北京教育装备展2023年时间表

2023年北京教育装备展时间表如下：

参展范围如下：

1、艺术教育装备及教学器材：音乐、舞蹈、美术、戏剧、影视艺术教育领域教学用具、设施、器材、服装、道具，琴类、管类、弦类、打击乐器，数字化教学设备，演艺装备产品，教育信息化技术产品，教学互动设备及解决方案，在线课堂及远程教育，音像、图书衍生品。

2、 全面展示学前教育、基础教育、职业教育、特殊教育和高教育所需教育装备：教学仪器、实验室设备、信息化设备、数字化校园建设有关设备及软件、音体美产品、图书出版物和后勤设施

3、 智慧和创新教育及在线信息化教育产业展区：在线教育平台、慕课、电子白板、录播系统、云服务器等；人工智能与机器人，创客教育、3d打印设备，校园智慧体育、互动课堂解决方案、系统集成商、IT技术服务商、软件供应商、内容提供商、教育信息化设备商等教育装备。

4、教育装备：教学仪器设备、实验室及功能教室设备、试剂耗材、职教实训、地理园、生态园、数字化校园建设、电化教育设备、课堂教育资源、创客教育、机器人、VR技术、校园网路系统建设、信息中心建设。

数字化校园应用服务平台建设、电子书包、教学用音乐、美术、图书及体育设施、后勤设施装备、校园新风系统、厨房设备、环保节水设备、心理咨询室设备、校园康复医疗设备。

5、教育装备及网络教育：教育教学数字化、信息化、网络教育机器人、互联网教育及平台、教学与校园视听广播网络系统、数字教室、数字校园、教学仪器设备、电脑、电教器材、实验设备系统、教学软件。

花球，花球是舞蹈啦啦操中唯一可以使用道具的项目。

舞蹈啦啦操主要分为三类，即花球舞蹈啦啦操，爵士舞蹈啦啦操以及街舞舞蹈啦啦操。在这三个项目中，花球舞蹈啦啦操是普及性最强，最具代表性，同时也是最容易掌握的一个类别。

花球舞蹈啦啦操主要体现为肢体动作，通过短暂加速和定位制动来表现啦啦操特有的力度感，动作完成干净利落，重心稳定，移动平稳，身体控制精确。

因此，在花球舞蹈啦啦操中，动作的力度感，重心的把握以及身体核心的控制能力都是在教学中的重点。啦啦操有着很强的节奏感，美感，深受学生喜爱。

幼儿舞蹈教学常用的5种方法

　幼儿舞蹈教学法是根据幼儿舞蹈教学教案的内容、对象以及具体条件来设立的，下面我为大家搜索整理了关于幼儿舞蹈教学常用的5种方法，欢迎参考阅读，希望对大家有所帮助!想了解更多相关信息请持续关注我们应届毕业生培训网!

　1练习法

　练习是幼儿亲自舞蹈的基本方法，它是幼儿学习舞蹈、记忆舞蹈、巩固舞蹈的基本途径。练习法是根据舞蹈要求，有目的地反复练习。练习方法有三种：第一种是对个别的某—难点动作的反复练习，纠正幼儿不正确的练习，使舞蹈更加完美;第二种是对整个舞蹈从头至尾的排练，这样做可以使幼儿产生表演了一个完整舞蹈的愉悦感。对幼儿在整个舞蹈排练中出现的问题，教师要及时给予提醒，使幼儿迅速掌握正确舞蹈动作，使表演能力很快得到提高;第三种是要不断变换舞蹈练习的动作组合，如先在八拍的音乐节奏中做四次的跳跃动作，熟练后再在同样节拍中改做8拍8次的舞步动作，或者先拿手帕练习舞蹈，后改为拿扇子或其它道具舞蹈，使幼儿在不断地变换练习中，逐步了解舞蹈的复杂与难度。

　2游戏法

　游戏法是幼儿舞蹈教学当中的重要的学习方法，它是教师运用游戏的方法组织幼儿进行的舞蹈练习方法，这也是幼儿最喜欢的方法。 幼儿喜欢蹦蹦跳跳，每当听到他们熟悉的轻快音乐，他们就会倍不自禁地手舞足路，这是由幼儿易兴奋、活泼好动的天性所决定的。教师在运用游戏法进行舞蹈教学时，首先一定要选择幼儿熟悉并且喜爱的音乐。如《黑猫警长》、《葫芦娃》、《七色光》等歌曲，然后再配上形象的`舞蹈动作，这样一来就容易被幼儿所接受了。因为熟悉的音乐可以使幼儿产生许多联想，教师根据这一点，编排一些游戏形式的舞蹈肯定会受到幼儿的欢迎。另外，还可以根据游戏方法编排一些带有简单情节、有角色的模拟性舞蹈，如模仿蝴蝶飞翔、小燕子觅食、小鸡捉虫等舞蹈动作。游戏方法容易被幼儿接受，这一方法能够提高幼儿学习舞蹈的效率。

　3示范法

　幼儿舞蹈教学指导的示范法在树立舞蹈动作概念和幼儿学习舞蹈动作上起着重要的作用，它要求教师以准确、形象、生动、富有感染力的示范动作向幼儿说明所学动作的内容、要领、做法，启发幼儿积极思维，引起学习兴趣。准确的示范动作能够使幼儿建立起准确的动作表象，使直观与思维相结合。舞蹈示范要根据幼儿年龄和对动作掌握的程度来进行，一股采用完整示范、反复示范、部分难点示范等方法。示范当中，为了帮助幼儿零握动作的基本规律，适当加进一些讲解，讲解的话言一定要简明形象。舞蹈示范要有——些区分，对小班的幼儿示范动作要多一些，对中班或大班的幼儿，以及对幼儿比较熟悉的动作，示范就可相应减少—些。讲解与示范是相辅相成的教学方法，教师一定要把握好它们的关系，语言要生动形象，尽量不说幼儿还不能理解的专业术语，示范动作一定要优美、准确，尤其对不断变化方向、路线的舞蹈，教师一定要耐心讲解、反复示范，直到幼儿掌握为止。

