我设置的关键词是轻音乐 不过很多手机的默认铃声都是轻音乐 复制粘贴一时爽 明天全家火葬场
安妮的仙境 班得瑞
天空之城 宫崎骏
雨的印记 yiruma
雪之梦 班得瑞
秋日私语 理查德克莱德曼
星空 理查德克莱德曼
春野 班得瑞
初雪 班得瑞
水边的阿狄丽娜 理查德克莱德曼
月光 班得瑞
故乡的原风景
和兰花在一起
卡农
神秘园之歌 神秘园
清晨 班得瑞
爱的纪念 理查德克莱德曼
追梦人 班得瑞
仙境 班得瑞
蓝色多瑙河
克罗地亚狂想曲 马克西姆
爱的协奏曲
故宫的记忆 神思者
森里狂想曲
土耳其进行曲
日光海岸
希望能够帮助您!
儿童学架子鼓,可以跟着一些儿歌来打,并不是每一首儿歌都是节奏单调的,这些歌曲也有一些fill(过鼓、过花、过通鼓)和一些急停、急起的位置,练好停和起是很有必要的,这样不仅可以练反应,也可以练乐感。
歌曲参考:《七色光》《让我们当起双桨》《我们走在大路上》《童年》等等。上网搜索一个儿歌专辑,就可以跟着练了。
架子鼓如果是业余玩的,入门很快,2个月内学会几个基本的节奏型,学会认谱,稍微练习下基本功,知道几个基本音型,例如前八后十六,切分音等等。再多练习16分音符的单击。半年后自己可独立打歌,会自己扒谱,流行歌曲基本可以全部搞定。缺点的只能打简单的,因为基本功不扎实。
如果想专业学,入门很慢,因为现在大趋势下要掌握两种打法,标准式和扣腕式,每天都要练基本功,根据你练的程度,决定什么时候上鼓,这段时间估计就要1个月了。而且节奏型什么的还没怎么学。而且基本功那些东西要一直练,所以总体进程很慢。但是一旦基本功达到一定程度,那么进步会很惊人。所谓厚积薄发就是这个道理。
如果想业余的自学,掌握以下。
要点一:想学鼓,首先要会认谱,非常杯具的是鼓谱是专门的一种谱子,只有会鼓的人才会鼓谱,其他乐器的人是看不懂鼓谱的。。所以,要找个会鼓谱的人把谱子教会你。这是很重要的,因为是自学,只能看教材,不会谱子,教材都看不懂。。
要点二:一定要把握法握对,因为这是能否上速度的先决条件,因为如果大前提就是错的,那么再努力,也只是事倍功半而已。一定要找一个专业的人来教握法!
要点三:买个节拍器。。。。
要点四:要持之以恒的练习基本功。这是能否成为大虾的关键。。因为基本功只能是苦练才能出成果。单击,双击,复合跳,这些是学鼓开始就会接触到的名词。但是,不管打到什么程度,到最后,还是在接触这些东西。这和节奏型不一样,有些人会几个节奏就打歌,那是很悲哀的。。
要点五:练习基本功的时候,特别是单击练习这种,节拍器很重要。架子鼓是节奏型乐器,如果拍子不稳,就是节奏不稳,整个乐队一块不稳。鼓是带领乐队节奏的核心,所以,拍子也就是时值掌握很重要。
然后就是慢慢进入正轨,成为大虾的道路了。
还有关于买的鼓。有能力就稍微买好一点。3000左右是最低限度。别买那音色难听的要命的,毁乐感。对手感也很有影响。镲片还要重新再买,因为如果你买的鼓送镲片,那也是非常垃圾的镲片,音色难听到爆。买1500-2000的镲片。但是切记,如果不是下定决心要学鼓,千万别买鼓,因为那会非常累赘。。
这部令全球无数观众动容的经典音乐剧被导演乔尔·舒马赫搬上了荧幕,极尽奢华的高成本制作为观众带来了全新的视听享受。杰罗德·巴特勒(男主角扮演者),埃米·罗苏姆(克里斯汀扮演者)和帕特里克·威尔逊(拉奥尔扮演者)共同演绎了这段惊心动魄的三角爱情故事。黑夜之歌响起,一切令人目眩神迷,却又光怪陆离。
影片《歌剧魅影》音乐欣赏(一) (在线视频)
http://vyoukucom/v_show/id_cc00XMTU3NzMyMDQ=html
1序曲
随着水晶吊灯上的盖布被拉下,音乐突然闯入画面,管风琴以严峻的表情奏出上行和下行的半音阶式的音乐动机——这一动机在剧中重复出现,堪称魅影的标志性音乐,影片随之从黑白画面转为彩色画面,给观众带来神秘华丽的视觉享受。
