娱乐圈有哪些人或事让你惊叹的呢？

   我觉着有很多，比如蔡卓妍和郑中基宣布离婚，陈飞宇是陈凯歌和陈红的儿子，钟丽缇和张伦硕的婚姻等等，娱乐圈的水很深，同时我们也都知道娱乐圈也很乱，很多明星们不愿意曝光自己的私事，而在曝光后我们才发现有的明星竟然在我们不知道的情况下结婚又离婚，有的明星竟然姐弟恋并且还结婚了，有的明星竟然背景强大，不得不说真的很让人惊讶啊。

   很多人对于陈飞宇并不陌生吧，刚一出道就搭档大红的明星，并且所拍的每一部作品都是大制作，并且都是单任男主角，还颜值和身材都很好，后来才知道他竟然是大导演陈凯歌和著名演员陈红的儿子，真的是很让人惊叹，不仅小小年纪就有如此成就，颜值也高，刚一出道就有父母的保驾护航，而且让人惊叹的是他的演技还不错，我还是很喜欢他和欧阳娜娜所出演的《秘果》的，这也应该算是他的出道作品。他是很优秀的。

   在蔡卓妍和郑中基宣布离婚时，我是一脸蒙的，并且很惊叹这两个人竟然结婚了，最让人惊讶的是刚知道他们结婚消息的同时他们竟然离婚了，看似没有交集的二人竟然结婚又离婚了，真的是太让人惊叹了。

   钟丽缇和张伦硕二人是在节目中中相识的，并且差着十二岁，我们都以为张伦硕追钟丽缇只是节目效果，结果让人们惊叹的是二人竟然在一起了，并且还结婚了，真的是只有你想不到，没有他们做不到啊。

