秦风秦韵听秦腔

八百里秦川尘土飞扬，吼一声秦腔浑身舒畅。

秦腔是流行我国西北地区，主要是陕西、甘肃一带的一种地方戏曲。是以汉族文化为主体， 并与其他民族文化融合之产物， 可以说是古代丝绸之路上诸族音乐文化交流的结晶，是中华民族文化宝库中一支奇葩。

秦腔是华夏民族文化的瑰宝，是戏曲音乐文化发展的根基，它深刻诠释了汉文化的发展，成为了中华民族精神财富的组成部分。

秦腔承载着广大西部地区人民的精神寄托， 是人们互相交流情感的一种方式，它为研究汉族文化、追踪古老艺术形式提供了重要的线索。

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随着现代文明文化的发展，秦腔作为传统文化的瑰宝，受到国家的重视和保护。已经被编入中学课本，进入校园，得以普及与传承。

每年的春晚都会有秦腔节目的表演和展示。西北地区，尤其是陕西甘肃也会在电视台开播专栏进行表演和宣传。

地方剧团也是传播、表演秦腔的机构。比如西安的易俗社、三意社、尚友社、五一剧团、陕西省戏曲研究院；甘肃省秦剧团、宁夏银川市秦剧团、新疆猛进秦剧团、乌鲁木齐市秦剧团、天水市秦剧团等。他们不但排练出许多优秀剧目，培养出不少名角，也培育出一代又一代新人，把秦腔一代代传承下去。

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秦腔在民间的传承也是非常普遍和积极的。许多票友自发组织自乐班，三五人或七八人一起，闲暇时吹拉弹唱演练秦腔剧目。

公园里，经常会有这样的表演。乐师的水平及演员的唱功并不比专业剧团的差。

更重要的是，这些自乐班的票友们，自娱自乐，发自内心的喜欢、执着的排练，不自觉的传承了秦腔艺术。

淳朴的秦风秦韵，吼一声秦腔酣畅淋漓。

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我对秦腔有一种特殊的感情。

从小，可以说是听着秦腔长大的。

舅舅家的村子是个大村，早年有自己的剧团。

二姥爷和母亲都是剧团的成员。二姥爷拉二胡，母亲是旦角。

农闲的时候，剧团的成员们就在一起排练剧目，附近的村子有人写戏——请他们唱戏，他们就带上家伙什去演出。

后来剧团解散，母亲也嫁到了我们家，不再外出演戏了。

但是，母亲的嗓子特别好，记忆力也好，时不时的会唱一段秦腔。我就是经常听着母亲的秦腔长大的。

尤其是母亲唱的《断桥》、《洪湖赤卫队》、《三娘教子》等折子戏，特别好听。

母亲也经常给我们讲秦腔戏曲里的故事。比如《三娘教子》、《赵氏孤儿》以及《法门寺》的故事。我非常喜欢听母亲讲故事，经常听得入神。

在母亲的影响下，我也喜欢上了秦腔。有好的剧目或者表演，我就去看。

记得有一次，学校附近的村子里请到了陕西戏曲研究院的名演员来唱戏。有李爱琴、雷开元等，晚上演出开始的时候，戏台下已经坐满了人，四周都被看戏的人围得水泄不通。

我和几个同学站在櫈子上，方才看得到台上的表演。听着名家的演唱，那才叫一个过瘾呢！

因为母亲喜欢秦腔，所以，经常会留意有关秦腔方面的东西，比如磁带，现在的微信公众号，会想办法让母亲听到她所钟爱的唱段。

秦腔是一种非物质文化遗产，是一种优美的集音乐、表演于一体的艺术形式，希望有更多的人喜欢秦腔，传承秦腔。

红白喜事的唱戏风俗，在陕西关中一带特别是农村地区，由来已久，而且各种忌讳和讲究特别多，因为主要是吉凶祸福方面因素的考虑，久而久之，就形成了浓郁的地方乡土文化特色。不仅主家讲究，而且唱戏的也特别讲究，过去的戏班子常说一句话：“进门不唱《祭灵》，出门不唱《逃国》”。意思非常明确，一切都要图个吉利。现在的人，许多请戏的主家不一定懂戏，这就要求唱戏的人，无论是个人还是群体，无论是演出剧团，还是自乐班团体，都更要注意一定的讲究和避讳。比如说，人家明明是金榜题名衣锦还乡，你不唱《喜荣归》也还罢了，却偏偏唱一段《祭灵》，或者人家明明是乔迁之喜，你却偏偏要唱《伍员逃国》，岂不大煞风景？而且，还不仅仅是大煞风景的事情……

