求西班牙的重金属乐队

Dark Moor　风 格：前卫金属、交响金属、速度金属

　　国籍：西班牙

　　组建时间：1994

　　重申一点，原乐队主唱Elisa C Martín并非女性，而是阉人，请其他词条编辑者知晓

　　阵容

　　现任阵容

　　Alfred Romero - Vocals

　　Enrik García - Guitars

　　Daniel Férnandez - Bass (Inntrance)

　　Roberto Cappa - Drums (ex-ánima Sola)

　　过去阵容

　　Beatriz Albert - Guest Vocals on Dark Moor & From Hell single (Ebony Ark)

　　Anan Kaddouri - Bass (1999-2004)

　　Elisa C Martín - Vocals (1999-2003) (ex-Sabatan, ex-Fairyland, Dreamaker, ex-Ebony Ark, Hamka)

　　Alberto Maroto - Guitars (1999-2003) (Dreamaker)

　　Jorge Sáez - Drums (1999-2003) (Dreamaker, ex-Ebony Ark)

　　Roberto Pea de Camus - Keyboards (Dreamaker, ex-Arwen, ex-Ebony Ark)

　　José A Garrido - Guitars (2003-2004) (ex-Arwen)

　　Javier Rubio - Guitars (Inner Beast)

　　Iván Urbistondo - Vocals (ex-Cuatro Gatos, Beethoven R)

　　Andy C - Drums/Keyboards (Wormed, Saratoga (Esp))

　　简介

　　谈到交响诗史金属（Symphonic/Epic Power Metal）它确实为欧陆金属乐坛注入一股新生命力，它的起源除了70年代的 Symphonic/Progressive Rock（交响/前卫摇滚）（ELP、PFMetc）与巴洛克等古典派的精髓，尚 将欧洲神话与骑士文学融入其中，可说是文学与音乐结合的最佳例证。如果要找出第一支影响此乐派的 金属乐团，当然首推Helloween（万圣节）这支日耳曼金属带头团体，他们采取部分的华格纳音乐成分， 搭配上幻想的史诗色彩，将重金属的发展史添上不可抹灭的一笔，此外，Yngwie Malmsteen（英格威玛 姆斯汀）创立的古典速弹乐派也是构成此乐派的幕后之手，到了90年代，从Blind Guardian（盲人守护 者）、Angra（安格拉）到Rhapsody（狂想曲）的步步发展，终于使Symphonic/Epic Metal（交响/史诗 金属）完全成型，成为21世纪初最重要的一股金属势力！

　　来自西班牙的Dark Moor（黑暗沼泽，又译‘神秘摩尔人’）成军于1994年，曾与Demons & Wizards（Blind Guardian主唱 + Iced Earth吉他手）同台演出，不可否认，他们已将Rhapsody（狂想曲）与Blind Guardian（盲人守护者）的 毕生功力完全承袭，不但保有紧凑的新古点速弹/交响乐编曲以及震撼人心的大合唱，更成功地创造出属 于西班牙风格的交响金属风格，跨越了Rhapsody（狂想曲）所设下的音乐藩篱，创造了新一类的 Symphonic Metal（交响金属）！

　　Dark Moor由吉他手Enrik Garcia成立于1994年西班牙的马德里。

　　主唱Elisa Martin在金属界的女主唱中很罕见，（据考证此处可能有误,Elisa实际为变性的男人）其他的女主唱或有柔和的天使般的嗓音（如Tarja Turunen），或有极端吼叫的死嗓（如Angela Gossow，Karyn Crisis）。Elisa有着古典欧洲力量金属主唱的嗓音，并且恰恰是女性。

　　1999年录制了首张专辑Shadowland。这张CD在德国和巴西发行，并在日本市场获得了成功。为了助阵Demons & Wizards的西班牙巡演，Dark Moor进行了几场颇受好评的现场演出，这使他们被更多的西班牙金属迷们所知晓。

　　2000年八月，Dark Moor着手录制第二张专辑The Hall Of The Olden Dreams。录制工作在New Sin录音室进行，制作人是Luigi Stefanini (Labÿrinth, Domine, White Skull )。

　　乐队凭借这张唱片得到了全世界的认可，频频亮相各大金属媒体。The Hall Of The Olden Dreams在日本，巴西，韩国，俄罗斯，南美，泰国，罗马尼亚和台湾授权发行，成为第一个在世界范围内获得如此热烈凡响的西班牙乐队。Dark Moor打头阵参加过多个现场表演，并参加过许多西班牙音乐节如Viña Rock音乐节（40000人参加）和Mijas Rock音乐节。2000年，Dark Moor被《Heavy Rock》杂志的读者评选为年度最佳新晋乐队。

　　E．P．The Fall Of Melnibone于2001年六月发行。包括了“The Fall Of Melnibone”（这首歌只在日本发行的The Hall Of The Olden Dreams中出现），“Wood Song”（只在韩国发行的版本中有），“Silver Lake”，“Halloween”，和“Cuentos De Ayer y De Hoy”。这张EP是限量版，只在西班牙发行1500张。

