素描动漫人物怎么画

素描画我爱罗教程如下：

材料准备：纸笔，橡皮等。

操作步骤：

1、首先在学习素描画动漫人物的时候，先从人物的头部的部分开始下笔，先大概的画出我爱罗整个脸部构造，画好头部的整体的轮廓时，要注意眼睛，耳朵、头发的对应关系，注意眼神我爱罗的眼神属于比较凶的神态。

2、画好头部轮廓之后，继续描绘脖子，衣服、头发、等线条轮廓。画好之后我们接下来画下背景。

3、整体的轮廓线条大致上我们已经画好了。那么我们开始来画细节部分，首先我们从脸部细节开始画，加深脸部的线条部分，适当的提现出明暗对比关系，注意铺调子的时候，要呈现对比关系。

4、为背景部分铺上色调，体现明暗对比，从而体现出背景，整体的深入刻画，整张画基本完成了，那么我们还需要最后整体部分的修整。

5、最后，整体的观察，提现出明暗对比关系，这样背景以及人物，也从而更好的提现出整体对应的关系。

素描美女画法：

素描肖像画中美女是不好表现的，美女的神态，脸部的结构都是绘画过程中需要注意的难点。下面我们就来看看美女的绘画怎么画，步骤非常详细，记得收藏点赞哦！

所用的绘画工具是炭笔。

第一步，用中碳轻轻地画出人物的轮廓线，注意人物五官的比例，人物的角度透视。

第二步，在确定人物的形体准确的情况下，深入刻画美女的头发，注意头发的走向，这个是重点。这幅画绘画的步骤是局部推着画的，这种画法需要自己有足够整体意识，如果自己的造型能力一般，最好整体推进画。

第三步，深入刻画人物的眼睛，眼珠的朝向是重点，两眼的倾斜角度要注意。

第四步，深入刻画美女脸上的暗部和脖子上的阴影。

接着刻画刻画人物的鼻子。

第六步，刻画美女的嘴巴，这一步五官刻画完毕，需要注意整体的黑白灰关系。

第七步深入刻画人物的脖子和衣服。

素描是写实绘画的重要基础，也是最节制、最需要理智来协助的艺术。初学绘画的人一般来说是先学素描，素描画得好的人，油画自然画得好。

素描的起源，普遍都是以文艺复兴开始，事实上希腊的瓶绘、雕塑都有良好的素描基础。

初期的素描是视为绘画的底稿，例如作壁画先要有构想的草稿，然后有素描的底稿，同时也要有手、脸部分精密素描图。作壁画习惯上是不看模特儿写生的，完全要靠事先准备的习作素描和画家的记忆。

金牛座画家的画风是什么样的

　金牛座画家的画风是什么样的，了解星座可以帮助我们更好地生活，星座的划分和天体的运行规律有很大关系，这个星座面对迥异的态度也是有不同反应的，星座的体系是周密而完善的，关于金牛座画家的画风是什么样的的知识。

金牛座画家的画风是什么样的1

　 写实主义

　其实在金牛座的心目当中，他们一直都十分向往返璞归真的生活，虽然生活在繁华的城市当中，但金牛座却觉得十分压抑，面对着这些钢筋水泥，一点兴趣都提不上来，所以说如果金牛座真的当上了画家，他们一定会到田野山间采风，记录大自然最原始的美丽。

　 唯美主义

　相对于那些简笔勾勒出重点所在的画家，金牛座绝对是十分不以为然的，他们笔下的画作，必定是要精确到每一点、每一滴，绝对不能够有一丝的含糊，金牛座还特别追求完美主义，一点点小瑕疵都不能有，这大概也就是他们踏实性格所影响。

　 小清新

　大概金牛座真的比较喜欢山山水水这一类，他们笔下出来的作品还都挺小清新的，就是那种看着让人觉得十分舒服的画作，因为金牛座真的`不喜欢浓墨重彩，他们只追求还原最原始的东西，所以出来的作品，才如此能够深入人心。

　金牛座的画风或许并没有多么出彩，没有多么与众不同，但是能够抒发了自己内心的那一份情感，这也就够了，金牛座本就没有打算以此为生，不过只是自己一个爱好罢了。

金牛座画家的画风是什么样的2

　 华丽富贵

　金牛座虽说是个吝啬，小气的星座，但是金牛座是很有分寸的，金牛的吝啬是不喜欢把钱花在外面，而对于自己的作品是十分大方的，颜料画笔一定要是最好的，画的内容也要是大方张扬的，让人看一眼就流连忘返的大作。

　 简约浪漫

　金牛座的性格决定了金牛不太喜欢做过于复杂的事儿，因此金牛的画作也是比较简单的，线条清晰，内容明朗。金牛要求自己的画作简约，并不是朴素，而是要美的简约，因此金牛会把一些浪漫主义色彩的内容添加到自己的画作当中，让人更加喜欢。

