中国画的画风是什么？

“画”这个词是一个概念，一是意识的抽象理解，一是具体形象的理解，某种具体艺术可以创作、改造、或毁掉，如中国山水画、花鸟画、人物画等等；作为艺术这个抽象概念则不能改造、毁掉。艺术存在是永久的，它属文化层。老子说：“颓然吴名，充遍万物”，“无状之状，无物之象”，老子还说夷（无色），希（无声），微（无形）三者不可致诘，实又存在。具体的画是一种心技，“外师造化，中得心源”，“迁想妙得”。画家落笔则有，放笔则无，瞬间即成，瞬间即逝。从“画”这个角度看，成又非真成，逝又非真逝。它无完形，永远逝胎儿；它无定数，永远是一。又出于无，无存在有，画无画，于画者其所欲也，由画家自觉产生，自由把握。

画者其所欲也，心师造化二演万物，所谓“俯拾万物”，“从心所欲”，“万境由心造”。由心造，有一个物质的转化过程，还受理事的、时代环境的、文化层次的、人的个性的约束，物质与精神两者的促进。自古以来，中国画重临池、重游历、重学养、重继承。所以“行万里路，读万卷书”这种画外功的重要可以说成于斯，败于斯。

历史在变化，事物在变化，知识要变化，人的思想要变化，形式和内容都在变化重，今人与古人对照显然有区别。画没有固定不变的形象，画风无论时代、或一个具体的画家都有区别。这种变化结果，虽然可以设想，单不可以断言。是不以意志为转移的。中国画有始有终，生生不息。构成中国画的道，只要宇宙还存在它就同在，是不会消失的。

纵观美术史，远在张僧所画凹凸画、曹不兴画佛像到郎世宁时代，那时代不但情况产生了交流，而且有了一批知名的画家。艾启蒙以中西画法融合，受影响的有冷枚、唐岱、陈枚、罗福昱等。吴历晚年信奉耶稣教，有人说他的画参用西法，他反对如此说，他还有鄙视西画的意思。他说：“我之画不求形似，不落窠臼，谓之神逸；彼全以阴阳向背窠臼上用功夫——用笔亦不相同”。郎世宁虽然尽量吸收中国画写意，中国人不成人，外国人说背弃本源，使之进退维谷。那时中西画没有合二为一，那种画法现在也没有确立传统继承，这是一个历史记载的事实。

反思中国画历史，中国画事实存在确实又在不断变化，只不过千变万化都围绕着一根中轴线就是民族传统。魏晋南北朝时期，政治上不统一，各种学术思想相应显得活跃，绘画艺术由于佛教的促进，却成了一支生机勃勃的鲜花，产生了一批很有成就一直在历史、过程中大放光彩并受称道的画家，顾恺之就是其中最伟大、最具有代表形的划时代人物。他不但有不少山水画题材的作品，《画云台山记》这部构思文稿给后人留下了非常珍贵的启示。还有《洛神赋图》、《女史箴图》。包括敦煌壁画在内，正因为有很多山水创作，产生宗炳《画山水序》和《画叙》这类理论著作流传，提出了透视比例“竖划三寸，当千仞之高；横墨数尺，体万里之回”。“以一管之笔，拟太虚之体”。同时提出了“畅神”及“画之情”这类美学思想。这些对山水画独立成科起着鸣锣开道的作用。

隋是山水画走向完全成熟的过渡阶段。唐是我国历史上最强大昌盛的时代，绘画艺术空前繁荣兴旺。山水画的皱法有了发展，大小李父子的金碧山水为集大成者。吴道子、王维的水墨山水画法开创了一个新的发展方向。后期又有王洽的泼墨更发挥了水的性能。张操善用秃笔，创造新的渲染法，并提出影响深远的“师造化，中得心源”的学说，对中国画创作主客观关系作了辨证的依据。山水画标致成熟，独立成科。王维《山水诀》中的透视比例理论，体现中国画理论的完善。王维创画中有诗，诗中有画的艺术境界，给后来文人画开了先河。唐代在用笔、用墨、用色、用水、构成中国画精髓的这类技法齐全而成熟。“外师造化，中得心源”，“丈山尺树，寸马分人，远人无同，远树无枝，远山无石，隐隐如眉，远水无波，高与云齐”。这类既科学又实用的思想理论和技法理论对中国画发展道高峰的地位作了贡献。画中有诗，诗中有画的艺术境界为我国绘画确立了东方艺术的高大形象和崇高地位，唐以后千百年来，一直享受使用着丰富的宝贵遗产，凭借这些遗产奠定了深厚而坚实的基础，使花鸟画在宋代兴起并成熟起来。

