向日葵是那个星座的幸运花？

白羊座

蒲包花---积极热情的**花朵，爆发式的开放。如同白羊热情的性格。

金牛座

郁金香---郁金香的形态，气味，颜色都是比较温和稳定的。他的花瓣不会全部张开，就如同金牛保守忠实又带有艺术感的性格，充满贵族气质。一年只生长一个季度便开始休眠。祖祖辈辈都几乎是一个形态，自然繁殖也不快，如同金牛那样的固执、懒惰、做事慢。

双子座

三色堇---很少有植物能开出三种颜色的花朵，他株行小巧花色多变，正如同双子的多才多艺玲珑机智。并且这种不稳定的花色加上他不够坚实的枝叶总给人一种肤浅善变不牢靠的感觉。

巨蟹座

八仙花---不开花的时候是平淡低调的，开花的时候，硕大的花球轻柔的颜色会让你感受到那种温暖的母爱。不与玫瑰争艳，不在烈日下生长，这是巨蟹一样的谨慎自怜。

狮子座

向日葵---向日葵一看就是阳光，热情，正能量的代表，喜欢用自己的个头吸引眼球，总是冲太阳生长把最好的一面展现出来，生怕做的不好丢面子。

处女座

马蹄莲---白色马蹄莲切花永远是高贵、圣洁、安静优雅的象征。整个花朵线条流畅容不得半点瑕疵。对养分要求较高，生的安分稳重。

天秤座

白芷---白芷会把营养均分给每一枝，每个枝干的营养又会平分给每一束花，每一束花的营养会均分给每个花朵。就像你看到的，如同天枰座一样追求均衡一致，公正和谐，也缺乏主见。

天蝎座

龙舌兰---龙舌兰一生只开一次花，花谢后主干死亡，这也像天蝎一样不达目的誓不罢休的极端。

射手座

天人菊---这种植物在路边的花坛中不需养护就能够多年生长，顽强旺盛的生命力使他们几乎可以在任何地方安家，这种放荡的野性反而不适合室内圈养。无论生长还是开花，都给人一种永不停歇的冲动。

摩羯座

昙花---它的耐性和意志力是不用说的。并且这种只在晚上开几个小时的植物实在不愿表达自己，对时间总是把握的恰到好处。这也使得不大起眼的植物有了响亮的名字。

水瓶座

瓶子草---他靠捕食昆虫为生的智慧方式几乎颠覆了食物链的传统法则。而且这种难得一见的植物也是集冷漠古怪孤僻无情为一身的。

双鱼座

金鱼草---金鱼草花朵的形态是没什么规则的，由于种子非常弱小，生来娇嫩的金鱼草多数都会夭折，如双鱼一样意志薄弱。

《向日葵》是1888年8月—1889年1月期间荷兰画家文森特·梵高所绘制的以插在瓶中的向日葵为主要内容的一系列油画作品。

《向日葵》系列作品是梵高的代表作。梵高共创作了11幅有关向日葵的画作，如今作品分布在荷、英、美、日、德等国。本次合璧展将展出的是荷兰阿姆斯特丹梵高博物馆和英国伦敦国家美术馆的馆藏。

梵高博物馆向英国出借的这幅《向日葵》创作于1888年，是该系列作品中最著名的一幅。伦敦国家美术馆馆藏画作由博物馆1924年直接从梵高家人手中购得，是系列作品中的第四幅，描绘了向日葵花瓣逐渐凋零、色彩逐渐褪去的形态。

专家评估，这两幅画作的拍卖价格均在1亿英镑左右。值得一提的是，有关《向日葵》绘制过程和所用材料的最新研究成果也将同两幅画作一起展出。据悉，《向日葵》一直是伦敦国家美术馆最受欢迎的馆藏之一。过去10年内，美术馆售出了上百万张以《向日葵》为主题的海报和明信片。

扩展资料

梵高创作和再创作《向日葵》时显示出的自我批评精神，很让人受启发，没有已完成的艺术，只有被抛弃的艺术。

梵高的一生几乎都被挤迫在命运的边缘，饱尝世态炎凉和接踵而至的创伤，但他反而鞭策着自己在逆境中寻找阳光，更强悍地成长。

带着对凡高苦难人生的理解，再度审视这幅作品，眼前的向日葵不再是简单的植物，而是诚挚而热烈绽放着的生命，犹如凡高本人。凡高通过描绘向日葵，向世人表达了他对生命的理解，并且展示出了他个人独特的精神世界。

梵高通过向日葵向后人传递着这么一个信息：怀着感激之心对待家人，怀着善良之心对待他人，怀着坦诚之心对待朋友，怀着赤诚之心对待工作，怀着感恩之心对待生活，怀着一颗欣赏之心享受艺术，宛若眼前那灿若花开的向日葵。

