梁冠华：因肥胖自卑，却被女神倒追，“狄胖胖”的人生太精彩

距离《神探狄仁杰》系列剧热播，如今已过去多年，但狄仁杰的那句 “元芳，你怎么看” ，至今仍被大家竞相模仿，经久不衰。

在扮演过“狄仁杰”的多个演员中，有富大龙扮演的年轻狄仁杰、任嘉伦也曾有过精彩演绎、刘德华的**版也相当到位、黄宗泽的综合形象也比较贴合原著。

在大部分观众心目中，梁冠华一直被大家誉为“最经典的中年狄仁杰”，剧中的他形象高大、思维缜密，断案如神，绝不容许任何犯罪之人逍遥法外，被誉为 “东方的福尔摩斯” 。

如今，梁冠华已位居国内重量级演员之列，是当之无愧的老戏骨。然而当年，他却因肥胖而常怀自卑之心，一度走不出难过的阴霾。

梁冠华的成功，离不开那个一直在幕后默默支持和鼓励她的女人，她便是唐烨，梁老师的一生挚爱……

1964年，梁冠华出生于北京一个医学世家，父母都是医生。

而他的姥姥则是天津人，是个不折不扣的戏迷。

之所以与演戏结缘，主要源于梁冠华的舅舅张春华。

彼时，他是国内京剧舞台上的著名武生和武丑，德高望重。2019年，这位95岁高龄的老艺术家与世长辞。

孩提时期，姥姥经常带着梁冠华到天津的剧院看舅舅演戏，久而久之的熏陶，使得他从小就培养了一身艺术细胞。

除了是个“小戏迷”之外，梁冠华还有着很不错的天赋，五六岁时，便能有模有样地唱出《沙家浜》、《红灯记》等经典京剧，令亲友们刮目相看。

看着外孙如此优秀，梁冠华的姥姥更是喜逐颜开，希望他将来也能成为儿子那样的优秀人才。

在幸福的家庭中，梁冠华 健康 地成长着，或许是因为“营养过剩”的缘故，他越长越胖，经常被小朋友们戏称为“肉球”或者“胖墩”。

小学时期，梁冠华便在同学们嘲笑的目光中，慢慢变得自卑起来，沉默而又寡言。

而此时，由于一直跟姥姥在天津居住，父母也没太在意他的变化，反倒觉得孩子就应该胖嘟嘟的，挺可爱。

在姥姥和舅舅的耳濡目染之下，尽管那时候梁冠华还不懂得梦想为何物，对戏剧的爱好却丝毫未减。

梁冠华这种自幼建立起来的爱好和追求，为他今后步入演艺圈奠定了基础。

跟着姥姥住了很长一段时间后，梁冠华被父母接到北京上学。此时的他，虽然各科成绩非常优秀，却还是那个自卑的小胖子。

读书期间，梁冠华已经是个小有名气的京剧表演“小神童”，经常被老师们带着四处表演，足迹遍布各学校和社区。

那时候，只有在舞台上，忘我的表演中，“小胖子”才算是真正找到自信。回到现实生活，便又回归自卑状态。

如飞而逝的时光中，高三即将毕业的梁冠华，迎来了人生中的首个转折点。

某天，当他从报纸上看到北京人民艺术剧院招学员的消息后，便决定舍弃大学梦，为今后踏上演艺征途放手一搏。

当梁冠华将梦想告诉父母后，得到了双亲的大力支持，因为在二老看来，孩子既然有追求，就应该让他沿着梦的轨迹前进。

在家人的支持下报了名后，梁冠华又陷入了万分焦虑中。而此时他的所想，还是自身的肥胖问题。

历久以来，高颜值都是迈入演艺圈门槛的重要“敲门砖”，自己却长得胖乎乎，与英俊小生根本搭不上边。

发现儿子的“心事”后，梁冠华的母亲耐心地开导他 ：“相信自己，你一定行的！”

