柳永虽然一生中常常留恋于风花雪月场所,但是据说柳永是有妻子的,其妻名叫谢玉英,是个青楼名妓,擅长歌舞且才貌双全,平日里最喜欢唱柳永写的词。当时柳永惹怒了宋仁宗,到余杭上任县令的时候经过苏州,结识谢玉英,二人心意相通,传说《凤栖梧》这首词就是柳永写给谢玉英的。
后来柳永离开苏州之前和谢玉英约定好,柳永永远不变心,而谢玉英不再接客。柳永在余杭做了三年的官,认识了很多新的名楼歌妓,但是并没有忘记和谢玉英的约定,在柳永会京城的时候到江州和谢玉英见面,谢玉英当时已经在接新的客人了,柳永心中很是伤心便在墙上写了一首词,词中描绘了他们之前的恩爱场景和誓言,谢玉英看到后很是后悔自己没有遵守约定,便自己跑到京城找柳永,最后二人在陈师师家见面,二人重归于好,在陈师师家东边的院落住下,二人过起夫妻般的日子来。后人就将谢玉英称为柳永的妻子,不过后来又时候二人感情破裂,加上柳永坎坷的仕途,柳永四处辗转,柳永又结识许多青楼女子,如柳永后来字词中写到的虫娘,香香,禾娘等。至于后来谢玉英怎么样了,就鲜有记载了。
后来柳永死的时候,家中没有钱财,是他的各个相好凑钱埋葬了他,有传说说,谢玉英当时也在,并且为柳永戴孝,哀痛过度,两个月后也去世了,不过这是民间传说的故事,没有确切的史书及后世的资料记载。
婉约派代表人物柳永字什么
柳永是北宋时期婉约派词人的代表,其本名柳三变,原本字景庄,后来自己改名为柳永,字耆卿。祖上是官宦之家,但是柳永本人仕途比较坎坷,郁郁寡欢,但是他的词却是中国词坛上熠熠生辉的佳作,对后世词的发展影响深远。
柳永自己称自己为白衣卿相,经常出入秦楼楚馆,和很多歌女打成一片,是 之友。但是我们不能把柳永作为酒色之徒来看,柳永曾几次参加科举,屡试不第,愤怒之下便孤芳自赏,游艺于酒楼妓馆,以填诗作词为快乐,他的词中有些对深闺怨妇的描写,完全道出了妇女的心声,而且柳永一改之前文人对歌妓的歧视,所以柳永深得女子喜爱。因其年过半百才及第,还老是被上面调来调去,最后因为一首《醉蓬莱》惹怒龙颜,从此不再被任用,一生仕途坎坷。柳永晚景十分凄凉,没有子嗣,最终流落襄阳而死,死后还没有钱买棺材,最终是他那些交好歌妓中的几人凑钱将柳永葬于南门外,每年春天都去上坟,人们称之为“吊柳七”。
柳永的大量作品描写了市民阶级男女之间细腻的感情,词中的女子大多为沦入青楼的经历坎坷的女子,词中没有之前文人对青楼女子的蔑视,而是表现出真诚的同情和怜惜,为这些女子向世界发出呐喊,深深走入大众心中。因为柳永自身坎坷的仕途经历,所以柳永一生走南闯北,又有长期生活在城市的经历,所以对京都的繁华生活的描写在柳永的词中也有很多体现。
柳永蝶恋花内容赏析
蝶恋花,又名“鹊踏枝”“凤栖梧”,是常用的词牌名,出自唐教坊曲。它有一定的词牌格律,分为上下两阕,总共六十个字,双调,上下片各四仄韵。一般用于作者表达心中的愁绪和缠绵悱恻的情感为主。
