐融合成为自由幻想的乐章。鉴于这一特点，柏辽兹在每一场演

　　出中都向观众派发一份节目单，解释每一乐章的主题。如1845年版本的节目单注释中写到

　　：“本节目单应该在凡演奏这部交响曲的音乐会上派发给观众，因为它对于全面理解这部

　　作品的戏剧梗概有不可或缺的作用。”

　　柏辽兹只用了三个月创作这部作品，但是在之后长达二十五年的时间里，数易其稿。

　　他不拘一格的个性，内心燃烧的炽热感情以及神经官能症引发的病态、恣意的想象，使他

　　摆脱了传统形式的诸多约束，创造了全新的音乐风格。甜蜜的爱情在柏辽兹的五线谱上幻

　　化成死亡前的一道魅影。在断头台的刀锋上沉醉的浪漫，有如赴刑的艺术家脑海里最后浮

　　现出的象征心上人的固定乐思，幽幽地成为绝响。

要加分哦，难度很高的。

片 名王子复仇记/哈姆雷特 Hamlet (1948)

导 演： ( 劳伦斯·奥利弗 Laurence Olivier )

主 演： (约翰·劳里 John Laurie) (埃斯蒙德·科奈特 Esmond Knight) (安东尼·奎尔 Anthony Quayle) (奈尔·麦克葛尼斯 Niall MacGinnis) ( Harcourt Williams) ( Patrick Troughton)

上 映： 1948年10月27日

剧情介绍：

莎士比亚名剧《哈姆雷特》曾被多次搬上银幕，但最著名的版本仍要数1948年由劳伦斯·奥立弗自导自演的《王子复仇记》，该片不仅获得了四项奥斯卡大奖，还在威尼斯**节上夺得金狮奖——

丹麦王国的城堡里，霍拉旭和另外两名守城的官兵发现了一个奇怪的幽灵，他很像死去的先王，当北极星升起在夜空，他就神秘地出现；一旦公鸡啼晨，他又匆匆消逝。

先王突然去世还不到一个月，王后葛楚德就改嫁国王的弟弟克劳迪斯，克劳迪斯因此篡夺了王位。这件事强烈刺激了年轻的王子哈姆雷特，他为父亲的去世极度悲伤，又为母亲的背叛感到羞耻。对于新国王，哈姆雷特非常反感，觉得他一点也不像自己完美的父亲。听了霍拉旭的报告，哈姆雷特决心去亲自等候幽灵。

深夜，幽灵重新出现了。他向哈姆雷特招手，引导他来到城堡尽头，并告诉哈姆雷特，他就是先王的灵魂，正在炼狱受着酷刑。他并非像传闻所言，是在花园睡觉时被毒蛇咬死，而是遭到了弟弟克劳迪斯的暗害。他要求儿子为自己报仇，但复仇时不要玷污了自己的品质，并且不能伤害自己的母亲，至于王后的罪恶，由上天惩罚就行了。哈姆雷特让亲历其境的几个人发誓保密，立誓报仇。

为了复仇，哈姆雷特采取了装疯的策略，以便消除叔叔克劳迪斯的疑心。从此，哈姆雷特在服装和言行上都变得狂妄怪诞起来。王后不知内情，以为儿子是因为哀悼亡父及爱情的缘故才变成这样。然而，克劳迪斯并不放心，打算将王子放逐到英国。

哈姆雷特热恋着御前大臣波洛纽斯的女儿奥菲丽娅，他给奥菲丽娅写信，一再表示爱慕。但波洛纽斯和奥菲丽娅的哥哥莱阿替斯都反对这门不现实的婚姻，他们告诫奥菲丽娅：哈姆雷特的地位太高，小心上当受骗。可奥菲丽娅无法摆脱对哈姆雷特的深情，她不断试探哈姆雷特。可哈姆雷特为了伪装得更像，不敢向心爱的姑娘表露真情，仅仅暗示自己真挚的爱，这使奥菲丽娅的精神十分痛苦。

宫中来了一班戏子，哈姆雷特借演出前的机会继续装疯，他在爱情折磨下说出的双关语进一步刺伤了奥菲丽娅。波洛纽斯处心积虑地刺探哈姆雷特，可总猜不透王子的心。

戏班演出的是和谋杀先王相仿佛的剧情，哈姆雷特暗中观察叔叔的反应。从国王失态的神色中，哈姆雷特证实了幽灵说出的真相，他将自己的感受告诉了挚友霍拉旭。

良心的谴责搅得克劳迪斯坐立不安，他祈祷上天的宽恕。这一幕正好被哈姆雷特撞见，当他正要动手时，一个念头制止了他——此时复仇正遇罪人忏悔，等于将恶人的灵魂送上天堂。必须在恶人干着伤天害理的勾当时再砍倒他，这样一来克劳迪斯的灵魂只能坠入地狱。高贵的哈姆雷特终于放弃了这次复仇的良机。