五代由于政治上的分裂，影响中国画的部同风格，北方的荆浩以雄强之势影响深远，著有《笔法记》一书。提出“气、韵、思、景、笔、墨六要”，对“六法”有所发展，关？？是荆浩的继承人，以江南平淡水墨风格影响久远。巨然继承了董源的衣钵。他们一直影响到后来各各时代，以至发展成南北宗说。

郑振铎先生说，谈中国绘画史应以宋为中心，宋代中国画科目齐全，百花争妍，辉煌盛隆，空前绝后。宋徽宗开办画院，设立“画学”；是世界上第一所国家美术院校，院派思想，院派画风起了开端。

宋初的李成、关仝、范宽他们的画派统治画坛，中国画史评“三足鼎立，百代标程”。北宋中期，文人画家异军突起，提倡水墨写意画，与院体画对立。代表任务为苏轼、米芾。苏轼提出“论画以形似，见与儿童邻”。成为写神趣的意象画铭言影响到现在，这个观点和画法还对中国画的革新提供了革命的口号。苏、米两人的艺术思想又成为文人画的典范和指南。由于文人画和院体画的对立和忽布，南宋李唐，刘松年、马远、夏圭的画风形成，出现了梁楷的水墨大写意画。但苏、米没有研究和总结，只是提出了问题。《林泉高致集》、《山水纯全集》、这两部理论著作是由画院画家完成的。

元代文人画最重要人物是赵孟頫。他提出“书画同源”，并加以发挥，把书法的功力运用到绘画笔墨中，由此画家必能书，书家也能画的遗风流传书画界。有人还说，书从画中来，画理在书中。元代又是一个转折点，画风骤变，文人水墨画如雨后春笋生机勃勃。青绿重彩、工笔画界那时虽有绚丽机构之作，如精湛的永乐宫壁画，但以接近晚年。明代初，“浙派”曾在画坛一时活跃，后被吴门画家取代。董其昌因南北宗说引起画坛密锣紧鼓热闹了两百多年，虽有是非之争，也有一派认为他的成绩是主要的。陈淳、徐渭是划时代的人物，特别是徐渭影响既大又久远。郑板桥、齐白石也都钦佩他。从明到清，能书能画，宜书宜画，诗书画合壁；金石学大盛，诗、书、画、印章融为一体，中华民族这一伟大辉煌的艺术以其完备、宏大、精湛、文采、玄妙使世界其他画种莫及。

从历史看，发展到清乃是按文人画的道路继续往前走。虽说此时是按文人画的道路发展，但它是集大成的时代。那时社会内外关系发生变化，画家的生活、世界观、艺术观、技法、学术，给我们留下了既珍贵又现实是艺术瑰宝和经验的全面及丰富，流派分呈、艺术争妍。有数不清的大师如：“明四家”、“四王”、“四僧”、“八怪”、“金陵画派”、“黄山画派”、“扬州画派”，首创指墨画的高其佩等等大家，他们都是我们这个民族文化的奉献者、创造者、也有个人牺牲者，殉难者。

从历史看，中国画什么时候不再变化和发展？事物在不断变化和发展，运动，继往开来，然而新生事物中，又包含旧事物的许多因素。庄子说：“其分也，成也；其成也，毁也”。中国画的发展，传统总是起积极的作用。没有传统的东西，就没研究的根据，没有根据怎么说发展。在发展中优秀的、精华得到继承，另一部分被淘汰掉。“其成也， 毁也”。变有自然规律，规律在变化过程中，人们可以认识和运用。但是，中国画变成今天的大泼墨、大泼彩，王维、李氏父子、梁楷、徐渭他们提供了依据。这是不以人们的意志为转移的，是具体的。——“其分也，成也”。画作为实践，有形有象；作为概念，无形无象。有形无形，无形有形，在运动过程中转化，画家可以自由把握，“妙造自然”。运动结果，不期然而然，产生于无形，不以画家的意志为转移。“心中之竹不是手上之竹，手上之竹不是纸上之竹，纸上之竹不是心中原有之竹”。

