1、剧情简介:离婚后恢复单身的木下纱和(上户彩饰)来到海滨小镇,在餐馆打工,过着平静的生活。然而,她偶然发现曾经的出轨对象北野裕一郎(斋藤工饰)将来镇上举办讲座。尽管三年前他们曾签署协议承诺永不再相见,但是纱和还是忍不住去偷看北野,而北野也注意到坐在观众中的纱和。
2、两人爱火重燃,情不自禁地开始幽会。这段禁忌之恋再度被北野的妻子北野乃里子(伊藤步饰)发现。与此同时,纱和打工的餐厅老板杉崎尚人(平山浩行饰)向纱和表白了。纱和与北野又一次陷入感情纷争的漩涡。
第1话 绿之座
能赋予所绘图象生命的神笔少年森罗,与虫师银古相遇了。深夜,银古抓住了一名半人半虫的美丽少女。她竟是森罗已经去世的奶奶廉子。
参加过“虫宴”的廉子,无法作为完整的人死去,一直在家中徘徊。为了见到廉子,森罗再次提起神笔,画出了盛满生命之酒的绿盏,使廉子以少女之躯永生。但碎盏难圆,她已永远失去了人类的生命。
第2话 睑之光
小姑娘翠得了无法医治的眼病,只能住在黑房子里,少年阿齐是她唯一的朋友。在翠的引导下,阿齐也闭上了第二层眼睑,看见了黑暗中的光芒。
但寄生在他们眼中的虫却因此加速繁殖起来。闻讯赶来的银古诱杀了从翠的眼中爬出的虫,却又用虫治好了翠的眼睛。用虫的眼睛看着这个世界,翠露出了略微寂寞的笑容。
第3话 柔角
在被雪覆盖的寂静山村里,村人一个接一个失聪,而真火却因为听见太多的声音无法正常生活。这一切都与寄生在他们耳中的虫有关。驱逐它们的秘密就藏在真火的体内,提示的线索则在真火母亲的遗言里。危急关头,银古终于找到了答案。
他教真火捂住耳朵,听见了自己体内如熔岩般的巨响,那是比任何生命都强大的求生意志。虫终于被真火的生命之声赶出了体外。
第4话 枕边小径
依靠虫带来的预知梦,金将命运握在手中。可是随着噩梦不断应验,金逐渐发现了可怕的真相。原来虫带来的并非预知梦,而是将梦转化为现实的能力。
当金发现是自己的梦毁了全村时,深深的自责与恐惧驱使他挥起刀,想要斩断这场无尽的噩梦。但接触过彼岸世界的人,再也无法回来了。金最终将刀刺向了自己。
第5话 旅行的沼泽
被当做祭品死去的少女,因为经过的水虫而得救,因此与水虫结伴而行,虽然身体变成了虫的一部分,意识却仍渴望活下去。然而,水虫的旅程终点却是死亡。在最后的入海口里,银古终于从水虫体内救出了半透明的少女。她决心在这水虫死去的海边,依靠自己的力量活下去。而水虫的子孙们仍在林间游荡,寻找着自己的道路。
然而,水虫的旅程终点却是死亡。在最后的入海口里,银古终于从水虫体内救出了半透明的少女。她决心在这水虫死去的海边,依靠自己的力量活下去。而水虫的子孙们仍在林间游荡,寻找着自己的道路。
第6话 朝花夕露
银古受少年阿轩邀请来到孤岛。这里的岛民信奉一种朝生夕死的“肉身神”。岛主为谋取私利,用昼颜花引诱女儿阿古成为“肉身神”。
在阿轩帮助下,银古找到了寄生在阿古鼻中的虫。得知真相的岛民砍死了阿古的父亲。面对父亲的尸体和儿时玩伴的背影,阿古无法接受悲惨的命运,再次拿起了染血的昼颜花。也许只有在无悲无喜的生命里,她才能得到真正的幸福与平静。
第7话 雨后彩虹
银古遇见了为追寻彩虹而旅行的虹郎。虽然出身造桥世家,虹郎却毫无才能,还因名字古怪受人嘲笑。然而,痴迷彩虹的父亲“用生平所见最美丽的东西给孩子取名”的心情却打动了虹郎。
他拒绝改名,踏上了寻找彩虹的漫长旅途。但是那并非彩虹,而是颜色相反的“虹蛇”,一种活着却没有意志的流体虫。银古和虹郎能找到梦幻之虹吗?顺应水流而动的“虹桥”,默默诉说着父子两代造桥匠的执着人生。
第8话 海境来客
在海边小村,银古遇见了奇怪的男人白羽。自从妻子在海上迷雾里失踪后,他就一直在搜寻遗物。在银古的建议下,白羽决定忘记过去,开始新的生活。
然而,跟随银古出海探查“海千山千”时,失踪三年的道子竟出现在迷雾中!抱着活生生的妻子,白羽再次选择了过去,却再也找不到回陆地的方向。
而此时,道子正在他怀中渐渐化为泡末……面对无法割舍的过去和充满希望的未来,白羽会做何选择呢?