具体的说，凡是白事的，如老人过世或三年的，一般来说，都以《祭灵》开场，然后，还有《女祭灵》《三娘教子》《灵堂》《二十四孝》《王祥卧冰》《放饭》等，其他的一些戏也唱，只要不太过“出格”就行……

凡是喜庆之类的红事，如乔迁新居、婚嫁之事、老人过寿或者满月升学之类，都以喜庆内容为主，如《龙凤呈祥》、《大拜寿》、《花亭相会》《赶坡》等等。另外，人们常说的所谓耍戏即丑角戏肯定是少不了的，如《教学》《打砂锅》《张连卖布》《穷乐观》《脏婆娘》等等

一般情况下，一些带有敏感字眼如“杀”、“打”、“斩”之类的戏是为人们所忌讳的，但有些例外，如《斩秦英》《辕门斩子》等，本身就带有喜剧性质，因而常常盛演……

还有一出戏叫《封神》。小时候在农村，无论老人去世，还是谁家新屋落成，常常也以此戏开场的，但是，现在，已经很久没有再见有人演唱了……

社会 进步，艺术形式多种多样，秦腔戏曲的繁荣之路漫长，但秦腔艺术魅力永恒！

我们陕西在红白喜事上当然就讲究。

要是在旧 社会 也讲究更大。经过文化大革命和改革开放这些年的风雨苍桑。在我们关中农村己经变的很淡漠了。

可是，大体也还是有一点讲究。农村现在红喜事，就是指娶媳妇，娘生娃满月。一般是不唱戏了，多数是老人(指老人逝世)和过三年，还有人请唱戏。也就是江湖班子，并非正式剧团。

唱戏就是男祭灵，女祭灵，这是开场戏。中间再唱些苦情戏，最后唱大升官。这些戏都是老一套，没有大变化。

农村过事，也就有事，门道问题大多出在点戏上。

点戏在农村是很讲究的，一般都是干亲，舅家在头前，重孝子儿女排后，再往后才是侄男侄女外甥叔伯子孙。

如果，老人在世儿女贤孝，那就过事过的平顺。

如果，老人在世儿女不孝，或是虐待老人。这下老人过世了，老人生前的直系亲人，这会儿就要发难，有点《三娘教子》的，有点《雷打张继保》的。让不孝儿此时难堪丢脸。

顺便说一段点戏事。某村有一大户人家，老母亲去世，有六子三女，侄孙男女更是众多。那个晚上请了高陵县剧团的正式演员，搭台唱的挂衣戏。

有一个老亲戚不知好歹，点了《三娘教子》，气氛刹时大变，台下齐刷刷跪了一大片。

事后人们议论纷纷，指责那人不知深浅。这《三娘教子》可不是随便点的。只有娘家人，舅舅才有资格点。

再有就是做女的，到了这时候，也有撕破脸，为老爹老娘出头的，点戏出气。豁出去埋了爹娘，就断了这条路。

点戏是讲究最多的地方，点错戏是要惹是非的。农村埋人到了坟里，还要点戏，那都是表孝心，给乐人送钱。年轻人不懂戏的多，都是把钱一给，让随便唱一段完事。

我以一个农村“雇事”者眼里说一下自己看法。

红白喜事其实唱戏方面是忌“杀,斩,逃”等内容。白事以逝者为“三代”，三代内多唱苦情戏（如儿点戏“大祭灵”“放饭”到孙子辈就变成了“八仙上寿”到侄子辈就变成了“走南阳”“大升官”老渭家必点戏“三娘教子”等。）三年红事基本相同。喜事（烘房）等多以欢音二令戏为主！

