想念你的幕后故事

歌手李健作为拥有高学历背景的“水木年华”组合的一员，在那个最癫狂的年代几乎一夜成名，清新的曲风，质朴的风格让他们几乎横扫了整个华语乐坛的颁奖典礼。但是在鲜花与掌声簇拥的时期，“水木精神”也似乎离水木年华越来越远了，拒绝被商业侵蚀了的音乐，李健在水木年华的鼎盛时期，毅然决然地选择了离开。拒绝媚俗的声音，他孤独的坚持着。

但是，最孤独，也是最清醒的坚持，为李健奠定了在中国原创乐坛不可替代的位置，前两张个人创作专辑《似水流年》《为你而来》更清晰了李健唯美主义音乐诗人的形象，婉约派的音乐曲风更突显了李健独特的儒雅气质。坚持心底最真实的情感，坚持唱出最纯净的声音，李健孤独的行走在音乐创作的路上，但是孤独不代表落寞，2006年的channel[V]华语榜中榜内地最佳创作歌手奖，是对李健最大的肯定，他也与郑钧、许巍、朴树被誉为内地“唱作四杰”。

这些年来，李健坚持用理性的思考面对生活，用宁静的心态捕捉灵感，将最真实的心的驿动，写成一首歌曲，他不迎合任何人的喜好，坚持唱出人们心里最真实的情感，旋律之中传递了心声，感动所有聆听他音乐的人们。

此次李健历经两年时间，细心打磨创作出记录自己音乐，生活，创作历程的第三张全新个人创作专辑，并且在制作上有金牌制作人张亚东的鼎力相助，使得《李健。想念你》在音乐的品质上更高一筹。

主打歌《异乡人》是李健继《在他乡》以后的又一力作，唱出漂泊的心但又不是倾诉客居他乡的疏离感，更不是梦回家乡的乡愁表白，而是更关注个体的情感体验以及刻意融入他乡的状态写真。低低浅浅的吟唱，却道出每个异乡人心中守望的美好的梦。

《想念你》，李健清唱便感动了金牌制作人张亚东，并由其亲力制作，弦乐铺陈下，音乐如水墨般晕染开来，层层重叠，将真挚的父子情怀，真实，温暖地体现出来，感动人心。

《风吹麦浪》中在大段的哼鸣，自由而随意，在节奏的趋使下，构成强烈的对比，表现了这个喧嚣的商业城市中人们怀恋对往日那份单纯而美好的情感的留恋，呼唤人们记忆深处最纯净的声音。

而《松花江》则是李健作为一个哈尔滨人，看到家乡的松花江频频被污染，失去原有的清澈，失去儿时美好的记忆，而发自内心的，对破坏自然的无情控诉。也体现了李健作为一名人文歌手对社会的关爱。

为了让更多的人用更直接的方式听到专辑中的歌曲，李健所在的中乾龙德公司在人力与财力上全力支持，歌曲《异乡人》的MV更是将公司的艺人乔振宇，李倩，韩晓，歌手赵凯团结在一起，与李健共同讲述了一个异乡人在他乡的故事。而《风吹麦浪》的MV则是采用动画的手法，刻画唯美的意境。

最癫狂的年代，最清醒的坚持，最真实的情感，李健情倾打造2007中国原创乐坛最最温暖男声，我们期待他最具知性魅力、人文气质的绝对男声，带给我们一场听觉的盛宴。

你听说的余秀华，讲起话来可能是这样的 ：“所以我一次次按住内心的雪/它们过于洁白过于接近春天/在干净的院子里读你的诗歌。这人间情事/恍惚如突然飞过的麻雀儿/而光阴皎洁。我不适宜肝肠寸断 ”

或者是这样的：“我爱上这尘世纷纷扰扰的相遇/爱上不停重复俗气又沉重的春天/爱上这承受一切，又粉碎的决心”