第9话 沉重的果实
天灾之年也能丰收的小村里,每到秋天就有一人长出“瑞齿”而死。银古发现瑞齿其实是一种名为“破落之实”的虫,正在破坏自然的均衡。
然而,祭司却无视银古的警告继续使用“破落之实”,甚至不惜将自己做为祭品,换取全村的幸福。面对憧憬着村庄的繁荣景象死去的祭司,银古决定打破虫师的最大禁忌。在丰收的欢庆声里,不复为人的祭司注视着这片祖先的土地,露出了幸福的笑容。
第10话 憩砚之白
孩子们在化野医生家研磨一块极品砚台后,突然患上了无法治愈的寒病。制砚的少女錾告诉银古,用过砚台的人都已死于寒病,此后她便放弃了制砚。
原来在砚台中栖息着名为“噬云”的虫,有风则飘浮天际,无风则沉积为石。自责的錾想销毁砚台,但银古和化野认为虫是无辜的,劝说她让噬云回归自然。在夏日晴空中,噬云化为冰雹纷纷坠落时,女制砚师也重拾起制砚的信心。
第11话 沉睡的山
山中出现种种异象,银古操纵“鼹虫”找到失踪的老虫师无直,发现他竟是山神。原来误杀旧山神后,无直就担负起了神的工作,以至不堪重负。
为了村人的幸福,无直不顾银古的劝阻召来了“白蛇”。吃掉无直的白蛇成为了新山神,自然也恢复了平衡。沉睡的山中,只有对逝者的追忆仍在初雪的寒意中袅袅不散。
第12话 眇之鱼
孤儿阿勇被虫师奴伊收养。他发现奴伊和池塘里的鱼都只有一只眼。奴伊告诉他,寄生在“永暗”里的“银虫”夺走了他们的眼睛。目睹独眼鱼被“永暗”吞噬的景象,阿勇劝奴伊逃离。
但一切都已太迟,奴伊进入了永暗。为了让阿勇活下去,奴伊教他献出右眼。重回人间时,阿勇已失去了记忆。他为自己取名“银古”,用仅剩的眼睛望着阳光,独自踏上了漫长的旅途。
第13话 一夜桥
在一座仅以吊桥与外界相连的山村里,传说摔落桥下的人会失去魂魄。花子在与阿全的逃婚途中失足落下峡谷,却毫发无伤。银古发现她被一种名为“伪葛”的虫寄生,可能已经死亡。
唯一的希望是等“一夜桥”出现。午夜时分,伪葛开始迁移,形成了横跨山谷的一夜桥。它能否引渡这对恋人到达幸福的彼岸呢?
第14话 笼中
木助一家无法离开竹林,被认为是白竹精作祟。银古发现白竹其实是一种名为“借间竹”的虫,而木助的妻子小雪就是人虫混血儿“竹之子”。主竹的汁液养育了她,也困住了木助。看着丈夫思乡的背影,小雪流着泪砍倒了如同父亲的主竹。
第15话 啸春
银古躲避风雪时,认识了玲和春见姐弟。每当冬天粮荒时,春见就会失踪,然后带来冬天没有的野菜,一直昏睡到立春。银古告诉玲,作怪的是一种名为“空吹”的虫,并教给春见各种虫的知识。
但这一回春见昏迷后却再没醒来,去调查的银古也被空吹吸走精气陷入昏迷……违反节气盛开的幻春之花,大雪中翩翩飞舞的空吹,远离尘嚣的农舍里,人与虫比邻而居,究竟会发生什么样的故事呢?
第16话 晓之蛇
加持的母亲小夜得了奇怪的健忘症,渐渐忘记了不常接触的日常事物,惟独忘不了出门未归的丈夫。银古发现她的脑中寄生着名为“影魂”、专门吞噬记忆的虫,只能用不断重复的新鲜记忆抵抗侵蚀。
可是,发现丈夫已在别处建立新的家庭,小夜终于放弃了所有抵抗,陷入沉眠,醒时已被影魂带走了包括丈夫在内的全部记忆。然而,那比生命更重要的感情却仍以不可思议的方式保存了下来……
第17话 虚穴取茧
兔泽家是负责养护虫师的通信工具“虚”的一族。因为一次意外,妹妹绮被封闭空间里夺路而逃的“虚”带往虚穴,生死不明。多年来,姐姐绪始终没有放弃寻找妹妹。
为了让绪彻底死心,银古带她进入大虚穴,那是无限深广的迷宫,只有前人虫师留下的铁链可供辨识出路。被绝望吞噬的绪,要如何从彼岸世界带回孪生妹妹呢?
第18话 抱山之衣
少年块为了成为名画师,背弃了故乡和亲人,也渐渐失去了力量。回故乡汲取灵感的他,看到的却是被自己抛弃、一片荒芜的山村和相继离世的家人。
带着块的处女作“山之衣”前来调查的银古,发现这是因为与人类共生的虫“产土”大量流失造成的。在这里生长的人与虫,都不能离开赖以生长的土地。迷途知返的浪子能否得到故乡的原谅,重拾生命的画笔呢?
第19话 天边之线
小保姆阿吹握住一根天上垂下的丝线,就此消失在空中。救下阿吹的银古发现,她遇到的是一种名为“天边草”的虫。
险遭吞食的阿吹因此游移在人虫之间,唯一能留住她的只有爱人清志郎的信念。然而,清志郎却迷失在世俗的杂念中……浩淼的星空下,追寻着“迷途之星”的男子流下的眼泪,要如何唤回那看不见的爱人?
