大张伟隐婚5年，与经纪人妻子感情稳定，还为她甜蜜写歌告白，你怎么看？

许多90后、00后认识大张伟可能就是从《百变大咖秀》开始，但其实在这之前他曾是被誉为“最有前途的摇滚乐队”、“中国新音乐的希望”、“世纪末华人乐坛的奇迹”——花儿乐队的主唱。

写了深沉无比的《静止》与《尘埃》，唱着“我感到今天的一切，就像鲜血。”30岁的时候，他写了粗暴简单的《倍儿爽》，“看什么都痛快，今儿我就是爽。”歌词要越通俗越好，调子要越土嗨越好，这时候的大张伟早丢掉了朋克的包袱，成为了大家喜闻乐见的民间艺人。

《乐队的夏天》最后一期，大张伟登上舞台

     

 

出生于北京，中国内地音乐人、主持人、演员。他早年在花儿乐队担任主唱，随团队推出了《我是你的罗密欧》《花天囍世》等专辑，并包揽了《幸福的旁边》整张专辑的词曲创作。

花儿乐队正式宣布解散后，大张伟独自发展。他于2014年凭借歌曲《倍儿爽》登上春晚舞台。因其优秀的模仿力和出色的反应力，大张伟开始逐渐活跃于各大综艺节目与访谈节目之中。

《乐队的夏天》最后一期，大张伟登上舞台。这一次，他的身份又回归了乐队主唱兼吉他手，唱起了他的新歌《傻了吧》，舞台上的他像“疯了”一样“给劲儿”，一如当年唱《静止》和《放学啦》的少年模样。

从音乐元素的角度来讲，这首作品融合了朋克的原始、直接

     

 

《傻了吧》是一首非常炸裂的作品。从音乐元素的角度来讲，这首作品融合了朋克的原始、直接，以及EDM的热情、奔放，完全最大化了两种音乐风格的特点。

所以，即使在很多人的眼里，朋克和EDM是两种完全不同的音乐类型，甚至是有着不同文化背景的音乐类型，但在大张伟这首歌曲里，却融合得丝毫没有违和感。

这首歌曲还可以成为某个支点，然后你就可以发现，其实无论是早期被捧为摇滚经典的《静止》、《四季歌》，还是后来被当成神曲的《倍儿爽》、《嘻唰唰》，以及《傻了吧》，它们就是一个音乐人，在不同时期的不同作品而已。它们来自同一个音乐体系，它们也有着一种内在的旋律习惯。

这首歌就是他的反击、他的出气，就是他对网络戾气的一种回击

     

 

这首歌就是他的反击、他的出气，就是他对网络戾气的一种回击。你可以理解为这是音乐版的怼人，但却都来自真人真事、真情实感，也正是因为这样的真实，所以大张伟唱起这首歌来，才能给“新裤子”主唱彭磊，一种特别“给劲儿”的感受。从《傻了吧》这首歌曲中朋克和EDM的融合，恰恰可以体现出大张伟音乐体系的连贯性。

大张伟在音乐形式上或者有所改变，但在音乐内容表达上，却一直没有改变。他的音乐表达一直直抒胸臆、简单明了，但于音乐技术层面，却又在早期摇滚三大件的基础上，慢慢投身电子音乐领域，通过更千变万化的电子音色和律动，创造更自由宽阔的Future音乐。

其实大多数人知道他已经隐婚5年

     

 

而大张伟给人的感觉更像是外向孤独，他的温暖也是有针对性的。其实大多数人知道他已经隐婚5年的时候，在惊讶的同时，也想知道对方究竟是谁。

虽然女方没有怎么露过面，但根据他本人透露是自己的经纪人，对方就是能够让他感觉很温暖的人，就算只是静静的坐在窗台前，有阳光沐浴着，也能让他觉得真好，有家的归属感。

没有想到他内心有这么柔软的一面，可以想象出在家里应该对自己的妻子很好，而为了对她进行表白，大张伟还写下了一首温暖的情歌，希望只给妻子一个人听，这种浪漫的小心思真的是让屏幕前的网友都表示十分的羡慕，无论怎样希望他们能一直幸福下去吧！

