宫崎骏最美最经典的语录是什么？

宫崎骏的动漫中，有哪些让你印象深刻的句子？

《千与千寻》

1 很多事情不能自己掌控，即使再孤单再寂寞，仍要继续走下去，不许停也不能回头。

2 这世上有一条路无论如何也不能走，那就是歧途，只要走错一步结果都会是粉身碎骨。

3 食物有很强大的治愈力量。

4 这个世界上，你可以碰到机遇，而绝不可能碰到“神”，自己的路，还是得自己走！

5 人们常常会欺骗你，是为了让你明白，有时候，你唯一应该相信的人就是你自己。

6 人生就是一列开往坟墓的列车，路途上会有很多站，很难有人可以至始至终陪着走完，当陪你的人要下车时，即使不舍，也该心存感激，然后挥手道别。

《龙猫》

1 有些烦恼，丢掉了，才有云淡风轻的机会。

2 童年时的一场旅途是不是真的很短暂，距离缩短了，时间拉长了，我们迷失了。

3 大声的笑出声来，就不再害怕了。

5 什么时候我们开始无法像孩子一样肆意地大呼小叫了？心里的小情绪堆积得像山一样高，直到溢出来。与其如此，不如永远像孩子一样。

6 有时我沉默，不是不快乐，只是想把心净空。

《听见涛声》

1 那个第一个向我表白的人，谢谢你让我知道了人生的第一次被爱。

2 我们总喜欢在长大后去怀念过去的青春懵懂，却很少像**里的那样美好。

3 距离和时间从来都不是感情的决定因素，真正能决定的惟有两个人的心 。

《哈尔的移动城堡》

1 就是因为你不好，才要留在你身边，给你幸福。

2 世界这么大，人生这么长，总会有这么一个人，让你想要温柔的对待。

3 爱，不是寻找一个完美的人，而是学会用完美的眼光，欣赏那个并不完美的人。

4 爱上某人，不是因为他给了你需要的东西，而是因为他给了你从未有过的感觉。

5 每个人心中都住着一个孩子，每个女孩子心里都有一座城堡。

6 每个人心中都住着一个孩子，每个女孩子心里都有一座城堡。

《虞美人盛开的山坡 》

1 多年后，再回想这样的迷茫或许连执著的原因都记不得了，青春就是让你张扬的笑，也给你莫名的痛。

2 爱是需要付出代价，爱是需要担当，爱是需要努力争取，爱是需要你为了对方而放弃一些事情，并改变自己。

3 幸福这东西，一点都不符合牛顿的惯性定律，总是在滑行的最流畅的时候嘎然而止。

4 尽管命运跟我们开了玩笑，尽管现实无法改变，我拥抱这命运，接受这现实，并仍旧喜欢着你。

《岁月的童话》

1 只有阳光而无阴影，只有欢乐而无痛苦，那就不是人生。

2 一个女人要让自己慢慢变得美好，需要穿过生活的起源。

3 你别问其中的故事，等你再长大点，会恋爱了，会想念了，甚至会怨恨了，你会明白的。

4 回忆，有时令人嘴角上扬，有时也能让人潸然泪下。

5 过去我没有来得及珍惜的人，请你们珍惜自己。过去没有来得及珍惜我的人，请珍惜现在或将来的人吧！

6 童年是一首忧郁的诗，赤诚却不明媚，美丽而不美好，有时甚至是羞于见人的，却让每个人流连忘返。

大家还知道什么宫崎骏的经典语录？

个人简介

1922年，法国影评家埃利·福尔满含感情的预言：“终有一天动画片会具有纵深感，造型高超，色彩有层次会有德拉克洛瓦的心灵、鲁本斯的魅力、戈雅的激情、米开朗 宫崎骏

基罗的活力。一种视觉交响乐，较之最伟大的音乐家创作的有声交响乐更为令人激动。”八十年后，世界动画界最接近埃利·福尔梦想的，首推宫崎骏。 宫崎骏可以说是日本动画界的一个传奇，可以说没有他的话日本的动画事业会大大的逊色。他是第一位将动画上升到人文高度的思想者，同时也是日本三代动画家中，承前启后的精神支柱人物。宫崎骏在打破手冢治虫巨人阴影的同时，用自己坚毅的性格和永不妥协的奋斗又为后代动画家做出了榜样。 宫崎骏的动画片是能够和迪斯尼、梦工厂共分天下的一支重要的东方力量。宫崎骏的每部作品，题材虽然不同，但却将梦想、环保、人生、生存这些令人反思的讯息，融合其中。他这份执著，不单令全球人产生共鸣，更受到全世界所重视，连美国动画王国迪斯尼，都要斟介宫崎骏的动画**发行版权(亚洲地区除外)。 曾有人如此评价宫崎骏：“夜空中可以没有月亮，但在动画界不能没有宫崎骏。”足可见他在动画界的重要性。

编辑本段个人履历

早年经历

宫崎骏出生于1941年的东京。他们家原本住在东京都文京区，后来在第二次世界大战中因战时疏散，举家迁往宇都宫市和鹿沼市。他所在的家族经营一个飞机工厂，属于军工企业，所以战争后期物质匮乏中也能保持颇为温饱的生活。然而在这种环境下长大的宫崎骏却意外地 天空之城

对家族的特权产生了怀疑。 幼年时代的宫崎骏喜欢看书，看漫画。在中学时代，打算成为漫画家，进而开始积极练习漫画。高中3年级的时候，他邂逅了第一个恋爱的对象：就是东映动画的日本第一部长篇彩色**《白蛇传》里面的白娘子。 之后宫崎骏进入学习院大学政治经济部。大学里面没有漫画社，所以进入了与之最为接近的儿童文学研究会，传说社员只有宫崎骏一个人。这期间创作了大量的漫画，也曾向贷本漫画出版社投稿，不过似乎没有完结了的作品。当时风起云涌的安保运动中宫崎仅仅是一个旁观者，仅仅在最后时刻作为无党派人士参加了一下。 这时，宫崎骏作了影响一生的就业决定：去东映动画。 由于宫崎骏是次子，有长子继承家业，所以可以按自己喜欢的选择自己的职业。放弃漫画选择动画的原因据本人说是因为被人说自己的作品是在模仿手冢，在自己并不这么认为的情况下。他意识到自己无法超越手冢这样的漫画家，于是选择了即使不是原创也无所谓的动画。 东映动画是由东映**吸收日动映画株式会社而成立的。在1961年手冢治虫的虫pro成立前，几乎是日本唯一制作动画的企业，有着浓厚的人文气息和悠久的传统。虫pro是以价格低廉的电视动画打开影响的，而当时成本高，画面精细，富于传统的动画**则还是东映的天下。宫崎进入东映时仅仅是最底层的原画人员。当时战后文艺界一派左派风潮（不要忘记安保运动刚刚结束），社内充满民主气息，作品的很多东西都靠大家讨论决定。而勤奋、高学历的宫崎因此在讨论中崭露头角。1964年，社内开始工会活动，领导是大冢康生，副委员长是高畑勋，书记长就是宫崎骏。 社内的老前辈大冢康生发现了东京大学毕业的高畑勋等人的才华。1965年，工会的这群人开始一起制作《太阳王子霍尔斯的大冒险》，大冢为作画监督，当时尚为新人的高畑勋被他提拔为监督。由于宫崎骏在工作中起了如此大的作用，以至于大家为他发明了一个职位：场面设计 龙猫

