我想给姐姐送生日礼物，她白羊座，17岁

白羊座的女生挺热情的，无论一般来说你送她什么她都会很高兴。你可以送给她一本相册，让她把自己和好朋友的照片都仔细的收藏在里面，希望她可以留住青春（毕竟是17岁的花季少女，会比较感性一点），祝愿她青春不朽！

　　 白羊座 &达·芬奇

列奥纳多·达·芬奇是意大利文艺复兴三杰之一，也是整个欧洲文艺复兴时期最完美的代表。他是一位思想深邃，学识渊博、多才多艺的画家、寓言家、雕塑家、发明家、哲学家、音乐家、医学家、生物学家、地理学家、建筑工程师和军事工程师。

为了真实感人的艺术形象，他广泛地研究与绘画有关的光学、数学、地质学、生物学等多种学科。他的艺术实践和科学探索精神对后代产生了重大而深远的影响。

这位白羊座的奇才对各个领域的知识几乎是无师自通，是人类历史上绝无仅有的全才。他的艺术作品不仅能像镜子似的反映事物，而且还以思考指导创作，从自然界中观察和选择美的部分加以表现。

他最大的成就是绘画，壁画《最后的晚餐》、祭坛画《岩间圣母》和肖像画《蒙娜丽莎》是他一生的三大杰作。这三幅作品是达·芬奇为世界艺术宝库留下的珍品中的珍品，是欧洲艺术的拱顶之石。

　　 双鱼座 &米开朗基罗

米开朗基罗·迪·洛多维科，文艺复兴时期伟大的绘画家、雕塑家、建筑师和诗人，文艺复兴时期雕塑艺术最高峰的代表，与拉斐尔和达·芬奇并称为美术三杰。他一生追求艺术的完美，坚持自己的艺术思路。

他是一位最接近贝多芬境界的美术家。在他的雕塑上，在他的绘画中，一个个巨人般的宏伟形象挺立起来，就连他塑造的女性形象，也都具有刚勇的气概，仿佛是神话中的阿玛宗女子，充分体现了双鱼座的幻想情怀。

作为文艺复兴的巨匠，米开朗基罗以他超越时空的宏伟大作，在生前和后世都造成了无与伦比的巨大影响。

　　白羊座&拉斐尔

拉斐尔·圣齐奥是著名的意大利画家、建筑师，他是文艺复兴三杰中最年轻的一位。

他一生勤勉，给世人留下了300多幅珍贵的艺术作品。他的作品博采众家之长，形成了自己独特的风格，是手法主义的代表人物，也代表了当时人们最崇尚的审美趣味，成为后世古典主义者不可企及的典范。

他所绘画的画以“秀美”著称，画作中的人物清秀，场景祥和。他所绘画的圣母画像都以母性的温柔以及青春健美，体现了人文主义思想。其中最有名的是《安西帝圣母》、《草地上的圣母》和《佛利诺的圣母》。

　　白羊座&梵·高

文森特·威廉·梵高，荷兰后印象派画家。他是表现主义的先驱，并深深影响了二十世纪艺术，尤其是野兽派与表现主义。这位白羊座的易于激动而富于神经质的艺术家，在其短暂一生中留下大量震撼人心的杰作。他的艺术，是心灵的表现。

梵高的作品在很长一段时间内并不被世人所接受,直到十九世纪末的时候世界正进行着一次全面的革新，人们的思想得到空前的变革，接受新事物的能力也大大的提高。而过去相对于印象派较为超前的梵高，此时正适应了人们的审美需求。梵高的作品，如《星夜》、《向日葵》与《有乌鸦的麦田》等，现已跻身于全球最具名、广为人知与昂贵的艺术作品的行列。

　　 摩羯座 &塞尚

保罗·塞尚，法国著名画家，是后期印象派的主将，从19世纪末便被推崇为“新艺术之父”。作为现代艺术的先驱，西方现代画家称他为“现代艺术之父”或“现代绘画之父”。摩羯座的他对物体体积感的追求和表现，为“立体派”开启了思路。塞尚重视色彩视觉的真实性，其“客观地”观察自然色彩的独特性大大区别于以往的“理智地”或“主观地”观察自然色彩的画家。

