是的,这一点毫无疑问,在《下一站是幸福》开播前,宋威龙的热度为0,在开播第一天后就火速上窜,赶上了王一博,又播了两天了又赶上了肖战,在此剧热播期间,宋威龙的人气是肉眼可见的以火箭般的速度窜升。
这部办公室恋爱剧凭借着高颜值和在线的演技以及新颖的剧情,让剧中的演员都小火了一把。近段时间能爆有热度的剧基本上都是甜剧,这部剧也是符合这种趋势的。刚开播几集,就以迅雷不及掩耳之势火速确立关系,上演一场甜蜜的姐弟办公室恋情。观众对它的赞誉还是这部剧一点儿也不拖沓,完全没有以往的羞羞答答,有着各种狗血和误会,剧情紧凑,台词接地气犀利又幽默,可以说一开局就吸引到了观众。
宋威龙在里面演一个帅气的实习设计师,宋茜是扮演他的上司,因为三十二岁了还没有一次恋爱,于是与自己的下属展开了甜蜜的地下情。这次一直被嘲的宋茜在此剧里的表现还算在线,因为妆容精致,服道化也不错,所以有着不错的口碑。
《下一次是幸福》也成了2020年第一部热播的电视剧,宋威龙在里面的扮相也相当地帅气,比古装好多了,演技也不错,所以借着这部热播剧,人气也上来了。
只是这种借着热播剧得来的人气来得快,去得也会快,宋威龙在观众里的口碑并不是很好,因为私生活也是比较开放,牢固的女友粉不多,所以他要想在如今更新换代极快的演艺圈站稳脚跟,还有很长一段路要走。现在流量明星除了要业务能打,人设也是很重要的,宋威龙在这方面的黑点比较多,如果想要红下去的话,只能磨炼演技了。
1、电视剧彼岸花男主是宋威龙。
2、《彼岸花》是康曦影业、中联传动联合出品的都市情感剧。由王小康执导,林允、宋威龙、何润东、王耀庆、李心艾、谢彬彬领衔主演的都市情感剧。
3、该片根据安妮宝贝的同名小说改编,讲述了在繁华的大都市中、在尔虞我诈的商场上,如何才能千锤百炼,让一份爱情得以生根发芽、收获重生的故事。
《听见你的声音》:我男女主角李钟硕和李宝英有演技。
《下一站是幸福》:我甜啊!
《听见你的声音》:我感情戏有暧昧有铺垫。
《下一站是幸福》:我甜啊!
《听见你的声音》:我才18集不拖沓。
《下一站是幸福》:我甜啊!
好吧, 甜就是“王道”。
26日上线的《下一站是幸福》的剧名让人很困惑,因为11年前有一个叫《下一站,幸福》的台湾偶像剧非常火爆,导演取名字的时候没用百度搜一下吗?
本剧由宋威龙宋茜出演,剧情上呈现的应该是高甜的姐弟恋戏码。
宋威龙饰演眼睛里有星星又爱迟到的大四实习生元宋。
宋茜饰演32岁还没有过初恋的职场女性贺繁星。
当然任何恋爱剧里都少不了备胎男二,那就是王耀庆饰演的霸道总裁叶总。
所谓30多年都没谈过恋爱的宋茜就这样突然被两个优质男性猛烈追求,你猜的没错,这就是一部国产玛丽苏剧。
本片的主打特色是姐弟恋,那么姐弟恋题材的正确打开方式是什么呢?
既然是姐弟恋,那男女主总要有明显年龄差吧,比如《我叫金三顺》。
但是脸部被疯狂打光的宋茜感觉上并不比宋威龙大几岁(即使真实年龄差了12岁),纵然头发剪短表现职场女强人的一面,年龄差也只能靠旁白加戏!
而且姐弟恋由于有一定的阻力,导致恋爱前期暧昧意味应该很浓重。比如骑个车子都能粉红泡泡满天飞的《经常请吃饭的漂亮姐姐》。
但《下一站是幸福》除了在别人家的客厅摆出妖艳姿势按摩腰以外,就只剩下壁咚了。
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更加出戏的是宋威龙演什么都像是宋威龙在耍帅,猜下面两张图的宋威龙处在什么情绪。
第一张是他在听无关紧要的故事,第二张则是在等待宋茜对表白的答复,然而表情上是没区别的!
