以人民的名义 老戏骨走心演绎生活百态

导演李路（左一）、演员李建义在拍摄现场。

电视连续剧《人民的名义》火到超出想象。

《人民的名义》之所以大获成功，离不开其中每一位演员的倾情演绎。“老戏骨”如张丰毅、侯勇、吴刚、张志坚、李建义，中生代演员如陆毅、柯蓝，浙江籍演员陶慧敏，都把人物呈现得立体、鲜活。不管是一心只关注GDP的耿直书记李达康，深沉、老辣的高育良，还是谨慎、正直的季昌明，圆滑逢迎的公安厅长祁同伟，这些多面的角色，为那些总是“面瘫”的小鲜肉献上了一本演技教科书。

真实接地气

老戏骨出彩表演获赞

很少有作品会像《人民的名义》一样，让观众在翻查演员表的时候，时常有种“恍然大悟”之感。

比如剧中喜怒不形于色的“高育良”，竟然还演过《大明王朝1566》里嚣张跋扈的“小阁老”；谨慎、正直的“季昌明”，竟然是《天下第一》里阴险狡诈、权倾朝野的东厂太监曹正淳；人气最高的“达康书记”，演过《潜伏》里城府极深的陆桥山，还有《铁人》里的正面人物王进喜；更多人想不到的是，祁同伟的太太，“梁璐”的饰演者陶慧敏，是89版红楼梦里的黛玉，也是楚楚可怜的“小白菜”。

拍摄现场，大家一起讨论剧本。

这两天，过去有点“默默无闻”的李建义，感受到了“超级明星”待遇。走在街上，隔三差五就有人亲切地喊他一声“季检察长”。因为，观众记住的是他演的人物——《人民的名义》里的检察长季昌明，而不是他李建义本人——这恰恰说明，作为一个演员，这个角色演到观众心坎里去了。

真正的演员，是隐于角色身后的，他们让观众记住了角色，忘记了本人。这背后，需要演员们“忘掉”自己，也需要他们“进入”角色。导演李路说：“他们都想把自己的角色塑造得有光彩，都会偷着做功课，你根本看不见他们做功课，来了之后已经设计完了，全是高手。我常常说，你怎么这么演，惊着我了，你设计过了，是吧？”

李建义说，他在进入一个角色之前，都会仔细研读剧本，角色和其他人物之间的关系、这场戏在整个戏中起到的作用，他都会写下来。因为只有这样，才知道用什么“态度”来演绎：“比如第一场开会的戏，季昌明的表演就要求‘谨慎’。丁义珍跑了，到底是谁放走的？我的眼神没有看别人，但是余光时刻都在观察着每一个人。同时我的表演也是中性的，这样给观众留下一个悬念，到底谁是好人、谁是坏人。”

“《人民的名义》能成功，除了有天时、地利的因素之外，最重要的是‘人和’，它离不开大家共同的努力。”李建义说，前几天他特地给导演李路发了短信，夸奖李路有组织力、亲和力、性格魅力，建立起了一支特别好的团队。在这个团队里，从张丰毅到陆毅，不管是一线还是非一线，没有人端着明星架子，也不存在谁跟谁“飙戏”的情况，每个人都一门心思想把人物塑造出彩。后辈向前辈虚心求教，前辈也乐于倾囊相授，气氛特别融洽。

饰演高育良的演员张志坚也说，团队的目标一致：“大家都清楚地认识到，这么多年烂戏太多，好题材、好剧本太少，所以非常难得碰到这么一个题材，有这么多好演员共同去做一件事。我们只有一个目标，想告诉观众，这是一部好作品，这是一个好团队。”

为了演好高育良，张志坚做了不少准备：“剧中服装大多都是我自己的。我生活中没那么老气的衣服，还专门和太太去逛商场。剧中常穿的一件干部服，就是在商场看到的。那个是羊绒加薄棉的面料，很符合人物的身份，质感很好，价格也不便宜，七八千块，我就买下了。还有眼镜，其实剧组给我准备了七八副备选，但毕竟经费有限，高育良是个学者型的官员，眼镜还是一个很重要的道具，我选了很久，后来自己添置了一副比较贵的。”

张丰毅、李路、吴刚。

为了打破以往的形象，饰演“达康书记”的吴刚还在发型上“大动手脚”，从背头到分头到寸头，一种一种去试，最后确定了寸头。“对于演员来说，从化妆开始就是进入角色的创作过程，我一睁开眼能够感受到这个人物已经有了，不再是吴刚了，我心里就踏实了。”

