狮子座名人大全：狮子座艺术家都有谁

狮子座人个性较为自我为主，他们拥有着王霸之气，同样的也还拥有着艺术的气质。通常情况下，艺术家都是独自一人的，因为，他们为艺术投入了他们的一生，所以，他们所拥有的气质也是与他人不一样的。他们那独特怪异的行为习惯从而也给了他们许多灵感来源。那么，在星座名人里，哪些是狮子座的艺术家呢？一起去看看吧！

　　中文名：亚历山大·仲马

　　外文名：Alexandre Dumas, père

　　别名：大仲马

　　国籍：法国

　　星座：狮子座

　　出生地：法国维勒科特莱

　　出生日期：1802年7月24日

　　逝世日期：1870年12月5日

　　职业：剧作家、小说家

　　代表作品：《三个火枪手》、（旧译《三剑客》)、《基督山伯爵》

　　文学运动：浪漫主义运动、历史小说

　　主要成就

　　作品300余卷，以小说和剧作著称

　　亚历山大·仲马（1802~1870年），又称大仲马，法国19世纪浪漫主义作家。大仲马各种著作达300卷之多，以小说和剧作为主。大仲马信守共和政见，反对君主专政。先后参加了1830年“七月革命”、1848年推翻七月王朝革命、加里波第对那不勒斯王国的征战等活动。

　　由于他的黑白混血人身份，其一生都受种族主义的困扰。2002年，大仲马去世132年后遗骸移入了法国先贤祠。大仲马小说大都以真实的历史作背景，情节曲折生动，往往出人意料，有历史惊险小说之称。结构清晰明朗，语言生动有力，对话灵活机智等构成了大仲马小说的特色。大仲马也因而被后人美誉为“通俗小说之王”。

　　中文名：启功

　　外文名：Qi Gong

　　别名：察格多尔札布

　　国籍：中国

　　民族：满族

　　星座：狮子座

　　出生地：北京

　　出生日期：1912年(壬子年)7月26日

　　逝世日期：2005年(乙酉年)6月30日

　　职业：教授、书画家、文物鉴定家、红学家、国学大师

　　信仰：佛教

　　代表作品：《红楼梦注释》、《古代字体论稿》、《诗文声律论稿》

　　主要成就

　　中国人民政治协商会议全国委员会常务委员

　　中央文史研究馆馆长

　　中国书法家协会名誉主席

　　启功，字元白，也作元伯，号苑北居士。北京市人。中国当代著名书画家、教育家、古典文献学家、鉴定家、红学家、诗人，国学大师。曾任北京师范大学副教授、教授，中国人民政治协商会议全国委员会常务委员、国家文物鉴定委员会主任委员、中央文史研究馆馆长、博士研究生导师、九三学社顾问、中国书法家协会名誉主席，世界华人书画家联合会创会主席，中国佛教协会、故宫博物院、国家博物馆顾问，西泠印社社长。

这是国内新锐插画师组合“雪娃娃”的作品，他们是产量极高的一对组合，绘图工具是电脑+手绘板+绘图软件，绘画风格是模仿水粉的感觉，并不是真正用颜料画的水粉画。

 

以下是成都晚报对作者的专访：

 

宅男宅女 用画笔演绎童话

 

创立还不到一年，访问人数就接近一万！看到自己和男友陈熙的网络博客如此受欢迎，甚至还有粉丝自称“雪花”，家住玉林南路的阳雪开心不已。阳雪和陈熙办的博客名叫“雪娃娃的童画世界”，展示的全是他们为儿童读物提供的插画作品。现在朋友们更愿意称呼他们为“雪雪”和“娃娃”。他们就是成都小有名气的自由插画师组合“雪娃娃”。

　　○群落·人物

　　赶画稿 一周不出门很正常

　　记者前日拜访了“雪娃娃”的家，是“娃娃”开的门。“娃娃”把记者迎进屋，又匆匆回到左边的电脑前：“正在赶稿子，只有边画边聊了。”说罢，“娃娃”操作起了手写板，随着他的笔锋游走，一只“狮子”渐渐变得活灵活现。他正在为《伊索寓言》画角色。两个月前，外地某少儿出版社拿着这套名著的文字稿找到他俩，约稿插图150张。“最近稿子太多了，实在忙不过来，已经拖了几天了。”“娃娃”已经连续一个星期每天只睡三四个小时，这晚注定又是一个通宵。这次对方要求的插画风格比较写实，就由素描基本功更扎实的“娃娃”主笔，“雪雪”从旁辅助，负责构图参考和形象调整。每遇到大数目的单子，“雪娃娃”就要像这样肩并肩地赶稿。赶完稿子再睡个几天，“一个星期不出门很正常”。

