动漫人物的服装怎么画?

怎么把动漫人物的衣服画的很好看？

可以模仿别人画的衣服，再加入自己的想象力，一定能画好

动漫人物的衣服怎么画

服饰不同，角色的印象也会改变衣服褶皱衣服的

是由人的身体运动产生的，也是遵循人的结构的，只要顺着人运动的方向，就能画好

宽松型-遮盖

体现出向下松垂的感觉。要用平缓的V型线来画

普通型－

量随着身体的起伏增加。要抓住“褶皱密度大”这一点来画

贴紧型-凸显褶皱根据身体的起伏形成 要用

利落的褶皱线来突出身体线条

手套－褶皱比较大，要表现出毛质的感觉，加上一些小曲线，体现出

的感觉

－和手的轮廓完全相同 而且褶皱很少 从而体现出

贴在手上的感觉

羽绒手套－上面有防滑的皮质部分 要画的很有厚度感

西服外套－由于质地较硬 所以褶皱较少 应用较生硬的线条表示 褶皱的线条较长 不可以过密滴衬衫和外套不一样 衬衣的布料较薄 形成的褶皱也就较多 而且褶皱线较细密

休闲面料的裤子－厚度在外套和衬衫之间 所以褶皱韵数量也介于其间 褶皱集中在

膝盖 脚踝处

毛衣－比较厚 褶皱用间隔较大的线条表示 不宜画的过密 由于毛衣的质感比较柔软 所以衣服轮廓 以及毛衣的褶皱都要用柔和的曲线绘制呢 在领口

以及衣服摆处用短线条表示毛衣纹路 衣服就立即有贸易的感觉了

牛仔面料裤子－与

的画法差别不大 适当减少褶皱 尽量避免柔和的线条 从而体现出

面料厚重 生硬的特点

的衣服－比较轻薄 穿在身上会和

较大空隙 不能画得太贴身

棉质的T桖衫－比较柔软的 褶皱也比较多 棉质服装的褶皱要用柔而细的曲线表示 如果衣服是有点紧的样式 在关节处会形成很多褶皱

七分

－质感的表现与一般

一样 注意

的位置的褶皱与裤腿处的立感的表现 要体现出裤子的厚度及人物腿部的立体感。如果裤腿比较宽松的话要用柔和的曲线来绘制裤子的轮廓哦 褶皱也要用柔和的长线条来绘制 体现出裤子的柔软 下坠的感觉答得不好，请见谅哦O(∩_∩)O~

动漫衣服装怎么画（）

很多方法哦~

如果亲是新手的话，可以找自己喜欢的画风或者与自己画风相近的漫画来自己临摹观察。

练衣服皱褶的话可以看看古风漫画，衣服都很飘逸，夏达的《长歌行》和《子不语》推荐给你。

另外就是多在生活中观察。可以照镜子看自己的衣服，要注意不同的动作，不同的衣服材质会有不同的感觉。

漫画中不同人物的衣服要符合人物的身份性格，职业等等。

玄幻漫画中的人物服装会比较难想象。多看看优秀的漫画吧。建议你看漫画而不是动画，黑白漫画很体现线条与画功，记得自己多临摹，多想像，不一定要画出详细的模样，平时在草稿纸上多画画自己的灵感。

衣服的线条要流畅，亲可以练练自由的画曲线。别让线条僵硬，自由的绘画就好。

有一个日本画手的画风我很喜欢，很写实，不过她画CG是用作bl游戏的cg的。你找找吧，游戏叫dmmd。需要的话我可以给你发。

勤加练习吧，多观察，多学习，自由一些，这样就好。

加油~

动漫人物的衣服怎么画，图解

看这个就知道了

动漫人物衣服怎么画

这个只能靠自己看得多观察多联系，我以前也是不会画衣服褶皱什么的，现在练的多了自然就画得出来了

男性动漫人物衣服怎么画 5分

男女老少衣服的外形虽然不同，但是绘画的道理都一样，你先要了解人体结构，然后了解衣服和功体的种种关系，（比如膝关节的裤子皱褶如何处理）然后了解各种布料，皮革，铠甲等等不同材质，建议初学者多多临摹《机器猫》和《三眼神童》，要整体的提高，不能“各个击破”，祝你成功！！

