画星空的教程

1、首先从底部往上用马克笔斜向上的方式依次涂上从**到蓝色的渐变色感。

2、在最上方用马克笔涂上深蓝色后，再仔细将颜色之间的过渡晕染自然一些。

3、在底部用黑笔画出山峰轮廓并上色后，在上面画出一颗没有叶子的树干。

4、最后用白色颜料笔在上方点出星光的感觉，简单漂亮的星空就画好了。

星空的形成：星空是由肉眼可见的宇宙中的天体形成的。

主要星座：大熊座、小熊座、狮子座、牧夫座、猎犬座、室女座、乌鸦座长蛇座、狮子星座、天蝎座、人马座、北斗七星、仙王，仙后，仙女，英仙，飞马，鲸鱼、天狼星、金牛座、双子座、巨蟹座。

金牛座画家的画风是什么样的

　金牛座画家的画风是什么样的，了解星座可以帮助我们更好地生活，星座的划分和天体的运行规律有很大关系，这个星座面对迥异的态度也是有不同反应的，星座的体系是周密而完善的，关于金牛座画家的画风是什么样的的知识。

金牛座画家的画风是什么样的1

　 写实主义

　其实在金牛座的心目当中，他们一直都十分向往返璞归真的生活，虽然生活在繁华的城市当中，但金牛座却觉得十分压抑，面对着这些钢筋水泥，一点兴趣都提不上来，所以说如果金牛座真的当上了画家，他们一定会到田野山间采风，记录大自然最原始的美丽。

　 唯美主义

　相对于那些简笔勾勒出重点所在的画家，金牛座绝对是十分不以为然的，他们笔下的画作，必定是要精确到每一点、每一滴，绝对不能够有一丝的含糊，金牛座还特别追求完美主义，一点点小瑕疵都不能有，这大概也就是他们踏实性格所影响。

　 小清新

　大概金牛座真的比较喜欢山山水水这一类，他们笔下出来的作品还都挺小清新的，就是那种看着让人觉得十分舒服的画作，因为金牛座真的`不喜欢浓墨重彩，他们只追求还原最原始的东西，所以出来的作品，才如此能够深入人心。

　金牛座的画风或许并没有多么出彩，没有多么与众不同，但是能够抒发了自己内心的那一份情感，这也就够了，金牛座本就没有打算以此为生，不过只是自己一个爱好罢了。

金牛座画家的画风是什么样的2

　 华丽富贵

　金牛座虽说是个吝啬，小气的星座，但是金牛座是很有分寸的，金牛的吝啬是不喜欢把钱花在外面，而对于自己的作品是十分大方的，颜料画笔一定要是最好的，画的内容也要是大方张扬的，让人看一眼就流连忘返的大作。

　 简约浪漫

　金牛座的性格决定了金牛不太喜欢做过于复杂的事儿，因此金牛的画作也是比较简单的，线条清晰，内容明朗。金牛要求自己的画作简约，并不是朴素，而是要美的简约，因此金牛会把一些浪漫主义色彩的内容添加到自己的画作当中，让人更加喜欢。

　 压抑黑暗

　金牛座一方面会创造浪漫色彩的画作，另一方面也会将自己抑郁的性格特点带进自己的画风里，你可能会在金牛的画作里既看到浪漫主义的内容，也会看到黑暗抑郁的内容，这是金牛的创作特点，没有特定的规律，全凭画画时的心情。