　　自由人 业务全靠网上谈

　　一年365天，“雪娃娃”差不多有300天在家里，或赶稿、或睡觉、或打游戏。“雪娃娃”把他们这种生活状态称之为“宅”，他们自然就是“宅男”和“宅女”。“雪娃娃”是购物网站的常客，连插画业务也是通过网络联系。 “雪娃娃”是为童话名著和儿童文学画插画。王子公主、小猫小狗、异域风光、幻想世界是“雪娃娃”插画的主要表现内容。每天他俩的第一要紧事就是打开电脑，查看Email、QQ和MSN中有无儿童读物的约稿留言，如果合作条件OK就用聊天软件和对方编辑详谈。“雪娃娃”和很多编辑合作多年，但大多通过网络聊天方式联系，很少在网下见面。

　　收入高 月入万元没问题

　　“雪雪”和“娃娃”相识于2001年，惊叹于“基因上互相吸引”，两个年轻的插画师很快看对了眼。“雪雪”和“娃娃”虽然男女有别，但笔下的各色形象一律都是圆滚滚的造型，非常可爱。

　　2002年，“雪娃娃”组合宣告成立。这对情侣都是理想主义者，一致说好只画儿童读物插画，尽情描绘世间美好单纯的事物。如今，多年积累的画技和口碑让“雪娃娃”已经小有名气。底气足了，“雪娃娃”在选择合作的客户时也更为谨慎了，尽量做一些精品插画。今年他们就推掉了大部分的约稿，只保留了七八家固定合作，空出来的时间就用来学习、充电。虽然工作量减少了，但收入却还是可观。“雪娃娃”的单幅插画起价属业内高位，每月稿费进账至少一万。

　　近来二人又有新计划，准备向他们的偶像、插画大师托尼沃尔夫看齐，花上一年甚至更多的时间，自主策划一本儿童图画书。

　　○群落·动态

　　竞争激烈 几元一张的价都有人接

　　“现在在成都，黑白插画十几元一张、甚至几元一张都有人接招。”“娃娃”告诉记者，插画是一个新兴的时尚职业。有些插画师是自由职业者，比如“雪娃娃”，而有些在工作室或公司上班。据“雪娃娃”了解，1975年以后出生的年轻人是成都插画师的主力，目前成都本土的插画工作室有几十家，自由插画师数以千计。现在不少高校开设了插画专业，社会上各种商业插画师培训班更是层出不穷，大量的人开始进入这一新兴的职业，竞争的人多了，再低的约稿价格也有人接。

　　○延伸阅读

　　插画师，又称商业插画师，就是为企业或产品绘制插图、获得报酬而放弃作品所有权的专业人士。商业插画又分为广告插画、出版物插图、卡通吉祥物插画、影视插画、游戏插画等种类。

　　见习记者 陈琢 冯石

星空怎么画？

1、首先是工具,如图:一杯水,几根水粉笔,铅笔橡皮,水粉颜料,纸。

2、用铅笔画出山。

3、用大笔蘸取普蓝色。

4、用水渲染开。

5、蘸取紫色,跟普兰的步骤一样,蘸取,晕染。

6、画星空从头到尾都不用换笔,也不用涮笔,蘸取钴蓝,位置如图方法同上。

7、一笔天蓝在两色交界处,渲染开。

8、蘸取柠檬黄,位置如图,用水渲染

9、用淡蓝(也就是白加天蓝)画在离山近的地方,再用天蓝跟上面颜色过渡

10、加一笔嫩绿,位置如图,渲染开

11、用黑色涂出山

12、在阳光在的地方抹一笔淡橘色,大效果已经完成了,就差闪亮亮的星星

13、在上面抹上白颜料,适当加点水,最好用手。。。还有,要用什么东西挡住山,因为山上可不能有星星,然后用手拨动牙刷,星星就出现了。完成。如图

星座动漫人物

星座有符号、星空图、动漫人物等等各种各样的,下面是我整理的星座动漫人物,一起来看看吧!