　　2001年秋天，Dark Moor在New Sin录音室录制了第三张专辑 The Gates Of Oblivion。这是张典型的受古典影响的速度力量金属专辑，某种程度上借鉴了Rhapsody, Blind Guardian, Stratovarius。乐队邀来意大利唱诗班Valcavasia和Cydonia歌唱家Dan Keying加盟。这张唱片是在Finnvox录音室（Stratovarius, Children Of Bodom, Edguy）录制的。Andreas Marschall (Blind Guardian, Hammerfall, Running Wild)为专辑画制封面（The Hall Of The Olden Dreams封面也是他的作品）。The Gates Of Oblivion除了在The Hall Of The Olden Dreams授权发行的国家发行外，还首次在美国和加拿大发行。

　　1998年，Elisa参加法国的Fairyland乐队2003年专辑Of Wars In Osyrhia的录制。自从Elisa离开加入Dreamaker后，到目前为止，该乐队没有再出专辑。

　　2003年，Dark Moor成员Elisa等人，与阿根廷吉他手Matias Sosa和贝司手Carlos Pena组建Dreamaker乐队，发行了两张专辑。

1Linkin Park(林肯公园)－《In The End》 下载： http://gtop100cn/12174704/html/downloadhtmlid=Se3b20a95c8445ccd 经典歌曲：What I've DoneNumbFaintLeave out all the restNew Divide 在由自己引领发扬的新金属泛滥的今天，Linkin park依旧笑傲江湖，独领风骚。将Linkin park称为二十世纪以来最受欢迎的乐队一点都不为过，无与伦比的火爆的演唱会场面和主唱Chester Bennington/ 查斯特嚎叫就是他们的标签，而愈加精良的专辑质量注定会让红透半边天的他们赢得整片天空。 In The End是林肯公园在全球影响力最大的一首歌，不提前奏的悲凉，不提高潮的震撼，但是歌词，在末尾的那一句:"In the end,it doesn't even matter！"就足以让人瞬间产生发自内心的感慨。 2Green Day(绿日乐队)－《American Idiot》 下载： http://gtop100cn/12174704/html/downloadhtmlid=Sa66cdb68d896b1f1 经典歌曲：Boulevard Of Broken Dreams21 GunsWake Me Up When September EndsJesus Of SuburbiaHoliday 当开始听完首支单曲《American Idiot》之后会说，真TM牛的朋克专辑；当听完整个专辑之后会说，真棒的一张(另类)流行摇滚专辑；再听一遍又会对别人说，Green Day的一次长篇音乐史诗。 这张专辑中单曲间几乎没有太长的间隔，整张专辑听起来是一气呵成，就像一口气看完了整部朋克版的“战争启示录”。尽管有些单曲相对安静，但是朋克情绪还是基础，专辑的同名单曲《American Idiot》作为第一首单曲，快速的朋克旋律和结实的鼓点中就已经随着Billie Joe的喊声得出了专辑主旨“The subliminal mind fuck America”。 3Metallica(金属乐队)－《Enter Sandman》 下载： http://gtop100cn/12174704/html/downloadhtmlid=S1d783dc18342fffb 经典歌曲：Fade To BlackNothing Else MattersMama SaidOne Sad But True Metallic，队如其名，是世界首屈一指的重金属乐队，比Bon Jovi更有名，比"枪花"更严肃。Metallica在不断的创造着新的音乐元素：Thrash Metal、Death Metal、Speed Metal、Black Metal，他们不甘心看着重金属摇滚走向坟墓，但是一切努力都将化作通往墓场的鬼哭狼嚎。我们应该拿出勇气，像辞别戴妃灵枢一般在墓遭旁鼓掌相送。 来到重金属的部分当然不让是Metallica。话说新手接触摇滚有几大俗路子：The beatles、Nirvana,还有就是Metallica。我在听过The beatles和Nirvana后，是Metallica引爆了我对ROCK的爱。Metallica的经典太多，这里献上旋律异常流畅的鞭击金属经典——Enter sandman。 4Rammstein(德国战车)-《Asche Zu Asche》 下载： http://gtop100cn/12174704/html/downloadhtmlid=S62602844e7d059dc 经典歌曲：RammsteinIch WillDu HastIst Das GutMutter 他们的音乐充满力度,是典型的重金属+工业节奏+电子的摇滚风格,加上夸张变态的舞台表演，这种风格被乐评家称为（Shock Rock）休克摇滚。他们无疑是这种音乐风格最具代表的乐队。他们在歌曲的节奏方面，多数采用的是很流行的舞曲节奏——就是简单的4/4拍，同拍加上采样的失真吉他连复段，形成一种让人无端兴奋，想手舞足蹈的感觉。他们所用的背景采样，大多是清亮的，飘逸的，没有传统工业音乐中晦涩，沉重，更不象工业噪音中的那种嘈杂和无序。唱腔方面更是一听就有德国佬的感觉，低沉的男音，不管背景音乐多么让人兴奋激动，也始终压低声带，即便是和音的女声，也是采用中音的唱腔，整个感觉就是冷酷，压制，这时候音乐的节奏就感觉真象他们的名字——战车一样，层层推进，密不透风。 