柳永的词曲多以歌女和 做为主题,抒发种种离愁和相思之情。此篇蝶恋花是一首女子思念远方亲人的怀人之作。上阙写女子登上高楼倚栏远望,春天原本该是令人心情愉悦的时节,万物复苏,春光明媚。然而女子却是备感春之“愁”,不佳的思绪也是涌上心头。黄昏已至,太阳渐渐西移,阳光即将消失,黑夜就要来临,可是女子的心爱之人还是没有回来,她只能凭栏远望,只希冀能解她相思之意的人快快归来。下阙写道女子为消遣心中的无尽愁思,举杯高歌而饮,妄图一醉方休,然而强行求来的欢乐还是那么不及人意,不是由心底发出的快乐是如何也佯装不了的。这首词的最后两句,王国维在《人间词话》之中将其奉为人生的第二境,思念一个人,即使身体消瘦,形容憔悴,也心甘情愿。只因对你的思念是在生活中坚持下去的唯一目标。这首词紧紧地扣住相思之“愁”,却又不直白地点破,而是将这愁思深藏在字词之间,令人读起来处处都显愁之意。行文笔墨浓淡相间,在状似不经意间将女子的离愁相思之意刻画地淋漓尽致。
编者按:梁祝的故事想必大家都听过,以下是为大家带来的关于梁祝的诗词:蝶恋花·梁祝故事。
杭州西湖边凤凰山北麓万松书院相传为会稽书生梁山伯与烈女英台三年同窗读书之处,为慕梁祝爱情流传之凄惋,英台之贞烈作蝶恋花词一组以颂上古民风。
蝶恋花•英台思学
藕白罗襦飞粉蝶。纤手拈针、翻舞生花叶。
搏弈旋珠心慧黠,临池抚瑟音清绝。
谁识女儿兰蕙质。身染芸香、思学千千结。
魂凭黉窗迷史札,诗书惹梦钱塘月。
蝶恋花•钱塘寻梦
玉水鳞鳞柔橹促。心向钱塘、翠鬓玲珑束。
云影山光雏燕沐,红巾檀扇遮娇淑。
妙语连珠人刮目。鸿鹄天涯、意合春波绿。
奕奕书生同璞玉,草桥义谱金兰曲。
蝶恋花•万松情结
九里霞昕兰桂室。共沐春光、共咏寒江雪。
问字松筠声哑哑,平湖弄月横轻笛。
心事萦逥怀内积。烟雨朦胧、三载梅花匿。
百结柔肠难舍割,子规夜半犹啼血。
蝶恋花•心有灵犀
十二青峰云雾绾。杜宇声声、讔语芳心展。
鸾凤和鸣春意暖,金兰应接梁鸿案。
七巧解迷情海卷。倜傥同窗、竟是娇娥伴。
月泻银光风泛泛,心魂长系神仙眷。
蝶恋花•情天恨海
寂寞妆台离别后。惆怅相思、点滴成红豆。
珠盒迟开金凤旧,镜中人比梅花瘦。
但愿一生长伴守。字字堪珍、莫把痴心负。
天道不公人不寿,婵娟情愫空回首。
蝶恋花•化蝶圆梦
长袖半拖魂半摄。鼓乐喧天、逼嫁声声急。
自许无门悬念绝,满怀热望摧冰雪。
自古情真心也烈。不冀同生、但冀归同穴。
滚石走沙天地裂,千秋绝唱双飞蝶。
文:李国林
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蝶恋花,是中国词牌的名称,分上下两阕,共六十个字,一般用来填写多愁善感和缠绵悱恻的内容。自宋代以来,产生了不少以《蝶恋花》为词牌的优美词章,像宋代柳永、苏轼、晏殊等人的《蝶恋花》,都是历代经久不衰的绝唱。还有以《蝶恋花》为名的**和歌曲。
蝶恋花 ·柳永
伫倚危楼风细细,望极春愁,黯黯生天际。草色烟光残照里,无言谁会凭阑意。
拟把疏狂图一醉,对酒当歌,强乐还无味。衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴。
蝶恋花
柳永
伫倚危楼风细细,(2)望极春愁,黯黯生天际。(3)草色烟光残照里,无言谁会凭栏意。
拟把疏狂图一醉,(4)对酒当歌,(5)强乐还无味。(6)衣带渐宽终不悔,(7)为伊消得人憔悴。
“一往情深深几许,深山夕照深秋雨”!
