追了三年了,都没有追到,那基本就是没有戏了。
三年的时间够长了,该感动的也感动了,该考验的也考验完了,既然没有能在一起,那说明对方对你真的没有意向了,那就没有必要再继续下去了,更没有必要做最后一次表白,学会放手,说不定下个转角可以遇到自己的真爱。
爱情这种东西很玄妙,不是说坚持就能打动对方在一起的。有时候不喜欢就是不喜欢,再多努力也无法改变事实。身边就有一个同事喜欢了一个妹子,每逢周末都自费高铁去看那个女生,带她去游乐园玩,带她去各式餐厅吃好吃,每每同事想开口说在一起时,该女生都能及时用各种言语回应他,说他是个很好的蓝颜知己,是好哥们,她愿意一直把同事当大哥,同事为此苦恼了好久,后面慢慢想开了,既然女孩子都这样说了,他也很努力了,那也只能就这样了,后面他慢慢淡了跟该女孩的来往,在最后认识了另外一个女孩子,该女孩子满眼都是他的存在,这个大概才是他的真爱吧。
大班的小宝贝们,你们都学了什么舞蹈呢?下面就跟随我一起看看大家的随笔吧。
大班幼儿舞蹈教学随笔第一篇:幼儿舞蹈教学反思
舞蹈是美育的重要手段之一,它直观、形象、生动、活泼,是学生极为喜爱的一项活动。它可以陶冶学生的性情,使他们从小受到美的熏陶,更有利于学生身体的协调发展,促进他们快乐地健康成长。
没有学过舞蹈的人都会认为:学跳舞是一件很轻松有趣的事。其实在台上跳出一曲优美的舞蹈,在台下就必须花费很多的时间。俗话说:“台上一分钟,台下十年功!”。这个要求对于成人来说都是很难的,何况对于从没有接触过音乐舞蹈的幼儿园孩子呢?
为了学好一个舞步,学生不断地重复这个简单而又枯燥的动作,而她们的音乐基础决定了学习的兴趣和学习主动性。那又如何让她们在既不会对学习此舞步感到枯燥,又不会产生厌学情绪的情况下,引导她们比较高兴地不断重复练习呢?
我根据幼儿的学习特点:从幼儿的兴趣出发,创设各种情景,引导她们进行想象联想,并在这样的情境中不断的愉快的重复练习某些基本动作,直到她们练到比较到位比较完美。比如:在练习踵趾小跑步这一个基本动作时,我就创设了“背书包上学去”的情景,“去果园摘苹果”及根据平时的活动,引导幼儿进入“我是爸爸妈妈的小帮手”的情境。开始时,用踵趾小跑步去帮爸爸妈妈,到了爸爸妈妈身边后,放上音乐为爸爸妈妈表演学过的舞蹈,最后又以踵趾小跑步的动作帮爸爸妈妈做家务。在此情境中学生即开心愉快地重复练习着单纯的脚步动作,又很自然地复习了以前学过地舞蹈。每个学生的学习兴趣都很高,一节活动下来,既激发了学生学习的兴趣与学习的积极性,又为下次学习其他的动作打下了良好地情绪基础。这使学生进入了一种良好的学习循环中。如果教师只是一味地放上一段音乐重复练习基本动作,学生可能会感觉很累,不仅是身体而且在精神上也会感到一种疲劳,并会产生一种厌学的不良情绪,如果不进行较好的引导,甚至会使原本爱学舞的孩子,对学跳舞感到害怕、厌烦。
又比如,在学踏点步与蝴蝶飞的动作时,在介绍讲解基本动作后,教师可以以自然愉快的口吻,引导学生想象自己就是一只美丽的蝴蝶,开心地在花丛中自由地飞来飞去。“我是一只美丽的蝴蝶,我在美丽的花丛中飞舞,我好开心、好高兴呀!”这种引导情境,不仅可以使学生在无意中学习,而且可以加入自己的想象,自觉地改正一些不到位的动作,并会自觉加入情绪,更会使每个简单地动作活起来,美起来,这比教师一味地说:“动作要美,脸上要带笑容”的收效要好上很多,很多!
兴趣是学生学习的动力,游戏是学生生活的一部分。那么学生爱舞蹈,也就是她们对练舞蹈很感兴趣,她们把学跳舞当作了一种好玩的游戏,既然是这样,教师在教学生练习舞蹈时,我们教师只要抓住学生的兴趣,通过教师的语言引导,并创设良好的情境,让她们感到舞蹈很美,学跳舞是件很好玩的游戏,让她们的情绪一直保持在兴奋的状态下,那么,她们的学习效果就会事半功倍,让你收到意想不到的好效果!