第20话 笔之海
日本明治维新前后,历史的变迁尚未触及深山莽林,人类与自然仍在混沌中沉眠。在一片荒原中,住着一位名为狩房淡幽的少女,她的体内封印着“禁种之虫”。
为了使虫沉睡,淡幽必须记录虫的故事,因此不能自由行动,终日与纸笔为伍。她与外界交流的唯一方法就是倾听旅人讲述杀虫的故事。
然而,这些记录在《狩房文库》中的故事却只有仇恨与杀戮。直到有一天,一个白发绿眼的男子出现在她面前。听了少女的愿望后,这个名叫银古的男子开始讲述关于生命与情感的新故事。
第21话 绵孢子
明在结婚一年后生下了一个绿色淤泥状的东西,这个东西沿着地板的缝隙逃到了地下。一年后的一个晚上,明和她的丈夫地板下找到了一个婴儿,因为婴儿和明夫妇长相很像,便被收养,取名为“棉彦”。
棉彦的成长很快,喜欢吃小鱼和果实,还没到半年就长到3岁左右,只是智力和婴儿一样。但是随着这个之后,每隔半年都会从地里生出一个。三年后,长子全身长满绿斑,濒临死亡。
第22话 海中龙宫
那光总是出现在那块岩石附近,那块岩石的下方是处叫作“龙宫”的海渊,在那儿丧生的人可以重生,样子和原来的一模一样。
满月时那里会浮上来一粒一粒红色的小红珠。那一粒一粒中的是各种生物的“胚”,最初始的物质,吞下它的人,会怀上与沉入海中的人一模一样的小孩,说明那虫能使生物返回“胚”的形态。
那种虫,发光,诱捕生物,化成初始形态后排出体外。或许可以说是吞噬生物的“生存时间”的虫。
第23话 锈声
野锈,通常附着在尸骸上,分解尸骸,是无害的生物,不喜欢海风,分解尸骸时会发出一种声音。繁的声音就类似于把这种声音放大了几百倍,因此,山中的“野锈”以为有食物就聚集过来,但并没吃的,所以蔓延到了活体生物上了吧。
第24话 篝野行
幽火中有种叫“火种”的虫,那种虫就是幽火的实体,吸取人的体温的生物。那草是“火种”的幼体。
火种很常见,散毒的应该是极个别所拥有的习性,那东西可以让人点着火,得到火,发育成熟之后,就能用那火引诱人,吸取人的热量。但这毕竟是“伪火”,给予幼体“伪火”,不能发育成熟。要消灭那种草,用幽火烧就行了。
第25话 眼福眼祸
眼福,被称为梦幻之虫,据说看上一眼就能治好眼睛。 被看到后就寄宿眼内的虫,使眼珠在宿主死后仍继续存活,与别的生物组合,最终完全占据之后,开始逐渐疏离,这样的话,分离的时候就要到了。
眼珠在自行活动,而后跳出眼眶。能看到很远很远的地方,能看到无法触及的“定下的事”。逐渐能透过眼睑看到外面,能看到自己眼珠的未来。
第26话 踏草之声
山这里是光脉流。这片土地上流淌着生命之源,混入水中,蒸发,形成雾,所以这里的雾都是有生命的,所以颜色和形状不是每天都一样。
看雾就知道那片土地的状况了。略带青色的话,山气平静,适宜赶路;略带红色的话则相反。略带金色的话,山况最佳,最适宜动身。
时隔三年,大热日剧《昼颜》的**版上映
在日本首周票房亚军
在中国的上海国际**节
票价炒到2000块
看起来“昼颜热”一点都没有退
昨天上海国际**节开幕,可全城最热闹的地方不是举办开幕式的上海大剧院,而是放映日本**《昼颜》的美琪大戏院。
戏院门口堵满了各种有票、没票的人,警察蜀黍声嘶力竭的维持秩序,进场排队的队伍都排到了下一个路口(大概200米吧)。
不明真相的路人,还以为是有什么明星演唱会呢。
因为是有男女主角和导演到场的见面会场次,这一场《昼颜》的**票也是真·一票难求,原价60元在网上炒到2000元。
虽然不知道2000块有没人买,但花四、五百购买黄牛票的迷妹是真不少
《昼颜》是3年前的大热同名日剧的**版,前两天刚在日本上映,目前是日本的周票房亚军,话题性和时效性都很强。
而作为日本**周的开幕片,主演上户彩、斋藤工,导演西谷弘都来到上海,粉丝为了见他们一面着实挤破头。
上海**节开幕红毯《昼颜》剧组摄影:王小白
见面会上,上户彩一身浅色长裙仙气十足(真人超瘦),笑起来则瞬间破功露出少女本性。无论导演、工桑、或者是翻译说话,都会认真的注视对方。特意学的中文虽然中途卡了一下,还是挺流利标准。
而第一次来上海(第三次来中国)的斋藤工,一如银幕上的温柔中带着性感,声音低沉又磁性。
原谅坐在山顶又没有长焦镜头的我只能拍出这样的高糊渣画质
当然,除了见到真人,昨晚的重头戏还是《昼颜》**的亚洲首映。
工作日下午3点的“昼颜热”
电视剧版《昼颜》是一部W出轨(W出轨指的是出轨双方都已有家庭)日剧,于2014年7月在日本富士电视台播出,一经播出就引发了巨大的话题讨论,平均收视139%,在当季日剧排名第二(第一名是木村拓哉的《Hero》第二部)。
官网的预告视频也创造了2天播放5万次的记录,甚至“昼颜”这个词在当年还入选了日本的流行语大赏。
《昼颜》大热之后,几乎每一季日剧都会出现不伦(出轨)题材。
今年春季档就有波琉和东出昌大的不伦剧《其实并不在乎你》
不仅是日本,在中国《昼颜》也是口碑讨论度兼收的日剧,豆瓣有78,641人评价,评分高达86。
《昼颜》的全名是《昼颜~工作日下午三点的恋人们》,讲的是家庭主妇出轨偷情的故事。
其实“昼颜妻”这个称呼,早在电视剧之前就已有。日本的家庭主妇们虽然不用上班,但一天的时间也被塞得满满。她们真正属于自己的时间,可能只有做完家务和接小孩这之间短短的1-2个小时,也就是下午的3点-4点。
无聊的主妇们,在这唯一属于自己的时间里会干什么呢?《眠》里的主妇阅读安娜卡涅尼娜;《圣女的救济》里的主妇则投入自己的拼布事业;凑佳苗则是在这段时间里,写出了《告白》;而“昼颜妻”则是在这段时间,陷入爱恋来燃起自己对无聊平静生活的热情。
“昼颜”在日语里指的是牵牛花的一种,午间开花傍晚枯萎。有时限的绽放,与昼颜妻们有着一种美丽又哀伤的共性。
一部看起来三观不正的电视剧,为什么在两种文化语境下都受到追捧?