动漫绘画学习：动漫人物的衣服怎么画

1，先画大体轮廓

2画衣服褶皱

3根据光源确定阴影面，画阴影，如果你要上色的话，就用同一色系深浅不同的两种以上颜色，深色表示阴影的地方，一般有褶皱的地方都会有阴影

如何画漫画人物的衣服

可以先把驱干画出来啊，不过要先画头哦，画好发型以后再去画衣服吧，就像高马尾配校服，低马尾配裙子或淑女装，披发配长裙、古风和和服，长双马尾配二次元服装一样，可以先去临摹几种服饰，然后再设计嘛，总要先有灵感啊。不过要注意箔皱和花边，不要画得太死板了。如果还是画不出来的话，建议可以去学学素描，逛逛商场（服装专柜）。

怎么画动漫人物的衣服

呵 画衣服啊 简单 不用像画肌肤一样润滑 比肌肤 稍微直一点 我画的初音 还行吧 虽然只是素描 还是用相机拍的 但是应该看的出衣服比肌肤 什么手啊 腿部啊 直吧

动漫人物的衣服画法

选好要画的题材或者类型（最好找那些容易画的），买好马克笔（涂颜色什么的最棒了），之后你可以选择临摹或者是自创，剩下的就是构线和上色了。衣服什么的话你可以选水手服一类的