星座动漫人物欣赏

星座动漫人物1

星座动漫人物2

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星座动漫人物4

星座动漫人物5

星座动漫人物6

十二星座守护之神

一、水瓶座

乌拉诺斯(Uranus),初代神王,天空之神,宙斯的祖父

二、双鱼座

波塞冬(Poseidon)——海洋神、水神

三、白羊座

赫拉克勒斯——战神,力量、勇武之神。

四、金牛座

爱与美的女神阿佛洛狄忒

五、双子座

赫尔墨斯(Hermes)——商业、市场、旅游、交通之神、盗窃之神、冥界引渡。

六、巨蟹座

月之女神阿尔忒弥斯

七、狮子座

阿波罗(Apollo)——光明之神、预言之神,青春、医药、畜牧、音乐等之神。

八、处女座

泊瑟芬(GotamaSiddhattha)——大地女神与宙斯的女儿,掌管农牧业。

九、天秤座

正义女神忒弥斯,特洛伊王子帕里斯以及斯巴达皇后海伦

十、天蝎座

哈迪斯(Hades)——冥王,掌管着冥界的魂灵们与地下一切的财宝。

十一、射手座

宙斯(Zeus)——十二神主神,众神之主,天空、雷电、乌云之神。

十二、摩羯座

星空怎么画？

1、首先是工具,如图:一杯水,几根水粉笔,铅笔橡皮,水粉颜料,纸。

2、用铅笔画出山。

3、用大笔蘸取普蓝色。

4、用水渲染开。

5、蘸取紫色,跟普兰的步骤一样,蘸取,晕染。

6、画星空从头到尾都不用换笔,也不用涮笔,蘸取钴蓝,位置如图方法同上。

7、一笔天蓝在两色交界处,渲染开。

8、蘸取柠檬黄,位置如图,用水渲染

9、用淡蓝(也就是白加天蓝)画在离山近的地方,再用天蓝跟上面颜色过渡

10、加一笔嫩绿,位置如图,渲染开

11、用黑色涂出山

12、在阳光在的地方抹一笔淡橘色,大效果已经完成了,就差闪亮亮的星星

13、在上面抹上白颜料,适当加点水,最好用手。。。还有,要用什么东西挡住山,因为山上可不能有星星,然后用手拨动牙刷,星星就出现了。完成。如图

出自加贺谷穰的插画《黄道十二星座系列》（The Zodiac）狮子座，加贺谷穰是日本CG大师，天文插画家。其代表作有《天国探险》（Celestial Exploring）、 《黄道十二星座系列》（The Zodiac）， 图书《四季星座百科》、 《星世界探访》、 《太阳系探访》、 《大宇宙探访》和 《银河铁道之夜》 有兴趣可以搜一下他的插画都很美

学习画画并不是一件容易的事情，画画的人都知道，一幅好的作品，需要几天、十几天甚至更长时间才能完成，以下是我给大家整理的狮子 简笔画 绘画步骤，希望对大家有所帮助，欢迎阅读!

狮子简笔画绘画步骤

第一步

首先我们要在画面中间的位置画一个梯形，梯形的底边用弧线代替。接着我们在里头画上黑黑的眼睛再一个半圆形的大鼻头。画好后，我们在梯形的两个顶点上各画一个扇形的耳朵。如图

第二步

接着我们像下图一样给狮子王画上它威风凌凌的鬃毛，画好后我们在狮子王脑袋的左侧画出一个类似直角梯形的趴着的身体。如图

第三步

最后我们给狮子画一根长长的尾巴然后在身体底部用三角形个短促的竖线画出三个爪子，然后再涂上颜色，这样我们狮子王简笔画就画好了。

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狮子座的符号代表了什么意思 狮子宫的符号为，代表狮子的头及尾巴，守护星为太阳。

~急求狮子座的图案标志~？~ 是＆狮子座的星座符号是黄道十二宫中最简单辨认的了，就是一条狮子尾巴，狮子座掌管着运动、休闲等各项娱乐项目，由于是万兽互王，狮子座代表着人类不断的尝试表达自己，并且发掘自己潜在本质的能力，因此狮子星座会表现出一种慷慨、高贵的气质。 贴子相关: userqzoneqq/445245119/blog/1219829814