5Queen(皇后乐队)－《We Will Rock You》 下载： http://gtop100cn/12174704/html/downloadhtmlid=S65da618c790a98e9 经典歌曲：We Are The ChampionsBohemian RhapsodyLove Of My LifeGod Save The QueenUnder Pressure 皇后乐队（Queen）最著名的单曲之一，发行于1978年初，同期发布的还有另外一首超级经典的“We Are the Champions”。这两首歌都以昂扬向上、震撼人心见长，因此，被大量的体育甚至政治场合借用。1994年，它还成为当年美国世界杯的主题曲。国内大部分人了解皇后乐队，就是从这首歌开始的。从流行巨星布兰妮，到卡拉OK厅里不知名的干嚎，都无数次的翻唱过这首歌曲。 6Van Halen(范·海伦)－《Eruption》 下载： http://gtop100cn/12174704/html/downloadhtmlid=S3e34578cb64eeffc 经典歌曲：Beautiful GirlsJumpBest Of Both WorldsOh Pretty WomanWomen In Love 吉他solo的朋友不可错过。。。。。。其实我不是很喜欢范大叔传说中可以弹出小提琴音色的抽筋式的演奏，但看在这首Eruption在著名的《Guitar World》杂志评出的100 Greatest Rock Guitar Solos(最佳摇滚吉它Solos100排名)中排到第二位的份上，吉他solo这一块还是给他好了（虽然我更想给吉他巫师Joe Satriani的Surfing With the Alien）。再凭记忆抄一点评论：这首曲子会让人飚到空灵，无论弹者听者。 7The Eagles(老鹰乐队)－《Hotel California》 下载： http://gtop100cn/12174704/html/downloadhtmlid=Sc35d31b1fcbf3099 经典歌曲：Take It EasyDesperadoNew Kid In TownWaiting In The WeedsWaiting In The Weeds 喜爱英文歌曲的人没有几个不知道“Hotel California”（加州旅店）和“Take It Easy”，这两首空前绝后的钻石级金曲是本世纪最著名的流行音乐作品，而造就它们的就是以美国国鸟命名的乐队The Eagles。The Eagles是美国老牌的摇滚乐队，他们的成功之处是在于把摇滚、流行和乡村音乐很好地结合在一起，他们的音乐符合各个层次的欣赏者，成了名副其实的“大众偶像”。 Hotel California是充满诡异、动人旋律的钻石级金曲，单看歌词，寥寥数笔，便几乎把上世纪70年代所有的忧伤与迷惘卷携殆尽。不过借用中国的一句古语“成也萧何，败也萧何”来说，可能是“Hotel California”太成功了，歌迷对这首歌曲近乎于崇拜的喜爱已使他们忽略了The Eagles其他的单曲。 8Nickelback(尼克·艾尔贝克)－《Gotta Be Somebody》 下载： http://gtop100cn/12174704/html/downloadhtmlid=S3b2f51a4bd4a479d 经典歌曲：If Everyone CaredBurn It To The GroundFar AwayRockstarPhotograph 喜欢看《天下足球》的朋友，一定听过这首歌。它已经作为《天下足球》的结束曲播了十余期并应该还会播下去。在NIRVANA死去、Foo fighters老去、Greenday离去的后垃圾时代。尽管Nickelback的专辑一向叫座不叫好，但他们确实已是Post—Grunge的中流砥柱，他们越来越惊人的唱片销量证明了他们有以一已之力撑起颓倒的Grunge大旗的实力！ 9Avril Lavigne(艾薇儿·拉维妮)－《Complicated》 下载： http://gtop100cn/12174704/html/downloadhtmlid=S4b321502a9200c14 经典歌曲：Sk8er BoiGirlfriendInnocenceWhen You're GoneI Will Be 从前的朋克小魔女，如今的性感成熟小天后，摇滚精灵AVRIL!艾微儿的影响力是巨大的，这来源于她致命的吸引力。我记得第一次接触AVRIL是在电视上看她在第二届亚洲音乐大奖的颁奖典礼上作嘉宾演唱，当时她还是那个朋克小魔女，一身酷酷的打扮，酷酷的眼神，酷酷的姿态，反正就是酷得要命。她当时唱的Sk8er Boi，然后我就被她迷住了，哈哈。虽然也很喜欢她的Sk8er Boi，但最后还是选择了Complicated。 10The Beatles（披头士乐队）－《Yesterday》 下载： http://mp3baiducom/mf=ms&tn=baidump3&ct=134217728&lf=&rn=&word=+yesterday+++++The+Beatles&lm=-1 经典歌曲：Hey JudeWe Can Work It OutLet It BeFrom Me To YouAll You Need Is Love Yesterday由保罗·麦卡特尼（Paul McCartney）谱曲、作词，最早在披头士乐队 1965的专辑Help中出现。很多人认为词的作者是约翰·列农，其实从创作到录制，Yesterday都由保罗一个人完成，在当时引起一些关于他单飞的流言。 这首歌注明作词者为“列农·麦卡特尼”（2人姓氏组成），很多人看到前面的“列农”就以为是约翰列农做的词。歌曲一经发行，就引起了强烈的反响，优美的旋律，隽永的歌词，刻划出每个人心灵深处那失落在时间中的影子。不论文化背景、社会地位、审美取向，甚至是否爱好音乐，几乎人人都会被这首歌打动，它真正做到了雅俗共赏。曾有人统计过，至今它的翻唱版本已超过了2500多种，创历史之最,到1995年，此歌出版30年来，已经被改编、翻唱、演奏过500多万次，维也纳爱乐乐团也改编演奏过这首歌。 Yesterday是20世纪被改编、演奏、播放最多的一支乐曲。在《滚石》杂志评选的“500有史最伟大的歌曲”中,Yesterday名列第十三。 本答案由十指弦音整理！～