在母后的寝室，哈姆雷特斥责王后葛楚德。王后误以为哈姆雷特会将自己杀死，恐惧地叫嚷起来。同时，帷幕后也发出了“救命，救命”的呼叫。哈姆雷特认为是国王藏在里面，拔剑刺去，没想到扎死的是充当密探的波洛纽斯。借责备波洛纽斯的愚蠢，哈姆雷特又在灵魂上狠狠鞭挞了母亲的背叛，使得王后心如刀割。这时，幽灵重新出现，他要求哈姆雷特帮助母亲解脱良心上的折磨。

国王发现了波洛纽斯的死，更加怀疑哈姆雷特。他要王子立即出发去英国，并在捎去的信中要求英王将哈姆雷特处死。没想到哈姆雷特出海后遇上海盗船的袭击。交战中哈姆雷特作了海盗的俘虏。海盗们为求日后得到报答，优待了丹麦王子，并将哈姆雷特释放。哈姆雷特信告霍拉旭火速赶来，护送他回国。

回国后，哈姆雷特在墓地遇到一位掘墓人，正当他们进行一番充满哲理的对话时，来了一支送葬的队伍。队伍中有国王、王后和臣子们，可葬礼却很草率。哈姆雷特满腹猜疑，主教告诉他，被埋葬的是一个自寻短见的姑娘。按照教规，这种死法只能葬身荒野，只因上面有令，才得以安葬墓地。这姑娘就是哈姆雷特心爱的奥菲丽娅。

原来，奥菲丽娅得知父亲竟然死在自己恋人的手里，哀痛欲绝，很快就神经错乱。姑娘唱着歌，用鲜花野草编成花圈。当她要将花圈挂在河边的柳树上时，树枝断了，姑娘落水身亡。

莱阿替斯因父亲和妹妹的惨死而恨透了哈姆雷特，他跳进妹妹的坟墓，悲痛欲绝。哈姆雷特不能忍受有人比自己更加痛苦，也一块儿跳了进去，他说自己对奥菲丽娅的爱比四个哥哥还要深。哈姆雷特的表白并没取得莱阿替斯的谅解，国王又用心险恶地从中挑拨，莱阿替斯提出了要和哈姆雷特比武，哈姆雷特不明真相，接受了挑战。

在国王的安排下，莱阿替斯准备了一把尖头毒剑，哈姆雷特使用的却是无毒的圆头剑。莱阿替斯起先麻痹哈姆雷特，一旦得手，就用毒剑给他致命的一击。哈姆雷特仍不知情，他无意中将自己的无毒剑换过了莱阿替斯的有毒剑，并回刺了对方。这样，莱阿替斯也自食其果。就在这时，王后突叫中毒。原来国王在给哈姆雷特备下的酒中下了毒，王后毫无防备地喝下了。哈姆雷特顿起疑心，当即下令追查。莱阿替斯临死前说出了真相，哈姆雷特原谅了他，并将涂有毒药的剑刺中了国王，这个阴谋家终遭报应。哈姆雷特要求霍拉旭在他死后将真相大白天下，然后闭上了眼睛。将士们抬起了这位高贵的王子，鸣炮致哀。

片 名：哈姆雷特 Gamlet (1964)

导 演： ( Iosif Shapiro ) ( Grigori Kozintsev )

主 演： ( Innokenti Smoktunovsky) ( Mikhail Nazvanov) ( Elze Radzinya) ( Yuri Tolubeyev) (阿娜斯塔霞·维尔金斯卡娅 Anastasiya Vertinskaya) ( Vadim Medvedev)

上 映： 1966年03月15日

剧情介绍：

无

片 名：哈姆雷特 Hamlet (1969)

导 演： ( 托尼·理查森 Tony Richardson )

主 演： ( Nicol Williamson) (朱迪·帕瑞福特 Judy Parfitt) (安东尼·霍普金斯 Anthony Hopkins) ( Marianne Faithfull) ( Mark Dignam) ( Michael Pennington)

上 映： 1971年02月01日

剧情介绍：

无

片 名：哈姆雷特 Hamlet (1990)

导 演： ( 弗兰克·泽菲雷利 Franco Zeffirelli )