作为对比下面是《听见你的声音》里面李钟硕的两种情景下的不同表情。
当然作为一部国产玛丽苏神剧,一些套路是必须要有的,比如多男追一女,比如要有各种巧合,例如男二侄女在女主弟弟学校读书(猜测后面会有这一对的剧情展开)。
其实这些国产玛丽苏剧情都是一样的,只是换个人设而已,比如邓伦杨颖的所谓“职场剧”《我的真朋友》。
另外本剧继续着国产职场剧中主角聊天恋爱孝顺父母但就是不工作的传统,男女主角对待工作如同儿戏,一个实习生天天迟到,一个行政主管天天想着谈恋爱。
男主宋威龙靠认识女主弟弟凭关系进入公司实习,号称可以pk掉金牌设计师,可是至始至终也没见他搞设计。
女主宋茜号称行政总监结果就靠哭来解决解约问题,上班时间请大学同学喝茶唠家常,办公室和宋威龙玩壁咚,还说要秘密谈恋爱!
全剧价值观号称是支持30岁女性追求真爱和幸福的权利,结果所有配角都鄙视大龄剩女,动不动就用现实中俗不可耐的说辞对女主进行攻击。所谓的新女性结果满脑子就是怎么谈恋爱,对要不要姐弟恋还要搞网络调查。
全剧台词中充斥着抖机灵耍小聪明以及贫嘴,里面什么都有就是没有真情实感。更不要提国产剧中一如既往的“普通人”住在只是客厅就有100平米的房子里。
也许把帅哥美女的身体摆放在相互距离少于20公分,就是发糖,就是导演认为的好剧吧!还能说什么呢?
棕妈与你
共度生命中的5分钟
《以家人为名》是今年暑假看过的,最好的一部国产剧。
而凌霄,是最想分析的一个角色。
很多人不喜欢凌霄,反而是更喜欢子秋,为什么?
其实深度思考就会发现,子秋和尖尖除了人设讨喜的观众缘,还有着足够的代入感。
可能在我们的生活中就有这样的人,又或者你自己就是这样的人(当然不一定百分百契合,但能大致吻合),所以你能找到原型,从而产生共鸣。
因为理解,所以共情。
但凌霄这种人,在生活中几乎是找不到的,影视剧中也很难见到原型。毕竟他的经历太过特殊,遭遇也是极其罕见。于是,作为观众的我们,就很难理解并产生共情。
有人吐槽宋威龙演技不行,像个木头。
但我不这么看。
并非只有张扬的性格才是饱满的角色,不是只有外放的表演才是好的演员,那些克制、内敛,能够收着演的暗潮汹涌,反而更能体现人物的厚度和心理层次上的变化。
当然,宋威龙是有短板的——台词功底。
好的台词,吐字要清晰。
不管是大声咆哮还是小声嘀咕,都要让观众听得清在他说什么。
但宋威龙经常使用气音,总有种漂浮的感觉,而且只要语速稍快,就会吞音。
PS吴亦凡也是这样。
节奏要好。
哪里该急,哪儿该缓,哪里要停顿,哪儿要克制,哪个节点爆发,都要拿捏准确。
但在一些重头戏上,宋威龙明显控制得不够好,很多地方节奏都踩不上点。
比如说,在凌霄和子秋摊牌这场戏中,张新成几乎是行云流水、一气呵成,但宋威龙就生硬稚嫩的多,给人一种本该占据优势,但却底气不足的感觉。
意境要好。
好的台词,会将观众带入一种氛围,而不是游离于剧情之外。
但宋威龙明显还达不到这个境界。
可能这就是学院派和野生派的差别吧。
说到这里,歪个楼。
台词方面,有两个特别厉害的演员——王志文、蒋雯丽。
好到什么程度?不用看屏幕,单纯听声音,就能被代入。好的台词,感染力就是这么强。《黑冰》中两人精彩的对手戏,至今都印象深刻。
这就是扎实的台词魅力。
但好在宋威龙有着明显的优势。
形象好(颜值和身材,这两样很重要),肢体语言、微表情和细节处理都很到位,而且有个性魅力。(魅力这个东西,各花入各眼,喜欢的可能会很喜欢,不喜欢的就会觉得超级烦)。
几场重头戏,宋威龙的表情和眼神都很到位。比如说29集开头,两人靠床坐着聊天的那段,凌霄的对白:
“像我这种人,已经没有跟陌生人建立感情的能量了。” 这时他眼神落寞,显得很无助。
“跟你在一起是我的本能,是自救。如果你不抓住的话,我就会沉下去。”这时眼神中有期待,希望得到回应。
当尖尖说“不太明白”时,又瞬间有些失望,重新陷入落寞。
但善解人意的尖尖马上给予回应,“虽然我不太明白,但只要你向我伸出手,我都会抓住它的。”这时,凌霄的眼神中又重新有了光,这是种被看到和懂得之后的欣慰。
这场戏,宋威龙的眼神表达和情绪转换,处理得非常到位,作为一个99年出生的非学院派,能做到这样,已经是很不容易了。
凌霄在这个特殊的五口之家,是一种怎样的存在?