但微博上的余秀华，其实是这样的 ： 国庆假期期间来访者概不接待。特别是“顺道”来看我的人！我可不是谁消遣的对象，特别讨厌那些不读诗歌进门就要拍照的憨逼，姑奶奶可没义务陪你们装B！

还有这样的：“把评论关闭了，因为不想看到那些傻B，于是他们私信骂我，私信我又不看，只是删除，感觉像杀鸡一样爽啊！好久没有这么爽过了，猪头们，多给我私信吧，让我爽下去！”

好多好多人质疑她在微博骂战，有辱斯文。她完全不care，说“也许自由就是不停放弃自己已经有的人设， 奶奶的，就一个字：冲！ 而 社会 属性对我的禁锢，我为之产生的哀愁以后肯定会成为我最看不起自己的东西。”

余秀华微博三大主题：写诗、吵架、表白李健

一、嫌诗歌委婉，那就直接骂吧

心情好的时候，遇到会玩梗的网友，她会心平气和地接梗。

和朋友开有来有回的玩笑。

而遇到胡搅蛮缠的网友，她会气急败坏地破口大骂，金句频出——夜壶好亮，原来是你蹭的：

遇到质疑她诗人身份的，她会不留情面地反击回去：

上来就指责她没有教养的，她会不带任何粗话，非常有教养地回复“亲爱的”：

如果收到莫名其妙的私信，她会比评论里骂得更直接一些：

微博撕逼最有效的方式——甩截图也运用地得心应手：

拳打大小号上阵的双面人，脚踢专程加微信羞辱自己的人。

东风吹，战鼓擂

说起打字谁怕谁

毕竟是文字工作者，吵起架来没输过！

二、如果李健懂我，就知道情诗不是写给他的

余秀华微博上还是李健的迷妹，就是他，歌手李健，《贝加尔湖畔》的李健，《假如爱有天意》的李健。

表白的时候，完全就是追星迷妹，星星眼，写小作文。

李健出镜的综艺中，有个姑娘长得像自己，余秀华转发了微博权当云合影。

17年的时候，得到偶像回关特别开心。

还 给李健写了几首诗 ，下面就是其中一首：

我喜欢你，李健

写下这个题目，我笑了起来。玫瑰开始吐蕾了

你知道在鄂中丘陵

气候要晚几天。你知道遇见一个人

也许要晚好几世

你知道我要做好久的准备，至少准备好

不在自己的残疾面前露怯

我喜欢你。我喜欢这人间所有的美好

傍晚，一只喜鹊落上阳台

阳光里，它腹部炫目的白

我想送给你

我想送给你满天星宿。而这些也是你

送给我的

我想送给你的，还有这一个村庄的蛙鸣

这花没谢完就结籽的油菜

我还想送你一个姑娘，尽管我不知道

你拿她怎么办

那天她和一个男诗人一起喝酒

她那么芬芳

以至于我忘了，这个男诗人曾被我所爱

不过，这些微博也给她招了不少骂，很多人说她骚扰公众人物，应该道歉。

她为这事暴怒过：

也解释过：

还感恩过：

她说，如果如果李健懂我，就知道情诗不是写给他的。

对于孤独这种全人类性疾病，情诗和骂人有一样的治疗效果。

三、人间有许多悲伤，我承担的不是全部

一个将近500万粉丝的博主河森堡说，无论你身处什么平台， 只要你的账号流量大了，那愉快的可能性就非常渺茫。 最难的在于， 一要把话说 的 周全妥当，二要淡定地面对恶毒的言论。

本来就充满争议的余秀华更难免与此。

不仅有看不惯她来找茬的网友，还有更多人看热闹不嫌事大劝她大度，不要动不动就爆粗口：

“多大点事，值得如此大动干戈？”

“那么在意别人说什么不累吗。”

“以后骂人可不可以不带这些不雅的字，毕竟你是诗人，毕竟还有人在这里叫你老师。”

