甄子丹的系统消息知道的有大奖

　　甄子丹是一个功夫明星,不是一个系统,哈哈~

　　姓名：甄子丹

　　英文名称：Donnie Yen

　　生日：1963年7月27日

　　星座：狮子座(属兔)

　　身高：175

　　体重：155磅

　　婚姻状况：已婚

　　常到的地方：美国，香港，中国

　　最喜欢的运动：武艺

　　最喜欢的乐器：钢琴

　　最喜爱的国家：中国

　　嗜好：武术，**，音乐

　　个人座右铭：勇者无惧

　　通讯地址：donnie_yen@hotmailcom

　　性格：完美主义者

　　偶像：李小龙

　　职业：导演、演员、动作指导

　　处女作：《笑太极》

　　家庭：父亲：甄云龙；母亲：麦宝婵；妹妹：甄子菁；妻子：汪诗诗；女儿：Jasmine

　　官方主页：http://wwwdonnieyencom

　　影迷俱乐部主页：http://wwwdonnieyennet

　　武者之路——国际动作巨星甄子丹履历

　　作者：七七

　　来源：龙影再现

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　　录入人员：盒子

　　添加时间：2004-11-14 16:52:16

　　‧长路起点‧

　　"两条路分岔在**的树林，我选择人烟稀少的一条，一切从此不同。"

　　------罗伯特‧佛罗斯特"未选之路"

　　这是诗人罗伯特‧佛罗斯特(RobertFrost)的诗句，但是甄子丹完全也可以这么说。怀着内心的反叛，他开辟了自己的道路。眼前的道路并非永远平坦。因为直率和诚实的个性，也许令自己的道路更加艰难。长路的奔波，不但塑造了甄子丹今日的形象，更加影响了他所执导影片的视角。对于甄子丹来说，这些作品便是个性展现。

　　"你观看我之**一刻，你亦正感受我之心灵。"他说。

　　甄子丹出生在广东，两岁时前往香港。他在那里住到11岁，随后前往马萨诸塞州的波士顿。在那里，甄子丹度过了他的少年时光。他的母亲麦宝婵是一位世界著名武术和太极宗师，创办了驰名国际的中国武术研究所。因此，武术成为甄子丹生命中的重要影响因素。自幼的脚步逐渐引他走上那条人迹稀少的寂寞探索道路，而甄子丹一生的命运，或许亦从此注定。不过最初，甄子丹学习的是古典钢琴，喜欢萧邦，音乐成为他生命中的另一灵感来源。他的父亲甄云龙，是一份国际性中文报纸，星岛日报的波士顿编辑，会演奏小提琴以及和小提琴音色相似的中国弦乐器二胡。他的母亲会唱女高音。年轻的甄子丹对韵律纤细敏锐的感觉最终融入了他所导演的影片，将气质和深度加诸其中。，

　　"音乐和动作都是同一种基本人类活力的表达方法，如同用来彩饰银幕的图画。"

　　几乎是从他刚会走路开始，甄子丹的母亲就开始在武术的氛围中训练她的儿子。在母亲的栽培下，甄子丹精通传统和现代的中国武术和太极功夫，深谙各种内功外功心法。作为一个住在波士顿中国城的少年，和别的年轻人一样，甄子丹几乎看过能看到的每一部功夫片，然而和别人不同，看了傅声(FuSheng)，狄龙(TiLung)，李小龙(BruceLee)，成龙(JackieChan)的影片，出了**院甄子丹能够分毫不差地精确模仿方才**里看到的动作。有时他甚至逃课一整天，一连看好几部片子。对于武术知识的渴求以及一贯反叛的个性，令得甄子丹逐步学习并且精通多种不同风格的武术。同时，他还和自己的朋友交换心得，亦曾去别的学校，以求探学不同的内容。感受到武术的实力和威力之后，甄子丹在探求武术真谛的道路上执着前行。

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　　‧星路结缘‧

　　作为一个热血少年，反叛的甄子丹在波士顿声名欠佳暴力区的"残酷之街"(meanstreet)横冲直撞，狂野难驯。他的父母对此非常担心，因此采取了一种迂回的方法令这匹小野马回头---将他送去北京，在著名的北京武术队接受为期两年的训练。他的教练也指导过李连杰。甄子丹成为被这所学校接受的第一位非大陆的学生，从而也为后来的留学生开创了先河。尽管训练非常紧张而严酷，甄子丹的追求却远不止此，因此这段学习时光不过是他探索道路上的短暂逗留。在回美国的路上，他顺路经停香港并且被介绍给**导演袁和平，1999年环球巨片骇客任务(TheMatrix。)的动作指导。袁和平，这位以蛇形刁手(SnakeinEagle'sShadow)和醉拳(DrunkenMaster)为成龙铺开坦荡星途的导演，那时正在寻找功夫新星。见到甄子丹后，袁和平断定他就是自己心目中的人选，新的旅程从此开始。

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　　‧武术全才‧

　　被自己的偶像李小龙所激励，甄子丹不但广泛涉猎了多种不同风格的搏击，同时也创立了自身独特的武术体系。甄子丹自身武术修为的精进在银幕上同步表现为对不同武术风格的组合以及同化。从早期的笑太极开始，他表现出的无穷充沛体能技巧即是明证。在Tigercage系列中，甄子丹纯熟掌握的西方自由搏击术，再次展现他在武术上的多才多艺。铁猴子中表现的主要是传统中国功夫，甄子丹以自身令人难以忘怀表演塑造出一个鲜活饱满的黄麒英，令这部**成为近十年中最具影响力的功夫影片。在这部影片中，他令洪拳这一门拳术光辉四射。不过有趣的是甄子丹说自己其实不懂洪拳，他将在银幕上的形神具备的功夫归功于自己独创的武术哲学。纵观他的银色生涯，甄子丹从未在训练上有任何懈怠和停止，多年如一，甄子丹一直不断充实自己，因此他的武术修为亦不断精进，百尺竿头，更进一步。已臻形神一致，天人合一的境界。随着甄子丹的武术造诣不断提高，小龙哲学对他也意味着更加深远的涵义。作为精通武术的行家，甄子丹说：迄今为止我练武多年，不过对武术本身我并没有很深入的进行真正的分析研究。基本上，我赞成李小龙的观点：作为人类，我们都只有两条胳臂两条腿，因此不大可能存在许多种风格迥异的搏击方法。但每种风格的武术都有其独到之处。

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　　‧银幕突破‧

　　袁和平非常赏识甄子丹非凡卓绝的身体素质和身手，他们所拍摄的一系列影片将香港动作片引上了新的方向。在首部领衔主演的**笑太极之前，甄子丹的武术天赋在奇门遁甲2中即被袁和平充分利用。甄子丹在片中担任袁和平的兄弟以及演员高雄的替身，绝代无双，旁人难以比拟的动作，一一在画面上完美展现。在19岁娇嫩青涩的韶光年华，甄子丹首次担纲，领衔主演，这部影片就是最后几部传统功夫影片之一的笑太极。影片结尾处的终极决战是全片的高潮。随后，甄子丹又于袁和平其它作品中担任主演，作为武术家和演员，他在两方面的进步皆有目共睹。情逢敌手(1985)是一部借当时流行的霹雳舞狂热所推出的轻喜剧。甄子丹在这部影片中的表演轻灵自如，机敏俏皮，同时展示了他的喜剧才能。TigerCage系列，是都市警匪动作片的集锦之作，激烈迅捷的打斗，每一部都将以往的动作激烈程度提升到极致。直到如今观众仍一直在争论究竟哪一部是自己的心头最爱。在特警屠龙(1989)里，甄子丹将他的朋友，天才的武术家MichaelWoods和StephanBerwick引入片中，他们的打斗融合了跆拳道脚法，西方拳击，和传统中国功夫。直击证人里甄子丹同样引荐他的朋友JohnSalvitti参演。甄子丹别出心裁地设计出非常真实化的打斗场面，令其可以最无憾地体现双方对手深湛武术技巧。在洗黑钱(1990)中，基于自身进步和对于格斗艺术的广泛学习研究，他又创造了自己独特的，风格极其现代的格斗动作，许多人认为这部影片里的狂野激烈的打斗在动作影片之青史上，绝对跻身极品之列。

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　　‧功夫巨龙‧

　　古装功夫影片从徐克作品男儿当自强转变为香港功夫**。徐克要为在第一部黄飞鸿影片中主演的李连杰找一位武功超群的究极对手，他选中了甄子丹。事实上，甄子丹和李连杰参演的两场动作戏都已成为功夫影片的不世经典。在两场戏中甄子丹都很好发挥了自身才能，设计了全新的动作--创造性地用一匹浸湿的布来作为武器。本片中甄子丹的上佳表演大受赞赏，令他被提名为1992年香港金像奖的最佳男配角。这部影片同时也奠定了甄子丹作为功夫**巨星的稳固地位。随后他出演了一系列被广为看好的制作譬如与杨紫琼合作的新流星蝴蝶剑，与张曼玉合作的新龙门客栈(胡金铨经典影片的重拍)，还有极受喜爱的铁猴子---在其中他扮演黄麒英，少年黄飞鸿的父亲。铁猴子中，甄子丹在对付少林叛僧的那场中表演了著名的惊艳绝伦的无影脚。这是近十年来影响最为深远的功夫片场面。在tigercage系列中甄子丹明显展露的博览众家的武术功底非常轻易地同样重现于古装功夫**中，再次充分显示他是一位无所不通无所不能的武术全才。

