94版射雕英雄传中江南七怪的资料

　　你可以上百科搜一下。

　　柯镇恶

　　飞天蝙蝠：柯镇恶 08版射雕的江南七怪

　　七怪中的老大。出场时约40岁。眼瞎，腮尖，颇有凶恶之态，性格有点怪，脾气暴躁，所以经常冤枉人。使一降魔杖，暗器为毒菱，有“降魔杖法”。早年与其兄“飞天神龙”柯辟邪在山上遇上黑风双煞在作恶，于是和他们混战。被陈玄风打伤了眼睛，勉强逃走。与黑风双煞结下仇怨，因此就有了以后的荒山夜斗，义弟张阿生在混战中被杀，他用毒针刺瞎了梅超风的眼睛，他也是桃花岛一役中惟一幸存的生还者。

　　朱聪

　　妙手书生：朱聪 穷酸秀才打扮，出场时约30岁左右。使铁扇，“妙手空空”的绝技百无一失，在大漠自己研究了一套“分筋错骨手”的功夫并授郭靖。其人滑稽风趣，心思缜密，诡计多端。“妙手空空”的绝技可以把人家的东西像变魔术一般拿过来。最后在桃花岛冯氏墓中死于欧阳锋的蛇毒，但在死前他从杨康怀中偷走了他与穆念慈的订情信物：一只刻着比、招二字的翡翠小鞋（穆念慈手中的小鞋刻有武、亲两字，合起来就是比武招亲）作为证据。

　　韩宝驹

　　马王神：韩宝驹 相貌如武大郎，脾气急躁，在《射雕英雄传》中的每一次打斗基本都是他所挑起。使一盘龙软鞭，精擅专攻下盘的金龙鞭法，马术超群，相马之术更是举世无双，郭靖的小红马就是他相中的。在桃花岛冯氏墓中死于杨康的九阴白骨爪下。

　　南希仁

　　南山樵子：南希仁 樵夫打扮，身体壮实。一般很少说话，不过一说就切中要害，在七怪里颇有威信。使纯钢扁担。武学是南山拳法，最后在桃花岛中被欧阳峰杖头怪蛇咬中舌头毒死，死前留书曰“杀我者乃十”，本意指杨康，结果被郭靖误认成黄药师。

　　张阿生

　　笑弥陀：张阿生 屠夫，最高大也是最胖的一个，长得像座铁塔，胸口长毛，手瓜起茧，吃饭不给钱。使屠牛刀（宝刀），硬功可以，擅长角抵之术（就是摔交），掌法直来直往，虽则简单，但威力颇大。心里爱慕着韩小莹，但一直到临死时才敢表白。在荒山夜战中为了救韩小莹，以身体挡住了陈玄凤的九阴白骨爪，又挨了一拳，死于非命。尚未教过郭靖武功。

　　全金发

　　闹市侠隐：全金发 出场时20来岁，身材瘦小，以街市买卖为业，善于算计。武器为大秤砣，是他传授郭靖呼延枪法来克制杨康的杨家枪。最后在桃花岛中被欧阳峰用他自己的秤杆插入胸口而死。

　　韩小莹

　　越女剑：韩小莹 出场时18岁左右。个性豪爽，长相秀丽。七人曾在扬子江边打倒了渔阳帮一百多条好汉，当时她年纪尚小，但也手刃两人。使用越女剑，身法轻盈。和马王神韩宝驹是堂兄妹，心里同样爱慕着张阿生，张阿生为救她而死，所以为了张阿生终生未嫁。在桃花岛冯氏墓中自刎而死。

穆念慈救完颜洪烈是完颜洪烈给了穆念慈一个家。完颜洪烈给了穆念慈一个温暖的避风港，让穆念慈和儿子不仅免受颠沛流离之苦，而且衣食无忧穆念慈当然知道王爷的心思，只是，面对王爷的表白，穆念慈不能接受，选择救完颜洪烈。

　　台湾上市时间1995年5月，大陆上市时间不知，那时人人用盗版。

　　贴篇介绍的文章，这里限10000字，我把原文删了40％

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　　永远的仙剑奇侠传

　　■晶合实验室 主笔：野花

　　一、 宿命——初出茅庐

　　“小李子，志气高，想学剑仙登云霄；日上三竿不觉醒，天天梦里乐陶陶。”

　　——《仙剑奇侠传》诗词 梦中大侠

　　在时间面前，所有的梦想和那些不愿老去的一切都显得不堪一击。

　　也许好的游戏不应随时间一同流逝，真正有价值的东西，依旧可以穿越产生的背景，去打动另一时空的人们。如同一坛尘封已久的老酒，今天品来，历久仍醇香。

　　在近10年的游戏历史中，似乎没有任何一款中文游戏能像《仙剑奇侠传》如此迅速而决定性地征服了各个角落的玩家人群。“你不能拒绝仙剑，就像你不能拒绝爱情。在仙剑之前，没有游戏可以使我流泪。”在一个仙剑论坛的帖子中，一位资深玩家在8年后的今天，依然沉浸在那些感动的游戏瞬间里。

　　在多数玩家的心目中，“仙剑”是一个载体，但它所承载的绝不仅仅是一个玩家在游戏中成就侠客行走江湖的简单梦想，而那些从始至终所贯穿的唯美凄婉的情感，更使得“仙剑”拥有了独特的魅力。那些生离死别动人的情感瞬间会在一刹那涌上心头，成为刻骨铭心许久不能释怀的情愫。

　　“仙剑”也是一种情结，代表了玩家对那些逝去的情感、逝去的年代的无限感怀。在过去的若干年里，形形色色的游戏如同色彩斑斓的流行时尚，瞬间便被时间的巨轮碾得灰飞烟灭，成为记忆中永远的过客。而这期间，如果说有一些游戏还能让人们在追忆逝水流年的经年往事时留存记忆的话，《仙剑奇侠传》一定是其中之一。

　　“严格地说，仙剑并不是一款单纯的中文武侠游戏，它更像一个民间神话传说，蕴涵了丰富人文及情感的传说故事。”8年后的今天，有“仙剑之父”之称的游戏制作者姚壮宪先生，在谈及自己最引以为傲的游戏作品时，依然不无感慨。面对记者，“仙剑”似乎是一个永远也谈不完的话题。《仙剑奇侠传》的制作始于1993年，在台湾大宇公司制作了一款叫做《大富翁2》的游戏后，姚壮宪决定尝试制作从未涉足过的游戏类型——中文角色扮演游戏（RPG）。

　　按照当年姚壮宪先生的设想，“仙剑”的最早定位是历史武侠题材，以安史之乱为背景；剧本做得很大，有历史，有神怪，又有武侠，后来发现这样游戏是根本做不完的。于是改动了数次，一年之后，姚壮宪发现了一个主题，是关于“人性面”的内容。于是之前的都推倒，将历史背景也去掉了。如果此时，说一个人兼具剧本、策划、人物形象设计、主程序、游戏地图和怪物设计以及撰写了游戏中绝大多数诗文词话，显示出了姚壮宪先生博学技精的话，那么在游戏中最终坚持设计女主角死去，则体现了姚壮宪在游戏制作中敢于突破、反传统的制作精神，也为游戏留下了最能打动玩家，成为岁月经典中最厚重的笔触。

　　在谈起3位女主角时，姚壮宪对记者说：“设计的第一版赵灵儿肥肥的，同事看到都说：‘咦？这不是孙小美么？’到了《新仙剑奇侠传》中，她又变胖了，没有了空灵感。林月如的名字是听到别人说起过的，但始终不记得是谁的朋友了，也从未谋面过。台湾省有个‘林家公馆’的大户很有名，而且‘林’这个姓氏听起来也像个大家庭出来的，‘林’字本身也比较文雅。其他的人名是想象了很多种之后，根据人物性格选出来的。比如赵灵儿一名中必须有个‘灵’字，以突出她的人物背景和特征。”