大班幼儿舞蹈教学随笔第二篇:教育随笔
没有学过舞蹈的人都会认为,学跳舞是一件很轻松有趣的事,其实在台上跳出一曲优美的舞蹈,在台下就必须花费很多的时间,俗话说:“台上一分钟,台下十年功!”。这个要求对于成人来说都是很难的,何况对于幼儿园的小朋友呢?
为了学好一个舞步,她们就得不断地重复这个简单而又枯燥的动作,而她们的年龄特点又决定了她们的持久性是很差的(与成人相比),那又如何让她们在既不会对学习此舞步感到枯燥,又不会产生厌学情绪的情况下,引导她们比较高兴地不断重复练习呢?
第一次上舞蹈课时我非常的盲目,不知道怎么办才好,更没有自信,生怕自己教不好。反复思量之后,选了几首简单的音乐和舞蹈律动,让孩子初步感受舞蹈课的乐趣。课后发现孩子们的音乐节奏比我想象中的要好,但是在动作模仿和协调发面还有许多提升的空间。第二堂课时,我根据她们的年龄特点:从自身的兴趣出发,创设各种情景,引导她们进行想象联想,并在这样的情境中不断的愉快的重复练习某些基本动作,直到她们练到比较到位比较完美。比如:在练习踵趾小跑步这一个基本动作时,我就创设了“背书包上学去”的情景,“去果园摘苹果”。开始时,用踵趾小跑步去摘苹果,到了果后,放上音乐,最后又以踵趾小跑步的动作回幼儿园。在此情境中幼儿即开心愉快地重复练习着单纯的脚步动作,又很自然地复习了以前学过地舞蹈。每个幼儿的学习兴趣都很高,一节活动下来,既激发了幼儿学习的兴趣与学习的积极性,又为下次学习其他的动作打下了良好地情绪基础。这使幼儿进入了一种良好的学习循环中。如果教师只是一味地放上一段音乐重复练习基本动作,幼儿可能会感觉很累,不仅是身体而且在精神上也会感到一种疲劳,并会产生一种厌学的不良情绪,如果不进行较好的引导,甚至会使原本爱学舞的孩子,对学跳舞感到害怕、厌烦。
大班幼儿舞蹈教学随笔第三篇:教育随笔
担任舞蹈教师到如今已经有一个月了,孩子们已经习惯了这种一周一课时的学习,通过这段时间孩子们学习的积极性和效果得知,在教学过程中我还有许多地方须提升和改善,比如,在学踏点步与蝴蝶飞的动作时,在介绍讲解基本动作后,教师可以以自然愉快的口吻,引导幼儿想象自己就是一只美丽的蝴蝶,开心地在花丛中自由地飞来飞去。“我是一只美丽的蝴蝶,我在美丽的花丛中飞舞,我好开心、好高兴呀!”这种引导情境,不仅可以使幼儿在无意中学习,而且可以加入自己的想象,自觉地改正一些不到位的动作,并会自觉加入情绪,更会使每个简单地动作活起来,美起来,这比教师一味地说:“动作要美,脸上要带笑容”的收效要好上很多,很多!兴趣是幼儿学习的动力,游戏是幼儿的生活,那么幼儿爱舞蹈,也就是她们对练舞蹈很感兴趣,她们把学跳舞当作了一种好玩的游戏,既然是这样,那么要教好幼儿练习舞蹈,我们教师只要抓住幼儿的兴趣,通过教师的语言引导,并创设良好的情境,让她们感到舞蹈很美,学跳舞是件很好玩的游戏,让她们的情绪一直保持在兴奋的状态下,那么,她们的学习效果就会事半功倍,让你收到意想不到的好效果。
大班幼儿舞蹈教学随笔第四篇:教育随笔
本次舞蹈模拟教学授课时间约为26分钟,符合大班年龄段上课时间。舞蹈题材选择较好,舞蹈歌曲欢快活泼、浅显易懂,符合大班幼儿年龄特征。本堂课采用教师演示、示范,图谱教学、对比教学等教学方法,课前准备比较充分。
导入部分直接以歌曲作为热身运动的背景音乐,让幼儿感受歌曲欢快的节奏,有利于激发幼儿参与活动的兴趣。