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　　‧艺术感觉‧

　　不过，甄子丹并不满足于仅仅在镜头前的演出，他的探索道路有了新的目标。甄子丹非常感激袁和平对自己的发掘和栽培，同时也很珍惜从其它导演那里学到的东西。甄子丹才思敏捷，接受知识很快，同时也是一位细致的观察者。他的好奇，直觉以及艺术感予他帮助良多，他开始发展自身特有的审美哲学和审美风格，并将起运用到银幕上去----从动作指导，摄影机的摆位，有关技术工作一直到作曲和剪接。令人眼花缭乱的剪接手法与舒展的特写手法结合，过肩镜头的组合，借助经过解构的分段动作场景来表现场面的激烈，旋律悠扬的抒情配乐，是今天甄子丹**的标志。不过在甄子丹较早的作品中，已可略窥他独创韵律手法的惊鸿丽影。到1994年为止，甄子丹已经在多部影片中担任武术指导，包括咏春(在此片中他再度与杨紫琼合作主演)

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　　‧自创机杼‧

　　在传统功夫**的新浪潮告一段落时，甄子丹转向电视方面发展，在香港电视业这个充满强大压力的世界里继续磨炼自身的导演技巧。他在两部优秀的电视片集，洪熙官和精武门中担任主演和动作指导前一部讲述的是清朝汉族被满人统治期间一位正直的武术宗师洪熙官的故事。后一部的拍摄灵感来自于李小龙1971年拍摄的同名经典之作(由罗维导演)。精武门的故事背景是30年代国际大萧条中日本占领下的上海。除去李小龙扮演的陈真之外，成龙在罗维导演的后传中，李连杰在陈嘉上的精武英雄中都扮演过这个角色。这次轮到了甄子丹。香港亚洲电视拍摄的这部连续剧，其30集的篇幅给予甄子丹足够空间和时间去充实剧中的人物形象，描绘一个更加饱满精彩的背景故事，通过细腻的叙述手法，令旧日经典中的刻画的人物和故事在观众脑海中得以重温。甄子丹在这部剧集中还保留了小龙原作中观众耳熟能详的情节和形象，譬如，陈真一身白衣如雪，前去他师父的墓前拜祭；陈真前往虹口道场踢馆，在日本武士的重围中无所畏惧。拍摄过程中，甄子丹不仅展露了各种不同风格的动作并且运用包括摄影，剪接，音响，色彩效果等一切关键因素，为剧中人物营造出一个宏大的和谐背景氛围。浪漫，纠葛，伏笔以及戏剧性令子丹剧情特行独立，自胜机心。这就是独一无二的甄子丹，不是成龙也不是李连杰。亚洲的观众在街上看见他时，都叫他陈真。

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　　‧独行之路‧

　　尽管甄子丹自身拥有出类拔萃的武术天赋，他却没有依附潮流，随遇而安，仍旧为自己选择了一条寂寞的探索之路。1997年，甄子丹以影片战狼传说作为自己导演生涯的开端。甄子丹的首要目标，他说，就是要令观众在内心深处被感动，如果做不到这一点，一切都是虚话。他的**和电视作品中都明确地体现这一目标。许多**制作人喜欢把**拍得场面宏大，剧情复杂，充满暴力，然而甄子丹却希望自己的作品能够感动他的观众，当片终人散时，剧中所描绘的"忧伤，浪漫，记忆"能在观众的脑海中写下流光印痕。战狼传说的拍摄资本不足五十万美金，但得益于其独特风格，这部影片在亚洲广博佳誉，尤其在日本更是大受欢迎。甄子丹在日本成为年轻影迷狂热崇拜的偶像。战狼传说已发行到世界各地。朦胧梦幻的景色与黑帮故事情节结合，再加上各种风格的武术，战狼传说在某种意义上如同一曲对于那个功夫**鼎盛年代的挽歌。甄子丹自己扮演文轩，号称战狼，一个以前曾经是杀手的老人，试图劝说他的潜在客人放弃杀戮。

　　通过闪回的手法，尘封往事如吉光片羽样掠过银幕天空，一个失去记忆的年轻人只记得要等待他失落的爱。这部影片中带有实验性质的镜头处理和充满动感的节奏其实在甄子丹昔日的电视作品中便可略窥前身。不同于大多数香港功夫**和动作**制作人，甄子丹没有刻意去区分动作表演和剧情表演。"很多人问我如何区分动作表演和剧情表演，"他评论说，"其实我并没有试图去把它们分开。武术是一种表达方式，一种从内心深处直到手和腿的表现方式。如同这个宇宙中所有的生灵一样。一个手势，一个微笑，甚至只是沿街漫步都是表达方式。对于我来说，拍摄，剪辑，配乐，这一切都依赖于韵律。它是你的一部分。其中当然存在着基本的技术方面，但归根结底，这是一种作为整体的和谐。

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　　‧弹道之吻‧

　　在香港幽静田园风致的乡村完成战狼传说之后，甄子丹接着拍摄了他的下一部**，杀杀人跳跳舞，故事就发生在这城市本身24小时繁华的街道上。他的第一部影片战狼传说偏重于功夫，而杀杀人跳跳舞则以**胶片上表现出大量富于想象力的枪战场面作为特征，伴随着甄子丹的招牌飞踢以及大胆的剪辑。这部影片的配乐是由日本著名作曲家西村由纪江担任。西村由纪江是在观看了甄子丹的第一部影片战狼传说后起念自愿为这部影片工作的。两部影片都刻画了一段生死火线边缘的浪漫，都体现了这位香港最富有激情的年轻导演之一对于本身独特视角的自如运用。在杀杀人跳跳舞中，甄子丹扮演杀手cat，他的所爱远隔世间屏障，遥渺不可追及。这部影片的拍摄成本也不到50万美金，而且拍摄环境极其恶劣。拍摄到一半时亚洲金融风暴席卷香港，甄子丹的许多资金来源中断。然而在这样艰巨的拍摄中，甄子丹依然通过一系列的超动感超活跃的动作场景令这件作品充满惊险刺激。影片同时亦随处流动着华丽的拍摄手法以及浪漫的委婉抒情。这部影片不仅在香港影评界获得好评，甄子丹还凭本片在1998年日本北海道夕张"fantastic"**节获得最佳年轻导演奖的提名。另外，杀杀人跳跳舞亦被选中在许多国际性的**节上放映。

　　战狼传说，杀杀人跳跳舞，以往的电视作品，还有他的动作设计，这一切都为甄子丹赢得声誉：他是一位精力集中的**人，拥有清晰的观点理念并能将之在银幕上表现出来。不仅如此，他还能在严苛的环境强大的压力下；利用有限的资金拍摄出优质的作品。甄子丹从来不用故事板(storyboard)，像吴宇森一样，**就印刻于他的脑海之中。作为一个优秀的观察者，甄子丹说自己一到片场就能融入场景中去，决定什么地方拍哪个镜头，怎样的角度，演员应该如何移动。而甄子丹自己，怀着对工作的无限热情，正在不断前进。

　　‧龙飞九天‧

　　1999年甄子丹的事业有的新的转机。他成为第一个在德国电视新片集中担任联合导演的来自香港的中国**人。甄子丹飞往柏林执导了代号美洲豹(Codename：Puma)。这部影集起先数集的收视率仅仅排在8点档新闻之后(而后者的这一业绩是通过30年的播出历史逐渐积累起来的)，在影集取得巨大成功后，甄子丹导演了8集新作。

　　在和帝门影业公司(DimensionFilms米拉梅公司的一个分支)签订了一张三部戏的片约之后，甄子丹为他们拍摄的第一部**是超时空圣战(Highlander：Endgame)。甄子丹在担任动作指导的同时还在片中出演一个角色，冲突双方的不死人之一。甄子丹在设计的动作场景中融入了自己独特显著的审美和风格，以及**拍摄中的究极武术。而在接下来的两部影片中，甄子丹会一如既往坚持这种个人特色。2001年；甄子丹的经典香港功夫片之作铁猴子在美国国内上映。为他的旧作带来新的观众。同时，甄子丹亦已在日本影片修罗雪姬(Shurayuki-Hime)中担任动作导演，随后就是韦斯理‧斯奈普的影片刀锋战士II (BladeII：Bloodhunt。)。通过修罗雪姬，甄子丹在日本开创了新的天地，将他的独特风格引入一部日本制作的**，从演员到摄制人员都是日本人。修罗雪姬在日本好评如潮，于是制片商如今正计划在这个夏天开拍日本版霹雳娇娃(JapaneseAngel)，由甄子丹执导。而在好莱坞制作的刀锋战士II，这是一部武打的吸血鬼片，甄子丹在其中将客串雪人一角，这是一个"其冷如冰"的吸血鬼武士。随即就是中国大陆导演张艺谋执导的英雄，在这部古装动作片中甄子丹和李连杰将再度联手，甄子丹扮演一位高贵荣耀的刺客。然后甄子丹将在皇家威龙(ShanghaiKnights)中扮演反角。皇家威龙是西域威龙的续集，成龙在这部新作中继续和欧文威尔逊(OwenWilson)联袂主演。

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　　‧千禧华年‧

　　甄子丹自身出众的技巧天赋和经验，令他能够自如地超越好莱坞东方和西方之间的界限。他可以讲流利的英文，粤语和国语。出生在中国大陆，于香港度过童年，波士顿度过少年，近年居于香港，如今又穿梭于洛杉矶和纽约之间，甄子丹赋予"世界化"这个词全新的定义。城市的活力令甄子丹事业繁荣发展，亦令他一直漫游于世界各地。甄子丹的**反映出他强烈的个人感情，同时也反映着他所细致观察到的，身边世界中鲜活的生命。对于甄子丹来说，**拍摄的本质就是流动，光影的流动，音乐的流动，艺术家和观众之间交感的流动。他为整个千禧年的世界**以及自身明日的道路，带来了崭新的风格。