“……”

不过余秀华找到了排解方式——骂个痛快，这样一来，键盘侠的恶意反而成了草船借箭，最后通通以彼之道还治彼身了。

她说：“本来心情非常不好，真想重新轮回一次啊。结果几个微博发出去，似乎悲剧搞成了喜剧。骂人就是我在撒娇了，谢谢大家了！每一张笑脸背后都有一双哭泣的眼睛，像吐槽大会里的思文把自己的不幸讲成了笑话。晚安亲爱的世界亲爱的你。”

她曾经在采访中提到母亲及其他生活在农村的女性，她说她们依旧受着根深蒂固的传统观念的影响，“上天让你匍匐在地下，把你的思想取走”， 但她们像草一样坚韧，“总有办法来解决所有的问题”。

她有一句诗是这样的：

人间有许多悲伤

我承担的不是全部

这样就很好

有人骂她嘲讽她，她选择反击；

有人因为这些更喜欢她或者讨厌她，她选择承受后果；

这样的态度真的给人打鸡血，新的一年，昂首做人，适当战斗，有利于身心愉悦。

和有逻辑的人才讲道理，和有教养的人才讲礼貌，和多管闲事的人讲闭嘴，和指指点点的人什么都不用讲，这样就挺好。

毕竟人对自己的要求，取决于自己要什么东西，而非他人的期许。

被称为谭校长的谭咏麟，是华语乐坛的常青树。他的艺术生涯富有传奇性，截至2020年他发行专辑超过130张，词曲创作的歌曲超过100首，艺龄从20世纪60年代横跨至21世纪，直到如今。

 这样一个影响深远的歌手，势必会收获非常多的乐迷，其中也必然包括一些小时候是歌迷后来逐渐成名的明星，比如歌手李健。

李健比谭咏麟年轻20多岁，比起谭校长是绝对的后辈。他从很小的时候就痴迷谭咏麟的歌曲，买到谭咏麟各种专辑来听，他关于粤语的最早启蒙，也是来自这些歌曲。

在《我们的歌》第二季节目中，李健作为谭咏麟资深乐迷，与小时候的偶像合唱了一首《一生何求》，作为迷弟成功追星。

李健是谭校长的超级歌迷

在第二季节目中，按照规矩是新歌手与老歌手结为搭档，李健应该作为老歌手出现，带动20岁左右的新歌手。然而节目组偏偏安排了70岁的谭校长参加，而且作为新歌手出现，理由是谭咏麟永远25岁。

这只是节目组的一个噱头，不必太认真，也不管它是不是破坏规则，最重要的看点在于谭咏麟和李健的强强组合。两人利用粤语，合唱了一首经典老歌《一生何求》，其间还插入《浪子心声》的片段。李健先开口，粤语出口毫无违和感，是真正的开头脆，赢得满堂彩，随后两人的演唱珠联璧合。

在随后的对谈环节，李健像一个歌迷的似的向谭咏麟表达爱意和谢意，显得非常真诚。如果说这一对组合是节目组的有意安排，而李健对偶像的这段表白，绝对是发自内心。

他可以随口说出谭咏麟的专辑的名字，主打歌的名字，甚至某张专辑封面谭咏麟的打扮，随后还随口哼唱起谭校长的老歌，可谓信手拈来，没有几十年的积累绝对到不了这种程度。

此前，很多明星也都表现出过这样的场景。老明星吸引小时候的人成为歌迷或影迷，后来这些小迷弟迷妹成长为新的明星，与变老的偶像一起出现在同一个舞台，或者同一部作品当中，都算是成功追星。这也就是很多人说的，让自己变得更优秀，从而与更优秀的人相遇。

前辈后辈合唱两人代表作

上面说的是第一期节目，后来的第二期节目中，李健和偶像谭咏麟合唱了一首《水中传奇》。这并不是一首新歌，而是两人代表作《水中花》和《传奇》的重新演绎。这两首歌水乳交融，奇妙缠绕，给人一种非常美的享受。

