拙政园导游词

拙政园是我国"四大名园"之一。1961年3月4日国务院颁布的第一批全国重点文物保护单位名单中，属于园林方面的有四处：拙政园、颐和园、避暑山庄、留园。其中两处在北方，是我国皇家园林的代表作品；两处在苏州，是我国私家园林的代表作品。

拙政园之所以有这么高的知名度，其中主要有两个原因。一个原因是，拙政园是我国民族文化遗产中的瑰宝，是江南古典园林中的佳作，其布局设计、建筑造型、书画雕塑、花木园艺等方面都有独到之处，被誉为"天下园林之母"。另一个原因是，拙政园曾为许多在历史舞台上叱咤风云的人物提供了活动场所。其中，有江南文豪钱牧斋和爱妾柳如是；有明末御史、刑部侍郎王心一；有清初海宁籍弘文院大学士、礼部尚书陈之遴；有平西王吴三桂的女儿、女婿；有太平天国忠王李秀成；有江苏巡抚李鸿章和张之万。辛亥革命后江苏都督程德全通告全省，在园内召开江苏临时省议会；抗战胜利后，爱国诗人柳亚子在园内办过"社会教育学院"。相传，康熙年间，《红楼梦》作者曹雪芹的祖父曹寅担任苏州织造，织造衙门设在葑门，而家眷住在拙政园内。曹寅升迁江宁织造时，推荐内弟李煦接替，家眷住在园内达二三十年之久。

现在，我们可以看到，在高高的清水砖砌墙门的正门上方有砖雕贴金的门额"拙政园"三个字。拙政园始建于明代正德四年（1509年）。御史王献臣（字敬止，号槐雨）因官场失意而还乡，以大弘寺址拓建为园，园内亭台楼阁，小桥流水，古木参天。拙政园的园名是据西晋潘岳的《闲居赋》中"此亦拙者之为政也"之句缩写而成的。根据苏州市园林管理局提供的资料，王献臣于明代弘治六年（1493年）中进士，升为御史，但仕途不顺利，曾两次被东厂缉事诬陷，动过刑，下过狱，被贬为广东驿丞，后任永嘉知县，罢官后居家，心里的痛楚无法言表。他对文征明讲："昔潘岳氏仕宦不达，故筑室种树，灌国鬻蔬，曰：’此亦拙者之为政也’。……吾仅以一郡倘倅退林下，其为政殆有拙于岳者，园所以识也。"意思是说，我之所以要起"拙政园"这个名字，就是要像潘岳一样隐退于林泉之下，要像陶渊明一样守拙归田园。这个园名，反映了王献臣当时那种既无可奈何，又想自我解嘲的复杂心态。

经过拙政园的墙门和"通幽""入胜"腰门，我们就来到了拙政园的东部。东部花园的南部有一座三开间的堂屋，名为"兰雪堂"。"兰雪"两字出自李白"春风洒兰雪"之句，象征着主人潇洒如春风，洁净如兰雪的高尚情操。中间屏门上有一幅漆雕画，是拙政园的全景图。从图上看，拙政园为三个部分：东部，曾取名为"归田园居"，以田园风光为主；中部，也称为"复园"，以池岛假山取胜，是拙政园的精华所在；西部，也称为"补园"，园内建筑物大都建成于清代，其建筑风格明显有别于东部和中部。从图上看，拙政园没有明显的中轴线，没有传统的对称格局，大都是因地制宜，错落有致，疏朗开阔，近乎自然，是苏州诸多园林中布局最为成功的范例。

走出"兰雪堂"，迎面看到一座假山，青翠的竹丛和古树，簇拥着一座巨大的石峰，状如云朵，岿然兀立，西侧有两块形状怪异的湖石，两石中间夹着一条羊肠小道。中间这座石峰叫做"缀云峰"，像一个巨大的屏风，挡住来宾们的视线，这种"开门见山"的造园手法，被称作为"障景"，起着引人入胜的作用。许多人来到这里，都有一种"似曾相识"的感觉。这是因为许多来宾都看过中国古典文学巨著《红楼梦》，书中描写的大观园进门处的假山，同这座假山极为相似。《红楼梦》第十七回《大观园试才题对额，荣国府归省庆元宵》中有这样一段故事：贾政父子进大观园题景，开门进去，只见一带翠幢挡在面前。众清客都道："好山，好山！"贾政道："非此一山，一进来园中所有之景悉入目中，更有何趣？"……往前一望，见白石崚嶒，或如鬼怪，或似猛兽，纵横拱立。上面苔藓斑驳，或藤萝掩映，其中微露羊肠小径。这段描写，用在这里非常贴切，可能是偶然的巧合。然而，两园类似的情况还有许多。

过了假山，来宾们看到的是拙政园的东部主要景色。明代崇祯年间，刑部侍郎王心一买下东部后，建造"归田园居"。园内有山岛、荷池、松冈、竹坞，好一派田园风光。这一部分的主要建筑物，除了"兰雪堂"外，还有"秫香馆"、"天泉阁"、"芙蓉榭"等。

"芙蓉榭"，就是建筑在荷花池边上的水榭。榭，是苏州园林建筑中的一种类型，造型轻巧，建在水边或高坡上，下面架空或半架空。芙蓉，有木芙蓉和水芙蓉。木芙蓉是一种变色花，早晨朝霞初现时是淡红色，中午阳光直射时变成紫红色，傍晚夕阳西下时又变成粉红色，甚为珍贵。水芙蓉，是指荷花或莲花。毛泽东主席诗词中"芙蓉国里尽朝晖"，指的是水芙蓉。"芙蓉榭"的正面一池荷花，背后是一堵高墙，一边开阔、一边封闭的强烈反差，恰如其分地烘托了宁静的气氛。加拿大温哥华"逸园"中的水榭，就参照了这个设计，前面是一泓池水，后面是一堵高墙，很有苏州古典园林的味道。如果您走到芙蓉榭的门前向西面看，可以见到这个水榭进门的门框上装了一个雕花的圆光罩，透过这个圆光罩可以看到前面的小桥流水，犹如一幅镶嵌在圆形镜框里的油画。如果您走过去再看看仔细，又可以发现这个水榭临水的门框上装了一个雕花的长方形落地罩，前面的河水曲折婉蜒，两岸桃红柳绿，把人引入了一种宁静安谧、淳朴自然的境界中去。这是苏州园林中一种比较常见的造景手法，叫做"框景"。园主想通过这种手法，把来宾们的视线集中到最佳角度，以达到令人满意的效果。