　　“阿奴的剧情在整款游戏中好像显得单薄了点？”记者问道。

　　“因为做不完了，阿奴的剧情删减了不少。由于剧情的减少，所以她的年龄也下调了好几岁，但也未尝不是好事。就目前游戏引起的反响来看，太冗长的剧情反而有可能会画蛇添足。”

　　而当记者问姚先生其中3位女主角“孰为你的最爱”时，他笑着说：“她们代表了我心目中3种女孩的形象，因此都喜欢。”其实，在早先的媒体报道中，“仙剑”初始制作的动机，很大的原因源自姚壮宪的一次不成功的情感经历。在8年后的今天，当记者带着同样的疑问寻求答案时，姚壮宪否认了这一说法。“应该说那次不够完美的情感经历，是在游戏已经制作到一半时发生的，是一场连讲话的勇气都没有的暗恋。当时对人生充满悲观，应该说是制作游戏悲剧结局的动机。”

　　这款当时以汇编语言作为底层，QBASIC编写的DOS游戏，在经过2年4个月，有15人陆续参与其中制作完成后，无论是当年的制作者还是玩家，都没预想到它在推出的8年后依旧能产生如此深远的影响：时至今日，各种DOS、Windows、游戏机版本累计销售数量已超过100万套；《仙剑奇侠传》连续6年在《大众软件》的游戏排行榜上高居前三；新的游戏循环更替，而《仙剑奇侠传》热度依然不减当年，对《仙剑奇侠传二》的期待达到极致……

　　在这种影响的背后，游戏中的主角李逍遥，开始走出余杭县那个临海的小渔村，带着与制作人姚壮宪同样的梦想，初出茅庐，行走江湖，陪伴着无数玩家在游戏中成就一个又一个永不磨灭的梦想……

　　二、 情到深处难自抑 ——《仙剑奇侠传》的情感冲击

　　“青山幽谷笛声扬，白鹤振羽任翱翔；往事前尘随风逝，携手云峰隐仙乡。”

　　——云谷鹤峰

　　英雄的诞生，必定有培育他的土壤。至于对英雄的喜欢，有人或是因财，有人或是因貌，有人或是出于景仰的延伸，也有人是出于一厢情愿的单恋……

　　事实上，李逍遥从名不见经传的渔村少年一跃成为仗剑江湖的大侠，的确有其客观必然性，而在主观设定上也合乎情理。在惯常的中国武侠神幻小说所定义的江湖中，大侠之后，十有八九会是又一个大侠，在武侠小说中尚且能如此体现，就不难理解李逍遥的成名原因了。他本就天资聪颖，爹娘和婶婶又曾经是叱咤风云的人物，只要得一有伯乐之能的名师点拨一二，必成大器，结果机缘巧合就遇到蜀山剑派的酒剑仙。李逍遥父母早故，婶婶又带着他隐居起来，不问世事，所以江湖之间的种种观念对他没半点影响。自古江南多才子，李逍遥年少轻狂，一腔热血，觉得无事而不可为，整天做着大侠的白日梦；爹娘的名声和惊人业绩又使得他视父母为榜样，要是艺成天下行，必管不平事、杀不善人（妖）、取不义财；爹娘相识的经过，“神仙侠侣”的称呼，更让他憧憬一见倾心的浪漫爱情而不是一拜天地二拜高堂的传统婚姻。以上三点，决定了故事中李逍遥的定位，也决定了他在行走江湖过程中的爱情经历。而作为一个平凡人，他早期的侠气更多体现为乐于助人，很体贴女孩子，他只是个女孩子眼中的大侠，此时“侠”只能表现为“义”，而最后拯天下于水火之中，才真正完成了一种侠之大义。李的感情中，和灵儿是父母之命、媒妁之言，起初是因为名份，而后又因为恩情而升华为爱情；和林月如则一半传统、一半浪漫，“仗剑江湖为红颜”；和阿奴则是有点无意留情的成分，说阿奴单相思也罢。

　　对于“仙剑”的故事而言，赵灵儿与李逍遥之间的感情可谓是经典而且模范。李逍遥从吃下苗人给的“忘忧散”开始，直到在镇妖塔救下现出女娲原形的赵灵儿之时，他对赵灵儿的感情完全是处于一种模糊状态。在他的心目中，行侠仗义的自在生活本不该过早被双方的父母之命所约束，虽然在仙灵岛上的艳遇使他如沐春风，忘忧散实际上就是他思想中这种观念的假借。但赵灵儿始终是以真挚之心对待她的爱侣，甚至在怀孕之后，频遭大难，不惜耗费本身圣灵真元维护体内的生命。在故事中，赵灵儿开始并不知道她的母亲在婚姻和爱情上的双重不幸，但和巫后娘娘没有愧对丈夫一样，她的所有表现始终没有愧对“爱情”这两个字。在众多经历之中，她对李逍遥的关注、信任和依靠仍是一如既往，而李逍遥在镇妖塔内的回忆复苏，真情流露，才真正在心里接受了这份感情——传统的东西未必不好，毕竟真爱的实质最值得珍惜，至于是什么形式就不是那么重要了。镇妖塔内的赵灵儿虽现了原形，又被囚困，然而真正感受到对方海一般深沉强烈的爱，所谓“终身有托”，这时便再吃十倍的苦，她也无怨无悔。至于赵灵儿在故事最后以圣灵之术与水魔兽同归于尽，的确是悲壮的结局。说她担负起女娲一族的责任，拯救苗疆大地生灵也好，说她为人间和平舍生取义也好，这些大场面的赞扬始终不如儿女间真情的解释来得合适。“问世间，情为何物，直叫人生死相许”，赵灵儿始终以“报答”的本意来回应李逍遥的真情相待。“滴水之恩涌泉相报”是中国人自古的美德，“定下三生之约必当从一而终”更是中国古代妇女恪守的信条。姑且不论其局限性，在赵灵儿的观念里，林月如待自己亲如姐妹，并无嫌隙，为了救护自己和李逍遥被断壁砸死已让她肝肠寸断；众人在白苗族见过巫后娘娘魂魄后，赵灵儿更得知李逍遥在冥冥中救助过幼时的自己（当然，这是否是巫后娘娘为考验李逍遥设下的局，现不得而知），既如此为了爱侣和后代，那么牺牲多少就已不在考虑范围之内了。虽然当时局势是只有她的死才能换来大家的生，但比起母亲的大义凛然，赵灵儿更多出于对丈夫和女儿的深爱。因为林月如已经做到了，所以她也能够做到，而且她还是必须做的……很凄惋，很悲痛，但“情”的境界至此已达巅峰。虽留下了无数遗憾，但玩家本不应强求这个结局的改变。

　　林月如在李逍遥的心目中估计是最符合他对爹娘“神仙侠侣”概念的对象。刁蛮也就罢了，她出身武林世家，父亲林天南又是江南武林领袖，就因为娇女尚武，才会有刁蛮个性。李逍遥对林月如而言，可能并不是最好的对象，但却是最理想的对象。林月如的人设就是江湖女侠形象，她和李逍遥在故事中的表现称得上典型的侠侣。主要的是，她的个性要强，并没有像赵灵儿那样形成对李逍遥的依靠，两个女孩子是完全的互补型。林月如耿直的个性、果敢的作风对整款游戏来说，是另类女性对中国古时侠义社会的点缀和再现，也是武侠文化和神怪文化的合理产物。她火热的性格下面，深藏着一颗温柔包容的心。林月如属于先做后说类型，对感情的表露只通过言行实现，虽然年轻，但对人对事的态度却有着和年龄不相符的成熟。因为李逍遥对赵灵儿情深意重，林月如才觉得“这样的男人值得托付终身”。而当三人行走天下，李逍遥的情感总在两者之间徘徊不定，到了京城才终于对月如说：“当我找回灵儿，把一切都结束后，我们一起游山玩水，看遍人间美景，吃尽人间美食。”在承诺中李逍遥最爱的是林月如似乎已表白得十分明显。直到林月如香消玉殒，李逍遥才感念到林月如在感情上的理解、支持和宽容，并且在江湖路上一如既往的鼎力支持，可惜为时晚矣……

