吉他好学吗?学吉他难不难?

吉他好学吗?学吉他难不难?,第1张

不难,

用刘传的或刘天礼的都行吉他初学者,首先你要知道你学吉他的目的,如果只是学来当兴趣,那你大概可以在2,3个月里学会初级吉他,每天练1—2小时,如果想再学上去,那就要靠你自己努力练了,可能3,5年后你会在酒吧里当吉他手,这是少数。学吉他分自弹自唱和吉他弹奏,前者是大多初学者学习的,简单,会几个分解和弦就可以来上一曲。

后者是光光靠手上功夫,只弹不唱,专著于技巧,就是吉他手这类人。你首先要有把吉他,一般人是买民谣吉他,也有人买古典吉他,两者外观区别就是民谣吉他的弦是钢丝的,后者为尼龙。我的意见是大家买把民谣吉他,适合自弹自唱。一般的国内的吉他为200元左右,如果你有点money,可以买把好一点的。如果你囊中羞涩,到我的“二手乐器交易”里发个帖子。

弹吉他刚开始因为你的左手手指要按弦,会很疼,这是弹吉他的必经之路,你要咬牙忍,实在不行就休息一下,到一两个礼拜后你手指生老茧就不会那么疼了,这点大多数女生往往就会放弃。吉他有专门的六线谱,一看就懂。你不懂乐理不大要紧,但想以后更上一城楼就要学点乐理。

一般的吉他初级大概是两个月就可学会,

工欲善其事,必先利其器。首先要买把象样的琴,如果经济条件允许的话最好是买把好点的琴,但不要太好的,因为你如果不能弹下去的话就浪费了。

买琴的几个要素。

1、手感要好,因为这直接影响你的学琴兴趣。

2、音要准。

3、泛音的音量越大越好。

4、高把位的延音越长越好。

5、看看琴颈是否直。

6、木的质量,这严重影响音色。木吉他一般都有三个档次,最差的是合板吉他、然后上一单版、最好的是独版,叫全版。

7、弦离琴颈的距离。买琴是最好找个会弹的人陪你一起去买。买好琴后就要买不本好教材。做为一般入门,我推荐王鹰的书,买一本好书来就方便得多了。还要讲讲练习者的进程问题,千万别盲目地练,练到哪儿都不知道。

一般入门的课程就是3个月左右就能学会。

一般入门的课程就是3个月左右就能学会,简单的弹唱和弹一些简单的曲目。吉他的学习难度大小和练习者的学习兴趣和练习程度有关。对吉他的学习兴趣浓厚,并且在练习方面用心刻苦的话,学习吉他还是相当简单的。

吉他是可以自学的,但是在不懂的地方要记得请教吉他弹得好的朋友,在练习时,也要请教好同样学习吉他的人,确定正确的指法和练习方式。吉他刚开始的学习基础是很重要的。

自学的时间没有一定的界限。需要看学习者对吉他的领悟程度和熟练程度。只要练习到可以单独弹奏简单的曲子,并且指法熟练规范时,就可以出师了。

简单说买本书,买个琴,就可以自学了,吉他很容易上手的。

------------------------------

首先要选一本好教材。

一本好教材就是一个好老师,尤其对吉它这类非常适合自学的乐器来说。当然,能有真正的老师是最好了,但对大多数人来讲,请老师一个是太贵,第二个有的没有这个条件,还有一些其他原因,所以,一本好的教程尤其重要。建议选用张文忠编著的《民谣吉他经典教程》加上8张配套VCD,这套教程是我看到的最好的教程之一,适合一点基础都没有的初学者,视频讲解由浅入深,循序渐进,非常系统,讲得也细,基本涵盖了所有学习吉他的知识,对初学者也有一个感性的认识,很好掌握。认真学习之后,技艺达能达到相当水平,胜任演奏较高难度的曲子。强烈推荐!缺点就是里面的曲子比较老,不过我想只要练好了技术,什么曲子拿来都能弹,不在乎学的时候用什么曲子。关于这套教程的评论,网上也有好多,大家可以搜索一下!

这套教材各地新华书店都有,大家可以看情况选用。

在这里特别想说一句,千万不要随便选用市场上那些所谓专门的民谣吉它教材,它们大都是简单的和弦练习+配好的流行歌曲之类的模式,除了骗钱之外,根本起不到应有的打基础的效果。

当然,这里说的都仅仅是吉它本身的演奏技术,对于和弦编配和意境把握等等方面,完全取决于您的音乐理论修养水平。

怎样学吉它之二:要不要找老师

如果您能找到水平较高的老师的话,那当然最好不过了。如果有朋友在这方面是个“先行者”那也可以,不要求其水平有多高,但基本手型和运指方法一定正确。因为入门时的基本动作最为关键,如果这个基础打好的话,以后就不会走弯路。

