梵高 星空 寓意

梵·高通过这幅画作不是想用浩瀚的宇宙来反衬出人类的渺小，令人类生出畏惧之心，而是传达出一种不向命运低头的精神。天空中飞卷的星云，好像在旋转着跳舞，好像鲜花一样怒放，那柔韧的枝条虽然力量微薄，却无畏地抽向天空。

而直上云端的巨大柏树，形如一团黑色的火舌，不屈地奋力伸展着枝叶。传达出作者内心的苦闷和忧郁。也表现出人类的挣扎与奋斗。

这幅画的色彩主要是蓝和紫罗兰，同时也有星星发光的**，深蓝色的 基调，给人以沉重的感觉，加强了夜色的黑暗，前景中的柏树用了深绿和棕色，意味着黑夜的笼罩。明亮的白色和**来画星星及周围的光晕，又给人一种温暖光明的感觉。  

梵·高运用浓厚并且短促的笔触，交织成弯曲的旋转线条，海浪般的图形使画面呈现出炫目的奇幻景象，画中旋涡状的天空与平静的村落形成对比。

在大面积冷色调的流动星云中，一轮橙色的月亮散发出亮光，仿佛明灯般点亮了沉寂的夜宅，奇幻的色彩给人留下深刻印象。整个画面着色搭配协调。浓淡相宜，深浅适中，很好地配合了画中的氛围。

扩展资料

这幅画中呈现两种线条风格，一是弯曲的长线，一是破碎的短线。二者交互运用，使画面呈现出眩目的奇幻景象。这显然已经脱离现实，纯为梵高自己的想象。

在构图上，骚动的天空与平静的村落形成对比。柏树则与横向的山脉、天空达成视觉上的平衡。全画的色调呈蓝绿色，画家用充满运动感的、连续不断的、波浪般急速流动的笔触表现星云和树木;在他的笔下，星云和树木像一团正在炽热燃烧的火球，正在奋发向上，具有极强的表现力，给人留下深刻的印象。

《星光灿烂的夜空》也许是文森特·梵高最有名的画作。独特的风格让人一眼就可以认出是梵高的作品，这幅作品是虚构的。

参考资料:-星月夜

　(三)、对自由的创造力的自我确证

　一方面，站在艺术家的角度，对创造力的自我确证包含想象和传达这两方面。艺术来源于生活，又高于生活。《星空》是梵高在现实基础上发挥想象，运用表现主义的方式、油画的创作手法传达自己思想情感的作品，体现了对创造力的自我确证中的一个方面。

　另一方面，站在观者的角度，有艺术修养的人才能领会到艺术家的创造力，获得相应的确证。观者的创造力主要体现在形象的具体化、虚拟世界中的人物关系和事件的逻辑展开、作品意义内涵的发现与创造这三个方面。以《星空》的画作为载体，站在艺术家的角度，像当年的梵高一样，展开丰富的想象，与其共同体验创作的过程，切身感受在圣雷米的疯人院中，艺术家充满忧郁的精神或是悲剧性的幻觉，随后，创作的兴奋感产生，观者的创造力获得自我确证。

　（四）、超越本质的层面

　对自由创造本质的反思和确证的深入，产生了艺术美的最高层次。梵高的《星空》不是艺术家直接所见的对象，而是用虚构的形象与色彩凭借联想而作，这种做法在其他画作中并不多见。其在超越本质层面中的表现有以下几方面。

　首先，作品中暗藏数学公式。如哈勃太空望远镜拍摄的一张星空景象照片与梵高的作品《星空》有着奇妙的“巧合”。据2006年英国《泰晤士报》报道，墨西哥国立自治大学物理学家乔斯·阿拉贡经研究发现，人们对梵高后期作品进行数学分析后发现，多幅作品的光与影的模式，与流体力学中的漩涡，或喷气发动机喷出的气流有着惊人的相似。也就是说，梵高的画作中深浅不一的漩涡与半个世纪后科学家用来描述湍流现象的数学公式不谋而合。②也许正是梵高在精神狂乱的状态下，在潜意识中洞悉了漩涡的原理，并将其描绘出来。在正常状态下，梵高也许会失去这种能力，这一点我们从其作品中就能察觉。

　其次，《星空》有其象征意义。梵高使用星辰和月亮暗示使徒和耶稣的关系。他的幻象“超出了拜占庭或罗曼艺术家当初在表现基督教的伟大神秘中所做的尝试。他画的爆发的星星，和那个时代空间探索的密切关系，胜过那个神秘信仰的时代的关系。”③以致有人把其视为太阳系的“最终审判”。梵高用躁动的笔触创作的这幅作品，让人陷入**与蓝色交织的迷宫之中，线条仿佛有了生命，徘徊游荡、不断扩散，使得对自然敬畏的人们顿生无望的恐惧。

