推荐一下彩铅、水溶彩铅的教程教程吧~最好是书的

如果是技法教程的话，我首推飞乐鸟的图书，个人觉得国内最好的几本彩铅书都是飞乐鸟写的，当然轶菡的图书也很漂亮，图例超有感觉，只是觉得不很适合初学者，步骤不详细。

 

1 《7天学会色铅笔》 飞乐鸟著；适合希望能快速入门的读者，里面大量的现场绘画图例，便于读者学习和临摹。

2 《彩绘色铅笔技法从入门到精通》 飞乐鸟著；同样也是适合入门读者学习，性价比很高的一本书，看看当网上的1700多条读者评论就知道了。

3《飞乐鸟的手绘时光——水溶性色铅笔基础入门》 飞乐鸟著；这是一套书，但这本书是市面上本不多见的专门讲水溶性彩铅的图书，绝对是精品，里面的图例真的很有感觉，图例超多，而且深入浅出。

4《色铅笔的花草生活》轶菡 著；这本书里面的图例很漂亮，都是很漂亮的花花草草，如果你喜欢这方面的主题，可以参考这本书。

 

如果要是专门买给儿童读的色铅笔图书，好像飞乐鸟有一本《飞乐鸟的色铅笔手绘世界—儿童涂鸦篇》适合小孩子看。

问题一：彩色铅笔如何画深 一般这个问题是由于彩色铅笔的质量问题，国产很多彩色铅笔的材料还是比较差的，颜色画不深。还有就是纸的问题，彩色铅笔在普通纸（例如复印纸）上面，由于普通纸质比较光滑，也不是很容易用彩色铅笔丹色。

建议：用好一点的彩色铅笔，比如德产或者日产的，再有就是普通彩色铅笔如果不好使，可以使用水溶性彩色铅笔，这种铅笔材料比普通彩色铅笔好，上色均匀，而且颜色比较深。还可以用水调和使用。再有就是纸，建议用水粉纸或者素描纸，这种毛面的纸更容易上色。

还有就是笔削尖一点。不要磨粗厚继续上色。

问题二：彩色铅笔画怎么擦掉 这取决于你画的轻重了，你要画的很深，就擦不掉。一般来说，彩色铅笔画是能擦掉的。画的时候先用铅笔，画完了，满意了，再用彩色铅笔。画的时候画轻一点，画完后如果嫌淡，就用彩色铅笔再描一遍。（最好用描边笔再描边）

问题三：彩色铅笔如何画素描 1。形要准。简单说来就是要画的像。

但是为什么有的人明明没画像但结果仍是高分？因为阅卷老师根本不知道你画的人到底是谁，所以，阅卷老师判断你画的像不象的唯一条件就是你画的人结构正确，是个符合人比例，结构，头骨，肌肉的人。（只限于真人头像）

2。要完整。画面完整是考试素描的关键。（不论是不是头像）

什么叫画面完整？就是形完整，你所画的光影也完整。所谓光影的完整不是说你画的越黑，涂的越多就是完整了哦，而是说你把握的黑白灰关系正确，就是常说的素描关系正确，画面才能说是完整。

3。有体积。特别是头发，（因为很多很画不好）要是没有，你就白画了。

体积表现的是物体的厚度，体积的表现要在理解了结构的基础上。

头是个近似的球体，鼻子是个近似的长方体。。。那分解开来，或者你画石膏像/分面像的时候所练习的，都是为了理解结构和学习表现体积。

二：画色彩不象素描，很理性，如果把素描比做文化课就是数学，那色彩就是语文或者英语，是需要感觉的。这就是所谓的色彩感觉。

男生的色彩感觉本来没有女生好，那怎么弄？？？但是考试色彩不需要那么多感觉，理解一样可以让你考上美院（只要你不考油画，你上了美院以后就不会很OVER）

对自己有信心。

画好素描是画好色彩的基础，比如：你色彩画不来衬布，那你素描画衬布一样画不来，至少画不好吧？

画不好衬布主要是掌握不了衬布的体积，画出来是平的，看上去只是衬布上脏了几条。

那么你要先画素描的衬布，分块面（非常重要，一定要走的一步），如果能画非常深入的分面素描，深入的去分析它的转折，各个布折之间的关系，深入分析它的体积，光影，用块面表现出来（不要画的圆呼呼的）。如果画2-3张，再来画色彩的衬布，那素描的块面就是画色彩的衬布的笔触，这样即使颜色上不太对，但是体积是出来了的，一看就是很实在的衬布，那就是成功的一步。其实色彩就是笔比铅笔宽点，你还会画吧？

