重重叠叠上瑶台，几度呼童扫不开。原文_翻译及赏析

重重叠叠上瑶台，几度呼童扫不开。——宋代·苏轼《花影》 重重叠叠上瑶台，几度呼童扫不开。 重重叠叠上瑶台，几度呼童扫不开。

刚被太阳收拾去，却教明月送将来。(却教 一作：又教) 咏物 ， 抒怀 ， 失意无奈 译文及注释

译文

亭台上的花影一层又一层，几次叫童儿去打扫，可是花影怎么扫走呢？傍晚太阳下山时，花影刚刚隐退，可是月亮又升起来了，花影又重重叠叠出现了。

赏析二

这是一首咏物诗，诗人借吟咏花影，抒发了自己想要有所作为，却又无可奈何的心情。

这首诗自始至终着眼于一个“变”字，写影的变化中表现出光的变化，写光的变化中表现出影的变化。第一句中“上瑶台”，这是写影的动，隐含着光的动。为什么用“上”，不用“下”，因为红日逐渐西沉了。第二句“扫不开”写影的不动，间接地表现了光的不动。光不动影亦不动，所以凭你横扫竖扫总是“扫不开”的。三四两句，一“收”一“送”是写光的变化，由此引出一“去”一“来”影的变化。花影本是静态的，诗人抓住了光与影的相互关系，着力表现了花影动与静，去与来的变化，从而使诗作具有了起伏跌宕的动态美。

写光的变化，写花影的变化，归根到底是为了传达诗人内心的感情变化。“上瑶台”写花影移动，已含有鄙视花影之意；“扫不开”写花影难除，更明现憎恶花影之情；“收拾去”写花影消失，大有庆幸之感；“送将来”写花影再现，又发无奈之叹。诗人巧妙地将自己内心的感情变化寓于花影的倏忽变化之中，使诗作具有言近旨远，意在言外的含蓄美。

赏析一 这首饶有趣味的小诗，作者也有争议。起因是这样的:有人查遍了《东坡七集》并未发现此作，而在谢枋得的《叠山集》中却发现了此诗，于是便欲“正名”为谢枋得所作，我觉得这有些过于唐突。　无论是《东坡七集》或者《叠山集》都经过后人辗转抄录编纂，遗漏诗作和窜入他人诗作的情况并不罕见，谢枋得是个十分崇敬苏轼的人，他的外号“叠山”，就是从苏轼的一首七律诗中的首句“溪上青山三百叠”而来，相传《千家诗》曾经过谢枋得的编订，喜欢苏轼诗作的他，极有可能特地将这首诗推荐在《千家诗》的选本中。　还有一个感觉就是，这首诗太像苏轼的风格了，我们可以拣出苏轼另一首家喻户晓的诗来比较一下：“若言琴上有琴声，放在匣中何不鸣？若言声在指头上，何不于君指上听？”和这首诗中呼童扫花影的“天真”举动如出一辙，同样也是在貌似无理、貌似调侃的语气中隐喻了发人深思的道理。　苏轼的诗有诙谐、灵动的特点，有时充满童趣，语言也颇有几分“打油诗”的特色。他曾说：“吾虽不善书，晓书莫如我。苟能通其意，常谓不学可。”对自己刚出生的儿子说：“人皆养子望聪明，我被聪明误一生。惟愿孩儿愚且鲁，无灾无难到公卿。”　苏轼这个人才华横溢，他的诗风格往往出奇出新，并非用“豪放”两字就能一概而论。他自己曾说过这样两句话：“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外。”（《书吴道子画后》）虽然这两句原本不是说他自己，但这里“请君入瓮”，将此语拿来形容东坡先生的诗，也十分恰当。　单说这首诗：有人说诗中的“花影”，是形容朝廷中当政的小人，难以驱去，赶不尽，除不绝。这样解诗不免呆板无味。如果真是形容小人，那苏轼的水平也太差劲了，“明月花影”，这是何等雅致的景物，用来形容小人，一点攻击力也没有。大家见骂人时，谁把对方骂成“花影”？像刘禹锡《聚蚊谣》，把小人形容为蚊子，罗隐把尸位素餐的昏官形容为木偶，这才叫讽刺。　那么此诗中的喻义又是什么呢？我觉得，此诗喻义深远，其中有着一种非常复杂的感情。常言道：“如影随形。”有形就有影，有因就有果，世间的种种琐事，正像花影一样萦绕在花前，挥不尽，抛不去，只要有日月轮回，只要还停留在这世上，你就躲不开、赶不走这永远跟着你的影子，不管你喜不喜欢它。　东坡喜欢禅，我觉得这首诗中颇有禅意。苏轼（1037－1101），北宋文学家、书画家、美食家。字子瞻，号东坡居士。汉族，四川人，葬于颍昌（今河南省平顶山市郏县）。一生仕途坎坷，学识渊博，天资极高，诗文书画皆精。其文汪洋恣肆，明白畅达，与欧阳修并称欧苏，为“唐宋八大家”之一；诗清新豪健，善用夸张、比喻，艺术表现独具风格，与黄庭坚并称苏黄；词开豪放一派，对后世有巨大影响，与辛弃疾并称苏辛；书法擅长行书、楷书，能自创新意，用笔丰腴跌宕，有天真烂漫之趣，与黄庭坚、米芾、蔡襄并称宋四家；画学文同，论画主张神似，提倡“士人画”。著有《苏东坡全集》和《东坡乐府》等。