重金属音乐，是一种通过充满跳跃性的、跌踏起伏的美妙节奏所产生的共鸣来获取和谐的音乐。重金属音乐无拘无束，不循规蹈矩，尽管被正统音乐（巴洛克/浪漫主义）理论所不齿，但在歌词编排上将一些非常统一、强劲、具有战斗力的词句碎片有机的组合在一起，反映了如建筑体系般严谨的语言构建理念。

重金属音乐最早是被一些民众认为是“硬摇滚”演变过来的，其音乐上十分具有“重量”性，给听者一种歇斯底里狂躁的感觉与别的音乐有着明显的区别所以把这种音乐取名为“重金属”。

重金属音乐通过不满的情绪从而做出了让人感同身受的作品，在音乐界占有独特的地位。重金属音乐的异议在产生直接效应前需要受到肯定，因而同其他类型的音乐相比明显的缺少政治倾向，但是他自身的魅力展现了另一种确定的类型：制造一种集喧闹、暴躁和美丽、合理于一体的卓尔不群的音乐。

扩展资料

重金属音乐最初的原型由BLACK SABBATH开创的，他们从一只蓝调乐队转变成为沉重、野蛮的工业摇滚乐队，通过详细叙述大量隐喻来表达对现代生活的巨大恐惧。他们标志性的神秘主义以永恒和狂想来作为生活的象征，而他们坚韧、感性、自由的吉他给人以极其直接和真实的感觉。随后他们将吉普赛人的气质与虚无主义、黑暗和病态的倾向融合在一起，就此建立了早期的金属乐。

由于早期的重金属音乐秉承自蓝调，因此保留了大量此种音乐的特色，如双重奏的规范就存在于BLACK SABBATH的音乐中，而亚金属建筑师们、LED ZEPPELIN和极端蓝调摇滚乐队都属于摇滚/蓝调的范畴。

随着英国金属乐队在整个70年代持续占据着统治地位，以及美国速度金属乐队的崛起，重金属音乐在保留凶猛的基础上加入了更低沉、狂乱、猛烈、连续的演奏--本质上是更极端的一种新型创作理念，就象一个四处漂泊的浪子抑郁、悲伤的叙述着他痛苦的流浪生涯，并结合工业硬核摇滚那无政府主义般的速度形成了一种新的重金属音乐。

-重金属音乐

楼主仔细看看吧：

SKID ROW～《SKID ROW》（偏流行的重金属1989）

AC/DC～《Highway to Hell》（本斯科特的最后声音）

Megadeth～《Countdown to Extinction》（最喜欢的激流金属）

Limp Bizkit～《Three Dollar Bill Y'All》（太棒的新金属）

Cinderella～精选（比枪花经典）

Marilyn Manson～《Lest We Forget- The Best Of》（曼森的精选）

Dimmu Borgir～《Enthrone Darkness Triumphant》（最好的旋律黑金）

Cannibal Corpse～《Butchered at Birth》（纯正的美式死亡金属)

Immortal～《Sons of Northern Darkness》（最正点的原始黑金）

Obituary～《Anthology》（很爽的美国死亡金属）

Pantera～《Cowboys From Hell》（潘朵拉的第一张）

Metallica～《Ride the Lightning》（很出名的M）

The Cure（许多歌都很好听的，每张都不错，很流行很好听）

Death 一直 是我的最爱，是第一支接触的过的死亡金属Chuck也被称为死亡之父

Deicide 算是最邪恶的了，风格较Cannibal Corpse来说更加多变，最关紧的就是快有剁肉的感觉

Obituary 生死簿偏碾一点但声音绝对比低吼好听的多，前几张专辑甚是经典

Carcass Morbid Angel只能说一般，很大牌的乐队，不过现在听真的一般

Suffocation绝对不错

Vader波兰的很猛

Nile如果喜欢比较低沉的这支绝对没错

像“死胎”，和Disgorge，Murder Squad，In Flames 这样的小乐队现在发的太多了，只是听上去是比较多样化，比较变态，尤其Disgorge的呕吐唱腔

Sepultura有人说也算死亡，那我推荐你他们的全部专辑，越往前越好听！

还有欧洲的“被埋”实在想不起英文名了！超经典，都是当年搜大口磁带时的经典了！

Opeth做得很怪很惆怅的那种！不知道你喜欢不！

Six Feet Under 做得太蠢太慢适合不甚了解者本人不推荐！

Exhumed 和Avulsed每张专辑的封面都能体现出他们的残忍！远比Cannibal Corpse的卡通画爽的多，哈 很猛

等等等不在这一一列举！不过听完死亡你就绝对它还不够极端了，一下是黑金属部分（今天正好有空多扯点）

黑金属

EMPEROR每张专辑都很不错！

Bathory也不错，早期是比较原始的黑金，后期的应该你会喜欢。

Borknagar里面也多了很多本民族的音乐元素

Dimmu Borgir应该不会不知道的，与Cradle Of Filth同样大牌的，早期有几首很漂，有一张早期合集《挪威之王》里能找到！其中也包括了Ancient，Arcturus这样的传奇乐队