在可以被当成二十世纪探索绘画先知的十九世纪画家中，从成就和影响来说，最有意义的乃是塞尚。他是一个很少为人理解的孤独者。他终生奋斗不息，为用颜料来表现他的艺术本质的观念而斗争。这些观念扎根于西方绘画的伟大传统之中，在包容性方面，甚至属于艺术中最革命的观念之列。他的代表作品有《埃斯泰克的海湾》、《静物苹果篮子》、《圣·维克多山》、《玩牌者》、《穿红背心的男孩》等等。

　　 双子座 &高更

保罗·高更，法国后印象派画家、雕塑家、陶艺家及版画家，与塞尚、梵高合称后印象派三杰。他的画作充满大胆的色彩，在技法上采用色彩平涂，注重和谐而不强调对比，代表作品有《讲道以后的幻景》等。

高更画作多描绘岛民原始风俗与仪式，人物造型浑厚丰实，色彩大面积平涂，线条轮廓醒目，富于象征意味和装饰效果，对象征主义和超现实主义影响较大。

双子座的高更不仅是伟大的艺术家，而且是良师益友。从艺术史上说，高更是象征主义的主导性人物，各种原始主义的先驱，风格主义的大师。他具有在思想、感受与视觉形象三者之间保持神秘平衡的能力。他的理论和实践影响了一大批画家，被誉为继印象主义之后在法国画坛上产生重要影响的艺术革新者。

　　 天蝎座 &毕加索

巴勃罗·鲁伊斯·毕加索，西班牙画家、雕塑家。天蝎座的他是现代艺术的创始人，也是整个二十世纪最具有影响力的现代派画家。

毕加索是位多产画家，据统计，他的作品总计近 37000 件，包括：油画1885 幅，素描7089 幅，版画20000 幅，平版画6121幅。他对二十世纪的艺术史有着浓墨重彩的一笔，人们称他为“人类艺术史上罕见的天才”。在1999年12月法国一家报纸进行的一次民意调查中，他以40%的高票当选为20世纪最伟大的十位画家之首。全世界前10名最高拍卖价的画作里面，毕加索的作品就占据4幅。

毕加索的一生辉煌之至，他是有史以来第一个活着亲眼看到自己的作品被收藏进卢浮宫的画家。他和他的画在世界艺术史上占据了不朽的地位。

　总结语：

经过总结，几位世界级的伟大画家中，有三位是白羊座的，一位双鱼座，一位摩羯座，一位双子座，一位天蝎座。由此可见，白羊座的人最有绘画天分。白羊作为 火象星座 ，做事积极热情，他们对于感兴趣的事物都很投入，并且勇于冒险，所以往往都能将热爱的事业坚持到底。 白羊 是一个艺术性很强的星座，在绘画方面极具天赋，加上他们都很聪明勤奋,所以能成为世界级的画家也是水到渠成的事。除此之外，浪漫主义的双鱼座，神秘富有智慧的天蝎座在著名画家中占的比例也不低。白羊座、双鱼座、天蝎座，这三个星座都是在绘画界颇有造诣的星座。

幼儿如何使用油画棒

幼儿如何使用油画棒，对于很多家庭来说，孩子是最重要的，从小就开始学习各种技能，为的就是不输在起跑线上。宝宝生下来就像一张白纸，一起努力让孩子拥有有更多的可能性吧。以下为大家分享幼儿如何使用油画棒，欢迎收藏阅读喔。

幼儿如何使用油画棒1

1、注意握油画棒的姿势

老师一定要提醒幼儿握油画棒的正确姿势，用右手的拇指、食指和中指三根指头捏住油画棒稍尖的那一端，手形呈圆球形，手背向上隆起，掌心空阔，把整个油画棒横斜卧放在空阔的右手掌心里，小臂和手掌、手腕稍稍抬起，离开纸面有一定距离，油画棒的笔尖向下在图画纸上自然画出线条，同时用左手的手指尖按住画纸，不让图画纸随着油画棒的移动而上下，左右来回晃动。