上一篇盘点完了湖北籍的美女演员，接着我们就来讲讲湖北籍的男演员，

除了朱一龙，还有不少长相周正、演技靠谱的好演员呢！

凭借正午的《琅琊榜》、《伪装者》，王凯彻底红出了圈，“长手、鹿眼、低音炮”被网友们戏称为王凯的三大魅力法宝。

考进中戏前，王凯在武汉的新华书店工作，是有编制的铁饭碗，他却感到很迷茫。

在朋友的建议下，王凯去参加“江城F4”的海选，还真被选中了，

那干脆再去艺术院校学表演吧。京沪两地辗转备考后，他进入了中戏。

入学那年，他已21岁，比班里最小的应届生要大上四岁呢。王凯的心理压力不小，丝毫不敢懈怠学业。

2007年毕业，快一年都没接到戏。而临近毕业，家里支援他首付，在五环附近，买了套很小的房子，房贷得他自己还。（2007年，北京房价，还没有贵到离谱）

为了省钱还房贷，王凯连同学聚会都不参加了。不想白吃白喝同学们的，自己请大家，

又实在没余钱。他就只好窝在家里打 游戏 ，打得天昏地暗，不分白天黑夜。

很快，他接到了《丑女无敌》里的陈家明。虽然人设是个与自己相差甚远的“娘娘腔”，

但为了还房贷和积累经验，王凯还是接下了，一演就是四季。

真正的转机来自2013年，侯鸿亮看中了年轻的王凯，力荐他出演投资过亿的电视剧《北平无战事》，这部戏里可是有7个影帝啊！

默默无闻的王凯顶住了压力，把方孟韦这个角色演得相当出彩，没有被焦晃、陈宝国、

倪大红、刘烨、廖凡等实力派，掩盖住光芒，还获得金鹰奖最佳男配角的提名。

拍方孟韦大闹五人会议的戏份，一个近五分钟的长镜头下来，王凯有大段拗口的台词要说，

还得配合情绪的不断起伏，摔帽子、扔手套、卸枪等等动作，一气呵成。

据说，这是王凯进组后拍的第一场戏，是一条过的！他果然没有让侯鸿亮失望，

侯监制的眼光也真是老辣。王凯很谦虚，他时刻不忘感激，侯鸿亮对自己的提携。

王凯唱歌很好听，不然也不会获得“低音炮”的美誉。他的嗓音很有磁性，无论念台词还是唱歌，都深情款款的。

2018年，参加《跨界歌王》，他唱了很多好听的歌曲。尤其是他和徐静蕾即兴合唱的《好久不见》，太默契了。很期待，他俩能合作一部戏呢。

王凯的眼睛被称为“鹿眼”也很好理解。又大又圆，黑白分明，

长长的睫毛配上自然的双眼皮，很打动人！好像小鹿斑比的眼睛，无辜而纯良！

当了爸爸的袁弘，拍戏的脚步明显放缓，想把更多时间留给太太和儿子。

他常常在微博暴张歆艺的“丑照”，他应该很享受现在的家庭生活。

跟王凯同龄的袁弘也是湖北武汉人。中学时，偏科挺严重，喜欢语文和 体育 。

当过学生会主席和学校篮球队的队长，做着被NBA教练找上门来的美梦。

这一点儿，跟他的小老乡朱一龙，倒是很像啊！

高三受同学感染，只跟爸妈打了个电话，告知自己要去北京艺考。

然后，就跟着这位同学去考了北广（现改名为中国传媒大学），路费还是人家同学给出的。

考上戏时，特长展示，他用武汉话念了屈原的诗。表演环节，他演了话剧《屈原》的片段。

形体展示，他的散打把老师看得直摇头，只好改做广播体操。

唱歌环节，袁弘模仿刘德华唱《忘情水》，又跑调得一塌糊涂。

但结果很好，袁弘同时被上戏和北广录取。他选择了上戏，就成了胡歌的同班同学+室友。

他有浓重的武汉口音，平翘舌不分，前后鼻音不分。读书时的袁弘，便每天六点起床，

在校园里压腿，念绕口令。现在，他的普通话流畅而标准，台词也挺生动。

毕业后，他跟胡歌一起进了唐人，跟刘诗诗并称“唐人三宝”。不过，粉丝有时候会宠溺地称他们为“唐人三傻”。

《射雕英雄传》里的杨康一角，让观众们深深地记住了袁弘。刘诗诗出演穆念慈。

诗诗的荧幕初吻就给了袁弘。据说，拍摄时，袁弘比诗诗还紧张，生怕把诗诗吻哭了。

《步步惊心》里的十三爷，也是很多女观众心目中的“白月光”！

袁弘高挺的鼻子，优越的眉骨，的确适合古装。

他不仅能演好腹黑的杨康，潇洒不羁的皇子，也演得了霸气的皇帝。

《秀丽江山之长歌行》中，他扮演的东汉开国皇帝刘秀，让人印象深刻。

剧中，袁弘的一双含情目，又让观众感受到角色隐藏在威严霸气背后的深情和无奈。

2014年7月，他和太太张歆艺拍《解忧公主》相识。2015年5月20日，两人在官宣恋情。

一年后，在德国古堡举行婚礼，胡歌、刘昊然、马天宇、彭于晏是伴郎，真是史上最强伴郎团呀！

据说，婚礼当晚，新娘因为太过兴奋，直接喝多睡着了，硬生生错过自己的婚礼晚宴。

儿子出生不久，两人合体上了综艺真人秀，袁弘好体贴，

早晨六点起来做早饭，给儿子洗澡、换尿布，手法很熟练。

为了能让妻子出去工作，甚至跟自己的亲妈都争论了起来。

演戏，袁弘是敬业的好演员。居家，他是体贴的好丈夫、好爸爸，挺羡慕张歆艺的！

今年，应该是张晚意的幸运年。《觉醒年代》+《乔家的儿女》，两部热播好剧，让很多观众记住了他阳光、清澈的少年感。

生于1994年的张晚意，是湖北十堰人。2012年，已被同济大学录取的他，选择了复读。

经过又一年的努力，他实现自己的心愿，考入北京**学院。

张晚意身上，有着同龄男演员身上少见的古典气质。他的名字“晚意”，就充满了诗意。据说，他还有个姐姐叫“晚晴”。

27岁的他，沉静而不浮躁。他演活了革命志士陈延年。延年牺牲前，赤脚套着脚镣行走时的回眸一笑，让多少人破防啊！

无论是西装革履、意气风发的陈延年，还是穿着小褂短打，在码头搬货的陈延年，

再或者是身着长衫、学生装的陈延年，张晚意都演绎得自然、生动。

单纯到有点憨的乔二强，张晚意演绎得也毫不违和。在为师傅打抱不平，

被打伤后，忍不住向师傅表白，那句，“师傅，我稀罕你！”，让人听得心动又难过。

被师傅义正言辞地拒绝，他含泪的眼睛，亮晶晶，隐忍中又透出坚定。

这位湖北小哥哥，也长了一双好眼睛啊！

朱一龙有一双桃花眼，王凯是鹿眼，张晚意的眼睛也很有神采！

和朱一龙、王凯、袁弘一样，张晚意的古装和民国扮相都很不错。

在《觉醒年代》之前，他演的青年刘少奇，就很抓人眼球。

《风起霓裳》里，他的唐代扮相，虽不是第一眼就惊艳，但胜在舒展、耐看。

张晚意是长了张“剧抛脸”的。2018年，他参演了《我的真朋友》，朱一龙在里面演井然。

这部戏里演邓伦爸爸的演员，后来在《叛逆者》里，演了林楠笙的准岳父，朱怡贞的爸爸。

张晚意则扮演刚毕业当沪漂的中介傅晓宁，

为了富家**，差点儿抛弃跟他一起打拼，青梅竹马的乡下女友。

这个不怎么讨喜的人物，很容易演得脸谱化，

但张晚意就把他塑造得丰满真实，让观众能理解到傅晓宁的痛苦与无奈。

好演员就是这样，有很强的共情力量！我在看《觉醒年代》，为陈延年的牺牲而伤心时，

怎么也没有想到陈延年和傅晓宁，竟然会是同一个人演的。张晚意，未来可期呀！

最近，很迷程亦治、吴丽姿夫妇。真是没想到，张新成穿着长衫会这么好看，

尤其是剧里，他和丽姿结婚时，穿的那件月白色长衫，儒雅清俊。

当南货店小伙计，穿粗布大褂，也不失英气。后期，成为大佬，各种西装造型，

也都搭配得相得益彰。但个人还是更喜欢张新成的中式造型。

比张晚意小一岁的张新成，是湖北荆州人，毕业于中戏。中学时，就离开老家，

来到北京舞蹈学院附中上学，专修声乐和舞蹈。刘昊然也是北舞附中毕业的。

张新成从小就喜欢音乐，钢琴、吉他都弹得很不错，还会作曲，更是个学霸。

2014年艺考，他考了北影表演创作专业第一，上戏表演（音乐剧方向）专业第一，

中戏音乐剧表演专业第一，军艺表演专业男生第一。

最后，张新成以560分的高考分数，文化、专业双第一的身份，进入中戏音乐剧系。

一进大学，张新成就不管父母要什么生活费了。不少打算考表演系的人，会慕名找到他，

请他进行专业课辅导。所以，即便不接广告，这收入也够他养活自己的。

2017年，一部《你好，旧时光》，让身着蓝白校服的张新成，

成为无数女观众的“心头好”。学生时代的校草，就该是张新成这样的！

一双干净、透亮的眼睛，长长的睫毛，白净的脸庞，好听的声音，挺拔的身形。

朱一龙、王凯、袁弘、张晚意，也都是这样的啊！湖北真是盛产校草类型的帅哥啊！

一部《大宋少年志》，又展现了张新成的另一面。精通各种江湖把戏、骗术的元仲辛，

实在是太意外了！果然，张新成并不是只会演校草帅哥！

感觉在最新一期的《快乐大本营》里，他的唐装造型，也不赖呢！

《大宋少年志》里，他把匕首耍得出神入化。为此，他也付出了不小的代价。

他晒过，自己被匕首割伤的手，贴满了创可贴、胶布，有点儿不忍直视。

张新成原本并不会耍匕首的，就是为戏现学、硬练的。

为了追求真实的效果，他还拒绝了用假匕首的提议。

去年，一部《以家人之名》，让《最好的我们》中的耿耿和《你好，旧时光》里的林杨同框了，这满足了多少观众的渴望呀。

《以家人之名》里的贺子秋（张新成扮演），虽没有凌霄那样的浓颜系美貌，但他更细腻动人，真心希望他和李尖尖能成为一对儿。

贺子秋坐在沙发上，一边给李尖尖腿上涂风油精，一边觉察出，对没有血缘关系的妹妹，感情发生了质变的那段。

被张新成、谭松韵演绎得真实又 搞笑 ，一点儿也看不出扮演妹妹的谭松韵，其实比张新成大了5岁。

随着年纪的增长，张新成可以驾驭的角色范围，也会越来越广，确实挺看好他的。

他有一张戴眼镜，穿西装撑伞的黑白照片，魅惑气质一点儿不输唱《天上飞》的李承铉。

张新成唱歌很好听。跟朱一龙一样，他也会为自己主演过的电视剧演唱插曲。

朱一龙的声线温柔，张新成的则更清亮。张晚意唱歌也不错的，出过单曲《青春》。

哇，又发现这几位湖北帅哥的一个共同点，唱歌好听。

倒是没听过袁弘开嗓唱歌，不过从他念台词的功力来看，唱歌应该是不会差的。

盘点下来，感觉荆楚大地的美女演员们，如花似玉，温婉大气。帅哥演员则散发着如松柏、明月般的清朗之气。

他们都有一双脉脉含情的美目，眼型是中国传统的桃花眼或杏眼。睫毛浓密，皮肤白净，

眼窝深陷，鼻梁高挺，又有一点点异族感。大概是湖北地处南北、东西交界处，早就融合了多民族的血统。

当然，我们喜欢这些湖北籍的演员，不仅仅是因为他们的外貌，

更是因为他们的演技和品格。 娱乐 圈里，最需要人品正，演技佳的好演员！

这是个意外。

在520这样特别的日子，在这样专业秀恩爱的日子，这样的一位钢铁直男的小哥哥，在这样子的节日里面以这么出众的方式，晒自己的照片给粉丝福利，怎么能不一夜圈粉呢？

别人家的男明星都在开始秀自己的男友力爆棚，展示自己对粉丝的疼爱和宠溺的时候，他在秀着自己的颜值，还是两年前贴小胡子的照片，用这种方式秀颜值，真是“过分”，不过我们喜欢。