苏轼

竹马踉蹡冲淖去，纸鸢跋扈挟风鸣。 牧童骑黄牛，歌声振林樾。 兵戈既未息，儿童尽东征。 知有儿童挑促织，夜深篱落一灯明。 先生醉也，童子扶者。 路人借问遥招手，怕得鱼惊不应人。 狎浪儿童，横江士女，笑指渔翁一叶轻。 儿童散学归来早，忙趁东风放纸鸢。 日长睡起无情思，闲看儿童捉柳花。 儿童强不睡，相守夜欢哗。 蚕娘洗茧前溪渌，牧童吹笛和衣浴。 稚子金盆脱晓冰，彩丝穿取当银铮。 花落家童未扫，莺啼山客犹眠。 半夜呼儿趁晓耕，羸牛无力渐艰行。 爱向竹栏骑竹马，懒于金地聚金沙。

《小铃铛》

儿童影片《小铃铛》是北京**制片厂1964年摄制的彩色故事片。

编剧：谢添、陈方千

导演：谢添、陈方千

摄影：张庆华

美术：杨予和

作曲：乔谷

录音：傅英杰

剪辑：朱小勤

主演：石小满（小满）、马佳（小佳）

小满和妹妹小佳在路上拾到了一个叫“小铃铛”的报幕木偶。妹妹小佳觉得小铃铛可能还会有演出任务，主张立刻将小铃铛归还木偶剧团，可小满却不理这些，坚持要玩一两天再说。小佳不答应，小满抱起小铃铛便跑，小佳一边追一边劝，追来追去，追到公园，却看不到哥哥的影子了。小满跑到哪儿去了？这个小淘气竟然躲到公园的摇船里睡着了。接下来，小满做了一个奇怪的梦：

在梦中，小铃铛活了。小满和小铃铛先坐上一辆公共汽车，赶去参加木偶展览会。可是汽车开得很慢，时间又紧，怎么办呢？小铃铛召来一匹飞马，小满和小铃铛就这样骑着飞马在空中遨游起来。他们没有迟到，展览会上一群穿着各色民族服装的小木偶围着向日葵转动，各式各样的木偶给小满表演了各式各样的节目。看门的老爷爷见到小铃铛问道：“小铃铛，你跑到哪里去了？导演找了你好几次。”小铃铛回答说：“老爷爷，是我的好朋友小满把我送回来了。”小铃铛带着小满在展览会边参观边介绍，老寿星、牧童放羊、古装美女……一个乒乓球突然飞了过来，原来这边在进行乒乓球比赛。小铃铛和小满来到剧场，只听见阵阵掌声，看门的老爷爷急忙走出来催小铃铛赶快去化妆，导演等着小铃铛报幕呢。这时木偶们见到小满，一致邀请小满在小铃铛的朗诵节目里客串一位拉手风琴的老爷爷，开始小满有些为难，后来在小木偶们催促下，他也就同意了，这个节目受到小朋友们的热烈欢迎。在节目进行中，突然一声巨响，横空出现一个与小满长得一模一样的巨人，蛮横地将小铃铛抢走了，他坚持要小铃铛与自己一个人玩。小满非常气愤，勇敢地追了上去，可怎么也追不上，巨人还嘲笑小满，说小满跟他长得一样。小满一面辩解，一面追，急得连哭带喊。哭喊中，小满醒了过来，原来是一场梦。

醒来的小满觉得小佳说得对，于是抱起小铃铛，就往剧场跑。路上正巧遇上了小佳，两人高高兴兴地把小铃铛还给了失主，保证了剧团按时演出。

《牧童》

作者：（唐代）吕岩

草铺横野六七里，笛弄晚风三四声。

归来饱饭黄昏后，不脱蓑衣卧月明。

译文

辽阔的草原像被铺在地上一样，四处都是草地。晚风中隐约传来牧童断断续续悠扬的笛声。牧童放牧归来，在吃饱晚饭后的晚霞时分。他连蓑衣都没脱，就躺在草地上看天空中的圆月。

思想感情

《牧童》一诗，表现了一种“日出而作，日落而息”的安然与恬静，也让读者感受到牧童心灵的无羁无绊，自然放松。该诗反映了诗人内心世界的对闲淡生活的一种追求，对远离喧嚣、安然自乐的生活状态的一种向往。

此诗中，牧童即是以智者的化身出现为迷失在宦途中的钟傅指路，而其人未必真是牧童。本诗语言朴直清新，明白如话，表现出一种“由工入微，不犯痕迹”的精湛功夫。

全诗展示了一幅鲜活的牧童晚归休憩图：原野、绿草、笛声、牧童、蓑衣和明月。诗中有景、有情，有人物、有声音，这生动的一幕，是由远及近出现在诗人的视野里的；写出了农家田园生活的恬静，也体现了牧童放牧生活的辛劳，是一首赞美劳动的短曲。