当水晶吊灯缓缓升起时,伴随着水晶的耀眼光芒,破败不堪的大厅顿时焕发出光彩,这个半音阶式的音乐动机随着镜头的移动变得热烈起来,这时出现了一支雄伟的旋律,最后旋律由弦乐和铜管乐器一起演奏,随着架子鼓的加入音乐呈现出更加辉煌的气势,很好的表现了歌剧院当年的热闹场面和非凡气派。
影片《歌剧魅影》音乐欣赏(二) (在线视频)
http://vyoukucom/v_show/id_cf00XMTU3NzM3MTI=html
Angel of Music
演出结束后,当克里斯汀离开化妆间时,突然一阵疾风吹灭了歌剧院所有的蜡烛,定音鼓急促地敲击过后,魅影的声音突然闯入,他用歌声斥责拉乌尔追求克里斯汀的行为,克里斯汀和他一唱一和,诉说着心中的渴望。通过这一咏叹调,两人用歌声替代语言,表达了心中的情感。
phantom of the opera
克里斯汀终于将自己的手交给了魅影,这时,这个半音阶式音乐动机再次出现,音乐的风格突然转变,交响乐队以强劲的摇滚节奏,配合电声乐器再次奏响,音乐更加富于力量,与魅影此刻对克里斯汀强烈的占有欲望的情绪非常贴近;克里斯汀引吭高歌,表达对魅影在音乐才华上的倾慕;而魅影则视克里斯汀为天使,是自己的专有财产。两种不同的情绪在这里激烈的碰撞,形成音乐上强烈的对比,增强了情节的戏剧性。
影片《歌剧魅影》音乐欣赏(三) (在线视频)
http://vyoukucom/v_show/id_cf00XMTU3ODAwMjA=html
Music of the Night
在这个短小而神秘的唱段(i have brought you, to the seat"point of no return"的旋律)之后,魅影深情款款地唱出了这部剧最优美的段落——《夜之乐章》。由跳进音程引出的音乐旋律在弦乐轻柔的和弦伴奏下,魅影唱出了对克里斯汀的渴望和期翼。圆号短小的连接句后进入了第二段。随着旋律线条逐渐上升,音乐情绪渐渐高涨。更多的铜管乐器加入进来,最后达到了全曲的最高音,这也是这首歌曲最吸引人的地方。
影片《歌剧魅影》音乐欣赏(四) (在线视频)
http://vyoukucom/v_show/id_cf00XMTU3NzkzODA=html
一揭面具
当克里斯汀醒来后缓缓地向魅影走去,此时,响起温柔的小提琴声(angel of music上半段的旋律),仿佛是魅影丑陋外表下渴望美好的心声。出于好奇心,克里斯汀趁魅影不备,揭开了他的面具,然而她立即为魅影的面具下隐藏的面孔所震惊。这一举动令魅影狂怒不已。当镜头切换到克里斯汀时,长笛、竖琴和弦乐一起奏响了一支优美而舒缓的旋律(即this haunted face holds no horror for me now的旋律,lair scene中的),这是克里斯汀内心既有些悔恨又同情魅影痛苦遭遇的写照。
Notes
由于克里斯汀被魅影秘密带走,这让包括剧院经理在内的所有人焦急不已。在这里,作曲家采用了传统歌剧中多人重唱的表现方式:既有重唱,又有独唱,且带有许多幽默的成分,显示出作曲家深厚的作曲功力。
影片《歌剧魅影》音乐欣赏(五) (在线视频)
http://vyoukucom/v_show/id_cc00XMTU3Nzk1OTY=html
All I Ask of You (prima donn被无情省略)
夜晚,在剧院的顶楼上,两人互诉心中的爱恋,尾随而来的魅影看到了这令他嫉妒的场面。这首男女声二重唱是这部剧中最脍炙人口的唱段。A段旋律平稳流畅,B段用大幅度跳进音程同A段形成鲜明的对比。同时B段这种大幅度跳进音程的旋律恰似主人公跌宕起伏的情感。
Wishing you were somehow here again
由于魅影在化装舞会上的出现,克里斯汀受到惊吓,她来到父亲的墓前。这个唱段先由木管在低音区的和声引入,气氛低沉阴郁;当竖琴和弦乐出现时,音乐变得温暖起来,仿佛克里斯汀再次感受到父亲的温情;从木管在中高音区的间奏开始,乐曲走向高潮,然后情绪又逐渐走向回落。整个唱段一波三折、错落有致,贴切地表现了女主人公此刻起伏的心境。