安利一下这位小哥哥，一个努力的大男孩，一个钢铁直男。刘昊然，今年21岁，还是一名学生，就读于中央戏剧学院表演系本科。

他给人的第一印象是他的那颗小虎牙，所以被很多人称为虎牙哥哥。也因为刘昊然的虎牙，让很多有虎牙的人，愿意把自己的小虎牙当成一个宝贝，而不是自卑。

他才21岁，出道以后就拿到了新人奖，现在有很多他自己的作品，在作品里基本都不是配角。

像他这样的人，明明可以靠颜值，偏要靠实力，所以他一直很努力。这几年尝试了很多角色，有硬汉，有小年轻，在最新的**里还挑战了女扮男装的角色。

他从来不靠展现自己的男友力博粉丝。甚至大方地说，我不缺女友，我不卖肉，别把我当男朋友。

所以，他更像是娱乐圈的小清流，虽然这样的他失去了一些年轻的女粉丝，却让他意外收获了不少阿姨粉和姐姐粉。

而且去年开拍的真人秀高能少年团，他在里面担任了制作人的身份，加上他跟陈思诚导演的关系，相信未来的他有可能会走上导演之路。

也许不久的将来就能看到他自导自拍自演的**了，我们拭目以待吧。

《我的意愿清单》

《阿尔兹记忆的爱情》

 《纳斯尔丁•阿凡提》

 《天桥》

 《昆仑神话》

 《吉屋出租》

”关于阿云嘎而言，成为“前锋”的环节一步，是在2018年。2018的年关，在《声入民气》节目中上台亮相的阿云嘎就像是一道强有力的闪电，划破了草原的漫空抵达咱们的眼前。他用气力和壮大的熏染力驯服了一大批年青观众，也让人也越来越眷注音乐剧。从阿谁时间点首先，“音乐剧”在中国文明环境趋势的语境中有了面目一新的意味——而阿云嘎和节目中的诸多音乐剧演员一路，无疑跨出了厚积薄发的“前锋一步”。“草原是我的第一个舞台”“草原是我的第一个舞台，也是我人生中的非常紧张的舞台。”草原老是发掘歌者的奇特之地。固然当时的听众惟有羊群和草原，但阿云嘎仍然酷爱放声讴歌，而且沉浸此中。“其时我非常稀饭唱的一首歌是腾格尔先生的《蒙前人》。”在问起他在草原上影像非常深的一个场景时，阿云嘎闭上了双眼，彷佛在回首，“躺在草原上，望着天际上的星星”。

阿云嘎描述草原的说辞和地舆书上的形貌一个样，“草原是地球的肺，也是我的肺”。那边鲜活的气氛，始终让他沉沦。“草原不不过故乡，更是一个圣洁场所。”不管在何处讴歌，阿云嘎总会把脚下的地皮设想成儿时的那片草原。不管在何处讴歌，阿云嘎总会把脚下的地皮设想成儿时的那片草原。他消弭紧张的技巧也非常分外，他会提前半个小时在侧台躺下，提前感觉观众进场的声响和喧华的气氛，用这种方法与观众先确立持续。“在舞台演出出，非常紧张的即是把心中的那堵墙给冲破。

”阿云嘎说。“这即是我要走的路”不过，从草原到现在的职业歌舞剧舞台，阿云嘎解放挥洒的上将之风并非一挥而就，经年的操练乃至捶打，才是他走到本日的环节。关于阿云嘎而言，人生中非常难也是非常爱护的一段韶光，即是在北京跳舞学院借鉴的那四年。由于从小借鉴的都是蒙古语，阿云嘎没有非常好的汉语底子，不过到了大学以后，却要面临舞台上大批的台词和歌词，不但要精准表白更要声情并茂，此中的难度不可思议。

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　　I ME 百科名片

　　i Mei Me是由中国内地造星工厂天娱传媒2010年重金打造的女子团体组合，由中国籍成员李媛希、易易紫、刘美含、韩国籍成员泫京、泰国籍成员那琳组成，并于2010年06月30日正式出道。

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　　基本档案

　　星路历程

　　成员介绍

　　音乐作品

　　通告行程

　　基本档案

　　● 组合名称写法：i Me ● 组合内成员： 李媛希、易易紫、刘美含、泫京、那琳 ● 官方歌迷名称：蜜粉 i me● 官方歌迷颜色：蜜桃色 ● 所属经纪公司：天娱传媒 ● 唱片发行公司：DOREMI MUSIC ● 组合出道时间：2010年6月30日 ● 主要发展国家：中国、韩国、日本、泰国 ● 组合名称含义：i代表“international ”、“idol”、 “idea” ；me表示“自我”、“团队”

　　星路历程

　　造星工厂天娱传媒秘密在中、韩、泰三国挑选出五位少女，经过在韩国为期一年的封闭式训练，正式成军女子组合“i Me”，已于2010年6月30日正式出道。[1] i Me早前媒体透露一向致力于打造大众全民型偶像的天娱传媒，其从去年快女比赛开始就有意组建一支进军亚洲的女子团体。如今，经过在韩国为期近一年的封闭训练，五位少女成员终于曝光，而一直处于保密状态的两位外籍成员也终于揭开神秘面纱。组合成员从亚洲三个国家万名选手中层层筛选而出，“I Me”组合五位人选确定为：中国成员李媛希、刘美含、易易紫，韩国成员泫京，泰国成员那琳。组合成员均拥有全面的舞蹈与演唱实力又个性不同，远赴韩国长期的魔鬼培训，让几位成员不但实力提升，而且相互感情日密，个性的不同又增加了彼此之间的互补性，展现在歌迷面前不但是完美的整体，又各自风格鲜明、突出。 足球宝贝i Me组合“i me”组合成员五位少女，由业界顶尖娱乐制作班底培训，为其量身定夺，外形包装上更是砸下重金，精心磨砺之后，首张专辑《哎咿呀》已于2010年6月惊艳问世，是一个集合5国语言（中文、英语、韩文、泰文、日语），3国（中国、韩国、泰国）艺人的组合。 内地乐坛长期以来空缺偶像与实力兼具的女子组合，造星体制和平台的限制令大多数组合的发展趋势都不太乐观。因此国内组合市场的挖掘空间很大，诸多内地经纪公司和电视台都在向日韩学习打造属于自己的组合。此次，拥有丰富造星经验和强势传媒平台的天娱传媒，继成功打造男团至上励合之后，再次抢占先机，组建国内第一支国际化九零后少女团，结合了很多中国现有的情况，不断调整修改，吸收到中韩泰三地精英，全面进军亚洲，掌舵内地组合市场。 如今是个价值多元化的时代，每个人都有捍卫自己审美标准的权利，“i Me”五位成员足以代表年轻人多种偏好特质。组合强调自我主张，立志成为国际化、知识化、时尚感的偶像团队，一改内地流行乐市场一直缺少内在与外在俱佳的女子团体的现状。

　　成员介绍

　　时尚公主—李媛希 英文名： Mocika 时尚公主-李媛希出生地：四川省雅安市 出生日期：1990年2月10 日 队内职务：队长，主唱，领舞 负责音部：中低音 体重：42kg 身高：160cm 星座：水瓶座 擅长爱好：唱歌、舞蹈 甜美魔仙—刘美含 英文名：Mikan 甜美魔仙-刘美含出生地：广东深圳 出生日期：1991年4月9日 队内职务：主唱，组合形象担当，领舞 负责音部：中音 体重：38kg 身高：158cm 星座：白羊座 擅长爱好：唱歌 表演 游泳 跳舞 绘画 自信天使—易紫紫 英文名：Niki 自信天使-易易紫出生地：四川成都 出生日期：1987年11月8日 队内职务：主领舞 负责音部：Rap 体重：45KG 身高：165cm 星座：天蝎座 擅长爱好：唱歌、跳舞、表演、美食、旅游 奔放小猫—那琳 英文名：Zara（ซาร่า） 奔放小猫-那琳户籍地：清迈 出生日期：1986年12月2日 队内职务：副主唱 负责音部：中音 身高：160cm 体重：45kg 星座：射手座 擅长爱好：唱歌、跳舞 冷艳美女—泫京 英文名：PureNess 出生地：富川市 冷艳美女-泫京出生日期 ：1988年10月05日 身高：165cm 体重：42kg 星座：天秤座 队内职务：主唱 负责音部：高音 擅长爱好：看**、购物、听音乐、游泳、料理