Dragon Lord，Epoch Of Unlight，Summoning，Sentenced搜一下这几个乐队，都比较新，混合更多的元素

Siebenburgen中的女美声很漂！偏重吸血鬼文化！

其他的几只不错的黑金也一并推荐给你！都偏旋律些

At the Gates

Dissection

Hypocrisy

Immortal，Mayhem，Marduk（个人的最爱）很原始不过很喜欢，并非Darkthrone，Dark Funeral之类的纯原始不修饰

世界最具影响力的五支重金属摇滚乐队

Heavy Metal（重金属）

重金属是在音量，男子气概和戏剧化风格上最为极端的。在重金属声音的体裁上有很多的变种，但是他们都通过在喧吵的效果，失真吉他的演奏（通常演奏重复段）和简单，重击旋律上尽量取得共识。重金属自从它存在那天开始就不断引起争论---批评家从传统上抨击了那种故意吸引大部分青少年的舞台剧效果，还有一些保守的组合经常抗议他们所感到的包含有害，邪恶意味的歌词。尽管有重重困难，重金属从它的诞生就还是成为了稳定流行的摇滚音乐形式，有足够的能力去适合这个时期，仍能保持它完美的未被侵蚀的核心吸引力。尽管如美国在声道选择上的叛逆的形式，重金属在很大程度上还是英国的创造物。最初重金属的种子是在60年代英国蓝调运动中被播下的，特别是在那些发觉已很难适应美国蓝调natural swing的乐队中。这种韵律更加没有规则，增强了电子乐器的使用成为更加重要的特点，特别是通过像the Kinks, the Who, Jimi Hendrix, Cream和the Jeff Beck Group这些创新的乐手。然而，正如可提出证据加以证明的那样，最初真正的金属乐队是Led Zeppelin。最开始，Zep演奏蓝调曲调比任何人都更为沉重和喧吵，并且通过获取许多音乐源极很快创造一种以大规模，有质感为代表的重型摇滚。更少精细但是可能更大影响力的是Black Sabbath，他的黑暗，沉闷的吉他重复段创造了一种幻想中的世界末日，充满了毒品，死亡和超自然的迷惑。接下来被Zep和Sabbath所丢弃的这种风格，很多美国的乐队在70年代把重金属更改为更易接近的的形式；Alice Ccooper和Kiss易记的曲调和残暴的舞台表演；Aerosmith的sleazy boogie；Van Halen的浮华吉他引子和狂热的派对摇滚。在70年代末期，一些隐藏的英国乐队号成为英国重金属新浪潮（包括Judas Priest, Iron Maiden, Motorhead）开始演奏金属更为快速，倾斜和使用更多恐吓。他们的出现为80年代新的美国金属---鞭挞金属提供了影响力，这个新事物定性于对金属新主流流行的突破，它的出现是以Def Leppards Pyromania为代表的。金属在80年代的辉煌期里是最为享受的，由于大量的glammed-up流行金属乐队，除了鞭挞金属乐队激烈演奏复杂的重复段外，有时会融入些柔美的声乐作品。像Metallica和Megadeth这样的鞭挞乐队形成了狂热的歌迷从而在车库脱去了他们流行金属外衣的同一时间推动他们进入了主流。90年代的主流金属以一种新的叫做另类金属的混合物为中心，它（在它有效的商业形式上）通过hip-hop和工业的繁荣期结合了grinding trash和grunge的影响力。其间，地下以更粗糙，阴冷的风格成长，产生了两种类似的，起源于鞭挞的风格，被叫做死亡金属和黑暗金属，他们创作了一些最为重要的研磨，剧烈，超速的音乐和金属世界从未展示的graphic shock tactics。

2·乐队：METALLICA 重金属摇滚乐 的唱片冠军，死亡金属。

Metallic，队如其名，是世界首屈一指的重金属乐队，Metallica在不断的创造着新的音乐元素：Thrash Metal、Death Metal、Speed Metal、Black Metal。 难能可贵的是，在音乐风潮变幻多番的欧美摇滚乐坛，METALLICA一直不曾随波逐流，始终坚持自己纯正的重金属音乐风格。乐队的成员每人都深怀绝技，这也正是METALLICA仗以辉煌20余年在同时期成名的重金属乐队早已销声匿迹的时候仍然屹立于摇滚乐坛的真正原因。METALLICA是乐坛罕见的几支由贝司主导的重金属乐队，乐队极具天赋的贝司手Cliff Burton技艺非凡，成为乐队的核心人物，Burton的言行影响了乐队的每一个人，他也主导着乐队音乐个性的走向。1986年他在车祸中丧生，几乎宣布了乐队的灭亡。一名打法刚猛凌厉的顶级鼓手重金属乐队占据着非常重要的地位，DEF LEPPARD即是因为其单臂鼓手的原因，在演绎较重的作品时总是缺少一分雄壮的阳刚气息，而METALLICA的鼓手也是乐队的创始人Ulrich完全符合这样的要求。听过METALLICA的歌曲，就会发现他们的主音吉他非常的厉害，几乎每首歌曲中的大段吉他SOLO都具有非常的难度且极为耐听。带着坚硬的歌词和对鞭挞病态的困扰走着极端路线，死亡金属是---就像它的名字所暗示的一样---仅仅是关于死亡，痛苦和受折磨的内容。这些残酷寒冷的歌词被不断喧闹，重型的重复着。Metallic的唱片张张热卖，张张经典。