狮子座的标志（图标）是什么？ o(∩_∩)o imgsrcbaidu/56jpg

狮子座的明显标志怎么画 你是要画拟人形吗？

如果是的话，可以突出狮子的耳朵、尾巴、萌萌的尖牙，

头发可以是金色或棕色，要有蓬松感！！

一定要突出狮子座的霸气和活泼~~

我就是这么画的，可能描述的不太好~

狮子标志是什么牌子 法国品牌 标致

求狮子座标志的高清大图 去百度识图试了么？stubaidu/

丹麦色情喜剧系列的狮子座符号 I Loven Tegn狮子座符号(1976)中文名： 狮子座符号/狮子的标志I Loven Tegn导 演： ( Werner Hedman )主 演： ( Sigrid Horne-Ra ussen) (Ann-Marie Berglund) ( Else Petersen) (Anne Magle) (奥利苏托夫 Ole Sltoft) ( Poul Bundgaard)详细演职员表：导演：Werner Hedman演员：Sigrid Horne-Ra ussen Rosa （箩萨）Ann-Marie Berglund Rosa som ung 年轻时的 Rosa （箩萨）Else Petersen Soffy （索菲）Anne Magle Soffy som ung 年轻时的 Soffy （索菲）Ole Sltoft奥利苏托夫 Toni Bram （托尼巴恩）Poul Bundgaard Anton F Mller （出版商）Lizzi Varencke Karin （卡琳，女记者）Werner Hedman Karins redaktr （卡琳的编辑，即导演）Karl Stegger Postbud Ra ussen （邮递员Ra ussen）William Kisum Grev Johan （伯爵）Ib Mossin Grev Hubert （伯爵）Gina Janssen Yrsa （女佣瑶萨）Bent Warburg Fotograf Oscar Pilford （摄影家Oscar Pilford）Anne Bie Warburg Emma Pilford （摄影家的老婆爱玛）Judy Gringer BardameLise Henningsen Frk receptionistArthur Jensen Kriminalkommissr PetersenToni Rodian ButiksekspedientGertie Jung Dame i togMagi Stocking Optrder i danse-showLouise Frevert Optrder i danse-showVivian Lee Dann MannequinSuzanne Bjerrehuus One of the Counts girlsKnud Jrgensen Guy with bandage编剧 Werner HedmanEdmondt JensenAnders Sandberg制片人 Anders Sandberg原创音乐 Ole Hyer摄像师 Rolf Rnne**剪辑 Maj Soya服装设计 Keld Rex Holm化妆师Karina AaseLeif Hagg美术Palle ArestrupTorben Bille音效 Mogens GraversSvend BregenborgRumle HammerichPeter PaghFritz SchrderUffe Kaare Thomsen其他职员Peter LouryBirgit Po>>

　　[编辑本段]美术的起源

　　社会意识形态之一。指占据一定空间、具有可视形象以供欣赏的艺术。包括绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等，在中国还包括书法和篆刻艺术。“美术”这一名词始见于欧洲17世纪，也有人认为正式出现于18世纪中叶。近代日本以汉字意译，五四运动前后传入中国，开始普遍应用。也称“造型艺术”

　　[编辑本段]美术的主要表现形式

　　美术是以物质材料为媒介,塑造可观的静止的，占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术．表现作者思想感情的一种社会意识形态，同时也是一种生产形态．

　　美术，也称造型艺术或视觉艺术，它是运用一定的物质材料（如纸、布、木板、粘土、大理石、塑料等），通过造型的手段，创造出来的具有一定空间和审美价值的视觉形象的艺术。

　　美术的范围非常广泛。从大的方面说，它可以大体分成观赏性艺术和实用性艺术两种类型。

　　从观赏性艺术来讲，它主要包括绘画和雕塑两大类。而绘画，由于它使用的物质材料和工具的不同，又可分成中国画、油画、水彩画、水粉画、版画、素描等画种。雕塑也有圆雕和浮雕等多种形式，所用材料则有石、木、泥、石膏、青铜等。

　　实用性艺术同样包括两大类：工艺美术和建筑。目前，国内外对工艺美术这个概念的理解虽有不同的看法，但按照通常的说法，工艺美术包括了传统手工艺品、现代工业美术和商业美术三大部分。传统手工艺品如玉雕、象牙雕刻、漆器、金属工艺品等；现代工业美术（或称“工业设计”）包括一切为满足人民日益增长的物质生活和精神生活需要的适用而美观的生活用品（如花布、陶瓷、玻璃器皿、家具、地毯、家用电器等），以及现代化的交通工具和机械的造型和色彩设计；现代商业美术主要是指商品标志、包装装潢和商业广告等。建筑之所以也属于美术的范围，那是由建筑本身包含的技术科学和艺术的两重性所决定的。任何一座建筑物总是以具有某种空间形体的物质结构矗立在大地上的，这就必然有一个造型是否美观的问题。从这个意义上讲，建筑和雕塑一样是一种非常具体的造型艺术。

　　通常指绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等在空间开展的、表态的、诉之于人们视觉的一种艺术。十七世纪欧洲开始使用这一名称时 ，，泛指具有美学意义的绘画、雕刻、文学、音乐等。我“五四”前后开始普遍应用这一名词时，也具有相当于整个艺术的涵义。例如鲁迅在一九一三年解释“美术”一词时写道：“美术为词……译自英之爱忒。爱忒云者，原出希腊，其谊为艺。随后不久，我国另以“艺术”，一词翻译“爱忒”，“美术”一词便成为专指绘画等视觉艺术的名称了。