梁璐的饰演者陶慧敏说，能与经历相似、年龄相近、实力旗鼓相当的演员对戏，她觉得相当过瘾。“在演员们的实力演绎下，所有角色都有善恶悲喜的一面，人物更加饱满。观众喜欢我们，说明观众的鉴赏能力很强。”

如果说，一个文艺作品的“深度”能够决定它的高度，那么演员的“态度”，恰恰决定了人物能不能进入观众的心里。在《人民的名义》的群像表演中，有些人的表演尽管极其短暂，却依然光芒四射。

不靠小鲜肉

让观众找到情感投射

近40位“老戏骨”献上了精湛的表演，但由于预算紧张，不少演员甚至自降身价参演。这些“老戏骨”的总片酬加起来，还请不起眼下一个当红偶像剧演员。

对此，李建义说：“在这个圈内，不少‘老戏骨’的片酬，甚至不如‘小鲜肉’的一个零头，实在太不正常了。不少‘小鲜肉’可能因为外形比较好看，会唱歌跳舞，被商业公司一包装，甚至有的人开着房车，簇拥了五六个助理就来演戏了，人家也不搭理你，不会问你怎么演戏，站位都不往那站。有些人索性找替身，除了正脸，连后脑勺都是假的。”

李建义扮演的季检察长。

在接受媒体采访时，丁义珍的饰演者也“吐槽”了这一现象：“你看任何电视剧，那‘小鲜肉’都是那张脸，一张面无表情的脸。而且一年还能接那么多戏，文化修养在哪儿？人物形象在哪儿？”张志坚干脆就表明了立场：“我就从来不和‘小鲜肉’对戏，给我看剧本，我看到是和‘小鲜肉’演的话我肯定推掉，给多少钱都不干。那就根本没法演。”

没有“小鲜肉”的加盟，加上担心“反腐”题材较为敏感，《人民的名义》从找投资到后期招商，曾经困难重重。

李路曾在多个场合谈论过自己找投资有多么不容易：“超过半年时间，几经反复，可能有几十家，合同签完，毁约，合同签完，又毁约……不是一个两个，是连续，可见我当时承载着多大的压力。上午签完我原本特高兴，晚上他们却告诉你，不能投。一会儿天上，一会儿地下。”

真正敲定的第一笔也是最大的一笔资金4000万元，来自演员高亚麟，他刚刚成立了一家新的文化公司。他投这个项目的原因很简单：周梅森和李路都是最适合表现反腐题材的人，他们能做一部好剧。他觉得，有时做一部好剧比财务投资更重要。

不过，高亚麟不是没有担心过：“说实话，我们很担心90后会不会爱看，因为没有任何‘小鲜肉’加盟。没想到年轻人喜欢这种现实主义题材。事实证明，无论80后、90后，好的东西依然是观众追寻的主流。”

胸有大格局

用真善美战胜假恶丑

《人民的名义》开拍前差不多一年，李路就联系了李建义，李建义听到故事情节后的第一反应是：“哎呀，好多年没有遇到过这么好的现实主义题材作品了。”在等待《人民的名义》开机的时间里，李建义推掉了不少戏，就是怕错过这部好作品。

现在看来，李建义的判断是对的。如今，《人民的名义》几位主角的表情包、视频剪辑已经风靡了整个微博和微信朋友圈，不同年龄段的观众，在互联网上达到了奇妙的呼应和合流，产生了热烈的互动。

正如影视评论人杨文山说的那样：“年轻观众不再用一种苦大仇深、正襟危坐的姿态去欣赏正剧，相反，他们用一种轻盈的方式来挖掘剧中的一些‘萌点’，通过再创造，形成一种次生解读文本。”

这或许恰恰是因为，《人民的名义》像一面时代的镜子，既写出了反腐百态，也将当下百姓的真实生活融汇于其中。

张志坚扮演的高育良和凯丽扮演的吴惠芬。

编剧周梅森在接受采访时说，《人民的名义》绝不是一部简单的反腐剧：“我们想要面向世界，展现一个大中国，展现目前社会各阶层，以及各种政治生态的情形。我们特别希望把这部电视剧做成一个当代的清明上河图，让大家都有代入感。”

李建义认为，《人民的名义》有其深远的启示意义：“现在的不少影视作品都是快餐式的，编剧借一个你的情节，再借一个他的故事，时代背景一变，就能写一个新的故事出来。他们不去体验生活，写不出好的现实主义作品。周梅森为了写《人民的名义》，看了一屋子素材，积累了好多年。我觉得，写出一部各个阶层老百姓都喜欢的作品，不是那么容易的，但其实也不是很难的。”

