超可爱的表白文案

超可爱的表白文案

　超可爱的表白文案，喜欢一个人就应该立即下手去追求,否则你将会看见她步入婚姻的殿堂,成为其他人的爱人,还在犹豫的小朋友要抓紧时间进行告白，下面我带大家简单了解一下超可爱的表白文案。

超可爱的表白文案1

　1、我喜欢你就像是烟火升空，会在心里每一个小地方，都绽放小小的烟花，在心里噼里啪啦的炸开

　2、你做我的男孩，我做你的宇宙

　3、你是世间最可爱的小星星我爱了整个宇宙只为和你碰头

　4、在我眼里风光无限是你，跌落尘埃也是你，重要的是你，而不是怎样的你

　5、当我感到孤独时，你总是我第一个想起的人

　6、这个冬天可以当穿你外套的那个女孩吗？

　7、遇见你爱意汹涌 看世间万物都浪漫心动

　8、所有的温柔眷恋都是对你灿若星辰的喜欢

　9、过年想去你家拜年，然后领你爸妈的压岁钱

　10、我想像女朋友般为你泡泡茶，可以吗

　11、我的每一支笔，都知道你的名字。

　12、我是梅菜你是肉 我想扣住你的手

　13、你既然没什么事 那冬天和我一起过冬吧

　14、我这个人什么都不是，没脑子，没钱，也没未来，可是我喜欢一个人，我想要给她最好的结局。

　15、我带了一书包的零食，大家都可以吃，只有你可以吃完。

　16、我攒了好多年的温柔和浪漫想要快点都给你。

　17、今天天气很好，很想和你晒晒太阳聊聊天

　18、在所有物是人非里 一而再再而三的喜欢你

　19、我是可爱的女孩子，你是可爱

　20、昨夜有繁星满天，今早有朝霞渐起。 你看见也好，看不见也没关系， 我找到你，它们才有意义

　21、我可以错过黄昏的末班车 可以错过四月的樱花季 可以错过凛冽的太阳雨 可以错过很多很多 但唯独不能错过你

　22、我夏天许了一个愿：夏天我自己过就好了，冬天你一定要来啊，然后你就来了。

　23、我这个人什么都不是，没脑子，没钱，也没未来。可是我喜欢一个人，我想要给她最好的结局。

　24、生气归生气，又不是不喜欢你。

　25、右手敬礼，左手牵你。

超可爱的表白文案2

　1、你会在这难熬的日子里一点一点想通的

　2、去干饭的路上 风都是甜的

　3、“希望你能把每天做的事情都分享给我，不管是有趣的，还是无趣的，只要是关于你的，我都想知道”

　4、别欺负我 奥特曼是我好大哥

　5、比起日出 我更喜欢日落 因为早上起不来

　6、“像太阳下山 电线杆上的灯和月微微发亮 我对你的喜欢 是一种温柔的坠落”

　7、搓搓小手，准备过冬，你没来也没关系，我衣服有兜

　8、如果你也看到黄昏，那就当做是我们的见面吧

　9、“不用刻意合群 有趣的人自然会相互吸引”

　10、「不经意的区别对待才让人疯狂心动」

　11、“无意中的偏袒会让我记很久很久、”

　12、我会和你一起 将黄昏熬成黎明

　13、你对我的态度说的话决定了我今天开不开心、晚上几点睡、我这样讲你懂吗、懂你对我的重要性了吗

　14、那就等有人给你买花 匆匆忙忙想去见你再恋爱

　15、“人从悲伤中落落大方走出来就是艺术家”

　16、我的校园生活：饿死我了 好困啊 干饭了干饭了 你是不是有毛病 哈哈哈哈笑死我了 你听懂了吗 下节什么课 你会吗我不会我也不会

　17、下课拖堂我可以忍 取快递有人挤我可以让 但是你跟我抢饭可是小看了我干饭闪电狼

　18、限你在两分钟之内亲我,不然我一生气就去买十杯奶茶喝掉把自己变成一头小猪,别以为我变成一头小猪对你没有什么影响。快过年了,谁都想带一头小猪回家。

　19、“爱意随风起却不随风散”

　20、零碎的岛屿终会找到海，慢慢亦漫漫

　21、“已经内定你是冬天给我买烤地瓜和糖炒栗子的唯一人选了、”

　22、已经几天没发朋友圈了 不难看出来我是一个沉默寡言内向腼腆成熟稳重的女孩子吧

　23、“我只想安安静静地读几年书 然后过自己想要的生活”

　24、 "日落尤其温柔，人间皆是浪漫、"

又到情人节，“爱与亲密”的话题兜兜转转再次回到了人们的视野里，年复一年借节日之名获得数不胜数的叙事关注。尽管2月14日的圣瓦伦丁节源自基督教传统，爱情的感召力及其极富煽 彩的特质却能够跨越不同的文化语境，使其从私领域中出走至大众视野。爱是命定的天赋，在亲密爱、 、人 、公共爱的交迭对话中丰富其内涵；爱亦背负了历史和文化的重担，它之所以成为人们创作与研究的重要母题之一，正是因为它以内在于语言的形式与我们的生活方式和社会经验绑定在了一起。

人们对于爱情主题的文学影视作品并不陌生。今天，我们希望这里呈现一些谈论爱的另类视角：博物馆与艺术馆中的展品如何能够成为凝结的爱的意象？艺术家们对当代爱情有哪些观察与思考？爱情能否与更具公共性的社会关怀相联系？

亲密是爱。云图映画联合今日美术馆推出了“爱的艺术：亲密”全球影像艺术大展，展览于2018年11月24日至2019年2月24日在今日美术馆2号馆展出，以视觉媒介的形式呈现当代艺术家对亲密关系的热切思考与积极探索。展览既涵盖了玛丽娜·阿布拉莫维奇、草间弥生、小野洋子等颇负盛名的艺术家的作品，她们从女性体验情感的角度出发，以大胆创新的行为表演与艺术装置探索“爱”的多元表达形式。同时，该展览也展出了一组实验性与未来感十足的影像作品，旨在讨论社交网络、虚拟空间与消费主义对亲密关系的形塑，作为对当代无数新型亲密形式的回应与反思。

心碎亦是爱。2018年6月，世界第一家、也是最负盛名的克罗地亚心碎博物馆在上海迎来了它的第50场全球巡展，吸引了无数中国观众慕名前去，这也是它首次来到中国办展。坐落于克罗地亚首都萨格勒布市上城的这家心碎博物馆诞生于2006年，拥有世界各地失恋者捐赠的1000多件展品，并在2011年被授予“欧洲最有创意博物馆奖”。心碎博物馆的联合创始人奥林卡·维斯蒂卡和德拉任·格鲁比希奇原是一对情侣，在分手之际萌生了一个“安放曾经亲密无间、千金难买的记忆”的想法。以更富有诗意的解决方法来处理已然结束的恋情，这是他们创办心碎博物馆的初衷。