　　**:

　　龙虎门 (2006) [主演 动作导演]

　　风暴突击者StormBreaker (2006) [动作指导]

　　七剑Seven Swords (2005)

　　杀破狼ShaPoLang (2005) [主演 动作导演]

　　恋情告急Love on the rocks (2004) [客串]

　　千机变Ⅱ花都大战Blade Of The Rose (aka The Twins Effect II) (2004)

　　见习黑玫瑰( AKA Black Rose 3) [导演] (2004)

　　千机变 (Twins Effect) [动作导演] (2003)

　　皇家威龙(赎金之王2:皇廷激战) (上海武士) (Shanghai Knight) (2003)

　　英雄 Hero (2002)

　　刀锋战士Ⅱ (幽灵刺客Ⅱ) BladeⅡ: Bloodhunt (2001，2002)

　　修罗雪姬Shurayuki-Hime (2001)

　　超时空圣战 (挑战者之终极争霸) (高地人) Highlander : Endgame (2000)

　　星月童话Moonlight Express (1999) [动作指导]

　　新唐山大兄Shanghai Affairs (1998)

　　杀杀人、跳跳舞Ballistic Kiss (1998)

　　黑色城市City of Darkness (1998)

　　黑玫瑰义结金兰The Black Rose (1997)

　　666魔鬼复活 (魔鬼的女儿) Satan Returns (1996)

　　战狼传说Legend Of The Wolf (1996)

　　街头杀手 (铁血壮士) (铁猴子2) Iron Monkey 2 (1996)

　　亚洲警察之高压线 (异乡雪恨) Asian Cop - High Voltage (1995)

　　马戏小子Circus Kids (1994)

　　咏春 (红粉金刚) Wing Chun (1994) [主演 副武术指导]

　　赌圣2街头赌圣 (小小赌圣) Saint of Gamblers (1994)

　　苏乞儿Hero Among Heroes (1993)

　　少年黄飞鸿之铁马骝 (铁猴子) Iron Monkey (1993)

　　新流星蝴蝶剑Butterfly and Sword (1993)

　　猎豹行动 Cheetah on Fire (1992)

　　怒火威龙Crystal Hunt (1992)

　　黄飞鸿二之男儿当自强Once Upon a Time in China 2 (1992)

　　新龙门客栈New Dragon Gate Inn (1991)

　　魔唇劫 (射月) Holy Virgin vs Evil Dead (1991)

　　洗黑钱 (初到贵地) Tiger Cage II (1990)

　　皇家师姐4直击证人 (险恶时刻) In the Line of Duty 4 (1989)

　　特警屠龙 (铁血侦探) Tiger Cage (1988)

　　情逢敌手Mismatched Couples (1985)

　　笑太极Drunken Tai Chi (1984)

　　僵尸撞邪Miracle Fighters 2 (1982)[替身]

　　电视连续剧：

　　代号：美洲狮Code name: The Puma (1999，2000) [动作指导]

　　精武门Fist of Fury (1995)

　　少林义士洪熙官The Kung Fu Master (1994)

　　干探群英Crime File (1991)

　　命运迷宫A New Life (1991)

　　飞虎群英Flying Tiger SWAT Team (1989)

　　无冕急先锋Mo Min Kap Sin Fung (1988)

　　刑警本色 (电视**) The Last Conflict (1987)

　　其它：

　　鬼武者ⅢOni-mushaⅢ ( PSⅡ Game ) (2004) [动作指导 / 动作设计]

　　2006年2月8日，凭《杀破狼》入围第25届香港金像奖最佳动作设计。

　　2005年,担纲动作导演并主演的《杀破狼》获东京Filmex**节最受观众欢迎影片。

　　2004年11月22日,纽约林肯中心,因他对亚洲艺术作出的杰出贡献被授予Remy XO杰出成就奖

　　2004年11月21日,获得2004MTV超级盛典最具风格动作明星奖

　　2004年，凭《千机变》获香港第23届金像奖最佳动作设计

　　2003年夏，甄子丹在英皇公司千万巨制千机变中出任联合导演。

　　凭千机变获得2003年第40届金马奖最佳动作设计。

　　2003年6月24日一上映，即横扫同期中西影片，10天之内票房突破2000万港元。哥伦比亚和环球影片两大发行商分别买下《千机变》欧美市场的独家发行权，800万美元高价创下港产片外销新纪录。

　　2003年，英雄获第75届奥斯卡金像奖最佳外语片提名。甄子丹在其中扮演长空。在奥斯卡颁奖仪式上，作为代表镜头为出席嘉宾所放映的英雄片断，是长空的空中一字分踢。

　　2003年伊始，被kungfucinema。com评选为2002年风云人物。

　　2002年6月，入选people。com好莱坞钻石王老五，跻身25强之列，在亚裔明星中排名首位。

　　2002年4月，铁猴子入围年世界特技奖之最佳格斗奖。

　　2002年4月，铁猴子累计票房为1470万美元，列北美票房史外语片票房第6位

　　2002年2月，被功夫精深杂志选为2002年年度风云人物。

　　2002年1月，被Gear杂志选为2002年全球最激动人心的100人物。排66位。

　　1998年杀杀人跳跳舞入围当年香港金像奖最佳影片奖。

　　1998年，杀杀人跳跳舞获日本夕张国际冒险**节最佳年轻导演奖。甄子丹是六名入围者中唯一来自香港的被提名者。

　　1993年，甄子丹凭男儿当自强一片获香港金像奖最佳男配角提名

　　封面人物:(更多封面请浏览龙影论坛)

　　Inside Kungfu 2003年9月

　　TOM 新视线杂志 2003年4月

　　Movieline 2002年4月

　　Inside Kungfu 2002年2月

　　Kung Fu Qigong Magazine 2000年

　　Inside Kungfu 1999年8月

　　Inside Kungfu 1982年

　　亚视周刊 总944期

　　Impact Magazine 海报

　　Karate

　　EAST

　　国际**节参映作品:

　　杀破狼:

　　第30届多伦多国际**节,东京**节

　　七剑:

　　威尼斯**节

　　杀杀人跳跳舞:

　　日本北海道夕张国际冒险**节

　　意大利Udine **节

　　战狼传说:

　　加拿大蒙特利尔Fantasia **节Fantasia Festival，Montreal，Canada

　　666魔鬼复活:

　　加拿大蒙特利尔Fantasia **节Fantasia Festival，Montreal，Canada

　　武术是一种表达方式，一种从内向外，从内心深处到手和腿的表达方式。人类不能飞翔。如同我们所生存的这个宇宙中的一切生命形式，一个手势，一个微笑，甚至只是沿街漫步都是表达方式。举例来说，在做动作指导的时候，我不会让一个演员必须按指定的方式来表演，比如一定要先出右拳然后再抬左腿。这是一种整体的韵律，从微微扬眉的细小动作到整部影片。对于我来说，拍摄、剪辑、配乐，这一切都依赖于韵律。它是你的一部分。艺术的本质就是流动，光影的流动，音乐的流动，艺术家和观众之间交感的流动。其中当然存在着基本的技术方面，但归根结底，这是一种作为整体的和谐。

　　武术就是武术。而我将**拍摄看成内心感情的展露。看**的时候，你会得到一种感觉。我希望以此娱乐大众。这是一种不同体系的准则。如果你要学武术的话，到学校里去修读有关课程吧。而**的范畴中的武术并非一部纪录片，也不是一卷教学录音带。在**中我们将武术带到了另一种层次，可以使用夸张的手法，令之远远超出日常生活中的范畴。

　　我将武术视为一种整体的哲学。我非常尊敬李小龙，因为小龙武学的全部就是生活之道。以武术本身来说，比如当我方入武学殿堂时，一切处于初始阶段，一拳就是一拳。这一拳随即派生出很多东西，而不仅仅限于一拳本身。它变出许多风格，变出许多拳。但是当我精进之后，一拳又回归一拳。然而这一拳却再不是当初那一拳。这一拳具有更加深广的涵义。你知道，真是很棒哦。

　　——甄子丹

爱德华·诺顿

爱德华·诺顿（EdwardHarrisonNorton），1969年8月18日出生于美国马萨诸塞州波士顿，美国演员。

1996年，爱德华·诺顿参与演出庭辩戏《一级恐惧》，获得奥斯卡最佳男配角奖的提名和美国金球奖最佳男配角奖。1998年，他以《美国X档案》的演出获得奥斯卡最佳男主角奖提名。1999年，爱德华与布拉德·皮特合作主演了《搏击俱乐部》。2000年，他自导自演喜剧片《男人爱美神》。2006年，爱德华·诺顿主演兼制片的《流入山谷》更入围戛纳**节。2008年，爱德华·诺顿主演的《无敌浩克》上映。2010年7月8日，联合国任命爱德华·诺顿为联合国的生物多样性亲善大使。