在母亲的鼓励和循循善诱下，梁冠华心里虽然轻松了许多，但由于过度自卑，他还是感到被录取的希望十分渺茫。

长相不够，梁冠华便用努力来凑足！

竞选前夕，他加倍努力，每一个细节都力求完美。正是这份忘我的付出，为他争取到了录取的机会。

在报考人数多达1500多人的激烈竞争中，梁冠华凭借出色的发挥，成了只录取的13个候选人中的一员。

自此，梁冠华成了北京人艺 81学员班 的学生，与宋丹丹、王姬等成了同班同学。

而他们其中的一位老师，则是90版电视剧《封神榜》中“姜子牙”的扮演者——蓝天野老师。

一路走来，在艰难的从艺之路上，梁冠华之所以能够实现梦想，一切仿佛都在意料之外，又的确在意料之中。

被录取的那天，梁冠华简直不敢相信这是真的，后来才从老师那里了解到： 艺术的门槛不低，却没有高低贵贱之分，只要是人才，都会积极收纳和培。

1981年，梁冠华进入北京人艺后，便开始跟着老师和同学们，系统性地学习话剧、京剧、相声、小品等艺术门类。

在北京人艺学习的那几年，眼看着班上的同学们大部分都是高颜值小生和花旦，梁冠华变得更加自卑，却也更懂得“笨鸟先飞”的道理。

1982年到1983年之间，梁冠华还是因为形象的原因，只能在《 蔡文姬 》、《 王建设当官 》、 等话剧作品中打打酱油，丝毫掀不起任何波澜。

所幸的是，梁冠华的踏实和努力被老师们看在眼里，大家都打心里喜欢这个“小胖子”，都愿意帮助他。

1984年，20岁的梁冠华从北京人艺毕业后，虽然没有接到影视公司投来的橄榄枝，却因深受老师们喜爱而留校，正式成为一名演员。

老话说： 是金子总会发光！

正是这一年，梁冠华在话剧《红白喜事》中，因成功塑造了“郑热闹”一角，将 第四届中国戏剧梅花奖杯 捧入怀中，自此在话剧圈打响了名气。

有北京人艺这么好的舞台为背景，20出头的年纪，其他同龄男孩一个个英俊挺拔，早就有了女朋友，幸福而又甜蜜。

而此时，因肥胖而自卑的梁冠华心如止水，从未奢求能找到属于自己的爱情。

一个女孩的出现，彻底打破他内心的宁静。

某天，单位分下来一个名叫唐烨的女孩，同样是20出头的年纪，她有着朴素大方的性格，美丽动人的容颜，初次见面便让人感到十分亲切。

说到唐烨，她是土生土长的北京人，毕业于中央戏剧学院导演系， 1981年便担任**《四个小伙伴》的译制片导演；次年，又成为中央电视台少年电视演出队中的重要演员。

毫不夸张地说，唐烨是一位集美貌与才华于一身的高质女孩。

正是那匆匆一瞥，梁冠华对唐烨便“初开情窦”，在那种单相思的过程中，他痛苦而又愉悦： 之所以痛苦，是出于自身的形象问题；之所以甜蜜，是因为找到了恋爱的感觉。

久而久之的相处中，唐烨十分欣赏这个羞涩内敛的“胖墩”同事，两人相处得就好比“异性兄弟”一般，无话不谈。

为了追到心目中的女神，梁冠华想到了“减肥”这条路，因为只有瘦下去，才能“有资格”向唐烨表白。

为了成功减掉身上的肥膘，梁冠华背着唐烨，开启了一段恐怖的减肥旅程，无节制地缩食、超大强度地进行体能训练……

不久后，唐烨还是觉察到了“胖胖”的不对劲。

在此之前，梁冠华可是个“吃货”，根本抵挡不住 美食 的诱惑。虽然他胖了点，却也精神奕奕。

但如今，曾经的胖胖变得两眼无神，就连说话也有气无力，表演时更是没精打采，前后判若两人。

终于有一次，唐烨在操场上看到了梁冠华“疯狂夜跑”的身影，出于朋友之间的关心，便上前找他谈心。

面对“心上人”的质问，梁冠华支支吾吾，最终被逼得道出了实情。

四目相对的那一刻，唐烨从梁冠华的眼中看出了真情流露，也看到了自己幸福的未来。

“男人嘛，胖点不是很好吗？我就喜欢富态的男人，以后一定能过上好日子……”