影片《歌剧魅影》音乐欣赏(六) (在线视频)
http://vyoukucom/v_show/id_cf00XMTU3Nzk5MDA=html
point of no return
拉乌尔子爵计划用魅影谱写的歌剧《唐璜》将他引诱出来,并打算将其逮捕。警察们埋伏在剧院各处,等待魅影的出现。魅影却意外地出现在舞台上,十分自然地与克里斯汀共同表演。
这段音乐由两部分组成:第一部分旋律性不很强,和声部分也不够和谐,由不断下行搏进的主题动机构成,有种叹息的感觉;随后的段落与前一段形成对比,旋律开始起伏有致,曲折地向上爬升,情绪逐渐高涨,这是魅影在最后关头孤注一掷的呐喊。
音乐逐渐褪去,all i ask of you 的旋律再次被唱起,魅影在结尾处将歌词进行了修改,直呼克里斯汀的名字,这也是魅影对克里斯汀最直接的表白。魅影的面具被克里斯汀揭下,他的真面目终于展现在众人面前。
track down the murderer
随着水晶吊灯的坠落,剧场发生混乱,魅影趁机将克里斯汀带入地下。在这里,前面出现的多个音乐主题被连缀在一起,并进行了变奏。韦伯利用新写作的音乐把这些音乐主题连接在一起,形成了影片情节的最高潮。
影片《歌剧魅影》音乐欣赏(七) (在线视频)
http://vyoukucom/v_show/id_cc00XMTU3Nzk5NDQ=html
lair scene
拉乌尔进入地下宫殿寻找克里斯汀却被魅影俘虏,魅影企图用拉乌尔的性命来交换克里斯汀对自己的爱情。克里斯汀在他的胁迫下含恨答应嫁给他。
这段音乐由track down the murder中的两段旋律变化而来,并获得了充分的发展。三人重唱具有和声和复调化的特点;人物之间的关系及爱恨情仇在这里得到了戏剧性的表现。
魅影在克里斯汀饱含着感激、怜悯和哀求的一吻中明白了他不可能用这种方式得到克里斯汀的心,他的一番苦心永远不会有结果。他转念决定放走这对年轻的恋人。
在八音盒丁冬作响的声音伴奏下,魅影对克里斯汀作了最后的表白。韦伯为影片新作歌曲《懂得孤独》,表达了魅影对美好爱情的憧憬和向往,但又注定一生孤独、悲伤无奈的命运。最后,在小提琴和大提琴齐奏的深情旋律中,克里斯汀把戒指还给了魅影。当音乐达到最强劲时,魅影亲手打碎了所有的镜子,带着克里斯汀给他的戒指,黯然独自从密道离开了地下宫殿,从此以后,魅影的身影从人们的视线和记忆中消失,没有人知道他的下落。
鼓手教学]纯架子鼓的专集
中文名称:喇叭花爵士鼓艺精选之世界鼓王
英文名称:The Sheffield Lab Drum & Track Disc
资源类型:DVDRip
发行时间:2005年
专辑歌手:Various Artists
地区:美国
Drum Record & Track Record在黑胶LP年代可以说是当年发烧友最渴望拥有的两张LP,因为它可适用于任何器材的测试片,唱片圣经云:百分之二百的精彩!而且也是当时最贵的黑胶唱片!
Lim将这张两张“经典极品”LP的母带拿去JVC那里做XRCD2制版,2合1推出这只《Drum & Track Disc》喇叭花-爵士鼓艺精选,由风行唱片出版发行。
拿XRCD2版本的CD跟原装美国版CD直接比较,发觉JVC的制版工程师泷口博达没有把Doug Sax原来的母带作出太大变动,却在不知不觉间把动态、空间感及3D感作伸延,而且点到即止,绝不夸大Hi-Fi效果,经已靓得使人啧啧称奇,高手功力果然不同凡响。
临场感奇佳,结实而极具弹性的大鼓和落地鼓、清脆而富有穿透力的小鼓、澎湃而带有张力的中音鼓,配合如碗盘锅盆破碎声和溅水声的铜钹击打声,鼓击效果清劲兼且充满暗涌,打击乐当中的钹声与与鼓声要金光满天,冲击力凶猛,比例逼恰当。立马将你带入一个全方位的爵士鼓演奏现场之中!鼓声pressure有迫力,而cymbal声则清脆可闻,音效极之透明、动态对比、高频与低频的伸展均胜LP。丰富的旋律与和声,音乐与音响的空间延展扩大,魅力难当!