在日本,电视的主要面向群体是主妇。而在日本传统文化中(或者说从其文化作品的表现中来看),主要是以丈夫视角来展现婚后出轨,而他们的妻子只是一个隐忍的符号。
并不是说日本主妇都向往昼颜妻,但是《昼颜》却让平时挣扎在缺乏外界交流的主妇们有了一个窥探隐秘的不道德生活的窗口,带着不道德的罪恶感同时享受着妄想“越轨行为”带来的畅快感。
而对于中国观众,大概就是意外的发现,原来出轨也可以拍的如此克制和纯爱。
剧中始终没有从道德制高点去评价任何一个人。纱和和北野在出轨之后都面对着自己内心的谴责和煎熬,背负着对家人的罪恶感。看着纱和在对北野的爱,与对丈夫漠视自己的绝望之间徘徊痛苦,别说恨起来,甚至有一丝怜悯。
**版《昼颜》的内容,发生在电视剧结束的三年后,主角仍然是纱和与北野。
签订协议不再相见的两人,各自回归自己的生活。离婚后的纱和搬到乡下的海滨小城,靠打工养活自己,过着劳累但平静的生活。
直到有一天,已经成为大学教授的北野偶然到小城做关于萤火虫的学术演讲,纱和忍不住思念,偷偷跑去会场,于是命运又一次将他们联系起来……详情这里就先不剧透了,如果大家以后有机会看到,我们慢慢来说。
“无论做什么都色气满满”的斋藤工
《昼颜》这部剧不仅引发了社会讨论,更让人发现了原来还有这样一个“男性荷尔蒙全开,无论做什么都色气满满的”斋藤工。
这一年,斋藤工33岁,以爆炸性的速度红遍日本。
“如果是斋藤工,那我也出个轨吧”,这是每年日本评选“你想和谁发生关系”榜单,无可撼动的第一名斋藤工的当选理由。
2015年周刊女性的“想要和谁睡”榜第一
2016年《女子SPA!》“想要和谁睡”榜第一
2017年报道节目Miyane屋的“想要和谁睡”榜第一
这个获得日本女性压倒性支持的“最色气性感的男人”,在2014年之前,虽然已经进入演艺圈多年,却始终不温不火。
因为《昼颜》而被世间广泛认知,并且贴上“色气”(日语中“性感”的意思)的标签,他自己也觉得有些意外。
虽然他的角色确实多数是以性感和男性荷尔蒙为标志,还出演过一些BL剧作。
《不知给何时的你》
《Boys Love》,这片还挺文艺的,引用了不少萨缪尔、海明威
但在《昼颜》中,他扮演的是一位中学的生物老师,痴迷于昆虫,是一个老实木讷的理工宅男,和性感色气毫不沾边。
他说为了贴合角色,他还很土地把polo衫塞进裤子里。一个随处可见的,普通到你甚至不会多看他一眼的已婚男子。
过时的眼镜,老气的衣服,还有乱糟糟挡眼睛的头发
像EP这样血脉喷张的场景,正剧里一秒钟都没有!
但不可否认,他就是一个即使装扮成宅男,还是能性感度溢屏的男人。毕竟对男性性感的定义,其实并也不在于露了多少肉,动情的眼神和低沉的嗓音更加让人怦然心动。
他在综艺节目中,上演的《昼颜》小短剧。前一秒还是一个外貌普通的家庭教师,后一秒则色气全开,想要被他壁咚。
对于世间突然的追捧,以及对他的角色定位,其实斋藤工自己也有清楚的认知。
他并不希望只是被定义为“有色气的演员”,在《昼颜》之后,始终尝试摆脱《昼颜》带给他的光环和定位。
虽然拍过昼颜这个剧,好像从那时起就有了一层色气的外衣。我当了16年演员,我知道这种一时被人追捧的东西,会以同样的速度消失的。这世间的一些热潮,是被不负责任吹捧出来的,被吹捧的人最终只能看到地狱。
斋藤工和父母的关系很好,父母双方都是非常自由随性的人,他也受此影响,对于自己的人生非常的随性但又有主见。
在父亲的影响下,他从小就非常热爱**。休息日基本不外出,都宅在家里看**。因为大量的**阅片量,他还被邀请主持了**评论节目,2015年他作为导演的**《我的世界只有一半》获得了国际艾美奖。
可能也正是出于对**的热爱,才让他在多年默默无闻之中依然坚持自己的演员之路。他在一个节目中讲到,自己曾经有4年都在做送早报的工作,需要每天早上3点钟起床,但因为很早,所以不会耽误之后一天的工作。
26岁那年,斋藤工接受了一份独自去异国旅行的工作,也因此第一次来到中国。
《齐藤工的个人之旅》,一年中他独自旅行了中国敦煌,西安和泰国。
旅程很艰苦,只能住青旅和吃路边摊,但是无论怎么样他一直保持好奇笑容满面,并且抓紧一切可能学当地语言。
今年斋藤工因为《昼颜》第三次来到中国,比起去年来北京**节,认识他的影迷数已经成几何倍数增长。
虽然我们在很长时间里提到他依然会只想到昼颜,但正因为昼颜,有更多人想了解他了。也挺不错的,不是吗?