克罗地亚的心碎博物馆

2011年，心碎博物馆的同名官方出版物《心碎博物馆》上市，书中收录了200件藏品，每一件藏品的旁都附有捐赠者的说明文字，讲述此件展品背后的故事。去年10月《心碎博物馆》中译本面世，将200个“人类失恋心理学研究标本”呈现到中国读者面前。

亲密关系的当代形式：情欲碎片与心碎物品

情书、情诗、当面告白，人们习惯于且偏爱以文字和语言传情，这是因为它能较为直观地传达表白者的心意，也是人们默认的正统交流方式。而将抽象暧昧的情感转译为声形俱备的语言也并非一件容易的工活，更何况情感的曼妙之处往往在于其难以诉之于口的特性，不过这番劳累也是恋爱者乐意承受的甜蜜负担。表达情感的方式与承载情感的媒介也因时代的变迁、地域的区隔、风俗的流变等变换不同的面目，就算是最基本的文字传播，也不再仅限于在纸笔之间做文章。在当代，数字媒体技术、社交网络与人工智能都参与了这场情爱的转译活动，也使得现代人的情感表达方式更为多元立体。“爱的艺术：亲密”中的诸多展品都展现了这份裹挟在亲密关系中的现代性。

独白剧场（Monologue Theater）展出了翠西·艾敏的作品系列《承诺爱你》。将霓虹灯作为表达媒介是翠西·艾敏典型的创作风格，这也造就了她对情爱语句的另类书写。《承诺爱你》由数块电子屏幕组成，每一块屏幕上都有一句经典的表白话语，比如“When I hold you, I hold your heart”，“Love is what you want”，“I listen to the ocean and all I hear is you”。霓虹灯管被弯曲成手写字体的模样，拼接出了这些与爱相关的感受和思想。与《承诺爱你》有着相似呈现方式的，还有刘诗园的视频装置作品《情诗》。该作品将九首来自各个国家的古今爱情诗歌的诗句打乱，再重新拼接为一首高度抽象的冗长诗歌。这首长诗被翻译为十三种语言，以视频滚动播放的形式呈现在观众面前。尽管这首被重组的诗歌读来并没有连贯的叙事与深刻的含义，但所有人都能够明白它在述说关于爱的故事。

翠西·艾敏的作品《承诺爱你》

刘诗园的视频装置作品《情诗》

这些告白的话语和情诗就像爱一样，就其本质而言，既令人困惑，又有一种凝聚的力量，正如罗兰·巴特在《恋人絮语》中反复剖析的爱与语言之间的辩证关系——“我爱你，这一具体情境不是指爱情表白或海誓山盟，而是指爱的反复呼唤本身。”作为结构主义者的巴特将恋爱体验与恋人之间的情绪故事演绎为语言的蒙太奇游戏，用极富象征意味的符号描绘了诸多经典的恋爱情境。而当语言负荷了过载的情绪能量之时，它也导向了模糊不清的情爱路途。

《恋人絮语》

[法]罗兰·巴特 著 汪耀进 武佩荣 译

上海人民出版社 2016-7

程然的录像装置作品《信》在未来剧场（Future Theater）展出。该作品由刘嘉玲演绎，呈现了一个艳丽女子的心事独白，她穿梭在灯红酒绿的都市中，向观众诉说一些朦胧的心迹与真假参半的回忆。刘嘉玲独白内容的灵感来自于程然收到的一封包装成 邀请函的欺诈邮件，其中充斥着挑逗的语句和暧昧的邀约。图像强化了文字的表现力，借由演员的自述表演，杂乱无序的文字自然地拼接为一个立体的女人影像——寂寞、神秘又充满诱惑力。她既是都市人对于情欲形象的惯性想象，又映射了物质生活与精神世界之间的复杂联系。

程然的录像装置作品《信》

除了语言文字，物品也是承载感情的重要媒介。《心碎博物馆》的藏品就展现了人们将抽象的亲密关系实体化的诸多尝试。比如一张写着“Pay attention to me”的纸条、一双不合脚的红色运动鞋、一款同时送给妻子与外遇对象的海龟挂坠。奥林卡·维斯蒂卡在《心碎博物馆》的引言中写到，他们希望心碎博物馆成为所有逝去的、痛苦的爱情记忆的保险柜。尽管有形之物终会消散，但总比人转瞬即逝的感情与似是而非的回忆靠谱，这也是为何许多人会在恋爱时互赠物品、将它们视作感情的确证和依托的原因。物品作为感情的能指而拥有了意义，在一些特殊的时刻，它甚至扮演或替代了感情本身。

《白色绅士鞋》：“我很开心，再也不用时不时穿上这双白色绅士鞋来取悦她了。”

因此，维斯蒂卡与格鲁比希奇试图通过“展示”这些物品，帮人们完成“告别这段感情”的仪式。但心碎博物馆的别出心裁之处，或者说颇具当代性之处，在于创始人将所有物品统一在了“失恋”、“心碎”的主题之下，以一种庄严的方式来纪念一段不完美、痛苦甚至是毁灭性的人生体验。对“大团圆”故事与完美叙事体的破除，也映射了我们所处时代的某种思潮：以直面的姿态对待残缺但真实的生活图景。作为构筑对特定群体有意义的生活秩序和集体身份的文化性机构，博物馆对“心碎”面向的选择和参与者的积极反馈，也反映了“肯定苦难”与“重新开始”在当代价值观念中的重要性。

《心碎博物馆：人类失恋心理学研究标本》

[克]奥林卡·维斯蒂卡 德拉任·格鲁比希奇 著 王绍祥 译

未读·文艺家·北京联合出版公司 2018-10

身体与在场：爱与艺术成为艺术家的生命本身

爱将人与人紧密地联系在一起，它要求参与者全身心的投入与专注，在“爱”自身的话语框架中保持“在场”状态。但现代工作生活的快节奏使得“爱”的时间成本显得如此高昂，与此同时，正如程然的作品《信》所揭示的，虚拟经验与真实情感之间的边界变得模糊且难以分辨，“爱”似乎也成为了若即若离、飘忽不定的闪烁存在。“将时间与爱可视化，”这是塞尔维亚行为艺术家玛丽娜·阿布拉莫维奇面对这场“爱的危机”所给出的回应，通过这场活动，她也在探寻爱之于自身的意义。