的确，纵观当下的电视节目，嬉笑怒骂的综艺节目多，虽然无害，却也无益，引人深思的深度内容少；仙侠、谍战、宫斗剧经久不衰，但格局太小，始终虚无缥缈，远离时代和现实。《人民的名义》告诉我们，一切体现时代性、人民性的文学创作，都拥有生命力和广阔空间，一些照见大时代的大格局作品有市场。

李路说：“好的文艺作品就应该像蓝天上的阳光、春季里的清风一样，能够启迪思想、温润心灵、陶冶人生，能够扫除颓废萎靡之风。对人民深恶痛绝的消极腐败现象和丑恶现象，应该坚持用光明驱散黑暗、用真善美战胜假恶丑，让人们看到美好、看到希望、看到梦想就在前方。”李建义也说：“人民是文艺创作的源头活水，一旦离开人民，文艺就会变成无根的浮萍、无病的呻吟、无魂的躯壳。能不能搞出优秀作品，最根本的决定于是否能为人民抒写、为人民抒情、为人民抒怀。要虚心向人民学习、向生活学习，从人民的伟大实践和丰富多彩的生活中汲取营养，不断进行生活和艺术的积累，不断进行美的发现和美的创造。”

《人民的名义》正是这样一部作品，它反映时代变化，回应人民呼声，以清醒的声音警世，用光明驱散黑暗，用美善战胜丑恶，让人们看到了美好、看到了希望。

我首先从正面回答这个问题，我认为这也不算是荒唐吧。

李成儒不仅是演员还是个商人，当时有个生意上的伙伴想听他的老婆唱戏，因为他妻子是唱戏的名角。大家都知道商人都是追求利益的，李成儒想着唱戏就能把生意谈成，何乐而不为呢？于是就让老婆来唱戏，这件事的结果是他老婆拒绝了，没有唱。从商人的角度看，李成儒是没有做错的。

李成儒有过三段婚姻，现任老婆比他小28岁。其实这件事也无可厚非，年龄相仿感情不和的比比皆是，只要是真爱，年龄不是问题，更何况娱乐圈中男比女大的现象太普遍了，称不上是荒唐。

在这世上，相信没有人不想获得成功，即使迫不得已平庸，但是碌碌无为总会让人感觉到无力和无奈。只不过，很多时候人们想要获得成功的最大想法就是走捷径，少付出了很多辛苦，获得成功的时间点也提前了不少。

捷径真的走得光明正大吗？

李成儒退出了《演员请就位》这档节目，而在接受采访时，这位一向以耿直闻名的老戏骨更是大胆揭露了在节目组中看到的一些陋习。

据李成儒透露，李成儒老师觉得既然身为鉴影评委，就担负着一定的责任，如果真的收了礼物，那么到时演员有什么不足是说还是不说呢？所以为了不违心，干脆就不收礼物了，最后李成儒老师还斥责这些送礼的演员“小小年纪哪学的这套”。

其次，李成儒老师还觉得有个别导演在节目没结束的时候就跟演员吃饭。不得不说，李成儒真的是拎得很清，他是一名很优秀的演员，而且早在上世纪八九十年代，李成儒就下海经商，彼时的资产已达上千万。

久经社会和商场的李成儒自然对送礼这种陋习十分不屑，并且不认同，这也是他耿直人品的体现。送礼，这件看似再平常不过的行为，充斥着我们生活的每个角落。

大多数人看来，送礼可以帮助自己尽快达成愿望

但殊不知，家长给老师送礼，希望老师对自己的孩子特殊照顾，但却忽略了督促孩子首先要变得更加优秀；员工给老板送礼，希望自己能够得到晋升加薪和重用，但却忘了自己努力提升职业技能才是最重要的；病人给医生送礼，希望医生好好给自己治病，但却忘了医生的天职本就是救死扶伤。

种种行为看来，送礼的人其实都是心虚的，因为对自己不够自信，不相信凭借自己的实力可以获得成功，也不相信对方的人品，所以才会想要通过送礼让自己心安一些。

现在各大电视台推出了很多综艺选秀或者打擂台节目，参加的嘉宾不只有对表演感兴趣的草根，甚至还有很多已经出名，而且名气还很大的演员。可是类似这种私下托关系，送礼，甚至内定的方式层出不穷，每当黑幕被揭露的时候，观众们都觉得自己的感情被欺骗了，因为看得那么认真，到最后却发现公平何在？