。富有文艺才华的高畑勋给这部作品带来了崭新的概念，里面加入了更多深刻的内涵和丰富的表现，可以说这是日本第一部不仅仅是为儿童制作的长篇彩色动画。另外值得一提的是，由于工会和资方谈判待遇和劳动条件的活动干扰了工作，这部动画于1966年10月制作中断，1967年1月继续制作，1968年7月正式放映。这期间，1965年宫崎和同事太田朱美结婚，1967年长子出生。由于制作者们精益求精的精神，这部作品不断延期和追加预算。然而，这部作品虽然在后来受到很高的评价，在当时却并未在票房收入上达到收支平衡。完成这部作品后，闹过工会又弄出赤字的大冢康生就离开了东映动画，加入A-Pro。 宫崎骏跟着高畑、小田部羊一这些前辈一起继续在东映动画工作，职位仍然是原画。1969年他开始在报纸上以秋津三朗的笔名连载短篇漫画《沙漠之民》。这也许是后来《风之谷》的一点原型吧。 1971年，三人一起从东映动画跳槽到大冢康生所在的A-Pro。说句题外话，后来导演《侧耳倾听》，在Ghibli多部作品里面担任作画监督的近藤喜文就是在这个时候认识的，这群人之间有着长达20到30年的合作，真是可怕的缘分。作为新企划《长袜子的皮皮》的主要创作人员之一，宫崎首次出国旅行到苏格兰考察。不过由于原作者的原因，这个企划最后被放弃了。原本宫崎骏就喜欢欧洲村镇的风景，这次经历给他的印象出现在很多以后的作品中。 接下来诸人一起参加了大冢康生主导的TV版《鲁邦三世》的制作。《鲁邦三世》一直到现在还几乎每年都有TV special或者剧场版问世，而鲁邦从身居豪宅的大盗变成如今大家熟悉的平民形象，高畑和宫崎对原作的擅自改编可谓影响深远。 之后，演出高畑勋、作画监督小田部羊一加宫崎骏的组合创作了大量作品，最值得一提的就是《熊猫家族》。该作品首次以描绘日常生活为主，是高畑勋以后的新风格的第一次尝试。在熊猫热中，这次冒险评价倒是非常不错。 1974年，三人一起转到Zuiyou映像，即后来以“世界名作剧场”系列而闻名的日本Animation的母公司。三人合作的第一部动画《阿尔卑斯山的少女》可以说是奠定整个系列风格的作品，高畑勋描写日常生活为主，强调动作时间安排的导演风格就此形成。这种崭新的动画风格获得了大成功。宫崎骏这次的职务是Layout和画面构成，又是为了配合新的作画形式发明的新职务。对于不会画画的高畑勋来说，宫崎骏就如同他的手脚一般把他的想法变成画面构图。 三人在世界名作剧场系列中高畑勋还担任了《寻母三千里》（1976年），《红发少女安妮》（1979年）的监督。后来，修炼已久，有了许多TV单集主导经验的宫崎骏1977年首次得到了监督的职位，这就是《未来少年柯南》（1978年）。和比较尊重原作、作风沉稳的高畑勋监督相比，宫崎骏的特点是想象力和对于动作的表现力丰富。本来是悲观色彩的原作被宫崎改成了明朗的少年少女故事。这个故事可以看到后来《天空之城》等故事的影子。 1979年，为了制作剧场版动画《鲁邦三世 卡里奥斯特罗之城》转入东京Movie新社，作画监督是鲁邦动画系列的最初创作成员大冢康生。如果你对于GHIBLI的作品觉得不错的话，请务必看看这部作品，他有着和后来GHIBLI作品相当的质量和魅力，至今仍然是传说的中的经典。不过，当时受到机器人潮的影响票房只有前作的一半，在后几年80年代初的电视放送中还是受到欢迎。之后，宫崎骏就在东京movie新社的新人养成公司TELECOM工作，继续制作新鲁邦的TV系列（作为监督和剧本创作了145集和最终的155集）。在这里，宫崎骏提出了成为后来《龙猫》《幽灵公主》前身的企划。不过，当然没有被采用。

人生转折

1981年，宫崎骏又一次人生的转折出现了。德间书店新创刊的动画杂志《Animage》的总编铃木敏夫想要制作动画人员访问专辑，估计本来是打算访问由于《世界名作系列》功成名就的高畑勋的，结果却被高畑勋和宫崎骏拒绝。最后不知为何，居然变成了资历颇浅根本没有什么名气的宫崎骏的访问专辑。这个看起来乱来的举动可以说给德间书店拉来了一只下金蛋的母鸡。 《Animage》也发掘和资助了押井守等其他年轻而有才华的动画监督，努力为他们打响知名度，只是合作没有宫崎骏这么顺利罢了。 在铃木敏夫和德间书店牵头下，宫崎骏开始创作属于自己的动画。剧场版动画《风之谷的娜乌西卡》的企划，最初由于没有原作被打回，于是1982年宫崎骏在《Animage》上面连载其漫画。致密的作画，深刻而多重的反思，使得这部断断续续连载的漫画史诗达到相当大的成就。而宫崎完成制作《名侦探福尔摩斯》相关的工作后，离开东京Movie新社为新作做准备。 1983年，传奇开始了。从太阳王子时代就一起合作的人们再次集合起来，《风之谷》的动画开始制作了。宫崎骏一人担任监督、脚本、分镜表的全部工作。由于从最底层一直干到最上层，宫崎骏有着主导从故事到作画，动画大部分工作的能力。**最后变成了宗教般的结尾，虽然制作者觉得不大满意，但是在放映时却意外的非常让人感动。在该作的成功背景下，1985年在德间书店的投资下，宫崎骏联合高畑勲共同创办了吉卜力工作室，该名字来自二战时候意大利的一款侦察机（算是家传的爱好），意思是“撒哈拉沙漠的热风”，由于宫崎骏父亲曾经是飞机制造厂工作，从小宫崎骏就对飞行和天空充满着向往，这也是吉卜力的由来之一。也正因为这个宫崎骏在日后的许多作品中始终贯穿着天空场景和各式各样飞行器的刻画。宫崎监督此间的作品则是绘本修那之旅。 随着新动画天空之城开始制作，漫画风之谷休刊。之后《风之谷》也一直随着Ghibli动画的制作而断断续续的休刊和再开，一直到1994年为止。《天空之城》也仍然是宫崎监督的个人表演。宫崎监督的富于动作和戏剧张力，充满真实触感和细节的幻想世界风格得到了完全发挥。 《天空之城》的背景是工业革命的19世纪的欧洲，可爱纯洁的小女孩希塔(sheeta)在善良勇敢的小男孩帕索(pazu)的陪伴下，寻找自己失落的故乡，在旅途的尽头天空之城，终于明白了无论科技的进步和人类的发展如何，人都是不能离开土地的。人与自然的主题在此进一步体现，而漂浮在空中的伟大都市拉普塔最终的毁灭，仿佛在告诫世人：在机械和钢铁的世纪里，面对着的其实是未定的将来。 接下来是高畑勋监督的发挥。1988年宫崎监督的《龙猫》和高畑监督的《萤火虫之墓》同时放映。尽管后者得到了文艺界的广泛赞扬，也感动了无数观众，但是前者才是Ghibli一直最为人气的作品之一。而Ghibli之后也形成了两位监督轮流制作动画**的体制。 1989年，《魔女宅急便》公映。宫崎骏监督首次挑战少女成长的题材。完成了风之谷动画后，跑到岳父家的山中小屋度夏的时候闲极无聊阅读了高桥千鹤的《混凝土的坡道上》，和晚辈的小女孩们一起阅读的经历让他职业性的想到了改编少女漫画成为动画的可能性。本来宫崎监督就是女性至上主义者的一种，以当代少女为主角的**发想就此形成。这部作品和千与千寻应该都是这次邂逅的结果吧。 1992年，《红猪》公映。喜爱兵器的美丽却讨厌战争的宫崎监督在兵器模型杂志连载一些短篇漫画，这个作品即为其中之一改编。 这之后，吉卜力工作室有感于二位监督年事已高，开始着手培养新人。1993年是由客座监督望月智充导演带领新人制作TV Special海潮之声，可以说这是吉卜力工作室最为异色的作品。1994年是高畑勋监督的《平成狸合战》。1995年的《侧耳倾听》虽然是由A-pro时代就认识的近藤喜文监督，但是脚本、分镜仍然是宫崎骏担纲。 1994年连载十年的漫画《风之谷》也终于完结。不得不承认，1994年的同名动画的成功和当时的环保思想不无关系。而这个作品在连载中见证了宫崎骏监督想法的不断变化和反思。动画以来的想法不断被推翻否定，认为宫崎监督思想是简单的环保的人应该仔细读一下这个作品。 1995年，被认为是GHIBLI的实验剧场的《On Your Mark》、由恰克与飞鸟的歌曲制作的短篇作品在“SuperBest3”放映。讲述了在被放射能污染的世界，两个青年把有翅膀的少女送上蓝天的故事。但宫崎骏想要表现的并不是“拯救”，而是“自己的希望”，这是最能触动人心的东西。 休整之后，宫崎监督开始制作算得上总结性的《幽灵公主》。吉卜力工作室的作品中，一般而言，宫崎骏监督的作品更为活泼明了和带有幻想色彩，更受观众欢迎。而他的作品也往往是当年国产**票房的前三名以内。这部作品由于场面宏大，制作精美，加上宫崎监督隐退数年后复出的号召，更重要的是，这次前所未有的广告宣传，使得票房创造了日本**的历史！日本**票房一向是国外影片领先，这次成功可以说具有巨大的意义。 《幽灵公主》回应和总结了《风之谷》以来宫崎监督思想的变化，本来这应该就是宫崎骏监督的一个完美的句号，不过两件事情却打乱了计划。第一是被作为接班人培养的近藤喜文监督过劳死，第二是高畑勋监督《My Neighbors The Yamadas》（中文译名：《我的邻居山田君》）票房的失败。本来本片的票房也颇为不俗，不过这是由于《幽灵公主》宣传策略的成功，食髓知味地投入大量广告预算的结果。加上本作创新的电脑动画方式和精益求精的制作，总计起来，反而亏损数十亿日元。 无奈之下，高畑勋监督黯然退隐，票房保证宫崎骏只有再次出山。由于上次幽灵公主的票房再次被《泰坦尼克号》(**)超越，这次的口号就是再夺第一。 2001年，《千与千寻》上映。该作果然不负众望，再次拿下总票房第一，超过300亿日元的票房成为日本历史上的票房怪物。要知道，日本动画的年度经济总额才5000亿日元，而一般年度票房首位的作品往往不到30亿左右。强大的宣传攻势，甚至动用到了首相来为首映捧场。不仅如此，宫崎骏的成功甚至开始得到国际的承认，作品得到奥斯卡、威尼斯、柏林等国际**奖项。 《千与千寻》叙述了千寻的一个生活小片段，讲述她在面对困难时，如何逐渐释放自己的潜能，克服困境。这正是宫崎骏要观众明白的。宫崎骏自己也认为这是一部有别于他以往其他故事的影片，以往，他笔下的主角都是他所喜爱的，但这次宫崎骏刻意将千寻塑造成一个平凡的人物，一个毫不起眼的典型十岁日本女孩，其目的就在于要让每个十岁女孩都从千寻身上看到自己。她不是一个漂亮的女孩儿，也没有特别吸引之处，而她那怯懦的性格，没精打采的神态，更是惹人生厌。最初创造这角色时，宫崎骏还曾有点替她忧心，但到故事将近完结时，他却深信千寻会成为一个讨人喜欢的角色。 前年新手接手的《猫的报恩》的票房的不如意，让宫崎监督不得不继续出手。2004年《哈尔的移动城堡》的票房估计应该接近《幽灵公主》，还无法达到千与千寻的程度。从作品的完成质量和力度来看，这两个影片都不如《幽灵公主》以前的作品。不过如果不从动漫爱好者的观点，而是从一般人的观点，幽灵公主之后才是宫崎骏监督获得真正成功和传统世界的肯定的开始吧。 另外一件有关宫崎骏监督的大事就是东京三鹰Ghibli美术馆的建成。和奥斯卡等国际**奖项相比，不知这算不算宫崎监督对自己动画生涯总结的某种形式 最近（指2004年——编者注）的消息是由于母公司德间书店已经扭转了长期亏损，所以吉卜力工作室从母公司独立出来。由此联想，吉卜力工作室现在如此惊人规模的财政规模，作为摇钱树的宫崎监督是否还会不得不继续监督下去呢？要知道宫崎监督可是参与创作战后日本第一代动画的动画人，动画经历40年，精力已经大不如前了。 在日本东宝19日播出的节目《NNN News》中，公布了宫崎骏大师将于2008年夏天公映的新作**《崖上的金鱼姬》(崖の上のポニョ)的消息。这也是宫崎老师自2004年吸引1500万人次观摩的《哈尔的移动城堡》事隔4年后的又一部大作。现已上映，获得广大好评。 注：日本前首相麻生太郎曾极力宣扬自己和宫崎骏的大学同学身份，而他宫崎骏对前者评价并不高。