2010年春夏之交，玛丽娜·阿布拉莫维奇在纽约现代艺术博物馆（MoMA）举行了大型回顾展“Marina Abramovic: The Artist Is Present”（玛丽娜·阿布拉莫维奇：艺术家在场），她本人也亲自参与了“艺术家在场”行为艺术项目的表演。在展览进行的三个月里，阿布拉莫维奇每日都会坐在一把木质椅上，等待观众轮流坐到她的对面。双方都被禁止通过语言或肢体动作交流，只能够通过对视的方式接触。报名参加这场行为艺术实验的人不计其数，还有无数特地从大洋彼岸赶来的参与者，围观的人也总是把场地堵得水泄不通，许多观众在短暂的沉默对视中感动落泪。此次展览的 莫过于阿布拉莫维奇与其前情人兼艺术搭档乌雷的重逢，二十余年未联络的两人在木桌的两端以泪水与紧握的双手达成了和解。纪录片《玛丽娜·阿布拉莫维奇：艺术家在场》跟随记录了此次展览的全过程，并回顾了玛丽娜·阿布拉莫维奇与乌雷之间的爱恨故事。

阿布拉莫维奇与乌雷在“艺术家在场”的表演上重逢

“爱的艺术：亲密”永恒剧场（Eternity Theater）为观众们呈现了这部纪录片，同时该展览也收录了阿布拉莫维奇和乌雷在年轻时共同制作的两部行为艺术影像作品《剩余能量》与《恋人：长城徒步》。两人相遇所带来的火花和艺术能量极大地丰富了他们作品中的情感张力，并使得“爱与亲密”的母题与他们一生的艺术创作紧密缠绕。《剩余能量》以身体对抗的方式展示了亲密关系的脆弱、不确定性和关系给双方带来的恐惧与创伤；《恋人：长城徒步》则更像是一场告别仪式——两人分别从山海关与嘉峪关出发，花了三个月走向对方，在陕西二郎山相遇后，两人拥抱挥别，从此不再联络。

阿布拉莫维奇和乌雷共同创作的作品《剩余能量》

对于阿布拉莫维奇而言，爱既是艺术表达的话题，也是艺术创造力的源泉。她在纪录片中表示，她的身体是她工作的主题、对象和媒介。她不仅以挑战生理极限的行为探索两性关系的边界，还以“身体在场”的方式创造了一个“爱的空间”。在她看来，“艺术家在场”的意义在于任何坐在她对面的人都能够和她产生直接、独特且紧密的联结并得到关注和尊重，这是对一个速度太快的世界的抵抗，她要求人们慢下来。阿布拉莫维奇和参与者在沉默注视中互相给予的无条件的爱与注意力，给她带来了“不可思议的轻盈与和谐的神圣感”。在这些冒险式、实验式的创作实践中，爱与艺术都成为了艺术家的生命本身。

宏大之爱：超越私密情感的社会力量

爱之于个人的意义纷繁变幻，对于《心碎博物馆》展品的捐赠者而言，爱是一场回味无穷的情欲体验或一份稳定熨帖的精神支持；在玛丽娜·阿布拉莫维奇眼里，爱与艺术相伴常在。但爱是否是独属于私密领域的个人体验？它是否拥有更为普世的意义？文化研究学者雷蒙·威廉斯发明了“感觉结构”（structure of feeling）一词，强调未定型的社会意识与过程中的鲜活经验——我们所体验的人类感情不全然是“主观感性”的结果，也受到具体社会经验与社会关系的影响。不同于严谨的学术分析，在日常生活中践行爱的人们与艺术家们以一种更直观、更具美感的方式阐释了爱的社会性意义。

狗项圈灯、弹簧床垫、从胫骨里取出的螺丝钉、伽利略温度计、填字游戏……《心碎博物馆》中的展品既有平淡无奇的，也有荒诞怪异的，但每一件展品都有着共通的特性：不事修饰地讲述某次极其私密的感情体验。它们展现了过去一百年里世界各地的人们真实生活的瞬间，也反映了这些人们所处时代的政治、伦理和社会问题。

怀着“无私的爱能够改变世界”的想法，小野洋子与约翰·列侬曾将1969年的蜜月旅行转化为一场反战行动。彼时越战已持续14年。两人先后在阿姆斯特丹的希尔顿酒店和蒙特利尔的伊丽莎白女皇酒店举行了“在床上”（Bed-in）行动，旨在宣传“ 不作战”（Make love, no war）。这是一场空前未有的行为艺术表演，行动持续期间，这对夫妇穿着睡衣在床上与媒体、政客、粉丝等各类人群会面，谈论人权与战争等议题。

小野洋子与约翰·列侬的“在床上”反战行为艺术表演

这场行动的影像记录《床上和平》（Bed-in for Peace）也在“爱的艺术：亲密”行动剧场（Action Theater）展出，展览还重现了这场表演发生的场景——一间贴满反战标语的酒店房间内，一张摆放着乐器与鲜花的大床。纪录片中，列侬将他们看似偏激的行动定义为一次日常性的尝试：“就像卖肥皂，会有人说这没有用，那么你也可以去做一些你能做的有用的事情。因为没有人尝试过和平，所以默认暴力是唯一的途径。总有一天，人们会知道，和平和暴力是不一样的。”48年后，小野洋子再度回忆起她与约翰·列侬共同发起的“在床上”行动，坦诚承认“1969年，约翰和我都太天真了”，但她同时也相信， “这个影片是有力量的，我们当时说的话，现在也可以被听见。”这封独白信同样也作为一件展品被收藏展出。对和平与善意的信仰和追求使得爱情不再局限于一份私密情感，而转换成更为广泛的社会力量。与上世纪六十年代反战的社会潮流相结合的爱，拥有了更为多元的公共面向。

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冰心与林徽因之间确有过节，但这不是问题的核心。五四之后，冰心一类的革命文学青年崇尚激进主义，而林徽因、胡适、徐志摩等则推崇个性解放、民主自由，这种政治上的分野，才是《我们的太太客厅》这篇小说出炉的真正原因。不过，小说的政治影响似乎不大，反而使林徽因的“太太客厅”闻名遐迩。

　　上世纪二三十年代，在五四新文化思潮的吹拂下，北京的一批知识精英如胡适、梁实秋、徐志摩、闻一多、梁思成、林徽因等利用聚餐、茶会组织沙龙，在自由自在的品茗或餐饮中纵论古今、谈天说地，彰显学问之美，追寻人生之乐。其中，林徽因的“太太客厅”最具代表性。