　4边歌边舞边朗诵三结合练习法

　幼儿喜欢一边玩耍，一边自言自语，喜欢用语言指导行动，推动思维，教师可以根据幼儿这特点，在舞跟练习中加进去一些说词或歌唱，有助于幼儿学习舞蹈的兴趣。这类舞蹈可以是寓言类，也可以是拟人化的动物性舞蹈，或者是童话、科幻题材的舞蹈。这类舞阅以故事情节将各种动作编串起来，符合幼儿的好奇、好模仿、好幻想的特点，能够引起幼儿学习舞蹈的极大兴趣，使幼儿保持高涨的学习舞蹈的热忱。

　5分解法与分解组合法

　分解法是将某一动作分成几个环节，按每一环节逐次教给幼儿，然后再连结成整体。这种方法有利于幼儿更快革握动作的某一环节。分解组合法是先教基本动作、难点动作，或者把舞蹈分解成若干段来练习，当每个基本动作或每一段落的舞蹈练习熟练后，再把它们串联组合成整体舞蹈。分解组合法是简化教学的一个方法，它可以帮助幼儿尽快掌握舞蹈动作，但是，采用这种方法时耍谨慎，因为幼儿模仿力强，分配抑制能力弱，所以容易使幼儿舞蹈脱节、割裂、影响舞蹈的连贾性与质量。

　注意事项

　小孩子学习舞蹈，最好有伴，以班级为单位是最好的。这样不致让孩子觉得无聊，感到孤独。

　幼儿舞蹈教学是要注重趣味性的，在时间方面也要有足够的把握。

;

成人与幼儿身体条件的不同。

众所周知成人的身体发育已完善，而幼儿处于生长发育期。所以二者的身体条件有很大的差异，这也是成人舞蹈教学与幼儿舞蹈教学不同的主要原因。只有把这个问题理解了，解决了，在实际教学中才会少走弯路。

（一）成人的身体条件

成人的生长发育基本定型，骨骼坚硬，韧带较紧，腰部和腿部的软开度不好，有些技巧和动作，即使付出再多努力也不易掌握，所以学习舞蹈时要付出更多的努力。

对于成人来说，要经常压腿，在每次把杆训练完之后，一定要去踢腿才能让让腿的软开度更好些。像一般的基本功压垮，下腰，体态训练都是要做的，并且要坚持，不能两天打渔，三天晒网。在实际学习中，要不断努力，不断坚持才能看到明显的成效。

（二）幼儿的身体条件

幼儿骨骼发育不成熟，所以幼儿在运动机能方面比较欠缺，尤其是指骨、掌骨软组织发育还没有完全。首先在幼儿训练时要充分利用幼儿软开的优势，利用童趣的语言像孩子发出指令，让孩子不会在训练时感到疲劳。其次幼儿的关节囊松弛，很容易脱臼。

幼儿的平衡能力，控制力，及肌肉的收缩力都不是很好。超负荷训练会影响幼儿正常发育。只有正确的训练方法，才能让孩子变得挺拔。

所以通过身体条件上的对比，我们掌握到幼儿处在生长发育期，身体还没有成型，所以身体的软开度要比成人好很多，对于技巧和动作只要稍加练习便可轻松掌握。可塑性要优于成人，但是在身体的控制能力上不如成人，因此在动作设计时要慎重。

技能方面：

肢体和语言的暗示。在练柔韧、芭蕾基训时，老师持续不断给我们叨叨要领，时不时纠正一下动作。对于幼儿，带有关爱意味的肢体接触很重要，而成人舞蹈课上只需要稍加提醒就可以，一直动手动脚会很烦人。

正确的练功方法。我以为这个年代不会有贪快求成的练法了，可还是有特长生自己在宿舍压腿撕裂韧带。孩童时期的练功方法可能会沿用很久，因此孩子再软、再容易掰，给他们教正确的方法也很重要。

因才施教。基本功训练上，准备走专业路线的孩子与纯业余爱好的最好区别对待。不妨与家长多些交流，比如业余玩票的，踩脚背、压膝盖这种罪就没必要去受，要是脚背没掰好长大穿凉鞋多难看。

稍微多教一些。小时候舞蹈视频稀缺，好多技巧尽管没几个孩子能做到，老师也不厌其烦的强调要领，鼓励我们课后琢磨。像我这样小时候死笨死笨学不会的，也能终有一天顿悟，玩出各种以前不敢想的技巧。

感受音乐和节奏。跟着音乐呼吸、想象故事场景，这是儿时排新节目前的必修课。我觉得还应该增加音乐小品和表情训练。舞蹈应该表现各种情节和心境，而不是只会咧嘴笑到脸僵。

不要扼杀孩子的创造性。大学里特长生都习惯扒带子，每一个细枝末节都要趴在视频前看个仔细，离了视频就懵逼，《踏歌》《溜溜的康定》《千红》各位艺术团的都要跳吐了吧？？？现在已经有那么多动作素材了，如果还是让孩子觉得舞蹈＝模仿，我觉得挺悲哀的。

心态方面：

对舞台的态度可以辐射到生活的方方面面，学舞的小孩爱表现，而且个人技术高常常会让整个节目出彩，所以和校艺术团的管弦、民乐、合唱几个分队相比，舞队是出了名的爱秀、个人主义。因此在练舞之外，我觉得培养孩子低调、合作意识是非常重要的。