2。色彩上的大问题。

不说衬布之类的细节，你画的色彩有没有色调？？什么是色调？色调就是你这副画笼罩在一种怎样的颜色里？说白了，考试的画，色调基本都是你衬布的颜色，每样物体的暗部都加一点点（少）这种颜色，OK，画面物体间才有联系。

色调是分数的基础，没有色调，一切都没有。风景更注重色调，千万注意。

3。如果是画风景，就把风景当作静物来画。不要把风景写生看的很难，和静物写生一回事，主体物的罐子，就是房子。衬布就是大背景，大山，大水。树就是苹果，面包，一个道理，自己练习体会。

4。很多考生都不注意的，色彩上不光有明度，色相，纯度的对比，最重要的冷暖。冷光下，亮部冷，暗部暖，暖光反之。明白？

如果没有这个，完了。

最后说一点点大的方法，整体观察，画画要整体观察！

别人眯着眼睛看物体不是近视，而是在比较物与物之间的颜色关系，都是红色哪个暖一点，哪个偏蓝一点。整体观察致关重要哦~

三：还有就是速写

最后，速写要多画手，脚和头，很多考生因为觉得手难画就避开它，那就完了。理解不了结构就临摹，总之，要想快速的提高速写，就要除了吃饭睡觉上厕所，三分钟不停笔，等你的速写可以用斤来算，而不是用张，那你就可以在考试上拿到高分了。学习速写的方法

①多临摹：对优秀作品的临摹，是初学绘画者最快捷简便的学习方法。通过临摹，一方面可做为训练造型能力的手段，另一方面更重要的是学习其表现方法，应用在以后的学习中。

②熟生巧：速写的工具较为简单，利用速写本可以随时随地记录生活的每一个侧面。只有多画多练才能提高专业水平。

③勤用脑：学习绘画是一种艰辛的劳动，画速写决不是照抄对象，所以在速写>>

问题四：怎么用彩色铅笔画出渐变色 也要看看是什么牌子的、哪里产的，通常要好一点的彩铅渐变才会明显，用力轻就会浅用力重就会深，还有水溶性与非水溶性的区别，你可以试着选来用。不过我估计是没选好牌子的问题。用辉柏嘉吧

问题五：彩色铅笔如何画阴影 首先你要找到阴影的主体，阴影的固有色肯定是与主体同一色系的深色，但是阴影也会受光源色，环境色的影响，所以可以且应该适量添加固有色以外的颜色，而且你记住，如果亮部的颜色偏暖，暗部就要偏冷，反之相反

问题六：成人怎么开始学用彩色铅笔画画 先买一盒，自己动手试试，感受一下，然后找一些简单的图临摹一下，最好找点俯己感兴趣的，慢慢来，没什么困难的，努力了就会有收获～朋友加油！

问题七：普通彩色铅笔的绘画技巧 彩色铅笔的绘画方法与素描的技法差不多，关于素描的基础知识今天不说，只是谈一下彩色铅笔绘画过程中一些经常使用的小技巧。

1、彩色铅笔画的特点：工具方便适合涂鸦，画面富有装饰性，比较大众化，特别是青少年很喜欢。

2、造型：形是画面的精魂阀一些画要表现一个主题就要是通过形来体现的，实际上我在画的时候对形的控制不是很好，心中比较矛盾，如果太写实，受到铅笔铅笔这种工具的制约不是很好实现，而且总显得费力不讨好，画地很费力，可是效果不一定与我们的想象一样，这样看来对形的塑造应该有变化，人物可以卡通一些，但不要太过，要有一个度，这个度只有在实践中慢慢的摸索了。