中文名：爱德华·哈里森·诺顿

外文名：EdwardHarrisonNorton

别名：糯顿、诺顿叔

国籍：美国

星座：狮子座

身高：183cm

体重：70kg

出生地：美国马萨诸塞州波士顿

出生日期：1969年8月18日

职业：演员

毕业院校：耶鲁大学历史系

代表作品：《一级恐惧》、《搏击俱乐部》、《美国X档案》、《无敌浩克》

主要成就：第69届奥斯卡奖最佳男配角提名

第71届奥斯卡奖最佳男主角提名

第87届奥斯卡奖最佳男配角提名

第54届金球奖最佳男配角获奖

第72届金球奖最佳男配角提名

发色：棕色|深**

信仰：基督教

眼睛颜色：蓝色

爱好：吉他，摄影，跑步，汽车拉力赛

早年经历

1969年8月18日，爱德华·诺顿出生于美国马萨诸塞州波士顿，在马里兰州的哥伦比亚长大。他的保姆BetsyTrue是他的表演启蒙者，在他6岁的时候带他去看了第一场戏《IfIWereAPrincess》。爱德华·诺顿从小便喜欢演戏，也希望能进入戏剧学校就读，但这份愿望并未实现。

1981年到1985年，青少年时期的诺顿和弟弟年年参与位于新罕布夏州纽芬湖畔希伯伦镇的帕斯昆尼成长营活动，并于1984年赢得活动奖杯。1987年在哥伦比亚的高中毕业后就读耶鲁大学历史系，业余时间还参加戏剧课和日语课，期间担任划船队划手。1991年，诺顿毕业取得历史学士学位后就到外祖父位日本大阪的分公司担任顾问。1998年12月，他在CourtneyLove的乐队Hole的洛杉基短期演出中弹奏吉他。为了展开戏剧生涯，诺顿迁往纽约市，并开始在外百老汇剧院中演出。

演艺经历

1996年，诺顿在其第一部**《一级恐惧》中饰演辅祭一角，并因此获得第69届奥斯卡金像奖最佳男配角的提名和第54届美国金球奖最佳男配角奖。

之后，爱德华陆续在米洛斯·福尔曼的《性书大亨》、伍迪·艾伦的《人人都说我爱你》出演，但都是配角。1998年的《美国X档案》则是他第一次担任主演的作品，诺顿饰演一个极端的种族主义份子，获得奥斯卡最佳男主角的提名。

1999年，爱德华与布拉德·皮特合作主演了《搏击俱乐部》，片中两人分饰一角——一个陷入中年危机而人格分裂的男人。

2000年，他自导自演喜剧片《男人爱美神》。2005年拍摄《流入山谷》时，诺顿当上了制片人，并化名爱德华·哈里森担任该片的剪辑师。

2006年，爱德华·诺顿主演兼制片的《流入深谷》更入围戛纳**节。6月29日，爱德华·诺顿作为第九届上海国际**节颁奖嘉宾到上海。8月18日，由他主演的《魔术师》在美国上映。12月，爱德华·诺顿到北京为他主演的**《面纱》做宣传。

2008年8月，爱德华·诺顿主演的《无敌浩克》上映，他在片中饰演了绿巨人。

2012年，与比尔·默瑞合作出演的**《月亮升起之王国》在戛纳国际**节上映。2012年10月25日，与杰瑞米·雷纳联袂出演的**《谍影重重4》在中国上映。

2014年2月，爱德华·诺顿确定执导《布鲁克林孤儿》，这是诺顿执导的第二部**作品，同时他也担任影片的主演。

2016年，与威尔·史密斯合作出演的**《附属美丽》在美国上映。

2018年，**《布鲁克林孤儿》正式开拍，该片于2019年11月1日在美国上映。

个人生活

家庭

诺顿生于一个知识分子之家，他的父亲是一名环境律师和自然保护主义者，为国家历史保护信托基金工作。母亲是老师，1997年因脑癌去世。诺顿是家中的长子，诺顿有一个弟弟和妹妹，是他的专业合作伙伴。

主要作品

参演**

阿丽塔：战斗天使-2019，饰演Nova

布鲁克林孤儿-2019，饰演LionelEssrog

附属美丽-2016，饰演WhitYardsham

香肠派对-2016，饰演Sammy(voice)

布达佩斯大饭店-None，饰演Henckels

鸟人-None

月亮升起之王国-2012，饰演ScoutMasterWard

谍影重重4-None，饰演ColEricByer,USAF,Ret

独裁者-None

危狱惊情-None

谎言的诞生-None

草叶-None，饰演BillKincaid

自豪与荣耀-None，饰演RayTierney

无敌浩克-None，饰演BruceBanner

魔术师-2006，饰演Eisenheim

面纱-2006，饰演WalterFane

天国王朝-None，饰演KingBaldwin

爱在山谷下-None

日落之后-None

偷天换日-None

红龙-None，饰演WillGraham

美国炸炮-None，饰演SheldonMopes

弗里达-None

25小时-None，饰演MontyBrogan

大买卖-None，饰演JackTeller

男人爱美神-None，饰演FatherBrianFinn

搏击俱乐部-None，饰演TylerDurden

美国X档案-None，饰演DerekVinyard

赌王之王-None

一级恐惧-None

性书大亨-None，饰演AlanIsaacman

人人都说我爱你-None

参演电视剧

摩登家庭-2009，饰演IzzyLaFontaine

辛普森一家-2000

来源

执导作品

编剧作品

制片作品

配音作品

社会活动

爱德华·诺顿长期以来活跃于环境保护事业，包括参加纽约马拉松，为马赛马拉野生保护基金会募款。另外，他也是慈善网站Crowdrise的成员之一。

2010年7月8日，联合国任命爱德华·诺顿为联合国的生物多样性亲善大使。

获奖记录

来源

人物评价

爱德华·诺顿智慧、英俊、成熟、有胆识、有见地、才华横溢并且魅力非凡。尽管具有一切成为一线明星的素质，但爱德华-诺顿还是成了好莱坞的异类，因为他太聪明、控制欲强，并且有那么点难相处。他不是没有尝试过商业大片，可无论是2002年的《红龙》还是2003年的《偷天换日》，不但拍片过程称不上愉快，上映后的效果也不怎么令人满意。诺顿还是那种总是闲不住的人。《美国X档案》的导演托尼·凯耶当年就因为诺顿在片场意见太多，还试图在不告知导演的情况下自己剪片，屡屡公开向他开炮。这一代演员中，很少有人能在镜头前像他那样自信、投入，表现出强烈的确定性，仿佛有他在的每一分钟，大银幕都在灼烧。更难能可贵的是，他是真正配得上“变色龙”美誉的演员，无论遇到什么角色，他都能彻底令“自我”隐形，真正化身为那个角色。最好的例证是1996年那部让他获得奥斯卡影帝提名的《一级恐惧》—片中的他，在驯良柔弱的外表下，隐藏的是一个狂躁、慑人的精神病患者。这种天赋，让他即使在与《大买卖》中合作过的前辈罗伯特·德尼罗、马龙·白兰度等“飙戏”时，也并不逊色。说是傲气也好、脾气也好，他身上就是有那么一种慑人的特质，一旦他站在镜头前，没人敢动他一根毫毛。说起诺顿在表演方面最突出的特长，不得不提的是他对内心“分裂”的角色的出色把握。这一点见诸《一级恐惧》、《美国X档案》、《性书大亨》，更在《搏击俱乐部》中发扬光大—片中，布拉德·皮特饰演的角色成了诺顿饰演的小白领为了对抗生活的空虚而幻想出来的理想自我。在《无敌浩克》中，诺顿再度施展他的“分裂”天赋—从这个意义上讲，无所不能的“绿巨人”恰恰是布鲁斯·班纳的理想自我，是他的“布拉德·皮特”。（外滩画报评）

爱德华·诺顿被公认为演技派，同时成为好莱坞最擅长另类角色的演员之一。不过爱德华·诺顿扮演的另类角色性格却并不单一，从沉溺于酒精的小职员到患上失眠症的精神分裂者，从看破红尘的帮派分子到处心积虑的大盗，每个另类角色都呈现出不一样的性格特征。他与包括大卫·芬奇、斯派克·李、伍迪·艾伦等在内的导演都有过合作。另外，爱德华·诺顿在2000年还找来另类喜剧明星本·斯帝勒，自导自演了一部喜剧**《信守诺言》，展示了其在导演方面的才华。（新闻午报评）

格斯·范·桑特

格斯·范·桑特（GusVanSant），1952年7月24日出生于美国肯塔基州路易斯维尔，**导演。

1985年，格斯·范·桑特拍摄出个人第一部同性片《夜深沉，爱难吟》。1987年，执导短片《自杀的五种方式》，获得第37届柏林国际**节泰迪奖最佳短片，开始引起关注。1991年，凭借爱情片《不羁的天空》获得美国独立精神奖最佳剧本奖。1997年，凭借励志片《心灵捕手》获得第70届奥斯卡最佳导演提名。2000年，凭借剧情片《寻找佛罗斯特》获得第51届柏林国际**节德国艺术院线协会奖。

2003年，凭借犯罪片《大象》获得第56届戛纳**节最佳导演奖。2006年，与24位导演共同执导由20段短片组成的**合集《巴黎，我爱你》。2007年，为了庆祝戛纳**节60周年而与35位导演联合拍摄了3分钟短片《每人一部**》。2012年，拍摄剧情片《应许之地》，该片入围第63届柏林**节竞赛单元。2014年，执导剧情片《青木原树海》，该片入围戛纳**节主竞赛单元。