不知道大家在读到这句时,脑海中浮现的是什么画面?
青鸟一直以为这是一句情诗,幻想出的便是:
在一个凄冷的秋日黄昏,一对恋人在雨后出场,彼此凝望,彼此拥抱
事实上,这真的是天大的误会。
读过这首词全词后,会发现,人家真的和爱情,没有一星半点的关系!
虽然这句确实是深情公子纳兰性德写的,但是创作背景却源自边塞,诉说的全是金戈铁马的军旅生涯!
接下来,让我们一起走进纳兰性德《蝶恋花·出塞》。
词云:
从古至今,江山兴亡都是没有定数的。烽烟滚滚,角声昂昂,战马来来往往,一切都成了过往。
置身于黄沙遍地,满目荒凉的塞外,空荡的寂寞又能说与谁听呢?恐怕,也只有那萧瑟的秋风和苍老的枫树了。
可即便如此,从前这里也是发生过很多撩拨人心的故事的。它既是铁马金戈的杀伐之地,也是昭君和亲时所到之处。你看,那青冢就在那里!
曾经的一往情深到底有多深呢?不过是深山里的夕阳照过了深秋里的雨,说不清,道不明!
这首词,是我读最多次的一首词,也是我读后最不明白的一首。
很奇怪,每一次的感觉都是不一样的。
小时候,觉得这首词很酷。一边读,一边幻想自己是一个将军。手持长戈,身披战甲,乘一骑快马,驰骋于黄沙之间,保家卫国!
长大后,却被“一往情深深几许”勾去了魂。以致于,忘却了金戈铁马,只记得儿女情长!
不知是这首词本就迷幻,还是我自己误入了迷魂阵,断送了深情。
可仔细读,又觉得自己也没错!
这首词,纳兰本就是用情诗的口吻,诉说了金戈铁马!
他是一个多情细腻的人,在漫天黄沙的边塞,除却千古兴亡,他久久不能忘怀的还有那个独留青冢向黄昏的昭君!
关于昭君出塞,千百年来众说纷纭。 有人将其视为英雄,以一己之身,换家国安宁。也有人感慨其凄凉,只身入异族,断送一生。
显然,纳兰是后者!
在他看来,当大漠的风吹过时,那些曾经铁马金戈的杀伐早已被黄沙掩埋,不复存在!
可是,昭君出塞的凄凉,与那立于塞外的青冢,是不会轻易散去的!每当黄昏来临,心痛便会涌上心头!
这首出塞看似布景宏大,但最终落在了一个细小的落雨的黄昏,写的根本不是什么家国,就是叹昭君而已!
专家对这首词的解读,大多认为是感慨 历史 变迁。毛主席也认为是:看出兴亡。
严迪昌甚至在《清词史》中说:几乎是孤臣孽子的情绪了。他认为纳兰不仅在写兴亡,甚至觉得他作为纳兰氏,象征着叶赫那拉氏,是对爱新觉罗氏不满的。说他在这首词中藏着大逆不道的心!
这一次,专家们的论断,青鸟无法认同!
这首词的是一首有题目的词,叫《出塞》!《出塞》不仅仅象征着出去了边塞,也象征昭君啊!难道还有人没听过“昭君出塞”?
再说了,一首词的灵魂往往是下阕!怎能陷入铁马金戈,一味地将这首词框在上阙之中呢?
显然,纳兰是没有将目光留在广阔的塞外的。他在豪言壮语的感慨之后,将镜头缩放了,聚焦在了王昭君身上!
他在叹昭君!叹她的一往情深的孤奋与悲壮!叹她将悲伤永远留在了落着秋雨的黄昏里!
所以,最后我们会发现,纳兰看似是用情诗的口吻诉说了金戈铁马,实则是在金戈铁马中寻到了令他难以释怀的一抹幽怨!那一抹幽怨,便是出塞的昭君!
所以,纳兰性德没有那么伟大。比起爱国,他更怜惜红颜!