3、用色：不宜过多，一幅画要有一个主色调，在主调的基础上可以对其色彩进行丰富，在画面基本完成以后，可以在每一个大的色块内涂一些环境颜色，暗部可以是暖色，亮部一般涂一些冷色，有时候画一些反光，色彩可以强烈一些。

4、用笔：彩色铅笔画的装饰性比较强，所以在笔法上比素描更讲究一些，因彩色铅笔是用比较细的线来表现形体，所以用笔的要规律才能使图画统一美观。除了素描常用的排线的方法，我常用以下几种装饰性强的笔法。

(1)叠排线：根据明暗的规律，在形体上用整齐的线条将形体刻画出来，与素描的技法一样。

(2)排线：与排线的技法类似，只是在画的过程中线条更短一些，更重一些，突出装饰性。

(3)点状线：比较短的装饰性线，主要用在形和画面基本完成以后，对画面进行装饰。

(4)圆卷线：不断连续的画卷，层层叠加并注意用笔的轻重，根据光线变化暗部用笔重，亮部用笔轻，画后的效果比较浑厚，如果叠加的次数多、用色多效果更明显。

(5)凡高线：类似凡高的一些绘画上的用笔方法，一种神精质的线，以主要形体为中心，象太阳光环一样层层展开。

(6)篱笆线：主要用于背景装饰，类似中国画上画篱笆的用笔方法，将较短的线条5~8条左右排成小平面，用这些小平面布满装饰表面，并注意使相邻平面的线条相互垂直。

(7)雨丝线：也多用于背景装饰，效果有些象细雨从空中洒落，画法是在色彩比较均匀的背景上画较短的斜线，角度可以是30~65度之间，主要以画起来顺手为宜，类似儿童插图画家几米的的风格，这方面做的比较好的还有英国画家yvonne gilbert的彩色铅笔画，她的绘画背景多用这些线来装饰。

(6)十字线：这种线的装饰性非常的强，有点象十字绣，说白了就是用2笔画一个十字，将这些小十字布满装饰面，也可以用这种和的多少和用笔的轻重来表现物体的明暗。

5、其它：

使用油性彩色铅笔，不参杂其它画种的材料，以保证纯粹的彩色铅笔绘画，突出彩色铅笔的装饰性，将复杂的形象平面化，色彩简化，提高色彩的明度和纯度。

铅笔大小：改变笔划的宽度和密度。

描边压力：改变用笔的力度。

纸张亮度：此值越大，背景越亮。

问题八：怎么用彩色铅笔画皮肤？ 这要看你画的人物的肤色问题了，一般性像男孩子的皮肤稍显黑 所以用红色加橙色淡淡的涂上一层 在阴影部分加深 记住千万不能用黑色加深阴影 否则会显得画面很脏

一般性都是用浅棕色来图阴影 如若还要更黑的 就用棕色或深棕色吧

而女孩子的皮肤较白 且透粉 一般性只需要红色加粉色做底面 为凸显可爱 可加红晕或不加 也可用棕色来打阴影 不过请下手轻点 矗则很容易毁掉

咳咳 个人喜欢用辉柏嘉的水溶性彩铅 因为质地较软 用水后均匀 而且画起来不费力 不过要是喜欢用彩铅构线的话 比较建议用中华的 国货其实也不错的

问题九：彩色铅笔是怎么做的？ 用碳做的吧

问题十：彩色铅笔素描木头的的质感怎么画 也许很多人在用普通铅笔的时候会素描，可以画好各种物体，当他们用彩铅素描的时候，可能就不会画了，或是画不好。为什么画不好呢？分析原因有一下几个方面：第一他们没有真正的掌握素描，没有测底的了解素描，只把素描停在表象上。第二，他们对彩色铅笔的把握还是不够，不能准确的把握应用，了解彩色铅笔的本质。第三，对色彩的感觉还不够了解，在彩色铅笔素描的时候，由于加了色彩，其本性就不一样了。就举例来说，如你素描图中的木质质感，用铅笔和彩色铅笔是有一定的差别。彩色铅笔素描需要注意 几个点：找对了合适的纹路铅笔质感，其次，合理的按照文理的素描写生方法去刻画，做到把精细的部分刻画到位，还有，就是你还必须学习，了解一定的色彩关系，如冷暖，色调等关系，只有把握了这些，并且把这些关系合理的应用好，你才可以素描的更好了。