如果您使用类似<<民谣吉他经典教程>>这样的优秀教材的话,您完全可以自学。

一个忠告:千万不要参加社会上的吉它培训班!几十个人乱轰轰的挤在一起,一个教师顾此失彼,即使老师水平再高,又能学得到什么呢?况且绝大多数开设培训班的老师自已也很清楚培训班的唯一作用就是多快好省的赚钱。也许您可以在那里学会半段<<爱的罗曼史>>,记住C大调的几个和弦,可这又有什么用呢?对你以后的进步并无多大作用。绝大多数情况是,您在这里面还形成了了不良的演奏姿式,并已逐渐定型,这是最可怕的事情。宁可多花点钱,让老师单独教你,或是三五个人一起学,才能发挥一个好老师的作用。

除了正规的技术要求之外,学吉它最重要的是氛围。如果能找到几个志同道合的朋友一起练的话,可以始终保持一股热情,更容易坚持下去。回想在大学时代里几个人一起猫在宿舍楼浴室里苦练的情形,真是激情!那也正是进步最快的时期。

怎样学吉它之三:合理安排练琴时间

对于一个业余爱好者来说,时间安排是一个令人头痛而不得不慎重处理的问题。不合理的时间安排让您事倍功半。

我们知道,演奏技巧的掌握从本质上说就是按照音乐表现的要求,通过神经控制肌肉,经过不断练习而逐渐形成有效的条件反射的过程,这是需要长时间量的积累的。如果练习时间达不到应有的要求,就无法完成从量变到质变的转化。

这里所说的练习时间包含两个方面,一是每次练习的持续时间,二是练习的频率,即这次练习和下次练习间隔的时间。以下的安排给大家作个参考:

1、对于新手而言,由于练习的东西还很少,对每次练习时间要求并不多,一般一个小时已经足够了;对于练习频率,我的经验是每天都必须练,实在没时间的话,最低要求是隔天练,不能再少了。

2、对于由初级向中、高级转化的阶段,由于要练习的技巧较多,每次练习必须保证连续两小时以上,越长越好,当然中间可以看情况休息5到10分钟;必须每天练,再忙也要尽量抽时间,争取在一段时间里能达到一个新的水平。

3、在达到相当的水平后,对时间的要求就没有太严格的要求了。一般每周有两到三次练琴时间,每次半小时以上就可以了。但对于古典吉它来说,如果要突破某一特定难度的技巧,比如“轮指”,那在局部一段时期里应加长练习时间、增大练习频率,可参考2。

另外,最好把每天的练习时间固定下来,以便养成规律。

怎样学吉它之四:怎样保护好您的手指

手指是一个吉它手最宝贵的财富。细心呵护您的手指吧,不要让它们受一点伤害。

要点:

1、如果您的手指尖意外地划破了,一定要去医院做正规的消炎工作,保证它不进一步受感染,决不能留下任何疤痕!

2、初学者一般都会觉得手指痛,特别是左手的指尖,甚至手指起水泡。这是一件很难避免的事情,一般来讲,手指的疼痛感在一个星期左右就会消失手指要避免起水泡,应在每次练习感到手指微微发痛时立即停止,第二天再练。不过,起水泡从某种程度上讲可以加快手指对琴弦的适应,所以一旦起了水泡也不要紧张,只要停止该手指的练习,等到水泡退去再练就行了。一般来说,起过一次水泡以后就永远不会再起了,除非您实在太懒,几个月以上没练了,那

3、控制手指的运动量。不要练习过猛,尤其是过早地猛练习一些高级技巧,否则的话手指很容易受伤。一个标准是:如果指关节出现酸痛感的话,要立刻停止练习,等恢复了再练。

  自 学吉他 难吗很多人都觉得自学吉他很难,其实自学吉他一点也不难,只是很多人苦于没有合适的视频教程,现在我就帮你整理好一个自学吉他的视频。学习完以后你就会觉得,自学吉他难吗其实真的一点也不难。

  自学吉他视频 自学吉他难吗

第一:你是否能坚持

有些人只想寻求捷径,每天不愿意练基本功,却总想弹出好听的音乐,懒惰到令人发指的地步。那么,没有老师监督的情况下,你确定自己可以坚持么

第二:你是不是具备思考的能力

早的时候,国内是没有吉他教材的,也没有厉害的老师,所以那个时候大部分人都是自学的,但一样也出来了很多吉他高手。现在,网上的吉他教程你挑都挑不过来,说实话,这些教程足够让你自学了。思考能力是学习最重要的一个东西,在弹吉他的时候,我们不要学着这样去做,而是要去思考为什么要这样做。这种思考会让你的吉他学习事半功倍。如果你没有这样的思考能力,那么你只能选择一个老师帮助你思考。