以整体的古风人物为例：

1、首先先依照比例依次画出头部、颈部、肩膀和手臂、然后再画出发型、衣物以及手中扇子的线条。

2、然后建立一个图层，然后把草稿的不透明度降低，把脸部和颈部用线条简单勾勒出来。

3、接着继续衣服的画法，衣物的厚度是要考量的细节。

4、因为襦裙是属于较为轻薄柔软的质地，褶皱要弄清长线条和密集围绕。

5、再接着将左侧衣物造型掌控好，再细心描绘右侧。

6、最后将飘逸裙摆画好以后，可以添加一些头部的发饰和耳环，增加美感度，这样整体的古风美人服饰就画好了。

衣服褶皱看似有很多复杂的纹路，很多学画画的同学都觉得衣服褶皱很难画，下面我来分享一些常见的衣服褶皱类型和画法。

首先要明白衣服褶皱是由线条构成的，所以一定要掌握线条的流畅性和结构性哦。

川字型

这个是基础的褶皱类型，是自然垂落的衣服状态，也比较简单好画，主要是川字走向，歪曲一点即可

人字形

也很常见，主要是由于受力产生的一个人字形，画法如下

波浪形

这个主要就是衣服裙摆或者是一些特殊的衣服上（百褶裙）等有的形状，主要的画法就是画一个自然的波浪形，然后根据需要填充线条。

古代的衣服画法如下：

材料准备：纸、黑笔和彩笔。

1、先画出衣服的蝴蝶结，接着画出外套的领边。

2、接着画出外套的短袖部分，往下画出衬衣的长袖。接着画出古装的腰带，画出腰带的蝴蝶结。

3、然后画出古装的裙子和裙子上的装饰。再把装饰、腰带、外套领边涂上粉红色。

4、最后将裙子涂上蓝色，外套涂上淡粉色，然后用浅灰色再袖子上涂上阴影，一件好看又简单的古代衣服就画好了。

衣服的褶皱画法：

一、管状褶皱

形成原因：一块布料以一个点为受力点，同时受到重力和一个与重力反向的力形成的褶皱类型就是管状褶皱。最常见的服装类型就是百褶裙。

绘制注意点：

1、褶皱线条不相交；

2、线条之间几乎平行；

3、布料相互遮挡会形成类似于小三角或者半圆的阴影区域。

二、垂坠褶皱

形成原因：垂坠褶皱和管状褶皱比较相似，但管状褶皱会受到除了重力以外的另一个力，而垂坠褶皱则完全不受力，只会在重力影响下自然下垂而形成的褶皱类型。

绘制注意点：

1、线条几乎自然下垂，与管状基本相似；

2、常见于长裙，线条较长；

3、与管状褶皱不同，正面自然下垂时几乎看不到小三角或半圆形。

三、挤压褶皱

形成原因：布料之间由于受到相互挤压而形成的褶皱类型，最常见的部位就是关节处，以及腋下和裆部。

绘制注意点：

1、褶皱线条疏密有致；

2、线条之间不会交叉；

3、线条短而有力，有顿点；

4、线条之间长短不一。

四、拉伸褶皱

形成原因：当手臂上抬时，衣服由于受到肩胛骨部分的肌肉（三角肌）挤压，形成一种将布料往外拉的力，布料就会因此产生拉伸褶皱。

绘制注意点：

1、褶皱线条不交叉；

2、线条会有所弯曲；

3、线条整体向同一个方向弯折。

五、兜布式褶皱

形成原因：我们可以设想一个场景，当我们穿着一件衣服，两只手臂同时抬起，躯干部分的布料就会同时收到两个肩膀部分的力而形成褶皱，这种褶皱类型就是兜布褶皱。

绘制注意点：

1、线条从两端向中间弯折；

2、线条之间不连接，两端的线条相互错开。

六、螺旋褶皱

形成原因：由于布料非常贴合身体，因此身体在转动时，布料也会随着身体扭动而相互挤压，进而就形成了螺旋褶皱。

绘制注意点：

1、褶皱形状与拉伸褶皱有点类似；

2、线条之间几乎是平行的状态；

3、正常情况下，线条会从身体的一侧一直延续到另一侧。

七、波形褶皱

形成原因：非常轻的布料，例如丝带（片状的头发也会产生波形褶皱）等，随风飘扬后而形成的褶皱类型。

绘制注意点：

1、线条弯曲自然；

2、不是两个条线直接交叉；

3、简单一些，可以先画两条平行线，中间用一条线自然连接。

八、之字形褶皱

形成原因：之字形往往是伴随其他褶皱出现的，最常见的情况就是脚踝处，本身裤子由于收到重力自然下垂，但是同时又受到了鞋子或脚部的阻力而形成的褶皱类型。

绘制注意点：

1、之字形褶皱几乎不会单独出现，往往都伴随着其他褶皱类型；

2、形状不规律，线条弯曲，近似于“S”形。

服装设计入门教程—手绘效果图该怎么画

透明效果图的绘制：做好绘制的准备，临摹一张作品首先去找到原图。把应有的工具准备好（05的自动铅笔，A4纸张，橡皮擦，勾线笔，上色工具彩铅或者马克笔）

在一张A4纸张上面确定好上下左右的构图和人体整个比例的排版，构图居中，上下均流出两个手指头的宽度确定好头顶线和脚底线，在绘制的过程中把人体重心线绘制出来，（绘制的目的是能够把人体的重心控制平稳），第二步标注好人体比例头长，根据10个头长的比例来均匀分布，绘制好人体的动态线，确定好人体的走向 （欢迎大家交流学习哦可以看最后一张）

上下身的动态线绘制完成后，把腿部和手部的肌肉刻画上去，确定好基本的人体结构，（注：上下身比例结构要协调，人体的结构要表达清楚） （欢迎大家交流学习哦可以看最后一张），如果你想学习服装设计可以加裙开始是七七八，中间是六零零，末尾是三九六，按照顺序组合即可，每天直播分享服装设计干货，可以学习和交流，也有教程资料大家可以领取。