3·乐队：Guns N' Roses 重金属摇滚乐 的颠峰 ，硬摇滚。

世界上最著名，拥有最多歌迷的硬摇滚乐队，他们曾经创下了音乐历史上处子作专辑的最高销售纪录，拥有史上最伟大的摇滚乐专辑之一的《毁灭的欲望》(Appetite for Destruction)，拥有两张专辑同时成为Billboard 200排行榜冠亚军的神话，他们是整个世界流行音乐界最耀眼的商业明星。

嚣张的歌词，同时具有朋克的自由主义色彩，乐队的成员具有十足的地下摇滚乐特征，肮脏、暴力、颓废，而他们的音乐则具有喧嚣但是出色的旋律，同时拥有旋律非常出色的乐器演奏，特别是主音吉他手Slash和节奏吉他手兼乐队的核心创作者Izzy Stradlin的吉他演奏，无论是riff段还是Slash的solo都成为歌迷们追捧的对象，而主唱Axl Rose华丽的外形，以及高亢至极的嗓音更是为乐队征服了无数女歌迷的心，再加上长相帅气十足但个性特例独行的贝司手、天生的朋克小子Duff McKagan以及放纵不羁的鼓手Steven Adler，正是这些综合的元素才让这支原本不为人知的乐队迅速的走红全世界，随着之后乐队成功的商业化包装，更是成为了世界硬摇滚乐界在80年代末到90年代初的最具标志性的乐队。

4·乐队：PANTERA 重金属摇滚乐 的另类领袖 另类摇滚

八十年代早期，那时热中于重金属的Diamond Darrell和Dimebag Darrell兄弟, Vinnie Paul和他们的教父Jerry Abbott创建了自己的唱片公司，名字叫作Metal Magic Records。 1984年，PANTERA正式成立，最早的成员是：Dimebag Darrell（吉他），Vinnie Paul（鼓），Rex Brown（贝斯）和Terrence Lee（主唱）。

重金属是PANTERA 的核心，开始时他们的影响力对于适合地下的鞭挞金属来说太折衷了，所以他们主要的乐迷都是些喜欢重型吉他摇滚的人。然而，在车库音乐帮助另类金属更丰富从而获得了大量听众，特别是当更多的有闯劲的乐队逐渐考究他们的音色后，另类金属开始成为90年代重金属中最流行的风格。当它表现出几乎最少重金属分类类型的时候，它的形式和80年代早期的另类金属就很不大相同了。同时，大部分幸存下来的硬核朋克乐队都已转入到了金属领域的潮流，推动了地下重吉他摇滚乐队在别处找寻灵感。最早的带有重金属风格的另类金属分为前卫摇滚（Janes Addiction, Primus），车库朋克（Soundgarden, Corrosion of Conformity），噪音摇滚（the Jesus Lizard, Helmet），疯克（Faith No More, Living Colou），说唱（ith No More, Biohazard），工业（Ministry, Nine Inch Nails），迷幻音乐（Soundgarden, Monster Magnet），甚至是世界音乐（later Sepultura）。PANTERA 乐队的音乐包含了另类摇滚的一切要素。

5·乐队：SLAYER 速度金属的灵魂

SLAYER是美国著名速度金属乐队,与金属、大屠杀、ANTHRAX并称为THRASH金属四巨头。

1982年，吉他手KERNY KING 在洛杉矶郊区与主唱TOM ARAYA，组建SLAYER乐队，随后乐队吸收吉他手JEFF HANNEMAN和曾做过医院临床医生的鼓手DAVE LOMBARDO加入，形成乐队初期阵容。

起初乐队主要翻唱铁娘子和JNDAS PRIEST及一些朋克乐队的歌。1983年，SLAYER乐队在WOODSTOCK俱乐部的演出给METAL BLADE唱片公司主管留下了深刻的印象，他请求将乐队的一首曲子<>收录在其公司出版的一盘金属合集<>中,作为交换条件,乐队要求该公司为他们出费录制自己的专辑1983年,SLAYER乐队进棚录制了他们第一张LP<>这张专辑一经发行立刻被一些金属疯子,甚至于美国和欧洲杂志称为经典之作作品中关于魔鬼的素材,独特的尖叫和锐利的吉他独奏成乐队今后作品的特征

作为英国重金属新浪潮与硬核朋克的交叉，速度金属极其地迅速、极具研磨性、而且对技术有着很高的要求 --- 因为乐队一方面要演奏得很快，一方面又要使弹奏准确而干净。从这个意义上讲，速度金属一直都保持了它金属根源的真实性。但是它从硬核那里借鉴来的元素 --- 疯狂而快速的节奏，和反叛的自己动手的精神 --- 却是同样重要的，因为它们不仅使乐队拥有了一种独特的音乐手法，还使他们在圈子外的大批年轻人中树立了一种极富魅力的形象。因为它是如此激烈，对技术的要求又颇高，速度金属很快就转化为了鞭鞑金属，因为后者在节拍、音乐套路、乐器技巧上有更大的发展空间。在 Metallica, Megadeth, Anthrax, 和 Slayer 引领下的金属乐队的新浪潮与那些在80年代统治了排行榜的流行导向的金属乐队是站在直接对立的立场上的，但他们仍得以在没有主流媒体、广播、音乐电视的支持的情况下，成功的培养了一批狂热而忠实的追随者，并最终使他们的唱片达到了白金销量。