如果真的是这样，那这些所谓的“选拔”也就失去了意义，变了味的作秀谁又稀罕看呢？

在《演员请就位》的舞台上，郭敬明给S卡的行为当时引来争议

李成儒直接表明自己的态度：“我不喜欢翻手为云覆手为雨的各种做法”。这个舞台意在选出真正有演技的演员，可是却明显过于偏向支持流量和年轻演员，所透露出来的不公平大概才是让李成儒老师毅然退出的真正原因。

但是，在娱乐圈，在我们身边，又有多少像李成儒老师这般敢说的呢？如果没有一定的实力和资本，怕是都会被湮没在迫不得已的歪风邪气里。

曾经在网上看过这样一段话：人活一世，有人觉得活的就是脸面，为的就是受人尊重，但是万物皆有因，若真的想要得到他人的尊重，自己首先要人品端正，才配得到尊重。

古天乐，也被网友们亲切地称为“古校长”

不仅颜值高，而且演技好，最重要的就是古天乐以人品征服了所有人。从来不炒作，不靠绯闻博眼球，所有的精力和时间都用来做慈善，单看古天乐在内地捐赠的希望小学就已经超过了200所，还不算其他的捐款。

很多网友在网上都称，只要有古天乐的**，不管喜不喜欢，不管古天乐在其中的演技如何，都会去看，去捧场，不为别的，只为了给古天乐的人品点个赞。

但是跟其他一些做点好事就大肆宣扬的艺人不同，古天乐从来没有在媒体公开说过自己做的这些，反而选择了默默地去做，所以大家才会说，大概只有太阳才能黑他。

一个人的人品不是吹捧出来的，也不是靠作秀表演出来的，真金不怕火炼，人品真的端正早晚会被人发现闪光点，因为上天从来不会亏待一个正直善良的人。

说实话，现在的影视圈，经典的影视作品越来越少了，其实最早的影视作品就是对生活观价值观的诠释，而每一位艺人通过自己的演技对角色的领略，将每一个角色都很完美的诠释出来，一部好的影视作品是让人过目难忘的，提起就会想起来，其中演员的演技和故事的情节就和占很重要的部分。

不少的人表示现在都不喜欢看电视剧了，其实有这种想法的时候，很多的人都会找到以前的作品，翻看好几遍，其实最主要的原因就是现在没有好看的作品，大家都不想再去了解那些俗气的套路，现在对演技没有任何的要求，只要你有热度就可以邀请你来出演，只要露个脸就非常的完美了，所以这对于影视公司来说是一件好事，但是对观众来讲这并不太友好。

曾经的老戏骨陈道明曾经说过这件事情，如今的一些演员根本就吃不了一点苦，身体上有一些不适，就赶紧停止休息，而且还经常与导演组要求拍戏时间太长，要适当的休息，甚至还拿这些事情经常出来作秀，这更加过分，让粉丝们如果知道真相该该有多伤心呢。其实主要的原因陈道明也说不出，在他们年轻也不出现在貌美上，是他们现在没有一个正确的职业观。确实现在的一些演员没有吃到以前那些老戏骨的艰苦之路，他们真的都是脚踏实地，一步一步靠自己的脚印拼下来的，才知道在这条道路上有多么的难。

李幼斌老师也是曾经公开斥责娱乐圈这种现象，他表示一些小鲜肉在拍摄的时候更加过分的不念台词，只说123对口型，影视剧本的声音都是后期有配音演员配上去的，就连后期的配音都不是自己，那他们岂不是只露了个脸，说了个123，就轻轻松松拿了高价片酬。

曾经饰演亮剑楚云飞的扮演者张广北是一个特别有正义感的人，曾经他在与某位小鲜肉对戏的时候，拍戏拍到一半才见到本人出现，可见他丝毫没有担任起一个演员该有的职责，这也是一个非常不敬业的人，这些话都是娱乐圈中一些老戏骨暗讽小鲜肉们说的话，因为他们有资本，所以才敢说出这种话。确实现在科技比较发达一些，小鲜肉根本就不用出境，通过高超的拍摄手法就轻轻松松的将自己的模样贴在上面，还有30多个替身轮流拍，所以对于他们来说，拍戏是一件非常容易的事情。

现在非常流行一句话就是“5毛钱的特效”，主要还是因为这些小鲜肉们把高价片酬基本上都拿走了，而剧组没有得到他们本人的出演，而只能用一些特效来代替，所以基金越来越少，只能在特效能省就省了，这就出现了那些5毛特效的效果。

其实观众们也不是傻子，有一些明星是真演假演大家一眼就能看出来，所以对一些人的演技大家一直都不急于认可，这也是非常正确的事情，这些演员总是会被淘汰的，他们靠青春吃饭是最不明智的选择，你们怎么看待呢？欢迎留言评论。