摄影用光的六大基本因素
摄影用光的六大基本因素是光度、光位、光质、光型、光比和光色。掌握这六种因素是摄影用光的基本功。
1.光度
光度是光源发光强度和光线在物体表面的照度以及物体表面呈现的亮度的总称(光源发光强度和照射距离影响照度;照度大小和物体表面色泽影响亮度)。在摄影中,光度与曝光直接相关。从构图上来说,曝光与影调或色彩的再现效果密切相关。丰富的影调和准确的色彩再现是以准确曝光为前提的。有意识的曝光过度与不足也需以准确曝光为基础。所以,掌握光度与准确曝光的基本功,才能主动地控制被摄体的影调、色彩以及反差效果。
2.光位
光位是指光源相对于被摄体的位置,即光线的方向与角度。同一对象在不同的光位下就产生不同的明暗造型效果。摄影中的光位可以千变万化,但是,归纳起来主要有正面光、前侧光、侧光、后侧光、逆光、顶光与脚光等七种。
(1)正面光:光线来自被摄体的正面,随角度高低分别称“为平射光、顺光和高位顺光。正面光照射的被摄体令人感觉明亮,但立体感较差,缺乏明暗变化,利用正面光拍摄时的曝光宽容度较大。在灯光人像中,正面光常用作辅光。
(2)前侧光:指45度方位的正面侧光。这是最常用的光位,前侧光照射的景物富有生气和立体感。在灯光人像中,前侧光常用作主光,通常位于人物脸部朝向的另一侧,脸朝左用右侧光,脸朝右用左侧光。
(3)侧光:又称90度侧光,侧光下被摄体呈阴阳效果,是一种人像摄影中富于戏剧性效果的主光位置,它能突出明、暗的强烈对比。
(4)后侧光:又称“侧逆光”光线来自被摄体的侧后方,能使被摄体的一侧产生轮廓线条,使主体与背景分离,从而加强画面的立体感、空间感。
(5)逆光:又称“背光”光线来自被摄体的正后方,逆光能使被摄体产生生动的轮廓线条,使主体与背景分离,从而使画面产生立体感、空间感。逆光构图很重要的一条是使画面产生深色背景,否则轮廓线就不醒目。逆光在造型上还有利于表现动物的群体。
(6)顶光:光线来自被摄体的正上方,如正中午的阳光、顶光会使人物脸部产生不讨巧的浓重阴影,通常忌拍人像。
(7)脚光:光线来自被摄体的下方,常用于丑化人物的一种灯光方向。自然光中没有脚光的光位。
3.光质
光质指光线聚、散、软、硬的性质。聚光的特点是来自一种明显的方向,产生的阴影明晰而浓重;散光的特点是来自若干方向,产生的阴影柔和而不明晰,光的软硬程度取决于若干因素,光束狭窄的比光束宽广的通常要硬些。例如,晴天的太阳从某一有明显方向性的角度照射被摄体,这就是一种直射的硬光;当天空中有雾,阳光就被扩散在一种广阔的区域上,从许多角度发出光线,这、就是一种软光。又如电子闪光灯的直接闪光是一种硬光,反射闪光就是一。种软光。硬光能使被摄体产生强烈的明暗对比,有助于质感的表现;软光善于揭示物体的外形、形状和色彩,但不善于表现质感和细节。硬光又往往比软光的照明更富有生气。
4.光型
光型指各种光线在拍摄时的作用。
(1)主光:又称“塑形光”指用以显示景物、表现质感、塑造形像的主要照明光。
(2)辅光:又称“补光“用以提高由主光产生的阴影部亮度,揭示阴影部细节,减小影像反差。
(3)修饰光:又称”装饰光“指对被摄景物的局部添加的强化塑形光线,如发光、眼神光、工艺首饰的耀斑光等。
(4)轮廓光:指构划被摄体轮廓的光线,逆光、侧逆光通常都用作轮廓光。
(5)背景光:灯光位于被摄者后方朝背景照射的光线,用以突出主体或美化画面。
(6)模拟光:又称”效果光“用以模拟某种现场光线效果而添加的辅助光。
5.光比
光比指被摄体主要部位的亮部与暗部的受光量差别,通常指主光与辅光的差别。光比大,反差就大,有利于表现“硬”的效果;光比小,反差就小,有利于表现“柔”的效果。如拍老年人常用大光比,拍儿童常用小光比。调节光比的手段主要有三种:调节主、辅光的强度;调节主、辅灯至被摄体的距离;用反光板、闪光灯对暗部进行补光。
6.光色
光色指“光的颜色”或者说“色光成分”。通常把光色称为“色温”。光色无论在表达上还是在技术上都是重要的,光色决定了光的冷暖感,这方面能引起许多感情上的联想。光色对构图的意义主要表现在彩色摄影中。
我家宝宝每个月拍照一次估计你家有宝宝也会拍照吧甚至可能是每周或每天都照我给宝宝照相从不开闪光灯,你呢
电视上报道;小于6个月的宝宝拍照时,一定要采用自然光,不能用闪光灯同样宝宝寝室灯光也不宜过强,否则同样会造成对宝宝眼睛的损伤,致使发生视网膜病.