中国画发展到今天，有如此抽象的形象，毫无拘束的泼墨、泼彩画法，纵情疏狂的意趣等。再说精神和物质自古就属个人所有，今天才真正成为社会的文化，人类的文明。古人或者前人，有哪一个预料到了呢？现在人有的在摹汉砖图纹，有的在摹敦煌壁画，有的在摹民间艺术，有的在摹儿童画，都在不同的作历史的反思。也有人大叫“反传统”，“穷途末路”，“合二为一”，中国画向西画靠拢才有前途。也有大叫“反传统”的人在偷偷地偷袭传统。中国画有如其他传统文化那样，在一定时间遭到否定，一定时间又得到重新估价；在一定时间被埋没、毁掉，另一时间又重新得到复兴。西画也如此，印象派曾受到学院派强烈的攻击，印象派曾激进地打着反传统的旗帜，它后来又成为传统。印象派画家之一德加说：“对自然的研究是没有意义的，因为绘画是一种传统艺术，去学会跟着荷尔拜因那样来画就更有意义得多”。野兽派、表现派、立体派、未来派、达达派、超现实派曾受到塞尚、高更、凡高、修拉的影响，吸收他们的经验。中国文人大写意画，对宋代院体画来说是个反动，传统文人画现在又成为某一部分人革命的对象，这都是自然而然的。老子说：“道，可道也，非常道。名，可名，非常名”。“道生一，一生二，二生三，三生万物”。事物总是对立，互补，统一，矛盾向前发展。高更说：“画家在他的画架前面，既不是过去时代的奴隶，也不是现在的奴隶；既不是自然的奴隶，也不是他的邻居的奴隶。他是他自己，始终是他自己，永远是他自己。”（《印象派画史》）

宗白华说：“中国画法不全是具体物象的刻画，而倾向抽象的笔墨表达人格心情与意境。中国画是一种建筑的行线美，音乐的节奏美，舞蹈的姿态美。其要素不在机械地写实，如花鸟画写生的精妙，为世界第一。”中国画不是西画先找好了题材，再找模特儿照着画，总有一个对象的束缚，天地的限制，虽然也有形神兼备，但“意”就不够了。中国画是画家在生活体验中体味万物的形象，“深入生命节奏的核心”，以自由谐和的形式，表达出画家最深的意趣。石涛认为他的画不象古人也不象今人。“我思我画，自有我在。”说中国画千人一面，没有变化，须要横向联系，学习西画，也许是学而不深，言而不精吧。中国画家是用“澄怀观道”的宇宙观来认识世界，体察万物，写胸中逸气，求得一种心灵的解放。西画的境界与中国画的抽象笔墨具象结构是不同的。就是印象派也是非常准确地目睹描摹对象。凡高、马蒂斯在他们的画里重视线的作用，他们说：“我的灵感常来自东方的艺术”，他们还说：“我的风格是手塞尚和东方影响而形成的”。“东方的线画，显示出一种广阔的空间，而且是一个真实存在的空间，它帮助我走出写生画范围之外”。（《印象派画史》）。马蒂斯、毕加索自己说是受了中国画的影响而改变的。“纵观环宇，第一，唯中国人有艺术；次为日本，而其艺术亦源于中国；再为非洲黑人。”（毕加索晚期创作展览序言）他们对线的运用始终不及中国画的线流动变化，多姿多态，藏有意蕴，意义丰富，中国画的线不仅是表现形体，更表现精神，表现生命的运动，它的内容有广阔的时空哲理，中西画家各有宇宙观，确立了两个独立的系统。对这两个系统无论近代的和现代的前辈都曾经提出“合二为一”的设想，也算革命的口号吧。他们不仅高喊口号，还从事革命实践苦心经营，又一个有意思的事实是，至今都没有成功地确立一个传统作为可供学习的典范而未见生机勃勃的遗传开来。

任伯年开始是学西画的。法国著名画家达仰称赞任伯年的作品“多么活的天机，在这些水彩画里，多没微妙的和谐，在这些如此密致的色彩中”。老一辈月份派画家杭稚英、金梅生等人曾学水彩画，张聿光是推广水彩画最积极最活跃的人。吕凤子、陈秋草、潘思同、方云鸪、李叔同、张大千都是由西画开始，终年以中国画获得声誉受到人们的怀念的。