虽然是个谈不上颜值的“胖子”，梁冠华却并不傻，他隐隐意识到：从女神的话语中，自己已经被“倒追”了。

这份从天而降的幸福，使得他马上愣在当场，恨不得立即拧一下大腿，试试到底是不是真的。

两人确定恋爱关系后，梁冠华还是顾虑颇深，因为在他看来，即便过了唐烨这一关，只怕她的家里人也不会同意自己的女儿和一个胖子交往。

看着男友还是没脱离自卑的阴霾，唐烨不断开导他，充当起了梁冠华的“心灵导师”。

就这样，在唐烨的鼓励下，梁冠华稍稍摈除心理障碍，忐忑不安地见了未来的岳父岳母。

令他想不到的是，二老十分开明，并没有半点瞧不起“胖子”的想法，而是认为： 男人应该更注重“内涵”，凭实力赢得未来。

在双方家长的支持下，两人历经三年热恋后，携手走进了婚姻的殿堂。

1989年，小夫妻俩迎来了爱情结晶，看着刚出生的儿子，一家人笑得合不拢嘴。

随着儿子渐渐长大，唐烨回归了演艺圈，陆续执导了 《渔人》、《 金鱼池 》、《蔡文姬》等多部话剧作品。

除此之外，她还在 《红河谷》、《篱笆》、《 茶馆 》等作品中有过精彩表演，可谓“事业和家庭双丰收”。

而梁冠华这边，还是因“外形条件”借不到片约。寂寂无闻的他，便当起了“全职奶爸”，一心一意照顾好家庭，为妻子的演艺事业保驾护航。

每天回到家，唐烨总能吃到丈夫做的可口饭菜，感受儿子依偎在怀中时的幸福。

家是幸福的港湾，需要所有人一起维系！

唐烨心里很清楚，丈夫跟自己一样，也是个为了演艺事业敢闯敢拼之人。让他蜷缩在家里，简直就是暴殄天物

作为妻子，决不能太“自私”，一定要让他回到舞台上，才能真正放出光芒。

1997年，“东方之珠”香港回到了祖国的怀抱，已经对演艺事业不抱太大希望的梁冠华，迎着这份举国欢庆的喜气，也随之迎来了自己的春天。

这一年，梁冠华已经33岁，在妻子唐烨的极力举荐下，成了家庭轻喜剧《贫嘴张大民的幸福生活》中的男主角。

在定角之初，虽然导演沈好深知梁冠华的演技，但还是觉得他实在是太胖了，却又不好意思让好朋友唐烨为难，一时满脸难色。

为了争取到这个角色，唐烨当机立断，在沈好面前夸下海口，一定能说服丈夫，让他减掉20斤。

为了重回舞台，更为了不让妻子和儿子失望，“胖胖”梁冠华再次坚定地踏上了减肥之路。

短短的一段时间，当梁冠华重新站在体重秤上时，体重已经从减肥之前的240斤，减到了218斤，超额完成了任务。

在《贫嘴张大民的幸福生活》中，张大明生活在北京的大杂院里，每天和家人、以及邻居，不停地打着“嘴上官司”，有苦也有乐。

作为第一主角，梁冠华用“不动声色、贴近现实”的演绎方式，使得大家都领略了他的精湛演技，以及过硬的台词功底。

凭借该剧，梁冠华斩获了 中国电视剧“飞天奖”优秀男演员奖 ，自此火遍了大江南北。

来之不易的成绩，得益于妻子唐烨的鼎力相助，更是梁冠华自身对演艺事业执着追求的结果。

此后，梁冠华重回话剧舞台，为大家献出了 《 狗儿爷涅盘 》、《 茶馆 》等经典作品。

2003年，随着古装侦探系列剧《神探狄仁杰》大火，再一次将梁冠华的演艺事业推上了另一个巅峰。

紧接着，梁冠华接拍了《家事如天》、《追梦谷》、《大侦探》等剧，与此同时还登上了各大卫视的访谈节目，简直火出了天际。

当此时，业界人士和观众们才蓦然发现，这个胖乎乎且其貌不扬的“家伙”，原来他的人生如此励志，他和发妻的爱情故事也是如此令人敬佩。

结语：

没有什么是一成不变的！

当繁华落尽，光彩不复，如今已57岁的梁冠华，早过了大红大紫的年华。

面对演艺圈的新旧更迭，他始终泰然处之，心宽体胖的他始终坚信： 择一人终老而不悔，筑一家而殚精竭力，爱得简单低调，幸福绵远流长。

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（图源网络，侵删）

文 七爷

编辑 七街酒舍

6月，称得上是文娱界损失惨重的一个月。仅十天，就有多位知名人士相继传出逝世的消息。

2022年6月8日，北京人民艺术剧院发布讣告，北京人民艺术剧院表演、导演艺术家蓝天野同志，因病于当日13点43分在北京家中逝世，享年95岁。

纵观蓝天野老先生的一生，仅用 “精彩” 二字都不足以形容。

他出生于河北衡水，原名叫 王润森 ，从小便梦想当一个像齐白石一样的著名画家。

后来他如愿考上了国立北平艺专油画系，离成为一个优秀著名画家更进一步，或许当年蓝天野也以为自己的一生都将奉献给画画。

然而世事难料，1945年，他姐姐石梅的回归，彻底改变了他的人生轨迹。

当时石梅已经是一名中共地下党，回到北平是为了在城市发展地下党的力量，而他们的新家就是其中一个地下联络点。

正是因为这样，蓝天野才知道多年在外颠沛流离的姐姐原来是在为革命事业奋斗。

正所谓，动荡年代谁都不可能独善其身，受到过良好教育的新青年蓝天野自然也不例外。

于是，石梅将收音机听到的解放区信息进行记录，蓝天野则利用自己的美术专业负责刻蜡板，油印宣传资料，最后两人再跑到街上去散发传单。

久而久之，蓝天野便成为了一名 交通员（在解放区和沦陷区传递各种消息的人） ，后来又经石梅的介绍，正式成为了一名 中国***员 。

也是从这之后，蓝天野毅然决然放弃了从小热爱的绘画，奔赴在中国***事业发展的革命道路上，成为了一名话剧演员。

1952年，毛主席号召全国艺术 “百花齐放” ，在北京成立了 “北京人民艺术剧院” ，蓝天野便是其中最主要的一批演员。

此后几十年，他在舞台上先后塑造出了， 《北京人》曾文清、《茶馆》秦仲义、《蔡文姬》中的董祀 等众多鲜明的人物形象，大受观众欢迎，让人称赞不已。

除此之外，他在 《封神榜》 中扮演的 姜子牙 更是被称为一绝，至今都无人能超越。

后来，或许是觉得自己该休息了，也或许是想多给后辈留机会，他在60岁时主动向北京人艺请辞，自此20余年没有出演过任何剧目。

直到2011年，为庆祝建党90周年，蓝天野才再次被请出山，出演了献礼剧目 《家》 。

这次表演大概是引起了蓝天野内心深处的戏瘾，他又开始活跃在大众视野，不仅参演了多部话剧，还亲自执导了 《贵妇还乡》、《吴王金戈越王剑》 等作品。

蓝天野多年对国家的付出和他如今的成绩，让他成功在2021年得到了 中共中央授予的“七一勋章” 荣誉。

党的一个指示，开启了蓝天野的艺术人生，他为此奉献了自己的热血青春，如今被党授予七一勋章，对他而言无异于是最大的荣耀。

“一辈子听党的话” ，是蓝天野先生对自己***人身份的严格要求，而他也用了一辈子来兑现诺言。

叶志康 ，1944年出生于上海，后因一次 “乌龙”事件 考入了 上海戏剧学院表演系 ，从此踏上艺术道路三十余年。

他从小对数字尤为敏感，也因此长大后的梦想是当一名工程师。

然而有一次他陪朋友报考上海戏剧学院，朋友不幸落选了，他却被选中了。

自此，叶志康的人生便发生了重大改变，从未来工程师变成一名专业演员。

从艺三十载，他参与演出的话剧、**、电视剧近 40部 ，又因为他长着一张国字脸，浓眉大眼，非常符合谍战片的人物形象。

所以这40部剧中很多都是战争题材类，比如 《车轮滚滚》《延河战火》《从奴隶到将军》《蓝色档案》 等作品。

叶志康当年影视作品无数，成为了八十年代红极一时的著名“演员”，而相较于这个称谓，或许 “为官者”、“事业家” 更为贴合。

在演艺事业上闯出一番成绩后，叶志康的才华学识成功得到了领导层赏识，重新开启了一条 “官路” 。

1991年4月起历任上海市广播电视局局长助理、局党委委员、副局长、局长兼总编辑等职务，后又凭借着卓越才干坐上了上海影视管理局局长，党委副书记的位置，等等。

除此之外，叶志康还涉及到了商业领域，成为了 东方明珠(集团)股份有限公司监事长 。

从台前风光无限的演员走到幕后财权双收的大人物，以及退休后和妻女、外孙一起生活的美满家庭，叶志康这一生无疑是非常成功的，而这一切正是取决于他不忘初心、为国为民的奉献精神。