家庭成员的日常互动,往往是这样:
李尖尖一个人就能把全屋点燃,子秋呢,就是接梗王。他俩很默契,子秋对尖尖,有些无原则的宠爱。
而凌霄大多时候都是一个观察者的存在。默默看,不多话,但他比谁都明白,看问题总是一针见血,话不多但总是一语中的。
所以他才会在尖尖上高一的第一天,送她内衣;在知道尖尖凭文化课成绩肯定考不上大学时,偷偷给她报名了木雕比赛;凌霄更像是一个家庭中那个深谋远虑的长辈,他更看重的是长远发展,而不是眼前的浅层快乐。
凌霄很少吐露心声,因为很少有人能懂他;凌霄又很傲娇,偶尔的脆弱只在尖尖面前表露过。
曾经,凌霄是很自信的。
童年时,尖尖总是围着他转,哥哥哥哥叫个不停,邀请他去家里吃饭,帮他把妈妈撕毁的照片从垃圾箱捡回粘好,告诉他离开的亲人可以偷偷想念
10年的朝夕相处和 情感 累积,9年的缺席但有明月通风报信,后来出现的那个燃,显然没进入赛道。
以凌霄的聪明敏感,应该早就看出子秋对尖尖,就是哥哥的那种宠溺和包容吧,并没有多少爱情的成分。
后来子秋选择表白,除了庄北的煽风点火,更多的还是想通过这种方式,跟李爸和尖尖建立一种更牢固稳定的关系,成为真正的一家人。
再说子秋是那种心思简单的直男,跟心机boy凌霄完全不在一个段位。
但万万没想到的那个变量,竟然就是子秋。
所以,凌霄才会让尖尖“跟子秋保持距离”,“可怜我就可怜到底”,所有这些,都是情绪失控的表现。
对于一个非常能自我克制的人来说,这种表现,只能说明——他慌了。
因为他不确定尖尖的心意,就像他说的那样:“如果我不逼你的话,你会选我吗?”“难道你没有可怜我吗?”
他失控,是因为他输不起。因为他拥有的,本来就不多。
凌霄的原生家庭,父母双全,但父亲粗枝大叶,性格懦弱,遇事不是面对,而是能躲则躲。
母亲陈婷呢,情绪不稳定,还有些PUA的潜质。女儿意外离世后,她没有反思自己,反而是通过指责他人和强化自己的受害者形象来逃避责任,然后让老公和孩子都处于极度愧疚和自我审判之中。
这里插一句,同一个极端事件,对不同年龄、性格、经历和心理承受能力的人,造成的伤害是不一样的。
就拿凌霄妹妹意外死亡这件事来说,都是面对亲人的离世,但凌霄的痛苦就要比他的父亲凌和平大得多。
因为那些 情感 细腻敏感的人,对于痛苦和不幸的感受峰值是会放大的;而那些神经大条的人,则恰好相反。
当然,从某个侧面来说,神经大条的人相对生活得会更容易一些。
而凌霄不同,这是个性格敏感细腻又极其聪明的孩子,当时只有9岁的他,作为事件的亲历者和被指责者,承受的压力有多大可想而知。
其实就算是父母理解不责怪,这个阴影也会伴随其终生,更何况碰上陈婷这么个万年难遇的奇葩妈,总是要隔三差五地发疯和提醒。
凌霄的人生底色,从那时起就已经变了。
由原来爸爸说的那个“活泼爱说话”温柔的小男孩,变成了一个冷漠沉默疏离的高冷男孩。因为只有这样,他才能将自己跟外界的暴击隔离,才能勉强地活下去。
毕竟对于当时的凌霄来说,仅仅是活下去,就已经很艰难了。
陈婷回国后曾说到,如果当时再不离开,她就要抑郁了。其实她这种人根本就不会抑郁。
什么样的人才会抑郁?
向内攻击的人才会,对外暴击的人不会。
陈婷很聪明、而且有心机。在这点上,凌霄跟她很像,只是凌霄在跟李爸和尖尖的亲密相处中,慢慢地又给暖了回来,但他的底色没有变——悲观、理性、原则性、界限感极强。
陈婷这个人,非常自私。作为一个个体,倒也没什么,但在一个家庭中,在遇到重大事件时,这样的人,就会成为全家的灾难。
她对老公和孩子 情感 控制,老公能逃避,但孩子不能,因为对于一个几岁的孩子来说,妈妈就是他的全世界,从物质到精神,都需要依赖。
一般来说,发生这种极端事件。妈妈的第一反应应该是自责吧。甚至有的妈妈会因为自我道德审判后的过度自责而自杀以求解脱。
但陈婷是怎么做的?