特点篇：相对西洋画来说，中国画有着自己明显的特征。传统的中国画不讲焦点透视，不强调自然界对于物体的光色变化，不拘泥于物体外表的肖似，而多强调抒发作者的主观情趣。中国画讲求“以形写神”，追求一种“妙在似与不似之间”的感觉：而西洋画呢？则讲求“以形写形”，当然，创作的过程中，也注重“神”的表现。但它非常讲究画面的整体、概括。有人说，西洋画是“再现”的艺术，中国画是“表现”的艺术，这是不无道理的。

中国画与西洋画相比有着自己独特的特征，还表现在其艺术手法、艺术分科、构图、用笔、用墨、敷色等多个方面。按照艺术的手法来分，中国画可分为工笔、写意和兼工带写三种形式。工笔就是用画笔工整细致，敷色层层渲染，细节明彻入微，用极其细腻的笔触描绘物象，故称“工笔”。而写意呢？相对“工笔”而言，用豪放简练的笔墨描绘物象的形神，抒发作者的感情。它要有高度的概括能力，要有以少胜多的含蓄意境，落笔要准确，运笔要熟练，要能得心应手，意到笔到。兼工带写的形式则是把工笔和写意这两种方法进行综合的运用。

从艺术的分科来看，中国画可分为人物、山水、花鸟三大画科，它主要是以描绘对象的不同来划分的。而中国画中的畜兽、鞍马、昆虫、蔬果等画可分别归入此三类。

中国画在构图、用笔、用墨、敷色等方面，也都有自己的特点。中国画的构图一般不遵循西洋画的黄金律，而是或作长卷，或作立轴，长宽比例是“失调”的。但它能够很好表现特殊的意境和画者的主观情趣。同时，在透视的方法上，中国画与西洋画也是不一样的。透视是绘画的术语，就是在作画的时候，把一切物体正确地在平面上表现出来，使之有远近高低的空间感和立体感，这种方法就叫透视。因透视的现象是近大远小，所以也常常称作“远近法”。西洋画一般是用焦点透视，这就像照相一样，固定在一个立脚点，受到空间的局限，摄入镜头的就如实照下来，否则就照不下来。中国画就不一定固定在一个立脚点作画，也不受固定视域的局限，它可以根据画者的感受和需要，使立脚点移动作画，把见得到的和见不到的景物统统摄入自己的画面。这种透视的方法，叫做散点透视或多点透视。如我们所熟知的北宋名画、张择端的《清明上河图》，用的就是散点透视法。《清明上河图》反映的是北宋都城汴梁内外丰富复杂、气象万千的景象。它以汴河为中心，从远处的郊野画到热闹的“虹桥”；观者既能看到城内，又可看到郊野；既看得到桥上的行人，又看得到桥下的船；既看得到近处的楼台树木，又看得到远处纵深的街道与河港。而且无论站在哪一段看，景物的比例都是相近的，如果按照西洋画焦点透机的方法去画，许多地方是根本无法画出来的。这是中国的古代画家们根据内容和艺术表现的需要而创造出来的独特的透视方法。

在用笔和用墨方面，是中国画造型的重要部分。用笔讲求粗细、疾徐、顿挫、转折、方圆等变化，以表现物体的质感。一般来说，起笔和止笔都要用力，力腕宜挺，中间气不可断，住笔不可轻挑。用笔时力轻则浮，力重则饨，疾运则滑，徐运则滞，偏用则薄，正用则板。要做到曲行如弓，直行如尺，这都是用笔之意。古人总结有勾线十八描，可以说是中国画用笔的经验总结。而对于用墨，则讲求皴、擦、点、染交互为用，干、湿、浓、淡合理调配，以塑造型体，烘染气氛。一般说来，中国画的用墨之妙，在于浓淡相生，全浓全淡都没有精神，必须有浓有淡，浓处须精彩而不滞，淡处须灵秀而不晦。用墨亦如用色，古有墨分五彩之经验，亦有惜墨如金的画风。用墨还要有浓谈相生相融，做到浓中有淡，淡中有浓；浓要有最浓与次浓，淡要有稍谈与更淡，这都是中国画的灵活用笔之法。由于中国画与书法在工具及运笔方面有许多共同之处，二者结下了不解之缘，古人早有“书画同源”之说。但是二者也存在着差异，书法运笔变化多端，尤其是草书，要胜过绘画，而绘画的用墨丰富多彩，又超过书法。笔墨二字被当做中国画技法的总称，它不仅仅是塑造形象的手段，本身还具有独立的审美价值。