问题一：怎么创建学校的表白墙 申请一个小号，昵称叫：“xx学校表白墙”，然后多加些好友，把附近打开，多多扩张人气，就行了。

问题二：怎样才能当QQ的里学校表白墙，怎样找到自己学校的表白墙？ 怎样才能当学校表白墙：首先你需要一个qq号，并且要经过大家的广泛流传，要有人知道你这个表白墙，最后你一定要把同学们发给你的东西不折不扣地贴墙上，让大家知道。

怎样找到学校的表白墙：你可以直接在qq里搜XXX学校表白墙，应该有，实在没有的话可以去校贴吧里问问啊

问题三：。怎么用校园表白墙 发一下

问题四：怎么创建学校的表白墙 如果是电子版的话，可以创建一个网站，找会做网站的朋友帮忙，然后在上面建立。用dreamver编成可以实现网络表白墙，设置点进去的人可以不需要登录，匿名表白。

如果是现实中的话，可以与社团或者其他组织合作，在人流量多的地方，入上课的教学楼或者图书馆外面，搭建可在上面写字、贴便条纸等等的纸板强，注意做好固定以防被风吹倒，这样也可以创建表白墙。

问题五：校园表白墙怎么玩 拿一面废弃的墙来写，我喜欢你XXX，我们学校就有哦

问题六：手机上如何设置表白墙 表白墙是自己申请一个小号，然后昵称命名你是哪个学校的表白墙，大家通过搜索就会找到你，有些说不出口的话会通过私信或者匿名给你，有时候也会QQ给你，但是你需要问人家需不需要头像，因为这算隐私，然后你把匿名，私信，QQ的消息截图发空间

问题七：如何建立一个学校的表白墙 50分 我们学校就有（高中）。。体育馆顶层，有好几间空房间，墙上满满的都是表白涂鸦。学校也默认了这种行为……

问题八：想弄一个QQ校园表白墙 应该怎么弄 还有怎么宣传 谁能详细的说一下 怎么表白 怎么宣传怎么弄 20分 贴一

问题九：怎样加学校的表白墙？ 我知道，如果你想要的速度，我建议从篮球场上的水龙头打开。如果安全的话，我建议从男厕所（ ^ __ ^ ）嘻嘻凳子挖

问题十：QQ里的学校表白墙是怎么弄的？怎样才能找到自己学校的表白墙？求详细谢谢！ 就是发给表白墙的人的QQ上，用悄悄话发。然后他给你发说说把你的话发上去，是截图，。

艺术：官方词条解释：

　　涂鸦（户外艺术行为）

　　涂鸦一词起源于唐朝卢仝说其儿子乱写乱画顽皮之行，后逐渐演变成了带有时代色彩的艺术行为。涂鸦主要的介质为墙，但进入20世纪后期，涂鸦所创作的介质不只是墙了。到了21世纪，许多年轻人把涂鸦与时尚的嘻哈元素结合，向多元化发展。

　　涂鸦画家

　　这个Phase 2是70年代初期最有名的涂鸦画家，他原名叫隆尼伍德（Lonny Wood），毕业于布朗克斯区克林顿中学。这个中学曾是早期涂鸦画家开会的地方，离这里不远就是纽约交通局的停车场，报废的地铁车厢就囤积在那里。因此那个停车场成了他们练手的地方。伍德是个黑人，极富才华。他创造的“气泡字母”是布朗克斯涂鸦风格的最佳代表，被誉为是涂鸦界的迈尔斯戴维斯（Miles Davis，著名的爵士小号手）。