中文名：格斯·范·桑特

外文名：GusVanSant

国籍：美国

星座：狮子座

出生地：肯塔基州路易斯维尔

出生日期：1952年7月24日

职业：导演

毕业院校：罗德岛设计学院

代表作品：巴黎我爱你、迷幻公园、大象

主要成就：第70届奥斯卡最佳导演提名

演艺经历

1985年，格斯·范·桑特拍摄出个人第一部同性片《夜深沉，爱难吟》，该片改编自小说，被《洛杉矶时报》誉为1985年最佳独立**。

1987年，执导短片《自杀的五种方式》，获得第37届柏林国际**节泰迪奖最佳短片，开始引起关注。同年，执导短片《我的新朋友》。

1989年，编导犯罪片《迷幻牛郎》，由马特·狄龙主演，该片描写美国当时的社会问题“吸毒”。

1991年，编导爱情片《不羁的天空》，获得美国独立精神奖最佳剧本奖。

1995年，执导黑色喜剧片《不顾一切》。

1997年，执导励志片《心灵捕手》，由罗宾·威廉姆斯、马特·达蒙联手主演，获得第70届奥斯卡最佳导演提名。

1998年，重拍阿尔弗雷德·希区柯克执导的惊悚片《惊魂记》。

2000年，拍摄剧情片《寻找佛罗斯特》，获得第51届柏林国际**节德国艺术院线协会奖，该片讲述了关于来自两个不同世界，不寻常人之间“不可能”发生的友谊故事。

2002年，格斯·范·桑特拍摄剧情片《杰瑞》，该片有50来个镜头，获得第27届多伦多国际**节目光单元-特别奖。

2003年，执导采用非线性叙述结构的犯罪片《大象》，由阿里克斯·弗罗斯特、埃里克·德伦联袂主演，获得第56届戛纳**节最佳导演奖。

2005年，音乐片《最后的日子》，由迈克尔·皮特主演，该片延续了格斯·范·桑特之前两部**《杰瑞》和《大象》的风格。

2006年，格斯·范·桑特与来自世界各地的24位导演共同执导由20段短片组成的**合集《巴黎，我爱你》，该片场景设在巴黎，作为戛纳**节“一种关注”单元的开幕影片。

2007年，为了庆祝戛纳**节60周年而与35位导演联合拍摄了3分钟短片《每人一部**》。同年，拍摄剧情片《迷幻公园》，由盖博·纳文斯、劳伦·麦克金妮联手主演。

2008年，拍摄传记片《米尔克》，由西恩·潘、乔什·布洛林主演，该片讲述了1970年代首个公开同性恋身份的政客哈维·米尔克的故事。

2009年，执导影片《令人振奋的兴奋剂实验》，该片改编自汤姆·沃尔夫所著小说。

2011年，拍摄爱情片《无法安宁》，由米娅·华希科沃斯卡主演，该片讲述了一对少年的爱情故事，是第64届戛纳**节一种关注单元开幕片。同年，担任美剧《老板》的执行制作兼导航集导演。

2012年，拍摄剧情片《应许之地》，由马特·达蒙和约翰·卡拉辛斯基主演并合作编剧，该片故事灵感源自曾获奥斯卡最佳纪录片提名的《天然气之地》，讲述了两个天然气公司的职员来到小镇寻找天然气的故事，入围第63届柏林**节竞赛单元。

2014年，执导剧情片《青木原树海》，由马修·麦康纳、娜奥米·沃茨主演，该片入围戛纳**节主竞赛单元。

个人生活

格斯·范·桑特是一名同性恋者。

主要作品

参演**

导演作品

编剧作品

剪辑作品

制作人

获奖记录

人物评价

格斯·范·桑特有着奥利弗·斯通式的勇气，敢挑战美国文化中的禁忌话题（凤凰网评），在非常规的独立**与主流制片厂制作之间来回自如的能力使他成功地在好莱坞闯出了一片属于自己的小生境，同时是当今美国影坛上一位具有鲜明个人风格的导演，也是美国独立**的旗帜性人物（腾讯网评）。

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凤飞飞的介绍

1971年年的**《凤飞飞》由邵氏兄弟公司出品，倪匡编辑，影片讲述侠女凤飞飞为报姊仇，发现凶手竟为未来夫婿金连白而不知所措

绝品仙尊的人物介绍

韩云：本书主角，仙界青帝轮回者。

女主角：

昭瑶：仙界神木圣女转世，与韩云是恋人。

玄玉：仙界仙尊女儿，喜欢韩云。轮回时七魄化为七人：玄月、楚君绰、林瑾儿、柳小小、凤飞飞、天小姬、天小妃；都喜欢上韩云。

玄月：玄玉主魂，韩云第一个女人。

楚君绰：枯木宗一个院主，与韩云吃下情侣果相爱。

林瑾儿：与韩云青梅竹马，在水云宗修炼。

柳小小：修竹院的一个小团体的老大。

凤飞飞：也是秘界两帮派之一的老大苗凤凤；觉醒后是圣月阁圣女加阁主。

天小姬：妖族二公主，九尾天妖狐，后完全脱离狐狸身变成人。

天小妃：妖族大公主，九尾天妖狐，后完全脱离狐狸身变成人。

紫鹃：花神坞坞主，童颜巨乳的尤物，喜欢上韩云，为韩云生下一个儿子。

凌晶：仙界水帝女儿，喜欢上韩云，为韩云生下一个女儿。

天妍：仙界的九尾天妖狐，原与玄玉昭瑶是闺蜜，喜欢韩云。

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简介:凤飞飞（FongFeiFei，1953年8月20日-2012年1月3日），本名林秋鸾，出生于中国台湾省桃园县大溪镇（今桃园市大溪区），中国台湾女歌手、主持人、演员。

我是一片云歌曲原唱

《我是一片云》的原唱是凤飞飞，《我是一片云》是同名**《我是一片云》的主题曲，完整歌词：

我是一片云，天空是我家。

朝迎旭日升，暮送夕阳下。

我是一片云，自在又潇洒。

身随魂梦飞，它来去无牵挂。

我是一片云，天空是我家。

朝迎旭日升，暮送夕阳下。

我是一片云，自在又潇洒。

身随魂梦飞，它来去无牵挂。

凤飞飞歌手简介：

凤飞飞本名林秋鸾，出生于中国台湾省桃园县大溪镇（今桃园市大溪区），中国台湾女歌手、主持人、演员。1971年发行首支单曲《初见一日》，正式开始歌手生涯。1972年出演个人首部电视剧《燕双飞》。1973年主持中视综艺节目《每日一星》。1976年主持台视综艺节目《我爱周末》。

xxx凤飞飞

本名林秋鸾，台湾桃园大溪人，台湾歌星、综艺节目主持人。1971年进入电视台出演电视剧、节目主持人。获“最受欢迎的女歌星”称号。是**《枫叶情》、《我是一片云》主题歌的演唱者。其演唱的《追梦人》被歌迷视为经典。

中文名：凤飞飞

外文名：FongFeiFei

别名：林秋鸾

国籍：中国

出生地：台湾

出生日期：1953年8月20日

职业：歌手，主持人，演员

代表作品：《追梦人》，《新不了情》《雪花片片》，星语》

主要成就：台北中华电台歌唱比赛冠军

美国华盛顿市颁发的玉音奖

身高：165cm

体重：49kg

血型：A

星座：狮子座

喜欢的歌曲：庭院深深

目录

同名**《凤飞飞》剧情简介

个人档案

风云人生概述

曾经为口音困扰的凤飞飞

帽檐之下有哲学的凤飞飞

相夫教子激流勇退的凤飞飞

经典记忆中的凤飞飞

艺术生涯

唱片专辑

贴吧相册同名**《凤飞飞》剧情简介

个人档案

风云人生概述

曾经为口音困扰的凤飞飞

帽檐之下有哲学的凤飞飞

相夫教子激流勇退的凤飞飞

经典记忆中的凤飞飞

艺术生涯

唱片专辑

贴吧相册

展开编辑本段同名**《凤飞飞》

导演：高宝树编剧：倪匡制作人：邵仁枚原创音乐：周福良、王福龄摄影：张信剪辑：姜兴隆美术设计：陈其锐类型：动作上映日期：1971年10月15日国家/地区：香港演员表：何莉莉饰凤飞飞南宫勋饰金连白李海龙饰神叉凤海雄欧阳莎菲饰凤夫人林静饰金夫人李鹏飞饰金父王侠饰梁霸崔诺饰鬼头飞刀萧豹朴志贤饰凤飞飞的姐姐孟元文饰虎头顾文宗饰凤管家李皓饰金哨王清河饰掌柜丁茜饰翠花黄青云饰陪酒妓女洪玲玲饰陪酒妓女

剧情简介

凤飞飞)为报姊仇，发现凶手竟为未来夫婿金连白而不知所措。而杀姊夫之凶手萧豹与梁霸为除后患，与金夫人联手对付飞飞，欲灭绝凤家。飞飞怒不可遏，合父母之力将恶贼击毙。

编辑本段个人档案

凤飞飞在其歌唱生涯中，出版各类唱片近百张，8次获得金像奖最佳女歌星奖，两度摘取金钟奖歌后桂冠。凤飞飞个人照(10张)60年代末，她抱着对民谣的挚爱踏入歌坛，直至1997年最后一张《想要弹同调精选集》。将近100张的唱片不仅使凤飞飞成为台湾歌坛的大姐级人物，她没有压力的民歌作品更陪伴我们度过了那些苍白、艰难的岁月，成为记忆中的青葱。其中《浮世情怀》与《想要弹同调》更入选台湾唱片百佳之列。但如今市面流传的凤飞飞精选只收入她早期整理及挖掘民间小调的一段历史，如《采槟榔》、《苏州河边》、《相思河畔》、《月光小夜曲》等歌曲，至多再提提唱成经典的罗大佑的《追梦人》，而对她民歌原创时期则轻易省略。其实这才是凤飞飞作为一个歌者最值得关注的一面。在她的歌中，你可以感觉本土歌谣最初的暖意，她带着我们再回到最早的脚印，寻回民间歌谣过往至今的足迹；让90年代的忙碌都停下脚步休息；让70年代的都市森林恢复它纯情的样子；让50年代隐藏在传统下的呐喊重现；让30年代台湾本土歌谣展现灿烂的情怀。凤飞飞就是一部台湾本土歌谣进化史，以至于在90年代后期她对“本土化”的执着与贡献已达到了令台湾同行惊赞的地步。