这几年，爱唱戏的人多了，懂戏的人却少了。班主为了揽事，结合年轻人喜爱。白事变喜事！例:《瓜女胥回门》《教学》……等，这些在以前都是不会出现在白事的。

还有我认为重要的是“封神戏”。白事都知道有这一句“只因老人阴宫满，天官赐福降临凡”。可你不会想到这句会出现在“结婚”事中。还有就是烘房本是个“此地采的甚风流，周公点化鲁班修。乾字建在八卦中，儿孙辈辈是王侯”这无可厚非。但是好多事是“观音菩萨”等神都出来了。不说以前怎么样，现在的人是不是“神多就好呢”？

编后语:许多秦腔戏班同仁在有“电子琴”等所有西式乐器，声音调低些。现在这音箱都好。扩出去的只有“板胡，电子琴”声，这声音好听吗？

本人才疏学浅，不到之处望谅过。不是我本人不认错。

陕西关中区域，不论是乔迁新居，还是红白喜事，都有唱秦腔的风俗，那么这样的民俗文化活动有没有什么讲究和风俗了，下面听我娓娓道来。

乔迁新居唱戏被称为“烘房”，其意在通过这样的活动，达到驱邪避祸，平安和顺的目的。

陕西关中白事唱秦腔是一个非常重要的活动，有条件的人家甚至于会搭台，请来秦腔大戏演出。其目的遵循的是民俗丧葬文化中的“祭如在”的原则。 在关中区域，有条件的人家，在老人过寿、孩子升学、结婚、小孩满月都会进行秦腔的演出，这样的演出就是纯粹为了活跃气氛，展现人们的喜悦的心情。

红白喜事上唱秦腔无非有两层意思，红事唱戏，是用高亢嘹亮悠扬动听的秦腔乐曲来庆祝，喜上加喜！这时候就要唱《大升官》《大拜寿》《龙凤呈祥》《大登殿》《隔门贤》《古城会》等，不能有带斩字，带杀字或哀伤落泪的剧目。而白事都是祭奠逝去的亲人，用秦腔唱段寄托哀思。这时就要唱些中性的剧目，如《三娘教子》《放饭》《哭墓》《祭灵》等。总之。秦腔是我们大西北老百姓喜爱的文化艺术，不管是白事还是喜事，都会用秦腔这种艺术形式来庆祝和纪念。并不是有些人想象的撑场面，讲排场。不论怎样，都要讲分寸，要符合当时情景，科学把握，灵活运用，将秦腔艺术发挥到极致！

讲究多了去了，唱戏主要是苦情戏，但也有不成文的规距，有些戏不是随便什么人都能点的，例如三娘教子那是专门由老威（舅舅）家点的，别人点就有点不知天高地厚了，另外就是不杀不斩，有了杀斩就不吉祥了，带此字的都要想法避免，如斩秦英在过事时点就叫乾坤带等等………还有有的地方某个戏不能点，都要注意到，别犯众恶。

喜事当然唱一些吉祥的，喜庆的。白事不能唱喜庆的，但是，对于那些高龄，儿孙几代的人，无疾而终的老人，白事是当喜事过的。

“秦腔唱腔太难学；唱了好久，下了不少功夫，但老是找不到感觉，总觉得自己唱的不好听” 这是很多初学秦腔的爱好者多有过的感受。这很正常，如果学唱一板秦腔唱段像学唱一首流行歌那么容易，又怎么能体现出秦腔艺术的独特魅力呢？秦腔唱腔的确不好掌握，所以，既然爱上了这门艺术，又想唱好几段秦腔唱段，就得有吃苦、受烦的思想准备。在此，我把一些初学者在学唱秦腔唱段过程中的成功经验进行了归纳，再结合自己的心得，设计一套学习步骤推荐给各位初学者。

一，学唱步骤：选，听，唱，比

1，选择唱段

由于人的性格喜好和审美情趣等的不同，各人都有自己偏爱的秦腔唱段。但为了将来能把戏唱好，还是应该根据自身的嗓音条件去选择适合自己的唱段。有的人音域宽，能高能低，当然选择面就大一些，最好具体地再选择一下最适合自己嗓子音质的行当；有的人音域窄，嗓子高度不够，就选择调低一点的唱腔。或者试试适合自己用低八度演唱的唱段。还有就是根据自己的性格和爱好选择欢音唱段或者苦音唱段。