文_ 狼狼和狈狈
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第一话:绿之座
能赋予所绘图象生命的神笔少年森罗,与虫师银古相遇了。深夜,银古抓住了一名半人半虫的美丽少女。她竟是森罗已经去世的奶奶廉子。参加过“虫宴”的廉子,无法作为完整的人死去,一直在家中徘徊。为了见到廉子,森罗再次提起神笔,画出了盛满生命之酒的绿盏,使廉子以少女之躯再生。但碎盏难圆,她已永远失去了人类的生命
第二话:睑之光
小姑娘翠得了无法医治的眼病,只能住在黑房子里,少年阿齐是她唯一的朋友。在翠的引导下,阿齐也闭上了第二层眼睑,看见了黑暗中的光芒。但寄生在他们眼中的虫却因此加速繁殖起来。闻讯赶来的银古诱杀了从翠的眼中爬出的虫,却又用虫治好了翠的眼睛。用虫的眼睛看着这个世界,翠露出了略微寂寞的笑容。
第三话:柔角
在被雪覆盖的寂静山村里,村人一个接一个失聪,而真火却因为听见太多的声音无法正常生活。这一切都与寄生在他们耳中的虫有关。驱逐它们的秘密就藏在真火的体内,提示的线索则在真火母亲的遗言里。危急关头,银古终于找到了答案。他教真火捂住耳朵,听见了自己体内如熔岩般的巨响,那是比任何生命都强大的求生意志。虫终于被真火的生命之声赶出了体外。
第四话:枕边小径
依靠虫带来的预知梦,金将命运握在手中。可是随着噩梦不断应验,金逐渐发现了可怕的真相。原来虫带来的并非预知梦,而是将梦转化为现实的能力。当金发现是自己的梦毁了全村时,深深的自责与恐惧驱使他挥起刀,想要斩断这场无尽的噩梦。但接触过彼岸世界的人,再也无法回来了。金最终将刀刺向了自己。
第五话:旅行的沼泽
被当做祭品死去的少女,因为经过的水虫而得救,因此与水虫结伴而行,虽然身体变成了虫的一部分,意识却仍渴望活下去。然而,水虫的旅程终点却是死亡。在最后的入海口里,银古终于从水虫体内救出了半透明的少女。她决心在这水虫死去的海边,依靠自己的力量活下去。而水虫的子孙们仍在林间游荡,寻找着自己的道路。
第六话:朝花夕露
银古受少年阿轩邀请来到孤岛。这里的岛民信奉一种朝生夕死的“肉身神”。岛主为谋取私利,用昼颜花引诱女儿阿古成为“肉身神”。在阿轩帮助下,银古找到了寄生在阿古鼻中的虫。得知真相的岛民砍死了阿古的父亲。面对父亲的尸体和儿时玩伴的背影,阿古无法接受悲惨的命运,再次拿起了染血的昼颜花。也许只有在无悲无喜的生命里,她才能得到真正的幸福与平静。
第七话:雨后彩虹
银古遇见了为追寻彩虹而旅行的虹郎。虽然出身造桥世家,虹郎却毫无才能,还因名字古怪受人嘲笑。然而,痴迷彩虹的父亲“用生平所见最美丽的东西给孩子取名”的心情却打动了虹郎。他拒绝改名,踏上了寻找彩虹的漫长旅途。但是那并非彩虹,而是颜色相反的“虹蛇”,一种活着却没有意志的流体虫。银古和虹郎能找到梦幻之虹吗?顺应水流而动的“虹桥”,默默诉说着父子两代造桥匠的执着人生。
第八话:海境来客
在海边小村,银古遇见了奇怪的男人白羽。自从妻子在海上迷雾里失踪后,他就一直在搜寻遗物。在银古的建议下,白羽决定忘记过去,开始新的生活。然而,跟随银古出海探查“海千山千”时,失踪三年的道子竟出现在迷雾中!抱着活生生的妻子,白羽再次选择了过去,却再也找不到回陆地的方向。而此时,道子正在他怀中渐渐化为泡末……面对无法割舍的过去和充满希望的未来,白羽会做何选择呢?
第九话:沉重的果实
天灾之年也能丰收的小村里,每到秋天就有一人长出“瑞齿”而死。银古发现瑞齿其实是一种名为“破落之实”的虫,正在破坏自然的均衡。然而,祭司却无视银古的警告继续使用“破落之实”,甚至不惜将自己做为祭品,换取全村的幸福。面对憧憬着村庄的繁荣景象死去的祭司,银古决定打破虫师的最大禁忌。在丰收的欢庆声里,不复为人的祭司注视着这片祖先的土地,露出了幸福的笑容。
第十话:憩砚之白
虫:噬云
孩子们在化野医生家研磨一块极品砚台后,突然患上了无法治愈的寒病。制砚的少女錾告诉银古,用过砚台的人都已死于寒病,此后她便放弃了制砚。原来在砚台中栖息着名为“噬云”的虫,有风则飘浮天际,无风则沉积为石。自责的錾想销毁砚台,但银古和化野认为虫是无辜的,劝说她让噬云回归自然。在夏日晴空中,噬云化为冰雹纷纷坠落时,女制砚师也重拾起制砚的信心。
三观不正的一部日剧,但的确反映出了日本甚至是中国存在的一些社会问题,如果从“通过电视剧的方式分析、解剖当代已婚女性的精神世界及婚姻家庭观”的角度看待这部电视剧,我还是觉得《昼颜》还是非常具有教育意义的,起码可以起到防微杜渐的作用。首先说纱和偷口红的事情,个人认为不只是占小便宜这么简单,从另一个角度想,其实她是太久没有得到老公的关注,加上为了贴补家用终日忙碌,已经忘记了自己也是个爱美的女人,所以当她试完口红看到也可以美丽的自己时,才产生了“偷”的念头。这个举动也是警示所有老公,还是应该宠爱自己的老婆,善于发现她们的美。同样也告诉各位老婆,不要因为老公、孩子、家庭而失去了自己应有的光彩。