　再次，《星空》中所表现的回旋式运动似乎与太极图有着某种关系。“宇宙有无限大，所以称为太极，但宇宙又是有形的，即有实质的内容。按易学的观点，有形的东西来自于无形，所以无极而太极。太极的实体是健运不息的，即宇宙在运动，动则产生阳气，动到一定程度，便出现相对静止，静则产生阴气，如此一动一静，阴阳之气互为其根，运转于无穷。”④艺术家或许一方面要表现宇宙的博大宽广;另一方面也在暗示生命的生生不息，循环往复。

　梵高的作品中包含着深切的主观悲剧思想，形式上特立独行，画面在剧烈的精神控制下跃动。其绘画的独树一帜，在于跨越了自然，逾越了人类正常的感受。《星空》是一幅既让观者产生距离感，又孕育着亲近感的作品，其能引起非功利的主体自我确证的形象，是艺术美的体现。

洋溢着生活激情、富于人道主义精神的表现了他心中的苦闷、哀伤、同情和希望,至今饮誉世界

代表作《盛开的桃花》,《向日葵》,《麦田群鸦》,《麦田群鸦》

简要评析一下星月之夜吧

The Starry Night：

挚爱深夜的梵高,在阿尔时期曾有两件作品描绘星空在圣雷米的初期（1889年6月）所画的这幅《星月之夜》是凡高深埋在灵魂深处的世界（宇宙进化）感受每一颗大星、小星回旋于夜空中新月也形成一个漩涡,星云与棱线宛如一条巨龙不停地蠕动着暗绿褐色的柏树像一股巨型的火焰,由大地的深处向上旋冒：山腰上,细长的教堂尖塔不安地伸向天空所有的一切似乎都在回旋、转动、烦闷、动摇,在夜空中放射艳丽的色彩……这种回旋式的运动圆形,有如远古时代的土器形体或者装饰在土器表面的螺旋花纹在德拉克洛瓦或巴洛克的艺术中也可以看到这种回旋的曲线和旋转的运动,但其真正的源头,恐怕还是来源于人类的潜意识之中,促成凡高产生这种原始意识的,一是得自于农民以劳动征服大地所带给他的共鸣,再者是他对德拉克洛瓦的佩服,三者是对于日本浮世绘画家北斋和广重的构图主题的把握

在西欧传统绘画的远近法中,画家常常从观众席来观察舞台,观察风景与人物但是对梵高来说,在他病情尚未发作之前,已感到被另外一个世界监视着他察觉到受苦恼、受烦闷的,不只是他本身或者如向日葵那样的对象,而是能够把一切万物都包括进去的广大范畴

没有太多关注**情节，却深深被**笔触和色调触动了，是的，那自由流转的颜色。当我明白这点之后，**丰富的画面便成了我目不转睛的关注点了。印象派的梵高将自己眼前的景色进行了非常主观和独到的创作，人们惊讶于他不稳定的情绪，却未惊讶于精神不稳定的他能够以如此明亮却舒服的色调进行创作，那犹如阳光在画作中流淌着的永恒，非语言能够轻易描绘的。不论是花瓣往四方伸展的菊花，还是永恒的星空，或是那个寂寞温暖的咖啡馆，星空下的匆匆一瞥，都让人无比地沉醉其中。

当用目光认真地抚摸这些画作时，便会好奇梵高如何开始尝试以这种方式作画？又是什么样的力量支撑着他以积极的眼光看着世界？（让我回想起前不久看过的那部还未看完的**《莫蒂》，天生患有一种罕见疾病的她，以饱满乐观的手笔去勾勒眼中见到的事物，迎风飘扬的树枝，一望无际的田野等等，让人为之沉醉，意欲投入到画家温柔的眼睛中。**没有看下去的原因是由于两个主演太过苦大情深地去演绎女画家不适身体的一面，即使在画那么积极画作时也一副愁苦的样子，这我觉得不符合实际，至少画家的眼睛应该是活力绽放的，如**最后呈现着的女画家本人，虽然身体扭曲着，却非常开朗地微笑着。）梵高的一生又经历了什么？我们意图通过**来窥探到他生命最后旅程的画面，倒不如回到他的画作中，用灵魂和他对话。

永恒的星空不知疲倦地流转着，匆匆的我们却如一只蚂蚁未曾抬头望望，沉默的梵高用鲜活急促的画笔为我们定格了星空惊鸿的时刻，我们才突然惊讶到会有这样的景色，原来心灵可以如此柔美，心灵可以如此有力量，艺术品可以如此定格永恒。。