两人的组合叫“麟李之间”，按照这样的节奏，接下来应该会奉献出更多的经典再演绎。与小时候的偶像一起，在同一个舞台上既唱对方的歌进行致敬，同时听到对方唱起自己的歌，那种感觉一定非常微妙和享受。

优质偶像的力量

李健参加了不少综艺节目，但丝毫不给人一种厌烦之感，因为不管到哪个节目，他都是靠醉人的表演和巧妙的表达，来赢得观众。

对于谭咏麟来说，古稀之年参加节目遇到李健这样的知音和后辈，应该也是一种幸福了。这也许就是优质偶像的力量。

文 沈公子

2005年，和李健同一时期出道的庞龙，凭借《两只蝴蝶》火遍大江南北。

而离开了“水木年华”的李健，此时正在北京的出租屋里埋头写歌，却看不到前路一丝丝光亮。

朋友对他说：“你这种音乐，实在太小众了，永远都火不了。”

李健苦笑着摇了摇头，转过身，牢牢抓紧那个“自我”。

坚守做音乐的初衷，只写自己喜欢的歌曲，不为迎合大众与流行，这是李健的原则。

人到中年，一路走来，生活几多风雨，世界几多变幻。

只是李健还是那个李健，没有一丝丝改变。

01

李健出生在一个文化世家，他爸是京剧演员，他从小跟着爸爸练京剧，结果练了几年，水平没多少长进，差点把嗓子给练坏了。

11岁那年，李健无意间看到了一部叫《路边吉他队》的美国**，那是他人生中第一次见到吉他，男主角弹吉他的样子，还有吉他迷人的音色他他深深着迷。

他渴望着能有一把自己的吉他。当时李健家里并不是很有钱，为了圆儿子的梦想，李健妈妈狠了狠心，用两个多月的工资为孩子买了把红棉吉他。

一把小小的吉他，开启的李健的音乐之旅，也改变了他的命运。

他开始勤奋学习吉他演奏，在课业繁忙的中学，弹吉他就成了他的乐趣所在，成了他的精神的栖息之地。

高三那年，李健参加了清华大学文艺爱好者冬令营，凭借一曲民歌《说句心里话》获得了全国第一，最终保送清华大学。

民歌是为了这个冬令营临时学的，却获得了出乎意料的好成绩。

或许，音乐天赋是上天对李健的一份馈赠。

02

被保送进清华的李健，就读电子工程系，那是全校最好的专业之一。

虽然李健从小到大成绩一直很好，但是已进入清华，曾经的学霸摇身一变成了学渣，平时考试别人能考个九十多分，自己拼死了也只能考个六七十分。

在深深的挫败感中，李健渐渐明白了有些事情做好就是要天赋的，很显然他的天赋不在这个专业上。

他开始把更多的时间放在了音乐上。每天花几个小时练习吉他，还要花大量时间来写歌，学习基础乐理、曲式分析、艺术概论……

凭借自身的天赋和努力，李健开始在校园崭露头角。

他和同班同学缪杰联手拿下清华大学校园歌手大赛第一名，李健还获得了“首都大学生独唱比赛”一等奖。

在学校小有名气的李健还担任了校内九支乐队的吉他伴奏，还加入了清华合唱团，并且常常以独唱演员的身份登台表演。

面对儿子的不务正业，李健的妈妈显然着急了，读大三那年，他收到母亲从哈尔滨寄来的一封信：

“你不要老想着当歌星之类的，那些都是梦，不现实。咱家人都是老百姓，你要学一门技术，毕业找个好工作，父母不指望你能出名挣钱。”