编辑本段第十放映室 宫崎骏影评

让我们从《哈尔的移动城堡》回溯至开始便可以非常客观的承认：宫崎骏是日本动画产业的中流砥柱，一个最优秀的折中主义者，从手法来看，它的艺术语言一点也算不上前卫，他一直是在别人的实验基础上耐心打磨，然而就是这样，他的技巧反而让更多的人领略到。或许宫崎骏这样做的目的在于:他明白要想让世人警醒，那他的语言反而要温和，因为过分刺耳的呐喊有时会让脆弱的人类掩起耳朵。或许宫崎骏吃了折中主义的亏，那使他不能成为一个耕耘者，但宫崎骏更多的占了折中主义的便宜，他成了一个收获者。其次，他完美的把握了现实和想象的平衡，他让人知道想象世界的美好，一切如天花乱坠。看他的作品，就好像在人类狭窄的后脑上开了一扇广阔的天窗，让人不由自主的相信想象的力量，因为想象的存在是借以人与神比肩的理由。从开始到现在的所有作品，宫崎骏思想是一以贯之且辩证发展着的，他的世界观，历史观，人生观和艺术观都有着明晰的脉络，最终都为了构建那个完美的宫崎骏世界而努力！

　　1《哈尔的移动城堡》

　　2004年，宫崎骏推出了新作《哈尔的移动城堡》，改编自英国的人气儿童小说家黛安娜琼斯的作品。这是继1990年《魔女宅急便》后，宫崎骏又一部带有浓厚原著色彩的作品。这部动画**以战争前夜为背景，描述了19世纪末的欧洲，善良可爱的苏菲被女巫施下魔咒，从女孩变成老婆婆，孤单无助的她无意中走入移动城堡，城堡的主人哈尔不能与人相恋，但却懂得魔法，性情古怪的哈尔收留了苏菲，两个人在四脚的移动城堡中开始了奇妙的共同生活，一段交织了爱与痛、乐与悲的爱情故事在战火中悄悄展开，苏菲用自己的纯真谱写了一段感人的战地恋曲。

　　影片《哈尔的移动城堡》在场景的构造、画面的切换、节奏的控制、音效的配合，都已达到了炉火纯青的地步，有一种难以言表的平衡感。宫崎骏在本片中并未刻意强调，天空或者大海所蕴含的深刻意味，而是把镜头的重点锁定在人物身上，安排了一些简单却隐含的线索，相当成功地抓住了观众的心。

　　宫崎骏凭借天才的想象力，在陡峻的崇山和一望无际敞开的天际之下，创造了一座会飞的魔法城堡。对衰老、死亡和爱情都做出了不俗思考，从另一种形式、一连串非理性的表现，突出了一种神秘的关联。

　　影片《哈尔的移动城堡》表达了一个朴素的主题：勇气和爱。 在经历了一系列反战和保护自然的主题后，宫崎骏要表达的东西更为本质，那就是：对爱的追求，以及对于纯真与失落的探讨。

　　2《千与千寻》

　　《千与千寻》是日本著名动画大师宫崎骏献给曾经有过10岁和即将进入10岁的观众的一部影片，它以现代的日本社会作为舞台，讲述了10岁的小女孩千寻为了拯救双亲，在神灵世界中经历了友爱、成长、修行的冒险过程之后，终于回到了人类世界的故事。

　　入世的生活是物质的、感情的、人群的生活，影片《千与千寻》正是借由小女孩千寻的经历，在积极探索一条入世的道路。千寻由一个物质世界跌入一个对于她来说，全然陌生和充满着困境的神灵的世界，回归将是一切努力的终极目标，取胜的魔法只有一句话——“为了他人而做一件事”，不屈的千寻最终发现了自身存在的意义，她于是努力以成长的主题去实现自己对世界的怀疑与期待。

　　宫崎骏没有迪斯尼那么花哨，他坚持用手工绘画而不是电脑绘图，来完成自己的卡通片。但他懂得一部卡通片，或者说是一部**，用什么才能打动观众，这就是人文。所以宫崎骏笔下的形象是一个个人，而不是一个个没有知觉的卡通。

　　影片《千与千寻》是一个没有武器和超能力打斗的魔幻故事，它描述的不是正义和邪恶的斗争，而是在善恶交错的社会里如何生存。学习人类的友爱，发挥人本身的智慧，最终千寻回到了人类社会，但这并非因为她彻底打败了恶势力，而是由于她挖掘出了自身蕴涵的生命力的缘故。现代社会越来越暧昧，用动画世界里的人物来讲述生活的理由和力量，这才是影片所要表现的初衷。

　　3《幽灵公主》

　　影片《幽灵公主》是宫崎骏的吉卜力工作室的第11部**，也是宫崎骏**中电脑特技最多的影片，影片于1995年开始投入制作中，耗时两年，胶片总数多达135万张，成本总计20亿日元。正是这样的高投入带来了巨大的收益，影片于1997年7月12日公映，至次年2月，共上映184天，票房收入179亿日元，全国观众达3000万人次，成为日本有史以来第一卖座**，宫崎骏和他的吉卜力工作室改写了历史。

　　影片《幽灵公主》的背景是日本中世纪的室町时代，描述人、神、魔三者之间的斗争，表现一场人类与动物对大自然的争夺战。透过一贯的环保外衣，看到的是一种悲天悯人的情怀。宫崎骏**中的主角总是能从一种客观的角度去看待周遭的许多个体。影片中的角色都使用着一种理想化的方式，以此来达到和平的目的。无论是与自己有利害冲突的统治者，残酷的仇敌，或是难以共存的物种，对生命的珍爱，不惜一切的保护他人，是许多年来珍贵的主题。他们总是能抛开私人恩怨，用一种大自然的精神，怀揣一切存在美好共生的愿望。这一点，超越了常人，使得宫崎骏作品中的主角都成了理想中的人物。