这里的虫既不是动植物,也与微生物和菌类不同,是更接近生命原生态的东西。这些东西总称为“虫”。它们的形态和存在都很暧昧,当人与虫的世界重叠之时,发生了超越人类智慧的怪异现象,此时人类才开始知道它们的存在。
所谓生命,并非为威胁异己而存在。只是,各自以各自的形态存在着——作为连接这样的”虫“与人类的”虫师“--主人公银古,在旅途中不断与各种各样的人及与其关联的虫相遇。绘就了每话登场人物各不相同,读不尽的画卷
第一话:绿之座
人:五百藏森罗,廉子
虫:初登场
能赋予所绘图象生命的神笔少年森罗,与虫师银古相遇了。深夜,银古抓住了一名半人半虫的美丽少女。她竟是森罗已经去世的奶奶廉子。参加过“虫宴”的廉子,无法作为完整的人死去,一直在家中徘徊。为了见到廉子,森罗再次提起神笔,画出了盛满生命之酒的绿盏,使廉子以少女之躯再生。但碎盏难圆,她已永远失去了人类的生命。
看点:铺天盖地的绿。作为TV动画第一话,从画面到音效堪称惊艳,总体水平赶超剧场效果,让之前不少冷眼观望的读者对动画燃起极大热情。
译名辨析:しんら,森罗,一做神罗,应该是日本人比较尊贵的名讳,具体资料待考。个人觉得“森罗”似乎更符合作品氛围,所谓“森罗万象”,正是虫的另一种含义。
第二话:睑之光
人:翠,阿齐
虫:黑暗瞳虫&液态虫
小姑娘翠得了无法医治的眼病,只能住在黑房子里,少年阿齐是她唯一的朋友。在翠的引导下,阿齐也闭上了第二层眼睑,看见了黑暗中的光芒。但寄生在他们眼中的虫却因此加速繁殖起来。闻讯赶来的银古诱杀了从翠的眼中爬出的虫,却又用虫治好了翠的眼睛。用虫的眼睛看着这个世界,翠露出了略微寂寞的笑容。
看点:从翠眼中汹涌而出的虫,向着月光升腾。作为原作最先得奖的一话故事,兼顾了各方面的平衡。首先,紧张刺激的捕虫过程被很好地商业化,成功抓住还没被彻底吸引的低龄观众。其次,黑暗瞳虫和液态虫的存在形态初步展现了整部作品的世界观:黑暗与光明共生,彼岸世界不可触摸,人不能长久注视虫的世界,否则便会迷失自我。最后,牵涉银古身世的眼睛也被提及,一个悬念伏线千里,与12话《眇之鱼》遥相呼应。
译名辨析:液态虫,在这一话里其实没有给予专用名词,仅仅从形态上加以描述。但从后面的故事来看,翠眼中涌出的和银古注入假眼球的,应该就是《眇之鱼》中的“银虫”,即带来“永暗”的光之虫。
第三话:柔角
人:真火
虫:呍&阿
在被雪覆盖的寂静山村里,村人一个接一个失聪,而真火却因为听见太多的声音无法正常生活。这一切都与寄生在他们耳中的虫有关。驱逐它们的秘密就藏在真火的体内,提示的线索则在真火母亲的遗言里。危急关头,银古终于找到了答案。他教真火捂住耳朵,听见了自己体内如熔岩般的巨响,那是比任何生命都强大的求生意志。虫终于被真火的生命之声赶出了体外。
看点:大音稀声,落雪无痕。可是,你一定听见过极度寂静中耳中的嘶鸣,你一定感受过捂住耳朵时肌肉传来的搏动,在我们小小的身体里,蕴藉着如此巨大的力量,怎能不令人惊奇呢?对这种种声音的精妙捕捉是本话的一大亮点,甚至耳朵有点堵住时、半通时的听觉效果也分辨得如此生动明晰。这一话是用来“听”的,建议没有好的音响不如不看。故事本身更是目前为止最为积极明朗的:尽管在自然的力量面前,在自己的情感面前,人似乎很脆弱,但求生的意志却总是如此强大。正因如此,少年最后才能告别孤独,带着对母亲的思念,勇敢地活下去。
译名辨析:柔角,不仅长在头上,也长在少年的心中,是对逝去母亲的眷恋,是对脆弱生命的不安。有翻做“柔软的角”,个人觉得反而缺少了韵味。
第四话:枕边小径
人:金
虫:梦野间
依靠虫带来的预知梦,金将命运握在手中。可是随着噩梦不断应验,金逐渐发现了可怕的真相。原来虫带来的并非预知梦,而是将梦转化为现实的能力。当金发现是自己的梦毁了全村时,深深的自责与恐惧驱使他挥起刀,想要斩断这场无尽的噩梦。但接触过彼岸世界的人,再也无法回来了。金最终将刀刺向了自己。
看点:从第4话开始,总算出现了以成人为主角的故事,因此故事开始涉及人虫争夺生存权的严酷主题。银古在这一话表明了自己的观点,这个观点也一直贯穿着后面的故事:”谁都没有错,人和虫都只是为了生存。所以你要活下去。”但最后还是以悲剧收场。个人以为这一话的画质有所下降,对其中梦与现实诡异的衔接过程,不如漫画刻画得出色。对最后那个“枕头是人的魂之居所”的表述也欠缺冲击力。怎么说呢,似乎在《虫师》的故事里,牵涉到成人的故事往往无奈、悲哀而且没有希望。他们无法舍弃自我,无法与虫共存,最后只有你死我亡,而人类常常成为失败的一方。不过话说回来,这一话的漫画实在让人读得云里雾里,动画倒是把故事给讲明白了。比起时下许多大牌导演动不动做些没人看懂的动画,这马越嘉彦显然是个有诚意的厚道人呀……
第五话:旅行的沼泽
人:庵
虫:水虫
被当做祭品死去的少女,因为经过的水虫而得救,因此与水虫结伴而行,虽然身体变成了虫的一部分,意识却仍渴望活下去。然而,水虫的旅程终点却是死亡。在最后的入海口里,银古终于从水虫体内救出了半透明的少女。她决心在这水虫死去的海边,依靠自己的力量活下去。而水虫的子孙们仍在林间游荡,寻找着自己的道路。