那个年代，人们普遍认为，一个大学生做音乐是走投无路才有的选择，音乐不是正经行业。

作为一个清华理工科毕业生就更没理由选择去做音乐。当时的李健也这么认为。

所以，大学期间，当他看到老狼在学校的舞台上唱着《同桌的你》，心里只是羡慕羡慕，同为电子系的高晓松师兄，选择退学去寻找诗和远方，他也没有效仿。

面对生活，他十分拎得清，音乐只是 的 爱好，找份正经的工作，有份可靠的保障，才是人生正道。

03

大学毕业，李健进入广电总局当网络工程师，选择这份工作是因为能解决北京户口问题。

在广电总局的工作，很多时候就是做些杂事，接人，打水，打印材料，还有打发时间，或者爬电线杆去装村村通。

对于这些工作，他慢慢感觉到无聊和枯燥，甚至产生了沮丧。

李健心里最爱的，始终是音乐。

两年后，大学校友卢庚戌找到了他。

卢庚戌大李健四届，从清华建筑系毕业后在学校附近租了一间房，他不去上班，整天待在房间里练琴唱歌，只为那个虚无缥缈的歌手梦。

认识卢庚戌后，李健就常常和他一起在清华园的草坪上弹吉他。几个人，对着天空大声唱着歌，肆意挥洒着青春。

卢庚戌问：“李健，还想唱歌不？”

李健答道：“想。”

李健心中的那个音乐理想被点燃了 ，他果断辞去了广电总局的工作，和卢庚戌成立了“水木年华”组合。

幸运女神还是十分眷顾他们的，出道5个月，“水木年华”凭借一首《一生有你》一炮而红，拿下当年华语乐坛多个音乐大奖。

“多少人曾爱慕你年轻时的容颜，可知谁愿承受岁月无情的变迁；

多少人曾在你生命中来了又还，可知一生有你我都陪在你身边。”

风格质朴又饱含深情，不知唱进了多少人的心里。

可惜红红火火的日子没多久，两人在音乐理念上产生了分歧。

卢庚戌想要紧跟潮流，唱流行乐。

李健则认为音乐人应该用音乐表达自己对生活的态度。

2002年的夏天，水木年华结束完一次商演。

在返程航班上，卢庚戌对李健说：“如果你要是总想做自己喜欢的音乐，那你干脆离开。”

李健沉默了。几个小时后，飞机降落，李健对卢庚戌说“：我自愿退出水木年华。”

一个华语乐坛当红的组合，还没好好享受走红的滋味，就说散就散了。

当时很多人说李健很傻，照这个势头发展下去，名利双收那是妥妥的事，李健当然也很清楚。

但名利始终不是李健热衷的，他深深地热爱着音乐，自由地做想做的音乐胜过一切。

04

退出水木年华的李健没有了光环，人生处境像是一夜回到了解放前。

没有了经济来源，他只能在北京郊区的一个四合院租了个屋子，过起了清苦的生活。

北京的冬天非常寒冷，屋里却没有暖气没有空调，需要自己生锅炉取暖，水管冻破要自己安装水泵。

那段时光虽然艰辛，却又格外充实和自由。 他每天刻苦练琴、写歌、看书，或者周末和朋友在院子前的麦田里弹琴唱歌，时间都浪费在了自己喜欢的事情上。

后来李健接受采访，别人想听听那段心酸过往，李健却回答：“那几年，我过得挺好的。”

至少，他在精神上过着富足的生活。

有人说离开水木年华后的李健，度过了一段漫长的沉寂时光。

他并不这么认为，这不是沉寂，而是耕耘。那些年里，他保持着两年出一张专辑的速度。

2003年，李健推出首张个人创作专辑《似水流年》，其中收录了歌曲《传奇》，这是李健看了茨威格的《一个陌生女人的来信》有了灵感后写出的。

那段时间他有不少好作品问世，然而发行之后，市场都没掀起什么波澜。那首著名的《传奇》要过七年后由王菲来唱火。

后来李健又陆续写出了《异乡人》、《什刹海》、《风吹麦浪》等歌曲，可惜还是反响平平。

有朋友曾告诉他：“你这种音乐，实在太小众了，永远都火不了。”