"天泉阁"，矗立在一片翠绿的草坪上，攒尖戗角，重檐八面，在蓝天白云下显得格外醒目。相传，这里原来是元代大弘寺的遗址。筑园时，在寺井上造了"天泉阁"。这座建筑物，从外面看似乎是两层，在里边看却只有一层。欣赏苏州园林里的建筑物，高的楼阁要仰视。如果您站在"天泉阁"的戗角下，凝视飘动的浮云，您似乎感到楼阁正在蓝天中翱翔。这就是苏州园林建筑物上大都建有戗角的奥秘。这些戗角，除了有利于采光和通风外，主要是增加了动感和美感，成了苏州建筑的地方特色之一。

"秫香馆"，顾名思义，就是观赏稻麦飘香的地方。明代"归田园居"的主人在园林内造有秫香楼，"楼可四望，每当夏秋之交，家田种秫，皆在望中。"现在见到的"秫香馆"，其主体建筑是60年代重修拙政园时从东山搬迁而来，体型偏大，与原景略有不同。

值得一提的是，西南角樟树旁，有一处池岛假山小品。这座湖石假山上顶着一块大石头，外形很像一只翻底待修的小木船。前面湖面开阔，四周灌木丛生，不远处有几株芦苇，正像太湖边上一个小小的港湾。古代苏州园林的园主，有的是朝廷大臣，有的是封疆大吏，有的是外放州县，也曾经"安邦济世"，劳碌了一阵子，因为种种原因卸任还乡，在远离京都的苏州，他们找到了安静的"港湾"。这里风俗清雅，物产丰富，既可以享尽清福，又可以避开政敌，成了达官贵人隐退后选择的最佳地点。正是由于这个原因，他们对佛教的"空无学说"、道教的"出世思想"、儒家的"隐逸主张"特别欣赏，就以"避世、淡泊"为主题，营造山林野趣，想在独立的小天地里实现自己的人格理想。正所谓，"扁舟一叶，浪迹天涯，人迹罕至，方为我家"。

拙政园东部和中部，是用一条长长的复廊隔开的。走廊的墙壁上开有25个漏窗，就像精雕细作的剪纸图案，镶嵌在长长的画轴上面。人们信步走在游廊里，随着漏窗花纹的更换，园内的景色也在不断地变幻。这种现象，称作"移步换景"。如果您再仔细看一看，漏窗上不同的图案，所表现的都是水波纹和冰棱纹，池中欢快的涟漪叠印在窗上凝固的波纹上，更加渲染了苏州水文化的氛围。

当我们打开复廊里的黑漆大门，就来到了中部花园。来宾们站在倚虹轩旁，向西眺望时，大家的第一印象应该是，这里池面宽广，景色秀丽。细心的朋友们还可以发现，在亭台楼阁之旁，在小桥流水之上，在古树花木之间，屹立着一座宝塔，给人以一种"庭院深深深几许"的感觉。这一借景手法，运用得很成功，园主确实是费尽了心机。因为中部花园东西长，南北窄，有一种压抑感，于是园主利用低洼的地势凿池叠山。用假山遮住两边的围墙，而池面上留出了大量的空间，使人感到开阔而深远。中部花园里的建筑物，大小不同，形状各异，高低错落，疏密有致。每一个建筑物都是一个极佳的观景点，而每一个建筑物也都是景点的重要组成部分。

拙政园的中部花园大致可以分为三个景区。来宾们通过游览三个各具特色的景区，游兴可逐步达到高潮。

第一个景区，以池岛假山为主，包括假山山堍的"梧竹的居"，假山山顶的"待霜"亭和"雪香云蔚"等景点。池岛假山，也称为水陆假山，是中部的主体假山。这"一池三岛"基本上是苏州假山的传统格局，其要领是："池岸曲折，水绕山转"。这座假山设计极佳，确实是"大手笔"，完全符合我国山水画的传统技法。从东面看，一山高过一山；从南面看，一山连接一山；从西面看，一山压倒众山。用绘画术语来讲，分别是"深远山水""平远山水""高远山水"，表达的是宋代苏东坡诗中"横看成岭侧成峰，远近高低各不同"的意境。

下面，我们先来观赏"梧竹幽居"。"梧竹幽居"，俗称"月到风来亭"，位于中部花园的最东面，同"倚虹亭"相邻。"倚虹亭"是因为靠在形似长虹的复廊上而得名。"梧竹幽居"造型非常别致，四个大大的圆洞门使人马上联想起八月十五晚上的月亮。如果您站在亭子里向外看，这四个圆洞门又恰似四个巨大的镜框，镶嵌着苏州园林一年四季的风光。南面桃红柳绿，西面嫩荷吐尖，北面梧桐秋雨，东面梅花怒放。亭内有"梧竹幽居"的楹额。梧桐，是圣洁高昂的树；翠竹，是刚柔忠义之物。正所谓："家有梧桐树，何愁凤不至。"两旁有一副对联："爽借清风明借月，动观流水静观山。"慢慢品味，细细咀嚼，眼前似乎出现了两幅山水图画：一幅是皓月当空，夜色朦胧，清风徐来，沁人肺腑；另一幅是阳光明媚，鸟语花香，心动水动，心静山静。用心琢磨一下园主此时此刻的心境，大概同张大千讲的"心似闲蛩无一事，细看贝叶立多时"，有着异曲同工之妙。如果有的来宾读过孔子《论语》，看了这副对联，可能有另外一种心得。孔子讲："智者乐水，仁者乐山。智者动，仁者静。知者乐，仁者寿。"那么，是否可以讲，这副对联的上联是用清风明月来描绘自然风光的无限美好，下联是用乐山乐水来揭示旅游观光对陶冶情操的作用。只有到了这个时候，来宾们才会逐步领悟到苏州古典园林既要模拟自然山水之美景，以达到"悦耳悦目"的艺术效果，更重要的是要创造诗情画意的韵味，以追求"悦心悦意"的心理感觉，再升华到"悦志悦神"的精神享受。如果您作会到了这种韵味，那么您就开始入门了。

当我们跨过九曲石板桥，沿着弯弯曲曲的山间小道缓步登山时，迎面见到的是"待霜"亭。"待霜"出自唐代苏州刺史韦应物"书后欲题三百颗，洞庭须待满林霜"的诗句，字里行间透出了一股霜浓橘红的山野气息和泥土芳香。