　　音乐作品

　　第一张EP—i Me《哎咿呀》 发行时间：2010年6月26日 [2]《哎咿呀》封面演唱歌手：i Me Ep语种：国语 制作人：司捷 EP曲目： 01、哎咿呀 [3] 作词：陈立志 作曲 ：MASTER KEY 编曲 ：MASTER KEY 首波主打歌曲《哎咿呀》，由韩国“舞曲顽童”MASTER KEY量身定做 ，简单易于流传的旋律，非常贴合90后自信张扬，个性自由的特点，用中文哎呀的可爱发音贴近90后的语言习惯，引发听者的共鸣。简单的旋律，清纯可爱又充满谐趣性的描述，使歌迷留下深刻的印象。歌曲副歌部分舞蹈编排突出可爱幽默的动作，让舞蹈更加的简单易学，便于流传。堪称即将引发全国青少年哼唱的“全民舞曲”。 EP《哎咿呀》02、完美世界 作词：张彰 作曲：徐在河 编曲：徐在河 《完美世界》——未来的美丽，恰恰在于未知，作为90后追崇的i Me组合，对于未来的想象也和所有同龄人一样，既有不安又充满了期待，《完美世界》这首歌曲像是90后的宣言，只要勇敢的去面对，未来对于每一个人都是完美的，轻快爽朗的节奏和旋律充满了律动性，让听者都不自觉的想到合着节拍跳跃起来，愉悦的感觉简单直接。 03、我有想念 作词：张彰 作曲：刘美含 编曲：具滋勇 《我有想念》——由组员刘美含作曲，至上励合御用词人张彰联手创作的一首慢板情歌，表达了女孩在初恋的过程中的中中辛酸与渴望，是一首标准的KTV中毒情歌，具有很强的传播性和感染力，作为90后的女孩，i Me组合几位成员的完美演绎也让人称赞她们的演唱实力和对于歌曲的把握能力，歌曲旋律舒缓，娓娓道来，虽然辛酸但又不到痛彻心扉，加深了90后对于爱情的懵懂和无奈。 04、一直很喜欢 作词：刘美含 作曲：刘美含 编曲：赵盛贤 《哎咿呀》背面《一直很喜欢》是一首清新可爱的音乐小品，描写校园中的暗恋情怀，表现出一个女孩爱上一个男孩的故事，喜欢却不知道怎么表白，只希望男孩子能再有勇气一点点，憧憬两个人在一起的种种甜蜜。作为组员刘美含亲自创作的词曲，非常清新可爱，旋律朗朗上口，给人一种浪漫与梦幻的感觉。 05、友情的界限 06、友情的界限（对唱版） 作词：陈立志 作曲：Park Deok Sang（EYAGI） 编曲：Park Deok Sang（EYAGI） 《友情的界限》——两版不同味道的中速情歌，一版由i Me组合演绎，另一版则为师兄组合至上励合的队长张远亲自力挺发声。唱片中“FEAT至上励合-张远”几个字中深深的领悟到同为师兄的至上励合的师妹的关爱和支持。著名词人陈立志的歌词也恰如其分的表达了主题，对于爱情的憧憬，对于友情的难分难舍，在友情与感情之间，有时是那么的模糊，也很难可以说的清楚，i Me组合的演唱也让整首歌曲更加的具有说服力。

　　通告行程

　　2010年 [4][5] 604 湖南卫视《天天向上》 开场舞 607 湖南卫视《天天向上》节目录制 609 做客《此时乐动听》 611 湖南卫视《天天向上》 开场舞 iMe 勇往直前(图)618 湖南卫视《天天向上》开场舞 自我介绍+《哎咿呀》 625 湖南卫视《快乐大本营》节目录制 628 安徽卫视《周日我最大》节目录制 630 发布会《2010 i Me出道成人礼全国媒体认证会》 713 做客《红网红人堂》 714 湖南卫视《越淘越开心》节目录制 715 做客《金鹰访谈》 718 助阵<昕薇>10周年庆典 720 天津卫视<快乐转转转>节目录制 722 湖南卫视《汉语桥》节目录制

划重点：

文/裴晨昕 编辑/向荣

中文版《安魂曲》在北京保利剧院首演当晚，16公里外的工人 体育 场正在进行北京国安和北京人和的京城德比。夏日天黑得晚，蓝灰色的云低垂，带着一丝雨意。剧场大厅里，观众热络地和宣传展板上的倪大红合影，有人高声讨论要不要提前离场，以躲避两个小时后，工体北路上可以预见的拥堵。

剧场内，导演雅伊尔·舍曼和坐在前排的朋友打完招呼，就站在一楼观众席旁边的过道上，和工作人员闲谈。他背对着正在进场的观众，淹没在即将欣赏和评判他作品的人流中，直到全场压光，演出开始，剧场工作人员把他清出过道。

天使摇晃着铃铛走过，倪大红拖着沉重的步伐走上圆形舞台，用浑厚沙哑的声音念出全剧第一句台词：“我们的小镇泊普卡还不如乡下。镇上住着几个老人，却很少去死，小气吧啦的，让人不耐烦。”说着，他清了一下算盘。

正是拨弄算盘的动作，让雅伊尔意识到，这部以色列著名话剧的中文版，可能产生奇妙的化学反应——在他以色列的家里，算盘是挂在墙上的古董，他从没见过会打算盘的真人。看到倪大红手指翻飞拨弄算珠，他彻底震惊了。

倪大红饰演的老人手中拿着算盘

中文版《安魂曲》筹备了5年，原作是以色列剧作家汉诺赫·列文最富盛名的作品之一。2006年，原版在中国演出时一票难求。雅伊尔·舍曼年少时看过两次，就达到“改变了我的人生”的神奇效果。列文遗孀邀请他导演这部剧的中文版时，他连细节都没问就答应了。他不敢肯定这次改编能否获得大众意义上的成功。“因为我们看待成功的角度不一样。有时候完全相反。”他只希望“用我的语言，我的风格来导演话剧，让剧中带有我的签名。”

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杜宁林刚拿到剧本时，没看出什么感觉。倪大红说这剧挺好的，可她还是犯嘀咕。排练一开始，她很快体会到了妙处。抠戏时，导演把希伯来语翻译成英文，执行导演再把英文翻译成中文。有时候，导演和执行导演还在掰扯，杜宁林看他们眼神就明白了，“我说这件事你不用说了，我知道他是什么意思了。”

雅伊尔年轻又强势，他将排练日程精确到小时，对每个演员都直率地提出批判和意见。“我离开了我的家，我的家人，我的朋友，我的工作，来到这里面对这个项目，我只有我的专业性。”他对《贵圈》说。

演员是他亲自坐镇试戏选出来的，用制作人李淑俊的话说，都是一粒一粒淘出来的金子。

选角第一天恰逢世界戏剧日，老戏骨杜宁林开了一个多小时的车去试戏，《安魂曲》招聘演员的文案，把这部剧说得太诱人，让她忍不住想试试。另外，“倪大红演老头，我想跟他交交手。”

杜宁林与倪大红在《安魂曲》中合作

很多观众是冲着倪大红来的，保利剧院首演当天，中庭摆放的花篮中，有两个来自倪大红粉丝会。卖周边纪念品的长桌前，不时有小姑娘来问，几种环保袋和T恤衫，哪一个有倪大红在剧中的形象。

凭借电视剧《都挺好》获得空前的国民热度后，倪大红没有乘胜追击，而是选择藏身于舞台，先后演了《银锭桥》《安魂曲》两部话剧。有朋友向杜宁林打听，倪大红排练是不是天天请假，“没有请过一天假，而且每天都是提前半小时到现场”，杜宁林说。

雅伊尔第一天就立规矩：“如果彩排两点开始，我希望你们一点半就到”。在排练室要保持安静，手机一定要静音，在帘子后小声背台词也不可以，“因为帘子不隔音”。倪大红说，这就像是回到上大学那会儿，“在排练场里走动都不敢，甚至想把鞋脱了。”