　　阿奴是苗疆白苗族长的女儿，也算是有身份有地位。古时的武侠世界，苗疆属“蛮夷之地”，向来为正统中原观念所不屑，李逍遥即使再没有等级门派观念，要是喜欢上她，也未免有些格格不入。故事中李逍遥对待阿奴情若兄妹，完全是患难至交，而不是红颜知己。而且李逍遥后来的表现也能看出他的心思已经不在谈情说爱身上，遽变之下，人的心性有所改变完全可能。即便阿奴对李逍遥倾心，也只是落花有意流水无情的单相思。故事里的情况是，其时苗疆战火纷飞，人人处在生死边缘，更不可能有闲情逸致谈情说爱。故事最终，李逍遥痛失两位爱侣，悲痛欲死，世间种种都失去了意义，阿奴只能吹起短笛，送君远归。此情此景，我等唏嘘之余只能以“缘份”二字作答。不是李逍遥薄幸，也非阿奴无情，实在是缘份不到。阿奴在李逍遥的行侠历程里只是作为一种点缀出现，“仙剑”故事的后期，她加入战斗队伍，却很难替代林月如在这个小团体当中的地位。说是姚壮宪先生刻意安排，作为对李逍遥感情上的一种补偿，未免有失偏颇。赵灵儿贵为白苗族巫后之尊，又是李逍遥发妻，阿奴各方面都没有竞争力；论敢爱敢恨，又不比林月如个性鲜明。在李逍遥心目中，最多最多也就是个“好朋友”。何况以侠文化塑造的李逍遥性格，在两次情变之后，伤重如此，很难令他再去爱第三个女子。故事中阿奴的着墨不多，也是情理之中。

　　这是一个不需要英雄的年代。

　　如果同以往的中文武侠RPG一样，单纯把塑造游戏英雄作为主题，那无疑不会有“仙剑”今天如此深远的影响力。

　　这是一个需要情感的年代。

　　爱情这个人类语言中最为浪漫温馨的词语，几千年来，人们在不断发掘爱情的深奥含义，赋予其种种伟大而崇高的使命的同时，也为它涂抹上了美轮美奂的诗意色彩。在玩家观念中，当逐渐摆脱了血腥、暴力、战斗、色情的束缚后，游戏中的情感前所未有地成为人们心目中最为柔软的慰藉。

　　在“仙剑”之前，中文RPG游戏给予人的感动大多是史诗感，爱情友谊只是其中的成分。同多数人的看法相似，在《仙剑奇侠传》中，情感被第一次前所未有地表现为游戏主旨，而情感也一再被后来的制作者认为是可以改变传统中文RPG命运的魔力糖果。

　　其实在“仙剑”众多故事里，就已经对情感这一主线做足了铺垫，无论是林月如家中私奔的一对仆人情侣，还是韩梦慈对其做了和尚的夫君苦苦等待，桃花林中桃精少女与凡人的眷恋，蝶仙彩依对刘晋元的感情，甚至是蛇窟中反派角色蛇妖与狐精之间的情感，其实与李赵二人之情别无二致，但结局却各不相同。以化蝶而论，刘晋元因蝶美且弱（被蜘蛛网所困）而相救，彩依感念恩德，不惜一切代价回报，最后的结果却……刘晋元无知人之明，如果他肉眼凡胎的理由尚能成立，彩依最后的举动就只能让人落泪了。殊不知这才是“仙剑”最具功力之处：情到深处，实难自抑，玩家从此中能被情触动，叹世事无常，重新定位人生态度。不在于相聚欢而在于伤别离，从而唤起玩家对真情的珍惜，也就是“仙剑”的“柔情”真义之所在。

　　也许这就是很多人一次又一次重温《仙剑奇侠传》的缘由吧，虽然最终李逍遥未能与红粉知己并肩携手，笑傲江湖，但《仙剑奇侠传》中的爱情却几乎是物欲横流的现世中再难找寻的——残缺得让人心碎，悲伤得近乎完美。身处《仙剑奇侠传》之中，仿佛逃离钢筋水泥的丛林，烦扰喧嚣的都市，在“白鹤振羽任翱翔”的青山幽谷间遨游驰骋，快意江湖；在“仗剑江湖为红颜”的澎湃激情中体验主人公的侠骨柔肠，“游星戏斗弄日月，醉卧云端笑人间”。

　　《仙剑奇侠传》悲剧性的结局也是人们所始料不及的，但也正是它，才给整款游戏添上了最浓墨重彩的一笔。虽然生命里没有那么多的刻骨铭心，但在时空宿命的面前，我们是如此无能为力，只有和心爱的人人鬼殊途，任由往昔在回忆中翻滚。

　　当《仙剑奇侠传》还存在不让赵灵儿、林月如香消玉殒的隐藏结局这个传言开始在网上流传，不知道有多少玩家为此彻夜难眠，只为了让她们与李逍遥花好月圆。但这只是个谣言，玩家们痛恨造谣的人肆意涂抹他们心中的完美，更抱怨制作者姚壮宪的铁石心肠。他们终于明白，悲剧无法改变。泰坦尼克的沉没让杰克和罗丝人鬼殊途，罗米欧与朱丽叶的家族仇怨让他们生死相隔——悲剧之所以能扣动人们的心弦，正因为他们带来的遗憾，永远也无法圆满的遗憾让观者怅然不已，回味久远。也许故事中主人公的命运无法改变，但在人们内心的时空中它将成为永恒。爱情是人类永恒的主题，在狂徒的笔下，《仙剑奇侠传》生动诠释了“爱情”这两个字。凡是被《仙剑奇侠传》感动的人，不是在游戏中找到了自己的影子，就是游戏与自己的憧憬重合在一起，从而被深深触动心弦。

　　是的，也许我们并非膜拜《仙剑奇侠传》，而只是膜拜爱情。

　　三、渊源——仙剑文化的历史考证

　　“御剑乘风来，除魔天地间。有酒乐逍遥，无酒我亦癫。

　　一饮尽江河，再饮吞日月。千杯醉不倒，唯我酒剑仙。”

　　——酒剑仙

　　“仙剑”是一款游戏，“仙剑”也是一个传说。在游戏的过程中，玩家是否感觉有许多剧情似曾相识？事实上这些情节正是来自我们熟悉的民间传说与典故，能将它们完美融入到“仙剑”这款游戏中，足以体现出狂徒的高手风范。当一款游戏包容了太多的神话和典故时，它已然上升到一种文化的高度，而它的文化传统又和喜爱它的人有着深刻渊源，并且熏陶玩家于其中。“仙剑”集中华神话文化于大成，在游戏中的一个个故事里，我们不止看到英雄气短，儿女情长，还依稀看见了梁祝的忠诚、白蛇和许仙的苦厄，也看到了蜀山御剑飞仙的飞扬、佛教悲天悯人的慈心。

　　“仙剑”的音乐、诗词同样也是让玩家难以忘却的符号之一，而这一切在游戏中完美的结合又使“仙剑”以中国文化方面的独有韵味得到了玩家的另一种认可。

　　可以说，仙剑之所以独一无二，与它深厚的中国传统文化背景不无关系。在这个真正属于中国人的古色古香游戏世界里，除了我们自己，别人永远无法理解其中的三味。

　　仙岛求药

　　关联典故：《白蛇传》、《搜神记》、《嫦娥奔月》

　　“仙灵仙岛藏仙踪，翩翩少年把仙求。

　　仙宫仙女不相识，错把牛郎当情郎。”