中国画在敷色方面也有自己的讲究，所用颜料多为天然矿物质或动物外壳的粉未，耐风吹日晒，经久不变。敷色方法多为平涂，追求物体固有色的效果，很少光影的变化。

以上谈的中国画的特点，主要是指传统的中国画而言。但这些特点，随着时代的前进。艺术内容和形式也随之更新，并不断地发生变化。特别是“五四”之后，西洋画大量涌入，中国画以自己宽阔的胸怀，吸收了不少西方艺术的技巧，丰富了中国画的表现力。但是，不管变化如何，中国画传统的民族的基本特征不能丢掉，中国画的优良传统应该保持并发扬光大，因为中国画在世界美术领域中自成独特的体系，它在世界美术万花齐放，千壑争流的艺术花园中独放异彩。中国画是我们民族高度智慧、卓越才能和辛勤劳动的结晶，是我们民族的宝贵财富。

不可以。

有时候画师，会根据自己的喜好，或者是受到一些外围的影响，然后把画像给美化了一下。

最有名的画像，莫过于明朝皇帝朱元璋的画了。

在高中历史课本中，我们看到朱元璋的脸，和芒果差不多。但是，后面又有另外一些画像，把朱元璋画的很魁梧和英俊。

如果说画师把一个人的特征都给画出来了，那么我们可以说，这个画师，画的很认真。但是为什么朱元璋的画像，却有着不同的外貌形态？

还不就是人家领导看到真实画像以后，对长相觉得不满意，要求画师小心一点，让他稍微处理一下。然后，在画师的帮助下，朱元璋就变帅了。

当然了，还有一些画师，画的都是普通人，那么既然是普通人的画。一般就没有什么生命危险。

所以，在这种情况下，画师都会根据自己所看到的东西，进行创作。

只不过，每一个画师的画作，都还是有些许区别的。

我们看到唐伯虎的画，会发现里面的人物，体态比较优美。

而像顾恺之的，他的人物画，通常比较生动传神。

其实，每个朝代的画师，由于受到当时的风俗还有宗教的影响，作画风格，都会有所不同。

因此，同样一座山，不同人画出来的效果，感觉都不一样。

那么同样一个人，在不同画师的手里，也会画出不一样的神韵。

因此，在这个朝代的人物画里面，你可能只会看到某些简单的面部神情。

但是另外一个朝代的时候，你可以看到这个人物的表情，多了一些细微的变动。甚至还可以发现多了一些画师的痕迹。

所以，在不同画师的作用下，神韵这个，有的人，可能根本画不出什么感觉。

十二星座在古代的名称

十二星座在古代的名称，不同的出生日期划分了不同的星座，每个星座都有其存在的特殊含义，古风的名字清丽别致，每个星座都有适合自己的古风名字，以下分享十二星座在古代的名称。

十二星座在古代的名称1

白羊座：清晚

于是这么多年你不停奔跑。

跑过一个个山水相连的清晨，跑过一个个爱人间不责备恨丛生的夜晚。

欢笑和泪水都藏在里面了。

金牛座：雪见

初次见你 我心难静

你的温柔皆是许些不同

像寒冬那会生起的篝火

二月十一飞雪与火相融

这份情之重亦不可而弃

双子座：应凝

唯有楼前流水，应念我，终日凝眸，凝眸处又添一段新愁。

巨蟹座：云幽

寻你，在水之湄，云之幽，山之巅，海之角，天之涯，碧落黄泉誓死不休。

狮子座：知酒、知情、知词、知心

百无一用是深情，不屑一顾最相思。醉过方知酒浓，爱过方知情重；追过方知词穷，伤过方知心痛。

处女座：云歌

灯火星星，人声杳杳，歌不尽乱世烽火。乌云蔽月，人迹踪绝，说不出如斯寂寞。

天秤座：西璃

北城别，回眸三生琥珀色；西城诀，转世一身琉璃白。

天蝎座：嘉木

南方有嘉木，北方有相思，嘉木风可催，相思不可断。

射手座：湫水

云深不知山水色，江湖一夜花满天。 人人尽知海棠意，湫水涛涛椿阑珊。

摩羯座：画影

画影柳青青，锦书慢慢行。可惜经年辗转，我们踏遍锦书万千，却再也无法相见。

水瓶座：复水

我跨过山，涉过水，见过万物复苏，周而复始，如今山是你，水也是你。

双鱼座：星明

所有晦暗都留给过往，遇见你开始，凛冬散尽，星河长明。

十二星座在古代的名称2

白羊座：若烟

白羊座专属的古风女生名字是非常诗情画意的若烟，就像是一缕炊烟缓缓升起的样子，让你看到了温柔的一面。白羊座的人们虽然平常的时候总是看起来没心没肺的样子，但是私底下的白羊座人们也有细腻的内心。