“台风”。小时候参加晚会串排，老师要求我们要么在观众席看别的节目，要么去后台乖乖写作业，不许带妆到处乱窜拍照，上下台要安静迅速，在舞台上不许做拽裤子一类不雅动作。

对爱好与特长的正确认知。小孩爱炫耀特长，大人爱过度表扬。应该让孩子意识到，任何爱好都要下苦功练习才可能成为“特长”，没练出成果的秀是不该得到夸奖的。

训练整齐度。在平时训练时教孩子们充分利用影子、反光玻璃等注意自己动作、道具、身韵表情与他人的一致性。不但可以培养团队意识，到排练节目时也很“出活儿”。

避免“偏爱”。孩子的心理是非常敏感的，总有些孩子学得快、舞感好，但排节目时应该给刻苦努力的孩子（而不是天资好的）更多机会，有时甚至可以刻意搞搞平衡，保护兴趣。

谈谈普通高校民间舞蹈教学现状及对策

　导语：由于地区地域和风情的差异性，所以不同地区的民族舞蹈教具有其独特的物质和精神文化。普通高校在民间舞蹈教学时必须采取有效措施弥补不足之处，从而提升教学质量。

　一、民间舞蹈概述

　(一)民间舞蹈的内涵

　民间舞蹈具有悠久的历史，最早可以追溯到远古时期。在封建社会的各个周代，出现了民间乐舞和宫廷乐舞，有“俗乐”和“雅乐”之分，再到秦汉时期的乐舞“百戏”和宋明时期的“社火”等，无不体现出不同时期民间舞蹈的特色，在中国民间舞蹈法发展的脉络来看，民间舞蹈是舞蹈学科的重要组成部分，具有科学性和系统性[1]。其中，图1是中国民间舞蹈的类型，在《辞海》中，对于民间舞蹈具体如下解释，民间舞蹈是在人民群众中广泛流传，有着鲜明的民族特色，而且具有一定风格的传统舞蹈。对于大多数的载歌载舞，其表演性质和群众的自娱自乐活动有着密切的联系，所以其是民间习俗中的重要组成部分[2]。同时，宫廷舞蹈以及古典舞蹈和民间舞蹈有着不可分割的联系。

　(二)民间舞蹈中的特征

　第一，民间舞蹈剧非语言文化特征。民间舞蹈作为一种表演性艺术，将人作为载体，从而创作出具有动态的舞蹈形象。与语言文字相比，民间舞蹈通过将人体的'动作形态和声音等，将舞蹈文化进行传承[3]。第二，传承性。在某种特定环境下，民间舞蹈在群众中传承，也是人类智慧的结晶，在劳动和生活等方面都有民间舞蹈的体现，尤其是在劳动过程中边舞边劳动，进而使得歌舞与劳动形成统一的整体。同时，我国作为拥有多个传统节日的国家，在节日中会有不同形式的歌舞活动，向人们呈现舞蹈文化。第三，文化特征。艺术是生活的体现，随着经济社会的不断发展，人们对民间舞蹈有了全新的认知，民间舞蹈有着在道具、服装革舞台设计上得到进一步完善，使得民间舞蹈发生了变化。然后舞蹈家对民间舞蹈进行改编和加工，从而确保民间舞蹈形成独立的学科，升华民间舞蹈艺术，体现民间舞蹈的文化特征[4]。

　二、普通高校中国民间舞蹈教学现状

　(一)未能充分体现民间舞蹈的文化内涵

　对于民间舞蹈而言，是中华民族文化和风俗的沉淀，所以民间舞蹈拥有其独特的文化内涵。但是，普通高校中国民间舞蹈教学过程中，部分教师对未能充分体现民间舞蹈的文化内涵，因而没有有效的将民间舞蹈民族文化背景以及生活习俗等向学生传授，从而对民间舞蹈教学产生了一定的影响。

　(二)舞蹈教学乐器欠缺

　普通高校在开展民间舞蹈教学期间，必须应用到舞蹈教学乐器，所以限制了民间舞蹈教学质量的提升。然而，在实际教学时，常常存在欠缺舞蹈教学乐器的现象，导致学生对民间舞蹈的节奏、动作要领等未能有效的掌握，所以学生没有领略到民间舞蹈的核心内容[5]。

　(三)对学生舞蹈文化培养的力度不足

　从普通高校民间舞蹈教学现状来看，部分高校在教学时，对学生舞蹈文化培养力度不足，在实际教学中，更多的精力用于向学生传授民间舞蹈的技巧和相关技术等，然而忽视对学生舞蹈文化的培养，所以在教师只是注重学生对于民间舞蹈组合的训练，却忽略了表达民间舞蹈内涵的教学，从而未能实现对学生民间舞蹈文化素养的有效培养。

　三、有效解决普通高校中国民间舞蹈教学存在问题的对策

　(一)充分体现民间舞蹈教学的内涵

　普通高校在民间舞蹈教学过程中，为了进一步提升教学质量，必须对民间舞蹈教学有全新的认知，为了有效解决民间舞蹈教学中存在的问题，应当充分体现民间舞蹈教学的内涵，从而对在民间舞蹈教学时存在的没有体现内涵的问题予以解决。因此，普通高校在实际教学期间，应当将民间舞蹈的内涵有机的渗透出来。由于民间舞蹈不但体现民族特色、文化信仰和生活等内容，而且对民族精神、文化和艺术等进行有效的传承，所以普通高校在民间舞蹈教学期间，必须使学生在学习民间舞蹈时能够感受到民族舞蹈和文化的内涵。同时，学生掌握了民间舞蹈的不同艺术风格，并从中体现了劳动人民的生活乐趣[6]。总之，教师应该提升自身的综合素质，在传授知识时促进学生对民族精神有深刻的了解。随着科学技术水平的不断提高，教师需要合理的运用教学资源，利用多渠道促进学生对民间舞蹈的文化内涵有深刻理解，然后通过优美的舞姿体现不同民族文化特色和生活习惯等。