第三:你想走多远

有的人就想弹会一首歌,可以装装逼。有的人想写歌,表达自己的性感。有的人想靠 唱歌 挣钱,把他当成职业。有的人没有音乐就会死。你对音乐的思考有多深,就决定你能走多远。你会想这些问题么我相信你不会。如果你不知道怎样回答这个问题,那么你只能选择一个老师帮你回答。

第四:你的音乐广度

不要觉得吉他弹唱就是吉他的全部,天知道吉他可以做太多事情了,天底下的音乐风格太多了。一个好的老师真的可以帮你太多太多了。爵士,布鲁斯,乡村,摇滚,古典,流行……音乐是非常宽广的一个东西,你听的越多,你心里会有更多的领悟。一个好老师能够帮你解决很多问题,如果你自己来想这些问题,是弄不明白的。

第五:你能不能解决瓶颈

我们每个人在学习吉他的时候,都会遇到瓶颈。第一个大横按,第一次乐理缺失带来的迷茫,第一次技术缺陷所带来的挫败,第一次感受刀自己音乐表达的局限……吉他学习中,你会遇到很多困惑,这种困惑你的老师都经历过,所以他们可以告诉你解决的办法。但你自己来突破,是很困难的。我所理解的瓶颈,就是你以前太急躁了,太快了,瓶颈想让你慢下来。但这种慢你自己是无法接受的,老师会让你接受。一个人如果没有遇到瓶颈,那么他不会进步。如果只有你自己,你能慢下来么

第六和第一点很像:你的热爱

其实吉他学习总归来说,是你自己的事情,与别人无关,与老师无关。如果你热爱,你身边会出现很多人帮助你学习的,你也会愿意去找比你厉害的人学习。

自学吉他怎么来提高学习效率

NO·1 用脑

跟师学艺的人要用脑,自学的人更要用脑。学乐理时,你要思考音符,音阶之间的关系等等;即兴时,你要思考下一步该如何进行等等,不用脑弹琴的人永远不会进步。

NO·2 总结

自学的人一定要善于总结,总结今天有什么收获,在练琴过程中走了什么弯路,有什么好的练习 方法 需要发扬下去,又或者总结理论与实际的联系等等。总之,总结是去除杂质,保留精华的过程,是练琴质量的保证,有总结才有飞跃。

NO·3 偷师

偷师对于自学者真是非常阴险却又很有效果的方法!大家身边应该都有很多弹得比自己好的人,但出于很多原因,他们不会轻易地把知识教给你,这时,你用偷师大法去榨取他的知识吧!

首先你要向你要偷师的目标套近乎,然后你就叫他随便给你SHOW上一段,假如他SHOW的这一段东西有人工泛音,而你又正想学,你就美言称赞:“哇!你的泛音打得好棒!你能弹一个7品的人工泛音给我听吗”他多数都会按你说的去做,这时你就一定要抓住机会,仔细观察并记住他左右手的动作,泛音位置等等,回家后自己再慢慢摸出来!如果你口才了得,你还可以直接从他口中套出方法!当然,这些过程中你不能让他知道你的目的,让他有防备。

NO·4 多结交志同道合的朋友

如果有朋友肯无条件地和你分享知识,那么你应该很好的珍惜这些朋友,多和他们交流,不管他比你强还是比你弱。他比你强你可以学到很多东西,他比你弱,在你教他的过程中,你可以不断巩固自己所学的东西,总之,多些交流,相互促进,共同进步比闭门造车要好得多。

NO·5 自创练习

你可以根据自己的实际,大胆的创造一些只属于自己的练手练习,这些练习可以是无调的,有效就行。

NO·6 多选择几本教材

世界上没有一本教材是完美无缺的,同一知识点,有的教材深些,有的浅些,有的简明易懂,有的如读天书。多选择几本教材,对自学者理解及掌握知识有很大好处,不应该死抠一本教材。

NO·7 计划

制定合适的 学习计划 ,合理利用时间,有目的地去练习。

NO·8 寻找机会大胆表演

疯狂英语的李阳老师说学英语要学会丢脸,我说学吉他也要学会丢脸。大胆地寻找机会向众人SHOW你的技术,被扔蕉皮时,你知道自己仍有不足;掌声雷动时,你应该树立自信。

NO·9 多听多看

多听相关音视频,最好能扒下来。当然,扒歌是有一定基础后才需要做。

NO·10 自我检查

找一面落地镜,对着镜子弹琴,观察自己的姿势和教材说的有无差别,应及时改正不良习惯。

NO·11 节拍器

什么钱都可以省,这个不能省。由始至终地使用节拍器练习!除非你能象节拍器一样准确。

NO·12 录音

可以把自己的练习录音或者录像,听听有什么可以改进的地方。

1 吉他自学难吗

2 自学吉他难吗

3 吉他自学难吗

4 吉他自学难么

5 吉他自学容易吗

6 没有基础自学吉他难吗

过这篇文章,你可能这辈子都学不会弹吉他了。

本文主要讲民谣吉他如何入门,如果想学电吉他或者古典吉他的,本文可能不太适用。

首先,问题问的是零基础,如何自学吉他。

好的,那么既然是零基础,想要开始学习吉他,首先要做的并不是怎么学,而是如何坚持下去。其实做任何事情都是一样的,刚开始像打了鸡血一样,三天不到热情没了,又不想学了,吉他一放,默默打开了游戏。