雅伊尔用5天拉完了15场戏，这是中国演员很少体会的强度。从技术上来说，背台词是最让人沮丧的部分。“如果你在排练的第一周就把台词背完了，再看时间表，就会觉得，哇，我还有一个半月可以雕琢我的角色。”雅伊尔说，他就是要“把绝望的部分往前挪”。

倪大红饰演的老人承担全剧60%的台词。“只要你看到他眼神游离呆坐在那儿，就是在背台词。”李淑俊发现，倪大红练起台词就不管不顾。“红红老师你吃点什么呀？”“我不吃！”“红红老师你喝点什么呀？”“我不喝！”“那你需要什么呀？”“我就想背台词”。

好几位演员在不同的场合告诉《贵圈》，剧场艺术是导演的孩子，某种程度上，演员也是导演的“道具”，他们非常努力想呈现出导演脑海中的《安魂曲》。雅伊尔是个人风格非常明显的导演，在以色列时因为深刻诠释列文的作品而受到推崇。他和杜宁林的儿子差不多大，却得到杜宁林无条件的尊重和信任，“有时候唱，有时候跳，有时候哭，有时候笑，没有问题，看导演要什么色彩。导演说你这再红一点，你这再绿一点，导演调。我都具备，这是演员。”

排练初期，最“绝望”的是饰演妓女的温子墨和王澜。温子墨的压力来自反串，他焦虑得犯了肠炎。王澜要突破自己“亲和友善”的一贯形象去演妓女，也紧张得血压飙升。

在朋友圈看到演员招募信息时，温子墨是想应聘醉汉的。第一句台词“走啊！”刚说完，就被导演打断：“你愿意试试妓女吗？”列文笔下的娼妓粗俗滑稽，肉体与精神完全分离，只把身体视为谋生工具。在面试了太多温和漂亮的女演员后，雅伊尔决定让男演员反串，“那种对身体的不在意，几乎是男性的本能。”

再怎么焦虑，还得自己想办法。温子墨找演过女性的师兄取经，师兄建议他先通过外在找找状态。他冲到北舞外面的服装店，买了条黑色百褶裙，排练时一直穿着。开始还有点不好意思，上厕所时搂着裙子遮遮掩掩的。导演对他说，上了舞台是要面对更多观众的，你得突破。

导演希望妓女展现出更多的力量感，王澜跑到公园，一边抽打树叶一边念“我就是喜欢干完那事以后吃完咸鱼”，去健身房举铁，一边默念台词一边和杠铃较劲，下课一看，肌肉都出来了。

导演建议演员排练时找贴近角色感觉的服装。李晓强一进排练场，就把背心一穿，马绳一缠，瞬间入戏。“十单不如一棉，十棉不如一缠。”他告诉《贵圈》，这都来自生活经验。倪大红找来几双草鞋，还友情赞助了杜宁林一双，“杜杜，穿上草鞋就找到角色感觉了”。

孙莉准备了一双小靴子，最初的设计中，她有大量的奔跑。《安魂曲》中传播最广的金句，几乎都是她的台词。一次联排中，她沉浸在角色丧子的悲痛中，背过身拧了一把鼻涕。“不许流鼻涕”，导演点评。她几乎每次排练都哭，哭到低血糖都犯了，直到排练中段，导演训练孙莉把外溢的情绪收起来。丈夫黄磊比她还着急，剧组偶尔放假，就催她背词，每天都要背一遍。

孙莉饰演母亲

一周5天排练，从下午两点持续到晚上十点。演员提前半小时到，雅伊尔则会提前两小时。中以两国有6小时时差，以方团队常常会在深夜传来服装、音乐、舞美素材，雅伊尔不和演员坐在一起，戴着耳机，忙着和以色列团队沟通。

排练间歇，中国演员说笑，他就在旁边看着，大家都笑了，他也不知道在笑什么。杜宁林觉得语言不通也很好，没有 情感 交流就不会厚此薄彼，反而让大家保持非常职业的状态。

“职业”是个高标准，并非人人都敢以此自况。杜宁林只用一天，就练会了导演教她的希伯来语摇篮曲。李晓强为了模仿马啸，找到马车前进的节奏，每天回家后都在车库练两个小时。第一次联排结束，导演宣布放三天假，这把倪大红愁坏了：“三天，那不放凉了吗？跟导演商量一下，能不能就休息一天？”后来，他拉上李晓强和杜宁林，自己加练，李淑俊负责订饭。

2

排练的45天是北京一年中最热的时候。

走出地铁口，顶着仲夏正午的毒辣阳光，62岁的杜宁林要穿过狭长的大石桥胡同。窄道两旁电缆交错，一根树枝都没有，只有遮阳伞撑出眼前的一方阴影。白色土狗慵懒地卧在墙边吐着舌头，小店门口的伙计打着瞌睡看店，住户窗台下晾着的红辣椒，似乎肉眼可见地在炙烤下变干变脆。一刻钟的路程拐三个弯，杜宁林终于走进排练厅。“我的天啊，我都觉得我快死了。”坐在排练厅旁的咖啡店，她攥着纸巾擦汗。

杜宁林是剧组年龄最大的演员，比倪大红还大3岁。她在《安魂曲》中饰演老妇，一个在孩子死后便“背对这个世界”的家庭妇女，操劳一生缺乏慰藉，死亡成了一种解脱。杜宁林的“解脱”是踏进排练厅的一刻。“一看大家都在那儿，马上回血，你也神采飞扬。”

杜宁林饰演老妇

“能不能让我稍微喘息一下？”连续拉了几小时的戏后，倪大红申请到半小时的缓冲时间。每次休息，大家会站在排练室门口的小院里，抽抽烟，聊两句天。《安魂曲》剧组驻扎的三号排练厅位于全总文工团大院，三层小楼粉刷着白漆，布满嫩绿色的爬山虎。

这里隐蔽低调却卧虎藏龙。隔壁的录音棚Tweak Tone Labs因为小清新的门脸，常被误认为是咖啡厅，内部却拥有世界顶尖的录音、混音和母带处理设备，小野丽莎、莫文蔚、林宥嘉都在此录过专辑。院里还有鼓楼西剧院，被戏剧翻译家胡开奇称为“中国第三代小剧场新锐代表”。在这里，史航主持的朗读会定期举办，上一期的主题是“你可以孤单一会儿，但不许孤单太久”，嘉宾席里坐着范冰冰和李玉。

为了找到这样一个排练厅，制作人李淑俊 “费了九牛二虎之力”。 首先要交通便利，倪大红住石景山，孙莉住顺义，选址必须在“城里”才可能兼顾所有人。其次要够大，200平米的要求淘汰了近一半备选场地。

李淑俊坚信“一个细节做不到位，可能都会导致剧目损失很多。”出于保密考虑，工作人员搬来出品方过往剧目的海报立宣，将排练厅的窗户严严实实遮住。烈日被挡在窗外，意外地达到降温效果。这个小院成了炎热夏天里的一方净土，身处其中，除了饰演马车夫的李晓强偶尔喊出的一嗓子，能听到的只有啾啾鸟叫与丝丝蝉鸣。

排练渐入佳境，组里的零食也越来越多，从水果、零食到坚果，导演还第一次发现了奶茶的美妙。他开玩笑说，回到以色列要开一家奶茶店。饰演卫生员的关皓天在家做了一次凉面，手擀的面条，配着菜码和调料搬到排练厅，倪大红吃了3碗，赞不绝口。趁着高兴，端着面条碗主创们拍了张大合影，王澜把照片上所有人的脸都P成了倪大红。