　　——镇妖塔磐龙柱上诗

　　李逍遥与赵灵儿的相识是因为李大娘突患重病，无药可医（看来李大娘患的并不是一般的急性阑尾炎之类疾病）。怎么办？李逍遥听了村民们仙岛灵药的传说，于是决定上仙岛去求药。在古代传说中，神仙的仙丹就是包治百病的——没办法，现代医学如此发达尚有许多不治之症，古代人自然更加无计可施，只能把希望寄托于缥缈不定的神圣仙佛了。李逍遥所居住的地方是余杭县的一个临海小渔村，从战国时代开始，沿海地区的人民就有浓厚的到海外寻求仙山、仙人、仙药的思想意识。特别是邹衍等阴阳五行家所宣扬的大九洲之说，认为中国以外还有九洲，海外还有许多美好的地方。于是海外世界被披上了一层神秘的面纱，一般百姓就不说了，连秦始皇都曾派过徐福出海去寻求仙药。而为了亲人去求取仙药的故事，这在我们的传说中也屡见不鲜。大家耳熟能详的《白蛇传》故事中，白娘子就是为了替许仙治病而去求取仙山灵芝，最后还跟天兵天将打了起来，几乎有去无回；而嫦娥奔月的故事中，后弈为了满足嫦娥在人间长生不老的愿望，历尽千辛万苦，登上常人无法攀登的高峰，在昆仑山的西王母那里取得了长生不老药。相较之下，李逍遥实在是幸运多了，不仅拿回了仙药，还意外地邂逅了如花美眷。综合上面的故事来看，求仙药这事儿讲究的是 “心诚则灵”。

　　仙女沐浴

　　关联典故：《牛郎织女》

　　“红颜如月有圆缺，君名逍遥莫悲切；

　　昨日总总心深种，他夜梦里现芳踪。”

　　——《君莫悲》

　　李逍遥之所以会被姥姥逼迫和赵灵儿成亲，很大的一个原因就在于他看见了赵灵儿洗澡——古时候女儿家的清白看得比性命还重要，你偷看到我家闺女赤身露体的样子，还敢不担待起责任来？不过，比起只能远隔天河遥遥相望的牛郎织女而言，李逍遥真不知道是更幸运还是更倒霉。他遇到了一个比西王母通情达理的姥姥，不仅没有划下银河阻断两人的爱情，反而主动成全这一门婚姻，牛郎想必会嫉妒得眼红；但是到了最后李逍遥和赵灵儿却生死殊途，永无相会之期，相比之下一年还能聚上一次的牛郎织女还算幸福得多了。

　　比武招亲

　　关联典故：《射雕英雄传》、《说岳全传》、《杨家将》

　　“逍遥仗义管闲事，欢喜冤家相敌视；

　　为解前仇泯旧怨，招亲擂台来比武。”

　　——《比武招亲》

　　李逍遥和林月如的姻缘，成就于一段自古以来老百姓就津津乐道的佳话——比武招亲。事实上，古时男女授受不亲，一个陌生男子想要接近一个女子绝非易事，所以才有了这些出奇的求爱手段。山野之间的青年男女用对山歌来求偶，权贵之家的**可以架起楼台来抛绣球，咱们江湖儿女呢？当然就是比武招亲了！每个比武招亲的故事几乎都能成就一个经典，最出名的比武招亲发生在金庸大侠的《射雕英雄传》中。杨康这个薄情郎在比武招亲取胜之后又想不负责任，虽然最终他的心里还是有了穆念慈，但从他们的结局来看，这一段比武招亲的姻缘是颇为失败的。很明显，比武招亲的风险性极大，若只是比争强斗狠，谁知道自己会招来一个怎样的夫君？在封建王朝之后的旧派武侠小说中，以《十二金钱镖》名噪一时的白羽，写柳妍青比武招亲，却招来了地痞，使得女侠流泪，老侠后悔。这段描写真是非常现实，它清楚地告诉我们，不是每次比武招亲都会引发一段旖旎的故事。当然，中国人还是天性浪漫的，我们宁可相信每个比武招亲的女孩子都能得到美满的结局，所以我们在许多文艺作品中还是能看到圆满的比武招亲故事。例如传统评书《薛刚反唐》、《说岳全传》等，**作品中则有李连杰主演的《功夫皇帝方世玉》，还有前些日子十分热门的《河东狮吼》等。最后不能不提到最具传奇色彩的比武招亲故事：公元七世纪，中华大地上五胡乱华。北周末年间，名臣窦毅为自己的女儿比武招亲，欲求少年英杰。一位少年贵族在赛场上力压群雄，成为窦女之夫。这位英俊少年即是唐朝开国皇帝李渊。

　　妖仙报恩

　　关联典故：《太平广记》、《警世通言》、《白蛇传》、《梁山泊与祝英台》

　　“春花那堪几度霜，秋月谁与共孤光；

　　痴心若遇真情意，翩翩彩蝶化红妆。”

　　——《蝶舞春园》

　　“挥泪别痴心，只怨情长天未怜；

　　真爱永不悔，盼君忆我千百世。”

　　——《蝶恋》

　　在“仙剑”大量的配角中，也有人的爱情故事丝毫不亚于几位主角，不用说，自然是惹人怜爱的蝶精彩依了。彩依本是蝴蝶，因为刘晋元从蜘蛛网中救下了她，她便化为人形嫁给刘晋元报恩，最后又为保护刘晋元献出了自己的千年道行。在中国的传说中，梁山泊与祝英台千古凄美的爱情故事，就是以双双化蝶作为结局。而妖仙报恩的故事在我们的民间传说中也有大量记载，如唐代流传的《三卫》，冯梦龙《警世通言》中蛟精报恩，蒙族的《猎人海力布》等传说。翻看《太平广记》，里面也有大量类似的故事。跟“仙剑”比较相像的有龙女报恩柳毅的一段。书生柳毅因为帮助龙女，龙女便嫁给他为妻，并让柳毅得享长生不老之福。当然，还有更多为我们玩家所熟悉的传说。例如《聊斋》中狐仙小翠报恩的故事，因为母亲曾经在雷电之夜被一王姓男子庇佑，所以小翠嫁给王家的痴呆儿子王元丰为妻，最后还治好了王元丰的呆病。不能不提的是《白蛇传》中，白蛇报恩而发生的爱情故事。因许仙在数世前救过白蛇，白蛇后来修炼得道，下凡化名为白素贞嫁给许仙报恩，最后却被法海压在雷峰塔下。这个经典的传说前半段被彩依的故事所借鉴，后半段却移花接木，放在了同是蛇仙的赵灵儿身上，大家有没有觉得那个顽固的剑圣老人家很像法海呢？而镇妖塔和雷峰塔也仅仅是只换了一个名字而已。《白蛇传》与“仙剑”之间千丝万缕的联系，实在是很有意思。在这些故事中，妖仙们表现出来一些共同的美好品德，比如善良、诚信、富有牺牲精神等，比起一些狡诈而凶狠的人类来说，真是高尚得太多。不过世事无绝对，仙剑中也塑造了一个妖仙报恩的异类，那就是镇妖塔中的天鬼皇。他报恩的方式居然是要吃掉李逍遥和林月如，实在是让人啼笑皆非。

　　六道轮回

　　关联典故 佛教《地藏经》、《大品般若经》

　　“魔非魔、道非道，善恶在人心。

　　欲非欲、情非情，姻缘由天定。”

　　——算命仙所吟

　　六道轮回是佛教中对宇宙生物圈的概括。所谓六道众生，生生死死在这6个范畴内轮回，永无止尽。六道众生又名“有情世间”，分为天界、人界、阿修罗、畜牲、饿鬼、地狱等。在“仙剑”中无论从怪物设定还是宿命轮回、因果报应的主要剧情，也间接体现了佛教这一观点。在游戏中，体现佛教思想最为明显的剧情，当属玉佛寺中小和尚智泽（实为达摩法师佛珠所化）迫人出家一段。其出发点虽符合佛经“人人皆有佛性、普渡众生”一说，但行为偏激，与佛经中“无我舍己、慈悲助人”背道而驰，最终在赵灵儿的开示下，化为玉佛珠。