油画棒手感细腻、滑爽、铺展性好、叠色、混色性能优异。幼儿在使用油画棒时手要握紧油画棒，涂色要用力。还有就是涂色的'时候要做到有始有终，顺一个方向来回涂斜线形，力道要把握均匀。绘画的时候，要用比较粗糙的纸画，可以用色粉纸，不然不容易着色。

2、选择安全环保的油画棒

很多家长对如何选购安全合格的油画棒不是特别了解，现在市面上的油画棒品牌有很多，而且质量也不尽相同，所以在选择油画棒的时候，首先要多了解学生用品知识，而且，一定要去正规的商场购买大品牌的油画棒，这样才能够保证油画棒的质量，幼儿在使用油画棒画画的时候，才能够减少安全隐患。

温馨提示：

幼儿在使用油画棒画画的时候，一旦发现有咬笔头的习惯，需要及时制止，而且在幻化之后，一定要及时洗手，这样才能够避免油画棒的粉末进入幼儿口中，对身体造成危害。

幼儿如何使用油画棒2

油画棒基本技法

油画棒是一种非常有魅力的绘画工具：丰富的色彩，细腻的表达，热情的笔触。

线条

可直接使用笔头边棱来画出线条，这样的线条不一定均匀，但非常自然流畅，注意在画线时尽量保持力度的一致。

平涂

平涂法是油画棒最根本的涂色办法。依据物体的外形及走向，采用竖涂、横涂、 粗细涂、螺旋涂（也就是打圈圈涂色）、渐变涂色法、轻重涂等手法。将各色油画棒分别平均地涂在画纸上，平涂法能将大小不等、外形变化的各种比照的色块组织在画面上，画面的颜色将会显得特别醒目漂亮。

叠加

先涂一种颜色后，在上面再涂上一种颜色，两种颜色互相混合，经过来回揉擦后，产生自然过渡，温和的效果。即可整个颜色混合，也可将颜色与颜色之间相衔接局部混合。上下颜色叠加最好按相同走向涂色，普通涂色规律是在淡色上叠加深色，或在深色上叠加淡色。

渐变

渐变是指涂色中从一种颜色过渡到另一种颜色。由于油画棒特殊的厚重质感，渐变是油画棒进阶技法中最常用效果也最突出的技法之一，效果是可以避免颜色过渡的强烈变化，使得颜色过渡更加自然并产生立体感。

混色

混色是指用多种颜色经过反复涂揉从而达到混合，使得色块表现出更加柔和朦胧的丰富效果。除了用油画棒自己本身混色外，必要时需借助其他混色工具，例如混色棒。混色颜色的搭配也要遵循同类或者相近色混合，避免对比色的原则。

点彩

点彩是指将不同颜色的点或短线相互排列在一起。点彩可用于表现色彩斑斓以及闪烁动态的效果，例如花丛、羽毛、草地等。在颜色点彩顺序上，遵循先浅色后深色原则。

叠色

叠色是指在已涂的一层色块上覆盖另一层颜色。表现特点是并不是单纯混色或者覆盖，而是一种颜色中透出另一种颜色，以达到层次丰富的效果。叠色颜色的搭配也要遵循同类或者相近色可混合，避免对比色的原则。

每个画派代表着12星座，快来看看吧，你属于哪一个！

在西方，油画有许多不同的派系，每一个派系都有各自不同的特点，今日油画酱就和我们聊聊，如果每个星座代表的都是一个画派，它们别离对应的应该是哪一个？

狮子座代表野兽派

狮子座特性明亮、干脆，具有火焰般的热心，非常的外放、大方，且落拓不羁。

热心的狮子座就像一只横行无忌的野兽，野兽派1898至1908年盛行于法国，个画派的画家，热衷于运用比照夸大的颜色，营造激烈的画面作用，笔法直爽、粗豪。把心里真诚的情感，毫不保留的经过画笔和颜料流露出来。

双鱼座代表浪漫主义画派

具有丰厚精力国际的双鱼座，充溢了浪漫主义情怀。他们天然生成多愁灵敏，爱做梦、爱梦想。天然生成多愁善感，很简略造成心情的动摇，而且爱做梦爱梦想，梦里面是另一个充溢豪情的国际。