高志森

高志森，1958年8月6日出生于香港。中国香港导演、编剧、制片人、剪辑师、演员、主持人。

1981年，编写了个人首部**剧本《不准掉头》。1982年3月24日，担任编剧的喜剧**《柠檬可乐》上映，凭借该片获得了第19届台湾**金马奖最佳原著剧本提名。1984年，拍摄了导演处女作《开心鬼》，该片票房达1741万港元，位列香港年度票房第十二名。1988年7月14日，执导的喜剧**《鸡同鸭讲》上映。1991年2月2日，参与编剧的动作犯罪**《纵横四海》上映。1992年，拍摄了喜剧**《家有喜事》，该片香港票房达4899万港元，位列香港年度十大卖座影片第二名。1993年，执导了古装喜剧片《花田喜事》，该片香港票房达3548万港元，位列香港年度十大卖座影片第二名。1994年，执导了歌舞**《我和春天有个约会》，该片获得了第14届香港**金像奖最佳影片奖提名。1997年，执导了剧情片《南海十三郎》，凭借该片获得了第34届台湾**金马奖最佳剪辑奖。1998年，执导了古装喜剧片《九星报喜》。

2001年2月15日，担任制片人的《爱情观自在》上映。2004年，执导了喜剧**《外来媳妇本地郎》。2006年6月1日，担任监制的喜剧**《左麟右李》上映。2008年，获得了香港艺术发展奖“艺术推广奖”金奖。2012年1月1日，担任主持人的访谈文化艺术节目《高志森微博》播出。2015年，执导并剪辑了励志喜剧片《妈咪侠》。2017年，执导了爱情喜剧**《女人永远是对的》。

中文名：高志森

外文名：CliftonKo

国籍：中国

星座：狮子座

出生地：中国香港

出生日期：1958年8月6日

职业：导演，编剧，制片人，演员，主持人

毕业院校：香港玛利诺书院中学（肄业）

代表作品：开心鬼、家有喜事、花田喜事、我和春天有个约会、南海十三郎

主要成就：第19届台湾**金马奖最佳原创剧本提名

第34届台湾**金马奖最佳导演提名

第34届台湾**金马奖最佳剪辑奖

籍贯：广东中山

演艺经历

1977年，高志森加入丽的映声担任编剧。1978年4月23日，参与编剧的电视剧《鳄鱼泪》首播；11月6日，参与编剧的家庭伦理剧《变色龙》开播。1979年，高志森转入TVB担任助理编导。

1981年，编写了个人首部**剧本《不准掉头》；同年加入新艺城影业。1982年3月24日，担任编剧的喜剧**《柠檬可乐》上映，高志森凭借该片获得了第19届台湾**金马奖最佳原著剧本提名；10月21日，参与编剧的恐怖喜剧片《小生怕怕》上映。

1983年12月15日，参与编剧的奇幻爱情**《阴阳错》上映。1984年，执导了由黄百鸣、李丽珍领衔主演的奇幻喜剧片《开心鬼》，该片为其导演处女作，票房达1741万港元，位列香港年度票房第十二名。

1985年，执导了由黄百鸣、袁洁莹、罗美薇共同主演的奇幻喜剧片《开心鬼放暑假》。1986年，高志森转到了德宝**公司；同年1月30日，担任编剧的喜剧**《八喜临门》上映。

1987年7月4日，执导的喜剧**《鬼马校园》上映，该片由李丽珍、陈山河、焦姣联袂出演。1988年2月13日，拍摄的喜剧**《富贵再逼人》上映；7月14日，执导的喜剧**《鸡同鸭讲》上映。

1989年初，成立了高志森影业有限公司；1月21日，执导的喜剧**《合家欢》上映；12月1日，监制并执导的喜剧**《偷情先生》上映，该片由钟镇涛、黄沾、李美凤等联合出演。

1990年6月30日，监制并执导的奇幻喜剧片《开心鬼救开心鬼》上映。1991年2月2日，参与编剧的动作犯罪**《纵横四海》上映；11月30日，与徐克、张坚庭、张同祖联合执导的喜剧**《豪门夜宴》上映。

1992年1月25日，拍摄的喜剧**《家有喜事》上映，该片香港票房达4899万港元，位列香港年度十大卖座影片第二名；9月17日，执导的爱情喜剧片《夏日情人》上映。

1993年1月20日，执导的古装喜剧片《花田喜事》上映，该片香港票房达3548万港元，位列香港年度十大卖座影片第二名；6月30日，拍摄的古装喜剧片《水浒笑传》上映，该片由许冠英、许冠杰、毛舜筠共同出演。

1994年3月31日，执导的爱情**《年年有今日》上映；4月21日，执导的歌舞**《我和春天有个约会》上映，该片上映期达20周，最终获得了2000万港元的票房，并获得了第14届香港**金像奖最佳影片奖提名。

1995年，与杜国威、古天农共同创办了春天舞台制作有限公司，高志森任行政总裁及监制；同年11月1日，拍摄的喜剧**《偷错隔墙花》上映。

1996年4月4日，担任制片人的喜剧**《虎度门》上映。1997年，执导了由谢君豪领衔主演的剧情片《南海十三郎》，该片获得了第34届台湾**金马奖最佳剧情片提名，高志森则获得了最佳剪辑奖。

1998年，执导了由张国荣、吴倩莲、钟镇涛等共同主演的古装喜剧片《九星报喜》。2000年，监制并执导了由许冠英、许冠杰、林心如等联合出演的喜剧**《大赢家》。

2001年2月15日，担任制片人的《爱情观自在》上映。2003年11月20日，出演的喜剧**《花魁杜十娘》上映。2004年，执导了由蒋怡、沈殿霞、曾志伟等联袂出演的喜剧**《外来媳妇本地郎》。

2006年6月1日，担任监制的喜剧**《左麟右李》上映；同年，执导的音乐剧《喝彩》在香港首演。2007年12月16日，担任创作总监的“许冠杰香港大球场Live音乐会”举行。

2008年3月27日，参演的剧情片《天水围的日与夜》上映；同年，获得了香港艺术发展奖“艺术推广奖”金奖。2009年1月22日，担任制片人并出演的喜剧**《家有喜事2009》上映。

2011年12月22日，担任主持人的访谈文化艺术节目《高志森微博》进行首集录影，该节目于2012年1月1日播出。2015年，执导并剪辑了由冯宝宝、邵音音、曾江等共同出演的励志喜剧片《妈咪侠》。

2016年8月19日，出演的爱情**《一棵心中的许愿树》上映。2017年，执导了由张可颐、刘心悠、卫诗雅等联袂主演的爱情喜剧**《女人永远是对的》。

个人生活

1995年，高志森与妻子离婚。1997年，高志森与舞台剧演员焦媛相恋。

主要作品

参演**

一棵心中的许愿树-2016，导演,

家有喜事2009-2009，导演,

内衣少女-2008，导演,

左麟右李-2006，导演,

天水围的日与夜-2006，导演,

外来媳妇本地郎-2004，导演高志森

豪情-2003，导演,

花魁杜十娘-2003，导演,

九星报喜-1998，导演,

热血最强-1997，导演,

金枝玉叶2-1996，导演,

你是我的英雄-1996，导演,

年年有今日-1994，导演,

水浒笑传-1993，导演,

花田喜事-1993，导演,

何日金再来-1992

不文骚-1992，导演,

富贵黄金屋-1992，导演,

双龙会-1992，导演,

家有喜事-1992，导演,

_线枕边人-1991，导演洪金宝,

洪福齐天-1991，导演,

Beyond日记之莫欺少年穷-1991，导演,

救命宣言-1990，导演,

单身贵族-1989，导演,

偷情先生-1989，导演,

火烛鬼-1989，导演,

合家欢-1989，导演,

开心鬼救开心鬼-1989，导演,

猛鬼佛跳墙-1988，导演,

美男子-1987，导演,

痴心的我-1986，导演,

开心鬼放暑假-1985，导演,

圣诞快乐-1984，导演,

开心鬼-1984，导演,

小生怕怕-1982，导演,

导演作品

编剧作品

制作作品

剪辑作品

主持节目

（以上）

获奖记录

人物评价

高志森导演很优秀。他是集编、导、演于一身的影视全才。他在香港**全盛时代成绩斐然，执导的《家有喜事》、《花田喜事》、《我和春天有个约会》以及《开心鬼》系列等多部作品，都给观众留下了深刻印象。（演员方力申、金羊网-羊城晚报、新浪娱乐、上游新闻评）高志森以擅于制作喜剧见称，尤其注重主题意识。拍戏素来以平、靓、快著称。所拍摄的作品富有启发性。（演员黄百鸣、腾讯娱乐评）1995年从**转向戏剧舞台，在舞台剧领域又有出色表现，为香港舞台剧的商业运作开拓了新的局面。（《南方都市报》评）

elliottsmith

艾略特·史密斯（elliottsmith，1969年8月6日-2003年10月21日），民谣歌手，作曲家ElliottSmith1997年由于**《GoodWillHunting》中的一曲MissMisery的成功，从无名的独立音乐人成功的进入了主流音乐圈。他出生于美国波特兰，14岁开始写歌并录制样带。随后，Smith组成了乐队Heatmiser，在1993年发行了第一张LP《DeadAir》，一年后，他在一个小厂牌下，发行了个人首张专辑《RomanCandle》。1995年，他签约于KillRockstar公司，发行了同名专辑《ElliottSmith》，之后1997年又发行了《Either/Or》。于2003年10月21日逝世。