气氛渐渐松弛，排练却越来越紧张。雅伊尔在以色列是表演学的客座教授，很多细节都亲自示范。演员也对自己要求严格。排练时如果戏演得顺，王澜的表情就会特别轻松，如果不顺利，各种丧都写在脸上。有一天她连着三遍都演不对，排练结束后，她没像以往那样留下聊天，和李淑俊说“帮我和导演说对不起，我刚才没风度”，就走了。导演要的她都明白，但是做到需要过程。李淑俊说，塑造妓女这个角色是比较受折磨的，“她这个坡是一个缓坡，所以就会很痛苦。”

饰演天使的闪蓝桥是组里年纪最小的，他最喜欢在候场时看前辈们演戏，边看还边琢磨，要是自己演能怎么发挥。有时候要上场了，另外两位“天使”喊他，他才猛地反应过来。

导演和老演员的交流就像神仙打架。“你觉得这句台词的动机是什么？”每当雅伊尔向倪大红发问或是指出细节处理上的意见，得到的多是一段不尴不尬的沉默。“他是紧张了吗？”“他明白吗？”“他不明白吗？”雅伊尔开始总有点摸不着头脑。倪大红少有回应，总是沙哑着“嗯嗯”几声。“我每一次都会被他能那么深入地理解我的意思震惊。”雅伊尔感慨，“这是我想要的，但又绝对不是我预期看到的。”

倪大红觉得，这样的过招让他受益匪浅，他将进入这个剧组看作一种幸运。在写对这部戏的感想时，特意表示“谢谢你！雅伊尔先生……”为了表达由衷的敬意，他送了双潮鞋给导演，导演喜欢得不得了。

排练结束已是月上柳梢，演员们结伴走过白石桥胡同去坐地铁。杜宁林精神体力都有些透支，“和导演说完拜拜，明天见，这个时候就完蛋了，走地铁也走不回去，他们就拽着我。”闪蓝桥则很兴奋，既有交完作业的轻松，也有创作带来的快乐。有时导演也会加入，聊些排练厅里来不及充分交流的细节，也会聊聊以色列的房价和在中国的趣事。胡同里安静下来，路灯下偶尔有还没散的象棋局。他们的说笑，融化在温暖的夜色里。

3

带妆联排的第一天，温子墨脱下自备的黑色纱裙。这个角色，头上是1尺有余的冲天发型，脚下踩着8厘米高跟鞋——他本就瘦高的身形被拉得更长，晃晃悠悠地，在后台摔了一跤。当时是在调节舞台打光，演员们全副武装反复上场又退场，饰演胡瓜醉汉的演员王上斌从背景板后探出头——因为在试戏时唱了一段音乐剧《狮子王》选段，导演一直叫他辛巴。“Go back，Simba”“Simba go”“go”，拿着麦克风，雅伊尔冲着舞台大喊着。“辛巴”吓得像土拨鼠一样立刻把头缩了下去。

剧院大门紧闭，层层帷幕高高悬起，将后台包裹在一片漆黑中。温子墨没看清前方悬着的一根绳索，被绊倒了，整个人摔在一块铁板上。在这之前他一直提心吊胆，担心摔跤，摔了这一下，反而踏实了。

《安魂曲》灯光设计

临近首演，所有人都处在高度紧绷的状态里。雅伊尔在舞台和控制席间穿梭，严格把控着灯光、音响的每个细节。当晚的排练要延长两小时。每小时场地租金5000块，这意味着预算又要追加1万。进入合成周，面对不断超支的账单，李淑俊开始在导演和投资方之间斡旋。

每一处打磨精进都意味着新的开销。五天内，剧组先是拉来一套音响设备，而后又运来了重达3吨的灯光升降梯。此外，为了更贴合演员个人特色，增强舞台效果，以色列的造型设计在看到演员后又对本已定稿的服装造型再次修改。

“人家不是说制作人和导演会有不可调和的矛盾吗？导演肯定有他的艺术追求，但我肯定要考虑预算”。李淑俊不是没想过直接和导演说不。有一次，投资方提出“一定要跟导演连夜开会”，但当她站在观众席看到舞台时，还是选择了最大程度为导演争取空间。

3月《安魂曲》早鸟票开售，一分钟就被抢光，观众的期待真切可感。得知此消息后，雅伊尔表情平静，“如果票卖得不好，我可能压力更大。因为我不想让演员们失望。当剧场是满座的时候，通常演员的发挥会更好，剧场里的能量也会更加强大。”

所有的努力都为了最后呈现的舞台能达到完美状态， “如果你问我，对这部剧投入了多少，我会说我是全倾投入。”雅伊尔说，“就像我把血淋淋的心都押在桌上了。”来中国后，他专门去看了《恋爱的犀牛》，想知道中国观众在剧场中的表现，可以解构一部话剧到什么程度，什么样的隐喻他们能够理解。

演员也感受到莫大的压力。温子墨和王澜的定妆照，一个高瘦，一个圆润，站在一起就像《灰姑娘》里后妈带来的两个姐姐。导演告诉他们，这是严肃戏剧大师的深刻作品，这两个人物有喜感却不能卡通化，要走心，要有真实感。为了实现这样的真实，温子墨从最初模仿女性的肢体动作，转而从内心去理解角色。微博里翻到艺妓的爱情故事，他就融合到角色对梦中情人的想象中。

温子墨（右一）和王澜（右二）饰演妓女

《安魂曲》中三个承受着死亡和悲伤的故事，一个比一个绝望。角色的悲剧也刺激着演员。杜宁林每天拍完戏，尽量回家就放空。“就不能想，一想就演不了了。”心里说不想，可是还是不行，越排斥越近，越推越近，“每一根汗毛孔都沉浸在这里面了。”

李晓强每次出场都在模拟马车前进时的颠簸状态，踢着高抬腿，汗一身一身的出。前几次联排，导演都没有给他具体的指导，只是说“特别好”，这让他十分不安。试戏时，导演本来希望他演更具“喜剧感”的醉汉，但李晓强是奔着车夫来的。车夫的原型来自契诃夫的短篇小说《苦恼》：独子因病离世，满腹苦痛，来来往往的客人却没有一个肯驻足聆听，他只能对着自己的马倾诉。年轻时，李晓强在伊犁当过兵，在兵团农场拉庄稼，赶马车，到河里游泳，把自己晒得黑黑的。他也有许多“对父母不能说的，对老婆孩子不能说的话，只能自己生扛”。他第一次读契诃夫小说时，便被这个角色打动，“我很理解他，事不一样，但是情绪是一样的，苦恼是一样的。”

倪大红分享过雅伊尔对这部剧的解读：“就像一个蚂蚁窝的一群蚂蚁，都在做着各自的工作，如果有的蚂蚁死了，蚂蚁死了就死了吧。我们的状态就是蚂蚁，或者是把它的尸体拖回去，继续忙碌着，工作着。没有看到他们那样子的悲伤，不是说没有悲伤，只是没有看到那样子的悲伤。”

角色定妆照前发布前，工作人员找到演员，希望每个人说说自己的感悟，在收集来的13段话中，提及死亡的有10处，“生”则有22处。戏里戏外，每个人都试图在悲剧的表象外，捕捉到更内核的一点希望。

雅伊尔一直试图让演员体会到“每一个悲剧的故事后都还有一点希望”，起初王澜并不能理解，“希望到底是什么”，后来她终于悟出，“你活着，就拥有选择的权利。你活着，就能看见希望的曙光。”

4

7月17日《安魂曲》首演时，灯光和音响设备先后出现瑕疵，部分演员的表现也不在巅峰状态。台下观众的反应不如预期中热烈。第二天，豆瓣评分出现，比以色列原版低了很多。

首演的效果让此前看过联排的人感到意外。每个星期五，剧组都会进行一次联排，第四次联排结束后，李淑俊克制不住激动，在群里抒发了对各位演员的感谢。本来聊 美食 聊得热火朝天的群一下子安静了。1分钟之后，倪大红说，“俊姐，我们在聊火锅呢。”