人眼的结构就好比一架相机,眼球前边的角膜和晶状体相当于一组镜头,虹膜相当于光圈,眼球周围的巩膜和脉络相当于暗箱,而眼球最后面的一层视网膜相当于感光底片,对光线反应最为敏感.刚出生的宝宝眼球发育不完善,尤其是视网膜里的感光细胞很娇嫩,非常怕强光的刺激.
如果用闪光灯对他们拍照,闪光的一刹那,哪怕是五百万分之一秒的闪光灯的光速也会损伤其视网膜.而且,闪光灯的离眼的距离越近,对视网膜的损害就越大.
千万要注意呦!为宝宝的健康嘛!
这是我们摄影课上的所学的知识。供你参考一下。
三角光(V字型光)
三角光是近年影楼最常使用的用光方法,这种光线是由“八字形光”发展而来的,即两盏灯以45度角并以同等距离照射被摄体,光比是1:1,因为两灯成45度,就叫它八字光。这种光线以平光为主,特点是亮丽、鲜艳、高贵、温馨,是婚纱摄影起步的开始。由于这种方法被大多数摄影师使用,久而久之给大家一种缺乏个性和内涵的感觉。有人称之为无个性的用光手法。八十年代后期,一些摄影师将广告拍摄手法引进婚纱摄影,在原来八字光的基础上加了一盏灯(主体下方),与原来的两只灯形成三角形,即称之为三角光。虽然同样是平光照明,但新用光方法中人物的眼睛特别明亮、晶莹而有冲击力。并且在拍双人照时,脸上的暗影、脖子的阴影都被消除。照片显得干净、明快。
对于三角光的运用我们应注意以下要点:
一、注意用光的实际效果
我们应将柔光箱的中心对着被摄人的头发位置,用柔光箱的下部对着人物的脸部,灯箱的上部对着背景。因为柔光箱发出光线的中心是最亮的,四边暗些,通常中心与边缘相差08至1级光圈。因此,最亮的光源用来照最吸光的头发,会使头发显得通透并有层次感;面部用相对弱一些的柔光箱的下部照人的脸部,使脸部与头发的光线得以平衡;柔光箱的上部照向背景会增强背景的亮度和层次。这样,整个用光的效果立体、通透、层次丰富。一般情况下,三角光不用对头发打光,目的是使画面自然、逼真,减少刻意用光的感觉。
二、注意灯的高度
当一盏灯的位置定下来后,另一盏灯按同一高度,从另一侧照向被摄体。地灯不能过亮,也不能过暗。过亮会使面部与脖子的轮廓线消失,而且会有脸与脖子连起来的感觉。过暗,就失去了三角光的意义,没有通透明亮的感觉。因此,如果三盏灯的强度是一样的,就会产生平光效果,我们只需改变某一盏灯的距离,就会产生光比的变化。
高低三角光(高低V字型光)
高低三角光是一种更具潮流的用光方法,是摄影师通过不断实践,在三角光的基础上发展来的。目的是在平光的基础上,更改一些层次上的变化,这种变化也迎合了人们不断创新的要求。
高低三角光的具体做法是,地上的灯和天花路轨上的一盏灯成一垂直线,选好角度对着主体,另一盏在这两灯的一侧组成一个倒三角形。第三盏灯可以向前后方向或更改高度达到各种光比的要求。垂直线上的两盏灯可以按照不同脸形和造型要求确定其角度和位置。所以高低三角光既有三角光的亮丽、明快,又可做到层次丰富、立体感强。这种光的应用关键是高低灯的位置与人物脸的方向在一个平面上,人脸转动,高低两盏灯也随之转动。
包围式三角光(包围式V字型光)
包围式三角光又称围摄光。这种用光形式具有创意和前卫感,特别对拍摄特写和大半身人像照,使得表现力特别突出,深受新人的喜爱。包围三角光与三角光的应用方法基本相同,区别在于包围三角光是将三角光往主体推近,形成柔光箱与柔光箱之间互相折射而产生一个光场,辐射到人物面部上,使其细节冲淡,突出了眼睛和嘴,面部显得亮丽、干净。如果曝光适当过度,反差增大,效果更明显。但曝光过度太多时,人物脸部细小的层次全被去掉,可能与本人形象有所不同。如果将柔光箱与人物的距离拉开,灯箱之间就不会产生折射,包围三角光就变成三角光了。