我们穿过丛林，越过小溪，步上石阶，就来到了"雪香云蔚亭"。它位于岛的中央制高点。在这里向周围了望，觉得中部花园像一幅苍劲古朴画卷，展现在我们的面前。在这幅画轴上，有高有低，有近有远，有大有小，有宽有窄，有疏有密，有闹有静。"雪香云蔚亭"还有"山花野鸟之间"的楹额和"蝉噪林愈静；鸟鸣山更幽"的对联。如果坐在这里歇歇脚，看看景，静静心，真有点超尘脱凡的感觉，自己的身心已经同大自然完全融合起来了。《小城故事》歌词中有一句"看似一幅画，听像一首歌"，用在苏州拙政园里真是恰如其分。是否可以说，"山花野鸟之间"是对苏州古典园林的"天人合一""顺应自然"的哲学思想和"咫尺山林""小中见大"的审美观念，最通俗、最绝妙的注解。

当来宾们在第一景区游览，游兴到达高潮时，园主又及时将我们的注意力转向了另一个角度，从山上移到了池塘。这就是中部花园的第二个景区。第二个景区是以荷花池水为中心，围绕水面有"荷风四面""香洲""见山楼""小飞虹""小沧浪""倚玉轩""远香堂"等景点。

湖中岛上有"荷风四面亭"，这里四面环水，三面植柳，真是绝佳的风景点。"荷风四面亭"上挂有一副对联："四壁荷花三面柳，半潭秋水一房山"。廖廖几笔，勾画出了拙政园春夏秋冬的风景特色。其妙处还有，联中蕴含着一、二、三、四的序数。这副对联的上联，仿照济南大明湖"小沧浪"清代书法家铁保所书的楹联："四面荷花三面柳，一城山色半城湖"。这副对联的下联，仿照唐代诗人李洞的诗句"看待诗人无别物，半潭秋水一房山"。内容略作改动，用在这里，恰到好处。

"香洲"同"荷风四面亭"隔水相望。"香洲"的"洲"同"舟"同音，实际上是一座船型建筑物，可称为石舫或旱船，似乎是一只官船在荷花丛里徐徐而行。值得一提的是，"香洲"这艘石舫，集中了亭、台、楼、阁、榭五种建筑种类。船头为荷花台，茶室为四方亭，船舱为面水榭，船楼为澄观楼，船尾为野航阁。实际上，在苏州诸多园林中，几乎都建有石舫。从地理原因来讲，苏州是典型的江南水乡，古代大都以舟代步，家家临河，处处通船，在花园里建石舫以应景。从建筑角度来讲苏州园林建筑的种类有亭台楼阁，厅堂馆斋，轩榭廊桥，再加上舫，可以使建筑物形状多样，多姿多彩。再从政治角度来讲，石舫可以经常提醒人们"水可载舟，亦可覆舟"的道理。园主想借此表白自己"处江湖之远，则忧其君"的心迹。

经过九曲石桥，沿着游廊走，就来到了"见山楼"，古代叫做"藕香榭"。"见山楼"三面环水，似乎苍龙嬉水。"见山楼"是龙头，爬山廊是龙身，云墙是龙尾，门洞是龙嘴，曲桥是龙须。"见山楼"上层有蠡壳和合窗，楼下用落地长窗，室内明式桌椅茶几，梁上悬挂小方什景灯，完整地保留着那种古色古香的风貌。

从"见山楼"沿着游廊往南走，可以来到"小沧浪"。"见山楼"位于第二景区的北部，是主景区，视野开阔，"疏可走马"。而"小沧浪"、"小飞虹"、"得真亭"这一带是第二景区的南部，是次景区，空间窄小，"密不透风"。"小沧浪"的出典是《楚辞．渔父》，原话是"沧浪之水清兮，可以濯我缨；沧浪之水浊兮，可以濯我足"。用现代的语言来解释，就是倘若朝廷清明，我就洗洗帽缨，准备出仕辅助朝纲；倘若朝廷昏庸，我就洗洗双脚，决心隐退逍遥自在。"小沧浪"是一座三开间的水阁，南窗北槛，两面临水，跨水而居，构成一个闲静的水院。站在"小沧浪"前往北看，廊桥"小飞虹"倒映在水里，水波荡漾，犹如彩虹。这里是观赏水景的最佳去处。只见藕香榭前各路水源汇聚一池，似乎"浩浩汤汤，横无际涯"。到了香洲前，突然分流回去，其中一条支流弯弯曲曲，扑面而来，经过"小飞虹"，过"小沧浪"，有一种余味未尽的感觉。这样的理水手法，符合苏州古典园林关于"水面有聚有散，聚处以辽阔见长，散处以曲折取胜"的要领，可称一绝。

从"小沧浪"往东走，就来到了"远香堂"。欣赏"远香堂"，可以使来宾们的游兴达到游览这一景区的最高潮。"远香堂"，位于中部花园的中心位置，前面有一条小河种有莲花，后面有一片水池，广植荷花。夏天荷花盛开，清香一阵阵飘到堂内，所以取宋代周敦颐《爱莲说》一文中"香远益清"之句成了堂名。"远香堂"四面都镶有玻璃窗，可以坐在厅里一边品茶，一边聊天，一边看景。厅的南边是一座峻峭的黄石假山，北边是池岛假山，东边山坡上有"绣绮亭"，西边池塘边有"倚玉轩"，给人以近山远水，山高水低的感觉。"远香堂"的楹额，早先是乾隆年间著名学者沈德潜的手笔，因已佚失，由近代书法家张辛稼补写。两边有一副对联，共有80字，是苏州诸多园林中最长的对联，记载了当年八旗奉直会馆达官贵人聚会时的盛况。苏州古典园林建筑物，十分重视意境的设计，往往在园中的主要景点上，配以古诗古文中的词句，用大量的匾额楹联来点缀。这些匾额楹联，立意深远，意境含蓄，情调高雅，文字隽永，书法美妙，既记述了名园的历史，又点明了景点的精华，还抒发了园主的情怀。

拙政园中部花园的第三个景区是"枇杷园"。"枇杷园"位于"远香堂"的东南面，是拙政园中部花园里的园中园，因种有枇杷树而得名。"枇杷园"的园门设计得很巧妙。来宾们走到这里，见到前面一道云墙，两面种有牡丹，正所谓"山穷水尽疑无路"了。真没有料到，只要再往前走，就可以发现，黄石堆砌的假山遮住了旁边的一个门洞。随着人们一步一步走近，门洞就一点点扩大。到了门口，才发现门洞像一轮明月，镶嵌在白色的云墙上。过门洞后再往前走，这轮明月又被这边的湖石假山慢慢地遮住了。看着月洞门和牡丹花，不禁使人想到"闭月羞花"的典故。这个月洞门又像一个巨大的宝镜，庭院里的景物似乎是院外景物的影子。园主巧妙地选择了辟月洞门最佳位置，使"雪香云蔚亭""月洞门""嘉实亭"三点同处在一条视线上，并通过月洞门联系前后佳景，从而组成一组对景。由此可见，苏州古典园林在辟门开窗时，除考虑到出入和采光外，尤其注意撷取画面，力求处处有景，景随步移。