重金属音乐(Heavy Metal)是从Hard Rock音乐风格中变化出来的，所以早期的重金属乐队KISS、Judas Priest等都带有明显的硬摇滚风格。它产生于二十世纪的七十年代，在八十年代中后期的时候，达到了最顶峰。其音乐特点以沉重的低音、大量使用的吉他连复段（Riff）和比较叛逆的歌词、极富能量的演奏及演唱等为特点。其后衍生出很多分类，如前卫金属、死亡金属、黑金属、激流金属等（广义上一般把这些分支也统称为重金属音乐）。作为国人，Beyond的摇滚很赞啊嘻哈(hip hop)是一种源自非洲原始部落的生活态度。它首先在纽约市市区的非裔及拉丁裔青年之间兴起，继而发展壮大，并席卷全球。嘻哈文化包含以下四大元素：饶舌 (Rapping)，打碟(DJing)，涂鸦(Graffiti)，街舞(Breaking)。此外，亦有人认为beatboxing是嘻哈文化的第五元素；亦有人指political activism、嘻哈时装、嘻哈俗语或其他元素为嘻哈文化的重要元素。对于大多数听众这几项现在已经成为了嘻哈音乐和rap的同义词。然而它们并不是可以互换的，MCing中的rapping是在节奏下同步于音乐的歌词，而DJing中的rapping是嘻哈音乐的一部分。 当黑人由非洲被白人人口贩子带到美国大陆后，他们落地生根，但他们来自非洲不同的地区，不同的部落，彼此也不能通话，在黑人的社会共同体内，唯一可 以通用的交际工具，就是英文了。 十六到十九世纪，欧洲殖民者从非洲（主要是西非刚 果和安哥拉）载运大批黑人奴隶到美洲，其中一半到 了美国；并在南部诸州的棉花、甘荐种植场和矿山当 苦工。为了彼此沟通，也为了适应环境，他们学会英文，并混合原有的语言和英文文法，形成了语言接触的一些特殊形式。黑人语言在这个过程，和英文发生 密切关系，吸收英文的一些成分，放弃自身的一些特色，结果在基本保持原有素质的条件下，「黑人英语 」逐渐成形。 黑人英语被视为黑人间为沟通而库存的符码，他们自成一套系统；而社会的文化格局也有异于欧洲裔白人，所以在发音、文法及用法上，也有所不同，这是了解黑人英语最先具备的认知。 我们如果从因为美国黑人贫民成长的孩子，因使用的方言和符码有限，或不通行于美国大众社会来推论美国黑人的社会机会受到某种程度限制，而使非洲裔美国人不得不被拘限在黑人区，自然地黑人英语也就越来越自成一格了。 从饶舌乐的发音、文法及单字用法来看黑人英文是一 个很好的方法，饶舌歌手将黑人区特有的文字符码串连在一起，用惯用的文字表现出来，从他们的用字遣 词，了解日常生活中的社会行为。 黑人英语融合了黑人民族原有的精神及英文的普遍性，经由黑人饶舌歌手快歌快语的说唱，将一些原来白人英语文法中使用到的字体都改变了，有的不但在快 言快语中，改变了发音方式，有的则将连接词的部分简化，从历史上文字演进的原则——「由繁而简」来 看，饶舌用字是方便多了。 饶舌歌曲不但用字简化许多，在文法使用上，也有所转变，自成一格，更与白人英语形成极大分野。在以下的部分，笔者将从饶舌歌曲的用字，发音先做分析再从文法部分做简介，让各位读者了解美国黑人特有的文字风格。　1发音部分：　如前所述，饶舌歌手在用字上因连音的出现而简化了拼字，用字也修简了不少。如最常见的，就是把er结尾的字母改成单一的"a"，如最为黑人垢病的字眼nigger（黑鬼）被简化成nigga，另一字motherfucka也被简化成uthafucka，　此外如player一字，也改成了playa，只要字尾是er的，都可照此一语法改成a。此外，如ks 或 cks结尾的文字，也以一个x代替，因为ks(cks)和x的发音相同，如thanks改成thanx，checks（现金）也改成chex，此用法也成为定则。o的用法也很特色，如Love改成了Luv，nothing改成了nuthin'，之前说到的字motherfucker改变的muthafucka也合此文法。此外，像字中的s，常改成了z，如cause改成了kuz，easy改成了EZ，都有所变化了。而有二文法已成为不只黑人使用，也要成为通行全美的通则了，即如going to改成了gonna, want to改成了wanna。此外，如out of改成了outta，kind of改成了kinda，sort of改成了sorta，已成一新英文文法。 如re或e此种在快速演唱下几乎听不到的字，都被省略了，如more成了mo（如黑人**move money，即缩写成mo money），for改成了fo，或用数字"4"（音同）取代。 "ing"之中"g"的省略，也成了全美通用的文法，如nothing改成了nuthin',comming改成了commin'等，只要是ing进行式就可以省略g。而有些字，因为说唱的关系，发音也改变了，如through　一字，gh不发音是众人皆知的，而th的发音为"θ"，但在饶舌歌中，它发成了"t"，因此字被减化成thru，　而发音和true一字的发音相同，而nothing的th的发音也 同此文法，由"θ"改发成"t"音。在拼字上简化成　wit，但发音仍/WIθ/，为一例外。顺便一提，有些饶舌歌手抓到快言快语的好处，把一大串的字都串在一起，写在专辑上，感觉专辑名称或歌名特别的炫，但实际上，念起来还是一样的。