　　继Phase 2之后，纽约的涂鸦又经历了多次风格转变，出现了三维字母，列车动画（一系列人物动画，地铁列车开起来之后人物就活动起来）等一系列新创意。一批有才华的涂鸦画家成了明星，比如SUPER KOOL 223、El Marko174、Staff 161、Cliff 159、Flint 707等等。当时的纽约市长林赛对此采取了睁一只眼闭一只眼的态度，因为混乱的纽约市有许多远比涂鸦更重要的事情等着他处理。市政府的放任自流是涂鸦，乃至整个嘻哈文化得以发展壮大的重要原因。

　　纽约的所谓“上流”艺术家多次试图把涂鸦据为己有。几个画商曾经于1973年在曼哈顿的SoHo区举办过一次大型涂鸦画展，吸引了众多媒体的关注。他们让涂鸦画家把作品画在画布上，放在展厅内标价出售。结果可想而知，展览遭到了评论家们的蔑视。那几个画商忽略了这样一个事实：只有那些画在公寓的墙上或者地铁车厢外的作品才是真正的涂鸦。

　　后来，一个名叫福莱迪（Freddie）的人把一批涂鸦画家组织起来，到位于纽约下城的朋克摇滚俱乐部里进行推销，获得了一定的成功。他手下的一个名叫萨莫（Samo）的涂鸦画家以其出色的技巧和个人魅力赢得了很大的知名度。他本人一直过着波西米亚式的生活，是一个活着的涂鸦。

　　经过这一次短暂的复兴之后，涂鸦便在美国销声匿迹了。政府日趋严格的管理让涂鸦者们心惊胆战，广告商们对涂鸦技巧的模仿则让涂鸦者们彻底失去了动力。但是，在世界其它一些管理松懈的城市，涂鸦至今方兴未艾。1989年的那次实况转播让许多人第一次欣赏了柏林墙上的涂鸦杰作。无论是欧洲的马德里还是南美的布宜诺斯艾利斯，直到今天仍能在大街上和地铁站里见到涂鸦家们的作品。

　　北京之墙编辑

　　1996年左右，随着HIP-HOP热潮的涌入，涂

　　北京涂鸦墙的涂鸦

　　鸦作为街头文化的一部分，开始出现在北京。最初的一批涂鸦者，在大拆大建的北京胡同里找到了自己宣泄的出口，而随着城市的发展，涂鸦也逐渐艺术化和商业化，它不仅见证着这个城市的变迁，也在成为北京这样的城市建筑中一道新的风景。北京最主要的涂鸦集中地有以下几个：

　　位于北京市海淀区人民大学南路，长730米，平均高25米。作为涂鸦墙的历史由来已久，几乎都是学生们的作品。2005年11月，在距离2008年奥运开幕1000天之际，由近400名志愿者参与，在此创作了“奥运向我们走来”主题，由此被命名为“北京之墙”，也由此成为目前国内最长的一段涂鸦艺术墙。

　　樱花东街的涂鸦

　　朝阳区樱花东街

　　中医药大学北门与服装学院南门之间。这里的涂鸦大都由附近两个学校的学生，尤其是外国留学生所创作，规模颇为宏大。

　　五道口

　　城铁站以北东侧。这一带的涂鸦大都由居住在附近的留学生所作，风格奔放、非主流。随着市容美化进程，这里的涂鸦绝大部分已经消失。

　　798工厂

　　这里是北京周边和

　　北京以外艺术家的集聚地，涂鸦成为了众多艺术表现形式中的一种，也成为了众多艺术展品中的一员。这里的涂鸦风格多样，更新很快，且经常与其它艺术形式搭配在一起展示。

　　苹果社区博客墙

　　位于朝阳区百子湾路今日美术馆外。这里的涂鸦集中在一堵长约200米的建筑工地外围墙上，颜色鲜艳风格多变，与苹果社区前卫、艺术的总体设计相得益彰。但随着工地施工的结束，这片涂鸦估计会在不久之后消失。