　(二)创新教学方式

　由于民间舞蹈教学是一个动态的过程，所以普通高校民间舞蹈教学过程中，应当创新教学方式，进而激发学生学习民间舞蹈的兴趣。在教学时，教师可以采取幽默的语言方式，有利于吸引学生学习民间舞蹈。在学习期间，学生比必须集中注意力认真听讲，然后学生发挥其协调能力和创造力，在学习和训练民间舞蹈时，对不同类型的民间舞蹈进行学习，通过反复训练掌握民间舞蹈的要领，能够达到融会贯通的效果，最终实现对民间舞蹈的创新。另外，普通高校在民间舞蹈教学时，教师可以遵循一定的原则展开教学活动，通过在“用意念而舞”的原则下，在对民间舞蹈动作进行分析的同时，应用创新性和幽默等语言进行教学，使得民间舞蹈教学不枯燥，学生在欢快的氛围中提升学习兴趣，而且对民间舞蹈的民族和文化等有深刻理解，从而达到提高普通高校民间舞蹈教学质量的效果[7]。

　(三)加大赏析力度

　为了提高民间舞蹈教学质量，教师应当合理利用当地的资源，通过加大赏析力度，促进学生对民间舞蹈进行深入思考。教师带领学生参加风俗节庆活动和观看民间舞蹈表演等，学生在赏析民间舞蹈表演时，将所以学习的理论知识与实践紧密联系在一起，进而提高民间舞蹈教学效果。

　四、结语

　我国作为幅员辽阔的国家，经历了漫长的岁月，因而有着文化的沉淀，不同民族相互交流和融合，使得所创造的民间舞蹈具有独特的内涵，并以丰富和多元化的内涵呈现出来，有着浓厚的民族精神和色彩。由于地区地域和风情的差异性，所以不同地区的民族舞蹈教具有其独特的物质和精神文化。普通高校在民间舞蹈教学时必须采取有效措施弥补不足之处，从而提升教学质量。

　参考文献：

　[1]赵永琳普通高校中国民间舞蹈教学现状及对策思考[J]戏剧之家,2015(4):235-235

　[2]袁莉普通高校中国民间舞蹈教学现状及对策思考[D]四川师范大学,2014

　[3]牛菲对高校民族民间舞蹈教学的思考和建议[J]大舞台,2011(8):248-249

　[4]李琼普通高校中国民间舞教材建设探讨——兼述舞蹈身体语言[J]湖南社会科学,2012(1):214-216

　[5]贾琳普通高校艺术类舞蹈专业中“民族民间舞”课程改革研究[J]中国校外教育(下旬刊),2014(5):160-161

　[6]陈乐高校中国民族民间舞课堂教学分析[J]时代教育,2015(3):263

　[7]普慧关于普通高校民间舞教学[J]中国科技信息,2010(2):233-234

;

舞蹈教学教案篇1

设计思路：

冬天到来，漫天飞舞的小雪花，在孩子稚趣又充满幻想的心灵中会别有一番感悟。本次活动意在打破传统的教学模式在理解歌曲内容的基础上，激发幼儿自主创编动作，鼓励幼儿进行富有个性的展示。集体欣赏、交流、协商，从而形成最佳的编排方案。

本活动集个人表述、小组交流、集体表演等多种形式于一体。充分调动每个幼儿参与创编、表演的积极性，体验创编的乐趣。活动设计力图突破学科领域界限，整合语言讲述、环境创设、交流互动、动作展现等各种形式，使整个活动形象生动、活泼有趣。

活动目标：

1、在熟悉理解歌曲内容的基础上，幼儿分组后引导他们大胆创编舞蹈动作，发展创编能力。

2、激发幼儿以快乐的心情和同伴协调一致的表演自己创编的集体舞，体验集体表演的愉悦，培养热爱大自然的情感。

活动分析：重点：幼儿合作创编舞蹈动作，节奏准确、动作优美协调。

难点：幼儿在表演集体舞时能按队形和同伴自然愉快的交流。

活动准备：

1、在活动区投放有关下雪的、头饰等。

2、在活动室悬挂各色雪花吊饰。

3、事先让幼儿学会歌曲《小雪花》。

4、音乐磁带、活动标志小雪花。

活动过程：

1、师生交流对小雪花的感受，引出课题。

2、请幼儿有表情的演唱歌曲《小雪花》，引导幼儿根据歌曲创编舞蹈，并启发幼儿讨论应注意的事项。

3、分组进行编舞，选出幼儿最喜爱的动作进行练习。

4、在幼儿舞蹈当中添加队形的练习。

5、对创编的舞蹈，鼓励幼儿用一句话来形容自己的感觉。

6、教师对本节课做出评价。

活动延伸：

启发幼儿说出如果上台表演应需要什么物品如：服装、头饰等，并鼓励幼儿进入活动区自行制作。

舞蹈教学教案篇2

教学内容：学习新疆民歌

课型：综合课

教授班级：七年级（一）班

教具准备：

多媒体课件钢琴道具

教材分析：《青春舞曲》是王洛宾根据维吾尔族民歌创编的歌曲。这首歌的歌词用富于哲理的生活现实告诉年轻人：有些事物可以去而复返，有些事物却是一去不复返的。而人的青春正像那鸟儿一样，飞去后即不再回头。这首歌虽没有什么明确的警句格言，但它却真挚地警示着年轻人：要珍惜大好的青春时光。这首歌为f小调，4/4拍，单乐段结构后缀补充段。歌曲的旋律采用重复、变化重复及衍化动机的手法写成。整个歌曲给人以亲切、活泼充满青春活力的感受。