看点:这一话里出现了银古的一个重要朋友化野,职业是医生,爱好是收集奇怪的东西。但个人最爱的还是片末的女声念白,她同时也是12话《眇之鱼》中影响了银古一生的女虫师奴伊。从没听见日本动画里有如此沧桑有力而冷静超然的女声,我当时完全被震撼到了。CV土井美加,单凭这一把声音,就足以画尽了万千风景,银古和她一比根本就是个小孩子……
五话小评:
在这个世界上,有多少种生命,就有多少种爱恨别离。活着固然美好,别离依旧悲伤。在不断的相逢与别离的背后,我们能拥有的只有记忆。只要人心还在,这旅行就将一直持续下去。作为青年漫画,虫师的故事虽然是灵异单元剧风格,原作含义却非常深奥晦涩。因此很多人对动画能否成功抱着怀疑。但事实证明,只要在商业和艺术间找到平衡点,任何动画都能成为经典。而且比起漫画,动画的故事更清楚明了。从第一话里那异常鲜艳的绿色带来的视觉冲击,到第二话里迎着月光舞动的眼中虫,到第三话里对人体种种声音的精妙再现,再到四话以后展开的虫类世界,无不紧紧扣住观众的眼球。而清丽脱俗的配乐与拿捏得当的声优,更忠实再现了那个悠远寂寞的虫师世界。
化野是个有趣的人,和银古是损友,也是《虫师》里少有的固定角色之一。银古在旅行中会定期去化野家,有点像中转站似的地方。从这点来看,第五话最后结束在化野所在的渔村,也许不是平白无故的,正好结束动画的一个回合。
这开场的五话无论在画面、音乐、选材还是剧情拿捏上,都堪称动画改编典范,不仅有诚意,而且有实力。许多事先不看好的人因此开始追《虫师》,许多以前不知道的人也因此开始追《虫师》。对大多数人来说,要彻底了解虫师的世界需要时间与阅历,但动画可以给我们一个仅仅需要感动就够了的世界,而且忠实原作,而且浅显易懂,将更多的人吸引到虫师的世界里。所以,无论是从商业角度,还是文化推广角度,动画的功劳都以超出了原作。
小歇后,旅程继续。人与虫,能否互不干涉地生活在同一片天空下呢?彼岸世界与人间相接时,故事静静展开,诉说着无尽的幻想与乡愁……
第六话:朝花夕露
人:阿轩&阿古
虫:昼颜之虫
银古受少年阿轩邀请来到孤岛。这里的岛民信奉一种朝生夕死的“肉身神”。岛主为谋取私利,用昼颜花引诱女儿阿古成为“肉身神”。在阿轩帮助下,银古找到了寄生在阿古鼻中的虫。得知真相的岛民砍死了阿古的父亲。面对父亲的尸体和儿时玩伴的背影,阿古无法接受悲惨的命运,再次拿起了染血的昼颜花。也许只有在无悲无喜的生命里,她才能得到真正的幸福与平静。
看点:肉身神无知无识,无欲无求,一到夜晚就会迅速衰老死去,第二天又与初生的太阳一起获得新生。这样的生命形式令我们感到十分奇妙。但是,一旦体验过朝生夕死,面对无限时间的洪流反而会感到畏缩。结局极为悲哀的一话,与虫完美融合的孩子其实只是在逃避现实,因为人的世界是这么残酷……
译名辨析:首先是回目标题:露をぅ吸群,有翻做“吸露群”,个人感觉一则比较别扭,二则无法传递时间流逝、物是人非的意味。其次是关于其中出现的花,原文ヒルガオ,鲁迅曾考证过这种花,就是我们俗称的“旋花”,也就是唐诗中常提及的鼓子花,在日本的正式名称叫“昼颜”,形状类似牵牛,白天盛开,夜晚凋零,香气浓郁,其生长习性也暗合着故事里“肉身神”的一日一轮回。类似的花还有夕颜(傍晚盛开)、朝颜(即牵牛花,早上盛开)。但一般我们不会分这么细,所以翻译时统为“牵牛花”,便于观阅的流畅感。但多了解点这种花的知识,也许对理解故事会有助益。第三是关于虫名,原作中没有给出确切的名字,所以暂以它寄生的花作为名字,而它的形状,也就像“旋花”的藤蔓般,是一段弹簧似的螺旋形。最后是关于开篇和结尾的两段类似俳句的念白(我心爱的土井大人^_^),大部分字幕是做了直译,看起来像在讲述日升日落,花开花谢,也是很好的,不过我个人更中意的是意译,签名档里有,不引用了。
关于第十集
第十集里,成人组没有两人在一起的镜头。但整集最让我感动的镜头,是画家被前妻问到工作是为了谁,叔有点不耐烦,转过身来坚定的说:“是为了我和利佳子。”
那一刻,我除了觉得叔帅爆了之外,还觉得,成人组有HE的可能性。
第十集,私奔的纯爱组。一如既往的湖光山色中,两个人依偎在湖边。纱和跟sensei说,“喜欢你,喜欢你的全部,最喜欢你。”但sensei因为看到纱和的婚戒,没有回应说喜欢,“我想堂堂正正地说出口”。纱和赌气跑掉(话说她大踏步的往山坡上走的时候像个耍脾气的孩子一样好可爱),跑前还回头大喊了一声“最讨厌你了”。然后一个边跑边回头张望,一个在后面追。
这两个人,连斗气都让人忍不住微笑。好纯爱组的风格啊。
Sensei再次用昆虫梗逗回了跌倒的纱和,背起了她。“纱和酱(终于可以自由地叫她酱了~),我们在一起吧,虽然我说不了什么帅气的话。我想和你永远在一起。” 在sensei背上显得那么小只的纱和,小鸟依人的纱和,双手搂紧了sensei。
这画面和谐到令人想哭啊。
我会想,如果他们真的在一起的话,相处起来是不是就是这样的?