　　蛇神救世

　　关联典故：《山海经》、《岭南杂记》

　　“蛇纹之姬，圣灵之身。西疆斩风魔，东海杀雷神。

　　北荒伏火怪，南山收土妖。终以平水患，而大地重生。”

　　——苗族神殿上一段碑文

　　在这段碑文中，讲的是女娲救世的一些传说。“仙剑”中没有生造一些古怪的神，而是借用经典的神话传说，令人倍感亲切，似曾相识。女娲“人头蛇身，一日七十化”。除了女娲，在中国古代神话中，许多重要的神祗都有人面蛇身的形象，包括伏羲、神农、共工等。在远古氏族部落的传说中，女娲就是人类的创造者，也是补天救世的大神。生活于远古时代的氏族部落，不可能没有自己的首领，伏羲、女娲就是这样的人物。甚至这个名号可以被继承下来，成为部族首领的专属名号，也就是说有几代伏羲、几代女娲。赵灵儿和她的母亲也是游戏中白苗族的领袖，在游戏中，玩家可以不止一次见到赵灵儿幻化为人首蛇身的形象（还有“梦蛇”这一项技能呢）。在现实中，蛇作为某个部落所崇拜的图腾并不少见。古越人的重要图腾就是蛇，后来演化为他们的神。清朝吴震方在《岭南杂记》中说：“潮州有蛇神，其像冠冕南面，尊曰游天大帝，龛中皆蛇也。……凡祀神者，蛇常游其家。”台湾省的排湾族，也流传有他们的祖先是由蛇生下的神话。在这方面，狂徒制作群的考证甚多，足显“仙剑”深厚的文化底蕴。

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　　原文

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她3岁沿街乞讨、13岁当舞女，21岁成为武打影后受万人瞩目，十几年后却遭遇命运变故跌入谷底，经历抑郁自杀后宛如脱胎换骨在 娱乐 圈一路奋进厮杀，复出后出演《倚天屠龙记》再次夺得影后桂冠。

她用自己的亲身经历证明，哪怕命运给了她一手烂牌，她也能凭借自己的努力打出王炸！她就是影后级功夫女星——惠英红。

惠英红1960年出生于香港，祖籍山东是满洲正黄旗的后裔，算得上慈禧太后的亲戚因为身份的原因祖上本是山东的大户。

恰逢特殊的年代作为富裕之家随时有可能被抢去财富，无奈之下父亲拖家带口逃难到香港。

惠英红3岁那年，染上赌瘾的父亲被别人布了局，一夜之间倾家荡产，从富裕之家瞬间变成了家徒四壁，无奈之下惠英红跟着母亲外出卖口香糖乞讨为生。

惠英红在大街上乞讨谋生了10年，尝尽了人间辛酸，直到13岁那年惠英红看到美丽华夜总会在招聘舞女，为了讨生活的惠英红二话不说就去应聘了。

惠英红很珍惜这次来之不易的机会，在成为舞女之后每天刻苦练习舞蹈，很快就成为舞厅中年纪最小的花旦。

她也一直都相信，做人只要肯努力上天就会给你回报。

1974年惠英红遇到了她的伯乐张彻导演，在夜总会张彻看到在舞台上跳舞的惠英红，眉清目秀外形靓丽，是个非常漂亮的大美人。

在表演完后张彻就问她想不想拍戏，并承诺拍一部戏能拿到500元的薪酬，虽然当时年幼的惠英红对演戏一窍不通，但面对高昂的薪酬惠英红想也没想就答应了。

同年就直接签约了邵氏公司，刚进入邵氏的惠英红作为新人出演了张彻导演的**《射雕英雄传》，饰演的是第二个女主角“穆念慈”。

穆念慈在剧中的武打戏份很多，惠英红没有用替身被打的是身上的淤青一处接一处的，可她从未有半分抱怨，她觉得只要能赚钱，这些苦难都是值得的。

张彻也觉得惠英红是个在演艺圈的可造之材，还将她收为了干女儿。

**《射雕英雄传》播出后，惠英红就走上了武打演员的道路，作为武打演员惠英红从未用过替身，都是亲自上场，这一点倒是和成龙的拍戏风格有着几分相似。

凭着这份认真与执着的劲头，惠英红的演技和武打能力得到了圈内外的一致认可。

1981年受到刘家良的提拔，惠英红受邀出演**《长辈》，在剧中饰演女主角“程带男”。

惠英红将程带男饰演得惟妙惟肖，装扮可传统可旗袍，气质可 搞笑 可幽怨也可飒爽，影片上映后大获成功，惠英红也在21岁时因这个角色获得了第一届金像奖最佳女主角奖。

并且还是史上唯一一个以打星身份获奖的影后，可见在当时惠英红的名气有多大，当然这也是对惠英红努力拍戏最好的嘉奖啊。

1989年惠英红与曾志伟合拍《八宝奇兵》，饰演一名“女警官”，剧中惠英红有个镜头要从16楼跳下，尽管是打戏经验丰富的惠英红也遇到了难点，这实在是太危险了。

剧组担心她的安危四处寻找替身来做，没想到找遍全港也没人敢来，惠英红觉得无所谓干脆自己跳。

结果这一跳竟把腿跳折了，后来惠英红为赶戏石膏都不打，拖着断腿继续拍，惠英红这样拼命不让自己后退，是害怕拖剧组拍摄进度，更想珍惜这来之不易的机会，实在是太敬业了啊！

虽然惠英红辉煌过，但是到了九十年代后武打剧渐渐势衰，文艺片开始崛起，张曼玉、王祖贤等非常漂亮的文艺女演员受到了更多观众的青睐，打星惠英红随大势被荧幕冷落人气直线下降。

作为曾经的一线明星，惠英红手里的好戏越来越少，想寻求改变和转型可是受到了排挤，毕竟 娱乐 圈和演艺圈的位置就那么多，更何况还不断的有新人出现呢？

长久以来工作上的压力让惠英红患上了抑郁症，1999年年仅39岁的惠英红想到了自杀，竟然吞下30多片安眠药，幸好被助理和家人发现及时就医才算保住了一命。

与死神擦肩而过的惠英红在死亡的边缘走过一遭后大彻大悟，不再执着于曾经的辉煌，也不想着演配角有什么不好的，只要是戏不论角色的大小惠英红都愿意接。

2001年惠英红受庄伟建导演的邀请，出演金庸武侠剧《倚天屠龙记》，饰演“灭绝师太”一角。

惠英红把灭绝师太的刻板固执演绎得出神入化，随着《倚天屠龙记》的走红，惠英红终于再次回到了大众的视野之中，人们都赞誉惠英红是《倚天屠龙记》所有版本中“最美灭绝师太”。

在之前的那段时间里，惠英红先后被传出了和恩师刘家良以及武术指导程小东的绯闻，不过对此惠英红一直极力澄清着。

好在澄清前两段绯闻恋情之后，惠英红正是谈了一场恋爱，是和比她小七岁的男演员黄子扬。

但这段感情并没有走到最后，在分手之后惠英红又与一个圈外人谈了第二段恋爱。

在接受采访的时候惠英红明确地表示无论她的年纪有多大，她都会一直保持着对爱情的期待，因为在她曾经最困难卖口香糖的少女时期遇到了一个水兵，在两人分别之前水兵非常深情地对惠英红表白说了“我爱你”，之后便了无音讯了。