第三个景区是以庭院建筑为主，有"玲珑馆""嘉实亭""听雨轩"和"海棠春坞"等。这些建筑物又把空间分割为三个小院。这种造景手法，称为"隔景"，以便丰富园景，掩藏新景。三个小院，既隔又连，互相穿插，在空间处理和景物设置方面富有变化。每个庭院的天井，用肉眼看大小一般，但用脚步量一下却发现相差甚大。原来"玲珑馆"前的云墙造得较矮，视野开阔就显得大。"海棠春坞"尺寸比较小，但开了几个漏窗，使天井显得比较宽敞。"听雨轩"前的天井面积比较大，就开了一个小池塘，使天井大小适宜，园景丰富。当年，园主喜欢同家眷在这里，一边品尝苏州的船点，一边细听那雨滴打在瓦楞片上、芭蕉叶上、碎石地上，发出"滴滴答答""淅淅沥沥""劈里啪啦"的声音，陶醉在大自然的音乐创作之中。这里似乎是中部花园交响乐的第三乐章。第一乐章，可称为"高山之颠"；第二乐章，可称之为"沧海之滨"；第三乐章，可称之为"天伦之乐"。"嘉实亭"里有一副对联"春秋多佳日；山水有清音"，用在这里，惟妙惟肖。

当来宾们从中部花园，穿过"别有洞天"的圆洞门后，就来到了西部花园。西部花园的主体建筑是"卅六鸳鸯馆"和"十八曼陀罗花馆"。这座建筑物是美化了的"鸳鸯厅"结构；外面看是一个屋顶，里边是四个屋面；外面看是一个大厅，里边分为两个客厅；北面客厅是夏天纳凉用的，南面客厅是冬天取暖用的。进门时，圆洞门上方有四个砖雕的篆体字"得少佳趣"。意思是说，进得门来，才能渐入佳境，稍得乐趣。这个大厅建于清代，精雕细刻，摆设考究，气派非凡。北厅的楹额"卅六鸳鸯馆"是清代状元洪钧墨宝，南厅的楹额"十八曼陀罗花馆"，是清代状元陆润庠佳作。馆，是宾客聚会的地方，宽敞而幽静，四通而八达。鸳鸯是美满姻缘的代名词，曼陀罗花是延年益寿的吉祥物。据印光法师编撰的《阿弥陀经注释》中介绍，西方极乐世界每天都普降曼陀罗花。当今世上，只有多福多寿的人才能见到。传说，曼陀罗花与山茶花相似，所以，这里种十八棵宝株山茶应景。这个大厅造型别致，椽子为弓形和弧形，四角有耳房，相传是园主听昆曲的地方。史书记载，补园主人张履谦特别喜欢昆曲，经常同"曲圣"俞粟庐先生在这里切磋曲艺，每当清唱演出进入高潮时，总有一种"余音绕梁，三日不绝"的感觉。四角的耳房，是供演员换妆，佣人居住的地方。这里的蓝白相间的玻璃窗很雅致，每当盛夏烈日时，阳光透过窗户变成一道道蓝白相间的光束，洒在地上，泛起一阵阵寒意。如果来宾们有兴趣的话，可以用眼睛靠近蓝色的玻璃窗往外看，只见屋顶上、树枝上、石块上、荷叶上，都像是披上了一层白雪。

"留听阁"位于"卅六鸳鸯馆"的西面，楹额由清代湖南巡抚吴大澄所书。"留听阁"出自唐代李商隐的"秋阴不散霜飞晚，留得残荷听雨声"之句。"留听阁"南面飞罩是银杏木立体雕刻松、竹、海、雀的花纹，构图匀称，手法精巧。隔扇裙板上刻有蟠螭（夔龙）图案，据说是太平天国忠王府内的遗物，有较高的艺术价值和历史价值。

"倒影楼"位于"卅六鸳鸯馆"的北面。之所以取名为"倒影楼"，是因为从前面的池塘里可以清楚地看到这幢楼阁的倒影。楼的下层，叫"拜文揖沈之斋"。用时髦的话来讲，就是"文征明先生和沈石田先生纪念馆"。文征明是明代"四大才子"之一。有的资料说，他参与了拙政园的规划设计。也有的资料说，他依照园景画了31幅图，各配以诗词，并作了《王氏拙政园记》，使名园增辉。沈石田先生曾经是文征明先生绘画方面的指导老师。他们对苏州文化艺术的发展作出过重大贡献。"倒影楼"中间屏门上雕刻有扬州八怪之一郑板桥的无根竹图，并配有诗词，也是不可多得的珍贵文物。

"倒影楼"前面有一条曲折婉蜒的水廊，地面贴着池面。池面上波光粼粼，地面上高低起伏，使人感到正踩在池面上随水飘浮。水廊的西面有一组楼阁群，最近的是"与谁同坐轩"。轩，是形似车厢的建筑物，两头有门框而不上门，随意进出；两旁墙上开有窗口，以便观景。"与谁同坐？明月、清风、我。"这是苏东坡的诗句，表达了诗人孤芳自赏的心情。园主借此表示自己的清高。仔细再看，"与谁同坐轩"，好像一把扇子，轩顶的瓦面像折扇的扇面，后面"笠亭"的尖顶恰似折扇的扇把，简直连接得天衣无缝。

以拙政园为代表的苏州园林，处处是充满着诗情画意的青山绿水，时时是洋溢着温情脉脉的家庭气氛，全园体现了淡泊明志的人生哲理，正是古人们苦苦追求的"人间天堂"

1汉乐府《长歌行》

作品简介：

汉乐府 “乐府”原是古代掌管音乐的官署。秦及西汉辉帝时都设有“乐府令”。汉武帝时的乐府规模较大，其职能是掌管宫廷所用音乐，兼采民间歌谣和乐曲。魏晋以后，将汉代乐府机关所搜集演唱的诗歌，统统称为乐府诗。

汉乐府创作的基本原则是“感于哀乐，缘事而发”（《汉书·艺文志》）。它继承《诗经》现实主义的优良传统，广阔而深刻地反映了汉代的社会现实。汉乐府在艺术上最突出的成就表现在它的叙事性方面，其次，是它善于选取典型细节，通过人物的言行来表现人物性格。其形式有五言、七言和杂言，尤其值得重视的是汉乐府已产生了一批成熟的五言诗。流传下来的汉代乐府诗，绝大多数已被宋朝人郭茂倩收入他编著的《乐府诗集》中。