第五次联排后，李淑俊组织大家去吃了一顿小龙虾。导演在餐桌上说了好多话，聊得特别感性。孙莉喝了很多红酒，认真地表白，“好爱导演啊。”

7月6日排练结束后的合照

李淑俊说，这些专业的舞台剧演员都希望去演好戏，希望获得更多技术上的成就和收获。导演恰好给了他们这些东西。倪大红也说，排这个戏，他就像一个海绵，不断吸满了水再排干，再吸满再排干，如同一场甜蜜的折磨。

首演谢幕时，演员、导演和幕后团队共同站在台上，迎接观众的掌声。接下来的5个月里，他们将在12个城市的30多个夜晚不断上演。

那一刻，他们仿佛回到45天前，鼓楼西剧场的排练厅内，剧组第一次进行剧本围读。中方演员、以方团队，二十多人围坐在由6张长条木桌拼起来的会议区。制作方、出品方的工作人员也捧着剧本旁听。窗外白墙藤蔓缠绕，爬山虎的叶片重重叠叠，随着微风扑簌簌地摆动着。

读剧本时，雅伊尔有些紧张，之前以色列团队和中方制作人有不少分歧，第二天团队要回国，冲突还没解决。围读结束后，他发现有人激动得流泪，“他们听到中国演员读台词，发现他们那么投入”。

在那一刻，紧张的气氛消失了，这个跨越国界、直指人性的话剧，有了一个美妙的开端。

一、励志演艺路

李小冉是地地道道的北京女孩，从小便展示出过人的艺术天赋。

9岁那年，李小冉在妈妈的鼓励下，报考了北京舞蹈学院，她从万千考生中脱颖而出，成为北舞的古典舞专业的一名学生。

北舞的学习一晃就是8年。1993年，东方歌舞团招收伴舞演员，面向各大高校开放报名，北舞也是其中之一。

90年代初的东方歌舞团，堪称舞蹈界的泰山北斗，能进入东方歌舞团工作，是每个舞蹈演员的梦想。

因此，当东方歌舞团招伴舞的消息传来，李小冉班上的24名同学全都兴冲冲的报名参选，但一场海选下来，最终只有李小冉等三名同学成功迈入了东方歌舞团的大门。

靠着东方歌舞团的平台，李小冉的演艺机会渐渐多了起来，这使得她有机会，通过舞蹈接触到更多的影视资源，慢慢有了向影视圈发展的人生规划。

但影视圈从来不缺少俊男美女，李小冉舞技虽然超群，可一没人脉二不是表演科班出身，想要在影视圈站稳脚跟谈何容易。

好在东方歌舞团的同事陈坤，辞职之后考上了北电，这才让李小冉，与影视圈终于搭上了线。

2000年的一天，李小冉突然接到陈坤的电话，对方说想请她吃个饭。耿直的李小冉穿上旧衣服就出了门，到了地方才发现，和陈坤一起的，还有大导演赵宝刚。

这是赵宝刚第一次见到李小冉，虽然李小冉当天并没有刻意打扮，但赵宝刚却觉得李小冉的气质，很适合自己新片中舞女安琪的角色。

饭局结束后不久，李小冉便获邀参演赵宝刚的年代剧《像雾像雨又像风》，该片播出后，李小冉以清纯素净的气质打动了观众，从而一举成名，算是一只脚迈进了影视圈。

此后，李小冉又多次与赵宝刚导演合作。先后拍摄了《别了，温哥华》、《夜幕下的哈尔滨》等等经典之作，完成了从舞蹈演员到影视演员的华丽转身。

二、旧日恩情逐水流

如果说李小冉转型影视演员的经历是一部励志大片，那她的婚恋就是一出虐恋大戏。

早在东方歌舞团时，有一名开酒店的陆姓男子追求她。可惜好景不长，没过多久，陆姓男子经营失败，酒店破产。

恰好当时李小冉正在全力进军影视圈，需要帮助，可事业上的打击让陆姓老板对李小冉的喜欢渐渐变成一种占有欲。

失望之余，李小冉选择离开，谁知陆姓老板却坚决不肯，还歇斯底里的怒吼说要毁了李小冉声誉。

虽然李小冉后来依然与陆姓男子分道扬镳，但其中的艰辛，自是不足为外人道也。

李小冉在拍摄《像雾像雨又像风》期间，与一位汪姓编剧陷入热恋，两人一度被传见了家长，似乎离官宣结婚，只剩一步之遥。

可惜，这最后一步，李小冉到底是没迈出去。不久后，汪姓编剧便传出结交新女友的绯闻，而李小冉，已不知何时抽身而去了。

与汪姓编剧的恋情结束后，李小冉在出演《巴黎童话》时，认识了该剧投资人孙东海。原本孙东海投资该剧，是想捧红女友，谁知在探班过程中，意外与李小冉擦出火花。

随后，李小冉成为了孙东海的新女友，靠着孙东海强大的经济实力和人脉，李小冉在影视圈混得风生水起，甚至连港台的资源，也是说拿来便拿来。

可惜，好景不长。2008年，李小冉参演了鄢颇执导的电视剧《阴丹士林》。此时，李小冉是影视圈当红女星，而鄢颇是海归才子，颇有些门当户对之意。

拍摄期间，鄢颇与李小冉渐渐互生情愫，虽然这段恋情两人都没有公布，但李小冉的异样，还是让孙东海察觉出了一丝不寻常的味道。

孙东海发现，李小冉不再频繁与他煲电话粥，有时他去探班，李小冉也不如之前的热烈，反而透出若有若无的疏离气息。

要说孙东海也并非等闲之辈，稍微一打听，便听说了李小冉与鄢颇的绯闻。不甘被分手的孙东海前去质问李小冉，可李小冉却对恋情矢口否认。

接下来，就是无休止的争吵，直吵得李小冉与孙东海的旧日恩情逐水流。最终，李小冉以双方长期争吵，感情不合为由，正式向孙东海提出了分手。

这场撕破脸分手的大戏，让孙东海恨极了鄢颇，一心认为自己之所以与李小冉分手，全是鄢颇从中作梗。

偏偏孙东海还有几个好兄弟，一次大家伙闲聊，孙东海提到了与李小冉分手之事。几个兄弟听后，纷纷替孙东海抱不平，都说鄢颇不该抢别人的女朋友。

都说恋爱中受了伤的女人，喜欢找个没人的地方大哭一场。但恋爱中受了伤的男人，则喜欢凑到兄弟堆里倾述。谁曾想，这一诉苦，便引发了一桩血案。

三、虐恋情深

2010年，鄢颇如往常一样到地下车库去取车，哪知刚走到地下停车场，就被早已尾随的4名男子砍倒在地。

随后凶手迅速离开案发现场，临走时，给身受重伤的鄢颇留下一句话：“砍你，是因为得罪了不该得罪的人。”