　　“太太客厅”得名自冰心

　　说来蹊跷，“太太客厅”的得名，竟然源于林徽因与冰心的一点过节。

　　林徽因是一位才貌双全、个性鲜明的奇女子。早年曾留学欧洲、美国，于文学、建筑学、艺术等皆有精深的造诣。1930年，她和丈夫梁思成由东北大学到北京工作，安家东城区的北总布胡同3号。这是一座典型的北京四合院，幽静典雅，每逢周六下午，一些学术大家、社会名流，总会自觉地来到这块极其舒适雅致的地方，品茶闲聊，切磋学问。胡适、徐志摩、金岳霖、沈从文、朱光潜、萧乾等是这里的常客，还有来北京访学的美国历史学家费正卿和费慰梅夫妇等外国朋友。每当聚首，林徽因是当然的中心，其广博的知识、灵敏的思维、严密的推理、流利的口才，以及得理不让人的气势，在场者皆为之折服。聚会中，他们的话题总是没完，大半天过去了，仍恋恋不舍，只能期盼下一次聚会早日到来。久而久之，林徽因的茶会就声名鹊起，为学界和文化界所侧目。

　　冰心对此则有另一种特殊的感受。冰心较林徽因大四岁，两人是福建同乡，祖辈之间就有一定的交往。冰心的丈夫吴文藻和林徽因的丈夫梁思成又是清华1923届的同班同学，且住同一宿舍，无话不谈。在美国留学时，他们也常一起旅游，结下了深厚的友谊。冰心和林徽因一样，才华横溢，早早就在文学界显露头角。所不同的是，林徽因基本按照自由文人的路径前行；冰心在经受了五四新潮的洗礼后，则逐步倾向革命，尤对问题文学情有独钟，时不时利用文学书写革命激情。在她看来，聚集在林徽因茶会的这些硕学鸿儒意志颓废，人生空虚，缺少革命激情和民族精神。于是她以此为素材，写了一篇小说叫《我们的太太客厅》。1933年10月17日晚写就，从27日开始在天津《大公报》文艺副刊连载。其中的一个片段如下：

　　“我们的太太是当时社交界的一朵名花，十六七岁时候尤其嫩艳，……我们的太太自己虽是个女性，却并不喜欢女人。她觉得中国的女人特别的守旧，特别的琐碎，特别的小方。……在我们太太那‘软艳’的客厅里，除了玉树临风的太太，还有一个被改为英文名字的中国佣人和女儿彬彬，另外则云集着科学家陶先生、哲学教授、文学教授，一个所谓艺术家名叫柯露西德的美国女人，还有一位‘白袷临风、天然瘦削’的诗人。此诗人头发光溜溜地两边平分，白净的脸，高高的鼻子，薄薄的嘴唇，态度潇洒，顾盼含情，是天生地一个‘女人的男子’。……诗人微俯着身，捧着我们太太的指尖，轻轻地亲了一下，说：‘太太，无论哪时看到你，都如同看到一片光明的彩云。’我们的太太微微地一笑，抽出手来，又和后面一位文学教授把握……”

　　如此细微逼真、栩栩如生的描写，把太太客厅各色人等的龌龊举动和百无聊赖刻画得淋漓尽致。一批不食人间烟火、自命清高、精神空虚的所谓专家教授，在太太客厅过着一种与冰心这样的激进的文学青年完全不同的异样生活。至于那位自命不凡的太太，是无法逃脱的罪魁祸首，应该无情鞭打。虽然小说是虚构的，但明眼人一看，就可以不假思索地联想到林徽因的太太客厅。对于冰心的弦外之音，太太客厅的精英们更是明镜儿似的。哲学家金岳霖就曾一针见血地言道：这篇小说“也有别的意思，这个别的意思好像是30年代的中国少奶奶似乎有一种‘不知亡国恨’的毛病”。说白了，就是冰心对太太客厅那批人的讥讽和调侃，其深层意思是在鞭笞他们在“九一八”事变后民族存亡的危急关头，却毫无民族大义和爱国情怀。林徽因读到冰心的这篇小说时，正和梁思成等人在山西大同等地考察古建筑和历史文物，她究竟反应如何，至今还没见到文字记述。不过，她回到北京后，派人给冰心送了一坛子山西陈年老醋。其心中的不满和激愤，于此皆明，而且手段巧妙：既显示了她的豁然大度，也让冰心酸味尽尝，颇难还手。

　　毫无疑问，冰心的这篇小说政治性多于个人恩怨。诚然，冰、林之间确有过节，但这不是问题的核心。问题之根本在于，五四之后，冰心一类的革命文学青年崇尚激进主义，而林徽因、胡适、徐志摩等则追推崇个性解放、民主自由，这种政治上的分野，才是这篇小说出炉的真正原因。不过，小说的政治影响似乎不大，反而倒使林徽因的“太太客厅”闻名遐迩，成为知识界、文化界渴望自由的文人们所向往的伊甸园。种豆反而得瓜，冰心的小说意外地为林徽因的“太太客厅”做了一个大广告，愈益名声远扬。

　　“太太客厅”谈笑有鸿儒

　　“太太客厅”这样的文化沙龙，崇尚清谈，仅是闲聊，无目的、无功利、无利害冲突，更无个人欲求。

　　1933年秋天，燕京大学新闻系三年级学生萧乾写了一篇散文《蚕》，在《大公报·副刊》编辑沈从文的帮助下刊出了，却意外地得到林徽因的赏识。为激励后进，广交朋友，林徽因特意邀请这位初出茅庐的小青年来参加他们的聚会。萧乾闻讯后，激动异常。时隔半个多世纪，他仍然清晰地记得赶往林家出席茶会的情景。

　　这次茶会，对于萧乾的成长具有里程碑意义。由此，萧乾亲眼目睹了这些硕学鸿儒，领略了他们的风采，聆听了他们的高见，增加了自信，并渐渐与林徽因、金岳霖等一批学界大腕儿结成了良师益友。萧乾毕业后，惊喜地被《大公报》聘用，他和“太太客厅”的联系也更为密切。林徽因等人的许多新思想、新理念，大大启发了他的编辑意图和编稿方向，同时还比较容易地约到许多名家的稿件，抬高了他的身价，使他在报界和文学界名气大增。而且，他还和林徽因、梁思成、金岳霖等大家变成了知心好友，堪称忘年交。