只可惜这样一位“大人物”和蓝天野先生在同一天因病逝世，享年77岁。

有的人天生在某个领域就有着得天独厚的天赋，就比如川剧大家 许倩云 。

她幼时家境贫寒，因此懂事后便想着到戏院唱戏挣钱养家。

11岁时开始学唱京剧，12岁进入吴德蓉科班学川戏，在班级里，小小年纪的许倩云总是表现最优秀的一个，深得老师喜爱。

正因如此，她13岁时就顺利进入了川剧 历史 上著名的 “三庆会” （今成都市川剧研究院前身），并且得到了登台表演的机会。

许倩云凭此名声大噪，开始接演各种大戏，得到了众多人的支持和喜爱，更是被赠予 “川剧皇后” 的美称。

后来她参加了第一届全国戏曲观摩演出大会，其中与曾荣华合演的剧目 《评雪辨踪》 得到评委高度赞赏，成功获得了演出二等奖。

汇演结束之后，许倩云就和陈书舫、竞华、杨淑英等三人，被著名戏剧家阳翰笙提为 “川剧四大名旦” 。

不仅如此，许倩云还得到了周恩来总理的称赞，毛主席的接见以及京剧表演艺术大师梅兰芳的指教。

他们的认可，让许倩云将川剧发扬光大的决心变得更加坚定。

许倩云一生培养了数位至今在行业内都极具影响力的人才，比如马文锦、喻海燕、蒋淑梅、崔光丽等人，她们先后获得了中国戏剧 “梅花奖” ，并在戏剧行业各有所成。

对于弘扬发展川剧，许倩云可以说用尽了半生，直到90岁时她都还在收徒，似乎想要将自己毕生所学传授给后辈。

“哪个爱川剧，我就爱他” 是许倩云川剧道路上的名言，也正是她对川剧炽热般的 情感 让无数人为之感动和钦佩。

只是人的一生终有截止的时候。

晚年时期，许倩云不幸摔倒住院，后来又因心脏衰竭、肺部感染等疾病缠身，最终于6月8日不幸因病去世。

许倩云的离世，带走了一个流光溢彩的川剧时代，也拉下了川剧四大名旦的舞台幕布。

6月12日，相声界突传噩耗，出生于曲艺世家的天津相声名人 张永久 不幸因病去世。

当天，德云社相声演员高峰发文悼念， “张永久先生一路好走”。

谈到相声，张永久虽然没有郭德纲、岳云鹏的名气，但他在相声界的地位和辈分却是远高于他们的。

除了有个天津曲艺名票的父亲 张筱波 ，他16岁时就拜师于著名相声表演艺术家杨少华。因着这层关系，张永久进入相声界后就和杨议有过不少合作。

随着张永久相声表演能力日益精进，他开始走向了更大的舞台，有了和众多相声演员合作的机会，郭德纲就是其中一个。

而这些人中，和张永久搭档最默契的当属魏文亮，两人不仅留下了 《倒扎门》《山东二黄》《闹公堂》 等优秀作品，还曾在多个国家进行演出。

回看张永久的相声人生，足以可见他是个十分合格的捧哏。

尽管他一直没有多大名气，后来也很少看见他在相声舞台上露面，但一个人的成就并不会因为他的“消失”就此被剔除，张永久在相声界产生的影响自然也不会因此磨灭。

沈威 ，香港著名老戏骨，曾与王祖贤、杨紫琼、周润发、刘德华等大咖都有过合作，是公认的实力派演员，只不过他这一路走得都极其艰辛。

1970年，沈威就进入了演艺圈，开始参演各类型**，扮演各种角色，然而14年间，他一直都处于不为人知的状态。

后来他在1984年参演麦当雄执导的 《省港旗兵》 ，在里面饰演两面派 “阿泰” 。

这个角色对于沈威来说既是人生的转机，也是“以命相搏”的挑战。

“阿泰”在影片中有一个被火烧的镜头，当时沈威只以为都是演戏，但麦当雄却为了 “效果逼真” ，假戏真做，让沈威差点丧命。

自这之后，沈威便断绝了和麦当雄的合作，尽管后来他凭借在影片中精湛的演技、出色的表现获得1985年香港**金像奖最佳男配角奖项，他也没有再合作的想法。

沈威因金像奖一夜成名，从此戏约不断，开始不停和众多影视巨星合作。

可能是因为反派“阿泰”的人物形象太过深入人心，所以后来他接到的角色大都是反派人物。

其中与周润发、王祖贤合作的 《义盖云天》 ，他扮演欺负女主角的“蛇头”，自然真实的演技令王祖贤都不禁直言 “他是自己最害怕的演员” 。

正因如此，沈威 “一代奸人” 的形象已经成了他“不可分割”的部分，有人更是将其称为香港**80年代的 “奸人王” 。

虽然这样的称谓很不友好，但也间接说明沈威的演技堪称一绝，让人难以忘记。

沈威从艺五十余载，其饰演及导演过的影视作品多达200部以上，或许如果没有发生意外，他会演到自己不能演的那一天。

2019年，他身体欠佳被送往潞河医院医治，并转往ICU抢救，随后治疗好出院，又在2021年参演了电视剧 《布局》 。

第二年，6月11日，港媒便报道出了沈威因病去世的消息，而后好友杨毅出面证实， “他是9日晚上去世的，走得很安详”。

尽管沈威做了一辈子“绿叶”，到最后也仍旧低调，但他的人生却是精彩且有意义的。

而早在他们之前， 黄文择 就已经成为了配音界著名人物，不过他是为 “布袋戏” 配音。

布袋戏是指用布偶来表演的传统地方戏剧的剧种，黄文择是黄海岱老先生布袋戏家族的第三代成员，也是霹雳布袋戏的唯一配音演员。

或许从小深受其文化影响，也或许是与生俱来的声音天赋，黄文择的声线独特多变。

不论是剧中的男女老幼，还是飞禽走兽之角色的口白，他都能模仿得惟妙惟肖，仿佛为其注入了灵魂。

也因此，黄文择在业内被称为“八音才子”。

之后为了将霹雳布袋戏发扬光大，他先后打造了81季、超过3000集制作精良的剧集，而他配音的角色更是超过 4000个 。

在这期间，黄文择塑造出了素还真、叶小钗、黑白郎君等著名人物角色，深得观众喜爱。

除此之外，他还主导并拍摄了全球首部布袋戏** 《圣石传说》 ，而且创下了打败 《玩具总动员2》 在台票房的纪录。

黄文择本想着趁热打铁继续推出了霹雳系列的布袋戏节目，比如七彩霹雳门、霹雳震灵霄等等。

然而不幸的是，台新闻局却评其为 内容无稽，毫无意义 ，黄文择慌忙之下紧急将其封杀后用 《三国演义》 来替换。