赵元任，最被人广为流传的故事是： “清华国学院‘四大导师’之一”、以及中国现代语言学先驱，“中国现代语言学之父” 等这样的title。但是除了在语言学、国学研究、国语推广等方面的成就之外，赵元任要是放在现在，简直是“神”一般的存在，翻译、写歌、写诗……无所不能，下面我通过从赵元任生平几个故事，来一窥“学霸”的风采。

出生书香门第，六世祖是赵翼

本人有个观点，在文化领域具有杰出贡献的大家、大文豪等，大部分都出生书香门第或古代达官贵族，特别是民国时期的那些大师，几乎无一例外。具体到赵元任，他自己曾说是宋朝赵匡胤的31代孙，六世祖赵翼是清代著名文史学家和诗人。可能大部分人都没印象了。但下面这首诗：

李杜诗篇万口传，至今已觉不新鲜。

江山代有才人出，各领风骚数百年。

这首诗应该无人不知无人不晓吧。其祖父在河北一带做官，父亲赵衡年是清代举人，母亲“能写诗，能填词，写得一笔好字 ，还有昆剧也好”。好吧，显赫家世，文人后代。如果要问赵元任的成就，估计还得先梳理梳理其祖上的丰功伟绩了吧。

给大哲学家罗素做翻译，翻译名作《阿丽思漫游奇境记》

1920年，也就是赵元任受聘成为清华国学院“四大导师”前夕，大哲学家罗素访华在各地演讲，当时全程陪同的翻译就是赵元任，要知道罗素做的可是学术研究，涉及高等数学、逻辑学、哲学、社会学等各个专业学术领域，不是一般人能胜任这种翻译工作的。如果不够凸显赵的牛逼，想想4年后，诺贝尔文学奖获得者、印度诗人泰戈尔访华演讲陪同翻译的是谁（是徐志摩、林徽因），就足见其功力和地位了，1972年，赵元任为罗素纪念期刊撰写了一篇《与罗素在中国》的纪念文。赵元任后来翻译了名作《爱丽丝漫游奇境记》《镜中世界》。他后半生移居美国，在夏威夷大学、加州大学等高校任教，并利用其语言智慧游走于欧美各国主流社会。如果非得说成就，推动中国文化国际化，加强东西方文化交流融合，应该也是可以的。

音乐创作及出版新诗歌集

自小就受文化熏陶长大，母亲教他吟诗唱昆曲，父亲教他吹笛子，跟英语教师学弹钢琴，赵元任即便不是音乐天才，这么优渥的家庭成长环境，身上的艺术细胞也是要比一般人多的。要说成就，他在中国音乐史上创了两个第一： 谱写第一首改编来自民间音乐的风琴曲和第一首创作的钢琴曲。 1987年上海音乐出版社出版了由赵元任的大女儿赵如兰编辑的 《赵元任音乐作品集》，收入音乐作品共132首。最有的当然当刘半农作词，赵元任作曲《教我如何不想她》。即是流行歌，也是中国诗歌乃至白话文运动具有标志性的一首新诗。

纵横东西的教育学者

赵元任前半生基本在清华大学度过，后半生在美国，最主要的工作就是教书。物理、数学、心理学、逻辑学、音乐史 、音乐欣赏等都教过，不过他最喜欢教的是语言。在美国几十年他教西方人说中国话，既教国语又教广东话。他于1945年当选美国语言学会会长，是当选过美国语言学会会长的唯一中国学者 。1948年当选为美国人文艺术科学院院士。1960年当选美国东方学会会长。这不是一般中国人能达到的成就。

​每个年代都有属于各自年代的大师以及杰出成就，可能受时代发展阶段的限制，对不同领域会选择。以往会简单的向往说那个年代多好还是怎么样，比如前几年的“民国热”。不过很多问题应该具体问题具体分析，抛开时代背景简单地评价是非好坏，并不是客观的历史观和价值观。