原文：

青青园中葵，朝露待日晞。

阳春布德泽，万物生光辉。

常恐秋节至，焜黄华叶衰。

百川东到海，何时复西归？

少壮不努力，老大徒伤悲。

注释：

此诗选自汉乐府。乐府是自秦代以来设立的朝廷音乐机关，汉武帝时得到大规模的扩建，从民间搜集了大量的诗歌作品，内容丰富，题材广泛。本诗是其中的一首。

长歌行：汉乐府曲调名。 葵：古代的一种蔬菜。 晞：晒干。 阳春：就是春天，是阳光和露水充足的时候。 布：散布，洒满。 德泽：恩泽。 秋节：秋季。节，时节，节令。 焜黄：枯黄。 华：同“花”。 衰：为了押韵，这里可以按古音读作。 百川：无数条江河。川，河流。徒：徒然，白白地。

今译：

园中的葵菜呵郁郁葱葱，晶莹的朝露阳光下飞升。

春天把希望洒满了大地，万物都呈现出一派繁荣。

常恐那肃杀的秋天来到，树叶儿黄落百草也凋零。

百川奔腾着东流到大海，何时才能重新返回西境？

少年人如果不及时努力，到老来只能是悔恨一生。

赏析：

这首诗从“园中葵”说起，再用水流到海不复回打比方，说明光阴如流水，一去不再回。最后劝导人们，要珍惜青春年华，发愤努力，不要等老了再后悔。这首诗借物言理，首先以园中的葵菜作比喻。“青青”喻其生长茂盛。其实在整个春天的阳光雨露之下，万物都在争相努力地生长。何以如此？因为它们都恐怕秋天很快地到来，深知秋风凋零百草的道理。大自然的生命节奏如此，人生又何尝不是这样？一个人如果不趁着大好时光而努力奋斗，让青春白白地浪费，等到年老时后悔也来不及了。这首诗由眼前青春美景想到人生易逝，鼓励青年人要珍惜时光，出言警策，催人奋起。

简评：

这是汉代乐府古诗中的一首名作。诗中用了一连串的比喻，来说明应该好好珍惜时光，及早努力。诗的前四句，向我们描绘了一幅明媚的春景，园子里绿油油的葵菜上还带着露水，朝阳升起之后，晒干了露水，葵菜又沐浴在一片阳光中。世上的万物都在春天受到大自然雨露的恩惠，焕发出无比的光彩。可是，秋天一到，它们都要失去鲜艳的光泽，变得枯黄衰落了。万物都有盛衰的变化，人也有由少年到老年的过程。时间就像大江大河的水一样，一直向东流入大海，一去不复返了。我们在年少力强的时候如果不珍惜时光，好好努力的话，到老的时候就只能白白地悲伤了！

2野望-王绩

王绩

东皋①薄暮望，徙倚②欲何依！

树树皆秋色，山山唯落晖。

牧人驱犊返，猎马带禽归。

相顾无相识，长歌③怀采薇。

注释

①东皋：皋，水边地。王绩称他在故乡的躬耕、游息之地为东皋。薄暮，日将落之 时。

②徙倚：犹徘徊、枋徨。

③“长歌”句：薇，羊齿类草本植物，其嫩叶可食。或以为此句诗意，乃作者联想 到《诗经》中有关“采薇”的片段，长歌以抒苦闷。或以为此句诗意，即长歌《 采薇歌》，怀念伯夷、叔齐。从作者心态和全诗脉络看，前解较切。

评析

��此诗写山野秋景，景中含情，朴素清新，流畅自然，力矫齐梁浮艳板滞之弊，是王缜的代表作之一。

首联叙事兼抒情，总摄以下六句。首句给中间两联的“望”中景投人薄薄的暮色；次句遥呼尾句；使全诗笼罩着淡淡的哀愁。颌联写薄暮中的秋野静景，互文见义，山山、树树，一片秋色，一抹落晖。萧条、静谧，触发诗人彷徨无依之感。颈联写秋野动景，于山山、树树，秋色、落晖的背景上展现“牧人驱犊返，猎马带禽归”的画面。这画面，在秋季薄暮时的山野闲具有典型性。既然是“返”与“归”，其由远而近的动态，也依稀可见。这些牧人、猎人，如果是老相识，可以与他们“言笑无厌时”（陶潜《移居》），该多好！然而井非如此，这就引出尾联：“相顾无相识”，只能长歌以抒苦闷。王绩追慕陶潜，但他并不像陶潜那样能够从田园生活中得到慰籍，故其田园诗时露彷徨、怅惘之情。

此诗一洗南朝雕饰华靡之习，却发展了南齐永明以来逐渐律化的新形武，已经是一首比较成熟的五律，对近体诗的形式颇有影响。

诗文赏析：

《野望》写的是山野秋景，在闲逸的情调中，带几分彷徨和苦闷，是王绩的代表作。

“东皋薄暮望，徙倚欲何依。”皋是水边地。东皋，指他家乡绛州龙门的一个地方。他归隐后常游北山、东皋，自号“东皋子”。“徙倚”是徘徊的意思。“欲何依”，化用曹操《短歌行》中“月明星稀，乌鹊南飞，绕树三匝，何枝可依”的意思，表现了百无聊赖的彷徨心情。

下面四句写薄暮中所见景物：“树树皆秋色，山山唯落晖。牧人驱犊返，猎马带禽归。”举目四望，到处是一片秋色，在夕阳的余晖中越发显得萧瑟。在这静谧的背景之上，牧人与猎马的特写，带着牧歌式的田园气氛，使整个画面活动了起来。这四句诗宛如一幅山家秋晚图，光与色，远景与近景，静态与动态，搭配得恰到好处。

然而，王绩还不能象陶渊明那样从田园中找到慰藉，所以最后说：“相顾无相识，长歌怀采薇。”说自己在现实中孤独无依，只好追怀古代的隐士，和伯夷、叔齐那样的人交朋友了。

读熟了唐诗的人，也许并不觉得这首诗有什么特别的好处。可是，如果沿着诗歌史的顺序，从南朝的宋、齐、梁、陈一路读下来，忽然读到这首《野望》，便会为它的朴素而叫好。南朝诗风大多华靡艳丽，好象浑身裹着绸缎的珠光宝气的贵妇。从贵妇堆里走出来，忽然遇见一位荆钗布裙的村姑，她那不施脂粉的朴素美就会产生特别的魅力。王绩的《野望》便有这样一种朴素的好处。