对此惠英红表示那个水兵是她对爱情最好的模样，在老十三看来也是，在最懵懂的时候遇到的感情是会记得一辈子啊。

2003年惠英红出演**《妖夜回廊》，在剧中饰演一个曾经很红后来流落街头的精神病女人。

这个角色和惠英红早年的经历几乎一模一样的相似，她把角色演得活灵活现也让人毛骨悚然，人们重新认识到除了有功夫之外她也是有演技。

2010年惠英红出演**《心魔》，在剧中饰演一位“母亲”。

她反复揣摩剧本反复跟导演沟通，加上自己的二度创作细致入微倾情演绎，终于是皇天不负有心人这一次她再次获得了成功，50岁的惠英红一举夺得金像奖金马奖双料影后。

这是她第二次夺得金像奖影后，但这次她不再是以打女形象获得影后，站在领奖台上她泣不成声说出心里话，讲述着这些年在演艺圈的经历。

听完惠英红说的那些话，老十三我深有感悟，真正的成功者不在于你成就的大小，而在于你是否努力地去实现自我，惠英红的努力再次证明了自己的实力，逆风翻盘向阳而生。

虽然可能会暂时遭遇困境，但是只要不放弃地努力下去，一定会再次走上更大的成功的！

2019年国庆档**《我和我的祖国》重磅推出，众明星闪亮登场如过江之鲫，英姿飒爽的惠英红在片中饰演香港“女警”。

她的简洁干练卓尔不群瞬间惊艳全场，那一刻她是为祖国骄傲的人民警察，更让观众看到她这么多年的坚韧不屈。

也让惠英红在内地 娱乐 圈彻底打开了名气，成为了大前辈一样的人物处处受人尊敬。

走红之后惠英红也依然坚守着年轻的时候给自己定下的规矩，不论角色大小只要是好剧本她都会接下，直到2021年依然有新剧接连上映。

爱情**《 感动她77次 》以及刚刚开播没多久的电视剧《 刑侦日记 》都是惠英红面对不同角色的全新挑战。

在2021年6月2日的嘉人女性影响力之夜中，惠英红也表现出了非常高贵优雅的气质，与咏梅、周冬雨两位影后一起拍摄了惊艳时代的黑白氛围合照。

可见如今惠英红在 娱乐 圈中的地位是很高的大前辈，毕竟出道这么久了而且还多次获得金马奖、金像奖、华鼎奖等著名奖项的最佳女主角，是一位名副其实的影后啊。

如今60岁的惠英红，虽然还是经常拍戏，但是相比较年轻时候的拼劲已经开始渐渐放下事业，把更多的时间留给自己享受生活。

岁月虽然败美人，但在惠英红身上似乎是个例外，在老十三看来，惠英红真的是越老越有韵味的女人，现在看来依然是很美的，你觉得呢？

人生的风风浪浪，都盖不过惠英红那坚韧的性格，从前的凄凉困苦她都铭记于心，因此她比任何人都清楚做人的道理。

惠英红身上坚持、刻苦、努力的优点值得老十三以及所有人学习，老十三也希望惠英红接下来的人生能够顺顺利利，健 健康 康的！

最平凡的江南女子韩小莹

平凡，并不等于平庸。韩小莹虽然平凡，却平凡得让人感动。

我说的平凡，并不是指容貌。韩小莹是美丽的，而且是个典型的江南水乡美女。韩小莹的初次出场，金庸是通过完颜洪烈之眼来写的：

完颜洪烈侧眼打量那两人时，见那女子大约十七八岁年纪，身形苗条，大眼睛，长睫毛，皮肤如雪，正是江南水乡人物。她左手倒提铁桨，右手拿了蓑笠，露出一头乌云般的秀发。完颜洪烈心想：这姑娘虽不及我那包氏娘子美貌，却另有一般天然风姿。十余年后，欧阳克的八个美貌侍姬，见了韩小莹，仍不禁议论道：那女子身上带剑，定然会武，相貌挺美，要是年轻了十岁，少主见了不害相思病才怪。

韩小莹的美丽由此可见，只可惜红颜薄命，她一生没有恋爱过，更没有结婚生子。江南七怪中，一直暗恋她却不敢表白的张阿生，在七怪与黑风双煞的一场生死大战中，为了救她而死于陈玄风之手。阿张生临死之际，韩小莹当即表示要嫁给他，以了他平生心愿，张阿生当即大喜，咧开嘴合不扰来。就这样，韩小莹终生未嫁，在春花秋月中红颜老去，最后在桃花岛不敌强敌而自刎身亡。她的故事是平凡的，很少有读者会特别关注她。在金庸的字里行间，我看不出他对张阿生临死前娶韩小莹的态度，但似乎从来没有人觉得有什么不妥。不错，张阿生是为了救韩小莹才死的，但真正爱一个人，是要让他(她)幸福快乐，而张阿生对韩小莹这样的爱，难道不自私吗!自己死了，还要让对方一辈子不能再嫁，这跟贞节牌坊又有什么区别呢更何况，韩小莹并不是他妻子，又为什么要让她一辈子不能嫁人呢为什么要剥夺她再恋爱的权利呢如果我是张阿生，如果韩小莹在我临死前说要嫁给我，我一定会拒绝她。如果有一天我比我的爱人早去，我绝不希望他从此生活在悲伤中，那我死后都不会安心。

韩小莹是浙江姑娘，剑法也是越女剑。让我想起越女剑的创始人阿青姑娘，也是浙江人。她俩会不会有什么渊源呢

8，金庸笔下的江南女子中，若论最为苦恋痴情者，当推穆念慈。

人间更有痴于我，不独伤心是小青

在最新版本的《射雕》中，金庸对穆念慈出身来历，做了较细致的说明，算是对原版的补充吧。穆念慈是杨铁心的收养的义女，她与杨铁心的妻子包惜弱都是临安府人，包惜弱是红梅村人，而穆念慈是荷塘村人。

穆念慈生性善良，十三岁那年，见到两个被人砍伤的乞丐，鲜血淋淋，但因肮脏污浊，无人理会，她便扶他们到自己房中，洗净伤口，用布包好，又给了他们几两银子养伤。丐帮帮主洪七公知道后，便教了她一套逍遥游拳法。虽只教了她三天，但她的武功已远胜其父。这一件事情非常重要，如果没有这件事情，也许穆念慈会嫁给一个人品老实武功过得去的普通年青汉子，平平淡淡安安稳稳地度过一生。但她既受高人指点，武功非一般武夫可敌，加之穆姑娘又生得明眸皓齿，容颜娟好，这才有后来的比武招亲，这改变了她的人生。当然，有金迷会说，比武招亲的本义是要寻找郭靖，的确如此，但如果穆念慈没有不俗的武功，比武招亲又有何用呢又怎能施行呢

正是这比武招亲，改变了她的人生轨迹，她对那位潇洒公子一见钟情，又为他苦恋一生。杨康刚开始对她根本是戏弄欺骗，毫无真情，后来亲生父母双双自杀身亡，他再见到她时，这才有了一些真实的同情，并表示会对她象亲生妹子一般。穆念慈却对他说我是爹爹

的义女，不是他亲生的，杨康立即心领神会，紧接着，穆念慈又告诉他：我从京里一直跟你到这里，晚晚都望着你窗上的影子，就是不敢。杨康听得她深情如斯，大为感动，这才真正爱上了她。穆念慈一生苦恋，目睹杨康的卑劣，总是一再为他找理由找借口，

后来，这借口，这理由实在难以自圆其说了，穆姑娘离开了他，之后，还为他生下儿子。其中，她的心酸心碎心伤心痛，可以想见了。

其实，对于金庸这样的描写，我一直都很怀疑，一个风流成性又心肠毒辣的花花公子，怎么会因为一个少女对自己单方面的一往情深就一下子真正爱上她呢而且杨康野心极大，他一直想的是要娶公主，做附马，最不济也得择一门显贵的婚事。在古代，王