　 压抑黑暗

　金牛座一方面会创造浪漫色彩的画作，另一方面也会将自己抑郁的性格特点带进自己的画风里，你可能会在金牛的画作里既看到浪漫主义的内容，也会看到黑暗抑郁的内容，这是金牛的创作特点，没有特定的规律，全凭画画时的心情。

　在某种程度上来说，金牛座也是一个性格特点复杂的星座，你不要妄想看透他的内心，他的人就像他的画风一样，时而浪漫时而抑郁，时而简约时而丰富，让人捉摸不透。

画人像素描的步骤如下：

1、画素描人像首先就是要打型，先把人物的头部的基本比例画好，学习素描人像的时候这种找型的是必不可少的。

2、之后开始画给五官画比例。

3、把人物的五官刻画出来，先画一个大致的轮廓。

4、然后就是要画发型了，再利用辅助线把人物的颈部和服饰画出来。

5、把头部轮廓基本画好之后，可以把那些辅助线擦掉了，然后再细致的刻画人物的五官。

6、画素描人像最重要的就是眼睛，一定要把眼睛画的有神，看起来是有灵魂的人，如果眼睛画的不好的，这幅素描画也没有必要进行下去了。

7、眼睛画好之后就把人物的嘴巴鼻子和耳朵画好吧，这里需要注意高光和阴影的部分，包括颈部的阴影刻画。

8、细致的刻画人物细节之后，那么这个打型的步骤就完成啦，接着就要给人物上色了。

　表现人物特征，生动地反映其精神面貌和内心世界，是人物素描的基本内容和要求。。面对不同对象，怎样去塑造和表现，对于初学者，是一个新的课题。下面我们就来介绍素描中人物的全身比例以及全身速写画法的步骤。

人物全身素描画法

　 人物全身比例分以下几种：

　第一种是上下比例，标准的成年人身体的乡下比例为65-7个头的长度，及头部是一个长度，第二个是从下颌到胸部，第三个是从胸部到肚脐，第四个长度是从肚脐到大腿的1/3处左右，第五个长度是从大腿的1/3处到膝盖部分，第六、第七个长度是膝盖到足底。

　第二种是四肢比例，一般情况下，上肢(指从肩部到手的中指尖)为三个半偷得长度，下肢部分将近四个头长。

　第三种是左右比例，左右比例是指两肩间的宽度，两肩间宽度为两个头的宽度。根据这种比例进行人物全身速写，再把线条画的漂亮些，就能够完成一幅较好的人物全身速写。

　 人物全身素描绘画方法与步骤

　素描写生是通过、整体――局部――整体“的观察方法在不断地比较中来实现的，全身像写生过程通常是由以下三个阶段所组成的。

　一、构图

　不能简单地确定位置理解成构图创意，应该是通过认真的观察对象而产生的一种创作热情及表现欲望，并能运用动态、比例、形体及环境构成因素进行组合、穿插、取舍来实现的。当然，写生时首先应确定人物在画面中的位置，通过“一竖、二横、三体积、四肢”的对应关系找出模特儿的动态特征和形体特征，然后对周围的场景作简要的勾勒。

　二、形体塑造

　构图创意阶段已使作者对模特儿有了一个初步的认识，而进一步关注的是“合理空间”中人的形体塑。要对由于动态使人体各部分之间出现的“显”与“隐”，“实”与“虚”，“大”与“小”，“长”与“短”，“紧”与“松”等变化进行深入刻画。特别是形体特征更不应放过，使所塑造的形体真实可信。

　三、空间造型

　形体塑造阶段主要是针对局部结构深入刻画，容易出现画“碎”了，“过”了的错误，这时要求作者回到整体、全局上来，对前面的塑造进行统一，大胆地整理结构与形体之间的关系，使之符合所处空间的位置并与形象感受相吻合。整体是原则，适度为要点，形体塑造阶段运用的多是“加法”，而这一阶段则多用“减法”，减去繁琐的描写，不必要的细节，使主题更突出。

　四、调整统一

　另外，还有几个问题必须强调。首先，边缘浅与空间的关系不能画“死”了“僵”了，否则造成边缘线游离该空间之外，其次，调子、背景和空间氛围是否吻合。再次，刻画的主体各局部与局部的关系是否和谐。

　 画人物写生须注意的几个问题

　(一)人物特征的表现

　人物头像不仅有复杂的结构，更有丰富的表情。在循序渐进的素描写生中，先训练抓“形”，在较熟练地掌握了形的基本规律后，逐渐达到“以形写神，形神兼备”这样便要求头像的塑造时注意模特儿的形象特征。