这首诗的体裁是五言律诗。自从南朝齐永明年间，沈约等人将声律的知识运用到诗歌创作当中，律诗这种新的体裁就已酝酿着了。到初唐的沈佺期、宋之问手里律诗遂定型化，成为一种重要的诗歌体裁。而早于沈、宋六十余年的王绩，已经能写出《野望》这样成熟的律诗，说明他是一个勇于尝试新形式的人。这首诗首尾两联抒情言事，中间两联写景，经过情——景——情这一反复，诗的意思更深化了一层。这正符合律诗的一种基本章法。

王绩简介：

王绩（585－644）字无功，号东皋子。绛州龙门（今山西河津）人。

为人放诞纵酒，诗多以酒为题材，表现对现实不满，偶尔也流露出颓放消极思想。有《东皋子集》。

《早寒江上有怀》

作者：孟浩然

木落雁南渡，北风江上寒。

我家襄水曲，遥隔楚云端。

乡泪客中尽，孤帆天际看。

迷津欲有问，平海夕漫漫。

注解：

1、我家句：孟浩然家在襄阳，襄阳则当襄水之曲，故云。襄水：也叫襄河，汉水在襄樊市以下一段，水流曲折，故云襄水曲。

2、遥隔句：指乡思遥隔云端。楚：襄阳古属楚国。

3、迷津句：《论语·微子》有记孔子命子路向长沮、桀溺问津，却为两人讥讽事。这里是慨叹自己彷徨失意，如同迷津的意思。津：渡口。

4、平海：指水面平阔。古时间亦称江为海。

韵译：

草木枯黄凋零了，阵阵鸿雁飞向南，

北风呼啸刮不停，一江秋水一江寒。

家乡是那鹿行山，茅庐就在襄水湾，

遥望远方的楚地，楚地茫茫在云端。

思乡眼泪已流尽，客旅生活多辛酸，

孤帆远方在天际，此情此景不堪看。

我想找人问一问，迷路渡口在哪边？

暮色苍茫无所见，只见江海水漫漫。

评析：

��这是一首怀乡思归的抒情诗。以兴开首，借鸿雁南飞，引起客居思归之情。中间写望见孤帆远去，想到自己无法偕同的怅惘，最后写欲归不得的郁积。

��全诗情感是复杂的。诗人既羡慕田园生活，有意归隐，但又想求官做事，以展鸿图。这种矛盾，就构成了诗的内容。

望洞庭湖赠张丞相

八月洞庭湖水盛涨浩渺无边，水天含混迷迷��接连太空。

八月湖水平，涵虚混太清。

云梦二泽水气蒸腾白白茫茫，波涛汹涌似乎把岳阳城撼动。

气蒸云梦泽，波撼岳阳城。

我想渡水苦于找不到船与桨，圣明时代闲居委实羞愧难容。

欲济无舟楫，端居耻圣明。

闲坐观看别人辛勤临河垂钓，只能白白羡慕别人得鱼成功。

坐观垂钓者，徒有羡鱼情。

3《黄鹤楼》

作者：崔颢

昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。

黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。

晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。

日暮乡关何处是，烟波江上使人愁。

注解：

1、黄鹤楼：故址在湖北武昌县，民国初年被火焚毁，传说古代有一位名叫费文�的

��仙人，在此乘鹤登仙。也有人作昔人已乘白云去。

2、悠悠：久远的意思。

3、历历：清晰、分明的样子。

4、鹦鹉洲：在湖北省武昌县西南，根据后汉书记载，汉黄祖担任江夏太守时，在此

��大宴宾客，有人献上鹦鹉，故称鹦鹉洲。

韵译：

传说中的仙人早乘黄鹤飞去，

这地方只留下空荡的黄鹤楼。

飞去的黄鹤再也不能复返了，

唯有悠悠白云徒然千载依旧。

汉阳晴川阁的碧树历历在目，

鹦鹉洲的芳草长得密密稠稠，

时至黄昏不知何处是我家乡？

面对烟波渺渺大江令人发愁！

评析：

��这首诗是吊古怀乡之佳作。诗人登临古迹黄鹤楼，泛览眼前景物，即景而生情，

诗兴大作，脱口而出，一泻千里。既自然宏丽，又饶有风骨。诗虽不协律，但音节浏

亮而不拗口。真是信手而就，一气呵成，成为历代所推崇的珍品。传说李白登此楼，

目睹此诗，大为折服。说：“眼前有景道不得，崔颢题诗在上头。”严沧浪也说唐人

七言律诗，当以此为第一。足见诗贵自然，纵使格律诗也无不如此。

4送友人

李白

青山横北郭，白水绕东城。

此地一为别，孤蓬万里征。

浮云游子意，落日故人情。

挥手自兹去，萧萧班马鸣。

诗文解释

青山横亘在城郭的北侧，白亮亮的河水环绕在城郭的东方。我们即将在这里分手，你就要像孤飞的蓬草一样踏上万里征程。空中的白云飘拂不定，仿佛你行无定踪的心绪，即将落山的太阳不忍沉没，亦似我对你的依恋之情。我们挥手告别，从这里各奔前程，两匹马似乎也懂得主人的心情，不忍离别同伴而萧萧长鸣。

词语解释

郭：外城。

兹：此。

萧萧：马嘶叫声。

诗文赏析

这首送别诗，写得情景交融，声色具备。「浮云游子意，落日故人情。」二句，以工整的对偶表达依依惜别的深情，尤耐人咀味。清人仇兆鳌评说：「太白诗词‘浮云游子意，落日故人情。’对景怀人，意味深远。」（《杜诗详注》）事实上，李白这首诗虽是常见的送别诗，但意致缠绵，语近情遥，有弦外之音，读之令人神往。全诗语言自然朴素，不事夸饰，别具特色。

5 <秋词>二首

唐 刘禹锡

我国古代文学中，常将“秋”与“愁”等同起来。这首写秋的诗却爽朗明快，表现了诗人积极乐观的心境。前两句是议论，直接表达了秋日胜春朝的看法。后两句晴空中排云而上的白鹤形象，把诗人的豪迈乐观之情抒发得淋漓尽致。