活动过程中多以提问题方式引导幼儿学习舞蹈,显得比较单一、枯燥。所以,再引导幼儿学习舞蹈时可以看学动作,幼儿自己讨论创编动作等。
在示范时动作较标准,有镜面示范,但个别动作衔接时,节奏抓得不够准,比如:间奏动作--冲水到洗胳肢窝时,会忘动作,衔接得不够好。老师预备动作口令声音还要再大声,节奏要掐准。在和音乐时,都喊节拍,课堂就不够动感了,可以哼歌词或歌曲旋律。
当初为了使课能较顺利完成,没有根据歌词改编,而是从生活经验入手按头、身子、腿的顺序,虽然课好上了,当失去题材的特色。所以不根据歌词创编舞蹈动作时,教师可以哼歌词或旋律。《我爱洗澡》舞蹈动作可以根据歌词改编,增加舞蹈趣味性,活泼性。
整体把握还不错,但缺少队形变换,使课堂活跃度不够,显得枯燥乏味。比如可以由4行横队变成2列纵队,或变成半圆。
大班幼儿舞蹈教学随笔第五篇:教育随笔
从上师范以来,可能是受老大的影响(舞蹈老师),每年ccTV举办的舞蹈大赛自己都特别关注,原来的自己纯属是一项爱好,而现在的自己在欣赏舞蹈的同时也在寻找一丝丝教学的灵感。
这学期我把班级特色定位在舞蹈上,一方面也是发现班级中的孩子对这方面比较有天赋,另一方面也是自己很擅长的一方面,希望自己能够将幼儿舞蹈研究透彻,当然一切还处于启蒙期;在今年的ccTV舞蹈大赛中,《茉莉花》给我的印象最深,虽然题材已经被一届又一届的人跳过不少,但是这次的舞蹈设计非常新颖,特别是他的音乐剪切得很特别,说设计灵感由此而生。
但刚开始的设计也难倒了我,这么好的音乐,这么好的题材,我应该怎么设计呢?在设计的过程中我应该抓住哪个作为重点呢?那孩子们现在又达到一个什么样的水平呢?在设计的初衷,我曾经想过使用扇子,但考虑到一些原因,还是很快被自己否定掉了,之后想到了可以在手腕上扣上手腕花,但在后来的设计活动中发现,手腕花也无实际作用(没有队形变化),不过后来将自己的设计流程跟组里老师商量了一下,现在的活动还算很顺,当然,在最近大家一起研的过程中,自己对舞蹈又多了进一步的认识。
活动刚开始的导入环节,首先为幼儿创设了一个情境,结合音乐旋律,初步引导幼儿熟悉音乐旋律,感受音乐的柔美。在第二环节中,通过倾听、模仿动作等方式让幼儿进一步熟悉音乐旋律;其实设计学做老师动作的环节时,我的内心也小小地纠结了一下,但考虑到班级幼儿的舞蹈动作可能不太丰富的时候,还是加了进去,目的在于帮助幼儿丰富相关的舞蹈动作,给予他们更多创编动作的灵感,为下面的创编动作作铺垫,也进一步明确创编动作的要求。在第三环节中,通过再次倾听的方法教师及时发现幼儿最美的舞蹈动作,在动作的创编上加入一些旋转、移动、左右摇摆等不同方位的动作,并且通过现场示范的方法来提高幼儿创编的积极性。通过反复倾听音乐旋律,创编不同的舞蹈动作,幼儿对音乐的旋律已经非常熟悉了,也积累了相关创编舞蹈的经验,所以,在最后完整舞蹈的环节中,我请另外一批幼儿将自己创编的舞蹈展现出来,再次地提高了他们创编的积极性。
活动的设计完成了,在一次次的试上以及组内老师的研讨中也发现了一些问题。
一、活动设计的独特性
在《茉莉花开》初稿的设计时,我还是按照一种老套的方式进行的,先完整倾听,再分段欣赏,但在研讨的过程中觉得量比较大,要抓的点很多,所以在后来的设计中,我们将难点置前,让孩子们在不知不觉中将难点解决。
二、环节中的目的性应明确
教师对于活动中的每个环节应该熟记于心,明确环节的目的性,用简洁明确的语言进行引导如在第一环节引导幼儿模仿茉莉花的不同姿态时:
教师甲:花宝宝美不美?来学学吧!