和他差不多时期出道的庞龙，凭借《两只蝴蝶》火遍大江南北。这样的歌曲才能流行。

李健苦笑着摇了摇头，这是一个美丽的陷阱，自己坚决不能一时糊涂陷入进去。

他手里紧紧抓着那个“自我”，好让自己不在迎合市场中迷失，他说：

“老有人说，要倾听自己的声音。但是很多人心里是没有声音的，都是‘被活着’，‘被变化’……出现那么多新东西，如果既有的自己不够坚固，那么就很容易被摧毁掉。”

坚守做音乐的初衷，只写自己喜欢的歌曲，不为迎合大众与流行，这是李健的原则。

05

时间来到 2010年，春晚的舞台上，王菲用她天籁般的声音唱出了那首《传奇》。

《传奇》一夜之间成了家喻户晓的歌曲。人们顺藤摸瓜找到了这首歌背后的创作者——李健，一个堪称宝藏的男歌手。

八年“沉寂”，李健终于重回大众视野，一首《传奇》给他带去了诸多的鲜花和掌声。

他后来在采访中自己的音乐事业到36岁才有了起色，指的就是这个时候。

如果说《传奇》的走红是他音乐事业的转折点，那2015年参加《我是歌手》无疑是他事业的爆发点。

《我是歌手》那时是爆红综艺节目，歌手能上台基本就能红。

然而，李健一开始是拒绝参加《我是歌手》的。在他看来，音乐不能用来比赛，而且那个崇尚飙高音的舞台并不适合自己这种舒缓悠扬风格的歌手。

后来经不住节目组的再三邀请，他只好答应了。

于是，这位温文尔雅的“音乐诗人”站到了灯光璀璨的舞台上，为观众深情演绎了《贝加尔湖畔》《当你老了》《父亲写的散文诗》等歌曲，并最终拿到了总决赛亚军。

听李健唱歌，就像在听他讲述着一个故事，娓娓道来，歌声舒缓、悠扬和深情。就像春风，抚慰人的精神；就像清泉，洗涤人的心灵。

有意思的是，舞台上深情吟唱的“音乐诗人”，舞台下却是个风趣幽默的段子手。

别人问他鼓打得怎么样，他说“打得非常响”；别人问他健身器材哪买的，他说“拨打电话80088”；获奖了说奖牌“散发着有点工业气息味道”。

每次讲段子配合他那张一本正经的脸，就让人忍不住捧腹大笑。

突出的歌唱实力，男神级的外表，加上一本正经 搞笑 的能力，帮他圈到了一大波粉丝。

2015年，毫无疑问，他实实在在地火了，无论他是否愿意。

06

明星火了之后，通常会乘胜追击，接大量的商演、节目、广告，李健却出人意料地飞到了国外，在那里旅行，写歌，沉淀自己。

大家纷纷为他拍手叫好，说他拒绝名利，难能可贵。

李健却说：“自己不是拒绝名利，只是不想让名利损耗自己对音乐的热情。”