自古逢秋悲寂寥， 我言秋日胜春朝。

晴空一鹤排云上， 便引诗情到碧霄。

山明水净夜来霜， 数树深红出浅黄。

试上高楼清入骨， 岂如春色嗾人狂。

这两首诗的可贵，在于诗人对秋天和秋色的感受与众不同，一反过去文人悲秋的传统，唱出了昂扬的励志高歌。

诗人深深懂得古来悲秋的实质是志士失志，对现实失望，对前途悲观，因而在秋天只看到萧条，感到寂寥，死气沉沉。诗人同情他们的遭遇和处境，但不同意他们的悲观失望的情感。他针对这种寂寥之感，偏说秋天比那万物萌生、欣欣向荣的春天要好，强调秋天并不死气沉沉，而是很有生气。他指引人们看那振翅高举的鹤，在秋日晴空中，排云直上，矫健凌厉，奋发有为，大展鸿图。显然，这只鹤是独特的、孤单的。但正是这只鹤的顽强奋斗，冲破了秋天的肃杀氛围，为大自然别开生面，使志士们精神为之抖擞。这只鹤是不屈志士的化身，奋斗精神的体现。所以诗人说，“便引诗情到碧霄”。“诗言志”，“诗情”即志气。人果真有志气，便有奋斗精神，便不会感到寂寥。这就是第一首的主题思想。

这两首《秋词》主题相同，但各写一面，既可独立成章，又是互为补充。其一赞秋气，其二咏秋色。气以励志，色以冶情。所以赞秋气以美志向高尚，咏秋色以颂情操清白。景随人移，色由情化。景色如容妆，见性情，显品德。春色以艳丽取悦，秋景以风骨见长。第二首的前二句写秋天景色，诗人只是如实地勾勒其本色，显示其特色，明净清白，有红有黄，略有色彩，流露出高雅闲淡的情韵，泠然如文质彬彬的君子风度，令人敬肃。谓予不信，试上高楼一望，便使你感到清澈入骨，思想澄净，心情肃然深沉，不会象那繁华浓艳的春色，教人轻浮若狂。末句用“春色嗾人狂”反比衬托出诗旨，点出全诗暗用拟人手法，生动形象，运用巧妙。

这是两首抒发议论的即兴诗。诗人通过鲜明的艺术形象表达深刻的思想，既有哲理意蕴，也有艺术魅力，发人思索，耐人吟咏。法国大作家巴尔扎克说过，艺术是思想的结晶，“艺术作品就是用最小的面积惊人的地集中了最大量的思想”，因而能唤起人们的想象、形象和深刻的美感。刘禹锡这两首《秋词》给予人们的不只是秋天的生气和素色，更唤醒人们为理想而奋斗的英雄气概和高尚情操，获得深刻的美感和乐趣。

6鲁山山行

梅尧臣

适与野情惬，千山高复低。

好峰随处改，幽径独行迷。

霜落熊升树，林空鹿饮溪。

人家在何许，云外一声鸡。

[注释]

①鲁山：在今河南鲁山县。

②适：恰好。野情：喜爱山野之情。惬：心意满足。

③随处改：是说山峰随观看的角度而变化。

④幽径：小路。

⑤熊升树：熊爬上树。

⑥何许：何处，哪里。

解说深秋时节，霜降林空，诗人在鲁山中旅行。山路上没有其他行人，诗人却兴致勃勃，一边赶路一边欣赏着千姿百态的山峰和山间的种种景象。仿佛从云外传来一声鸣叫，告诉诗人有住家的地方还很远很远。

赏析

这是梅尧臣的写景名篇，作于康定元年(1040)任襄城县知县时。

欧阳修《六一诗话》记载梅尧臣有这样一段话：“诗家虽率意，而造语亦难，若意新语工，得前人所未道者，斯为善也。必能状难写之景如在目前，含不尽之意见于言外，然后为至矣。”“状难写之景如在目前”，可以用来评价这首诗写景的亲切生动。

7浣溪沙

苏 轼

山下兰芽短浸溪，松间沙路净无泥，萧萧暮雨子规①啼。

谁道人生无再少？门前流水尚能西，休将白发唱黄鸡②。

译文

山脚下兰草嫩芽入小溪，

松林间小路清沙净无泥，

傍晚细雨中杜鹃阵阵啼。

谁说人老不可再年少？

门前流水还能执著奔向西！

不必烦恼叹白发，多愁唱黄鸡。浣溪沙 北宋 苏轼

山下兰芽短浸溪，松间沙路净无泥，潇潇暮雨子规啼。（写生机勃勃之景）

谁道人生无再少？门前流水尚能西！休将白发唱黄鸡。（抒积极进取、奋发向上之情）

（主题：从嫩芽、溪水的，领悟人生应积极进取，表现作者旷达乐观、奋发向上的生活态度。）

注：①子规：杜鹃鸟；②黄鸡：白居易诗有“黄鸡催晓”句，用以感叹人生易老。

有古人在评价这首词时认为“门前流水尚能西”一句富含哲理，运用得十分巧妙。你同意这样的观点吗？为什么？请结合全词进行简要赏析。

答：同意。兰芽溪水，沙路无泥，萧萧暮雨中传来杜鹃的啼叫，作者来到一个远离尘世、洁净如洗的地方。这里的“溪水西流”给作者极大的启迪：水尚能西流，人生就不能再次年轻吗——体现了作者不因为年老而消极悲观的态度。通过富含哲理的这一句，全诗体现了作者乐观向上的精神。

苏轼的《浣溪沙·山下兰芽短浸溪》：其中抒发感慨，表现作者虽处困境，仍力求振作精神的句子是：谁道人生无再少？门前流水尚能西！休将白发唱黄鸡。

8十一月四日风雨大作

陆 游

僵卧孤村不自哀,

尚思为国戌轮台。

夜阑卧听风吹雨,

铁马冰河入梦来。

我挺直地躺在孤寂荒凉的乡村里，自己并不感到悲哀，

还想着替国家守卫边疆。

夜深了，我躺在床上听到那风雨的声音，

就迷迷糊糊地梦见自己骑着披甲的战马跨过冰封的河流出征北方疆场。

僵卧 ① 孤村不自哀，尚思为国戍轮台 ② 。

夜阑 ③ 卧听风吹雨，铁马 ④ 冰河入梦来。

[ 注释 ]

① 僵(jiāng)卧：挺直躺着。 ② 戍(shù）轮台：守卫边疆(jiāng)。轮台，汉代西域地名，现在新疆轮台县。这里泛指北方的边防据点。 ③ 夜阑（lán）：夜深。 ④ 铁马：披着铁甲的战马。

[ 赏析 ]

这是年近七旬的陆游在一个风雨交加的寒夜，支撑着衰老的身体，躺在冰凉的被子里，写下的一首热血沸腾的爱国主义诗篇。

诗的前两句直接写出了诗人自己的情思。“僵卧”道出了诗人的老迈境况，“孤村”表明与世隔绝的状态，一“僵”一“孤”，凄凉之极，为什么还“不自哀”呢？因为诗人的爱国热忱达到了忘我的程度，已经不把个人的身体健康和居住环境放在心上，而是“尚思为国戍轮台”，犹有“老骥伏枥，志在千里”的气概。但是，他何尝不知道现实是残酷的，是不以人的意愿为转移的，他所能做的，只是“尚思”而已。这两句集中在一个“思”字上，表现出诗人坚定不移的报国之志和忧国忧民的拳拳之念！

后两句是前两句的深化，集中在一个“梦”字上，写得形象感人。诗人因关心国事而形成戎马征战的梦幻，以梦的形式再现了“戍轮台”的志向，“入梦来”反映了政治现实的可悲：诗人有心报国却遭排斥而无法杀敌，一腔御敌之情只能形诸梦境。但是诗人一点也“不自哀”，报国杀敌之心却更强烈了。日有所思，夜有所梦。因此，“铁马冰河”的梦境，使诗人强烈的爱国主义的思想感情得到了更充分的展现。

再送一个!