教师乙:我们今天来到了茉莉花园,用你的动作告诉我你最喜欢哪一朵?(待幼儿动作过后)再找个你喜欢的,换个动作,好吗?(引导幼儿表现出茉莉花的不同姿态,如:含苞待放,盛开等造型)
教师乙用语言很明确地提出了自己的要求,为下面的创编动作做了一个很好的铺垫。
三、创编应该遵循从易到难的规律
刚开始的活动设计中,自己只是想到了创编动作,对于创编的一些要求并没有渗透进去,例如可以先是简单的手部动作,逐渐加上身体的动作,慢慢地加上脚部动作。
四、丰富幼儿前期经验
在试上的过程中我们发现,孩子对于舞蹈的经验并不丰富,散点的站立、小碎步的步伐、舞蹈的基本姿态、坐在垫子上的基本要领等等出现了多多少少的问题,所以在讨论的过程中,我们发现了幼儿的前期经验是非常重要的,所以,利用午间出外散步的时候,可以带领幼儿事先了解一下舞蹈的基本姿态,如:腰部的挺拔等等,不要求每个孩子都很专业,但需要每个孩子都了解,并且在每次的舞蹈活动中都能有意识无意识地注意到这些要点,随着每次活动的开展,渐渐地就会成为一种习惯。
其实自己对于这个活动,还有一些困惑,这次的舞蹈活动我准备在地上铺上垫子,坐在垫子上进行舞蹈活动,但是在试上的时候发现,如果一个班级四十几个孩子都用上一块垫子的话,那么场地需要铺一个大大的半圆,或者半圆根本坐不下,但若做成一个圆形的话,可能在示范舞蹈动作时有个别孩子会看不清示范动作等等,还需要有经验的老师多多提点意见。
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学街舞必须知道的一些基础知识!
街舞(英文名字Hip Hop)最早起源于美国纽约,是爵士舞发展到90年代的产物,它的动作是由各种走、跑、跳组合而成,极富变化。并通过头、颈、肩、上肢、躯干等关节的屈伸、转动、绕环、摆振、波浪形扭动等连贯组合而成的,各个动作都有其特定的健身效果,既注意了上肢与下肢、腹部与背部、头部与躯干动作的协调,又注意了组成各环节各部分独立运动。因此街舞不仅具有一般有氧运动改善心肺功能、减少脂肪、增强肌肉弹性、增强韧带柔韧性的功效,还具有协调人体各部位肌肉群,塑造优美体态,提高人体协调能力,陶冶美感的功能。 街舞是美国黑人由一种发泄情绪的运动演绎成的街边文化,特色是爆发力强,在舞动时,肢体所做的动作亦较其他舞蹈夸张。最吸引人之处,是以全身的活力带来热情澎湃的感觉。 跳街舞使人注意力集中,兴趣浓厚,动作优美、随意。同时,跳街舞还有瘦身功效,因为街舞是一种中低强度的有氧运动,在一个小时的运动中,消耗全身脂肪的作用是相当强的。此外,街舞是一种小肌肉运动,经常练习能增加你全身的协调性,让你的身材比例更趋标准。 分类 以动作为标准,街舞分两大类:Hip-Hop和Breaking。街舞一般可以分为两种,一种是个人的技巧街舞。个人技巧街舞是最早流行的一种街舞,因为它能体现年轻人精力旺盛的一面,他们的很多地面动作,譬如说翻滚、倒立、弹跳都是比较高技巧的个人街舞表演。另外一种就是集体街舞,是目前比较流行的街舞形式。它反映了大众的需要,跳起来比较简单,节奏感比较强,它既有舞蹈的感觉又有健身的作用。所以目前比较普遍的就是集体街舞。 Breaking: 技巧型街舞,要求舞者具有较高的力量、柔韧性和协调性,属于技巧性较高的体育舞蹈,所以最先为国内青少年所喜爱。跳这种类型舞蹈的青少年叫做B-Boy/B-Girl。 20世纪80年代,被称为“Hip-Hop之父”的DJ Kool Herc创造了B-Boy的概念,也就是Breaking Boy。每年,全世界的许多国家都有一些为B-Boy们举办的比赛,较有名的是每年一度的BOTY(Battle of The Year)和在英国举办的B-BoyChampion,超过10个国家的百名参赛选手会参加这样的盛事。比赛的优胜者很快就会声名远播,成为青少年的明星。 Hip-Hop: Hip-Hop这个词中文译作嘻哈,诞生于1974年美国纽约,发明者是著名的DJ和MC爱虫斯塔尔斯基(Love Bug Starski)。