　　宫崎骏始终将“人”和“自然”视为永远不能相互妥协的两个极端，认为人必须破坏自然才能得到自身的生存，在这部两个多小时的动画长片里，除去人与自然的对抗外，视角更伸入到自然界中不同生物的冲突，人类内部之间的杀戮与仇恨。经过了十多年的思考，伴随当代科技愈来愈快的发展，宫崎骏的思想领域扩大了，目光也更为尖锐和残酷了。

　　4《魔女宅急便》

　　影片《魔女宅急便》是宫崎骏早期的作品，原作作者是曾获国际安徒生大奖的日本女作家角野荣子，经过宫崎骏的动画功力，再次将观众带入一个美妙的世界。欧洲城市风味的背景，任性自然的风，透明清澈的水，变化万端的云，飞行，少女，还有魔法，在视听方面都完全让人感受到一种美妙的流淌。

　　影片《魔女宅急便》的故事讲述了一个魔幻的故事，相传，魔女家庭的少女要成为一个合格的魔女，必须经过社会实践的考验。魔法少女琪琪利用自己会飞行的本领，在面包店打工和送快递。完全没有工作经验的她，对一切都充满好奇和不解。她的出现为平静的小城带来一场不小的风波。经过许多的小波折后，琪琪终于成为了一个合格的魔女，在新的城市里，她将用自己的力量去开创自己的生活道路。

　　宫崎骏沿袭着自一贯的对人类本身的关注，放弃了宏伟的场面和命运的纷争，而把目光投到了一个远离家园修炼的小小魔女身上，讲述着琪琪这个小女孩独立成长的过程：如何去适应新的环境、如何消除环境的摩擦、如何去面对新的人际关系。看到琪琪从什么都不懂的温室中的花朵，经过一番起伏，最后长大懂事，令人欣慰高兴。因为每个人都有长大成人的经历，每个人都知道自己所经历的艰辛。

　　少女，魔法，飞行，宫崎骏影片中最重要的特色都在《魔女宅急便》中是有着最深刻的体现。无论是空中所看到的绿色城镇，碧蓝海洋，还是一起伴随着琪琪飞翔的白鸥或大雁，都充满着诗一般的美感。

　　5《再见萤火虫》

　　影片《再见萤火虫》是一部宫崎骏监制的作品，导演是宫崎骏多年的合作伙伴高畑勋，本片可谓是吉卜力工作室的一部代表作，获奖无数，在海内外享有很高的知名度。

　　《再见萤火虫》全片都沉浸在一种灰暗、悲凉的气氛中，静静地进行着。故事讲述了在战乱期间，母亲在空袭中重伤死亡，而身为海军的父亲也在战争中牺牲。14岁的诚田带着年幼的妹妹节子寄居在婶婶家。但兄妹两人不愿寄人篱下，于是搬到湖边一个山洞居住。由于长时间的营养不足，妹妹的身体一天天虚弱， 但身为哥哥的诚田却没有办法。最后妹妹在一个萤火虫满天的夜里离开了他。不久，诚田也去世了。黑暗中节子拉着哥哥的手，快乐地吃着糖果，满天的萤火虫欢快地飞舞，仿佛在祝贺他们终于找到了幸福。

　　哥哥与妹妹死去的时候几乎带走了所有观众的眼泪，的确整个故事是一场悲剧，在**开头用倒叙的方式由两兄妹的灵魂和萦绕其中的萤火虫来带出悲惨的故事，观众的心马上就已经沉下一大半了。

　　尽管再现战争情景很难，但影片还是描写了空袭后燃烧的原野和当时的生活。这是导演所倡导的真实再现日常生活的拍摄风格，创作人员通过此片来控诉战争的残酷，以及警示人们战争的祸害。

　　影片《再见，萤火虫》无疑是一部反战片，抛开政治因素来看这部**，可以从中清晰看到战争的残酷与祸害，无论是生命还是人性，在战争中所显现出来的那种无可奈何的痛苦，都应该让整个人类共同自省。

　　6《百变狸猫》

　　影片《百变狸猫》是吉卜力工作室导演高畑勋的原创动画，高畑勋一反《再见萤火虫》的沉重，用幽默的手法讲述了一群可爱动物的求生历险，同时影片渗透着很强的环境保护意识。与其他吉卜力工作室出品的动画**一样，本片自1994年7月16日首映起，观影人数达到325万人，票房收入26亿5000万日元，成为该年度日本本土**票房的第一名。

　　在日本人心目中，狸猫是一种神秘的动物，它们会使用一种类似障眼法的幻术，身体可以变成任意形状。影片《百变狸猫》讲述的是一群在树林里生活的狸猫，由于人类的造屋计划而失去了家园。为了能够在新的环境中生存，他们变身为人类，而主角在变成人类以后，他仍然怀念以前的同伴，当他在有一天偶然发现了以前的伙伴时候，掩饰不住内心的激动，脱掉了人类的装束，冲到他们当中跳起以前那欢快的舞蹈，无拘无束的尽情放声歌唱。

　　影片《百变狸猫》和宫崎骏监制的《风之谷》、《幽灵公主》的主题类似，这三部都与自然生态有关，其中充斥着掠夺、战争和暴力。片中人类始终是主宰人与动物、人与自然的关键环节。这部动画有着明快轻松的风格，却伴随了深刻悲哀的自然控诉，探讨着现代自然与人的互动关系。

　　归根结底，一个物种不得不自私的生存，因为他们中的每个个体都要保护自身与家庭，这是无奈的现实。于是山林依旧要被侵占，狸猫被迫流浪。人类能做的只是有限的改良环境。倘若两位动画大师在《风之谷》里还在憧憬，保留了希望的种子。那么《百变狸猫》则是一个巨大而残忍的黑色幽默，人与自然和平相处是不可能的。

　　7《龙猫》

　　影片《龙猫》充满了童话色彩和亲情的温馨，用悠扬的音乐，干净的画面，趣稚的人物，把观众成功地带入了一个梦幻般的童话世界里，回到了童真纯净的年代。影片的故事没有讲什么大事件，仅仅是两姐妹在一个美好的夏天里，与森林的精灵相遇并相互关心的故事。故事和画面中充满的爱和亲情让人感到很温暖，可爱的大中小号龙猫不断给观众一种很微妙的幸福感，总是保持微笑，让人觉得可爱，善良。

　　《龙猫》一部典型的成人化儿童影片，它再现了儿童脸谱化的形象，用精彩的绘画与流畅的剪辑，继续重复着成年人关于童年生活的美丽想象。影片《龙猫》对于成年人来说，是用来怀旧的，而对于少年儿童来说，则是一种世界观的输入。

　　宫崎骏热爱描写自然，热衷于为孩子们编织梦想，影片中儿童所有的情感都是成人可以充分理解的，整部影片带有其一贯的魔幻现实主义风格，利用一些自然景物切入到主角的意识流之中，因此影片中人物的行为才能够最大限度引起共鸣。

　　宫崎骏的动画长片表达了一种古典和传统的伦理观：单纯勇敢、善良简单、美好正直、纯粹舒适，正是这些特质，而不是对于真实儿童生活的重塑，才是他的**最为可贵的地方。与其说宫崎骏借助影片揭示和还原了儿童生活的真实气息，不如说他借助儿童与动画这两个再理想不过的载体，表达出自己对于乌托邦世界的美好想往。

　　8《红猪》

　　影片《红猪》是宫崎骏动画系列中非常特殊的一部，是唯一一部完全从成年人角度拍摄成年人题材的作品，是宫崎骏一部带有自传性质的**，宫崎骏自喻为剧中主人公哥，将自己的那种处在俗世而身不由己的矛盾，构思成主人公的传奇故事。

　　影片《红猪》的时代背景被设在第一次世界大战结束不久后的意大利。主人公是一位退伍的飞行员，残酷的军旅生涯使他反战、厌世。但他追求自由，所以他宁愿受诅咒而变成一头猪，只为了摆脱作为人的束缚。他没有放弃自己热爱的飞行事业，因为没有比空中翱翔更加自由的时刻。

　　蔚蓝的亚得里亚海，同样蔚蓝的天空，纯净的白云，红色的飞机，这是一个飞行员生命的全部。但是，中年人的感情生活这一主题，对于任何导演都不会感到轻松。作为一个中年人，年轻时的梦想能实现的已经实现了，那些不能实现的恐怕再也难有机会美梦成真，与此同时，感情也越来越纷繁、复杂，不再像浪漫的地中海。

　　正如宫崎骏的其他作品一样，《红猪》的故事也发生在充满魔幻色彩的世界里。“魔幻”往往被用作一个重要的道具，以发挥他超乎常人的想象力，打破常规，让一切不合理的成为合理，让观众在现实世界中形成的种种固定观念被逐一瓦解，把观众慢慢带入一个引人入胜的奇幻世界中，同时也让观众一次一次享受着，以意外的方式打破这些观念所带来的刺激和惊喜。