　鲁道夫·阿思海姆在《艺术与视知觉》一书中曾证明出人在视觉上存在两种习惯倾向，即整平化与尖锐化，在整平化倾向化的人往往强调对称，剔除细节，消除倾斜，有尖锐化倾向的人则产生分离，加强差异，强调倾斜。这两种倾向都不利于造型，整平化的缺点更为有害，它易呆板的毛病是肖像个性化的严重障碍。

　头像的生动神态的捕捉，主要取决于五官表情区的刻划。安格尔说：“画头像时，一个艺术家所最关心的就是让眼睛说话，即使是一般的眼睛，首先应该画眼窝，然后过渡到隆起的鼻子。眉毛的运动方向也是表情的关键，嘴角对微妙表情的变化反映更加细致准确。

　(二)另外，手在某种精神状态下的意识的反应，也会把面部要隐藏的东西暴露出来。画家所作的是把他对手的观念与真的手的概念统一起来――用真的手的概念去研究手的用途，使用方法和规律。画手就先要了解它的结构，从几何结构，即从圆柱体、立方体来理解对的方法，手与表现，手与性别等等。

　(三)衣纹：衣纹的表象来自人体的结构和自身的质地，产生衣纹的原因：(1)与人体的形体结构相一致，是力的作用，与人的运动或外力有关;(2)由服装本身的样式有关;(3)长期折叠形成的;(4)衣服自身垂力产生的垂感。

　(四)线型与衣料的质地

　由一料的质地不同，影响衣纹的形状如丝绸类的质地较薄的衣服，衣纹多而密，线型也较柔圆。麻布等硬质类衣纹多用折线、直线，线型方而短，呢绒及化纤织物，衣纹少而挺。我国传统绘画对衣着的造型，也有很高见解，并总结出一套不同于西画的完整的表现样式和体系，沈宗骞在《芥子图学画编·人物谈话》中说：“周围骨骼要从衣外看出，何处是肩，保处是肘……，凡此皆骨骼之隐于衣中，而于作纹时随笔写出。”“先将裸体骨骼约定，后施衣服。”其中道出衣服结构与人体结构之间的关系。

　以线为主画衣纹，须更加重视衣纹的提练，概括和取舍。写生时要充分发挥线条的疏密，长短，虚实节奏等效果，有时并带有一定的装饰性。这一点在中西绘画中有异曲同工的一致性。

　(五)全身人物着衣写生

　它是肖像画的一种，也是收集创作素材的重要手段，它在胸像的基础上，更推进一步，要求画者对整体的了解和掌握，对整个人物形体各部分的刻划与协调能力的提高。对人物个性的体现将是全面的，甚至包括场景在内。

　(六)手的具体画法

　手由二十七块骨和十六个关系组成，手背和形状几乎由骨决定，手骨有腕骨、掌骨、指骨组成。腕骨有八块，和足部跗骨一样呈不规则形。它们结合成一个整体。

　具体描绘手时，要掌握手的比例、体积和体积。手的体积有两部分，(1)手掌;(2)大拇指，手平放从侧面看，腕关节高，自指关节倾斜，被称为“降价式”象一级降低的台阶。

　(七)小结

　素描(线描)人物写生，综合起来说就是先由头像、胸像、半身像、全身像四阶段的写生训练，每个阶段的要求不一样，但从整体到局部，由局部再加到整体这一方法是不变的，多训练、多研究、多比较，方能一步步的取得进步。

人物素描怎么画如下：

步骤1、首先画出女孩大大的眼睛、弯弯的眉毛，用黑笔加粗上眼睑，画出眼珠和长长的睫毛。

步骤2、然后画出眉毛的线条，画出立体的鼻子、逼真的嘴巴、圆圆的脸部轮廓。

步骤3、接着画出两侧耳朵，画出头发和发丝的细节，画出修长的颈部。

步骤4、最后画出脸上的雀斑，给画好的眼睛和嘴巴等部位打上反光即可。

素描是什么：

使用单一色彩表现明度变化的绘画。绘画工具而在画面载体上按照一定的绘制原则而有意塑造物体形态的美术活动。速写是素描的一种变式。素描水平是反映绘画者空间造型能力的重要指标之一。

绘画又是什么？绘画（Drawing 或Painting）在技术层面上，是一个以表面作为支撑面，再在其之上加上颜色的做法，那些表面可以是纸张或布，加颜色的工具可以通过画笔，也可以通过刷子、海绵或是布条等，也可以运用软件进行绘画。

在艺术用语的层面上，绘画的意义亦包含利用此艺术行为再加上图形、构图及其他美学方法去达到画家希望表达的概念及意思。绘画在美术中占大部分。