　在某种程度上来说，金牛座也是一个性格特点复杂的星座，你不要妄想看透他的内心，他的人就像他的画风一样，时而浪漫时而抑郁，时而简约时而丰富，让人捉摸不透。

问题一：如何使用水粉画颜料 以前在美术学校时候，大多这样排列：白，柠檬黄，中黄，橘黄，土黄，赭石，熟褐，橘红，朱红，大红，深红，玫瑰红，紫罗兰，群青，普蓝，钴蓝，湖蓝，淡绿，中绿，翠绿，草绿，深绿，黑色。 大概这样就可以了，用起来较方便。黄，红，蓝，绿。在上面盖一块棉布，吸水好的那种，长时间不使用的时候，放在里面。这样不容易干裂，方便下次使用。 水粉画是使用水调合粉质颜料绘制而成的一种画；它的色彩可以在画面上产生艳丽、柔润、明亮、浑厚等艺术效果。 在国外，并没有水粉画这一独立的画种。一般都将其包括在水彩画的范畴之中，称为不透明的水彩画，或用水粉颜料绘制的广告招贴画等统称为水粉画。在我国，由于社会经济和文化条件的原因，普及美术和实用美术发展很快，从而促进了水粉画的不断普及与提高。使它具有一套完整而系统的、与其他画种不同的技法，成为在绘画领域中具有群众基础而又受专业画家所钟爱的一个独立画种，进而显示出自己独特的美学价值和艺术风貌。水粉画的性质和技法，与油画和水彩画有着紧密的联系。它与水彩画一样都使用水溶性颜料，如用不透明的水粉颜料以较多的水分调配时，也会产生不同程度的水彩效果，但在水色的活动性与透明性方面，则无法与水彩画相比拟。含粉意味着对水色流畅的活动性产生限制的作用。因此，水粉画一般并不使用多水分调色的方法，而采用白粉色调节色彩的明度，以厚画的方法来显示自己独特的色彩效果。这一点近似于油画的绘制方法。因为不透明的水粉颜料与油画颜料都是具有遮盖力的颜料，所以水粉画是介于水彩画与油画之间的一个画种，它是通过吸取水彩画与油画的某些方法与技巧而发展形成自己的技法体系的。 水彩画的特点是颜色透明，通过深色对浅色的叠加来表现对象。而水粉画的表现特点是处在不透明和半透明之间。如果在有颜色的底子上覆盖或叠加，那么这个过程，实际上是一个加法，底层的色彩多少都会对表层的颜色产生影响，这也就是它较难掌握的地方。但是，有经验的画家往往就是利用它的这种特性来表达水粉色彩自身的和特有的艺术魅力。你的拧不开盖子其实是瓶口位置的水粉干了！

问题二：如何使用水粉画颜料 以前在美术学校时候，大多这样排列：白，柠檬黄，中黄，橘黄，土黄，赭石，熟褐，橘红，朱红，大红，深红，玫瑰红，紫罗兰，群青，普蓝，钴蓝，湖蓝，淡绿，中绿，翠绿，草绿，深绿，黑色。 大概这样就可以了，用起来较方便。黄，红，蓝，绿。在上面盖一块棉布，吸水好的那种，长时间不使用的时候，放在里面。这样不容易干裂，方便下次使用。 水粉画是使用水调合粉质颜料绘制而成的一种画；它的色彩可以在画面上产生艳丽、柔润、明亮、浑厚等艺术效果。 在国外，并没有水粉画这户独立的画种。一般都将其包括在水彩画的范畴之中，称为不透明的水彩画，或用水粉颜料绘制的广告招贴画等统称为水粉画。在我国，由于社会经济和文化条件的原因，普及美术和实用美术发展很快，从而促进了水粉画的不断普及与提高。使它具有一套完整而系统的、与其他画种不同的技法，成为在绘画领域中具有群众基础而又受专业画家所钟爱的一个独立画种，进而显示出自己独特的美学价值和艺术风貌。

水粉画的性质和技法，与油画和水彩画有着紧密的联系。它与水彩画一样都使用水溶性颜料，如用不透明的水粉颜料以较多的水分调配时，也会产生不同程度的水彩效果，但在水色的活动性与透明性方面，则无法与水彩画相比拟。含粉意味着对水色流畅的活动性产生限制的作用。因此，水粉画一般并不使用多水分调色的方法，而采用白粉色调节色彩的明度，以厚画的方法来显示自己独特的色彩效果。这一点近似于油画的绘制方法。因为不透明的水粉颜料与油画颜料都是具有遮盖力的颜料，所以水粉画是介于水彩画与油画之间的一个画种，它是通过吸取水彩画与油画的某些方法与技巧而发展形成自己的技法体系的。 水彩画的特点是颜色透明，通过深色对浅色的叠加来表现对象。而水粉画的表现特点是处在不透明和半透明之间。如果在有颜色的底子上覆盖或叠加，那么这个过程，实际上是一个加法，底层的色彩多少都会对表层的颜色产生影响，这也就是它较难掌握的地方。但是，有经验的画家往往就是利用它的这种特性来表达水粉色彩自身的和特有的艺术魅力。你的拧不开盖子其实是瓶口位置的水粉干了！