自担上传承家族布袋戏的重任后，黄文择为其耗费了三十几年的时光，最后于2022年6月12日离世。

庆幸的是他的成就让他自己流芳百世，不幸的是随着网络时代的发展， 科技 的进步，布袋戏逐渐成为了被年轻人淘汰的 “产物” 。

要说赌王何鸿燊的几位夫人中，最有势力、最富有的当属 二太太蓝琼缨 。

蓝琼缨，出生于军人世家，祖父蓝荫南曾任少将军官，父亲蓝建仪曾是黄埔军校第七期学员，后又参加过抗日战争。

改革开放后，蓝建仪仍旧享受原来的军职待遇，借此他便在香港开了一家中档丝绸店，也因此蓝琼缨一家的生活水平才没有受到任何影响。

蓝琼缨14岁时参加了一个商会，青春靓丽、大方得体的小姑娘瞬间就引起了当场众多男性的注意，何鸿燊自然也不例外，可惜当时没有机会和人单独相处。

后来又在一次慈善晚会上，何鸿燊再度见到了她，当晚她上台朗诵诗歌，节目主持人报出了她的名字--蓝琼缨。

看着台上才华满溢的蓝琼缨，何鸿燊终于按奈不住那颗 “躁动” 的心。

晚会结束后，何鸿燊专门找到蓝琼缨，约她一起到海边走走，过程中他毫不避讳得表达出了对蓝琼缨的爱慕之情。

尽管当时蓝琼缨年纪尚小，但她也听出了赌王的表白。只能说，豪门家庭的爱情来得迅速且早熟。

经过几个月的相处后，蓝琼缨发现何鸿燊不仅有“财”还有“才”，风度翩翩，气质不凡，逐渐也对他产生了感情。

紧接着，两人便于1957年结婚，而当时何鸿燊还有一个原配太太黎婉华，为了把这一碗水端平。

何鸿燊特地在香港渣甸山谷柏道买了一栋别墅，作为他和蓝琼缨的新房，而他很长一段时间都过着往返于白屋和谷柏道的生活。

婚后，蓝琼缨为何鸿燊生下了四女一男，其中长女 何超琼 深受父亲的器重，并且在何鸿燊逝世成为了赌王家族新的主事人，而这也让蓝琼缨的在赌王家族的地位更上一层楼。

然而不幸的是，港媒突然于15日报道蓝琼缨因癌症在2022年6月11日离世，享年79岁。

宋海，是韩国现役最高龄主持人，甚至被 吉尼斯世界纪录认证为全球最高龄音乐节目主持人 ，而他在中国还有着 “韩国赵忠祥” 的美誉。

从1988年主持 《全国歌唱大赛》 节目开始，整整34年间从没有过缺席。

他的敬业认真让同事们为止钦佩，他幽默且专业的主持风格大受韩国民众欢迎和支持，毫不夸张地说韩国大多数人都是看看着他的节目长大的。

正因为这样的国民度，宋海6月10日上午举行的出殡仪式，不仅地点被安排在韩国国内最受追捧的首尔大学医院殡仪馆，当天还有不少行业内著名主持人刘在石、姜虎东等人为其抬棺。

之后，韩国又向宋海追授国家文化领域最高勋章—— 金冠文化勋章 。

宋海将自己的一生奉献给了韩国大众文化艺术发展，他也因此获得了崇高的荣誉，看起来他的一生是极其完美成功的。

然而事业上的辉煌并不代表他有一个幸福美满的生活，反倒是有些凄苦。

他的儿子英年早逝，妻子也早早的离他而去，可以说他晚年其实是过着空巢老人独居的生活，因为他没有和女儿们住一起。

有韩媒爆料，宋海是在家中浴室摔倒后陷入昏迷，被紧急送往医院却不治身亡。

6月13日，日媒报道著名**制片人河村光庸于11日因心脏衰竭突然离世。

在这之前，河村光庸没有传出任何身体不适的消息，或许是到了功成身退的时节。

**上映播出后广受好评，河村光庸也因此成为了日本影视界知名影视制片人，并得到了众多人的支持。

因此，河村光庸的突然离世让不少粉丝都为之悲痛，只能感慨一句 “世事变化无常” 。

法国当地时间6月17日，法国著名影星让-路易·特兰蒂尼昂于家中去世。

特兰蒂尼昂是法国著名演员，20岁时移居巴黎学习戏剧，25岁正式进入**行业，而后开启了长达半个多世纪的**生涯。

他塑造了160多个角色，有让人印象深刻的，也有让人不为人知的，更有因此揽获各大奖项的。

比如1968年** 《说谎的人》 ，他获得柏林**节银熊奖，接着在1969年凭借** 《焦点新闻》 被评为 第22届戛纳**节最佳男演员 ，等等。

此外，他还和著名国际影星罗密·施奈德有过多次合作，曾共同主演 《逃亡列车》 等影片。

斯大林曾说，有理想的人，生活总是火热的，让-路易·特兰蒂尼昂一生追求自己的演员梦，从一无所有到成为无数人敬仰的国际巨星，他的人生何其不是璀璨且火热的。

潘金莲这一历史文学人物的形象恐怕如今早已是家喻户晓，无人不知。世人仁者见仁，智者见智，众说纷纭，不一而足。

但是，在潘金莲这一历史形象流传的过程中曾出现过一桩鲜为人知的事件，这就是周恩来下令封杀话剧《潘金莲》事件。为什么周恩来要亲自下令封杀话剧《潘金莲》呢？过去很少有人得知。最近，有关媒体披露了这一桩鲜为人知的事件的来龙去脉。

1927年12月17日，欧阳予倩改编了一出六幕话剧《潘金莲》，与自己的老友京剧名角麒麟童周信芳在上海艺术大学的小剧场里公演，剧中潘金莲原是张大户的婢女，因反抗主子的 ，被迫嫁给窝囊、委琐、身体畸形的武大郎。

她与这样的丈夫毫无情感可言，而仪表堂堂的打虎英雄武松一出现，就让她爱得痴狂，对武松大胆表白自己的内心情感，而武松碍于礼法，不敢接受这违背伦常的爱情，潘金莲在无奈中，错爱了与武松有几分相像的西门庆，并毒死了自己的丈夫武大。

当武松手拿尖刀前来寻仇时，潘金莲撕开前胸的衣服，露出胸膛，坦然地说:“这颗心红的、热的、跳的、烫的、你就拿去吧，你杀了我，我还是爱你。”

1961年，北京人艺把欧阳予倩的《潘金莲》再一次搬上舞台。由田冲饰武松，蓝天野的夫人狄辛饰潘金莲，金雅琴饰王婆。

4月28日，周总理、邓颖超邀请《潘金莲》的作者欧阳予倩以及阳翰笙、齐燕铭等领导，同时还有戏曲界的马连良、裘盛荣、谭富英、筱白玉霜等一起观看演出。看后就《潘金莲》一剧进行了座谈，在坦诚轻松的气氛中周总理指出了这场话剧的问题。