Drum Record & Track Record是八十年代红极一时以及当时最贵的黑胶唱片!如今以XRCD24的方式将以上两张唱片“2合1”收录在同一张CD里,魅力难当!具备超凡的器乐质感、迫真的录音及无与伦比的3D立体音场,录音品质自然无懈可击!难得的超级录音,绝佳的音响效果,绝非吹嘘。想了解Drum & Track Disc风光史的朋友,又岂能错过!
专辑曲目:
1 Drum improvisation
2 Drum improvisation
3 Amuseum
4 The higher you rise
5 Wise to the lines
6 Le ballade
中文名称:倒数打断鼓棍
英文名称:Crash/Count Down
资源类型:MP3!
专辑歌手:Charly Antolini
专辑介绍:
《 Crash/Count Down (倒数打断鼓棍)》-- 德国鼓皇查利安东尼十四首精选代表作
演奏:Charly Antolini
劲度震撼 发烧录音 德国BELL公司所录制爵士鼓作品 早期试音必选之一
这张发烧天碟,是由两张销量过万,德国鼓皇查利安东尼的代表作:CRASH[打断鼓棍]和COUNTDOWN[倒数]结合而成,是发烧友梦寐以求的超值高质天碟。差利安东尼的凌厉卓越打鼓技巧,和JETON的发烧录音,再也不需要多作介绍;要说的是:这是一张珍贵难求的试音天碟,肯定能把鼓声的震撼力量,带到您的音响体系。
这张誉满天下的“打断鼓棍”在过去二十年中一直是考验音响体系的力水,瞬变与动态的最佳打鼓录音,没听过此碟,诸位又怎能体会和了解到“鼓声劲到扑穿头”的意义!德国鼓王Charly Antolini的十四首精选的代表作,每一首都是这么劲和过瘾。
专辑曲目:
01 MOTODRUM [04:03]
02 CRASH [05:32]
03 CABRIOLET [03:25]
04 CARAMBOLAGE [03:29]
05 ROTATION [04:33]
06 SIX DAYS [04:26]
07 CO-PILOT [02:26]
08 INDIANA-POLICE [04:54]
09 DRUM SYMPHONIE [17:11]
10 TEACHERS RESULT [01:46]
11 SLOW MOTION [02:57]
12 KILT [04:47]
13 ROULETTE [02:54]
14 COUNTDOWN [05:25]
1、爵士鼓的风格大体可以分为:古典主义音乐、浪漫主义音乐、巴洛克音乐、乡村音乐、爵士音乐、摇滚音乐、重金属音乐、朋克音乐、电子音乐、灵乐这10种风格。这些节奏型气纷强烈、节奏鲜明,各自具有独特的风格。
2、架子鼓即爵士鼓,是爵士乐队中十分重要的一种打击乐器,它通常由一个脚踏的低音大鼓、一个军鼓、二个或以上嗵嗵鼓、一个或两个吊镲、一个节奏镲和一个带踏板的踩镲等部分组成。当然有时因演奏需要会增设一些如牛铃、木鱼、沙槌、三角铁、音树,不管增设多少器件,都是由一人演奏。鼓手用鼓槌击打各部件使其发声。爵士乐中常用的鼓槌有木制的鼓棒,由钢丝制成的鼓刷,由一捆细木条捆成的束棒等。
3、架子鼓形成于20世纪40年代,它包含着各种不同类型、不同音色的手击乐器和脚击乐器。手击乐器有小鼓、嗵鼓、吊镲等,脚击乐器有大鼓、踩镲。在此基础上,根据演奏的需要、可随时增减附加打击乐器。在乐队中鼓手掌握着乐曲的速度和节奏等重要环节,尤其是在爵士乐中,鼓手特别需要与其他乐手保持默契的合作状态。
4、通常来说,架子鼓常与其他乐器共同演奏,但架子鼓亦可以独奏。
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