李健无疑对自己和生活都有着比较清醒的认识，这和他爱读书密不可分。

《我是歌手》总决赛的休息室里，他带了一本加缪的《异乡人》认真阅读。

有网友在温哥华机场偶遇李健，当时他正低头在看书。

热爱阅读，造就了他不凡的谈吐、儒雅的气质、以及如诗般的音乐

热爱阅读，也让他在喧嚣的世界里保持平静，在是非的名利场里不迷失自己。

对于李健来讲，这个世界的纷纷扰扰太多，而他只想安静下来，写歌，弹琴，看书，思考以及陪在妻子身边。

正如古人所说：弱水三千，只取一瓢饮。

远离喧嚣，做想做的事，这就是李健的岁月静好，也是他的诗和远方。

部分

参考资料：

《鲁豫有约》李健访谈

《头号人物》李健专访

《最人物》：45岁李健：人到中年不 装逼

《洞见》：45岁的李健，让我看到了男人最极致的样子

这种纯美的爱情当然还是存在的，只不过很少了。李健和妻子孟小蓓之间的感情让高晓松羡慕又佩服，因为高晓松的情史是很丰富的，所以李健这样的纯美的爱情在他眼里显得有些不真实，当然因为是他亲眼所见李健的幸福，他也不得不承认李健和妻子这样纯美的爱情是确实存在的，不过这样的纯美的感情在生活中还是很少的，正因为稀少才显得特别珍贵。今天就跟小编来了解一下为何纯美的爱情现在很少。

一、纯美爱情变少了

现在的社会讲究物质的富足，人们的生活水平也确实提高了很多，不过像这样纯美的爱情却变得少了，因为在现实的压力下，想保持这样的纯美爱情还是很难的，因为有这样感情的两人不一定适合生活在一起，烟火气的生活也会让这样的爱情逐步黯然失色。

二、纯美爱情让人向往

虽然这样纯美的爱情变少了，但是大家对它的向往可一点都没有变少，只不过大家也比以前更加现实，如果没有这样纯美的爱情也可以接受，毕竟这样的感情是可遇不可求的，是一辈子的缘分，并不是渴望就能够得到，如果没有得到，也只能怪自己没有那个运气遇到适合自己的缘分。

三、纯美爱情很短暂

其实两人之间产生纯美的爱情也很可能的，只是这种纯美的爱情，很难经得起时间和现实的考验，当两个人爱过一段时间，慢慢的失去新鲜感时，这样的纯美的感情就很难维持。

同样这样纯美的感情也是非常脆弱，很容易被现实击垮，因此这样的纯美感情就如烟花一样短暂绚烂却难以持久。

小伙伴们觉得纯美爱情还存在吗？不妨在下方留言讨论一下。

被表白说明你有魅力，人品或相貌肯定有过人之处，所以请你:1胸怀要开阔，善待人家。脑瘫病人余秀华公开表白才子李健，李健也高调回应，一点没有歧视的意思

2同性之间的感情也是一种感情，你可以把他界定在友谊的精神范围之内，不让肉体脏了灵魂。

我一个人去了很远的城市

看了一场音乐会

只为有你最爱的乐队

曾让你感动落泪

第一次听见李健，是在第三季的《我是歌手》一次的重播中，偶然经过客厅时，听到了《尘缘》，温柔又充满着能量的嗓音，平淡地就唱出了岁月，这首歌在那个冬天，深深地打动着我。

后来开始了解这个人，那年李健出现在大众的视野中，他是“秋裤男神”，“清华学霸”，节目过后，我却更爱他。那年高三，陷入巨大的压力中的我，只要听到他的歌，内心便归于平静。

很多人说他的歌曲风格单一，但是他每一首歌都以不同的形式触动着我的心弦，在这个喧哗的世界里，保持着温暖和平静。那些生活中平淡的场景，被他写进歌里，总是会浮现出画面。如今他重回歌手舞台，上周他重新填词改变的《love is  over》又让我的少女心荡漾起来。

舞台上的他，在诉说一个爱情故事。那些生活中的场景再一次被他写进了歌里。

又是春雨下不断，你说这样的夜晚，害怕一个人思念。

房间又被猫咪弄乱，去年秋天遇见它，现在它和我作伴。

这些落寞的生活片段，被他编织成一个饱满的故事，使听众进入到他的表达中。这个失恋的哀伤故事，告诉因爱伤心的人love is over，也告诉我们nothing is over。

而李健的声音，犹如炎热夏日里吹来的清风，让人内心安宁，也像寒冬里那一把温暖的火炬一样充满力量。这首歌直达心底，安抚在情感中受伤的心。

love is over

情已逝

情已释