当然,这只是青鸟自己对于这首词的理解!
大家觉得纳兰的出塞,是写国,还是写红颜呢?欢迎留言。
我是@青鸟诉音尘,忧郁又明朗的小可爱,期待您的关注。
世上,原来还有一种花,叫蝶恋花。
虽未曾见,只闻其名已然浮想联翩。世间美好之物皆已占全,岂不羡煞世人。莞尔一想,这花该是如何得名的呢,思来想去,倒想出些许因果来。
是蝶,总会破茧而出的。是花,总会含苞待放的。蝶儿未出,花儿未放,只是缘于时辰未到。几世等待,只为今生相逢。终有一日,花儿绽放,笑语嫣然,等待前世的承诺。于是,晨雾中,蝶儿翩然而至,不顾风恻露重。因为蝶儿知道,该是来还前世的缘了。
蝶儿恋花,是如彩云恋碧空般自然,亦如鱼儿恋池水般灼烈。暖暖的日子里,花丛中,总可见那翩翩蝶儿飞舞其中,那般灵动、鲜活。若是有些疲惫,于那花间停歇片刻,温床软玉时已不舍离去。蝶为花狂,花为蝶痴,蝶儿幻化成了花儿的精灵,蝶与花的爱恋,亦唯有花蕊为之落泪。
只是,这份相爱真的太过辛苦。蝶儿恋花美,花却随春去春回;蝶儿为花醉,花心亦盼随蝶舞。欲罢还休的情,禁不起花开花落几春秋,待到红褪花散时,唯有花落蝶飞。如花美眷,知己红颜,蝶儿不甘于前世的等待只为这一度春秋,只盼能与花儿长相厮守。
蝶儿问佛,如何才能与花儿不离不弃。佛曰,情海无边,回头是岸。于是,蝶儿明白,是非伤痕累累才可相伴依依。蝶儿愿作那折翼的天使,哪怕终了时化作春泥,此生亦只与花儿共度。花儿无语,心底却已泪雨潸然,恨上天为何不给这份缘,问天,天却不应,原是天亦不懂情。
天虽无情,人却有情。世人感动于这执著爱恋,祈求佛的成全。世人的万般恳请终于还是软化了佛心,只是蝶与花的相恋实是天理难融,佛有心成全却无力回天。蝶儿不求别他,只愿此生与花儿为伴。佛叹,世间之事,情为最重。佛将蝶儿融入花中,此生后世永不分离。
于是,世间就有蝶恋花。
柳永的《蝶恋花》这首词,写的是爱情,对意中人的思念。
柳永是北宋时期的专业词人,原来的名字叫柳三变,他跟三这个数字也是蛮有缘分的,连续参加三次进士考试都没过,第三次考试阅卷的时候,皇帝宋仁宗都记得这个人了,说他只适合写歌词,还给他一道圣旨让他专业填词,于是柳三变又没考上进士,后来他改了个文艺范的名字叫柳永,以填词为业了。
当时的歌手,主要是歌妓,柳永为了更好地进行创作,流连烟花之地,他第一任妻子是个青楼女子,好不容易在一起了,却为了救他而牺牲了自己。第二任妻子是因为早产而去世。感情上也是很有波折。在烟花之地期间他写过非常多的词,《蝶恋花》也写于这个时候。
这首词开始“伫倚危楼风细细”和“望极春愁,黯黯生天际”,说的都是春愁,“草色烟光残照里“和”无言谁会凭栏意”说的是自己孤单、凄凉的感情。在春天的美景里面孤单凄凉,其实就是对意中人的相思。
“拟把疏狂图一醉,对酒当歌,强乐还无味“说的是本来想借酒浇愁,可是有歌有酒,却发现这样没有一点快乐。最后一句”衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴“说的还是思念意中人,就算是日日憔悴变瘦,也不后悔。
所以这首词写的是相思之情。柳永的词题材比较接近生活,婉约派,适合弹唱,所以流行很广,在当时很有名气。
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