主 演： (梅尔·吉布森 Mel Gibson) (格伦·克洛斯 Glenn Close) ( Alan Bates) (保罗·斯科菲尔德 Paul Scofield) (伊恩·霍姆 Ian Holm) (海伦娜·邦汉·卡特 Helena Bonham Carter)

上 映： 1990年12月19日

剧情介绍：

丹麦王子哈姆电特遭父丧，皇叔旋即继位并娶母后为妻，令他深觉羞愧与忿怼，某夜他遇见父王鬼魂诉冤，原来皇叔为篡位娶嫂而毒害亲兄。为报父仇他假装发疯以避开皇叔监视，并籍著戏班进宫的表演，逼使叔父原形毕露，优柔寡断的他该如何复仇？

片 名：哈姆雷特 Hamlet (1996)

导 演： ( 肯尼斯·布莱纳 Kenneth Branagh )

主 演： ( Riz Abbasi) (理查德·阿滕伯勒 Richard Attenborough) ( David Blair) (布赖恩·布莱斯德 Brian Blessed) (肯尼斯·布莱纳 Kenneth Branagh) (理查德·布赖尔斯 Richard Briers)

上 映： 1996年12月25日

剧情介绍：

根椐莎士比亚的同名著作改编而成，导演肯尼思．布莱纳格。12世纪的丹麦王国，弟弟克罗迪斯杀害了国王哥哥，窃取了王位，并霸占了嫂嫂格特鲁德。王子哈姆雷特赶回家中，受父亲幽灵的指引，了解了事实真相，决心为父报仇。哈姆雷特假装发疯掩盖自已的行动计划，并杀死了偷听他和王后谈话的大臣波罗努斯。而深爱着王子的波罗努斯的女儿奥菲莉亚，在精神恍惚中不幸溺水身亡。她的哥哥雷厄特斯与国王密谋，欲用毒酒和毒剑杀死王子，但他自已也被毒剑所伤，临死之前，他说出了一切都是克罗迪斯所为的真相。王子挣扎着扑过去，杀死了克罗迪斯。

片 名：哈姆雷特 Hamlet (2000)

导 演： ( 迈克尔·阿尔默瑞德 Michael Almereyda )

主 演： (伊桑·霍克 Ethan Hawke) (卡尔·麦克拉赫伦 Kyle MacLachlan) (戴安·维诺拉 Diane Venora) (山姆·夏普德 Sam Shepard) (比尔·默里 Bill Murray) (里夫·施雷伯 Liev Schreiber)

上 映： 2000年01月24日

剧情介绍：

这是一部现代版的王子复仇记。哈姆雷特是纽约一家大公司——丹麦公司已故总裁的儿子，当父亲的幽灵将自己被兄弟克罗迪斯谋杀的真相告诉哈姆雷特后，他下定决心要替父报仇。

《哈姆雷特》是莎翁最著名的一幕悲剧，并曾多次被搬上银幕。其中1948年由奥利佛·劳伦斯导演的版本最有成就，荣获当年度包括最佳影片在内的五项奥斯卡大奖。

千禧版《哈姆雷特》由独立制片人兼导演麦克·阿尔默瑞德担纲，再度接受低成本制作的挑战。为了拍摄这部预算仅为200万美元的影片，麦克放弃了流行的超级35毫米的摄影系统，而改用了16毫米系统，不过这对于用惯了8毫米系统的麦克来说，还是感觉不错。尽管影评界一向不看好伊森·霍克，但是麦克认为伊森内敛的气质十分适合饰演忍辱负重的哈姆雷特形象，另一名主演卡尔·麦克兰契伦则是著名电视连续剧《双峰镇》的主角，演技方面自然无可挑剔。由于麦克的“勤俭执家”，在200万美元的预算内，仍然请到了著名音乐家卡特·博威尔（《冰雪暴》、《傀儡人生》）为影片编曲，使影片增色不少。

影片中哈姆雷特的那句著名的“生存还是毁灭”的台词是被安排在一家录影带出租店里念出的，而“戏中戏”也变成了哈姆雷特拍摄的一段**，相信不少莎翁的崇拜者会对此嗤之以鼻，麦克是这样认为的：莎翁在作品中表现的内涵与现代生活很接近，而且莎翁写作的本意就是要娱乐大众，所以将他的作品放在一个现代的环境中来演绎，使之更贴近观众是对原作最大的敬意。也许正是对莎翁作品颇具深度的理解，这部影片在公映后，获得了不少影评的肯定，票房方面也表现合理。著名影评站**批评是这样评价这部**的：如果能够更多地像这样精彩地去改编经典剧作，也许更多的人会放下他们的后街男孩传记而转向海明威或者莎士比亚，从而更好地了解我们身边的世界。