浪漫主义画派十八世纪末十九世纪初出现于德国和英国，十九世纪盛行于法国。注重个人豪情的表达，画面具有激烈的豪情颜色，发明体裁来源于现实日子，可是它肯定人的精力价值，鼓舞特征描绘和情感表达，偏重于发挥艺术家自己的想象力和发明力。

金牛座代表超写实主义

金牛座的特点是理性、务实、勤勉、肯兢兢业业的努力。

金牛座的务实几乎就是典型的超写实主义，在20世纪60年代超写实主义鼓起并昌盛于美国，然后迅速分散至国际各地。特点是极端写实，著作的传神程度就恰似对着相片或许真人描绘出来的。

白羊座代表举动派

白羊座大方、明亮、自来熟，可是脾气急躁，爱激动，焚烧就着。一起白羊座又是典型的举动派，简略直接，想起什么就去做什么，风风火火坚决果断。

举动派绘画又称动作派，和白羊座比较像的是，它的整个发明进程简略粗犷，可以恣意的、自发的依靠心里的激动，任意的表达自己想表达的，直接发泄心里情感。举动派归于归于笼统体现主义艺术，整个发明进程也是艺术著作的一部分。

摩羯座代表古典主义

摩羯座一贯谦逊慎重，仔细谨慎，不喜爱出风头，心里非常古典，是典型的古典主义。

古典主义盛行在17实践的欧洲，以法国为中心，古典主义以古希腊和罗马为模范，并向其学习。古典主义在绘画上面也仿照希腊和罗马的绘画方法和内容，古典主义对古希腊和古罗马的文明高度的承继。

天蝎座代表未来派

天蝎座一贯远见卓识，往常给人的感觉是慎重、沉默寡言，可是眼光很毒，看人看事都非常准。都说天蝎腹黑，他们仅仅喜爱私自调查他人，有很强的占有欲。

未来主义画派1911-1915在意大利广泛盛行，建议体现运动、速度，回绝直角，回绝消沉的颜色，这一画派的追随者非常腹黑，他们近乎张狂的寻求他们所谓的艺术性，标语嘹亮，纲要清晰，但却没什么太大的现实意义。

射手座代表朴实派

射手座的人就像那只在弦上的箭一样，他们擅于主动出击。思想活跃，注重精力层面的寻求，对任何工作都充溢兴趣。

射手的性情特点都非常朴实不归于朴实派都说不过去，朴实派起源于1918年，是从立体派分离出来的。朴实派的著作首要取材于日常日子用品，比方锅碗瓢盆之类，抛开个人情感要素，将这类日用品进行半笼统化，使画面形体构成机械式组合，彻底不受时刻、空间束缚。

天秤座代表体现派

天秤座是一个颜值至上的星座，喜爱全部美的事物。喜爱争论，偶尔固执，可是能很快冷静下来，对任何事物都不会过火疯狂。有杰出的人生观和处世态度。天秤座的人也很爱体现自我，由于他们满足聪明，可以掌控全场。

天秤座当仁不让的归于体现派，体现派绘画盛行于21世纪前期的欧洲，颜色鲜明，笔触强劲有力，运用夸大、变化等艺术方法体现著作，画面作用很随意，形式多样，变化无常。极具装饰性，这与天秤座的爱现几乎不约而同。

双子座代表达达派

双子座的人都很机敏，智慧过人，对事物充溢好奇心。有想法，擅于推翻，赋有野心，对日子有寻求，不迁就，具有双重的揣度脑筋和过人的谈锋才能。

达达主义者们有自己坚决的信仰，他们以为“达达”并不是一种艺术，而是一种“反艺术”。在艺术方法上，他们运用梦境的、记忆的甚至病理学等歪曲变形的要素，发明亦梦亦幻的真实感。回绝传统的、约定俗成的艺术规范，寻求在清醒的非理性癫狂状态下随性而作的艺术境界。