射手座：西尘落羽

射手座专属的古风女生名字是非常个性的西尘落羽，这样的古风名字和姓氏应该是特别特殊的一种了。射手座的人不太喜欢具有怀念意义的东西，因为这样会牵绊住他们前进的脚步。

摩羯座：冰映月

摩羯座专属的古风女生名字冰映月，温柔大方的模样就像是身边有一个非常懂得照顾你的女生一样。摩羯座的人们如果失恋的话，会选择自己躲起来找一个安静的地方给自己疗伤。

水瓶座：上官未央

水瓶座专属的古风女生名字是好听的上官未央，就像是花开未央那么的美丽。水瓶座的人们是一种非常懂得感恩的类型，只要别人帮助过他们的事情就一定会选择做出相应的回报。

双鱼座：慕凝

双鱼座专属的古风女生名字听起来特别的温婉大方，肤若凝脂的既视感。双鱼座的人们对所有的事情都会抱着一颗学习的心态，遇到不懂的事情会大胆的讲出来，从来不会顾及自己的面子。

金牛座：季晴雪

金牛座专属的古风女生名字是季晴雪，有一种古风和现代相结合的时尚感。金牛座的人们因为成熟稳重的性格，并且经历过很多的事情。在处理问题的情况上面会比别人多一点沉着冷静。

双子座：慕容婳

双子座专属的古风女生名字类似于古时候大家闺秀的女子，熟读诗书温柔的模样。双子座的人们是一个比较重视自己利益的人，对于自己不感兴趣的人或事不会抱有特别大的期望。

狮子座：初瑶

狮子座专属的古风女生名字摇摇欲坠的柔弱感，但是却有一种迷人的气质。狮子座的人们表面上看起来好像是刀枪不入的勇敢的性格，私底下不甘心自己堕落的他们也会依然坚持自己在乎的面子。

处女座：纳兰悠悠

处女座专属的古风女生名字像是古时候草原部落与女生的专属名称，具有豪爽洒脱的性格。处女座的人们好像对身边所有的事情都表示出特别随意的样子，但是心里是很在乎的。

巨蟹座：独孤阡陌

巨蟹座专属的古风女生名字有一种王者霸气的同时又有一种让人怜爱的`感觉。巨蟹座的人们很在乎身边的朋友对于自己的评价，自己不喜欢的事情也会因为别人的劝说而慢慢改变自己。

天秤座：端木可馨

天秤座专属的古风女生名字端木可馨，绽放着花朵一样的清香，有一颗善良的心。天秤座的人们不喜欢亲人的背叛，这样的`事情对他们的打击是很大的。他们是比较重视感情的一类人。

天蝎座：欧阳凌菲

天蝎座专属的古风女生名字欧阳凌菲，有着傲娇女子的真性情和其它的女子同样具有的温柔。天蝎座的人们不开心的时候总是会把自己的心情表现在自己的表情上面，自己的`心情会让别人同样的感受到。

十二星座在古代的名称3

白羊座：雅南

白羊座的人在感情里总是后知后觉，毫无心机而且善良得如此无私，感情上道德上有绝对洁癖，可能会说一些很让人伤心的话。白羊座专属的古风名字叫雅南，出自以雅以南，以龠不僭。

金牛座：思柔

金牛座的人喜欢保护弱小，甚至到了牺牲奉献的地步，内心很敏感看到悲情的电视也会黯然落泪，金牛座专属的古风名字叫思柔，出自兕觥其觩，旨酒思柔。

双子座：思齐

双子座的人对感情的看法和一般人都不一样，经历越多的感情自己的要求越纯粹，平时很花心的样子只是因为还没有遇到真爱，双子座专属的古风名字叫思齐，出自思齐大任，文王之母。

巨蟹座：徽音

巨蟹座的人非常有容忍心，不管是对家人还是爱人都十分的有耐心，受到了委屈会隐藏在自己的内心里，压抑的时间太久会一次歇斯底里的发泄出来。巨蟹座专属的古风名字叫徽音，出自大姒嗣徽音，则百斯男。