她把责任归咎为老公不顾家,凌霄没看好妹妹。但问题是老公不顾家并不是悲剧发生的根本原因,而让一个几岁的孩子去照看一个更小的孩子,本来就存在着各种隐患。
当凌霄在发现妹妹有生命危险时,第一时间是想求助的,但他发现门被反锁了(陈婷出去打麻将,怕孩子跑出去,反锁了门),外面下着大雨,拼命呼喊也没人听见,当时没有通讯工具跟外界联络。
你说他这么小一个孩子能怎么办?当时该是多么恐惧和无助啊!
陈婷为什么要推脱责任?因为这样就可以摆脱负罪感,而且还可以利用家人(主要是孩子)的负罪感来加以心理控制。后面凌霄决定去新加坡照顾陈婷,除了亲情,这个心结也是关键。
表面看是去照顾妈妈,其实是自我救赎。
这就是凌霄,一个父母双全的“ 情感 孤儿”。
再来看尖尖。
尖尖很幸运,有李海潮这款老爸。
这样的爸爸生活中并不多见,在这样一个大男子主义盛行的大环境下,李爸这样的人,简直就是个奇葩。
这个人有爱温暖,底色明亮,有传统女性的温柔善良,情绪稳定,从不焦虑;小事不计较,大事不糊涂;看似老好人,但原则性强,遇事不怂;在一些大是大非上,三观非常正,在一些度的把握上,拿捏也很精准。
所以尖尖的底色是明亮的。而且善恶分明,不卑不亢。
这样的人,不分男女,都是超有感染力的。身边能有这样一个人,无论是作为朋友、家人、还是合作伙伴,都是非常幸运的一件事。
这样的女孩,其实也很罕见。
尖尖对于凌霄,不是爱情这么简单。因为爱情这个东西,有当然好,但没有也死不了。
尖尖对于凌霄,是唯一的光亮。没有,那世界就是漆黑一片,看不到任何希望。
从这一点上来说,上帝还是公平的。
给了聪明人一个性感的大脑,但也给了他更多敏感的触角和无尽的烦恼。给了傻瓜一个铁憨憨的脑瓜,但也为他隔离了更多伤害。倒不是说没人会伤害他,而是有时是根本觉察不到,有时是觉察到但感觉并不怎么痛苦,而且这痛苦来的快,去的也快,基本没什么后劲儿。
所以说,对于痛苦的感知,不是态度问题,而是能力问题。
有的人,感知痛苦的能力就是要弱的多。
要不说,自古傻子快乐多嘛!
甭管这个快乐是高级还是朴素,有深度还是浅层次,快乐就好,毕竟身在其中,那种快乐的感觉是实实在在的。
但这种快乐凌霄没有。
就像他自己说的,我已经没有跟陌生人建立感情的能量了,只有尖尖这个随时满格的行走充电宝可以为他续命;当他伸出手去,发出救救我吧的信号时,只有尖尖可以接收并及时赶到。
就像凌霄说的,尖尖就是他的药,这不是矫情,而是事实。
对于这样的凌霄,怎么会让尖尖有一丁点从身边溜走的可能。
所以后期的“人设崩塌”也就能理解了。不是崩塌,而是唯一的光亮在忽明忽暗中的不确定性,是仅存的信念随时面临崩塌的可能性,是貌似强大的自我防护快要撑不下去的恐惧感,种种这些,快要把他压垮了。
凌霄要是做个心理年龄测试,估计至少也有40岁了。
像凌霄这样的人,聪明有才华,将来不愁没钱。
但他缺的,钱买不来。
韩国的李孝利,有名有钱吧,她嫁的老公却不是豪门,两人经济实力相差巨大,但她说:哥哥人这么好,但是我只有钱。
徐静蕾有才华吧,也不缺钱,她喜欢的那个人从世俗眼光看,并不如她优秀,但老徐的眼里,这个男朋友简直是发光天使般的存在,她说:这个人太好了,永远都不着急。这些年,我时常有病,你一直有药。
伊能静好看吧,钱也不少。但她的病,也就秦昊能治。
看看他们选择的伴侣,都有一个共同点。那就是焦虑、不安、自我怀疑……这些破坏安全感的因素统统都没有。他们系统的核心部位完善、稳定、恒久。
这些东西,看似无用。毕竟不能变现嘛,现在人人焦虑,不就是财富不自由嘛,买不起学区房,看不起大病,活着战战兢兢,就怕阶层滑落。