说起“心理阴影”，很多人第一时间就想到了鬼片。鬼片葡萄其实也看过了不少，但我觉得，真正足以给人留下阴影的，往往不是那些恐怖的外表或血腥的场景，而是触及人心和人性，让人细思极恐又让人思索的东西。

下面葡萄就来盘点一下给我留下心理阴影的**电视剧。

TOP3：暴裂无声

这是一个发生在偏远山村的故事。 哑巴张保民 是一个矿工，他不会说话做事鲁莽，因为性格还闯下了不少祸事。2004年的一个寒冬，张保民接到妻子的电话，说 他们的儿子在放羊的时候失踪了 。张保民闻讯赶到家中，寻找自己的儿子。三天后，律师徐文杰的女儿也失踪了，而唯一有可能绑架他女儿的人正是万恶的资本主义家昌万年，因为徐文杰知道太多昌万年的秘密，所以昌极有可能为这件事挟持徐的女儿。 本是两个毫不相干的人，但却因为种种意想不到的联系，让所有人都交织在了一起 ，而这两起失踪案，所有的人都有推脱不了的干系。

一部主角从头到尾都没有一句台词的**，只能用眼神和无声的情绪来向观众表达自己的 情感 ，但不得不说这是一部非常优秀的**作品。在人性方面做了很好的剖析，**中许多隐喻的镜头、画面和摆设都是非常耐人寻味的，是一部值得细细揣摩的好片，没有看过的可以好好看看。

这是一部不断向下，堕入黑暗的影片，鞭挞了 社会 主要矛盾，且不负责提供解谜快感 ，所以看完会很沉，很堵。如果《心迷宫》还是手工时代的自发创作，《暴裂无声》明显是工业时代（卡司动作特效）的考量。

对于一部优秀的悬疑片来说，每一帧可能都蕴含着导演深刻的用意 。这样的**，有的观众只能看到半个小时，有的能看到1个小时，厉害的能看到整部**，更厉害的能看到两部甚至三部**的容量。相信这部**一定能触动你的思索。

TOP2：未麻的部屋

这是由今敏执导的一部动画**，虽然是动画**，但是绝对不是给小孩子看的哦！

当红三人少女偶像团体Charming Bird面临解散，核心成员 雾越未麻 在事务所的安排下不得不退出团体，转型成为一名电视剧演员。万事开头难，对于偶像歌手转型而来的未麻尤其如此，她在工作中承受着压力，闷闷不乐。与此同时，各种恐吓信不断、经纪人田所先生遇袭以及以自己的口吻在网站上写日记的神秘人都让未麻焦虑不已， 恍惚间她甚至看到另一个自己 。

本片荣获了1997年亚洲奇幻**节最佳亚洲影片。

这是一部融合了梦境、现实、虚幻的作品，初看的时候，葡萄觉得有点《穆赫兰道》的感觉，跟导演今敏的另一部作品《红辣椒》也有异曲同工之妙。 1小时20多分钟的片子，却感觉像2个小时的片，不是因为无聊难耐，而是因为其中涉及几个人的人格分裂和精神错乱，情节复杂而且引人入胜，给人一种内容满满的感觉,。同时故事的节奏处理得相当好， 讲述得干净利落、一步到位、点到辄止。 甚至让人觉得，这是一部如此残忍却又让人心生惋惜的作品。

在影片的末尾，未麻到精神病院去，称不上探望，只是在窗外隔着玻璃看了看留美。她对医生说： “我知道已经见不到她了，但正因为有她，才有了今天的我。” 这里的“她”既指过去照顾她的留美，又暗指曾经作为偶像歌手的她自己。这里隔着窗子的“看”在一定程度上呼应了我们在前文中讨论过的鱼和鱼缸的譬喻，它体现着未麻终于能够（哪怕是暂时）从一个如同缸中之鱼那样被凝视的欲望客体和被动身份中摆脱出来。

TOP1：封神榜（1990版）

《封神榜》是由中国内地、台湾、香港合作，1990年出品的古装神话 历史 剧 ，由郭信玲执导，冰天、顾汉昌、欧阳宇平、余又晨编剧，傅艺伟、蓝天野、汤镇宗、达奇、张晓林、徐娅、何威、王正伟等主演。

该电视剧讲述了商末时期，由于纣王得罪女娲、残暴无道，宠信妖女妲己，苦害生灵；周文王顺应天时，招兵买马，聘请姜子牙出山讨伐纣王，最终推翻商王朝的神话故事。

这部电视剧相信已经是好多人的童年阴影了， 但其实早在这一版之前还有一版《封神榜》，在诡异程度和恐怖程度上都远超90版，以致后来被停播 。由于中国的影视剧没有分级制度，而这部剧的黄暴程度在当时看来都是不可思议的，我愿称之为 当代的HBO （美国的有线电视网络媒体公司，作品以尺度大著称但不乏经典，代表作有《欲望都市》、《权力的 游戏 》、《西部世界》等）。因此，这部剧可能好多小伙伴都是在家长的指缝间观看的。

在这样的背景下，90版《封神榜》调动一切可以调动的土办法去还原原著中天马行空的想象力，虽然这个结果就是搞出了不少今天看起来很邪典的画面。但毕竟也是录像带时期的大制作了。

用现在的话来讲就是“五毛的特效”，却造成了十足的恐怖效果。

但是正如葡萄前面所说的，真正的“阴影”不是画面有多么恐怖，而是它带给人们内心的冲击。 所谓“封神演义”的立意乃在伐不义之君，以解民倒悬，复归太平盛世。 剧中，为了表现出纣王的“不义”，描写了很多神话中其荒*无道的场景——酒池肉林、炮烙、虿盆、挖眼、吃心……光是文字描写，我都不由得回想起小时候被因为看了这部剧而做的噩梦支配的恐惧。