处女座：维桢

处女座的人无论走到哪里都不会忘记家里有人在等自己，对感情的依赖程度很高，每次结束一段感情都很痛苦，处女座专属的古风名字叫维桢，出自王国克生，维周之桢。

狮子座：如雪

狮子座的人喜欢指使别人，总是心软的面对伤害自己不止一次的人，有些话就算是错过也不会轻易说出口，狮子座专属的古风名字叫如雪，出自梨花靓艳寒香,洁白如雪。

天秤座：依依

天秤座的人富有同情心和十分看重感情，特别看重一段感情也十分容易爱上一个人，怕自己很容易被人遗忘，天秤座专属的古风名字叫依依，出自昔我往矣,杨柳依依。

天蝎座：燕绥

天蝎座的人需要慢慢的相处，感情上遭到背叛的话会关闭自己的心扉，不再轻易的向别人打开，自尊心太强不服输，天蝎座专属的古风名字叫燕绥，出自君子有酒,嘉宾式燕绥。

射手座：令仪

射手座的人别人很随意的问候也会记在心中，不喜欢把自己藏得很深的情感表达出来，宁愿当众人眼中嘻嘻哈哈的开心果，射手座专属的古风名字叫令仪，出自饮酒孔嘉,维其令仪。

双鱼座：翰飞

双鱼座的人懂得放弃自己的利益去成全别人，对于需要帮助的人会无条件的付出，面对权利和财富会变得野心勃勃，双鱼座专属的古风名字叫翰飞，出自鹰隼乏采而翰飞戾天,骨劲而气猛也。

水瓶座：攸宁

水瓶座的人故装坚强的样子让人心疼，总会有一种莫名的悲伤笼罩着他，不想带给别人伤悲和不开心，感情反应比较迟钝。水瓶座专属的古风名字叫攸宁，出自悠悠我心,宁静致远。

摩羯座：婉清

摩羯座的人总是一抹温婉纯真的笑容来掩盖一颗多愁善感的心，喜欢胡思乱想经常沉浸在过去的回忆里难以释怀，摩羯座专属的古风名字叫婉清，出自水木清华,清扬婉兮。

李堃？算吗？总是给沧月插图个人认为超级好看！给张图。。——————————————————————德珍 http://hibaiducom/ritayy21/album/item/7d08ad104f332be4c3ce79dahtml 唐卡 http://hibaiducom/ 风之素裳/album/item/e3a6f31793c8d103962b43adhtml 林夕 http://hibaiducom/ 紫水晶爱昵/album/item/541492640b9f77e9f6365486html 夏达 http://hibaiducom/ 忘记忘川/album/item/1edaaa60563df2c98cb10dfchtml 丁冰 http://hibaiducom/ 漫游漫友/album/item/730829a20b558bbbcaefd01chtml 韩露 http://hibaiducom/apourquoi/album/item/d333bc6f982892cc80cb4a8ehtml ENO http://hibaiducom/lianwusheng/album/item/5d64fa51a017e7958d5430e6html 陈淑芬 http://wwwetbarcom/2/1/44/11407html 翁子扬 http://hibaiducom/momomly/album/item/3a55a4d529edb81aa08bb750html 林莹 http://hibaiducom/ 呆猫猫/album/item/6eb7bb2b08bc2be0e7cd40e1html 秭归 http://hibaiducom/ 如何拾起遗矢淂爱/album/item/6dc7ff1e3b48ea12304e15cehtml 米沙 http://hibaiducom/ 赫连翔/album/item/e0d305c6afb235c6d10060a3html 清羽 http://hibaiducom/sakura_syaora/album/item/7553941d8a3c4a9387d6b6bbhtml 洛君麟 http://hibaiducom/ 爱mokona/album/item/bff3bd501a30ea988d543074html 王一 http://hibaiducom/ 壹片闲云/album/item/94b2a224d17dd47a34a80fd0html chry http://hibaiducom/xiaopudan/album/item/e435627f65fe791029388aaahtml ————————————————————————————————————————————以上是百度来的。。。不过仔细看了下，有些不是只画古风的，比如CHRY 丁冰。。。翁子扬的画在《奇幻》上能看到，不错的。。 补充： 介绍的话。。堃 档案 旗卡通主力画手 2002年正式加入旗卡通 少女漫画资讯杂志<新干线>的王牌作者 是旗卡通少有的少女画派 画风唯美浪漫细腻神秘 一九九八年中旬开始画漫画 夏至 本名/笔名：夏达 (April) 生日：1981年4月4日 籍贯：湖南湘西 现居住地：杭州 星座：白羊座 最喜欢的动漫作品：宫崎峻《风之谷》 翁子扬 出生年月：1975年3月 籍贯：江苏常熟 毕业：湖北美术学院中国画专业 现在任教：武汉大学国际软件学院 职位：数字媒体系副教授，硕士生导师 主要作品：《流浪笛手》、《爱蝴蝶的少年刀手》、《白莲无言》、《杀楚》、《赤豹红袖》、《敕勒谣》、《夏天的回忆》、《彤卷》、《水中的回忆》、《新世纪城》、《沙漠之城》、漫画版《长恨歌》。 德珍德珍真名:江庆仪德珍名来(自述)：因同时绘制风格截然不同的画作，因此这两个名字就用以区分画作的性质，相互不干扰。而为何取德珍之名，也有个念想在，因与一些渊源有缘，我极锺爱一段过往，德珍之名是为纪念清德宗（光绪）皇帝和恪顺皇贵妃（珍妃），那是铭心的云烟往事。 籍贯：台湾省台北市人 生日：414 (一九七四) 星座：牡羊座 血型：O型 http://baikebaiducom/view/41193html 姓名：韩露职业：漫画家性别：女生日：126 韩露作品： 《当男孩遇到女孩》、《受难宝贝》、《宝儿乖乖门儿开开》、《天使飞呀飞》、《大激战》、《失乐园的童话》、《浸食》、《红茶》、《1945战争启示录》、《迷墙》、《迷镜》、《迷唇》、《罪》、《激战情人节》、《天使和恶魔》、《佛心》、《四人牌局》、《饥饿》、《噬骨蝶》 《零号病院》、《烟》、《妖狐》、《江口》、《长安幻夜》 出版作品 《巴洛克·茧》、《瞳·深水》、《长安幻夜》(小说插图)、《长安幻夜》（长篇漫画）、《夭色》（长安幻夜主题画集）————————————————————————————————————————就这么多吧，多了不好。。OK，看我这么辛苦，呵呵。。