教学目标：

（一）情感态度与价值观

通过本课的学习，培养学生热爱民族音乐的感情，使学生懂得青春易逝的道理，启发学生珍惜光阴，立志成材。

（二）知识与技能

能够用轻快活泼的情绪，自然圆润的声音演唱歌曲，积极参与音乐实践和创造活动。（三）过程与方法；1通过欣赏和学唱歌曲，了解新疆和西部民歌的风格特点使学生体验作品中轻快活泼的情绪。 2通过训练和实践活动使学生感受歌曲的音乐表现形式，培养学生的节奏感和创造力。

教学重点：歌曲情绪与风格特点的体验和实践。

教学难点：感受歌曲的音乐表现形式，培养学生的节奏感和创造力。

教学过程：

导入新课：我国幅员辽阔，民族众多，拥有着各具特色，灿烂辉煌的民族文化。下面我们就来欣赏一段歌舞，想一想，它属于我国哪个地区的民族文化？

1新疆民歌《达坂城的姑娘》（课件播放）

2请学生简介新疆风土人情，教师概括总结（课件展示）3我们本节课要学的就是另外一首著名的新疆民歌《青春舞曲》（课件播放）二学唱歌曲

1有感情的朗诵歌词，注意“字正”“腔圆”。

（1）请一位同学朗读

（2）请同学门找出没有实意的歌词"别的那呦呦"，教师讲解"衬词"

（3）全体同学一起朗读

2教师范唱

提问：老师最后一句唱了几遍？（两遍，提醒同学门注意反复记号）

李娟

3学生轻声跟唱。[要求用一半音量，用"la"来学唱]

4唱谱

（1）跟琴一句句学唱（注意演唱十六分音符时气息要连贯，有弹性）

（2）跟琴连唱

5加词唱

6请学生分析歌曲，有感情地演唱

训练与表现

1创编新节奏为歌曲伴奏

（1）分四组讨论各创编一种4/4拍节奏并表演（可以拍手，跺脚，拍桌子，敲铃鼓）（2）接龙游戏：每组依次表演（演唱+节奏）2感受新疆舞蹈

（1）请同学说一说都知道那些新疆舞的典型动作

（2）跟老师一同学习新疆舞蹈的典型动作（摆动脖子，绕手，垫步等）（3）跟着>的音乐舞蹈

（四）拓展延伸

1思考：《青春舞曲》这首歌曲揭示了一个什么样的人生道理？（用一句话或诗词来概括，如：“青春易逝时光宝贵，”“莫等闲，白了少年头，空悲切。”等）

2简介王洛宾及其作品（课件展示）3聆听>，>（课件播放）4请学生表演>

小结本课

今天我们学习了《青春舞曲》这首歌曲，也对祖国美丽的西部有了一些了解，希望同学门能喜爱新疆的民歌，热爱我们的民族，因为只有民族的，才是世界的，只有继承和发扬具有我们民族特色的文化，中华民族才能屹立于世界民族之林。

舞蹈教学教案篇3

活动目标：

1学习集体舞，感受和表现乐曲轻松、愉快的情绪。

2借助简单的节奏型，尝试在乐句开始部分做出即兴动作。

3在乐句结束部分准确交换舞伴，享受交换舞伴和与舞伴共舞的快乐。

活动重点：借助简单的节奏型，尝试在乐句开始部分做出即兴动作。

活动难点：在乐句结束部分准确交换舞伴，享受交换舞伴和与舞伴共舞的快乐。

活动准备：

1《田纳西摇摆舞》的音乐、ppt，活动前熟悉音乐，了解音乐结构。

2活动前丰富幼儿游戏经验：老狼游戏、照镜子游戏，找朋友游戏。

3手环两色，分成两组。提前了解面向圆上与面向圆心的动作。

活动过程：

一、听音乐玩“老狼游戏”进场，感受音乐简单的节奏型。

1教师在前扮演 “老狼”，幼儿在后，感受跑跑停一停的节奏型。

2完整欣赏音乐，说一说听到音乐的感受。

二、单圈玩“照镜子”游戏，了解固定的动作模式

1玩“照镜子”游戏，教师提供“拍、拍、扭一扭”的动作模式，让幼儿模仿。

2引导幼儿用新动作替换拍手。可以是拍身体其他部位，也可以创编小动物动作或日常生活中的动作。

3全体幼儿随音乐玩“照镜子”游戏，邀请幼儿轮流做领头人。提出要求：做领头人的幼儿要提前想好动作，尽量和别人不一样，还要听音乐的节奏。

三、双圈玩“照镜子”游戏，尝试两人配合游戏

1面对面玩“照镜子”游戏，请一对幼儿示范，教师引导幼儿观察示范者的动作，发现其特点。做的动作一模一样，方向也一样。

2幼儿分成两组，面对面玩“照镜子”游戏，教师检查幼儿动作。

四、学习交换舞伴

1听指令交换舞伴，外圈幼儿不动，里圈幼儿顺时针交换舞伴，和新朋友握握手。

2听音乐换舞伴，幼儿随音乐找新朋友。

五、观看图谱，清晰音乐结构。

1出示图谱，明确各个动作。

2听音乐看图谱，清晰音乐结构与动作。

六、完整听音乐跳双圈集体舞

把 “老狼游戏”“照镜子”“换朋友”三个游戏连起来随音乐舞蹈。

课后反思：

根据大班幼儿活泼好动的年龄特点，本活动采用各种游戏满足他们的需求，让他们在游戏的过程中感受音乐，并用自己的肢体动作进行自由表达，在扭扭跳跳的过程中感受音乐与舞蹈带来的快乐，幼儿在活动中不仅加深了对音乐的感知也体验到与同伴一起合作舞蹈的快乐，社会性情感也得到了提升。