中文名：艾略特·史密斯

外文名：elliottsmith

国籍：美国

星座：狮子座

出生地：美国,内布拉斯加州,奥马哈

出生日期：1969年8月6日

逝世日期：2003年10月21日

职业：歌手、作曲家、剪辑家

经纪公司：KillRockstar公司

代表作品：《Either/Or》，《罗马蜡烛》，《XO》，《画像8》等

主要成就：奥斯卡最佳原创歌曲的提名。

原所在乐队：Heatmiser

本名：StevenPaulSmith

流派：Indiefolkindiepop

活跃年代：1991_2003

使用乐器：吉他、钢琴、贝斯

人物经历

03’秋天，34岁的民谣歌手ElliottSmith死在寓所里，身上插着一把刀，初步判断为自杀。有人曾将他和上世纪60年代迷幻民谣歌手NickDrake并列，后者在不到30岁的时候杀掉了自己。他们都长着和JimMorrison一样刚及肩胛的卷发，Smith黑色，Drake栗色——但这两人的音乐中却找不出一条如Morrison用旋律的油脂包裹着的痉挛筋骨，他们的歌唱像少年的掌纹，朴素、内向、诡异，几乎令人恐惧起来，其中隐藏着的悲伤和愉悦，都是些宿命的秘密。他们的音乐和表达都很含蓄，几乎是懒散的，像在漆黑海底自身会闪烁微光的水母，幽灵般炫耀着似有似无的存在。

奇怪，28岁时在深夜的浴缸里猝死的Morrison几乎是斯文的，但他却自诩为驾御暴风雨的人，在台上尖嚎着脱掉了皮裤；Smith和Drake在抱着箱琴轻轻吟唱时看起来也很安详，但他们的死亡却被铁器、枪火和变成泉眼的动脉味道紧紧扭住。

这两个人都是酒徒，且皆有很重的毒瘾，于是，他们的死亡原因就算被专业人员确凿地证实出来，却依旧不得不是暧昧的——活人们会不厌其烦地从他们一般含混、飘漾的歌词中榨尽颓丧的诗意，这诗意忽地就浓郁起来，不过是因为青年时的死亡。

民谣和传统意义上的摇滚乐相比更具诗性，它不是倾诉狂，当然反叛，却匿于低调的姿态之下。民谣从心灵的深处陈述和内省，虽然有时会像偶蹄动物的反刍般絮叨，散出被消化道挤迫出的草腥气。民谣比摇滚更需要自恋，比爵士更需要自怜——Smith和Drake沮丧地陶醉在自己严肃、英俊的镜像里，他们弄死自己的原因大概和能诚实地演唱民谣的原因是一样的罢。

这样的论断真让人乏味。向一只鬼魂追问活着时的往事可能更容易些——和为一个少年判断将来的情事相比。死亡，一边让活人变得很激动，一边让死者变得很随便。活人为死者流下泪水或呸去唾沫，而死者真的很随便，表情僵硬，那些曾可喷淌的体液，静止后渐渐干涸。至少，一名歌手的自杀并不能说明他活时的演唱如何绝望，类似于一个少年的自杀并不能抹去他若可能活到变成一个惶惶的中年人，当他在阳光下摊开手心时，如他神经般错乱的，少年的掌纹。

——小记ElliottSmith的生命之旅

你为什么叫我诗人

我不是诗人

我只是个哭泣的孩子

看，我只有洒下沉默的眼泪

这是一个平凡的秋天里最平凡的一天，在洛杉矶的一间别墅里，时间停在了2003年10月21日，他把匕首插在了自己的心脏上，34岁，整整比Kurt多活了7年，不同的是，直到他离开这个世界的时候他仍然不是一个大明星，或者他根本就对成为大明星不感兴趣，在无聊的人看来，他的死亡不过又是一件音乐和毒品酒精纠缠的恩怨。不过，令人尴尬的是，在他死后一个月，他的签名在网上被拍卖到了25万美元。恍惚间,我仿佛看见了一根皮带,我不知道那是JimMorrison的丢在舞台上的,还是NickDrake抛弃在澡盆边的————皮带，人用来维护尊严的工具已经变的轻飘飘的，如一根鸡毛，在舞台上空飞来飞去。

他叫ElliottSmith，不，或者应该叫他的原名StevenPaulSmith，这是一位其貌不扬的创作歌手，我对他最深的印象来源于一张带着棒球帽的阴郁的脸，从1994年到2000年，他总共发表了5张专辑，除了95年的同名专辑之外，其他四张名字都很奇怪：《罗马蜡烛》、《或此或彼》、《XO》、《画像8》。他是TheBeatles的热爱者，经常在演唱会上唱GeorgeHarrison的《Isn’tItAPity》，甚至被指责剽窃TheBeatles；他习惯潜吟低唱，有人说他是PaulSimon的接班人；他时常把害羞的眼睛藏在帽子之下，也有人说他是90年代的NickDrake。我不知道他为什么给自己改名叫Elliott，这个暗含着一种自视颇高的意思，而我知道的是，这个人的心里面一定有一个黑洞，一个能吞噬所有光亮的黑洞，而这种阴暗在他脸上就能读出来，我不相信种种对他的称赞和定位，我只知道，他的左臂上有一个Kali的纹身——那是印度教中掌管创造和毁灭的女神。

情况太复杂了

1969年，ElliottSmith出生在美国内布拉斯加州最大的城市奥马哈，他的童年是不幸的,当他六岁的时候，他的父母就离婚了，然后全家搬到以保守著称的德克萨斯州达拉斯市，1963年11月22日，美国总统肯尼迪曾经倒在了这里。Smith的继父是个粗鲁的人，虽然日后Smith不愿意提及自己童年所受到的伤害，但是，从他成年以后热中于帮助被虐待的儿童这一点人们多少可以看出一些端倪。Smith找到了音乐对抗内心的寒冷和疼痛，他9岁起玩乐器，10岁开始创作。Smith后来跟他的朋友说，要是没有音乐，他可能会变成和他的继父一样的人。也许，Smith成年后的沉默寡言和他在幼年受到的伤害有很大的关系。也正是在达拉斯，Smith经常的出没于教堂。

高中的时候，Smith来到波特兰,回到父亲Gary身边。林肯高中的时候,他获得了全国优秀学生奖。Smith参加了该高中的Strangerthanfiction乐队，一直到他87年毕业。然后是横穿美国，离开美西的波特兰，来到美东的马萨诸塞，在小城阿姆赫斯特修习哲学与政治科学。大学的专业看来对他影响良深，他的第三张个人专辑的名字便是以丹麦哲学家索伦·克尔凯郭尔（SorenAabyeKierkegaard）的名著命名：《或此或彼》（Either/Or），而他的案头摆放的读物则是法国哲学家米歇尔·福柯（MichelFoucault）的《临床医学的诞生》。

Smith内心的伤痕并没有因此得到很大的弥补，他只能靠不停地更换居住城市来放逐自己的痛苦,阿姆赫斯特、布鲁克林、洛杉矶到处都是他的脚步。2000年，Smith在《滚石》一篇采访中说，“我就是喜欢四处迁移。因为，你只能活一回。”Smith的一生似乎是总在漂泊之中度过的，总是希望和失望之间，在城市一张张陌生的面孔中撞的头破血流。

现实太残酷了

大学毕业以后他在不同的乐队里呆过，和所有尚未成名的乐手一样，做音乐的同时做各种各样其他的工作来糊口──他做过园丁，嫁接竹子，甚至还做过掘墓人。1992年，ElliottSmith跟NeilGust、TonyLash及SamCoomes组成了乐队Heatmiser，他们经常在拉丁夜总会演出，而那也是ElliottSmith驻唱的地方之一，熟悉他的人总会惊讶他怎么会参加过如此暴躁的乐队。。不幸的是，虽然出过三张唱片，但是Heatmiser并不很成功，于是乐队在1996年解散，奇怪的是，解散之后乐队的成员都成了小有名气的人物：NeilGust另组了乐队No2，TonyLash成为唱片监制，而SamCoomes则跟前妻组成了乐队Quasi。而所有人关注的目光都由于1994年那张《罗马蜡烛》而聚集到了ElliottSmith身上，1995年，ElliottSmith在killrockstars公司的帮助下发行了第二张个人专辑《ElliottSmith》除了音乐上的民谣风格，这张专辑给人最深刻的印象就是封面上，两个人正从楼顶上跃下，努力的拥抱大地，可以看出，当时他就已有自毁的迹象了，而我们知道的是，由于多年漂泊的生活以及乐队的经历，他已经沾染上了一个摇滚乐手最容易沾上的两样东西：酒和毒品，整夜的酗酒和对药品的依赖让他变的更加沉默和难以接近。而一次他和女友都因为在Beck的演唱会上和与歌迷发生冲突的警察打架而被拘留，他过去持有毒品的记录让他在拘留所里吃尽了苦头。