　　艺术传播即指借助于一定的物质媒介和传播方式，将艺术信息或作品传递给接受者的过程。

　　艺术接受即指在传播的基础上，以艺术作品为对象、以鉴赏者为主体，积极能动的消费、鉴赏和批评活动。

　　以往从艺术作品到艺术欣赏，大多采用简单的、直接的传播方式，传播的意义并未引起人们的关注，这主要是由于生产力水平及科技水平的局限，致使传播功能落后，未能对艺术活动产生较大的影响。而在近百年、特别是近几十年来，世界科学技术的迅捷发展对于艺术活动产生了巨大影响。电子技术、卫星技术、计算机技术等高新科技的发展以及在文化艺术领域的广泛应用，使艺术传播方式和功能获得重大进展。它不仅使影视艺术成为当今最具有大众性的艺术样式，同时也将其中许多表现形式和传播方式影响到其它艺术样式，视像技术的优越性功能得到充分的体现。艺术传播在当代艺术活动领域，已经显示出越来越重要的作用和地位，对于艺术品的传播形式、规模、速度、周期、增殖量大小，以及对于接受者的接受方式、欣赏情趣等，都具有极大的影响。

　　艺术的接受，包括艺术的消费、鉴赏和批评，是艺术活动的终点，也是艺术家及艺术作品内在价值获得最终实现的根本途径。艺术接受者的鉴赏与批评活动具有很强的主体性意义，它既是对于艺术作品的审美认知、诠释和创造，同时也是与艺术家的精神交流和对话。艺术接受还可以对艺术家乃至客体世界予以精神性反馈，从而实现艺术活动与社会活动的联结，使艺术活动融于人类社会活动的宏大系统中，并在其间发挥权极的作用。

　　是门类艺术与哲学、美学、文化学、社会学、心理学、传播学、人类学、比较学、艺术史学等相结合的学科。从艺术本质、艺术起源、艺术发展、艺术创造、艺术鉴赏、艺术传播等各个方面，探讨人类艺术发生与发展的规律，未来的走向及变化。美术传播的理论与历史研究方向更着眼于美术领域中的大众传播,研究在新媒体背景下,美术作为传播信息和传播载体的种种问题。

　　[编辑本段]美术主要研究什么

　　主要研究艺术概论、三大构成、中外艺术学、大众传播等

　　人们运用摄影、绘画和雕塑等造型手段表现过去的生活。观看这些作品中的任务和场景，我们往往能从有趣的细节和感人的故事中印发丰富的想象。艺术作品不是机械的模仿自然，艺术家在反映显示生活的同时，总要融会自己的思想观念和情感态度。优秀的艺术家总是关注社会生活，关爱自然环境，在创作中表现自己的个性。

　　题材：文艺作品内容的构成要素之一。

　　主题：文艺作品中蕴涵的基本思想。

　　改变事物大小比例，改变原有空间位置或环境可以形成新的视觉形象。达利的永恒的记忆边是一个成功的例子。

　　中国结象征团结、和谐、温暖的人际关系。

　　著名的舞蹈纹盆是石器时代的彩陶。陶盆内壁绘的舞蹈纹反映了原始社会人们生活的一个侧面，称他为缘故的呼唤。

　　绘画中的特殊技法基本包括三中种：撒盐法、吹色法，油色吸附法。它们一般用来表现星空

　　美术作品体现的运动感是人的一种视觉感受。这种感受受到形体的方向、形状重心、力度等方面的控制和引导。

　　[编辑本段]美术基本常识

　　美术

　　通常指绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等在空间开展的、表态的、诉之于人们视觉的一种艺术。十七世纪欧洲开始使用这一名称时，泛指具有美学意义的绘画、雕刻、文学、音乐等。我国“五四”前后开始普遍应用这一名词时，也具有相当于整个艺术的涵义。例如鲁迅在一九一三年解释“美术”一词时写道：“美术为词……译自英之爱忒。爱忒云者，原出希腊，其谊为艺。随后不久，我国另以“艺术”，一词翻译“爱忒”，“美术”一词便成为专指绘画等视觉艺术的名称了。

　　造型表现手段

　　造型艺术中创造艺术形象的手法和手段。如绘画借助于色彩、明暗、线条、解剖和透视；雕塑借助于体积和结构等。这些手法和手段，通过长期的艺术实践，形成了这些造型艺术各自独具的特殊的艺术语言，并决定了这些艺术各不相同的表现法则，关系到塑艺术形象的成败，以及艺术作品的感染力。艺术家对造型表现手段的规律性的不断探索，精益求精，是使艺术创作能够表现新的生活内容和满足人们不断发展的审美爱好的必要条件。

　　黄金分割

　　亦称黄金律、黄金比例。在一条线段上，按照最佳长短比例，将此线段分割为长段与短段，或按此最佳长短线段的比例构成一个矩形的最佳的长边与短边的比例，即构成黄金分割。

　　二度空间

　　绘画术语。指由长度（左右）和高度（上下）两个因素组成的平面空间。在绘画中为了真实的再现物象，往往借助透视、明暗等造型手段，在二度空间的平面上造成纵深的感觉和物象的立体效果，即以二度空间造成自然对象那种三度空间的幻觉。有些绘画，如装饰性绘画、图案画等，不要求表现强烈的纵深效果，而是有意在二度空间中追求扁平的意味，来获得艺术表现力。