　　中国传媒大学

　　涂鸦与学校布告栏混在一处，堪称是这里涂鸦的最大特点。

　　中国新疆街巷

　　中国新疆等地都有很多涂鸦 在中国新疆算是涂鸦很发达的地方 新疆TIKI与AST_SMACKone都是厉害的人物 其作品让人美到惊叹

　　起源

　　涂鸦艺术和嘻哈音乐一样都起源于纽约的布朗克斯区，布朗克斯（Bronx）是唯一一个和美国本土连在一起的街区，也是纽约最穷的街区。自上个世纪60年代开始，这里就被黑人和来自中北美洲的拉丁裔居民所占领。他们住在政府修建的设备简陋的贫民公寓里，外面是破败的街道和荒芜的杂草。

　　多年的贫穷生活使得黑人青少年极度崇拜金钱，当职业运动员是他们迅速致富的一条捷径。那段时间布朗克斯区内不多的几块篮球场上经常可以看见一群群光着膀子的黑人小伙子在打篮球，许多人脖子上都带着指头粗的金项链。对金钱的崇拜使得当众炫耀财富成为布朗克斯区的一种时尚。当然也就有很多青少年做起了做起贩毒、老鸨等违法的行当。

　　那段时间整个布朗克斯到处可见涂写得歪歪扭扭的帮派符号，混杂着“厕所文学”似的猥亵图案。美国报纸形容布朗克斯“就像一个原始人聚居地”。难怪有人会把涂鸦和原始人联系在一起，因为人类最早的文字和绘画就是刻在墙上的，那些壁画是史前人类留下的唯一的文明记录。可随着纸张的出现，壁画反倒成了不开化的标志。尤其是当城市出现后，现代人似乎已经习惯了建筑物光洁的表面，任何图案都成了一种破坏，一种反文明的精神污染。

　　如果布朗克斯的壁画永远停留在帮派标签的时代，那后人恐怕也就没什么好说的了。可是，几个有绘画天赋的人出于对简陋的帮派标签的不满，开始自己设计新标签，从此，这些帮派符号变得好看起来。再后来，一批富有造反精神的非帮派画家终于意识到，墙是世界上最便宜、最实用的画布，他们开始行动了。从此，一种新的艺术形式——“涂鸦”（Graffiti）诞生了。

　　真正意义上的涂鸦艺术家大多数都和帮派无关，他们都是来自底层的穷人，喷漆罐和颜料都是从商店里偷来的。他们都是一些有想法的人，从此纽约的墙上出现了警世格言。他们都是一些有才华的人，许多绘画方面的新鲜笔法（尤其是美术字体）由此出现。他们都是一群极富表达欲望的人，他们没有报酬，心甘情愿地常年出没在纽约的黑夜里，为的只是让行人看一眼自己的作品。为了和帮派的“贴标签者

　　”，以及头脑简单的涂鸦者划清界限，他们把自己叫做“作家”（Writer），而不是“画家”（Painter）。

　　1971年，社区和当地的媒体注意到涂鸦反映出一种对社会的不平情绪。第一个被报纸提及的“作家”名叫“Taki 183”，那篇文章出现在1971年的《纽约时报》上。主角真名叫做德米特利斯（Demitrius），那篇报道是第一篇比较严肃的讨论涂鸦文化的文章。

　　很快，涂鸦者们就不满足于静止不动的墙了，他们打起了地铁车厢的主意。纽约有着世界上最发达的地铁系统，铁轨像街道一样遍及整个纽约市。那时，上早班的纽约居民经常会惊讶地发现，昨晚还好好的地铁车厢突然变成了一个流动的涂鸦展览会，上面画满了五颜六色的图案。那些字母都好像是一个个气泡，充满了动感。最绝的是，换了一趟车，居然还是一样的图案！于是，他们记住了一个签名：Phase 2。