问题三：水粉怎么使用 先挤/蘸一点到调色板上，用湿润的水粉笔晕开调色、作画，水粉不宜加太多水，浓稠一点比较好，笔毛沾水至顶软就可以了，不能滴水，觉得太干了再蘸水

问题四：水粉、水彩正确使用方法 水粉用的颜料比较厚，可以先用单色起形，笔是用普通的水粉画笔，画的过程中以颜料为主，调色过程中沾水，水的量能够把要调的颜色调开就足够了，水粉的色彩覆盖感强，不用担心画错，水粉是分湿画法和干画法两种，你只要记着大胆的上色，可以以单个的色点，色块，色条来着色，这都是看个人的习惯了。

水彩是简单的说是用水画画，画笔用水粉画笔或者毛笔都是可以的，水彩画会有一种空灵梦幻般的感觉，准备好水彩的纸，纸的四周用专门的水胶带表在画板上，再在上面用最粗的毛笔刷上一层薄薄的水，然后铺底色，调色时以水为主，可以先沾水，拿沾过水的毛笔去沾颜料，然后调成淡淡的颜色，铺底色要大块的铺，画的过程中要掌握好时间，有时湿度的不同画上去感觉也会不同，这是要慢慢练习的，你可以去搜一下柳新生的水彩视频，以前在央视上播过，具体怎么画看看就知道了。

问题五：新买的瓶装水粉颜料怎样用？用不用加水？加多少？ 新买的水粉颜料不用加水啊，直接就可以在颜料盘或者颜料盒里就可以用了啊

至于你说的在瓶里是一样的道理啊，只要不用的时候把盖子盖上就可以了，

至于加水的问题，只要颜料不干，都不用加水的，我本人自己平时不用的时候可以找一块小海绵或者餐巾纸，把他们浸湿塞到瓶里就可以了，订的时候再拿出来，颜料还是湿湿的很好用哦，而且可以把上面的脏东西给洗掉呢。

希望对你有帮助啊，望采纳意见啊，谢谢啦

问题六：水彩颜料怎么用 先将颜料挤入调色盘（多少可按自己需要），然后把水粉笔放入涮阀筒中（笔筒内为清水），带毛刷变软，用水粉笔向调色盘中刷水（水粉笔本身沾了水，只需在调色盘边沿轻轻刮即可，若水不够可重复几次），然后用水粉笔调和水和颜料到需要的程度即可。

干画法是一种多层画法。用层涂的方法在干的底色上着色，不求渗化效果，可以比较从容地一遍遍着色，较易掌握，适于初学者进行练习。表现肯定、明的形体结构和丰富的色彩层次，是干画法的特长。

问题七：怎么用水粉颜料涂色 如果按水粉的画法应该是一层一层的叠加，因为水粉有覆盖性嘛！当然你这里画的话，可以没必要太按画法画，比如头发，可以直接把它涂成一种颜色后，在用稍微干一点厚一点的蓝色覆盖在需要蓝色的地方。而且这种动漫画 颜色和颜色之间没有太细腻的过度，所以完全可以颜色相同就直接涂。颜色嘛，头发有点偏橘红，衣领有点偏赭石，可以试着来。