　　三度空间

　　绘画术语。指由长度（左右）、高度（上下）、深度（纵深）三个因素构成的立体空间。绘画中， 为真实地再现物象，必须在平面上表现出三度空间的立体和纵深效果。

　　质感

　　绘画、雕塑等造型艺术通过不同的表现手法，在作品中表现出各种物体所具有的特质，如丝绸、肌肤、水、石等物的轻重、软硬、糙滑等各各不同的质的特征，给予人们以真实感和美感。

　　量感

　　借助明暗、色彩、线条等造型因素，表达出物体的轻重、厚薄、大小、多少等感觉。如山石的凝重，风烟的轻逸等。绘画中表现实在的物体都要求传达出对象所特有的分量和实在感。运用量的对比关系，可产生多样统一的效果。

　　空间感

　　在绘画中，依照几何透视和空气透视的原理，描绘出物体之间的远近、层次、穿插等关系，使之在平面的绘画上传达出有深度的立体的空间感觉。

　　体积感

　　绘画术语。指在绘画平面上所表现的可视物体能够给人以一种占有三度空间的立体感觉。在绘画上，任何可视物体都是由物体本身的结构所决定和由不同方向、角度的块面所组成的。因此，在绘画上把握被画物的结构特征和分析其体面关系，是达到体积感的必要步骤。

　　透视

　　绘画法理论术语。“透视”一词原于拉丁文“perspclre”（看透）。最初研究透视是采取通过一块透明的平面去看景物的方法，将所见景物准确描画在这块平面上，即成该景物的透视图。后遂将在平面画幅上根据一定原理，用线条来显示物体的空间位置、轮廓和投影的科学称为透视学。

　　明暗

　　绘画术语。指画中物体受光、背光和反光部分的明暗度变化以及对这种变化的表现方法。物体在光线照射下出现三种明暗状态，称三大面，即：亮面、中间面、暗面。三大面光色明暗一般间面、暗面。三大面光色明暗一般又显现为五个基本层次，即五调子:① 亮面一直接受光部分；②灰面一中间面，半明半暗；③明单间交界线一亮部与暗部转折交界的地方；④暗面一背光部分；⑤反光一单间面受周围反光的影响而产生的暗中透亮部分。依照明暗层次来描绘物象，一直是四方绘画的基本方法。文艺复兴时期瓦萨里在其《美术家列传》中就曾论述：“作画时，画好轮廓后，打上阴影，大略分出明暗，然后在单间部又仔细作出明暗的表现，亮部亦然。”欧洲画家中伦勃朗是擅长明暗法技巧的大师。

　　轮廓

　　造型艺术术语。指界定表现对象形体范围的边缘线。在绘画和雕塑中，轮廓的正确与否，被视为对作品的成败至关重要。

　　构图

　　造型艺术术语。指作品中艺术形象的结构配置方法。它是造型艺术表达作品思想内容并获得艺术感染力的重要手段。

　　色彩

　　绘画的重要因素之一。是各种物体不同程度地吸收和反射光量，作用于人的礼堂所显现出的一种复杂现象。由于物体质地不同，和对各种色光的吸收和反射的程度不同，使世间万物形成千变万化的色彩。

　　色相

　　色彩可呈现出来的质的面貌。自然界中各各不同的色相是无限丰富的，如紫红、银灰、橙黄等。

　　色度

　　指颜色本身固有的明度。如七种基本色相中，紫色色度最深暗，**色度最明亮。

　　色调

　　亦称调子。在一定的色相和明度的光源色的照射下，物体表面笼罩在一种统一的色彩倾向和色彩氛围之中，这种统一的氛围就是色调。

　　色性

　　色彩的没属性。色彩基本分为暖色（也称热色）和冷色（也称寒色）两类。红、橙、黄为暖色，给人以热烈、温暖、外张的感觉；绿、青、蓝、紫为冷色，给人以寒冷、沉静、内缩的感觉。

　　笔触

　　指作画过程中画笔接触画面时所留下的痕迹。笔触虽为一种技术因素，但也传达出画者的艺术个性和修养，因而，也是画家艺术风格的一个组成部分。

　　[编辑本段]美术的分类

　　中国画

　　简称“国画”。指在中国民族的土壤上长期形成和发展起来的、在世界美术领域中自成独特体系的中国民族绘画。它是用毛笔、墨以及中国画颜料，在特制的宣纸或绢素上作画。按表现题材，可分为人物、山水、花竹、禽鸟、畜兽、虫鱼、宫室等画料。按表现手段和技法，可分为工笔、写意、钩勒、没骨、设色、水墨等画法。按幅面样式，可以分为立轴、横卷、册页、扇面等款式。中国画十分重视笔墨，运用线条、墨色和轻重彩色，通过钩皴点染，干湿浓淡并用，来表现客观物象的形体结构，阴阳向背；并运用虚实疏密结合和“留白”等手法来取得巧妙的构图效果。中国画的空间处理也比较自由灵活，即可以用“以大观小”法，画重山叠嶂；也可以用“走马看山”法，画长江万里。中国画物别讲示“形神兼备”、“气韵生动”，不但主张要“外师造化”，而且还要“中得心源”，中国画在画面上还题写诗文，加盖印章，将诗文、书法、篆刻融为一体。