大致分为两种：

1、写意画

2、工笔画

写意画多为画师对风景及人物的意向进行勾画，不求其像，只求其味道。

工笔画多为画师对风景及人物进行细致的描绘，用小笔进行勾勒，一张工笔画的耗时相当之久，短则几个月，长则几年。相当于现在的写实画，既超写实。

这个是个动画片来着名字叫《精灵叶罗丽》，虽然没怎么看过吧，但也是略有耳闻的，十二星座每一星座代表一个叶罗丽娃娃，之中典型的代表都是各个不一的，结果是真的不同，看了5个人发表的，一个星座5个娃娃，真的是谁和谁的不同，有说齐娜是天秤的，有说是白羊的，金牛的，还有说水瓶的，看来网友们也都是没怎么看过，瞎排列的，我还是特地看看了，下面来介绍下十二星座的叶罗丽。

《精灵梦叶罗丽》是一部国产3D动画片。叶罗丽仙境是一个平行世界，女王曼多拉统治着这里。因为人类大肆的破坏自然环境，威胁到了仙境的存亡与仙子的安危，曼多拉决定向人类世界发动战争。而辛灵仙子则对人类抱有信心，认为人类会自己觉悟改变环境。因此，她带着叶罗丽战士，与曼多拉女王作斗争。故事中有除以上之外的多条支线。这些支线，多位角色个人的思想成熟的历程。角色在故事中逐渐完善、提升自己的人格，如片头曲所说，“寻找心中另一个自己”。

每一个娃娃代表着一个星座，其中，白羊座的代表亮彩，金牛座代表齐娜、双子座代表建鹏、巨蟹座代表舒言、狮子座代表王默、处女座代表陈思思、天秤座代表茉莉、天蝎座代表高泰明、射手座代表白光莹、摩羯座代表文西、水瓶座代表颜爵、双鱼座代表冰公主。她们性格各有不同，但都是美丽，有趣，高尚的。

《精灵梦叶罗丽》是一部很受欢迎的动漫，其中每个角色都很有自己的特点，同时着装精美容貌秀丽。不管是生活在仙境中的公主，还是在人类世界的叶罗丽战士们，他们都拥有着属于自己的一大票粉丝，整体的就是讲了12叶罗丽与对应星座的故事。