乃里子追问sensei喜欢纱和的理由那个场景,看了N次。有人说是官方吐槽,对这对CP的吐槽。
乃里子高冷的神总结竟然让人没有反驳的余地。她说的是事实吧。
不过反过来说,她让sensei感到的就是渐行渐远,不被需要。如果sensei选择的是忍让和沉默的话,那乃里子在发现他和纱和关系之后的所作所为,是更大力地将sensei推得更远了吧。
乃里子是爱着sensei的么。至少,是不想失他的,无论出于何种目的。但是,在她命令式的让sensei搬到她娘家住,说的那句“我爱你,裕一郎,你要回应我对你的爱”时,这句话却显得那么苍白无力。
乃里子,你现在拿出一直不戴的戒指有什么用呢,他的'心已经不在你这里了呀。虽然很残忍,“感情中不被爱的那个,才是第三者。”
离婚,还他自由,也放过自己,你还有你的研究,你的学术舞台,或许以后,你会遇到一个适合你也爱你的人呢。
话说超市小哥俨然成为了纱和最可靠朋友的赶脚。好像也变帅了耶。
那对中学生,女生是真爱吧,不然怎么忍受这么脾气暴躁喜欢乱扔东西的男盆友。
蝴蝶梗,我也好想知道怎么回事。
怀孕梗就不吐槽啦~~
若只如初见
《昼颜》一开始是抱着试试看下的心态看的,然后从此踏上不归路。。。
已经很久没有试过通宵看剧。某个周六晚上,一口气追完六集。看完后伸个懒腰,发现清晨的阳光已经洒进来了。
纯爱组和成人组,两组都很喜欢。不过,我应该是偏爱纯爱组的。
这对让我有种触电的感觉。回忆起大学时代的初恋,我喜欢的那个人完全是sensei的翻版,闷骚得令人发指。
所以看着这对的纯爱戏码,就会忍不住偷偷把自己代入,怀念一下过的甜蜜(虽然是相当短暂的甜蜜OTL)。
除了片头曲那个经典的夕阳下骑单车飞奔的镜头,让我彻底沦陷的,是第一集结尾处,纱和酱学校找sensei,真的碰到后却又说只是偶然,便骑车离开。
昏**的夕阳。暖暖的,暧昧的基调。
她一脚一脚的蹬着自行车,伴随着“喀啦喀啦”的蹬车声。
骑着骑着,她停下了,转过头回望。
他站在原地望着她,目光里满是温柔,就好像在说,你是有话要对我说吧?
她迟疑了一下。呼吸似乎变急速了。(这个定格镜头,彩姐的颜满分!)
然后,她摆转车头,用力地向他的方向骑。
夕阳下穿着帆布鞋那么奋力踩着车的纱和。看上显得那么纤细弱小的纱和。
那一刻,我似乎能感受到,她内心逐渐涌起的欲望,禁忌却又单纯的,爱的欲望。
在公园的桥上,两人第一次牵手的桥段。纱和酱先是说,触电了,接着说是嘘,之后又说是本当。纱和酱“像是一个未被时间浸染的少女”,她的笑容,应该也是让sensei动心的原因之一。烂漫可爱的孩子般的笑容,连我看着都心动啊。。。
第六集,在动物园握手那一段,连彩姐自己都在smapXsmap里说,虽然是在拍摄,但自己都好动心。
甜死了。于是弹幕里有很多人说想动物园谈恋爱。我有同感。。。但前提是要有男盆友。。。
有人说,纯爱组的感情发展是占据着天时地利人和的。的确如此。(老师才会在下午三点之后就那么有空了吧?囧)不过,看着他们一路走来,还有他们之间的相处,就会觉得或许他们就是同一类人吧,“频道”是一样的。所以,即使相处时间不算长,但还是相互喜欢,在一起时自然又无拘无束。
能遇到这样的人,理应说是幸运的,不过,如果这种遇见,是出现在婚后呢。
关于此剧的各种伦理道德呀婚姻观之类的讨论实在太多了。我个人是觉得,不是和自己真心喜欢的人结婚的话,婚后应该会挺危险的。所以,还是要和真心喜欢的人结婚,不将就不妥协吧(说来容易。。。)。虽然我一直这么认为,但这剧更坚定了我的想法。
所以,我是支持他们各自离婚的。(喂你的三观呢。。。)
因为无爱而将就的婚姻在我看来痛苦而无意义。除了当事人双方,也会让周围的人受伤害。
关于cast
工桑,其实之前看《MISS PILOT》时迷过一阵子,那时候在微博啊百度上搜他的信息时,远没有现在这么多!现在真的是红了吧。工桑的禁欲脸,有些角度看上挺奇怪,但大部分时间都帅到一脸血。(题外话:工桑真的是不折不扣的**狂人啊。。。
彩姐,看了这部剧已彻底拜倒在她的声音下。女生理想的好听声线。记得之前看她的《绝对零度2》时完全将注意力放在桐谷健太身上,没有觉得彩姐有多美。但在这剧里,彩姐真心美,优衣库的大街款也掩盖不了的美。个人觉得,纱和由彩姐来演很合适。“明明是人妻还是满满的少女感”,戏里戏外都是啊(笑)。无法想象之前传言的长泽和工桑上演纯爱是怎样的。。。
这一对,无论是颜还是身高,配一脸啊!
吉濑姐姐和北村叔,色气专业户,绝对的品质保证~姐姐的身材好到没话说,这可是年近四十已当妈的人啊。北村叔,无需多言,四十六岁又如何,那颜那腹肌那色气,“帅到让人双脚发抖”。
还有很想说,虽说是演了不讨喜的原配,伊藤步还是很美啊。如果说燕尾蝶里是清纯脱俗,“低眉顺眼”,现在则是另一种精致的美丽吧。《深夜食堂》里颜值爆表。羡慕她的身材,目测应该是常运动和练瑜伽的类型。。。
大结局?大结局。。。
我是希望两对都能HE。虽然可能性不大,犯错的人必然要受到惩罚。但我就是这么希望,开放式结局也好。纯爱组,我就是想看你们在一起的样子。
如果是sensei遭遇不测或有人挂掉的话,我就评一星然后说“烂尾了”。
据说会出**版?我希望还是工彩,吉濑姐姐和北村叔四个人来演。
尤其是工彩组合。
你们是我心中绝对的宫配。
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