　　西洋画

　　指区别于中国传统绘画体系的西方绘画，简称西画。包括油画、水彩、水粉、版画、铅笔画等许多画种。传统的西洋画注重写实，以透视和明暗方法表现物象的体积、质感和空间感，并要求表现物体在一定光源照射下所呈现的色彩效果。

　　油画

　　以易于油剂（亚麻仁油、**油、核桃油等）调和颜料，在亚麻布，纸板或木板上进行制作的一个画种。作画时使用的稀释剂为押发性的松节油和干性的亚麻仁油等。画面所附着的颜料有较强的硬度，当画面干燥后，能长期保持光泽。油画是西洋画的主要画种。

　　雕塑

　　“造型艺术”的一种。是雕、塑两种方法的总称。以各种可塑的粘土等或可雕可刻的木、石等材料、制作出各种具有实在体积的形象。雕塑一般分为圆雕、浮雕两种。由于用途的不同，也分为架上雕塑、纪念性雕塑、装饰性雕塑、建筑性雕塑等。

　　工艺美术

　　美术种类之一。指具有一定美术意味的工艺品制作，既满足人们的物质生活需要，又满足人们精神生活的需要，是实用和审美的结合，技术和艺术的统一。工艺美术分为两类：①日用工艺。②陈设工艺。

　　书法

　　①中国传统艺术的一种。②写汉字的方法。中国书法根据汉字的造型规则，运用点画构成各种形态以表情达意。有正（楷）、草、行、隶、篆（大篆、小篆）等各种书体。书法美的基本因素是点画，其次才是由点画组成的结体。故书法用笔至关重要，是对提按、藏露、转折、轻重、缓急、方圆等矛盾关系的掌握和运用，须讲究指忌浮滑轻薄。就能篇而论，书法美在于字里行间气势、节奏、韵律及其所传达的意兴情绪。各种书体均讲究结构横直安排有致，顾盼呼应；布局疏密得宜，首尾连贯。

　　素描

　　一种主要以单色线条和块面来表现物象的绘画形式。通常所为锻炼绘画基本功的手段，以训练观察和表现客观物象的形体、结构、明暗、质感、量感和空间感的能力。素描亦可作为一种独立的艺术形式运用于创作。如画家王式廓的作品《血衣》，即其一例。

　　水粉画

　　用水调合粉质颜料描绘出来的图画。水粉颜色一般不透明，有较强的覆盖能力，可进行深细致的刻画。运用得当，能兼具油画的浑厚和水彩画的明快这二者的艺术效果。

　　壁画

　　绘在建筑物的墙壁或天花板上的图画。分为粗底壁画、刷底壁画和装贴壁画等。壁画是最古老的绘画形式之一，埃及、印度、巴比伦保存了不少古代壁画，意大利文艺复兴时期，壁画创作十分繁荣，产生了许多著名的作品。我国自周代以来，历代宫室乃至墓室都有饰以壁画的制度；随着宗教信仰的兴盛，又广泛应用于寺观、石窟（例如敦煌莫高窟、芮城永乐宫，至今大量保存着著名的佛教壁画和道教壁画遗迹。）

　　漫画

　　绘画种类之一，又称讽刺画。高速画一词来源于意大利文Caricare，义为夸张，后来演变为专指具有讽刺和滑稽意味的图画，即Caricature一词。通过夸张、变形、假定、比喻、象征等手法，以幽默、风趣、诙谐的艺术效果，讽刺、批评（或歌颂）现实生活中的人和事。

　　写生

　　中国画传统的术语。将描写花、木、鸟、兽等生物的绘画称为写生。如五代黄筌《写生珍禽图》。在现代通常的绘画用语中，凡是直接以实物、实景为对象进行描写，统称为写生。

　　速写

　　以迅速而准确的观察力，运用简练的线条，扼要地描画出对象的神态、形体、动作等特征的一种画法。它是培养作画者敏锐的观察力和迅速把握对象特征的概括力的重要绘画手段，也是记录生活，积累创作素材的重要手段。