活动开始阶段以“老狼”游戏入场，调动起幼儿的积极性同时也让孩子们初步感知了音乐的节奏型。随后的“照镜子”游戏，本着幼儿主体的原则让幼儿根据已有的生活经验进行自主创编表达，幼儿的表演欲望较高积极性很强，在其中鼓励幼儿有不一样的想法，发挥了幼儿的想象力与创造力。随后的“换朋友”采用外圈不动里圈动的形式，幼儿很快就理解并且做到，换朋友的难点迎刃而解。

不足：

在感受音乐中可请幼儿用身体动作来表示一下对音乐的理解与感受，进一步加深孩子对音乐的理解。在活动中个别幼儿不卡节奏有点跟不上活动进度，后期会进一步提醒与引导幼儿，相信幼儿会表现的越来越好。

舞蹈教学教案篇4

一、指导思想

本课以观察、体验、探究、合作为主线，以教师为主导，学生为主体，学生的学练为主旨，重点体现少数民族传统体育的兴趣性、探究性和特色性、根据新课标的要求，以“健康第一”和“终身体育”为指导思想，以学生发展为中心，重视学生的主体地位，让学生在学习和练习过程中充分发挥主体能动性，学会自主学习、探究学习、突出合作学习、在学练中为每位学生提供表现自己、展现自己的空间，激发学生的学习兴趣，让每位学生在学练中都能获得成功的喜悦，增强学生自信心和愉悦感。

二、教材内容

1、民族传统体育：竹竿舞

2、现代舞：街舞

三、教学对象：

水平四（八年级）

四、教材分析

依据初中《体育与健康》课程标准,充分利用和开发宝贵的民族民间体育类项目资源，民族民间体育教学模块的教学要求，结合云南少数民族比较多的特点，选择黎、(苗)族竹竿舞健身舞蹈作为主要学习内容。在以往教学基础上，发展学生的主动性、创造性,同时培养学生的身体协调能力和灵敏性。

本课通过竹竿舞基本动作教学，发展学生的自主学习能力和创编能力。教材的选择和教学内容的选定，突出了八年级学生的体育健康目标要求，符合本阶段学生的身心特点。通过教学，使学生掌握一两种地域性民族运动项目的技能技术，促进学生身心健康发展的同时，培养学生正确评价自己的能力。

五、教学重/难点

1、教学重点：竹竿舞基本节奏学习

2、教学难点：竹竿与跳杆的协调配合

六、学情分析

我国是一个多民族的国家，少数民族文化源远流长，云南省是少数民族比较集中的地区，学生应适当学习当地的风土人情和发扬本地文化。本课教学对象为八年级学生，学习水平在水平四。初中学生身心发展的特点，初步具备了独立思考、判断等能力，通过多年的体育课训练，身体锻炼中已经具备了一定的运动能力。教学中要尽量让学生把动体与动脑很好地结合起来，给学生提供科学学习民族文化、以及创造性应用所学动作的机会。

七、教学目标

1、认知目标：通过竹竿舞的学习，增强学生民族传统体育知识，拓宽视野，了解竹竿舞的基本动作。

2、技能目标：学生通过学习竹竿舞的基本动作，掌握竹竿舞的动作要领，发展学生合作创编能力。

3、情感目标：激发学生参与民族传统体育积极性和创造性，体会民族传统体育带来的乐趣，增强学生团结协作意识，培养学生积极向上的品质。

八、教学设想

课堂上给学生充分的学习自主权，学生可以尽情地表现自己,展现自己。教师只是提出一些基本的活动要求,让学生在活动中体会动作，掌握技术，教师只起到组织引导作用。这些方式既培养了学生的创新能力和体育实践能力，又使学生获得运动基础知识，同时培养了学生建立和谐的人际关系，具有良好的合作精神和体育道德。

全课教学的内容及手段采用循序渐进，整体、个人和小组结合的方式进行教学，互评与自评，既引起学生兴趣又能够陶冶学生的情操。全课的组织结构不拘泥于过分的统一规整,而以服务练习与教学目标，力求合理，紧凑，流畅，新颖。倡导学生主动参与,乐于探究。

九、学法指导

（一）教学方法

采用指导法、激励法、合作法、 尝试法、 体验法、 讨论法和互评法。

（二）学法设计：

1、鼓励和激发学生的学习热情，培养学生善于思考的能力。

2、加强对学生技能动作的指导，提倡小组合作学习。

3、发挥体育骨干的作用，加强协作能力的培养，增强竞争意识。

十、教学流程

本课采用“导入---尝试---比较---讨论---创造---练习---展示－－评价---巩固”的学练流程，同时渗透德育内容，让学生充分领会主动学习的方法。在体验、实践、演示、分析比较和多向交往中形成正确的动作表象，积极参与到民族传统体育的学习当中。