从某种程度上讲，《向日葵》是对时代变幻莫测的礼赞，它充满活力的色彩孑然一改17世纪以来荷兰花卉绘画的悠久传统。

中国新闻网-梵高《向日葵》英国举行合璧展览

泰植（金来沅 饰）自高校退学，变成为了黑社会的小头目。每次喝完酒打起架来的毫不保留，激烈时甚至越战越勇，于是大家都给他取了一个叫“疯狗”的绰号。但泰植后来还是锒铛入狱了，被假释出来的他仿佛变了另一个人似的。对仇人也熟视无睹的态度令众人十分疑惑。他终日拿着一本手册，原来里面记录了他生活中要做的平常事。这是他在监狱里便记录的手册，他要对自己约法三章，要令自己变好。

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梵高向日葵没有署名。

梵高的《向日葵》反映的是他当时的心理态度，虽然他的事业遭到很多人的排斥和贬低，但他的内心却任然对自己的梦想抱着极大的热情跟感情，如热烈绽放的向日葵般燃烧跟绚烂着。

堪称梵高的化身的《向日葵》仅由绚丽的**色系组合，梵高认为**代表太阳的颜色，阳光又象征爱情，因此具有特殊意义，他以《向日葵》中的各种花姿来表达自我，有时甚至将自己比拟为向日葵。

作为世界最名贵二十幅名画之一，梵高的油画《向日葵》，梵高作画时，怀着极狂热的冲动，追逐着猛烈的即兴而作，这幅流芳百世的《向日葵》就是在阳光明媚灿烂的法国南部所作的。

作为世界最名贵二十幅名画之一，梵高的油画《向日葵》也是梵高的代表作之一，也是他在最痛苦的煎熬中所倾心绘制的最充满光明的精神追求的作品，这幅作品在1990年的艺术品拍卖行中创造了数千万美元的世界最高纪录，然而在当时，他的生活却是与一贫如洗的痛苦联系在一起的。

梵高的向日葵象征他对生命的理解，并且展示出了他个人独特的精神世界。

该系列作品也传递着这么一个信息：怀着感激之心对待家人，怀着善良之心对待他人，怀着坦诚之心对待朋友，怀着赤诚之心对待工作，怀着感恩之心对待生活，怀着一颗欣赏之心享受艺术，宛若眼前那灿若花开的向日葵。

1889年1月，梵高在对高更的思念中，画了第6幅向日葵，这一次，他在花瓶里插了15朵向日葵，调整了自己的风格，消除了一切可能带来现实主义联想的细节，以迎合高更的艺术趣向。

因为他要把这一幅送给高更。一向固执的梵高为了挽回高更的友情，他愿意在画风上做出妥协。然而，一切都是徒劳得，高更走后再也没与梵高见过面。这第6幅《向日葵》也就成了他与高更的友谊祭礼。

扩展资料：

期待11幅《向日葵》能够聚首梵高的11幅《向日葵》中，有10幅在他死后散落各地，只有一幅目前在梵高美术馆展出。

这幅画是梵高最亲爱的弟弟提奥从他那里拿走的，提奥死后由他的妻子约翰娜保存。后来，由于约翰娜和儿子的到处奔走，终于在一九七三年设立了梵高美术馆，这幅名画《向日葵》，便与梵高的其他画作一起被放入美术馆中。

透过画面上的向日葵，我们可以想象梵高眼前真实的场面，那是怎样的一片向日葵啊!或许，那不仅仅是一片单纯的向日葵吧，在他内心深处，渴望的是像向日葵一样的世界，但是在他当时看来，生活在黑暗的世界里挣扎摸索，却找不到出口。

正如在眼前孤独绽放的向日葵，即使绽放得如此明媚，但却无人欣赏。眼前的向日葵，色彩明亮，层层叠叠的色彩，在给人震撼的同时，又隐隐透出末世的悲哀，而此时的向日葵，渗入的是梵高孤寂无助的灵魂，是对生命无比的热爱但又无比无奈的表现。

欧文·斯通曾经在他的文章《渴望生活(梵高传)》里说过：“阿尔勒的太阳狠刺文森特的眉心，把他的双眼逼得睁大开来。那是一个螺旋形的、柠檬黄液体的火球，飞过碧蓝的天空，在空气中塞满了炫目的光亮。空气的酷热和澄明透亮，创造了一个崭新的陌生世界。”

画面中，以**系向日葵为题，不管是偏明亮的金黄，还是偏沉暗的褐色，梵高都是用这种向生力极强的植物来述说，他是如何像向日葵一样，渴望阳光，渴望生活。对于梵高而言，向日葵这种花是表现他思想的最佳题材。

夏季短暂，向日葵花期更是不长，梵高亦如向日葵般结束自己短暂的一生，称他为向日葵画家，应该是恰如其分了。梵高一生画了许多向日葵，有《花瓶里的十二朵向日葵》《花瓶里的十四朵向日葵》。唯独没有十三朵的，因为基督教里，13是不吉利的数字。

梵高非常重视画面质感，很多笔触是向上提起的，造成花朵怒放的感觉。尤其是背景中的交叉十字笔触，打破了传统的构图和笔触规则。

梵高笔触充满遒劲的爆发力，只有观看到原作的人才能真正体会到震撼。他的笔触非常粗狂，犹如雕塑一般。梵高的创作，几乎都是饱蘸激情的，几乎很少有理性的反复描摹，他也成为史上画家里最激情的一个。

人民网-梵高的《向日葵》都开在了哪儿