2，聆听模仿

选择好唱段，准备好原唱，接着要做的就是不厌其烦地聆听和模仿。在这个过程中，需要用自己能理解的方式做好笔记：（1），换气标记。听原唱的换气点，一次换气后完成的唱腔长短不一，吸气量的大小也就不同；过门和唱腔断点的长短不一，换气过程的快慢也不同，有的地方唱腔行腔虽然断开了，但却没有换气。这都需要通过聆听判断，做好标记。（2），强弱标记。演员在唱戏时吐字和行腔中的强弱变化对表达唱腔情感起着决定性的作用。所以一定要做好详细的标记。（3），拖腔标记。拖腔就是唱词后面的拖音，这是初学者比较头痛的事，咱们常常发现一些不同的演员唱某一句戏时候的唱法和拖音也不尽相同，似乎觉得秦腔唱腔的拖音好象没什么固定的方式。其实是有规律的，这在专业学校都有系统的方法。咱们需要注意的是，拖腔是由腔前最后一个字往下发展的，一般开始拖腔都是沿用最后一个字的口型，拖腔进行中的字往往没有什么意义，具体发音也比较含糊，字音很多如：a ang eng en ei ya yang er……这需要在聆听模仿时仔细判断，做详细标记。有视频的可以更具体地标记演员在关键地方的口型。

做好了这些标记，在一遍一遍的模仿中就会慢慢的接近原唱了。随着自己对唱腔的逐渐掌握，就可以脱离原唱跟着伴奏试唱（一定要对照笔记），这和儿童学步是一个道理。关键是要有耐心和细心。

3，试唱录音。

能熟练地跟伴奏演唱后，一定要给自己录音，这步骤很重要。抛开原唱，对照笔记，录下能反映自己目前程度的音。

4，比较改进。

用自己的录音和原唱进行认真比较，找不足，找差别，做标记，再录再比。这样就会很快的拿下一段新唱腔。

二，注意事项：

1，初学者选择学唱几段唱段时最好选择某一个人的唱段。因为成名艺术家的们的唱腔各有各自的体系，在一些地方的处理上是不太相同的，因此才形成了不同的唱腔风格。把一种风格的唱腔唱得多了就能掌握和消化其演唱特点。

2，模仿时候尽量能顺便按着拍子连过门哼下来。秦腔的板路较复杂，有的板路的拍子好打；有的板路的拍子并不容易打，有条件的可以找具有此方面知识的人给指点一二。有的朋友不记过门，不懂拍子，往往在唱了好长时间后，还是掌握不住开口时间和换气的地方，不是提前就是迟后（这叫吃棒子凉板），搞的手忙脚乱的。唱腔吐字要清晰，能让人听清楚唱词；拖腔要力求流畅婉转，过渡圆润；词为主，腔为宾，不能喧宾夺主。

3，本文只是对于初学者学习秦腔入门而言的，要进一步唱好戏，还需要演唱者在发音、吐字等方面多留心，最好能有专业人士指导。

秦腔《游龟山·藏舟》李淑芳 演唱http://wwwtudoucom/playlist/p/l10952756i67600585html

秦腔名家李梅[试发]http://wwwtudoucom/playlist/p/l10373161i79030066html

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秦腔精采唱段[二] http://wwwyoukucom/playlist_show/id_6177577html

秦腔精采唱段[一] http://wwwyoukucom/playlist_show/id_3977214html

总的来说多的很,这些都是我上传的你在里寻吧,,现只提供这些 还有全本戏,和折子戏

——秦腔《苟家滩》中有类似唱段，和你问的不大一致，你的唱词不是秦腔中的唱词。

王彦章打马上北坡

新坟更比老坟多

新坟里躺的是汉光武

老坟里睡的是汉萧何

青龙背上埋韩信

五丈塬上葬诸葛

人生一世莫空过

纵然一死怕什么