　《星月夜》是梵高的代表作之一，是梵高在一家精神病院里所画，作者用夸张的手法，生动地描绘了充满运动和变化的星空，传达出作者内心的苦闷和忧郁，也表现出人类的挣扎与奋斗。

　 作品简介

　说到梵高星空的这幅画作，是很多人都熟悉的，这幅画的名字叫《星月夜》，是梵高极具代表的作品之一，是他于1889年在法国圣雷米的一家精神病院里创作的，梵高用夸张的手法，生动地描绘了充满运动和变化的星空。 整个画面被一股汹涌、动荡的蓝绿色激流所吞噬，旋转、躁动、卷曲的星云使夜空变得异常活跃，脱离现实的景象反映出梵·高躁动不安的情感和疯狂的幻觉世界。

　梵·高通过这幅画作不是想用浩瀚的宇宙来反衬出人类的渺小，令人类生出畏惧之心，而是传达出一种不向命运低头的精神。天空中飞卷的星云，好像在旋转着跳舞，好像鲜花一样怒放，那柔韧的枝条虽然力量微薄，却无畏地抽向天空。而直上云端的巨大柏树，形如一团黑色的火舌，不屈地奋力伸展着枝叶。传达出作者内心的苦闷和忧郁，也表现出人类的挣扎与奋斗。

        在人类漫长的历史画卷之上，众多精彩绝艳的创作者们用一双双巧手留名于世。可惜只世界从不曾善待天才：青年失聪的贝多芬、患有自闭症的雕刻家米开朗基罗、表现主义画家蒙克……他们每一个都有着得天独厚的才能，却不得不与精神上的魔鬼争斗一生，而画家梵高也在此列当中。

         这个年轻的、才华横溢的天才，29岁开始绘画，37岁自杀，在此间，他从一个“无名之辈”发展成为一个“艺术家”，短暂的9年时光，864张油画、1037张素描、150张水彩画，这样的一位艺术家，世人对他的了解却大都局限于“精神病”、“疯子”、“向日葵”、“星空”仅仅如此。那么梵高究竟是位怎样的艺术家？《至爱梵高·星空之谜》为我们揭开了这位传奇画家不为人知的一面。

        《至爱梵高·星空之谜》这部**是由125位画家手绘创作而成，**通过一个年轻人阿尔芒的视角，了解画家梵高在离世前6个星期的故事，探寻梵高的死亡之谜。这是一部非常非常优秀的人物纪传式的动画**，其出色之处有三：

        1别出心裁的拍摄方式

        《至爱梵高·星空之谜》是喜爱梵高的一对夫妇为纪念这位画家，在他逝世125周年之际，邀请了125位画家，通过画作与**拍摄相结合的拍摄方式创作了这部**。因此，这部**中的画面均以油画风格展现，极富艺术性与观赏价值，令人印象深刻。

        2别具一格的叙事角度

**主要讲述的是画家梵高的死亡之谜，但这个故事却并非通过任何一个梵高的“熟人”所言，而是借由一个为父亲送信的年轻人阿尔芒的所见所闻，通过他的“道听途说”和众多小镇居民的“流言蜚语”让我们得以了解一个真正的梵高——腼腆羞涩并且自卑孤独，但又醉心于艺术创作，充满善意且热爱生命，一个可爱的人。

        3逻辑出色，首尾呼应

**的开头以画作《星空》为背景展开，结尾则是以《罗纳河上的星夜》结束，首尾呼应，两处星空，主人公阿尔芒的心态却早已天翻地覆。

在我看来，坐在屏幕前的“我”就如同最初的阿尔芒，用仅有的“知识”给梵高贴上标签，自以为并且傲慢自负。可随着**剧情的推进，一个又一个“标签”被撕下，那个看着一只乌鸦微笑的男人令我羞愧。即使在最后，梵高的死亡真相依旧如同在迷雾中一般模糊不清，但我想，那个描绘着那样一片美丽星空的的男人，想必一定在自己的星海之中获得了永久的安宁吧。

最后，附上**中梵高先生的一段话送给此刻的你——

“在画家的人生里，死亡或许并非难以接受，我得声明，对于死亡我的说法不尽准确。然而每当我仰望繁星时，我总会畅想一番，我问自己‘我们为什么触摸不到这苍穹上的点点星光？’莫非人们可以通过死亡之路，去往那一片璀璨繁星？这么说来，晚年的安享离世，该是朝着星海徜徉漫步吧。”

And I wish you good night and good luck, and with you handshake

                                           Your Loving Vincent