　　9《风之谷》

　　影片《风之谷》是宫崎骏的成名之作，由宫崎骏同名漫画改编，在优美精致的传统二维动画领域里，宫崎骏以一个漂泊的思想者和执著的追梦人的姿态出现，其深刻的内涵让世人震惊。影片《风之谷》在1984年上映后引起了极大轰动，而宫崎骏的卓绝名声也是从这个时期开始奠定的。

　　影片《风之谷》是一部充满对战争，对人类文明反思的作品。讲述了人类文明损毁千年后，在风之谷的公主娜乌西卡身上发生的种种艰苦战争，一头红发的风之谷公主能够御风飞行，满足了所有人对于自由翱翔的激情想象。

　　影片《风之谷》讲述的是生存之道，并不只是几个人的风雨沉沦和悲伤感慨。全片的氛围可以用苍凉来形容，当然还有在这巨大的苍凉中，无法令人忽视的耀眼的点点令人安心的温暖。人与人、人与生物之间的关系成为了全剧的主要元素，女主人公娜乌西卡在这些关系中周旋、斗争，演绎出一个深入人心的勇敢、细心和坚忍不拔的女英雄形象。宫崎骏用丰富的想象力构造出一个与现实环境完全不同的世界，遍地的黄沙，古怪的植物、昆虫，还有代替马使用的鸵鸟，水上飞机、飞艇等等，完全是一幅幅世界末日后的真实景象。

　　**《风之谷》成功地塑造了各色不同的人物，性格鲜明，给人留下了深刻的印象，尤其是主人公娜乌西卡，这个有着与众不同的浪漫气质和勇气的少女，在万千动漫画迷心目中享有崇高的地位，以至很长一段时间都占据着“漫画最受欢迎女性人物”的首位，直至近几年才被《新世纪福音战士》中的凌波丽所取代。

　　10《天空之城》

　　影片《天空之城》是宫崎骏所属的吉卜力工作室的开山之作，宫崎骏一人兼任了绘画、导演、编剧和角色设定四项重任，使得这部作品从头到尾注入了纯粹的宫崎理念，而宫崎骏的音乐搭档久石让为**完成的配乐，也成为了日本**配乐史上的经典作品。

　　影片《天空之城》在 1986 年上映后，立刻获得了巨大的成功，不仅在日本本土反响很大，而且在香港和台湾以及整个亚洲地区都获得了很高的赞誉，使《天空之城》成为了迄今为止宫崎骏最具知名度和最被喜欢的作品。

　　影片《天空之城》的故事情节主要围绕大陆与天空展开，有一种令人憧憬的大航海时代的冒险色彩。宫崎骏这一次把思想的触角伸向了西方世界，从西方人的传统观念里找到了一个少年历险的故事，衍生为一则关于人类家园和千古梦想的当代寓言。

　　《天空之城》是一部由根据小说改编的**，全片充满了新鲜的元素。**中近乎完美地刻画出故事所发生的世界景观，有点科幻色彩，也有点神话色彩，还有点欧洲工业革命时期的味道。紧张激烈的情节贯穿整部**，但蔚蓝的天空和浓浓的白云，反而将尖锐的冲突淡化得更耐人寻味；人物的表达很多时候不是靠台词，而是靠人物的具体动作，使人物的性格更显深刻。

　　影片《天空之城》搭建了人们梦想中的城市，而且搭建得那么完整，完整得如同真实存在一般，而且又是那么的凄美、那么的圣洁，一如不带瑕疵的童真。宫崎骏的**老少皆宜，不同的人有不同的体会。好的**没有公式和定理，有的只是故事、人物，还有那深入人心的情感。

　　我有全部的宫崎骏作品的国语版，这只是10部代表作。具体你上http://wwwtotoroclubnet/，宫迷必去的地方。

当代作家中是摩羯座的有哪些？ 比如，匪我思存…… 曾有人说：“人生，本不完美，或许错过也是一份残缺的美。”，每当我细细品味这句话时，看似给人一种坦然的心境，多则是内心无限的感伤与感慨。残缺的美，也是一种美，但残缺终究是残缺。

其实，岁月就如一阵风，呼啸而过，给你留下的或许是淡淡的暖意，又或许是凄凉的寒风。那时候，风吹过的故事总会轻轻的在耳边重复，告诉我，过去的忧伤不该将它牢记，而是放开手，张开怀抱，去拥抱温暖。

而我总浅浅一笑，仰望着天际那一角的光绪，将灵魂印染成世间的花，接受风雨阳光的恩露，给世间增添一道更耀眼的景色。让所有悲伤的人，醉在红尘深处，等一个愿为你倾尽所有的人给你摇曳一帘幽梦，让你不再伤悲。

如果在红尘深处，爱过的人可以遗忘，那么是不是真的能换取你的笑容。如果走过的路真的可以重来，你还能拾起你最初的梦想，去完成你的梦想么？

其实，不会！当你遗忘了你爱过的人，那么这一处的风景将变的残缺，多年以后，当你细细回忆时，却多了一份遗憾。当你选择路真的重新走过时，你或许选择了截然不同的一条路，而你如今遇见的人，便不会遇见，而你经历的人和事，都将烟消云散，换来的是另一条路的点点滴滴，或许那一条并不适合你。

摩羯座言情小说作家多吗？魔蝎座是不适合当作家？ 星座和写小说没关系的，孩子，中毒太深，醒醒吧，这个是看天赋和毅力的

关于摩羯座的小说 《12星座・星座帝国》

《完美12星座王子小说》

《我的12星座男友》

《12星座天使之射手座》

《我和初恋say good bye》

《十二星座娃娃》

12星座系列:

《白羊公主的猎魔计划》_________白羊座

《彩虹天使的恋爱配方》_________金牛座

《天使耍你铁了心》_________双子座

《恶魔班的魔女军团》_________巨蟹座

《天使的超级恶作剧》_________ 处女座

《丘比特的挑战法则》_________ 天秤座

《天使集训营》_________天蝎座

《第101个恶魔射手》________射手座

《野蛮天使的恶魔宝贝》________摩羯座

《笨天使的完美句号》________水瓶座

《诱惑恶魔的天使》 ________双鱼座

《狩猎极品王子》________狮子座

唉!能力有限啊!

这几本你先看着吧

都挺好看的

千万不要认识摩羯的作者简介 同道大叔，一个毕业于清华美院的神秘男子，2014年夏天因其创建并主持的微博话题#大叔吐槽星座#突然在微博走红，现在已经累计有超过20亿的阅读量，同道大叔这个名字也因此被世人所知。其走红速度令人咂舌，短短两个月时间，其个人新浪微博@同道大叔 粉丝就轻松超过两百万，在微信等其它平台也是一夜爆红，甚至已经成为当今中国都市时尚男女聊天话题中必不可少的谈资。不可否认同道大叔掀起了中国全民吐槽星座的新浪潮。

摩羯座有什么厉害的大人物 摩羯座说 音乐摩羯：周杰伦

如今的周杰伦已经是中国流行音乐的标志性人物，但每个粉丝的心底也都明白，周董是凭借着自身的音乐才华和坚持不懈的毅力，才走到今天这一步的。他经历了父母的离异、联考的失败，还有病痛的折磨，但这些反而为了他对音乐执着的动力之一。而这种勤奋踏实的摩羯精神，其实也影响了许多怀抱梦想的人。

影视摩羯：巩俐

巩俐确实是一个幸运的摩羯女，在最灿烂的年华凭借着《红高粱》中的女主角就一炮而红，成为第一位登上美国《时代周刊》封面的华人演艺界明星，被称为“全球最美东方女人”。摩羯座的勤劳与踏实，也是她成功的关键所在，许多圈内的导演、明星，都为巩俐对工作的态度，对待粉丝的友好和选择剧本的慎重赞不绝口。看来，摩羯座的勤恳认真，在娱乐圈这个讲究新鲜的地方，也很受用。

科学摩羯：达尔文

沉稳细致的摩羯座其实很适合从事科学工作，达尔文就是例证，为了搜集资料，他可以参加五年的环球航行，直面争议。甚至在面对对于婚姻大事，达尔文也有着科学家的谨慎。他拿了一张纸，中间划条线，线的一边写结婚的好处，另一边写单身的好处，然后才决定结婚。永远小心翼翼的摩羯座啊，会比较累，但也会达到别人不会达到的高度。

动漫摩羯：宫崎骏

宫崎骏以自己的实力证明了摩羯那不为人知的艺术才华。在他的动漫中，清新浪漫的画风，曼妙纯净的音乐，活泼鲜明的人物，瑰丽奇异的想象，永远让人心旷神怡。同时，他也不缺摩羯座脚踏实地的工作风格，在多部动漫中，宫崎骏都一人担任导演、脚本、分镜表的全部工作，从最底层一直干到最上层。这样的摩羯，能不成功吗？