　　除了凝聚学界朋友、奖掖后进，“太太客厅”还结交海外名人。研究中国社会文化的美国专家费正清夫妇，就是客厅的座上宾。1932年，酷爱中国文化的费正清和费慰梅特意造访中国，在北京举行婚礼。婚后，他们骑自行车遍游北京，突然在北总布胡同附近的一个小巷里遇到了正在散步的林徽因夫妇，一见如故，且惊讶地发现：他们的住处离得很近。于是，费正清夫妇很快便成了太太客厅的常客，并通过梁思成夫妇结识了金岳霖、张奚若、沈从文等许多出类拔萃的知识精英。此外，费慰梅还喜欢在黄昏的时候，一个人独自来找林徽因喝茶聊天。

　　应该说，“太太客厅”给费正清夫妇的享受是全方位的，包括学术、历史、社会、文化、生活习惯等，而且很多东西在书本上是根本找不到的。费正清夫妇还和梁思成夫妇结伴往山西调查古建筑，实地考察那里的山山水水、市镇乡村、风土人情，深刻领略中国基层的社会生活和族群风貌，切身体验中国的乡村文化，这为费正清夫妇后来在研究中国所取得的举世公认的学术成果，奠定了根基。费正清夫妇返美后，非常感激，一直与林徽因夫妇保持联系。抗日战争时期，林徽因夫妇流落云南、重庆等地，颠沛流离。费正清夫妇闻讯后，经常汇款予以接济。由于生活实在困苦不堪，更由于他们心心相印的真挚友谊，一向高傲、从不接受馈赠的林徽因还是接受了他们的捐赠。

　　费正清夫妇还帮助梁思成在美国出版他的名著《中国建筑史》，推荐他的论文在美国顶级刊物上发表，甚至为他们查找外文资料，邀请林徽因夫妇出席重要国际会议，帮助他们与海外建筑学界建立广泛的联系等。这种诚挚的友谊，在客观上也促进了中国建筑文化向世界的广泛传播。

　　“太太客厅”爱情故事

　　至于“太太客厅”所演绎的金岳霖和林徽因柏拉图式的爱情故事，更动人心弦。金岳霖早年毕业于清华，后留学美国、英国和德国，1925年归国，任清华大学哲学系教授。他人也帅，高个儿、清瘦，眉宇间凝聚着哲人的智慧和气质。一位美丽的英国**深爱着他，飞往北京与他同居。但是，当他在“太太客厅”遇到林徽因后，一下子为她的学识、口才、美貌以及华丽与质朴兼容的贵族气质所吸引，爱情之火迅猛燃烧。他婉言拒绝了那位英国**，毅然决然搬到北总布胡同3号的后院，依“林”而居。金岳霖还曾经讲过：“一离开梁家，就像丢了魂似的”。从迁居北总布胡同开始，此后的几十年，不管战争年代，还是和平时期，只要有梁家的地方，就会有老金的身影。抗战期间，梁思成夫妇迁居昆明郊区一所小院，在西南联大任教的老金便如影随形地在院子的一旁添盖了一间住所，几乎和在北总布胡同居住时的格局一样。为来往方便，老金的住房与林徽因的起居室开门相连，进出梁家，足不出户。尽管生活十分艰苦，但只要和梁家毗邻而居，老金就快乐无比，优哉游哉！平日里除了上课，金岳霖大部分时间都会在这个新家，著述、养鸡、聊天，像一位老大哥一样小心翼翼地呵护林徽因和梁家。

　　其实，林徽因也深爱着金岳霖，她曾毫不隐讳地向梁思成作过真情表白。梁思成回忆说：

　　“在1932年，我从宝坻调查回来，徽因见到我时哭丧着脸说，她苦恼极了，因为她同时爱上了两个人，不知怎么办才好。她和我谈话时一点不像妻子和丈夫，却像个小妹妹在请哥哥拿主意。听到这事，我半天说不出话，一种无法形容的痛楚紧紧地抓住了我，我感到血液凝固了，连呼吸都困难。但是我也感谢徽因对我的信任和坦白。她没有把我当一个傻丈夫，怎么办？我想了一夜，我问自己，林徽因到底和我生活幸福，还是和老金一起幸福？我把自己、老金、徽因三个人反复放在天平上衡量。我觉得尽管自己在文学艺术各方面都有一定的修养，但我缺少老金那哲学家的头脑，我认为自己不如老金。于是第二天我把想了一夜的结论告诉徽因，我说，她是自由的，如果她选择了老金，我祝愿他们永远幸福。我们都哭了。过几天徽因告诉我说：她把我的话告诉了老金。老金的回答是：‘看来思成是真正爱你的，我不能去伤害一个真正爱你的人，我应当退出。’从那次谈话以后，我再没有和徽因谈过这件事，因为我相信老金是个说到做到的人，徽因也是个诚实的人。后来的事实也证明了这一点。所以我们三个人始终是好朋友。”

梁思成的话真实地道出了林徽因和金岳霖刻骨铭心的爱。而且他们的爱绵延持久，终身不渝。1955年4月1日，红颜薄命的林徽因与世长辞。惊闻噩耗，老金悲痛欲绝。悲痛之余，撰献了一幅挽联：“一身诗意千寻瀑，万古人间四月天。”挽联借用林徽因30年代的一首诗歌改写而成，既准确概述了林徽因充满诗意的奇女子的才情，也暗含了他们的爱如春天般美丽，史无前例。数年后的一个6月10日，老金郑重地邀请一些至交好友，到北京饭店吃饭。大家十分茫然，搞不清楚老金为何请客。等朋友们到齐后，老金站起身来，非常庄重地向大家宣布：“今天是徽因的生日。”闻听此言，在场者无不为老金的一片痴情所感动。老金去世的前一年(1983)，《林徽因文集》的编者去拜访他，请求老金为《文集》写篇东西，老金沉默良久，一字一顿、断断续续地说：“我所有的话，都应该同她自己说，我不能说”。稍停片刻，又庄重地说：“我没有机会同她自己说的话，我不愿意说，也不愿意有这种话”。寥寥数语，道出了与林徽因的心灵默契和无限思念。