问题八：水粉颜料怎么调色啊？ 一、用好色彩优化调配法

（一）、补色互调法：一般称为高级灰的常用调法是红、绿、黄、紫、互调。注意不能等量，不可过分调匀，否则容易变灰变脏

（二）、同类色相调法：既可改变明度，又可丰富色彩，而且不容易脏。

（三）、灰色的调配法

1、直接用现成的灰色加倾向色

2、湖蓝（钴蓝）+土黄+紫罗兰+白色（灰色）+倾向色

3、草绿（或中绿、粉绿）+赭石（或熟褐）+白色+倾向色

4、土黄+青莲（或紫罗兰）+白色+倾向色

二、做好三面五调的色彩调配

1、亮面色彩

基本色+明度较高的同类色或邻近色+白色。如，一个红苹果的亮面调配方法为：红色（基本色）+柠黄或中黄（邻近色）+白色即可

2、暗面色彩

基本色+基本色的补色或基本色+明度较低的同类色或邻近色（主要用于基本色较浅的物体）

基本色+蓝色类+红色类（主要用于基本色较深重的物体）

3、灰面色彩：　以基本色为主，适当加入周围物体的环境色。如红苹果的背景是一块浅蓝灰色的衬布，它的灰面色彩调配方法为：红色（基本色）+浅蓝灰色+白色（少量）。

4、高光色彩：

高光色一般用白色略加湖蓝。表面越光滑的物体其高光越表现为亮冷灰色；

而表面粗糙的物体高光表现不明确。暖色物体的高光较冷色物体的高光要略暖

一些。高光色既略偏天光的亮冷灰色又略偏固有色的暖灰色，这是艺术中矛盾双方的变化与统一的完美结合

5、反光、投影色彩：

反光色一般由环境色决定，要注意控制其明度不可过高，否则暗部会显得花乱。投影色主要由物体所投射到的背景颜色所决定，再加上产生投影的物体[的颜色。注意要有明度及冷暖的变化，渐远渐淡，直至与背景颜色相融。

6、交界线色彩：

交界线为暗面色彩最重的地方，最少要有三、四笔变化，中间偏上处最重，一般为基本色加上其补色类颜色，上下几笔颜色稍亮，下面一两笔要加上环境色。

水粉颜料调色表

熟褐色 = 柠檬黄 + 纯黑色 + 玫瑰红

粉玫瑰红 = 纯白色 + 玫瑰红

朱 红 色 = 柠檬黄 + 玫瑰红

暗 红 色 = 玫瑰红 + 纯黑色

紫 红 色 = 纯紫色 + 玫瑰红

褚 石 红 = 玫瑰红 + 柠檬黄 + 纯黑色

粉 蓝 色 = 纯白色 + 天蓝色

蓝 绿 色 = 草绿色 + 天蓝色

灰 蓝 色 = 天蓝色 + 纯黑色

浅 灰 蓝 = 天蓝色 + 纯黑色 + 纯紫色

粉 绿 色 = 纯白色 + 草绿色

黄 绿 色 = 柠檬黄 + 草绿色

墨 绿 色 = 草绿色 + 纯黑色

粉 紫 色 = 纯白色 + 纯紫色

啡 色 = 玫瑰红 + 纯黑色

粉柠檬黄 = 柠檬黄 + 纯白色

藤 黄 色 = 柠檬黄 + 玫瑰红

桔 黄 色 = 柠檬黄 + 玫瑰红

土 黄 色 = 柠檬黄 + 纯黑色 + 玫瑰红

问题九：水粉颜料用法 水分有干画法，和湿画法。水分的多少，以画法为准，

你的情况，建议干画法，水加多少，以勉强在纸上能拖动颜料为准，干画法，在水粉纸上，每画2~~3笔就要重新蘸一次颜料。第二笔开始出现少量露白，是正常的，水粉画不是一遍颜料上去就可以的，要等第一遍颜料干了之后，在压第二本、第三遍颜料才可以。

其实按理论上来说 怎么都可以画啊 又不是颜料涂不到卡纸上

但是按效果来说 就不一样了

首先有色卡纸 你必须特定的设计好画面 并不是所有有色卡纸都适合你的画面 如图这幅 **卡纸其实相当于用白纸上涂一个黄背景 只是直接用**的纸 表现夕阳的剪影 所以剩下的只能用黑色画了 少一点白色画高光 这些卡纸颜色跟你使用的水分颜色搭配 你考验你平时的色彩修炼程度了