让我的童年留下最深阴影的影片，当数日本恐怖《午夜凶铃》。当影片中的电话铃声响起来的时候，那声音真的让人不寒而栗。

当时在国内，恐怖片还很少，以往看惯了武侠片和战争片的我对恐怖片毫无概念。在我当时的认知里，电视《西游记》中的妖怪虽然多，却都显得十分可爱和有趣，而且孙悟空的神技高超，无论妖怪多么可怕，数量多么庞大，最终都会被收服，但是《午夜凶铃》却让我的认知来了一个180度大转变——原来这才是恐怖片！我至今都无法接受这样恐怖的影片，《午夜凶铃》这部**可以说挑战了人的心理极限，让我至今心有余悸。

影片讲述的是因为一盒录影带而引发的恐怖故事。论血腥程度，**《午夜凶铃》比不过战争片。各类战争片大多带着血腥和杀戮的气氛，让置身于一个绝境，但是这种绝境完全在人的预期之内，想像空间非常小，带来冲击感的空间也非常小。

其实最恐怖的影片往往不需要人去看，而是带有暗示和引导性，再加上视觉上的突如其来，让人全方位感受恐怖的浪潮。这样的影片能在人的心里埋下恐怖的种子，并且会不断发酵。

在《午夜凶铃》这部片中，我看不到很多恐怖的镜头，即使是影片最后贞子从水里冒出的那一幕，其恐怖扮相也并不鲜明，和我平时在其他影片中看到的怪物、僵尸相比，甚至不算“怪”，但是这一幕出来，却让人的心里冒着寒气。这部片的恐怖不只停留在眼前，还停留在人的意识里，能让人触景生情。

如果多年以后的今天，我还遇到相同的场景，我想我还会被吓得捂眼睛和尖叫，这部影片的恐怖真是让人有避之不及的感觉。

《美国田园下的罪恶》

这部**由真实事件改编，我很怕这样的**，因为这些可怕的故事曾经真真切切的发生过。

因父母繁忙的工作，女主被暂时住在一个有七个子女的单亲妈妈的家里，因为她的孩子宝拉意外怀孕，女主无意间透露了这个消息，被偷听到的人传播了出去。

宝拉为了报复女主撒谎对妈妈说女主诋毁她，还说她是个荡妇。噩梦就这样开始了。

这部**到后面每一分钟都是一种煎熬，我心里只有绝望。

我心痛女主，却什么都做不了，只能静静的看着一切的发生。在地下室用烟头烫，拳打脚踢，用烧红的铁丝在她的身上写字，所有人从战战兢兢变成了轻车熟路。

《狩猎》

卢卡斯在一家托儿所工作，因为个性温和善良受到了孩子们的喜欢。

早熟小女孩卡拉喜欢上了卢卡斯，她向卢卡斯表白，理所应当的被婉拒了，因此她有爱生恨。她撒了一个慌，让卢卡斯背上了性侵女童的罪名。

就是这样一个小孩的谎言，足以毁掉卢卡斯的一生。

这部**中最可怕的不是那个小女孩，她太小，可能不懂得一个谎言所带来的后果。

那些大人才是最可怕的存在，周口铄金 ，积毁销骨，这些人根本不在乎事实的真相到底是什么，他们只想站在道德的制高点上找那些所谓的存在感罢了。

至于你会有什么悲惨的结局，又和我有什么关系呢？

《熔炉》

这又是一部真实案件改编的**，来自首尔的美术老师来到雾津一所聋哑学校任职，校长与主任向他勒索5千万韩元。

同时学校里也弥漫着一股紧张压抑的气氛，原来这些聋哑学校里的孩子正在被这些人惨无人道的折磨和性侵。

我们愤怒的不仅仅是禽兽的行径，更是禽兽逍遥法外，正义无处伸张，无能为力才是最痛苦和绝望的。

这是部改变了国家的**，男主也为了正义的伸张付出了所有。

借用**中的一句台词： “我们一路奋战，不是为了改变世界，而是为了让世界不改变我们！”

《狗镇》

这部**算是一部试验**，封闭守旧的小镇闯进了一个神秘的女主格蕾丝，她美丽善良，正在逃避歹徒的追杀。

镇中的作家力劝群民们收留她，让她暂时度过了难关，不久后村民们发现格蕾丝是一名被通缉的“逃犯”大家让她更卖力的干活才肯继续收留她。

格蕾丝日以继夜的劳作，可怕的事情还是发生了，她被警察强暴，村里的人也揭开了自己伪善的面具，她沦为了镇上的一条狗，任人欺辱。

这部**可能是今天唯一 一部看完会爽的**，格蕾丝的神秘身世被揭开，小镇的所有人都遭遇灭顶之灾。

这是部教人向恶的**么？不是它仅仅告诉我们这个世界上存在一种叫人的物种。

人和狗不同，不管多凶恶的狗都能被教化，人却不行。

《伊甸湖》

这可能是今天最让人绝望的**，假期了男主带着女主去偏远的伊甸湖游玩。

在这里他们遇到了一群熊孩子，他们生性残暴，脑袋里没有是非对错，男主被绑架折磨致死。

满身疮痍的女主逃出了森林，但却不巧的逃到了熊孩子的家里。

鬼怪永远都没有人可怕，当人脱离文明和道德的约束，一切事情都变得理所当然。

**的最后是一个开放性的结局，但不用想，女主肯定更加的悲惨，当人脱离文明的束缚时，请记住一定要用拳头才能解决问题，以暴制暴才是最好的方法！

《hello！树先生》

树在一间修车厂工作，因为一次意外的受伤，失去了工作，家里也面临拆迁，他十分无助，整天无所事事。

从小一起玩大的朋友有人成了煤老板，有人在省城办私立学校，表面上大家都尊敬他，其实却只把他当“傻子”