该梗出处不详，大致是由某位博主带火的，这位博主发微博时就经常吧就是说放在句子中。该梗无特指意义，通常用在句首或者句尾。

由于这句话放在句首有一定的强调意味，放在句末又经常构成倒装句，显得有一丝重要又略带幽默。逐渐的就形成了咱就是说这个梗了。

示例：

1、普通人表白：我喜欢你。

语言艺术家表白：大无语事件咱就是说今天我对你一整个狠狠爱住了属于是。

2、普通人喝奶茶：这奶茶太好喝了。

语言艺术家喝奶茶：家人们咱就是说这个奶茶真的绝绝子真的一整个爱住了这不纯纯要命么真YYDS。

3、普通人吃饭：今天的晚餐是西红柿炒鸡蛋。

语言艺术家吃饭：家人们，咱就是说今天晚上咱们就是吃的西红柿狠狠地炒一个鸡蛋，就非常的美味，狠狠一把子爱上了属于是。

▲VALENTINO秋冬男装系列亮点一次看 。（影／记者鲍璿安摄）

记者鲍璿安 ／

VALENTINO于今（8日）在台展示秋冬男装系列，本季延续深刻的浪漫主义，创意总监Pierpaolo Piccioli通过高超的剪裁技术来呈现亲密情感，最大亮点就属遍布衣着、鞋款以及包款的花朵图像，仿佛真实盛开一般，搭配硬挺剪裁游走于一柔一刚之间，更有直接印上NEED（需要）来传情的上衣，让人惊艳男装竟能如此浪漫，穿上告白稳赢。

▲荷兰摄影组合Inez & Vinoodh拍摄充满浪漫主义的花朵图像注入单品， （图一）彩色花卉图纹印花宽版衬衫NT,600； 黑白花卉图纹针织上衣，NT,000；（图二）黑白花卉图纹印花外套，NT,000。

此次VALENTINO秋冬男装系列通过2种方式传递浪漫色彩，一是由知名荷兰摄影组合Inez & Vinoodh拍摄充满浪漫主义的花朵图像，使泼墨效果的各类花朵生长在针织上衣、外套、宽版衬衫等单品，在简洁的黑白基调中加入了彩色灵魂一笔点亮，白色、象牙、酒红、铅灰等色调呼应浪漫情怀；且本季善于运用西装与针织衫的搭配，赋予多样化开衩领口，无论翻领或是立领穿着都增添穿衣趣味。

▲法国艺术家Melanie Matranga 的感性文字变成标语，（图一）“NEED NEED”标语针织上衣，NT,600。

二是法国艺术家Melanie Matranga 的感性文字，在系列中放大到变成抽象的符号和图腾，像是可爱的「NEED」、「WANT」，直率表达情感需求，化作标语针织上衣搭配俐落的九分裤呈现。当然，最不能忽略的就是创意总监Pierpaolo Piccioli的高超剪裁技巧，量身订制的外套、大衣和西装，以及讲究剪裁的运动服，互相交织，脚踏厚胶底皮鞋充满仪式感，「希望运用对细节的专注，来产生人与衣着的亲密对话。」

时尚迷关心的配件部分，本季「VLTN」字样仍是极具辨识度的组成，迷你斜背包、金属V标志腰包以及花卉图纹小型斜背包，充分体现「小包当道」的时尚，虽然容量缩小却不减吸睛程度，运用简洁色彩和多功能背法，提升整体实用特质。

►玫瑰花瓣包超烧！VALENTINO 秋冬女装注满花朵、蝴蝶结太迷人

于洋，是著名老艺术家，也是新中国诞生后成长起来的第一批**演员之一。出演过《中华儿女》、《生活的浪花》、《青春之歌》、《第二个春天》、《惊涛骇浪》等影视作品，他塑造一系列性格鲜明的艺术形象，深受观众爱戴。

除去演员的身份，他还是一个导演，曾自导自演过**《万里征途》、《戴手铐的旅客》等作品。他妻子叫杨静，比他大两岁，也是一位著名老艺术家，夫妻俩携手走过69年，为中国**做出了巨大的贡献。

2005年1月，于洋的儿子于晓阳不幸病逝，享年44岁。白发人送黑发人，将于洋和妻子杨静推入了悲伤的深渊

01

于洋，原名于延江，1930年出生于山东省黄县的一个贫苦家庭。

因为时代的动荡，童年时期的他，过得十分艰苦。而在6岁时，父亲不幸去世，这家庭变得更加贫苦，而后又赶上了家乡受灾，这让原本就破落的家庭变得雪上加霜，为了谋求生路，母亲只好带着他逃荒去了东北长春。

一路上，跟随母亲流浪的于洋，就像是一个小乞丐一样在街头讨生活，受尽了嘲笑和冷眼。尽管过程艰辛，但最终还是到达了长春落脚。

虽然结束了流浪的日子，有了落脚的地方，但好日子并没有眷顾他，反而因为没有父亲，所以于洋去了孤儿院，遭受了不少欺凌。直到母亲找到了一份佣人的工作，生活才稳定下来，而于洋被送去了上学。

在那个年代，有不少人的童年都是在颠沛流离中度过，于洋也不例外，但恶劣的环境，反而让于洋有了一颗坚定的心。

暮然回首，童年是一个很美好的时期，但在于洋的童年里，却是一段难熬的漫长时光，颠沛流离。这样的经历，或许是常人一辈子都经历不了的风风雨雨。

为了生活，加上不忍心看母亲独自劳累，12岁、有点懂事的于洋还去当过儿童演员，接触到了**表演，为日后的演艺生涯打下良好基础。

其实，去试镜儿童演员的时候，他心里也没有底，但命运就是这么奇妙，还真让他选上了，这也让他以半工半读的方式，读完了学业。

因为有一颗爱国的心，成年的于洋也参加过战争，成为了一个热血的战士。结束后，他又再度回到了热爱的表演上。

1947年11月，于洋进入了黑龙江兴山的东北**制片厂，自此踏上了演艺之路。

起初的于洋，在影片中饰演的都是一些配角，虽然不是主角，但却磨练了他的演技，塑造角色上，也是有了独特的见解。

那段时间，活跃在银幕的于洋，可谓是见证了新中国**事业蓬勃发展的见证人之一。

02

1950年，于洋参演**《卫国保家》，在影片中，他第一次饰演男主角，是起航演艺辉煌的开始，也是他和妻子杨静爱情的起源。

杨静1928年出生，是内蒙古人，她和于洋的经历差不多，都是从艰苦的生活中成长。原本她是打算要做医生的，但却因为能歌善舞，被调入了文工团，开始了自己的文艺兵生涯。

那时候刚进入北京**制片厂，参演这部作品是被领导推荐，两人在剧组中相识，戏中饰演的也是一对未婚夫妻。

在见到漂亮又有气质的杨静，于洋十分腼腆，一打招呼就红了脸，这让杨静心里也暗自发笑。

当时拍**，并不像现在的模式。在**开拍之前，剧组让演员去山东海阳县体验生活，白天要下地干活，晚上便学习采访。

在开拍之前的接触，于洋觉得杨静是一个好姑娘，反观在杨静的眼里，于洋也是一个真男人，心里都生出了好感。

有一次，剧组发烤白薯，于洋与杨静一起去拿，结果手碰到了一起，他们不好意思地缩了回来，便相视一笑，心里都有一些甜蜜。

因为两人都是第一次演感情戏，这让两人都很羞涩，感情也在慢慢地升温，只是当时的年代并不如现在，所以在现实生活中，他们不敢逾越半分，一直都是以礼相待、朋友相称，但爱情的种子已经在他们心里萌生。