1997年，ElliottSmith推出了第三张个人专辑《或此或彼》，这张唱片之后，他离成功近了一步，唱片商发现，这个长的一副倒霉败家样的家伙有点成为新的民谣明星的样子了。而唱片公司也开始按照自己的标准打磨这个明星坯子，首先就是戒除毒瘾和酒精的侵害。而ElliottSmith也同意了，他去亚利桑那州的一家医院接受了强制性的戒毒，毒瘾虽然暂时被戒掉了，但是对ElliottSmith的精神和身体的伤害是巨大的，同样的事情发生在一年多之后，这一次的事情给他的打击非常之大，他开始由自觉的配合转为需要不停的被保释。出于对killrockstars的厌烦，ElliottSmith转投了主流公司DreamWorks名下。

1998年，ElliottSmith的第四张，也是最成功的专辑《XO》为他带来了希望的光明，请了TomRothrock和RobSchnapf担任制作人，专辑中用诗意丰沛的音符编写出如同一抹夕阳余晖的宁静，但是却用激烈的情绪情绪向每个聆听者发出召唤。这样的结果就是专辑卖出了20万张。这个时候，ElliottSmith简直变了一个人，他经常侃侃而谈，还主动接受自己的父亲给别人认识，他甚至开始对老东家Killrockstars以及令他念念不忘强制治疗表示抗议，他说，生活中总是有些神经病，自我感觉良好的对别人指手画脚，告诉你这个该做那个不该做，结果是，你干什么都觉得很闷气。DreamWorks公司的心情也特别的好，到处安排Smith演出和接受访问，夜夜与如CourtneyLove,MinnieDriver这样的明星出来进去，再加上媒体的力挺，连ElliottSmith都被即将成为摇滚明星的光明未来给眩晕了眼。

理想都破灭了

Smith似乎一直生活在这样的环境中：他明明四处碰壁，明明处处被别人出卖个倾轧但是却对别人彻底信赖，当他发现自己被别人当成了小丑的时候，他除了愤怒，更多的是绝望。

泼头而下的冷水来了，在《Spin》杂志的摄影棚里，摄影师让Smith穿上沾满假血的白体恤，然后做非常痛苦的样子，Smith当时就觉得这样做不过一个贩卖痛苦的可笑的小丑，他愤然离开了摄影棚，但是过了一会又乖乖的回来了，这一回，他的要求听上去都有些可怜，他只要求换一个不那么做作的姿势，虽然这些照片最后没有发表，但是，从这之中我们也可以看出Smith是如何在维持自己最后的原则底线。Smith渴望成功，他不想让关心他的人，尤其是自己的父亲失望，但是作为一个艺术家，他又不能完全的出卖自己的原则，这种痛苦的挣扎也许是艺术家应该做的，但却不是商业所喜欢的。

2000年，Smith又出了第5张唱片《画像8》，这张唱片甚至在中国都有盗版，作品中前所未有的充满了自信的声音，这张专辑的音乐大致可分成两类：一类是简单清新的民谣，大多仅用木吉他或钢琴伴奏，另一类是摇滚，包括民谣摇滚、硬摇滚等，两类曲子通常交替排列，也是这张专辑的一个有趣现象多种音乐风格的融合和对60年代民谣的追叙让人听起来非常清新，一听下去，竟然会以为ElliottSmith变了。

其实ElliottSmith并没有变，他依然是那样的沉默和热爱酗酒，在与人交流的时候，他就象一个巨大的黑洞把周围的活力都吸走，让别人跟他一样沉默和忧郁。就是在《画像8》里，你也可以听见他的悲伤，在歌曲《Happiness》中，ElliottSmith讲述了一位死亡的演员的故事，ElliottSmith反复唱到道“allIusedtobe/willpassawayandthenyou’llsee/thatallIwantednow/ishappinessforyouandme“，回过头来看，这更象是唱给自己的挽歌。

很多时候，Elliott一天要吸1500美元的烟，维持精神。看过2001年8月他在洛杉矶演出的人，都用heartbreaking来形容这次演出。精神状态不好的Elliott，接连在演出中出现错误。但是在场的所有爱他的人们，在他脆弱的时候，把掌声、欢呼、呐喊、轻松的笑声、集体合唱等等都献给了他。没有一个人看过之后不会心疼。

我也不想活了

哦，我们并没有忘记ElliottSmith生命中最炫目的一次演出，那是在1997年，他以**《心灵捕手（GoodWillHunting）》里的一首脆弱感伤的情歌《MissMisery》获得奥斯卡提名，《MissMisery》的歌词大意原来是描述一个男子在失去自己心爱的女孩后对自己、对听者、也对那个不幸的女孩的告白的。这样的作品充满了痛苦、无助和绝望。原来感染人的只是还有那一份仅存的微弱的温存。这个男子如此深情。在世界即将因为失爱而崩溃之即竭力控制自己的发声。让它流露出柔软而非瓦解抑或是暴虐。你没有理由不被它打动。

于是，在1997年第70届奥斯卡颁奖典礼上，穿上一身白色礼服的ElliottSmith害羞的低着头演唱了《MissMisery》，这真算是超现实的一刻吧，一个来自波特兰的地下乐手穿着白色燕尾服，旁边站着流行天后席琳．迪翁。虽然演出只有短短的三分钟，但是一句真挚的“doyoumissme/missmisery”，却也胜过当年名噪一时的“Iknowthatmyheartwillgoon”。

ElliottSmith还为许多**配过音乐，比如《美国丽人（AmericanBeauty）》《特伦鲍姆一家（TheRoyalTenenbaums）》，很多有品位的导演都倾向于找ElliottSmith合作，这也多少算是对他的承认。多年前，当ElliottSmith用借来的四轨机和吉他录粗糙旋律的时候，大概没有想过有一天他会与主流如此接近，如此成功。

但是这些商业上的成功并没有挽救他滑向死亡，和在Killrockstars一样，Dreamworks也因为商业上的需要开始关注起他的健康和生活习惯，也正在这时候，他和女友发生了矛盾，一切似乎要走到了崩溃的边缘，要不是JenniferChiba的出现，按照ElliottSmith的说法，他那时真的想从悬崖上跳下去。

不能忍受公司对自己生活的窥探和干涉的ElliottSmith最后决定向公司摊牌，结果就是一张已经基本制作好的双CD被公司搁置，而ElliottSmith选择了隐居，去和女友JenniferChiba组织帮助受虐待儿童的基金会——他说那样他才觉得金钱让他舒服。可是他并非一个散尽家财的圣人，从未消失的低落情绪时常俘获他，多年的毒瘾和滥用酒精也让他时常失去状态。在漫长的半隐居生活中，他忍受住了令人恐惧的戒毒疗程，正在戒掉毒瘾和酒精依赖。而在2003年，他也发行了最后两首新歌“美丽（丑陋之前）”和“一个扭曲的事实就是此刻需要自由”。在一座小山的一间地下室里，他准备着他的第6张专辑，名字就叫《FromABasementOnTheHill》，一切似乎和正常，去采访他的记者说，只要谈到他的新专辑，他就会象一个在圣诞节前夜偷偷拆开礼物的孩子那样快乐。

就在死前几天，他参加电台节目，并在现场演唱新专辑的歌曲，还表示这一次他只想一个人好好地作音乐，感觉他是那么的放松。

但ElliottSmith还是走了，他留给女友的遗言是“对不起－爱你的Elliott。上帝，请原谅我。”很多人不明白他为什么会死去，连DreamWorks唱片公司老板LukeWoode也感到莫名其妙：ElliottSmith最近十分清醒和乐观，怎么就会自杀了呢？

只有ElliottSmith的一个朋友看了出来，2003年秋天，当ElliottSmith最后一次在洛杉矶演出的时候，他发现，ElliottSmith已经接近于崩溃。

ElliottSmith死后，Dreamworks公司对他的死亡表示深切哀悼：“ElliottSmith是他这一代人里最具才干的唱作人，在轻声低语的歌曲中，他的杰出才气甚至能改变你的生活。”而公司的主管LennyWaronker补充说：“Elliott是位一流的艺术家，当你听到他的音乐你就知道那有多特别，总有一种神奇的东西在里面，他永远比别人走在前面我们将怀念他和他的音乐，他温柔的美丽的灵魂。”

老实说，除了最后一句，没有一句着调的。

乐生者未必贪生怕死，自杀者未必不热爱生活。加缪在《西西弗斯神话》中说：真正严峻的哲学问题只有一个，这就是可否自杀。断定了人生是否值得活下去，等于回答了哲学的根本问题。苏联诗人Mayakovsky说过，“人必须选择一种生活并且有勇气坚持下去（Peoplemustchoosetheirwayoflifeandhavethecouragetoupholdit）”而在不停的选择与被选择之中，ElliottSmith失败了，他选择了不坚持，吉他弦崩断了，ElliottSmith安静的走了，留下来的，似乎只有他的音乐，甚至，连音乐也即将被人遗忘，只留下一跟悬挂在电线杆上的皮带，没有人知道它是什么时候，怎么样被弄到上面去的，只知道他经历了风雨的侵蚀已经满是裂痕，它就那样在风中晃动中，也许，就在下一秒钟，它就会断裂。这是你真正孤独时才能听进去的声音，感人肺腑，催人泪下。

主要作品

Either1997-02-25

ElliottSmith1995-07-10

FromabasementontheHill2004-10-09

XO1998-10-25

Figure082000-04-18

RomanCandle1995-07-14

Newmoon2007-05-08

SonofSam2000-11-14