公贵族们，都会利用缔结姻亲来巩固或提升自己家族的权势地位。并且，王公贵族的婚姻，都必须由皇帝御笔批婚。杨康当然也不能例外。穆念慈虽美貌，但美貌女子，杨康身边绝不缺少;身为贵族，杨康虽不比欧阳克精于琴棋书画文彩风流，却也绝对不少了文华修养。在完颜洪烈的大船上，灵智上人骗黄药师说黄蓉已死于海中，黄药师信以为真，当下长歌当哭，众人均不解黄药师所唱何意，唯有杨康解说道：他唱的是三国时候曹子建所作的诗，那曹子建死了女儿，作了两首哀辞。而穆念慈随义父杨铁心长大，除了武功外，她绝无可

能受到黄蓉那样良好的教育，也绝不可能有什么艺术文彩什么音乐素养。也许有金迷骂我，替杨康这个汉奸开脱，但说实话，杨康人品虽让人不耻，但他的修养素质，却的确不低，就如我们不能否认宋徵宗是个优秀的词人和画家、秦桧是个出色的书法家一样。

我一直觉得穆念慈象马春花，除了美貌和痴情，一无所有。正如福康安虽对马春花有一些感情，但绝无爱情一样，杨康不可能爱上穆姑娘。两个身份地位、文化背影、教育程度、思维方式、生活习俗、人品素养迥然不同的人，要相爱，真的可能性非常小。当然了，也许

漂亮的女大学生爱上目不识丁的大款的事，并不少见，但那毕竟不是普遍现象，再说了，现在的大款，是越来越有文化有品味了，其中还有不少海龟，再也绝非二十年前那批暴发户可比。男研究生，爱上文盲小保姆;大画家爱上三陪女，好象也有，但那是轰动性的新闻，正