十一、教学过程

（一）收心引趣

课堂常规，提出“云南省有多少个少数民族” “同学们了解的少数民族健身和娱乐项目有哪些”的问题，引出本节课的学习目标和学习内容。

（二）愉悦身心

结合黎、（苗）族舞蹈《竹竿舞》进行拉伸操帮助学生活动身体各关节，预防伤病的发生。

（三）合作学习，掌握技能

1、教师讲解示范竹竿舞基本动作要领，学生跟随学习。

2、学生分小组进行竹竿舞基本动作的练习和串连。

3、学生进行小组展示和评价。

4、游戏：喊数抱团游戏。

提高学生竞争意识和团队意识，活跃课堂气氛，培养集体荣誉感。

（四）陶冶情操，整理与评价

1、背景音乐让学生进行自由的身心的调整与放松。

2、课堂小结，师生互动，学生和教师共同评价总结本节课学练情况。

3、收拾器材。

十二、学生身心状态预计

整堂课练习密度约为：55--65%，练习强度为中等强度。

十三、课堂情感氛围

1、激发兴趣；

2、积极思维；

3、协作互助；

4、守纪、紧张、奋进、活泼。

十四、场地器材设计

1、音箱一个

2、篮球场一块

3、竹竿20根

民族传统体育课

教学内容

1、竹竿舞 2、街舞

教学目标

1、认知目标：通过竹竿舞的学习，增强学生民族传统体育知识，拓宽视野，了解竹竿舞的基本动作。

2、技能目标：学生通过学习竹竿舞的基本动作，掌握竹竿舞的动作要领，发展学生合作创编能力。

3、情感目标：激发学生参与民族传统体育积极性和创造性，体会民族传统体育带来的乐趣，增强学生团 结协作意识，培养学生积极向上的品质。

教学重难点

1、教学重点：竹竿舞基本节奏学习

2、教学难点：竹竿与跳杆的协调配合

场地器材1、篮球场

2、音响设备

教学

步骤时间教学内容

预设目标教师活动学生活动

组织形式次数强度

收心引趣2分钟

一、课堂常规

目标：学生精力集中，

提高学习兴趣

1、师生问好

2、通过提问与学生交流，导入课的教学目标、内容。

3、安排见习生

1、学生成四列横队集合，动作快、齐、静。

2、积极回答问题，认真听取教师讲解本节课教学目标、主要内容。

愉悦身心4分钟

1、喊数抱团

目标：学生充分热身，

对本节课学习产生兴趣，期待学习

2、徒手操练习

1、示范领做

1、集中注意力练习。

2、充分活动开身体各 关节，以更好的预防伤病。

教学步骤

教学内容

预设目标：教师活动学生活动

组织形式

兴趣培养6分钟

一、街舞

目标：通过街舞练习，培养学生的兴趣爱好，增强学生的集体感。

1、组织

2、播放音乐

1、集中注意力练习。

2、享受街舞带来的快乐。

1、步法练习

2、敲竹竿练习

3、步法和竹竿结合

4、音乐配合完整跳好竹竿舞

1、教师示范动作练习

2、指挥学生练习，监督指导，发现错误及时纠正，做的好的语言鼓励，充分调动学生在练习中的兴趣，活跃课堂气氛。

3、及时点评，表扬优秀。

4、和学生一起展示竹竿舞的跳法。

要求：和学生互动，有活力、有激情。

1、注意力集中，积极参与到练习中去，认真练习团结协作。

2、认真听老师点评。

3、积极参与练习，乐意接受教师指导。

4、主动展示，认真听教师的点评，学会自评、互评。

5、和老师一起展示竹竿舞的跳法。

要求：团结协作、积极参与游戏活动。

舞蹈教学教案篇5

课题：基本功训练

教学目标：从整体上训练学生，克服身体的自然状态，获得正确的直立感，发

展舞蹈动作的协调性、灵活性、节奏感，训练学生动作时所需的软

度、力度、开度。

教学重点、难点：要注意教学方法，避免学生在学习过程中拉伤韧带，还要

教会学生用正确的方法练习，错误的方法会让训练适得其反。

教具准备：音乐播放器，音响 把干等；

教学内容：

一、介绍舞蹈基本功的作用：

1、通过练习可达到身体的直立感和稳定性,以及较准确地移动重心的能力。

2、开发智力，表现美。学生掌握把上、把下各种舞蹈动作技巧，这是必要的，但不是唯一的。她们掌握的不应是僵死的形体动作，而应该是渗透充满了情感和想象的舞蹈艺术语汇，也就是不能死学，学死。在基本功训练的基础上，要发展形象思维，自由地、创造性地组合表演动作，直至能较成功地创编舞蹈、舞蹈律动和游戏作品。

二、教学生练习一些舞蹈基本功的训练方法：

1、素质训练：素质训练是对初学舞蹈的学生身体各部位的作用。刚开始学习舞蹈的学生，对舞蹈的接触不同，在理解与接受能力方面也不一样，身体自然条件有很大的差异。素质训练就是为了解决学生身体自然条件的差异，缩短学生身体素质和专业需要的距离。

2、形体训练：形体练习即塑造身体的体态姿势，使身体各部位达到柔韧性、稳定性、协调性和灵活性，使整个动作更具美感。形体练习是构成舞蹈语汇的基本条件，是推向舞蹈艺术的必经之路。

3、技巧训练：学生在有一定的身体素质能力基础上，进行技巧训练。技巧有一定的难度，是技巧性很强且富有表现力的舞蹈动作，教学中，要根据学生的自身的能力、条件、特长来“因材施教”。训练中，以单一项目反复练习为主，力求达到稳、准、动作流畅的标准。