文学摩羯：村上春树

村上春树在畅销小说家中可以说是一个异数，首先是他的作品，既有青春、爵士乐这些流行元素，也探讨孤独、死亡这些形而上的问题。而摩羯座的坚持不懈，让他没有那些作家的怪癖，而是每天坚持跑步，早睡早起，因为知道写作其实是个体力活。其实，文学并不仅仅需要浪漫的想象，许多时候也需要摩羯那沉稳的哲思。

摩羯座的明星有哪些 冬天里的那把火”--摩羯费翔

● 中国第一位威尼斯影后--魔羯巩俐

● “无愧我心”的魔羯杨晨

● 性感摩羯女--山羊座李玟

● 来自北方的狼--齐秦

● 灿烂的阳光大男孩--陆毅

● 亚姐中的亚姐--杨恭如

● 星座名人：人鱼**-魔羯座张瑞希

● “再别康桥”--摩羯徐志摩

● e时代的创作金童--摩羯周杰伦

● 大侠专业户--摩羯何家劲(

● 才华洋溢的“小花”--摩羯陈冲

● 为自由平等而战：魔羯座马丁-路德-金

● 经典力学的创始人：魔羯座牛顿

● 日本超模--魔羯桥本丽香

● 新科英伦情人--魔羯裘德-洛

● 魔戒之神箭精灵--魔羯奥兰多-布鲁姆

● 勇敢的心--魔羯梅尔-吉布森

● 好莱坞黑人影帝--魔羯丹泽尔-华盛顿

● 成熟的“阳光男孩”--魔羯孙耀威

● 好莱坞“喜剧之王”--金-凯瑞

● 刚强男儿--魔羯朱孝天

● “拉丁王子”--魔羯瑞奇-马汀

● 中国**界的“大腕”--魔羯姜文

● 好莱坞的“风语者”--魔羯尼古拉斯-凯奇

● 韩国版“灰姑娘”--魔羯崔真实

● 韩国“漂亮宝贝”--魔羯朴志胤

● 成熟与纯真的完美结合--摩羯吴英娜

● 史上最酷的“两栖类动物”--魔羯言承旭

● 新浪时尚丽人第三期--魔羯夏静

● “陀枪师姐”--摩羯滕丽明

● 20世纪末的天才少女--摩羯宇多田光

● 春光灿烂小龙女--摩羯陶虹

● 日本人心中的永远偶像--摩羯山口百惠

● 美丽“阿珂”--摩羯梁小冰

● 当红日剧偶像--摩羯竹野内丰

● 超级小和尚--摩羯释小龙

摩羯座都有哪些政治家？ 代表人物：莫里哀（法国17世纪伟大剧作家）、巴斯德（法国微生功学家）、 、斯大林、萨达特（埃及前总统）。

摩羯座明星中国的 周华健（歌手）、王刚（演员）、吉杰（歌手）、靳东（演员）吕良伟（演员）

蔡琴（歌手）、尚雯婕（歌手）、孟庭苇（歌手）、江珊（艺人）、忽那汐里（演员）

宋晓波（聋哑艺人）、蔡骏（作家）侯耀华（演员）、李解（演员）、林江国（演员）

林巧稚（医学家）、闫学晶（演员）尚华（配音表演家）费翔（歌手）、王蓉（歌手）、严立婷（演员）、崔真实（演员）、蔡芷纭（演员）、马东（央视主持人）杨文军（奥运金牌得主）

桂纶镁（演员）叶德娴（歌手）谢金燕（歌手） 、梁文道、霍建华（演员）、 杨若兮、刘芸、何苗、张咪、王丽达、刘欣、何超仪工歌手）朱 、汪皓林正英（演员）

实在是太多了，来不及一个个挑出来了。、

资料参考：baikebaidu/view/2606#1-7

摩羯座的人学习好吗 魔羯座

12月22日～1月20日 主宰行星：土星 属性：地相星座

冬天出生的生辰星位或太阳在魔羯座的人的特点：

魔羯座是象征着冬天开始的星座。冬天把绝对意识毫无保留地奉献给了魔羯座出生的人。魔羯座的人，尤其当有几个行星同时处于你的星座时，你将是一个具有现实主义思想和有抱负的人；同时你又容易被热烈的感情征服，是一个有强烈的忘我精神的人。你表情平静而淡漠，不太容易接近，喜欢离群独处。你害怕别人毫无意义的谈话会占据你宝贵的时间，也不能接受别人对你粗暴无礼你严肃认真、思想深沉、始终如一、忠诚可靠、正直廉洁并富有献身精神。另外，你坚如磐石、毫不妥协，不姑息宽容，也从不报任何幻想。你深居简出，喜欢把自己关在象牙塔中，这对你比去经历 的洗礼要好得多。谨慎可能会使你错过许多良机，于是你便会产生失望和怀才不遇之感。然而，你确实是个有强烈责任感的、勤奋的劳动者和杰出的组织者。如同攀登山峰一样，魔羯座的人的光辉前程，需要用坚持不懈的努力去换取。你的成功主要靠你艰苦奋斗的精神和你的工作能力，而不能指望运气的恩赐。你不喜欢碌碌无为，无所事事，你的实际感促使你不断地改进自己的工作质量和生活环境。

魔羯座的人是以事业为主的，常常把个人生活置之度外。一切都从最现实的观点出发，脚踏实地的从零做起，并追求实实在在的结果。你渴望成功，也许这是为了补偿内心的某种需求或深藏的孤独感，但你从来不会把感情与事业混为一谈。你的逻辑思想、客观态度和组织观念有可能使你进入高职要位，有时还会把你引向社会或政治生活的道路上去。许多国家***，在你们的天宫图中都是以魔羯座的影响为主。

一般地说，在青年时期，由于缺乏热情，不太会赢得别人的好感，年轻的时候总是困难重重，有时甚至会历尽艰辛。然而这种处境反会激发你为自己光明的未来奋斗的决心，如果你能把自己的事业坚持到底的话，随着年龄的增长，你的智力优势会越来越显露出来。从五十多岁起，魔羯座的人才能进入你人生的黄金时代。到了晚年，你在精神上和物质上都会达到完美的境界，会品尝到你劳动硕果的甘甜。

魔羯座的人非常珍视用自己辛勤劳动换来的财富。开销很有计划，不喜欢挥霍浪费。勤俭节约是其本色。你从事传统的、有条不紊的工作要比创新的工作更容易成绩卓著。尤其是当土星在魔羯座或水瓶座，或在黄道第Ⅰ、Ⅹ、Ⅶ或Ⅳ宫的时候。

魔羯座的男性

魔羯座的男性很少表露自己真正的感情，基本上是一个孤独的人。你的生活是在一丝不苟的精神、高度的责任感和逻辑头脑的严格控制下进行的。 一般是由雄心和权力欲望调动起来的。你总是在辛勤地耕耘，有无懈可击的工作态度。你容易认为别人所做的一切都不理想，一定要自己亲自动手。时间将会证明你的成功。

你有时不想念自己，也不想念别人，思想经常处于忧疑不定的状态中。你对女性保持着一定的距离，因为你怀疑她们的感情的真诚程度。你的感情是很难触及到的。只有当你真心倾与一个女性的时候，深藏的爱才能迸发出来，而且这种爱是经久不衰的。

你的情绪经常带有忧郁的成分，只有在知已之间或感到自己被人信任的时候，你的脸上才会露出笑容。否则，你总是沉默不语和静静地观察。结婚以后，你的心仍然会停留在事业上，经常忙于工作，很少有空闲时间。但你非常忠诚，对自己的亲人有极强的责任感，完全可以信赖你。你的亲人应该理解你，对你的周期性的忧郁不必理会和苟求。

生辰星位在巨蟹座的女性温顺、娴雅，你能理解你的性格，并会带给你所需要的温情和无微不至的关怀。

选择处女座的女性作伴侣，有助于在互相尊重的基础上建立>>

根据官方最新消息，日本动画大师宫崎骏的经典作品《崖上的波妞》正式定档于12月31日。**名《崖上的波妞》是由原来的**名《悬崖上的金鱼姬》转变而来的。我还记得当年看这部**前就被可爱的波妞吸引，而**中波妞不停卖萌，看**的时候我都不自觉地会嘴角上扬，心情大好。

除了可爱的波妞，宫崎骏的《龙猫》给我的印象也很深。我看《龙猫》的时候还在念小学，当时还时兴买VCD/DVD回家看碟。当时我小姨给我买了一盘《龙猫》的碟子回家。而我也因为对这部动画的喜欢，翻来覆去地看了好多遍。其中可爱的大龙猫和小龙猫们的出场最让我喜欢。尤其记得姐妹俩在大龙猫软绵绵的肚子上跳来跳去，尽情玩耍的时候，大龙猫也没有表现出丝毫厌烦，让我很是喜欢大龙猫。