有一次，拍摄得有些晚了，收工的时候，于洋便主动提出送杨静回去，两人在月光的照拂下慢慢走着，他们的话很少，或许都在享受着这来之不易的机会吧。

虽然两人都对彼此喜欢，有“触电”的感觉，但在当时，即便是相互喜欢，也不好意思向对方表白，更是不敢让感情外露，不然会遭受到诸多流言蜚语。

在路上走着的于洋，不经意地碰了一下杨静的手，见她没有躲开，鼓起勇气便大胆地握住了，面对的于洋的动作，杨静的脸一下子就红了，她没有甩开，感受彼此的温暖，这是他们彼此的初恋。

多年以后，于洋回忆说：当时我国拍摄的**还比较少，能够在同一部**里出演男女主角，应该说还是很有缘分的，过去有一句老话：“情人眼睛里出西施”，我第一眼就看她对上了眼儿，我看她挺好，她看我也挺好，就是这样的。

而杨静也是满脸幸福地说：我非常感谢那个时代，那个时代的人是非常憨厚的，年轻人也非常真情，也非常单纯；我和于洋确实一见如故，用现在的话说就是一见钟情。

03

只是在**《卫国保家》拍摄完后，两人却分开了。

于洋回到了东北**制片厂，而杨静也回到了北京**制片厂，分别的日子，他们仍旧有联系，靠着写信来鼓励对方，积极进步。

因为杨静的年纪更大，也到了谈婚论嫁的年纪，看杨静还单身，领导十分关心，甚至还为她找了对象，但杨静的心早已装满了于洋，哪里能容下其他人。

但这在当时，有不少人都是由组织说亲定下的婚姻，这对杨静来说，是一个很大的阻力，幸好她找了借口推脱，这才有了后面的爱情故事。

1953年，正在河北农村体验生活的杨静，接到了去长春拍摄**《结婚》的通知，这个任务，让杨静十分欣喜。去长春拍摄，不是能够见到心爱的人了，再加上**的名字，她的心十分激动，变得也期待了起来。

等到了长春后，得知搭档的是于洋，杨静更是高兴得不得了，她一直在等待着跟于洋再次相见，整整三年，他们饱受相思之苦。

在第三天，杨静的门响了，一张纸条塞了进来。杨静看到那熟悉的笔迹，十分惊喜，打开一看是相约地点和时间。

两人约在了南湖见面，在凛冽的寒风中，他们在雪地上走着，两人很默契没有说一句话。当一阵阵北风吹过，于洋从包里拿出了一条毛茸茸的围巾，温柔地给杨静围上，顿时，一股暖流袭满杨静的整个心房。

趁着此刻，于洋终于说出了埋藏已久的心里话：求婚。杨静听后，欣喜若狂地答应了，两人相拥在一起。

在结束**《结婚》的拍摄工作后，两人同时打报告结婚，这对有情人终成眷属。

婚礼，是由葛存壮主持和操办的，隆重而又热烈。对于他们能够走到一起，有很多人都送上祝福。

婚后不久，杨静就怀孕了，此时的于洋还接受了**《山间铃响马帮来》的拍摄任务，他十分难过。

就算是多年以后，于洋在回忆起来，都是感慨万千：临行时是个月圆夜，杨静还要挺着大肚子来火车站送我，看着她眼泪簌簌地流，我也酸酸的难舍难离。

04

1954年3月，杨静生下了女儿，取名于静江。

因为于洋还在外面拍戏，杨静则写了一封信，并将女儿的脚丫子印在信上，当于洋看到后，十分开心，还与身边的同事们炫耀。

1955年，北京**学院正式成立，面向全国招生，于洋和妻子杨静经过考试，进入到表演训练班进修。

在学校进修期间，两人十分刻苦，表演都得到了很大的提升，甚至在毕业大戏上，于洋和杨静主演的《第十二夜》，得到了诸多赞赏，就连国外的**专家还专门为他写了评语：你是一艘大船，大船就应该在大海里航行。

刚毕业的他们，就收到了陈怀皑（陈凯歌的父亲）邀请，让他们在**《生活的浪花》中饰演男女主角。

而后，于洋还参演了影片《英雄虎胆》，因为有侦察兵的经历，于洋很自然地就贴切角色，甚至还有一段交际舞的戏份，成为了风靡一时的模范对象。

此后，于洋和杨静都进入了演艺生涯的巅峰，拍摄一部又一部的经典作品，在荧幕前塑造了一个个性格鲜明的角色，给观众留下了非常难忘的记忆和印象。

1960年秋天，杨静再度为于洋生下一子，取名为于晓阳。儿子的到来，让全家乐开怀。

不久后，因为特殊年代，于洋和杨静都遭受到伤害，暂时退出了银幕，中断了演艺生涯。直到1974年才再度复出。

继续耕耘在演艺界的于洋，事业突飞猛进，更是被评选为国内“二十二大明星”之一。

于洋和杨静的感情十分深厚，他们不但在现实生活中很幸福，就连在银幕上都多次扮演恋人和夫妻，戏里戏外都是爱。

随着年纪的增长，不论是于洋还是杨静，都逐渐淡出了荧幕。

2003年，八一**制片厂的导演翟俊杰执导《惊涛骇浪》，他邀请了这位老艺术家于洋。面对邀请，于洋没有任何的犹豫，就去了片场。

当时是夏天，为了拍戏要穿着厚厚的棉袄，温度39度，再加上布景灯光的温度，可以说高得吓人，但于洋却坚持下来了。

要知道，彼时的他已经73岁了，如此高龄还能坚持下来，并且没有任何的要求，这样的行为，给全剧组都十分感动。

05

虽然于洋半隐退了，但还是一个有名气的老艺术家。因此，有不少人找于洋拍广告，但于洋都一一拒绝了。

他说：钱是好东西，但我做了某个商品的广告，万一商品的质量不是广告词里的那样，那我岂不是用自己的名义欺骗了广大的消费者，损毁了北京**制片厂的名声。

不得不说，于洋不愧是德艺双馨的老艺术家，清楚地认识到了本质。

因为于洋和杨静的影响，他们的一双儿女在成年后，也进入了演艺圈。

女儿于静江，曾在曾在**《洪湖赤卫队》中饰演过女主角韩英的童年时代，成年后调入八一**制片厂做导演，之后随同丈夫倪星伟走出国门，在美国主要从事中 美文 化艺术交流与推广方面的工作，现任美国华人文化艺术界联盟主席。