　　[编辑本段]美术的概念和种类

　　美术，是以一定的物质材料，塑造可视的平面或立体形象，以反映客观世界和表达对客观世界的感受的一种艺术形式，因此，美术又称之为‘造型艺术’、‘空间艺术’。

　　在艺术分类中，美术又称造型艺术、视觉艺术、空间艺术。它是指艺术家运用一定的物质材料，如颜色、纸张、画布、泥土、石头、木料、金属等，塑造可视的平面或立体的视觉形象，以反映自然和社会生活，表达艺术家的思想观念和感情的一种艺术活动。它主要包括绘画、雕塑、工艺、建筑等类型。

　　绘画

　　绘画是造型艺术中最主要的一种艺术形式。它是指运用线条、色彩和形体等艺术语言，通过造型、设色和构图等艺术手段，在二维空间(即平面)里塑造出静态的视觉形象，以表达作者审美感受的艺术形式。绘画种类繁多，从不同的角度可将它划分为不同的类别。从地域看，绘画可分为东方绘画和西洋绘画；从工具材料看，绘画可分为水墨画、油画、版画、水彩画、水粉画等；从题材内容看，绘画可分为人物画、风景画、静物画、动物画等；从作品的形式看，绘画可分为壁画、年画、连环画、漫画、宣传画、插图等。不同类别的绘画形式，由于各自的历史传统不同，都有着各自独特的表现形式与审美特征。中国画又称水墨画，它在世界绘画领域中自成体系，独具特色，是东方绘画体系的主流。在工具材料上，中国画是用毛笔、墨在宣纸、绢帛上作画的，它讲究笔墨，着眼于用笔墨造型。在表现方法上，中国画采用一种散点透视的方法。在画面的构成上，中国画讲究诗、书、画、印交相辉映，形成独特的形式美与内容美。油画是西洋绘画的代表，它是世界绘画艺术中最有影响的画种。

　　在工具材料上，油画是用油质颜料在布、木板或厚纸板上画成的。在表现方法上，传统的油画家采用焦点透视法作画。在画面构成上，它讲究画面景物充实，按自然的秩序布满画面，呈现出自然的真实境界。

　　雕塑

　　雕塑是用可雕刻和塑造的物质材料制作出具有实体形象、以表达思想感情的一种艺术形式。雕塑的种类可以从不同角度来划分。从制作工艺来分，雕塑可分为雕和塑。雕是从完整而坚固的坯体上把多余部分删削、挖凿掉，如石雕、木雕、玉雕等，塑是用具有粘结性的材料联接、构成为所需要的形体，如泥塑、陶塑等。从题材来分，雕塑可分为纪念性雕塑、建筑装饰性雕塑、城市园林雕塑、宗教雕塑、陵墓雕塑、陈列性雕塑。从表现形式来分，雕塑可分为圆雕、浮雕。圆雕是不附在任何背景上，可从四面八方观赏的立体雕塑。浮雕是在平面上雕出凸起的艺术形象。

　　工艺美术

　　工艺美术是指日常生活用品经过艺术化处理以后，使之具有强烈的审美价值的产品。我们一般把工艺美术分为实用工艺美术和陈设欣赏的工艺美术。实用工艺美术是整个工艺美术的主体和基础，包括衣、食、化、行、用的工艺品类，实用价值是这类工艺品的主要价值，审美价值是作为辅助价值存在的。这类工艺品包括经过装饰加工的茶餐具、灯具、木器家具、绣花制品、草竹编织品等等。陈设欣赏工艺品是指那些以摆设、观赏功能为主的工艺品，这类工艺品以审美为其首要价值，手工技艺性很强，实用价值已不明显或完全消失，如玉器、金银首饰、象牙雕刻、景泰蓝、漆器、壁挂、陶艺等。

　　建筑艺术

　　建筑是建筑物和构筑物的统称。是人类用砖、石、瓦、木、铁等物质材料在固定的地理位置上修建或构筑内外空间、用来居住和活动等的艺术。建筑艺术则是指按照美的规律，运用建筑艺术独特的艺术语言，使建筑形象具有文化价值和审美价值，具有象征性和形式美，体现出民族性和时代感。以其功能性特点为标准，建筑艺术可分为纪念性建筑、宫殿陵墓建筑、宗教建筑、住宅建筑、园林建筑、生产建筑等类型。 从总体来说，建筑艺术与工艺美术一样，也是一种实用性与审美性相结合的艺术。建筑的本质是人类建造以供居住和活动的生活场所，所以，实用性是建筑的首要功能；只是随着人类实践的发展，物质技术的进步，建筑越来越具有审美价值。

　　《艺术概论》与创新思维能力培养的几点思考

　　<艺术概论>的学习是加强学生艺术理论修养,提高艺术理论水平的重要途径明确把握<艺术概论>课的重要性是做好该课程教学工作的前提和保障,同时<艺术概论>教学方法的不断创新又是实现学生认识艺术规律,确立正确艺术观的必然要求