但是,这是个稀缺品。绝大多数人没有,有的人曾经有,但后来又没了。当一个人已经拥有世俗意义上的成功之后,会回归到内心真正的需求,去寻找那个可以让浮躁、焦虑、不安的内心平静下来的人。
那个人,就是药。
棕妈:
初中英语老师,10岁男孩妈妈;
读书达人,每年阅读书目200+;
**狂人,每年贡献票房2000+
(暂时贡献不了了);
心理学感兴趣,小毛头hold得住;
人类灵魂的小裁缝,擅长自黑的不辣妈
《张公案》这部作品可以说一波三折,先是吴磊争番事件引起官方不满,而后又传出王鹤棣要接演。官方虽然进行了澄清,但是事件还没有结束。井柏然因为自己档期,辞演了这部戏。于是网上最会蹭热度的于正出现了,声称自己给宋威龙谈了个项目。接着《张公案》原作者,就发文拒绝某演员演男主张屏。
1、于正蹭热度和宋威龙于正在《张公案》一波三折的时候,又出来蹭了一个热度。说是自己最近给宋威龙,谈到了一个大项目。根据一些爆料来看,这个大项目就是《张公案》,而且还是主角张屏。于正蹭热度是很正常的,毕竟这是他的一些操作手段,这些年大家都看惯了,不管什么事于正都能蹭一蹭。可宋威龙跟这部剧有什么关系呢?原因也很简单,那就是宋威龙之前出演的《凤求凰》,涉嫌抄袭原作者的另一部小说《又一春》。虽然没有明确的证据,但是网上的争议特别大。
2、原作者的表态在得知宋威龙可能要出演《张公案》之后,原作者立马发布了一条消息,拒绝某演员饰演张屏。还说他主演的某部电视剧,触碰到了该作者的底线,就是指的宋威龙《凤求凰》一事。不过该作者也表示,这部作品的版权已经卖出去了,主演是谁他根本决定不了。不过如果对方真的出演的话,他自己只能把这部剧和原著割裂,并且就这件事情跟大家道歉。也就是说,原作者拒绝宋威龙演这部剧,并且态度十分强硬。
3、从演技方面来说宋威龙近些年拍了不少戏,可是自己的演技丝毫没有进步。《以家人之名》烂尾,跟他有很大的关系。在剧中宋威龙表情很单一,台词十分出戏,整体表现做作而不自然。从演技上来讲的话,我也不太支持宋威龙出演这部剧。
近段时间在影视界和娱乐圈之中爆出了一部新剧《以家人之名》即将上演,而其中的男主角之一宋威龙也是受到了大家的关注和热议,宋威龙在近些年的艺术事业发展道路上保持着十分稳定的状态,但是并没有如同其他演员一般大红大紫,也是受到了很多人的质疑。
宋威龙在娱乐圈之中的发展时间短,如今的他能够拥有着这样子的优异成绩实属不易,而他这些年时间里的发展也是被大家所看在眼里,粉丝和观众也是一直期待着他能够获得更好的发展。宋威龙在影视界之中发展如此顺利,但是却没有获得很好的发展,主要在于个人和环境原因的影响。
经过粉丝和对比之后,我认为宋威龙发展不火主要原因在于:
1、宋威龙的发展历程不足
宋威龙从2015年以参加综艺节目的形式进军娱乐圈之中,在不到一年时间里就被经纪公司成功签约发展,到如今的2020年之际,他在娱乐圈之中的发展历程不到5年时间,这样子的成长历程对于一个演员而言是不足的,他也因此并没有获得很火的状态。
2、近些年的影视界发展趋势差
近段时间的影视界发展趋势也简介影响到宋威龙的个人发展,受到了近段时间广电总局和相关外部的影响,在影视作品的创作上也具有着很高的要求,而宋威龙在这样子的情况之下也是很难获得优质资源的。
3、宋威龙的发展重心不稳定
今天的宋威龙在影视界之中发展红火,可是这样子的他其实在时尚界也保持着很好的发展趋势,发展重心的不稳定也很难让他在娱乐圈之中红火起来。
虽然宋威龙在近些年还没有到达红火的状态,但是这样子的状况他也是一直在继续不断努力和坚持着,我相信不久的将来他一定能够获得更好的发展的,你看过宋威龙的什么影视作品呢,评论区告诉我吧!
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