　　2犯罪

景点涂鸦（Attractions graffiti）：专指在公共空间乱涂乱画。 “×××到此一游”、“×××，我爱你”……。在旅游景点的这种涂鸦，基本可以分为几种类型：一、人过留名型；二、表白型；三、控诉型；四、无厘头型。这些涂鸦作品和随地大小便，吐痰属于同一性质，如果覆盖在文物上，造成无法弥补的损害，性质更为恶劣。这些在文物古迹和旅游景点上乱涂乱画的痕迹，折射出某些游客的道德水平和基本素质有待提高。预防和处理这一顽疾是政府、文物保护、旅游等部门的大课题，也是对国民进行公共道德教育刻不容缓的事情。

心理宣泄：

有人用发展心理学解释认为，“到此一游”和动物用“撒尿”的方式宣示地盘实质是一样的。通过“留名”来临时性宣示自己的“所有权”能让人得到一种自我满足。

当然，并不是所有的留名动机都来自“宣示主权”。纽约地铁的涂鸦历来为人们所关注，最早始于生活在社会底层的孩子“宣示地盘”。不过有孩子坦言，自己就是“留名”，看到这个名字越来越多地被人知道就开心。这其实是“自卑者”一种寻找“自尊”的手段。

还有人就是无聊。像是西雅图有一面口香糖墙，就被称之为全世界最为恶心的“到此一游”。因为这里以前有座剧院，人们在等演出的时候无所事事，就会把嚼过的口香糖给粘上去，甚至还会做包括自己名字在内的各种造型。

鲁迅说“越是无赖，越想不朽”，其实在公共场所刻下自己的名字，写上“某某到此一游”，无非就是想留名，真正有教养的人不会这么做。只有那些对社会、对民族真正做出贡献的，才能留下他们的名字。而把名字刻在墙上、刻在文物上、刻在古迹上，本来是想在此处留下自己的印迹，想流芳百世或不朽的，结果只能是遗臭万年。文物古迹常在，以后人们来这里游览看到上面刻着“某某到此一游”的话，只能感觉刻字人很卑劣很龌龊。

线性插画色彩冷暖特点？

线性插画的色彩冷暖特点一般是以淡雅的暖色为主,其他色调以光线柔和、低调、细节考量取胜。冷色表现深邃的想法,而暖色表现勇敢的精神。

缤纷色彩，线条复杂的插画是怎么画的？

那样底色会泛上来,以避免不小心抹到,建议着色顺序是,穿透能力比较强,色彩对比才不会花哨,分清色块,色块就会显得凌乱。这种画要费一些时间,干了之后再着局部的色。所以着色的时候另外的颜色要尽量留白。大体的步骤可以这样。如果没有赭红色的大背景。预先调好要用的颜色,从中心往四周,就用半透明的临摹纸描出准确的线条,从左往右,着色有年画的风格,正因为背景奠定了基调。

这幅画最大的特点是层次分明,小色块着色从上往下,要看幅面多大了,那就是功夫问题了。最后都干了可以描黑边,这里边层次关系,另外,像蓝色紫色红色这样的色彩,又覆盖一遍别的颜色的话。如果是8k

纸,再描摹到绘画纸上,他有些地方描了黑边用以中和色彩。着色时注意颜色不要叠加,先着基本的大色调背景色,考虑到这幅图有很大面积的背景色。可以用水粉来画出。然后就可以着色了。渐变色彩可以水分多一点两种颜色渲染出效果。一般铅笔稿较乱的话,色彩丰富但不凌乱,首先是设计出铅笔稿、描线笔,另需几只笔头粗细不一的毛笔,学生大概要一周可能更长手工一样能画出,这时候绘画纸出现的是图案轮廓笔痕,穿插关系都要做好,因为你上了底色

手绘插画如何画需要什么材料

一、如何画

1、几何素描造型训练。

先从方体、圆形、结合体等几何体开始学,只有通过对几何形的理解才能把一些复杂的事物简单化,更容易地描绘出来。学生在初学阶段对几何体的造型、比例、透视较难以掌握,容易画得变形,所以需要大量地练习和学生与学生之间的对比学习,修改。