①塞下曲――古代歌曲名。这类作品多是描写边境风光和战争生活的。

②惊风――突然被风吹动。

③引弓――拉弓，开弓，这里包含下一步的射箭。

④平明――天刚亮的时候。

⑤白羽――箭杆后部的白色羽毛，这里指箭。

⑥没――陷入，这里是钻进的意思。

⑦石棱――石头的边角。

这首边塞小诗，写一位将军猎虎的故事，取材于西汉只学家司马迁记载当时名将李广事迹的《李将军列传》。原文是：“广出猎，见草中石，以为虎而射之中，中（zhòng）石没镞（箭头），视之，石也。”

诗的前两句写事件的发生：深夜，山林里一片昏暗，突然狂风大作，草丛被乔得刷啦啦起伏抖动；蛙人起落处津津乐道恍恍惚惚有一头白虎扑来。这时，将军正从林边驰马而过，他眼急手快，拉满弓一箭射出… …

后两句写事件的结果是：第二天清晨，将军记起昨晚林间的事，顺原路来到现场，他不禁大吃一惊：明亮的晨光中，分明看见被他射中的原来不是老虎，而是一座巨石。恐惧感默然蹲在那里，那枝白羽箭竟深深钻进石棱里去了！请注意箭射入的部位，不是石孔，不是石缝，也不是石面，而是窄细的尖突的石棱――这需要多大的臂力，多高的武艺啊！

有人要问，将军射老虎，干吗不汉时就看结果，还要等第二天早晨？原来的故事并没说第二天才知道射中的是石头呀！这，就是诗人的艺术处理了。第一，这样可以表现将军的自信，从来是百发百中，这一次还怕它死不了跑掉吗？第二，可以增加形象的直观性，让人看得更清楚些，如果是当夜就看，固然也能发现是一场误会，但很难取得现在这样的画面一般的鲜明效果。

诗，最注重含蓄，最讲究意在言外。看到诗中箭入石的描写，我们会油然联想：如果射中的真是老虎将会射成什么样子？如果在战场上射击敌军兵马呢？于是，一位武艺高强、英勇善战的将军形象，便盘马弯弓、巍然屹立在我们眼前了。

望洞庭湖赠张丞相 作者：孟浩然

八月湖水平，涵虚混太清。

气蒸云梦泽，波撼岳阳城。

欲济无舟楫，端居耻圣明。

坐观垂钓者，空有羡鱼情。

云梦本是二泽，在湖北省大江南北。江南为梦，江北为云，后世大部分淤成平地，便并称云梦泽。

撼摇，因洞庭之波直抵岳阳城下。

端居指隐居，因为上有圣明之君而不去报国，感觉有愧，故曰“耻”

羡鱼《淮南子·说林训》“临河而羡鱼，不若归家织网”，后两句皆暗喻想从政而无人援引。

译 文

八月洞庭湖水盛涨浩渺无边，水天含混迷迷接连太空。

云梦二泽水气蒸腾白白茫茫，波涛汹涌似乎把岳阳城撼动。

我想渡水苦于找不到船与桨，圣明时代闲居委实羞愧难容。

闲坐观看别人辛勤临河垂钓，只能白白羡慕别人得鱼成功。

这是一首干谒诗。唐玄宗开元二十一年（733），孟浩然西游长安，写了这首诗赠当时在相位的张九龄，目的是想得到张的赏识和录用，只是为了保持一点身分，才写得那样委婉，极力泯灭那干谒的痕迹。

秋水盛涨，八月的洞庭湖装得满满的，和岸上几乎平接。远远望去，水天一色，洞庭湖和天空接合成了完完整整的一块。开头两句，写得洞庭湖极开朗也极涵浑，汪洋浩阔，与天相接，润泽着千花万树，容纳了大大小小的河流。

三、四句实写湖。“气蒸”句写出湖的丰厚的蓄积，仿佛广大的沼泽地带，都受到湖的滋养哺育，才显得那样草木繁茂，郁郁苍苍。而“波撼”两字放在“岳阳城”上，衬托湖的澎湃动荡，也极为有力。人们眼中的这一座湖滨城，好象瑟缩不安地匍伏在它的脚下，变得异常渺小了。这两句被称为描写洞庭湖的名句。但两句仍有区别：上句用宽广的平面衬托湖的浩阔，下句用窄小的立体来反映湖的声势。诗人笔下的洞庭湖不仅广大，而且还充满活力。

下面四句，转入抒情。“欲济无舟楫”，是从眼前景物触发出来的，诗人面对浩浩的湖水，想到自己还是在野之身，要找出路却没有人接引，正如想渡过湖去却没有船只一样。“端居耻圣明”，是说在这个“圣明”的太平盛世，自己不甘心闲居无事，要出来做一番事业。这两句是正式向张丞相表白心事，说明自己目前虽然是个隐士，可是并非本愿，出仕求官还是心焉向往的，不过还找不到门路而已。

于是下面再进一步，向张丞相发出呼吁。“垂钓者”暗指当朝执政的人物，其实是专就张丞相而言。这最后两句，意思是说：执政的张大人啊，您能出来主持国政，我是十分钦佩的，不过我是在野之身，不能追随左右，替你效力，只有徒然表示钦羡之情罢了。这几句话，诗人巧妙地运用了“临渊羡鱼，不如退而结网”（《淮南子·说林训》）的古语，另翻新意；而且“垂钓”也正好同“湖水”照应，因此不大露出痕迹，但是他要求援引的心情是不难体味的。

作为干谒诗，最重要的是要写得得体，称颂对方要有分寸，不失身分。措辞要不卑不亢，不露寒乞相，才是第一等文字。这首诗委婉含蓄，不落俗套，艺术上自有特色。