高低光
高低光是从高低三角光去掉侧面那盏灯演变来的,成为一高一低的垂直照明。摄影师根据造型的要求选取最佳角度,一高一低,同方向照射到主体身上,形成较强的反差,人物由亮部到暗部有很好的表现。这种光线富于内涵,善于表现人物的个性,常在艺术人像采用,在婚纱影楼中也常有使用。用好这种高低光,关键在于选取角度。若要表现人物个性类的照片,可120度角侧逆光照明,为了表现质感和立体感,可90度角侧光照明,为了表现人物精神面貌可45度角照明。用好高低光,必须细心观察高低光下的人物神态的变化和感觉。通常的变化规律是灯箱向前,人物的暗部面积增大,内涵丰富,想象力空间增大;灯往后移,受光面增大,想象空间减少,人物亮丽平和。灯靠近人物,反差提高,人物形象鲜明。灯远离人物,影调层次丰富,反差减小。
单灯光
在这里指主体被单灯照明的用光方法。通常应用单灯照明有几种方式,一种是用柔光箱或反光板向人物打光,使人物主体较为突出鲜明,反差强。另一种是单只聚光灯照明,或用普通闪光灯加蜂巢,将光线投射到人物脸部,以强化面部神态。由于人物受光面积小,反差加强,更善于表达人物的性格和情感。第三种是将单灯配成一个很大的柔光箱,如2m ×3m,用大指数的灯,照到人物身上好象一道光墙,有自然光的感觉,拍出的照片反差低,自然、真实。在这种方法中,除一盏主灯外,还要加一个背景灯。主灯的角度多为45度、90度和120度,灯的高低角度也可以根据需要调节。
蝴蝶光
蝴蝶光又称碟光,是婚纱摄影中的一种特殊用光方法。主灯直接放在人物脸部正前方,由上向下45度方向投射到人物脸部,投射出鼻子下的蝴蝶形的阴影。蝴蝶光从某种意义上说是斜顶光,也是正面光或顺光的一种用光方式。整个面部受光面积大,阴影小,仅仅鼻子以下有一个很小的蝶形影和两腮下部的一些阴影,光线最强部分照到人的鼻梁上面,然后光线向两面伸开,所以人物面部的过渡圆润、干净、亮丽。蝴蝶光可以制造美感,一般椭圆脸型均可采用,尤其运用于年轻的女性。蝴蝶光可以单灯使用,也可将主灯与辅灯配合,辅灯放在人的后面,勾出脸部轮廓和发光,从低调背景中产生立体感,更具艺术魅力。
色彩光
色彩光源拍摄可给我们的照片带来新奇效果和制造各种情调气氛,塑造各种人物形象。
色彩光源的应用,通常用单灯拍摄,配以背景光与整个气氛相吻合。单灯的位置在人物正面的45度,比人的头部略高。也可根据要求前后移动灯的位置。将不同色彩的滤镜插在灯的反光镜前,拍出不同的效果。如,橙**代表怀旧与高贵;绿色代表爱慕和宁静;浅蓝色代表清新、凉爽和表现人物肤质的柔美;红色代表炽热和热情。摄影师还可以利用混合色彩光源拍摄,即用两盏加上不同颜色滤片的灯打光。需注意的是两种光不能交叉,它们分别打在人物不同的部位上,产生色彩对比效果。
2020双子座流星雨即将在12月13~14日的时候迎来最大值,也就是最佳观赏时间,不少小伙伴也是非常想要亲眼见到这流星雨的浪漫时刻,并将其珍贵的瞬间保留下来,那么流星雨的拍摄有什么讲究呢,一起来看看吧。