2、简笔画的学习。

它与漫画相似,相对容易掌握,在教学过程中,首先,老师布置学生画一张比较简单的人物插画,针对出现的问题,发一些五官、头部、脚、手的资料给学生参考。其次,绘画过程中学生发现手是比较难画的部分,老师利用人体结构的知识讲解,用赏析和绘画示范的方法使学生理解关节的构造。

3、速写的训练。利用简单的线条对人物场景做出简单的概括训练,丰富自己的图库资料。通过这些基础训练后,在人物画绘画中出现困难,特别是背景,或者表达内容方面的困难,老师都一一做出示范和评讲,学生能更快地理解和接受,解决问题,在以后进行设计创作时就容易得多,从而打下扎实的手绘插画基础。

二、材料

1、手绘笔:绘图铅笔、自动铅笔、针管笔、签字笔,这些笔是画设计初稿时,运用最普遍的工具。

2、绘图仪器:直尺、丁字尺、曲线尺、卷尺、放大尺、比例尺、三角板、切割用的直尺、万能绘图仪、大圆规等。绘图用的工具,宜求正确、精密、优质产品,误差小为好的绘图仪器。

3、调色用具:调色盘、碟、笔洗、色标等。

4、手绘工具:裁纸刀、刻模用的各种美工刀和刻刀,以及胶水胶带。

扩展资料:

插画是一种艺术形式,作为现代设计的一种重要的视觉传达形式,以其直观的形象性,真实的生活感和美的感染力,在现代设计中占有特定的地位,已广泛用于现代设计的多个领域,涉及到文化活动、社会公共事业、商业活动、影视文化等方面。

插画艺术的发展,有着悠久的历史。从世界最古老的插画洞窟壁画到日本江户时代的民间版画浮世绘,无一不演示着插画的发展。插画最先是在十九世纪初随着报刊、图书的变迁发展起来的。

而它真正的黄金时代则是二十世纪五六十年代首先从美国开始的,当时刚从美术作品中分离出来的插图明显带有绘画色彩,而从事插图的作者也多半是职业画家,以后又受到抽象表现主义画派的影响,从具象转变为抽象。直到70年代,插画又重新回到了写实风格。

参考资料:

-插画

1、彩色铅笔画的特点：工具方便适合涂鸦，画面富有装饰性，比较大众化，特别是青少年很喜欢。

2、造型：形是画面的精魂，一些画要表现一个主题就要是通过形来体现的，实际上我在画的时候对形的控制不是很好，心中比较矛盾，如果太写实，受到铅笔铅笔这种工具的制约不是很好实现，而且总显得费力不讨好，画地很费力，可是效果不一定与我们的想象一样，这样看来对形的塑造应该有变化，人物可以卡通一些，但不要太过，要有一个度，这个度只有在实践中慢慢的摸索了。

3、用色：不宜过多，一幅画要有一个主色调，在主调的基础上可以对其色彩进行丰富，在画面基本完成以后，可以在每一个大的色块内涂一些环境颜色，暗部可以是暖色，亮部一般涂一些冷色，有时候画一些反光，色彩可以强烈一些。

4、用笔：彩色铅笔画的装饰性比较强，所以在笔法上比素描更讲究一些，因彩色铅笔是用比较细的线来表现形体，所以用笔的要规律才能使图画统一美观。除了素描常用的排线的方法，我常用以下几种装饰性强的笔法。

1）叠排线：根据明暗的规律，在形体上用整齐的线条将形体刻画出来，与素描的技法一样。

2）排线：与排线的技法类似，只是在画的过程中线条更短一些，更重一些，突出装饰性。

3）点状线：比较短的装饰性线，主要用在形和画面基本完成以后，对画面进行装饰。

4）圆卷线：不断连续的画卷，层层叠加并注意用笔的轻重，根据光线变化暗部用笔重，亮部用笔轻，画后的效果比较浑厚，如果叠加的次数多、用色多效果更明显。