如饶舌团out kast　的首张专辑outhernplayalisticadillacmuzik, Ice Cabe的专辑Bootlegs BB Side中之最后一首混音曲D'VOIDOFPOPNIGGAFIEDMEGAMIX，一大串，看的令人头痛的很，但多念几次就知道发音及字意了。此外，如 Digital Underground的歌曲Wussup with The LUV，即是 What's up with The Love的实体，字体虽改变，但发音仍 相同。以上只是简单的简介，但却是黑人用字上出现频率最高的用字，以下再为读者介绍一些饶舌歌中出现的字眼，并介绍其用法，而有些用字用语可用「俗字」「鄙字」或「俚语」来称呼，但却是最实用的黑人用字。　首先说到的，当然是曝光率最高的字眼Fuck，这个字不只在饶舌歌中出现，在全美，此字已成为生活用字，被广泛使用。Fuck一字如世人所知的，它有「与人性交」的用法，当然也是一个非常鄙俗的用字，常用来怒骂对方的行为或为人，且Fuck一 字也可代表任何物，任何动物，也可当成加强用语使用，只要可以骂人，都合Fuck的文法。而且Fuck也自成一套，形成了一堆词组，介绍如下：　最常见的词组即是I don't give a fuck，表示I don't care之意；fuck about/around则表示不信任某人或某事；fuck off同get out滚蛋之意；至于Don't fuck sb up， 则是Let me alone，别烦我的意思；而fuck sth up则有把事搞砸之意。当然，如前所述，Fuck此字可以代替任何动词、名词，只要对方听得懂即可。而Fuck有一用法则同于究竟（on earth）或是咒骂人的词组（the hell），即「the fuck」，为强调之用法，如What the fuck you gonna do或How the Fuck sho' I fly 有时可和shit一字通用，但少用为妙。此外，另一个可和Fuck一字媲美的字眼则是shit。此字是"粪""屎"之意，有时甚至可指毒品（海洛英），用法和Fuck一样，也是随使用者的嗜好而定，但多为名词用法，用以怒骂某人的不争气。和Fuck一样的，shit一字常成发语词，有点像古文的"夫""唉"，但口气强烈了点。如shit ，还有bitch,意思指母狗，也延伸为“婊子”的意思，用来骂一些不知羞耻的人　！what's up, ya？或是骂人的用词you lil (little) son of bitch shit！很粗俗的用法，或「吃我一记」「给我记得」的用语eat my shit！只要是在饶舌歌中出现此字眼，就没有好事。当然，shit此字被使用的情形，有时是指向好的事物，而用法就如同代名词一般。如What Da shit！这个shit曾在饶舌歌中被指为毒品，也曾指为女孩。Yo！ My Big Shit！此语的shit则指的是Baby，可见shit的用法很自由！ 而最令人熟悉的shit用法，一定是Bull shit了！胡说是Bull shit！空口说白话也是Bull shit！曾有笑话说「那里的大便（shit）最多？」答案是「美国人的嘴里！」可见美国人对此字的偏好已成国际笑话了！　以下，再介绍一些出现频率特别高的饶舌字眼，分述如下：　1用数字表示的字眼　由于有些字眼和阿拉伯数字发音相同，因此直接用数字代替，如to用2，for用4，night用9，而Straight之aight部分常用8代表成「Str 8」，形成又有字母又有数字的新英文字。 而有些数字也是必须知道的，如之前上映过的**187，所指的即是「加州杀人犯的刑罚号码」，而有位饶舌歌手即取名187 Fac，或是饶舌团体The Whitehead brother的成名曲「My Lover is a 187」也都是用187当代表号。其它和数字有关的代号，则多与枪枝有关，到下一部分枪枝代号再做简介。　2用字母代替之字眼　A表示最好的，B则为差的，如B-Side即指最劣的事物，但A plus (A+)则是最优的代表。C常为see的任用字。G则来头不小，可指帮派分子(Gangstar)、也可指男女之间的性事，因女方在性交过程中发出"G"的声音、也可指枪(Gun)　。N则为And的缩写，R则为ARE的缩写，U为You的缩写。此外，曾以消灭美国黑人，保障白人优越的白人强势团体三K党KKK(Ku Klux Klan)或是WASP。新教徒的盎格鲁撒克逊裔美国人(White Anglo-Saxon　Protestant)，也因WASP为今日主宰美国社会的主要阶级，而与非洲裔美国人的低下阶级正好成对比，也一再在饶舌歌中提及在Wu-Tang Clan的成名曲CREAM(Cash, Rules,Everything, Around, Me)中，歌名开宗明义的说到希望，现金能滚滚而来的心愿，歌中开始说到，Raekwon The Chef（Wu-Tang Clan成员之一）为了金钱，所以在没有母亲照顾下，来到了Wu-Tang的发迹地，New York的Shaolin land，16岁就接触到毒品，并用枪枝在街头讨生活，用这些东西获得他的everything，当然也包含了Cash公司。读者可由这首歌一小段歌词中了解到