拍摄时间首先来聊聊关于观测和拍摄的时间。这次的极大值预计发生在12月14日早晨8点,预测峰值每小时天顶流量约150颗。所以13日和14日都是很好的观测时间。天黑后,双子座流星雨的辐射点从东方缓缓升起,移动到天顶,凌晨前从西方落下,整晚都是观测和拍摄的好时机。值得注意的是,若所处观测地在13、14日天气不佳,12月11日-15日也是值得观测的好时机,流量将达到50-100颗/小时。
拍摄地点观测流星雨一定要满足以下条件:天气晴朗、远离光污染、视线开阔。
晴朗少云的天气是观测流星雨的必要条件,这就需要我们提前做好拍摄计划。云南、广东在12月均有不错的天气而且气温适宜。川西高原、青海、河北、北京和内蒙古等地区也能拍到,但夜间户外温度低至-10度甚至-20度,对摄影师和拍摄器材都是严峻的考验。
光污染也是影响流星雨观测的重要因素,在城市中很难看到流星。暗弱的流星会被光污染淹没,只有少数亮度超过2等的流星才会被看到,因此在黑暗环境中观测到的流星数量会大大增加。
拍摄指南一、手机拍摄1、拍摄准备:选择合适的时间和地点
①流星雨极大值出现在12月14日晚11点,由于月光和辐射点位置的影响,12点后到次日凌展是最佳观测时间。
②观测流星雨要到天气晴朗、远离光污染且视线开阔的地方。打开光污染的查询网站就能找到你身旁的最佳观星地。(数值大于6以上地区适宜拍摄)
③拍摄流星雨需固定拍摄,请备好手机三脚架。拍摄时可能需要较长时间,另外准备好充电宝,保持手机电量充足也是很有必要的。
④由于冬季天气严寒,请多带衣物、帽子、手套和热水壶,北方地区的朋友暖宝宝也要带够哦。
2、拍摄参数设置
要想拍摄流星仅仅使用手机的自动拍摄功能可不行,这里我们要用到专业模式。在[更多]选项中打开专业模式,调整快门时间、感光度、对焦和白平衡参数。
推荐参数:
快门时间:20s
对焦:无穷远
感光度:3200
白平衡:日光灯
注:具体参数需要根据实际亮度环境决定。
小技巧:打开选项中的[声控快门],用语音就可以控制拍照了。这样可以有效地避开手动操作的繁琐影响,以及用手点击屏幕造成的各种颤动。
3、拍摄建议
双子座流星都从位于双子座的辐射点进发出来,所以对着双子座拍摄是很好的选择。当晚双子座会在晚上8点后从东北方向升起,次日凌晨在西边落下。明亮的北河二与北河三两颗星是双子座的标志,打开星图APP,你将很快找到它。
二、相机拍摄1、快门设为B门或T门,尽快架设好设备,快门开启的时间越长,拍下流星的几率越大。
2、手动对焦到镜头无限远,是拍摄流星雨的关键所在。
3、在光线充足或者镜头光圈足够大的情况下可以稍微小一点,在大部分最大光圈只有28的时候,选择最大光圈。
4、使用器材一定要用高感,iso至少要有1600,最好用3200。
5、因为拍摄要持续一晚,快门也需要始终在开启状态,所以相机一定要有充足的电力支持,可以给相机装上双电池的手托。
6、照相机面向西北或者东北方向,稍偏离流星雨辐射点拍出来的尾巴更长,效果更好。
7、为记录下随时可能出现的流星,一般要长时间曝光。对于有科学价值的固定流星摄影来说,5到15分钟的曝光量比较合适;或者可以像星空摄影30s一张连续拍摄,后期用堆栈来实现。
1、在摄影界,有一段时间我们称之为“神奇的时间”,即日出前一小时,日出后一小时,日落前一小时,日落后一小时。此时室外光线非常柔和,太阳完全落山后,窗外有一抹美丽的蓝色,此时室内外的光线比例相对平衡。
2、还有一段时间,这段时间对于酒店外观的拍摄也是非常合适的,也是非常重要的,那就是日落之后,当灯亮着的时候,和天黑之前,这个时候拍摄的酒店外观有很强的奢华感!