在20世纪60年代末70年代初,以纽约为首的美国东海岸城市,兴起了一系列黑人文化艺术形式,它们包括:涂鸦(Graffiti或Writing)、比波舞或霹雳舞(B-Boying)、打碟(DJing或Deejay,DJ是指Disk Jockey,意为唱片骑师,即驾驭唱片的人)、说唱(MCing或Emcee,MC是指Master of Ceremony,意为司仪)。 Hip-Hop这个词最初是爱虫斯塔尔斯基在说唱中用来押韵的, Hip的意思是屁股,Hop的意思是跳动,连起来可以解释为跳动的屁股。20世纪80年代初,“嘻哈教父”阿弗里卡·班巴塔(Afrika Bambaataa)借用嘻哈这个词来统称以上述四种文化形式为代表的黑人城市文化运动,很快被广泛接纳,而上面四种文化就成为我们通常所说的嘻哈四大元素了。 Hip-Hop翻译过来是嘻哈,RAP翻译过来是饶舌,这两个概念不同。Hip-Hop实际上不是音乐名词而是文化名词,包括说唱、涂鸦、街舞和DJ打碟四部分;RAP起源于60年代,而作为音乐理解的Hip-Hop则起源于70年代初,它的前身是RAP(有时候会加一点R(B)。 Hip-Hop从字面上来看,Hip是臀部,Hop是单脚跳,加在一起就是轻扭摆臀,原先指的是雏形阶段的街舞(也就是我们以前说的霹雳舞),后来才逐渐发展成一种巨大的概念——我们现在说的Hip-Hop文化还包括了那些宽大的衣服、沉甸甸的纯金饰品、平时说起话来就“YoYo�what’s up?”的口语习惯——总之就是那种美国贫民街区里黑人的生活方式以及他们的“范儿”。 舞蹈型街舞,有Poping、Locking、Electric、Turbo、House等多种风格。它们都不如Breaking那样需要较高的技巧,但更要求舞者的动作协调性和舞感,以及肢体灵活性和控制力。好的Hip-Hop舞者同样需要艰苦的练习。由于Hip-Hop Dance不如Breaking那样技巧性强,也缺乏竞赛性,以前没有受到街舞爱好者足够的重视,现在随着舞蹈观念的增强,这种情况得到了改变,甚至B-Boy也开始练习并出现了许多全能型的街舞好手。 Hip-Hop是人们最常接触的一种舞蹈,它有着幅度大而简单的舞步,能够表现出复杂的舞感。因为容易学习,跳起来也相当好看,所以很受大众喜爱 POPING: 机械舞,运用身体各部位的肌肉和关节,随着音乐的节拍,加上自己丰富的想像力,创造出令人惊讶的舞步。属于难度较高的街舞类型 FREESTYLE: 这是一种出神入化的舞步,它将各种类型的舞蹈混合在一起,随心所欲地表现,没有舞蹈风格的限定,脱离一般舞蹈的规范,可以说是一种个性化的街舞 HOUSE: 随着house音乐,运用复杂而神奇的步伐表现的一种舞步,它可以加上拉丁舞的扭腰、武术的空翻、踢踏舞的基本步以及芭蕾的转圈,跳起来既可以十分优雅,也可以相当狂野。 NEW JAZZ(女生专属): 这是一种由JAZZ爵士发展而来的舞,专由女生跳的,很讲究柔美和瞬间爆发以手臂的动作为主,腰的扭动和臀部的动作为辅对身材要求很高,在欧美和韩国非常流行。配乐是节奏化过后的爵士乐。 RAGREA(雷鬼,女生专属): 这个舞据说起源于法国,也有人说起源于美国。是非常性感的一种舞蹈,演绎的舞者穿着也很暴露,以下半身的动作为主,主要用到臀部,腰部,腿部,还会有一些简单的倒立,同时在空中摇晃大腿的诱惑动作。在色情业发达的日本发展非常好。而正常的演绎亦非常性感。
不知道你问的是什么问题 我就简单回答一下
这是韩国公认的三大舞王
第一代 具俊晔 酷龙组合 可以说韩国舞者的前辈了
第二代 张佑赫 HOT JTL组合 是韩国舞王甚至于超过了上面的前辈 在世界著名的一本舞蹈杂志中 他的机械舞于是公认的世界一流水准
第三代 李珉宇 说他是第三代不如说他是二代半 他的舞蹈可以说是激情富有爆发力 舞蹈感染力及强
这里面做轮椅的人他是酷龙组合成员之一的姜元来,由于出车祸而坐上轮椅。好像是在2001年,他最后的那段舞蹈也只是替身而以
这个晚会是韩国2005 krmtv mnet km music 颁奖典礼,有不少的大碗,很好看,这段视频最后的主持人也是这个晚会的主持人是申东烨 金雅中,还有值得关注的就是SES庆祝出道8周年,有他们的回顾非好
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