她曾将中国著名演艺品牌《同一首歌》，以及《茶馆》《大红灯笼高高挂》、《美猴王》等名剧搬上美国舞台。

儿子于晓阳，是中国**集团公司的**导演，曾执导过《开着火车上北京》《老区新人》《拉着梦的手》《阿凡提的故事》等影视作品，是中国第五代导演的代表人物。

于晓阳的妻子是迪里拜尔，是响彻世界的著名歌唱家、声乐教育家。

看着儿女都事业有成，家庭也是幸福美满，于洋和杨静也很欣慰，日子也过得十分惬意。

生活中，在杨静面前，于洋是一个十分体贴的“小丈夫”，事事都让着妻子，还将妻子当成是“领导”，美曰其名：一切服从领导的安排。

反观杨静，在她的眼里，丈夫于洋永远都是自己心中崇拜的“英雄”，她说：于洋这个人，我崇拜他，我爱他。

只是他们没有想到，在耄耋之年，竟然迎来了一个噩耗。

2005年1月7日凌晨，于晓阳在为**《爱在北纬三十度》外地取景回京的火车上，因连日奔波、身心疲惫，导致哮喘病突发不治身亡，享年44岁。

白发人送黑发人，是于洋和妻子杨静心中永远的痛，他们至今都难以接受这样残酷的现实。

06

每每在于晓阳出远门时，他都会告诉父母，让他们不要为自己操心。

对儿子的怀念，于洋也不禁说：虽说阳阳已40多岁了，但在我们眼中，他永远都是个孩子。

因为工作的原因，于洋夫妻和儿子于晓阳相聚的时间并不多，最多沟通方式就是电话，就连在最后一次离开时，于晓阳都给于洋夫妻打了招呼。

正所谓：儿行千里母担忧。

在外面忙碌的孩子，怎么能让父母不牵挂呢，而于洋还说：每次接到阳阳从外地打来的电话，我们都会高兴好一阵子。

只是他们怎么也想不到，于晓阳这次一走，就再也没有回来了。

面对儿子的逝世，于洋和杨静都老泪纵横，他们一下子消瘦了十几斤。虽然于晓阳是在火车上病逝的，但中国**集团认定他是“因公殉职”，这也让于洋心里欣慰。

因为在于洋看来，儿子于晓阳就是一名战士一样，倒在了战场上。

经过一段时间，老两口也从丧子之痛中走出。

2019年，于洋90大寿，在生日宴上，著名表演艺术家谢芳、陶玉玲、杨在葆，歌唱家郭淑珍、相声艺术家姜昆等人都前来祝贺。

虽然于洋已经90岁的高龄了，但看上去仍旧精神累铄，慈眉善目，笑得很开心。

如今于洋已经92岁，妻子杨静还将他当成宝。这对夫妻携手走过69年的婚姻生活，尝尽人间的酸甜苦辣，始终都保持相濡以沫、同甘共苦。

牵手，或许对很多人来说，那是热恋中情侣以及新婚的举动。但在于洋和杨静的身上，却从年轻一直牵手到老。

即便是现如今，他们还会手牵手一起去买菜、逛街、散步，杨静还会时不时的撒娇，看丈夫于洋的眼神，仍旧是少女初恋时的幸福。

而在节目上，于洋也打趣的说：我们两夫妻什么东西都经历过，就是没有吵过架，我也好想和她吵上一次，但是她的脾气太好了，都不想跟我吵。

夫妻之间，正是因为这样的互敬互爱，紧紧相依，心中始终对把对方当作自己生命中最重要的那个人，才能历经几十年的风风雨雨后，仍然能够甜蜜如初

-END-

伊能静19岁的儿子哈利晒合影大方表白女友，哈利身为两个知名明星的星二代，引人关注其实也很正常。现在大大小小的网红明星一点点小动静都非常引人关注，不要说是哈利这种星二代了。而且哈利这个年纪正处于青春叛逆期比较惹人注意，需要被关注的机会肯定更多，加上他又相当有才华，就更加引人注意。

4月11日，哈利在个人社交平台上分享了一条限时动态，配文还称对方是“girlfriend”，貌似在官宣恋情，甚至大胆表白并表示想念对方。同时，个人动态中还配上自己和对方女子的亲密合照，虽然是限时动态，但是引起了不少网友的热议和关注。

说到哈利很多人可能觉得不认识，其实哈利本名叫庾翰睿，是中国台湾著名明星庾澄庆和伊能静的儿子，爸爸妈妈都是多栖都发展得十分优秀的艺人，身为一个星二代，哈利从出生就备受媒体和粉丝关注。哈利自出生以来被爸爸妈妈保护得很好，几乎没人见过哈利童年时代的样子，直到哈利有了自主选择权之后，开始在个人社交平台分享自己的照片，大众才知道原来他们的孩子长什么样。哈利身为两个知名明星的星二代，引人关注其实也很正常。现在大大小小的网红明星一点点小动静都非常引人关注，不要说是哈利这种星二代了。而且哈利这个年纪正处于青春叛逆期比较惹人注意，需要被关注的机会肯定更多，加上他又相当有才华，就更加引人注意。因为星二代的身份，哈利的一举一动都备受关注，此前就在社交媒体发了自己的中性打扮和一些同性较为亲密的合照，引发不少热议。对此，庾澄庆和伊能静都表示，只要法律允许，无论孩子做什么都支持他，希望他能做自己。

庾澄庆和伊能静是娱乐圈里著名的才子才女组合，结婚多年后宣布离婚，一片唏嘘。15年的时候伊能静和秦昊结婚，而庾澄庆在16年再婚，虽然父母都重建家庭，但是从哈利和自己亲生父母的相处状态来看，相信哈利还是一直在充满父爱母爱的环境下健康成长。之前伊能静参加《乘风破浪的姐姐1》的时候，哈利还知道妈妈舞蹈技巧，为妈妈在节目中弹琴伴奏，在充满艺术氛围的家庭中长大相信哈利也是个多才多艺的艺术家。虽然是个星二代，但也的确如妈妈伊能静说的，只要法律没说不允许，支持哈利做自己，去尝试更多的有趣的事物。能够在如此有包容的家庭长大，相信哈利的童年一定非常幸福。