古风衣服怎么画

古风衣服画法：

1 首先把古装裙的上半身画出来，叠加的层次感要画一下，特别是肩部弯曲的部分要画的匀称。

2 古装衣服都是有大大的袖口，所以一定要把袖口画出来，衣服上的缎带也要画一下。

3想让古装裙有一种仙气满满的感觉，裙摆是必须要画的，在画的时候要有折叠感，下摆画的大一些，让裙子动起来。

4接着用把衣服上的纹理画出来，领口和缎带上的纹理都画一下。

5下面就开始上色了，用藏青色把缎带和衣服上的纹理画出来，袖口用红色涂一下。

6接着用灰色和青色给衣服涂上渐变色，由上往下一点一点的上色。

随着人们对古代社会的深入探索，人们对古代社会的风俗、文学、思想等等也表现出了越来越大的兴趣；

相应地，他们会吸收古代的一些做法、言论、思想等等，并加以运用，使自己在这个浮躁的社会得到一个思想的寄托，保持自己的本真。

但是，由于人们对古风的具体表现方式理解不同，也就出现了两种不同的表现，即对古人和诗词的侧重差别。

随着人们对古代越来越清醒的认识，古代的文学、思想、习俗等等已经不再是秘密；现代社会的利己、金钱观念等不良思想、观念，也冲击着人们的心灵，使人们陷入迷惘与愁苦当中。

因此，有一部分人就利用古代的思想文化、诗词歌赋等等，提升自己的精神境界，在这个物欲横流的世界中保持自己的本真。

古风的范围很广，包括词、曲、对联等文学成分，也包括乐器、饰品、建筑等方面。但是，对于音乐，古风音乐是指词曲有古代风格、但是却是现代人创作的音乐，不是指霓裳羽衣曲等古代音乐。

而对于毛笔书法、古琴、围棋、宫殿式建筑等古代因素，是按照古代的模式原汁原味流传下来的，可以说是古代生活的一个缩影。笛子、古筝等古代乐器因素，虽然也是原汁原味传下来的，

但是古代乐器的代表只有古琴，”琴棋书画“四个字，琴专指古琴，棋专指围棋，书专指毛笔字，画专指国画。不同的古代因素，它的代表能力是不同的，而”古风“就是这些因素的集合，它们有古代的影子，是古代留下的时间缩影。

古风衣服画法步骤如下：

1、首先要画出古装衣服的上衣部分，领子是交叉样式，两袖非常宽大。

2、接着往下画出衣服的束腰以及下半身的长裙，并画上系成蝴蝶结样式的腰带。

3、在半身长裙的裙摆处画出一条花朵样式纹路的边。

4、将上衣涂成浅青色，衣袖的边以及衣领处用绿色涂上，束腰涂上墨绿色。

5、最后下裙涂上深绿色，花朵纹路涂上黄颜色，一套漂亮的古风服饰就画好了。

古代服饰分上衣、下衣两大类，上衣又分外衣、中衣、内衣三种，其中以外衣形式最多，有服、袍、衫、襦、半臂、背子、袄、战袄、战袍、铠甲、外帔、帔肩、胡服及仙释道衣等。下衣分为裳(氏裙)、裙(短裙、围裙)、蔽膝、袴(裤)，行藤、胫衣(膝胯)、衤蔑(袜)、履、舄鞋、靴等。上衣变化以领、襟、袖为主，下衣变化以裙、裤、履为主。

古装怎么画仙女汉服？如下：

想要要画好仙女汉服，就需要注意形象的塑造和细节的表达。以下从几个方面来说明这几个关键点：

1把握好仙女形象，起到美化作用

画仙女汉服需要注意形象生动，需要注重体现出仙女身上圣洁、脱俗的气质，即神仙般的不食人间烟火之态。这样才能给人一种如梦似幻，超脱尘世的感觉。在细节方面，也要注意仙女汉服的曲线美感，通过绘制衣服的绸缎和边角等能够更好地突出仙女的气质。

2汉服细节处理，让画面更加精致

在绘画仙女汉服时，细节的处理非常重要。例如在绘制图案、花纹以及颜色等方面的处理。需要注意的是，在细节处理的过程中，不能太过于刻意而失去自然之美。在图案和花纹的处理上，可以采用金线缝制或者云纹穿越的方式使衣服更加精致。

3布局和构图的处理，打造画面的统一性

为了使仙女汉服更加美丽，还需要注意布局和构图的处理。在画面上，应该注意衣服的整体效果和气氛的表达。同时，在绘制造型和线条时要注意衣服的流畅性、曲线的优美和线条的稳定性，这样既可以增强画面的统一性，又能够突出仙女的气质。

4其他注意点

为了让仙女汉服更加真实，还需要深入地了解古代服饰的制作和穿戴方式。只有对这些知识有一定了解，才能在画面上呈现出逼真的效果。此外，还需注意色彩搭配的问题，比如，在选取汉服颜色时应该不过于艳丽，这样才会更符合古代美感和气质。

总之，画仙女汉服是一个非常重要的任务，需要充分考虑仙女形象和细节的处理，在构图、布局和色彩等方面都要特别注意，这样才能更好地塑造出一个神仙般的仙女形象，让人产生极大的想象力和美感。

画汉服，用数字来画，特别简单，下面就来画汉服。

01

先用彩笔在纸上画一个9，表示汉服领子的里侧。

02

在9的外面再画一个9，表示汉服领子的外侧。

03

在领子的左边画一个4，表示汉服的袖子和衣服的左边。

04

在领子的右边画一个7，表示右边的袖子。

05

在7的下面画一个5，表示汉服的右边和衣摆。

06

最后，在两只袖子和衣摆处，各画一个1，汉服就画完了。