鄢颇在血泊里挣扎着报了警，案子很快告破，原来砍伤鄢颇的凶手，全部是孙东海的朋友。据他们供述，此事是他们瞒着孙东海做的，只因看不惯鄢颇伤了朋友面子。

案情虽然告破，但鄢颇也重伤住院。李小冉听说后，再也顾不得避嫌，亲自到医院去照料鄢颇，端茶递水，换衣换药，照顾得无微不至。

等到鄢颇的伤势稍微稳定一些后，李小冉才顾得上在媒体上发言声讨。

她声泪俱下的说，分手后，孙东海长期恐吓她，曾说要泼她硫酸毁容，还说要拿有艾滋病毒的针扎她。

但纵使如此，李小冉依然坚定的要跟鄢颇在一起。她对媒体说：“我与鄢颇的命运相连，今生今世，没有什么能将我们分开”。

随后，李小冉正式公布与鄢颇的恋情，并于2013年默认怀孕，还暗示将在年底与鄢颇结婚，组建新的家庭。

就在李小冉憧憬美好婚姻生活时，网友们却发现鄢颇与前妻梅婷一直没公开离婚，因此一度怀疑李小冉是第三者插足鄢颇的婚姻。

网上质疑声喧嚣尘上，可李小冉与鄢颇却始终不为所动。正当网友们以为李小冉是做贼心虚默认第三者身份时，梅婷却在网上发声了。

梅婷的声明中，明确表示她与鄢颇已于2005年左右和平分手，2006年协议离婚，并大方地祝福李小冉和鄢颇，这才平息了网上闹得沸沸扬扬的小三插足事件。

说来有趣，李小冉与鄢颇在面对暴力伤人与网上声讨时，尚能愈挫愈勇情如金坚，但等到外界的压力渐渐消逝后，两人的恋情，反倒亮起了红灯。

没多久，有媒体发现李小冉脸色苍白的去医院就医，之后便传出李小冉流产的消息。2014年，更劲爆的消息传来，原来李小冉与鄢颇，已经分手了。

这一次，没有惨烈的互撕大战，李小冉甚至还在分手声明中表示，与鄢颇还是朋友。

但媒体又岂是这么好打发的，很快就有媒体爆出，当初李小冉怀孕后，鄢颇却迟迟不肯松口迎娶，待得孩子流产，这段恋情也就走到了尽头。

媒体的爆料是真是假，如何已无从得知，但李小冉情路坎坷，却是不争的事实。与鄢颇分手后，李小冉似乎也倦了这轰轰烈烈的爱情，只盼找个好归宿，相夫教子做羹汤。

但李小冉的真命天子到底在哪？李小冉不知道，因此一路乱闯乱撞，直到撞的头破血流，才发现老天早已把她的爱人，放在了她的身边。

早在东方歌舞团时，李小冉便认识了一位叫徐佳宁的大男孩，只不过，那时的李小冉，只把这个男孩子，当成自己的男闺蜜。

但徐佳宁却默默喜欢上了李小冉，说来也巧，每次徐佳宁鼓起勇气想要向李小冉表白时，李小冉身边总会出现一位护花使者，而等到李小冉分手后，还会找徐佳宁诉苦，让徐佳宁既心疼又无奈。

李小冉与鄢颇虐恋一场，弄得自己满身伤痕，徐佳宁在一旁看着，也是心疼不已。

或许是不愿让心爱的女孩再受情伤，等到李小冉与鄢颇分手后，徐佳宁终于鼓起勇气表白，并一举抱得美人归。

回首前尘，李小冉的恋爱之路走得太过艰难。这或许是因为她整个青春都交给了表演事业，以至于她对家庭与爱情的渴望，来得比普通人更加猛烈些。

可惜李小冉虽然渴望爱，却又不懂爱，拿着付出当深情，错把一腔情义，交付到一段又一段虐恋中。

但纵使让爱情弄得满身伤痕，李小冉却始终无悔，不得不说，这份真性情，倒也的确让人着迷。

曾经，赵宝刚导演评价李小冉时说“李小冉要能改一改自己的性格，她早就大红了”。其实，非但是事业，若是李小冉真能改变性格，恋爱之路或许也就顺了。

但江山易改，秉性难易。想要改变性格又谈何容易，好在李小冉遇到了徐佳宁，又经历了无数悲欢离合的打磨，总算看淡了过往种种，一步一步走出了恋爱这个大坑。

放下恋情后，李小冉发现，天大地大，一切都豁然开朗了。

恰在此时，《庆余年》剧组找到了她。

没有了恋爱的羁绊，李小冉终于能全身心的投入到演艺事业中，她如破茧而出的彩蝶，重新焕发了生命的力量，终于成为了《庆余年》里万千观众心中的长公主。

或许，这才是李小冉，最美好的样子吧。

如果说在爱情方面和操控欲方面能与萧亚轩罗志祥对立的，那只能是金晨了，她曾一度被誉为“内地萧亚轩”，可见爱情十分的丰富。

反其道而行之

2000年，那时金晨才10岁，便考上了上海舞蹈学院，尽管年岁小，可是进入学校后的金晨威望却不小。金晨在一次学校安排的歌会活动上仰仗一首《约好》而火遍全校，但没想到的是，闻名后却给她带来的是被人妒忌和架空，毕竟被孤立的金晨还患上了轻度抑郁症，直到母亲的陪读才让她变得开畅起来。

在同学和母亲眼中金晨在舞蹈方面是十分优异的，可是在教师眼中她却不适合跳舞，有一次她的教师直接告知金晨的母亲：“金晨长得不错，找个人嫁了吧。”意思就是不要浪费时刻了，她在舞蹈方面没有未来。

这件事让金晨知道后，十分的愤慨，为了争口气，她仅仅用了一周的时刻来准备考试，毕竟她以第一名的好作用考上上戏，之后她又报考了北京舞蹈学院，也被选取了，这让金晨和他的爸爸妈妈都十分的快乐。

为了出口气，金晨专门拿着两份选取通知书去找教师商议，问一下去哪个学校好，毕竟教师很尴尬地主张她去上海戏剧学院，可是金晨却反其道而行之，去了北京舞蹈学院。

意外进入演艺圈

电视剧《七种兵器之孔雀翎》的剧组正在找女演员，这时金晨只好去试一下镜子，没想到却被选取了，在著作中扮演“雨族巫尊后简”的人物。

最让人没有想到的是，金晨仰仗这部剧受到了许多观众的喜欢，也由于这部剧金晨算是正式踏入演艺圈。为了提高自己的威望，金晨参加了舞蹈选拔类综艺节目《摇摆奇观》第三季，为了能拿到冠军，她和香港演员黎诺懿临时成为组合，组合的名字叫“一诺千金”。

在选秀的过程中，金晨和黎诺懿在协作上面十分的默契，然后有些粉丝以为他们才是最适合的一对，为了满足粉丝们的期望，两人经常在外交网站上晒出合体相片，不知道的还以为他们还真的是一对呢。

 毕竟，金晨和黎诺懿获得了那次竞赛的冠军，而从那往后两人也没有了互动，全部归于安静。 之后金晨签约到严从华的公司，没过多长时刻又被唐人影视给挖走，可见其时金晨仍是很抢手的。

“内地萧亚轩”

2016年，金晨探班邓伦的相片登上热搜，那时分邓伦才刚出道4年，没有著作更没有威望，而金晨则已经是流量小花。

事已至此两人也不再瞒着了，就果断地官宣，斗胆的秀恩爱，这也让他们彼此减少了不少的烦恼。尽管爱情得到了祝愿，可是金晨的作业也开始走向谷底，由于她和唐人影视的各种矛盾，毕竟导致她被公司直接雪藏。

那时分金晨的心境肯定是十分哀痛的，而作为男友的邓伦则每天发布一些文字表白来安慰金晨，但这个方法如同对金晨没有作用。由于在金晨和唐人影视正式解约的前一年，他们挑选了平和分手。

分手后的邓伦作业蒸蒸日上，仰仗《香蜜沉沉烬如霜》中的“旭凤”一角爆火，而金晨的作业则一泻千里，无人敢用。但这并不影响金晨爱情，2019年金晨被拍到和成龙的亲外甥董又霖深夜约会，两人的行为更是接近无间。

可是，他们的联络被曝光后，没过多长时刻两人就分手了，这时还有许多人以为金晨是靠炒作绯闻上位的女演员，而她这么多的爱情阅历更是让网友给她起了个称谓“内地萧亚轩”，不过这全部对金晨来说都无所谓。

你喜欢金晨么？