3、光线的重要性不仅体现在画面的拍摄和室内房间的拍摄上,还体现在灯光效果的确定上,即白天或晚上的拍摄。
4、白天拍摄的效果是整个房间明亮直白,给人一种轻松自然的亲切感。
5、晚上的拍摄是为了提高酒店的设计感和灯光效果。它给人一种华丽而庄严的感觉。不同的拍摄时间可以根据情况进行调整。
环境光线不足。
Captures2相对于原相机软件,可能会更加敏感于光线,如果拍摄环境光线不足,照片可能会出现模糊和不清晰的情况。建议在拍摄时寻找光线充足的环境或者使用辅助灯光等。
Captures2是一款手机拍照软件,它可以提供一些相机没有的更多功能,例如手动对焦、手动曝光、RAW格式支持等,使得用户可以更加自由地控制拍照参数,获得更加满意的照片效果。
夜景拍摄一般要求大光圈、小速度。但是如此这般拍摄静物可以,但舞台上的表演动似脱兔,用通常的光学相机还可以使用400度的胶卷解决这个问题。但数码相机没有办法,速度调慢了虚影严重;快了,亮度有不足;如调高ISO值,噪音严重、画面损伤严重,加上数码相机固有的快门反映速度慢的缺点,拍起舞台照,真是头疼。有时刚看到演员一亮相,立刻按下快门。等相机反映过来的时候,要么是拍到的是转身后的背影,要么演员早已谢幕下场了的空舞台,看来数码相机的厂家不应该只在像素上一位求高,其他方面还需大大加强。
在技术上还没有突破之前,解决方法如下:
1、首先灯光环境下拍摄舞台,离舞台越近越好。否则光学变焦倍数大了,相机抖动的影响越大,即便是用三脚架也会多少有影响。
2、必须用三脚架。灯光环境下拍摄舞台等同于夜景模式。也就是大光圈,小速度。防止抖动影响画质的有效方式就是使用三脚架。要不就是双手肘部托着前排座,也有一定效果。
3、不要照全景,全景环境明暗反差太大,虚影的现象严重。镜头主要抓拍个体或局部。
4、最有效的解决方式是:在设定中调高相机的ISO值。在照度不足的环境下,ISO值越高,可以有效地补偿照度,但后果是画面质量下降。但这与相机的质量好坏、档次有直接关系。有的相机ISO值可以调高到800,画面品质还不会有明显地下降。因此你要多尝试,从ISO200,到ISO400,慢慢调高,把照片输出来比较一下。
5、还有就是要多拍,不要让相机闲着。因为运动的场景,你根本无法决定你能拍到什么,就是多拍,再作取舍。
单反相机文件的存储格式都有无损原始信息格式RAW,保存从CCD来的未经机内处理器修饰的图像信息。RAW格式文件可以用sony自带的RAW图像处理软件或常用的LightRoom软件转换成通用的JPG图像文件,转换时可以大幅度调整曝光参数和白平衡。建议你设定存储格式为RAW,有利于精细的后期调整。
至于原来拍 的JPG,可以用国产图像处理软件光影魔术手进行自动调整,该软件设有自动曝光等快捷键,通常能增加的对比度,使照片鲜亮。另外光影魔术手还提供灰阶和曲线调整功能,效果如PS。其人像美容功能等也很好用。
不建议提高曝光补偿,因为机器的测光系统通常是平均测光,现场光比太强时容易出现局部过曝光现象,面部一旦出现“死白”是后期难以调整的。
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