水瓶座代表笼统派

水瓶座的人脑洞很大，天马行空，似乎和他人不是活在同一个国际。即便不被任何人了解，也能英勇活出自我。说话就事从来不按套路出牌，推理才能极强，且眼光独特。

笼统绘画是泛指二十世纪想脱离仿照天然的绘画风格，而且由此衍生出许多的艺术体现形式，是二十世纪最盛行的艺术风格。它不以描绘详细事物形象为意图，运用线、颜色、块面、构图等来体现艺术形式的独特发明。有时候笼统派的著作一般人尽管看不懂，可是看上去却是很厉害的姿态。

巨蟹座代表朴素派

巨蟹宝宝们温柔、顾家、结壮、不张扬。不只想象力丰厚，对事物也有很强的了解才能。性情柔软，亲热又温暖，单纯，温柔，干事稳重不鲁莽。

朴素派著作风格倾向单纯、朴素，就像原始艺术、儿童画那般纯真不造作。这一派的画家们，大多都是无师自通的，使用业余时刻完结绘画著作，绘画仅仅作为他们的兴趣爱好，所以在画风上彻底出于自身，不受其他任何人的影响。

处女座代表梦想写实派

处女座一向被黑的很惨，小酱特别不了解。身边有一些处女座的朋友，他们心思详尽，不善于表达豪情，可是是整理工作的一把能手。爱梦想，守信用，注重次序，对自己有严格的自我束缚。

梦想写实派1964年崛起于维也纳，这一画派连续了传统的超现实主义，愈加具象。画风详尽，将富丽的颜色进行精细的描绘，一起又将个人意志安排在梦境之中。他们的写实，向古典艺术深化发掘，却不远离现实；他们的梦想，往往也是超现实的比喻罢了。

　　我从四岁开始就在美术培训班学习绘画，当时的我,十分没兴趣,老是画走了样,明明是根萝卜,差点画成了章鱼,明明是条恐龙,却画成了什么的怪物``````于是,老师教我们先起稿, 再画画我按照老师所说的去做,不到一个月,画画水平渐渐地提高了,已经是家常便饭了无论是刮风还是下雨,无论是寒冬还是酷暑,从不间断 至今已经坚持8年了，现在，绘画已成了我学习和生活中难以割舍的一部分。在绘画方面我还取得了不少成绩呢，已多次获得全国市小学生绘画书法作品比赛美术类比赛一、二、三等奖和其它各类奖项。从油画棒画、油水分离画、线描画、黑白画、纸版画、水粉画，到现在我学的国画，我都非常喜欢，从中我不但学到了许多绘画知识和技能，还学到了许多常识，了解了许多画家的作品和他们眼中笔下的大千世界。马上我就又要升班了，开始学习素描和色彩。

　　在我学过的绘画方法中，最令我感到神秘的要算是国画了。简单的水、墨、笔和宣纸，既能画花鸟、山水，又能画动物和人物。一支软软的毛笔，配上墨的浓淡就可以把大千世界表现出来，不但可以有形，还可以给人一种神似的感觉。更神奇的是画在纸上的墨和颜料，遇水不会掉色。国画真不愧是我国的瑰宝。

　　国画不但好看，它的画法也是多种多样，变化多端。比如一笔两色，在毛笔尖上蘸上两种深浅不同的颜色，通过控制笔的角度和力度，就可以画出不同意境的画，画出来的画有一种很强的立体感。在工笔画中，有一种技法叫渲染。它是用笔先蘸上颜色画在纸上，然后再用一根干净的笔蘸上清水，把颜色往外带，根据需要控制渲染的遍数，便会出现一种由深变浅的过度效果，画面非常自然，这样画出的人物、花鸟、山水，给人一种栩栩如生，妙不可言的感觉……。可以说，国画带给我的是惊奇和神秘，我愿意尽我最大的努力去掌握国画的精髓。

　　绘画已经成为我的一项爱好。每当我高兴的时候，我会想起画画；每当我累了，我就会画画；每当我烦闷的时候，画画会使我忘掉烦恼；每当我遇到难以用言语表述的时候，我就会拿起画笔……。绘画带给我的是轻松、喜悦、充实和智慧。

　　我很开心，无论在什么时候，绘画都能陪伴我。无论怎么样，我都不会放弃绘画。