人体结构绘制完成后需要把服装的着装效果呈现上去，根据服装的宽松程度以及服装的结构在人体身上的变化来进行线条的表达，（先是整体再到局部）

铅笔绘制好的形状使用勾线笔把画面的结构再次确定一遍，保持画面的整洁干净，方便后期的上色，区分好人体与服装的线条

上色时，根据想要表达的面料质感去表达先是皮肤还是着装，根据这款效果的表达，首先我们要表达的是皮肤的颜色，再上色的时候需要确定好光源的走向，从头顶光线打过来，那么画面的两侧颜色加深，中间是亮色，遵循这种原理在画面的表达中把物体的体积感呈现出来

根据面料肌理的变化通过线条上色的时候绘制出效果，顺着褶皱的绘制先加深再过度到亮色，加深画面的效果把立体感加强，不断加深和塑造，刻画细节的部分，把图案和字母的渐变效果刻画出来，整体的画面效果就完成了

这些衣服其实画法是非常简单的。

1、首先先把手部画出来，手的位置可以确定袖子的走向然后用几何体来确定袖子的总体结构，袖子中间收窄朝两边扩散在中间可以添加一些褶皱，因为他被收窄起来，因为褶皱就会在那个收窄的边缘

2、有一个比较集中的褶皱趋向在上色的时候先填充好底色以后可以用浓度比较低的橡皮檫轻轻地擦拭袖子的中部

3、这样就可以得出一个比较基本的通透效果在袖子边缘加高光和阴影进行一个强烈的对比

4、增强明暗的对比可以使袖子通透感更加强烈然后添加袖子装饰物等细节，可以根据自己的喜好来进行添加

5、我们线稿的颜色也可以比较接近袖子的颜色然后第三步是使用混合模式发光图层，利用喷枪在袖子大面积进行一个轻轻地喷刷让袖子更加的晶莹剔透，根据自己的喜好添加花纹

6、微课菌添加了一些柳叶的花纹，根据袖子这个走向来添加哦，不然的话总体会看上去十分的混乱，调整细节还有颜色，这边我还使用了跟袖子颜色比较接近的这种星空喷枪来喷刷袖子中央，可以让袖子更具一个磨砂的质感，轻薄通透质感的袖子就完成了

古风衣服画法如下：

材料：黑笔、白纸。

1、首先，画出“Y”字形作为衣服领子，右边画的比左边长一些，左边的线不要穿过右边的线。

2、画出上身的形状，画出腰带的形状，记得画出一点腰身的感觉。

3、腰带中间涂成黑色，在下面画上一个蝴蝶结，并画出蝴蝶结的飘带，注意蝴蝶结飘带的长度。

4、画出裙子的部分，裙子尾部向外撇出去。

5、在裙子的部分画出裙摆中间较短的内衬，裙摆的位置画一些褶皱，突出裙子的质感，褶皱也不要太多了，适量即可。

6、最后画出衣服的两个袖子，注意袖子画的宽大一些，这样一套简单漂亮的古风衣服就完成啦！

画衣服的要点和注意事项

想要画好古风人物的衣服，首先要知道画出来的物体是由什么构成的。其实一幅画就是由无数的线和无数的点构成的，那么只要我们把握好线和点的画法，基本上对画画已经成功了一半了。而另一半呢，不免就是自己的理解能力以及观察能力。

褶皱的画法就是关节处褶皱最多褶皱的形成原理，衣服本身的重量、材质加上人对衣服的支撑力产生了褶皱通过原理，我们不难知道，衣服是附着于人身上的，而古风服装多为长款，在肩颈、腰部、胳膊肘处褶皱最多。如果人物做了动作，衣服的形状变化会更明显，褶皱会更多。

然后再慢慢尝试带动作、更复杂、服装细节更多的类型。勤加练习线描功底在古代人物绘制中是最重要的想要线条流畅，首先要避免用短线凑长线，弧线、长线条尽量一气呵成，笔尖不要紧压纸面（容易留下很深的痕迹，不便于修改）。

（以上出自好看视频）