因为罕见，才会轰动，才会成新闻。我总觉得，杨康一下子爱上穆姑娘，金庸先生写得太突然太简单太让人难以相信了。

如果说杨康爱上明艳绝伦、冰雪聪明又与他同样多才多艺的黄蓉，我觉得倒是颇有可能呢。

上一篇盘点完了湖北籍的美女演员，接着我们就来讲讲湖北籍的男演员，

除了朱一龙，还有不少长相周正、演技靠谱的好演员呢！

凭借正午的《琅琊榜》、《伪装者》，王凯彻底红出了圈，“长手、鹿眼、低音炮”被网友们戏称为王凯的三大魅力法宝。

考进中戏前，王凯在武汉的新华书店工作，是有编制的铁饭碗，他却感到很迷茫。

在朋友的建议下，王凯去参加“江城F4”的海选，还真被选中了，

那干脆再去艺术院校学表演吧。京沪两地辗转备考后，他进入了中戏。

入学那年，他已21岁，比班里最小的应届生要大上四岁呢。王凯的心理压力不小，丝毫不敢懈怠学业。

2007年毕业，快一年都没接到戏。而临近毕业，家里支援他首付，在五环附近，买了套很小的房子，房贷得他自己还。（2007年，北京房价，还没有贵到离谱）

为了省钱还房贷，王凯连同学聚会都不参加了。不想白吃白喝同学们的，自己请大家，

又实在没余钱。他就只好窝在家里打 游戏 ，打得天昏地暗，不分白天黑夜。

很快，他接到了《丑女无敌》里的陈家明。虽然人设是个与自己相差甚远的“娘娘腔”，

但为了还房贷和积累经验，王凯还是接下了，一演就是四季。

真正的转机来自2013年，侯鸿亮看中了年轻的王凯，力荐他出演投资过亿的电视剧《北平无战事》，这部戏里可是有7个影帝啊！

默默无闻的王凯顶住了压力，把方孟韦这个角色演得相当出彩，没有被焦晃、陈宝国、

倪大红、刘烨、廖凡等实力派，掩盖住光芒，还获得金鹰奖最佳男配角的提名。

拍方孟韦大闹五人会议的戏份，一个近五分钟的长镜头下来，王凯有大段拗口的台词要说，

还得配合情绪的不断起伏，摔帽子、扔手套、卸枪等等动作，一气呵成。

据说，这是王凯进组后拍的第一场戏，是一条过的！他果然没有让侯鸿亮失望，

侯监制的眼光也真是老辣。王凯很谦虚，他时刻不忘感激，侯鸿亮对自己的提携。

王凯唱歌很好听，不然也不会获得“低音炮”的美誉。他的嗓音很有磁性，无论念台词还是唱歌，都深情款款的。

2018年，参加《跨界歌王》，他唱了很多好听的歌曲。尤其是他和徐静蕾即兴合唱的《好久不见》，太默契了。很期待，他俩能合作一部戏呢。

王凯的眼睛被称为“鹿眼”也很好理解。又大又圆，黑白分明，

长长的睫毛配上自然的双眼皮，很打动人！好像小鹿斑比的眼睛，无辜而纯良！

当了爸爸的袁弘，拍戏的脚步明显放缓，想把更多时间留给太太和儿子。

他常常在微博暴张歆艺的“丑照”，他应该很享受现在的家庭生活。

跟王凯同龄的袁弘也是湖北武汉人。中学时，偏科挺严重，喜欢语文和 体育 。

当过学生会主席和学校篮球队的队长，做着被NBA教练找上门来的美梦。

这一点儿，跟他的小老乡朱一龙，倒是很像啊！

高三受同学感染，只跟爸妈打了个电话，告知自己要去北京艺考。

然后，就跟着这位同学去考了北广（现改名为中国传媒大学），路费还是人家同学给出的。

考上戏时，特长展示，他用武汉话念了屈原的诗。表演环节，他演了话剧《屈原》的片段。

形体展示，他的散打把老师看得直摇头，只好改做广播体操。

唱歌环节，袁弘模仿刘德华唱《忘情水》，又跑调得一塌糊涂。

但结果很好，袁弘同时被上戏和北广录取。他选择了上戏，就成了胡歌的同班同学+室友。

他有浓重的武汉口音，平翘舌不分，前后鼻音不分。读书时的袁弘，便每天六点起床，

在校园里压腿，念绕口令。现在，他的普通话流畅而标准，台词也挺生动。

毕业后，他跟胡歌一起进了唐人，跟刘诗诗并称“唐人三宝”。不过，粉丝有时候会宠溺地称他们为“唐人三傻”。

《射雕英雄传》里的杨康一角，让观众们深深地记住了袁弘。刘诗诗出演穆念慈。

诗诗的荧幕初吻就给了袁弘。据说，拍摄时，袁弘比诗诗还紧张，生怕把诗诗吻哭了。

《步步惊心》里的十三爷，也是很多女观众心目中的“白月光”！

袁弘高挺的鼻子，优越的眉骨，的确适合古装。

他不仅能演好腹黑的杨康，潇洒不羁的皇子，也演得了霸气的皇帝。

《秀丽江山之长歌行》中，他扮演的东汉开国皇帝刘秀，让人印象深刻。

剧中，袁弘的一双含情目，又让观众感受到角色隐藏在威严霸气背后的深情和无奈。

2014年7月，他和太太张歆艺拍《解忧公主》相识。2015年5月20日，两人在官宣恋情。

一年后，在德国古堡举行婚礼，胡歌、刘昊然、马天宇、彭于晏是伴郎，真是史上最强伴郎团呀！

据说，婚礼当晚，新娘因为太过兴奋，直接喝多睡着了，硬生生错过自己的婚礼晚宴。

儿子出生不久，两人合体上了综艺真人秀，袁弘好体贴，

早晨六点起来做早饭，给儿子洗澡、换尿布，手法很熟练。

为了能让妻子出去工作，甚至跟自己的亲妈都争论了起来。

演戏，袁弘是敬业的好演员。居家，他是体贴的好丈夫、好爸爸，挺羡慕张歆艺的！

今年，应该是张晚意的幸运年。《觉醒年代》+《乔家的儿女》，两部热播好剧，让很多观众记住了他阳光、清澈的少年感。

生于1994年的张晚意，是湖北十堰人。2012年，已被同济大学录取的他，选择了复读。

经过又一年的努力，他实现自己的心愿，考入北京**学院。

张晚意身上，有着同龄男演员身上少见的古典气质。他的名字“晚意”，就充满了诗意。据说，他还有个姐姐叫“晚晴”。

27岁的他，沉静而不浮躁。他演活了革命志士陈延年。延年牺牲前，赤脚套着脚镣行走时的回眸一笑，让多少人破防啊！

无论是西装革履、意气风发的陈延年，还是穿着小褂短打，在码头搬货的陈延年，

再或者是身着长衫、学生装的陈延年，张晚意都演绎得自然、生动。

单纯到有点憨的乔二强，张晚意演绎得也毫不违和。在为师傅打抱不平，

被打伤后，忍不住向师傅表白，那句，“师傅，我稀罕你！”，让人听得心动又难过。

被师傅义正言辞地拒绝，他含泪的眼睛，亮晶晶，隐忍中又透出坚定。

这位湖北小哥哥，也长了一双好眼睛啊！

朱一龙有一双桃花眼，王凯是鹿眼，张晚意的眼睛也很有神采！

和朱一龙、王凯、袁弘一样，张晚意的古装和民国扮相都很不错。

在《觉醒年代》之前，他演的青年刘少奇，就很抓人眼球。

《风起霓裳》里，他的唐代扮相，虽不是第一眼就惊艳，但胜在舒展、耐看。

张晚意是长了张“剧抛脸”的。2018年，他参演了《我的真朋友》，朱一龙在里面演井然。

这部戏里演邓伦爸爸的演员，后来在《叛逆者》里，演了林楠笙的准岳父，朱怡贞的爸爸。

张晚意则扮演刚毕业当沪漂的中介傅晓宁，

为了富家**，差点儿抛弃跟他一起打拼，青梅竹马的乡下女友。

这个不怎么讨喜的人物，很容易演得脸谱化，

但张晚意就把他塑造得丰满真实，让观众能理解到傅晓宁的痛苦与无奈。

好演员就是这样，有很强的共情力量！我在看《觉醒年代》，为陈延年的牺牲而伤心时，

怎么也没有想到陈延年和傅晓宁，竟然会是同一个人演的。张晚意，未来可期呀！

最近，很迷程亦治、吴丽姿夫妇。真是没想到，张新成穿着长衫会这么好看，

尤其是剧里，他和丽姿结婚时，穿的那件月白色长衫，儒雅清俊。

当南货店小伙计，穿粗布大褂，也不失英气。后期，成为大佬，各种西装造型，

也都搭配得相得益彰。但个人还是更喜欢张新成的中式造型。

比张晚意小一岁的张新成，是湖北荆州人，毕业于中戏。中学时，就离开老家，

来到北京舞蹈学院附中上学，专修声乐和舞蹈。刘昊然也是北舞附中毕业的。

张新成从小就喜欢音乐，钢琴、吉他都弹得很不错，还会作曲，更是个学霸。

2014年艺考，他考了北影表演创作专业第一，上戏表演（音乐剧方向）专业第一，

中戏音乐剧表演专业第一，军艺表演专业男生第一。

最后，张新成以560分的高考分数，文化、专业双第一的身份，进入中戏音乐剧系。

一进大学，张新成就不管父母要什么生活费了。不少打算考表演系的人，会慕名找到他，

请他进行专业课辅导。所以，即便不接广告，这收入也够他养活自己的。

2017年，一部《你好，旧时光》，让身着蓝白校服的张新成，

成为无数女观众的“心头好”。学生时代的校草，就该是张新成这样的！

一双干净、透亮的眼睛，长长的睫毛，白净的脸庞，好听的声音，挺拔的身形。

朱一龙、王凯、袁弘、张晚意，也都是这样的啊！湖北真是盛产校草类型的帅哥啊！

一部《大宋少年志》，又展现了张新成的另一面。精通各种江湖把戏、骗术的元仲辛，

实在是太意外了！果然，张新成并不是只会演校草帅哥！

感觉在最新一期的《快乐大本营》里，他的唐装造型，也不赖呢！

《大宋少年志》里，他把匕首耍得出神入化。为此，他也付出了不小的代价。

他晒过，自己被匕首割伤的手，贴满了创可贴、胶布，有点儿不忍直视。

张新成原本并不会耍匕首的，就是为戏现学、硬练的。

为了追求真实的效果，他还拒绝了用假匕首的提议。

去年，一部《以家人之名》，让《最好的我们》中的耿耿和《你好，旧时光》里的林杨同框了，这满足了多少观众的渴望呀。

《以家人之名》里的贺子秋（张新成扮演），虽没有凌霄那样的浓颜系美貌，但他更细腻动人，真心希望他和李尖尖能成为一对儿。

贺子秋坐在沙发上，一边给李尖尖腿上涂风油精，一边觉察出，对没有血缘关系的妹妹，感情发生了质变的那段。

被张新成、谭松韵演绎得真实又 搞笑 ，一点儿也看不出扮演妹妹的谭松韵，其实比张新成大了5岁。

随着年纪的增长，张新成可以驾驭的角色范围，也会越来越广，确实挺看好他的。

他有一张戴眼镜，穿西装撑伞的黑白照片，魅惑气质一点儿不输唱《天上飞》的李承铉。

张新成唱歌很好听。跟朱一龙一样，他也会为自己主演过的电视剧演唱插曲。

朱一龙的声线温柔，张新成的则更清亮。张晚意唱歌也不错的，出过单曲《青春》。

哇，又发现这几位湖北帅哥的一个共同点，唱歌好听。

倒是没听过袁弘开嗓唱歌，不过从他念台词的功力来看，唱歌应该是不会差的。

盘点下来，感觉荆楚大地的美女演员们，如花似玉，温婉大气。帅哥演员则散发着如松柏、明月般的清朗之气。

他们都有一双脉脉含情的美目，眼型是中国传统的桃花眼或杏眼。睫毛浓密，皮肤白净，

眼窝深陷，鼻梁高挺，又有一点点异族感。大概是湖北地处南北、东西交界处，早就融合了多民族的血统。

当然，我们喜欢这些湖北籍的演员，不仅仅是因为他们的外貌，

更是因为他们的演技和品格。 娱乐 圈里，最需要人品正，演技佳的好演员！

83射雕，这是一部生逢其时的剧，因为他在香港本地引起的反响完全没有在内地大，对他热捧的人几乎全是内地的人，这点不可否认他的历史地位。本人当年也很迷恋83射雕，就是现在听到其音乐依然会心潮澎湃，怀念小时候看射雕的场景，作为一部电视剧来看，这无疑是最成功的，后面任何一版射雕引起的响应都不如83射雕。

83版《射雕英雄传》豆瓣评分高达91分，是多少70后80后心中无法逾越的武侠经典！

那个时候，还是王天林的时代，儿子王晶还没怎么拍**。主角郭靖、黄蓉，彼时的黄日华真的很嫩，符合郭靖的性格，几分傻气；而翁美玲古灵精怪、一双眼睛真美，气质出众！除了靖哥哥和蓉妹妹，苗侨伟的杨康和杨盼盼的穆念慈依然十分经典！

郭靖和华筝，不得不说，这张剧照的郭靖真“憨”，这笑容一看就是老实人，华筝也十分灵动可爱。

在80年代，精神娱乐匮乏，83射雕进入大陆，给那一代大陆人留下的冲击远远不是一部武侠电视剧所能概括的。大家在枯燥平淡的日常生活中，突然一抬头，发现还有这样一个精彩的世界：侠客佳人、大漠江南、快意恩仇、家国天下，一切都那么新奇，可以暂时摆脱现实中琐碎的生活，充分满足大家心中的英雄情结。

那个年代火起来的许文强、楚留香都一样，无论你是不是真的喜欢他，很多年后都会为那份回忆而喜欢他，并赞叹一声：老了。