置于卡纸上画水彩的话 也可以 就是你掌握水的分量才行

怎么用水粉颜料画画如下：

水粉颜料可以直接在白纸或白板上使用，而且由于其不透明性和较强的覆盖性，水粉还可以用在彩色背景，以及石膏底板或画布上。

与传统的水彩颜料相比，水粉颜料对载体的要求不是很高，但更适合用在光滑的表面上。水粉颜料变干后，颜色会比湿的时候暗淡一些。因此，使用前，最好先在废纸上测试。只要勤加练习，很快你就能掌握配色的诀窍。

水粉颜料和水彩颜料中的色料及黏合物成分是一样的，不过水粉是一种水溶性颜料。此外，其中所添加的重晶石粉（一种沉淀碳酸钙）赋予颜料以不透明性，因此，水粉颜料的覆盖性比较强，使用时可以将浅色水粉涂在深色水粉之上。水彩不能这样用，因为它的透明度比较高，浅色水彩不可能覆盖住下层的深色水彩。

什么是水粉颜料

水粉是水粉颜料的简称，在我国有多种称呼如“宣传色”等，与丙烯颜料（或称“浓缩广告画颜料”）相比覆盖力较弱。属于水彩中特殊的一种，即不透明水彩颜料。由于廉价，易学易用，常用于初学者学习色彩画的入门画材，其用法模拟油画技法或水彩技法。

水粉画是以水作为媒介，这一点，它与水彩画是相同的。所以，水粉画也可以画出水彩画一样的酣畅淋漓的效果。但是，它没有水彩画透明。它和油画也有相同点，就是它也有一定的覆盖能力。而与油画不同的是，油画是以油来作媒介，颜色的干湿几乎没有变化。

所需材料：调色盒、水桶、毛笔。

1、首先，准备好水彩颜料。

2、然后，在调色盒里，用水调和好浅黄或是明黄作为底色。

3、再加上一点点玫红即可。

4、可以在纸上先试试颜色，肤色的深浅根据自己的需要加水或是加颜料。

5、如果需要画肤色比较深的人物，可以在之前调色的基础上，加上一点点蓝色。

6、看看效果，肤色呈现出偏棕色的了。

扩展资料

配色

颜色的品种变化无尽、绚丽多彩，但各种颜色之间存在一定的内在联系，每一种颜色都可用3个参数来确定，即色调、明度和饱和度。色调是彩色彼此相互区别的特征，决定于光源的色谱组成和物体表面所发射的各波长对人眼产生的感觉，可区别红、黄、绿、蓝、紫等特征。

通过比较各种颜色的明度，颜色就有了明这和深暗之分。饱和度，也称为彩度，是表示物体表面颜色浓淡的特征值，使色彩有了鲜艳与阴晦之别。色调、明度和饱和度构成了一个立体，用这三者建立标度，我们就能用数字来测量颜色。

自然界的颜色千变万化，但最基本的是红、黄、蓝三种，称为原色。以这三种原色按不同比例调配混合而成的另一种颜色，称为复色，例如红+黄=橙；蓝+绿=青；橙色和青色称为复色。

-调色

这个问题，是想问怎么画画？还是问怎么使用水粉颜料？

怎么画画？那这个就需要先去学一下基本的构图、比例和透视，顺便学习一下拉直线，从一些简单的几何体过渡到静物再到风景，这样子就可以逐步上手了，说的比较简单，但是想上手还是有一定难度的。

怎么使用水粉？准备一个小水桶、调色盘、水粉笔3号、5号、7号或者相似号数的也行、颜料若干（基本的红黄蓝白必备），画画必备用具一套，最好额外准备一张试色纸（废纸就可以了），这样工具就基本全了，然后在画之前，可以尝试用红黄蓝白三原色调一张下图试一下，找一下调色的感觉。

其中，颜色干的话加水调和，加颜色之前记得洗干净笔，防止污染本身的纯色。大致上用就是这样子。