直至后来，当我听到范晓萱唱的《龙猫》中文版主题曲时都还很激动，范晓萱唱出了儿童的调皮与欢乐，歌曲的曲风也是活泼可爱，我很喜欢歌曲本身，也很喜欢**《龙猫》。为此，我也学会了唱这首歌。而且，每次唱这首歌时，就仿佛回到了童年，心情也会大大地好起来。

一次，在一家地下宠物店看到真正的灰色龙猫后，我都激动不已。可惜当年的一只龙猫要价记得就上千，也让我放弃了养一只的打算。不过，以后每当我看到《龙猫》的剧照或海报，我都会想起大龙猫和小龙猫们的可爱。

是的，《龙猫》是我童年美好的记忆。这次**重上映，我就不去凑热闹了。家里还有碟，打算找个时间，再去回味一遍。不知道大家对宫崎骏的哪部动画**和角色记忆比较深刻呢？

猫的报恩：小春 男爵 胖胖 猫王 月牙王子 广美 小雪

千与千寻：千寻 白龙 汤婆婆 钱婆婆 锅炉爷爷 无面男 小玲 宝宝

幽灵公主：阿斯达加 阿珊 黑帽子夫人 红鼻子 多姬 哥特 神婆

侧耳倾听：滴滴 天泽圣司

听到涛声：杜崎 武藤 松野

红猪 ：保哥罗素 吉娜 菲奥 格斯

岁月的童话：妙子 俊熊

魔女宅急变：奇奇 蜻蜓

龙猫 ：大多多洛 小多多洛 桎月 小米

天空之城：希达 巴斯 慕斯卡

风之谷：娜乌茜卡 亚吉德 伊羽 夏娜 吉格 克洛多亚

哈尔的移动城堡：苏菲 霍尔 马鲁可

悬崖上的金鱼姬：波妞 宗介

1、1968——太阳王子 霍尔斯大冒险

2、1969——穿长靴的猫

3、1971——卡里奥斯特罗城

4、1972——熊猫家族

5、1974——阿尔卑斯山的少女

6、1976——寻母三千里

7、1978——未来少年科男

剧情简介

西历2008年7月，因科学过度发展，威力强大的超磁力武器，在战争中被发动，地轴弯曲，地壳发生大变动，五大洲爆裂，陆地下沉，在一瞬间把一半的地球摧毁！ 20年后，在残留的小岛上，一直以为在大变动后世上只余下他与爷爷相依为命的少年高立，在偶然间，在岛上海滩救了有与动物沟通能力的少女罗拉，因为罗拉的爷爷是科学家，所以野心家们便想捕捉罗拉对其作出威胁。来到岛上的坏人杀害了高立的爷爷，并捉走了罗拉，因此高立便踏上了拯救罗拉的旅程。

片头曲「いま、地球が目覚める」

作诗：片冈辉 作曲：池辺晋一郎 歌：镰田直纯山路ゆう子

片尾曲「幸せの予感」

作诗：片冈辉 作曲：池辺晋一郎 歌：镰田直纯山路ゆう子

8、1979——红发少女安妮

9、1984—风之谷

剧情简介

宫崎俊动画中的最爱，讲的是一个红发少女如何化解一次虫虫危机。一个回肠荡气的故事，能够御风飞行的娜伍丝嘉满足了所有女孩或许也同样包括男孩的对自由翱翔的激情想象。印象最深的场景，虫的森林下起如雪的孢子雨，娜伍丝嘉躺在荷母的眼壳下，静静观看，世界美丽如斯，沉静如斯。在战乱纷争的背后，难得的有如此一刻平静，可以与这世界相拥，既便还是隔了那么一个荷母的眼壳。最后，宫崎俊给出了一个神话式的结尾，女孩死而复生，印证了已久的传说，“有一天，一位身着青衣的英勇武士将从天而降，站在金色的草原上，结束一切争斗和苦难，带领着人们从此过上平安幸福的生活……”一切的争斗与苦难，平安幸福，那只是故事中的吧。

10、1986—天空之城

剧情简介

《天空之城》是一部由JonathanSwift写的小说《Gulliver's Travels》改编的**,某些人认为其故事情节较为传统，但这不等于它没有新意，相反，《天》一剧充满了很多新元素。**中近乎完美地刻画出故事所发生的世界的景观，有点科幻色彩，也有点神话色彩，还有点欧洲工业革命时期的味道，诸如高架铁轨上的旧式火车，黑漆漆的矿洞，飞空艇，象泥塑的机器人等等

紧张激烈的情节贯穿整部**，但蔚蓝的天空和浓浓的白云反而将尖锐的冲突淡化得更耐人寻味；人物的表达很多时侯不是靠台词而是靠人物的具体动作，使人物的性格更显深刻。这可能就是为什么它能吸引小孩甚至大人坐下两小时专注地看一部动画片了吧。我们不得不承认宫崎骏有这种能力。

11、1988—龙猫

剧情简介

和爸爸一起般到乡下的两姐妹，在家旁的一棵大树下发现了只有好孩子才能看见的TOTORO。其间发生了很多不可思议而有趣的故事。一天，妹妹小米和姐姐吵了架之后，便独自出走去找自己生病住院的妈妈 。途中却迷了路。姐姐四处寻找无果的情况下，只好求助于TOTORO。善良而温和的TOTORO唤来龙猫电车，载着姐姐找到了迷路的妹妹，乘着龙猫电车，妹妹把亲手摘的玉米送给了妈妈，希望她早日康复。

原译<邻家的TOTORO>，国内译名<龙猫>。<龙猫>这部影片充满了童话色彩和亲情的温馨，把观众成功的带入了一个梦幻般的童话世界里。是一部不可多得的佳作。TOTORO可以说是宫崎骏先生的笔下最成功的角色了，它同时也是宫崎骏吉卜力工作室的代言形象，吉卜力工作室的每一部作品都有一个TOTORO的LOGO画面。

12、1988—再见萤火虫

剧情简介

战乱期间，母亲在空袭中伤重死亡，而身为海军的父亲也在战争中牺牲。14岁的诚田带着年幼的节子寄居在婶婶家。但兄妹两人不愿寄人篱下，于是搬到湖边一个山洞居住。由于长时间的营养不足，节子的身体一天天虚弱， 但身为哥哥的诚田却没有办法。最后节子在一个萤火虫满天的夜里离开了他。不久诚田也去世了。 黑暗中节子拉着哥哥的手，快乐地吃着糖果，满天的萤火虫欢快地飞舞，仿佛在祝贺他们终于找到了幸福。

13、1989—魔女宅急变

剧情简介

欧洲城镇风味的背景，在视听方面完全让人感受到一种浪漫美妙的情怀。故事主要是讲述琪琪面对困难如何去克服的故事，故事中也有提及琪琪的好朋友欧思娜在绘画能力达到一定水平就不能突破了，但看到琪琪那份自信又再重新燃起信念继续不孜不倦地画下去。正在埋头苦干的各位漫画人，你们可能也遇到过这种情况吧，停一停手上的活，看一看《魔女宅急便》，可能会有意想不到的收获呢！

注：日本人所说的“宅急便”指的是速递服务，“魔女の宅急便”即是魔女的速递服务。

14、1991—岁月的童话

剧情简介

也是一部由漫画改编的动画**。漫画本身并没有太多的兴奋点可以映画化，只是以一个小学生为主角讲述六十年代的小学趣事，但是高畑勲导演此片的时候加入了原创要素，将背景拖后了十余年，和题目一样，由快三十岁的女主人公一点一点地回忆以前小学时代的事情（原题直译是“点点滴滴的回忆”），还加入了主人公在最后终于找到意中人的小插曲。

影片以追忆过去日本六十年代的小学往事为主，将支离破碎的小故事通过回忆串成一气。同时为了力求真实，对过去的社会背景、风气、流行事物都一一地回复重现在观众眼前。可惜国内的观众可能很少有机会体会到那个时代的日本，不能完全体会到制作人员的匠心独到，少了一份亲切感。

主要人物由今井美树和抑叶敏郎扮演，采用了先录声音再配以图像的方式进行制作，表情丰富，甚至于笑时脸上的皱纹也很逼真。最后部分几乎全是两个人的对话，这种方式对诠释作品起了很大的作用。

15、1992—红猪

剧情简介

1920年代的亚德里亚海，一群无恶不作的空中海盗横行无忌，他们到处抢掠（除了一间酒吧）。幸好还有一个赏金猎人可以对付他们，他就是主角红猪阿LAM。海盗们为了对付阿LAM，从美国请来外援“马面人”阿福（猪头对马面）。因为飞机出了问题，所以阿LAM被阿福打败了。在豆钉的精心设计下，一架全新高性能的飞机诞生了。为了豆钉的终身幸福，阿LAM和阿福再次决战。