唯一庆幸的是他有了心上人聋哑女小梅，但就在结婚的前一晚被弟弟暴打一顿，

从此以后就彻底疯了，但疯了以后的树先生却彻底释放了。

这部**最让人压抑的地方就是它太真实了，仿佛就是我们身边的生活。

亲人之间相互仇恨，朋友之间的相互利用，夫妻之间的相互欺骗，就连树和小梅的爱情，在现实面前也是不堪一击。

树只是一个卑微的小人物，尊严被侮辱，人格被践踏，在大环境面前他是那么无力和憋屈。

《天狗》

这部**我看完后，心里堵了很久。

李天狗是一位战斗英雄，复员后接受组织安排带着一家人来到偏远的山区当护林员。

刚来的时候村民们很热情，送鸡，送羊，送大米，但他们都有一个目的，就是为了李天狗身后的那片树林。

当村民们的利益被李天狗阻碍时，他被停水，停电，甚至被威胁生命。

这个故事是很多乡村真实的写照，朴实，善良，并不是所有人的都有的品格。

而想方设法除掉阻碍自己利益的人却是大多数人的写照。

李天狗的形象是理想主义的化身，在如今的 社会 中这种英雄已经越来越少。

当面临威逼利诱，谁又能保证可以守住自己的底限，这就是人性的弱点与劣根性，谁都无法避免。

《蚯蚓》

这是一部我们永远拍不出的韩国**，同类型的还有《熔炉》

子若和脑瘫的父亲本生活在小乡村中，生活的平静且幸福。

因为子若很有音乐天赋，被首尔的一所著名贵族艺术高中录取，但这正是一切噩梦的开始。

这部**中的女主性格和其它**中不同，她不卑不亢，敢于反抗。

但就是这些的反抗，让她遭到了更强烈的凌辱和报复，先是被迫退学，之后更是遭几个男生轮奸。

在不堪凌辱两个月后，她选择永远的离开了这个世界。

看完整部**我的内心是绝望的，身为底层人的女主面对这些背景雄厚的人，只有深深的无力感。

《盲井》

这是一部我们都应该看一看的**，在私人小煤矿做工宋金明和唐朝阳有一套独特的发家致富的方法。

那就是将外地打工的农民认作“亲人”后带到煤矿工作，并制造“矿难”和“安全事故”将所谓的“亲人”杀死，以此来换取矿主的抚恤金。

他们结识了来自农村的16岁朴实少年元凤鸣，二人决定把他作为下一个谋害的目标。

人性丑陋，一针见血;现实残酷，一览无余。

不是所有的穷人都朴实，弱势者面对比自己更加弱势的人，一样会变成畜生。

这些人最内心深处的告白一定是， 我去同情他？谁又能来同情我呢？

《素媛》

**根据真实事件改编，**能让我看哭的很少，这算是为数不多的一部。

素媛是一个平凡而美丽的小女孩，家中经营着一个以她命名的杂货店，日子平凡且幸福。

在一个飘雨的早上，意外发生了，小素媛在离学校近在咫尺的地方，遭遇了一个相貌猥琐，酒气冲天的大叔，由此她的悲剧之旅展开了。

无良媒体的大肆渲染，作为受害者的素媛一家仿佛成了满身污秽的耻辱之人，而那个真正的罪犯却没有得到应该的惩罚。

“最孤独的人最亲切，受过伤的人总是笑的最灿烂，因为他们不愿让身边的人承受一样的痛苦。” 片尾他弟弟的出生，让生活有了新的希望。

素媛面对着她这个年龄不该面对的痛苦，但好在有家人和童话让她活下去。

但你们知道吗？**的结尾镜头可能暗示着素媛已经离开这个让她痛苦世界，这是所有人都不愿意看到的。

你好，楼主，留下心理阴影的**，我自认为是美国的《死神来了》系列，简单介绍下《死神来了2》的故事发生在第一集事件的1年之后。女主角金·柏莉为了与大学好友庆祝假日的到来，准备进行一趟阳光之旅——一边开车一边party来度过快乐时光。在路上好友们发现高速公路上的车速越来越快，而这时候金柏莉眼前却恍惚闪过一连串真实得让人难以相信的连环车祸恐怖景像，并且她与朋友都将惨死轮下。“小心驶得万年船”，被自己的预感吓得心惊肉跳的金·柏莉决定立刻开离高速公路。就在公路警察上来盘查的一刻，怵目惊心的连环车祸终于发生了。令人吃惊的是，这场造成纽约 历史 上最严重的交通堵塞的车祸。与预感不同的是，金·柏莉临时改道而救下的5位好友和公路警察托马斯能够大难不死、逃出生天。但她们还不知道的是，盛怒的死神决不会轻易放弃对漏网之鱼的追杀，一场新的惨剧很快在幸存者的周围蔓延开来。尽管有金柏莉的预知能力，好友们还是逃不出自己的终极命运。很快，金·柏莉也发现死神并没有忘记自己。为了能阻止死亡连锁的继续，金·柏莉与托马斯走到了一起，并找到曾经成功躲过第一集180号班机坠机事件的克莱尔寻求帮助。克莱尔根据自己的经验提醒她多注意周遭环境的暗示，但遗憾的是这对她们的帮助并不大。尽管金·柏莉自己总能依靠预感避开大祸，但是她身边的朋友终究还是一个接一个地被死神拖向地狱。为了打破死亡连环，金·柏莉毅然驾车冲向湖中，却又一次幸运地被救起。从昏迷中清醒过来的金·柏莉发现，这一次死神似乎真的被蒙蔽了，一直以来的噩梦仿佛都停止了……但是一时的平静无法代表永恒的安逸，难道金柏莉真就能成为例外，逃过死亡的魔爪么？

希望楼主满意

《等等啊我的青春》是由优酷、慈文传媒、星翰传媒联合出品，沈沁源执导的电视连续剧，该剧讲述了一群少年少女从青涩的高中时期到踏入社会走向成熟，经历一系列欢乐与烦恼，收获了甜蜜的爱情、纯粹的友情和温暖的亲情的故事。该剧于2019年3月19日在优酷播出。

《等等啊我的青春》的演员主要有厉嘉琪、赵弈钦、李歌洋、许梦圆、董岩磊、吴骦伊、魏天浩等。

苏灿灿(厉嘉琪饰)

一个善良天真的女孩，从初中一直暗恋校草林嘉泽却不敢表白，后来误打误撞却和蓝天野成为同桌并碰撞出不一样的火花。

兰天野(赵弈钦饰)

高冷痞帅，上课总是睡觉的学霸，和灿灿成为同桌后日久生情后和小男生一样爱吃醋，一直默默为灿灿付出，并收获自己的爱情。

林嘉泽(李歌洋饰)

校草级人物，学霸还会弹钢琴，苏灿灿初中到大学的暗恋对象，兰天野的死党。