4、舞姿训练：舞姿即身体的基本姿势形态。舞姿讲究“手、眼、身、法”，是配合身体躯干、腿部、手臂、头和眼睛的协调性而完成。

三、把一套完整的训练方法教给学生。

教学方法：示范法，讲述法和手把手的教育法来完成教学。

教学过程：

1， 向学生介绍舞蹈基本功的重要性，它是学好舞蹈的基石。 2， 向学生介绍舞蹈基本功在舞蹈中的作用。

3， 示范练习基本功的方法。

4， 让学生模仿，我在学生的学习过程中加以指点和纠正。

5， 让学生互相帮助来完成软开拉伸动作，同时配上抒情的音乐让

学生放松紧张的身体。

6， 由我带领学生做一些放松运动。

舞蹈教学教案篇6

活动目标：

1、感受歌曲的欢乐，体验与朋友一起跳舞的愉快情绪。

2、能根据歌词自编动作，并初步学会跳邀请舞。

活动准备

1、歌曲录音

2、熟悉歌曲，初步会唱。

3、场地准备一个大圆圈。

活动过程

1、熟悉歌曲，演唱歌曲。(幼儿能够熟悉歌曲的曲调，会唱歌曲，理解歌词的含义。为幼儿创编动作作准备。)

2、启发幼儿创编动作，并在此基础上集体讨论，确定邀请舞的动作。(从幼儿创编的动作中选取优美的动作作为集体舞但是动作，激发幼儿参与活动的积极性。)

3、指导幼儿随音乐边唱歌边练习表演，要求动作合拍、优美。(给幼儿充分的时间感受动作，学习动作，为集体邀请舞做好准备。)

4、指导幼儿学习跳邀请舞。(重点引导幼儿分清乐句，找准音乐的最后一拍。)

游戏可以反复多次，开始的时候每做一次教师给予评价，纠正幼儿存在的问题。幼儿熟悉舞蹈以后，可以连续进行。教师参与游戏，增加游戏的欢乐气氛。

延伸：此游戏可以在日常活动中进行，让幼儿有更多的机会和同伴、老师一起游戏。

活动反思

这是一首活泼欢快的歌曲，可前已经听赏多次，对歌曲的旋律、节奏已经比较熟悉了，所以小朋友在学习歌曲的时候是很顺利的。在进行舞蹈动作探索的时候，小朋友也能根据已有经验积极进行尝试。在活动中，很多小朋友出现了这样的情况：前奏结束，朋友还没有找好，慢了哪怕是一小会儿就影响了下面的整套动作，因为音乐很快，除非跳掉动作才能赶上。但是小朋友都只会按部就班地一个一个动作进行下去。所以活动中最主要的还是听辩前奏，因为前奏部分是小朋友找朋友的部分，前奏结束，小朋友必须已经找到朋友。歌曲开始就已经要开始邀请了。

舞蹈教学教案篇7

活动目标：

1激发幼儿向解放军叔叔学习的愿望。

2引导幼儿理解歌曲形象，感知歌曲雄壮有力。

3启发幼儿创造性模仿“吹喇叭”“打鼓”“打枪”“开炮”等动作，并情绪饱满、动作有力、合音乐节拍。

重点难点：

1引导幼儿在感知歌曲的基础上创编“吹喇叭”“打鼓”“打枪”“开炮”等动作。

2鼓励幼儿情绪饱满、动作有力、合音乐节拍地表现“小兵”形象。

活动准备：

1精神准备：初步欣赏和感知歌曲。

2物质准备：小椅子有间隔的摆放、红色五角星头饰若干、图谱、解放军或录像课件、录音机/带。

活动过程：

一、激发幼儿向解放军叔叔学习的愿望并引发参与活动的兴趣

1教师带领幼儿头戴“军帽”随音乐有节奏地拍手进入活动场地。

2出示或录像课件，提问：这是谁？解放军叔叔有什么本领？他们在打敌人时表现得怎样？你们想不想当小兵一起学习解放军叔叔？教师当指挥员发出口令：请小兵们起立、稍息、立正、敬礼、礼毕；全体自豪地说：“我是小兵”。

3导语：小兵要练什麽本领呢？请听歌曲《这是小兵》。

二、倾听音乐、熟悉旋律，感知歌曲雄壮有力的情绪

1在教师适当的体态和面部表情感染下，安静的倾听音乐，感受音乐的情绪。

2出示图谱，帮助幼儿熟悉歌词及动作节奏。

3随音乐合拍有力的拍手，进一步感受歌曲雄壮有力的情绪。

三、启发幼儿创造性的模仿“吹喇叭”“打鼓”“打枪”“开炮”等动作，配合音乐节拍，动作有力、情绪饱满。

1启发提问，引导幼儿逐句创编并从跟随教师唱歌词练习每个创编动作，逐步过渡到随音乐合拍地做动作。

2随音乐节拍，教师带领幼儿动作有力、精神抖擞的完整表现舞蹈。

3分男兵、女兵上前“操练”，引导幼儿相互评价。

四、教师小结。

教师：小兵还有什么本领呢？用什么动作表现？走，咱一起到操场上练练吧！随音乐出活动室。

活动延伸：

继续创编小兵练本领的动作。

1、首先我们可以利用抖音本身的道具。比如控雨、控花、各种美颜、萌拍炫酷潮流道具。里面的道具有很多，而且很好看。

2、抖音本身可以控制拍速度的快慢，一些奔跑镜头文艺的适合慢镜头，搞笑镜头比如逃跑可以加快拍摄速度。一个人拍用自拍杆还可以倒计时，不需要剪辑开头部分。

3、在抖音上拍完视频可以选择特效，音乐，声音（包括视频原声、音乐声音）封面、滤镜等。

4、特效有滤镜特效、时间特效。时间倒流就是在时间特效里面选取的，还有一些慢动作等都可以在特效上面选取。

5、想拍出真正好看的视频还需要很多道具，比如服装、闪光灯、以及自身需要一些技能，比如会跳舞、会手指舞。只要技术好，一定能拍出好看的抖音。