以动画大师宫崎骏最喜爱的天空做为故事进行的舞台，加上蔚蓝地中海上空令人目不暇接的飞行艇追逐、深具传奇色彩的人物描绘，“红猪”是您珍藏宫崎骏动画不容错过的经典之作！

16、1993—听到涛声

剧情简介

故事讲述一个娇生惯养的高才生武藤里伽子因父母离异被迫来到相对没东京繁荣的高知县，与男主角杜崎拓的同读一班，因为性格问题，他们经常产生矛盾，可是好感就由此而产生了……

《听到涛声》是一部电视**（TV MOVIE），因此所用成本较其他的会低，但并不表示影片本身的质素低，相反也是一部不可多得的经典学生爱情文艺剧。

影片取材自同名小说。作者氷室冴子，是非常受欢迎的少女小说家。而该片的作画监督及角色设定一职是曾参与多部GHIBLI动画工作的近藤胜也，而小说的插画也是他画的。个人非常喜欢他的作画风格，典型的宫崎骏画风。监督则是由曾执导《橙路》的望月智充担当。

17、1994—平成狸合战

剧情简介

在日本人心目中，狸猫是一种神秘的动物，它们会使用一种类似障眼法的幻术，身体可以变成任意形状，或者把树叶变成钱什么的用来欺骗人类。在本片中，东京地下的多摩NEW TOWN开始了社区新建工程，狸猫们被赶出了住处。他们就想复兴古代传下来的化学，利用这种幻术吓唬人类借此使工程搁置，向人类发起了挑战。他们从四周招来了长老狸，决定实施“妖怪不作战”计划。

在剧情中，狸猫们以极快的速度出动了，但在出动之前，它们变成了两只脚直立行走的姿式，观看的人看到这里一定会觉得十分有趣。事实上，本作的气氛是以幽默为主的，虽然也出现了被车轧死的狸猫的形象，但马上又回复到主基调上来。

18、1994—On your mark

简介

如果经常听日本流行音乐的朋友应该会知道CHAGE & ASKA这个二人组合吧。1995年，宫崎骏为C&A的新作歌曲On Your Mark制作了这一部长六分多钟的Music Video。

影片中反映的是一个被核辐射所威胁的世界，人们为了安全而躲进了地底苟延残喘。两位主人公是类似突击警察之类的成员（凭其特征很容易就认出他们就是C&A中的两位成员）。在一次歼灭邪教组织中发现了活着的有翼“天使”，她被认为是和人类重返地表的重要相关元素（有点宗教色彩），因此政府马上将她送进了实验室。两位正义的主人公经过内心的一番挣扎，终于决定营救这个唯一生存着的“天使”……

19、1995—侧耳倾听

简介

这部**有很多名字，香港人译了一个古怪的名字叫《梦幻街少女》，台湾则译《心之谷》和《侧耳倾听》，个人认为还是直译的《侧耳倾听》或《静心倾听》的感觉比较好。

**是由集英社的少女漫画杂志的同名连载改编的，作者柊あおい。《侧耳倾听》的故事大概发生在三十年前左右，作画的背景大部分来自东京附近的多摩市中心，一切都来得很平凡很真实，就好像事情是在身边发生似的。

《侧耳倾听》并没有像大多数的少女题材一样，男女主角都沉浸在呼天抢地，终日徘徊在生死边缘的爱情中，而是两人互相勉励互相学习，各自为各自的理想而奋斗，这与现今很多青少年的读好书为赚大钱的想法有着很大的不同。

20、1997—幽灵公主

简介

古时遭受侵略而移居远方的虾夷族青年阿斯达卡，为了拯救遭受危险的村人，右手被凶煞神诅咒，为了寻找解除诅咒的方法，阿斯达卡决定离开亲人到西方去流浪。

在旅行中他见到了一群由幻姬大人领导的贫穷人们。他们在麒鳞兽的森林开采铁矿，并在森林中建立炼铁厂。然而森林中的种种生物都视他们为敌，总是袭击人类。有着三百岁智慧的白狼神莫娜和被她养大的人类女孩“幽灵公主”桑更是时刻想杀死幻姬，毁灭人类的城市。阿斯达卡既被桑所深深的吸引，理解“幽灵公主”保护森林的心情，但同时又想帮助人类。在战斗的过程中阿斯达卡被麒鳞兽所救，立场更加摇摆不定。

以疙瘩和尚为首的一批人受领主的命令来杀麒鳞兽，更利用幻姬的力量与反攻人类的大批山猪作战。幻姬以火枪杀死麒鳞兽，失去头颅的麒鳞兽为了夺回自己的头对森林造成了极大的破坏。阿斯达卡和桑合力将麒鳞兽的头颅从疙瘩和尚手里多回，并还给了愤怒的麒鳞兽，麒鳞兽的灵魂方才安息，被破坏的大自然又恢复了正常。

21、1999—邻居家的山田君

简介

STUDIO GHIBLI自《幽灵公主》之后，经过了两年时间，推出了继《龙猫》后又一漫情小品——《邻居家的山田君》。这是一部漫不经心而有趣的家庭喜剧。

据高田动监督说道：“人们都希望隔壁住着的是山田一家！”他们到底是一个怎样的家庭呢？故事原作本是四格漫画，于朝日新闻连载，讲述一个有祖母、双亲、儿子和女儿的五人家庭生活为骨干，一直以来受到广大读者欢迎。曾经负责《萤火虫之墓》和《平成狸合战》的高田动监督便将之拍成**，是漫画原作以外的新故事。这次的挑战是要制作一部崭新面貌的“水彩动画”，却是在画面之上，配以水彩画手法的数码颜色，于是大家就能看到一部画面本身以洋溢出温暖气氛的动画了！

21、2001—千与千寻的神隐

简介

《千与千寻的神隐》的剧情说的是10岁的少女千寻与父母一起从都市搬家到了乡下。没想到在搬家的途中，一家人发生了意外。他们进入了汤屋老板魔女控制的奇特世界——在那里不劳动的人将会被变成动物。

千寻的父母出生在日本经济高速增长时代，对金钱物质有强烈的向往和控制欲，他们在幻境里触犯规则而变成了猪，千寻孤独的留在幻境里。支配城镇的魔女强行改掉了千寻的名字，这更让她感觉到自我丧失的恐怖。

在这部“宫崎版爱丽斯奇遇记”里，现代日本第一次作为宫崎动画的舞台出现。千寻在幻境里遇见的各类精灵，无不在现今的日本有着寓意式的指向———魔女汤婆婆是迷恋金钱的温泉经营者，对自己的子女放纵不加管制，是个失职的母亲。任意挥霍金钱不尊重他人的存在，性格如同小儿缺乏思考理性。性格复杂的少年小白兼备聪明和冷酷的双重人格。

22、2002—猫的报恩

简介

猫的王国，时间静止的所在；日子咕噜噜滚过，白天睡大觉，吃吃喝喝，讨厌的事，全部忘掉。 猫的王国，欢迎那些厌恶旧日生活的人；如果你是这样，最后变成猫，也无所谓吧？

对17岁的高中二年级生春来说，这个早晨的开头如此倒霉：她因为迟到而被批评，更重要的是，她暗恋的男生町田君看到了这一幕。

放学回家的途中，郁闷的春意外的救下了一只差点被卡车轧过的猫儿。更叫她吃惊的是，这只猫居然幻化成人形，彬彬有礼使用人类的礼节向她致谢，又神秘的消失在春面前。实际上，张口结舌的春还不知道，这只是一连串奇遇的小小开头。这一夜，春的家门前聚起了许多不知来自何处的猫咪。在这个巨大的“猫”之方阵中，猫王乘坐着“猫车”出现了。猫王以高贵的姿态告诉春，白天她所救下的小猫实际是猫国的王子，因此，猫国上下将视春为恩人，并将对她有所报答。

23、2004—哈尔的移动之城

简介

宫崎骏继动画**《千与千寻的神隐》之后，又将在2004年冬推出新作《哈尔的移动之城》（暂译）。

改编自英国的人气儿童小说家“黛安娜·W·琼斯的《魔法使哈威尔与火之恶魔》”。这是继1990年《魔女宅急便》后，宫崎骏又一部带有浓厚原著色彩的作品。这部剧场版动画以战争前夜为背景，描述住在小镇的三姐妹，其中的大姐苏菲是位制作帽子的专家，但她却因此得罪了女巫，从18岁的美少女变成了90岁的老太婆。她惊恐地逃出家里，但又进入了一座移动的城堡，她和不能与人相恋但懂魔法的豪尔，谱出了一段战地恋曲，并且和城堡里的其他人一起想办法解开身上的魔咒。《移动之城》在2002年10月已展开绘画工作，其中的城堡部分将带有19世纪末钢铁工厂的特殊风格。