在我所接触到的很多刚开始从零学习吉他的人,在刚进入学习阶段就进入了一个误区,那就是把吉他当成钢琴来学,实战之前,一定要先把乐理搞懂。什么 12 平均律,音程关系,和弦调性等等。但是很快,他们学到这些知识的时候,完全懵了,说好的弹着吉他唱着歌就有妹子的呢,现在学了那么久,都还不会弹一首歌呢。

本人教过无数零基础的学生。我发现,每一个向我学过吉他的人,都在跟我重复同一句话:“我什么时候才可以弹一首完整的歌啊?”当时我心里也在想:你啥都不会,一点乐理基础都没有,哆来咪都不会唱,还想直接学会弹一首歌,别做梦吧。

但是后来我才越来越发现,我是错的。

我个人认为吉他是一种入门比较难,而上手了以后就会非常简单的乐器。很多人觉得吉他难学,就是因为在刚开始学的时候误入歧途,导致自己失去了兴趣和信心。

吉他学习过程其实就分为三个阶段:

1、入门阶段(扫弦、节奏感)

2、进阶阶段(理解和弦的本质,演奏速度和准确度的提升)

3、指弹阶段(灵活编配与运用和弦,提升大跨度指法的准确度和换弦速度)

4、灵魂注入(艺术追求)

斟酌了一下题主的问题,我感觉题主还是比较关心入门阶段,那我就重点讲一下。

1、入门阶段

入门阶段,在刚开始的时候,最主要的是以培养兴趣和自信为主,而不是一上来就给出一大堆乐理知识等等(但是学会看谱还是有必要的,六线谱很形象因此也很简单,因此不存在什么问题)。

我一般在传授入门阶段的知识的时候,都会挑一首歌让我的学生练习,注意,这首歌一定要是他非常熟悉的,而且一定要会唱。然后,告诉他:“这首歌一共有 5 个和弦,C G AM EM F 你自己去练吧。”咳咳,当然,直接这样说肯定被一坨口水吐脸上:“你这也叫教?”

所以,当然不是这么简单。之所以要让零基础的初学者直接从弹一首歌开始学吉他,最重要的是为了维持住他对吉他的热爱,建立信心:

你看,我虽然学了那么久,但好歹会弹一首歌了啊!说出去也牛逼不是!

然后我就会跟他解释,其实,一首歌为什么会有和弦呢?这就好比你要做一道题,你是不是要套几个公式,然后就能计算出结果了呢?吉他其实也一样,这首歌的和弦,就是你所要弹的这一首歌的公式,每一首歌都是由若干个和弦所组成的,每一个和弦会对应一个主音(根音),就是与你这首歌某个小节整体所发出来的音能和谐共鸣的音。就像一道题目,你用若干个公式就可以解出来一样。你就用你的手指,照着这个公式按下去,然后根据这首歌的节拍,扫弦。当你把所有的公式按完,弹完以后,这首歌,就那么结束啦。

你学会啦。

怎么样,是不是很简单!这时候很多学员就会一脸憧憬地看着我:

哎呀老师你太牛逼了啊!以前教我那人让我哆来咪发唆练了大半年我还是啥也不会啊!

就这样,和弦的问题解决了,让学员知道了为什么要按和弦,和弦的作用是什么。然后,就那几个和弦,学生也很快就会按了,最多就是转换的时候花的时间长一点。下一步,就要教学员如何识别主音,也就是:和弦我会按了,但是你得告诉我,哪个和弦在哪个时候按,然后在哪个时候又换另一个和弦啊?

这个时候,我就会教学员如何去识别主音,一般都是发声练习。就是我随便在吉他上按一个音,让学员用嘴巴发出与这个音同调的音出来。不正确的,我会及时指出,至于具体怎么指正和帮助他练习,这是因人而异的,有的人天生就能找到音准,有的人需要借用各种方法,总之我也是分人来教的,因材施教嘛。在这样多几次练习之后,学员就能准确地识别不同的音高了。能识别单个的音高以后,那整个和弦的主音也就简单啦。其实大多人都是很聪明的,能区分不同音高以后,你再引导他去听整个和弦的主音,然后这首歌某个小节唱出来,是否和谐。当他理解了什么是和谐以后,事情已经成了一大半了。

所谓是否和谐就是说,你按的这个和弦,发出的主音,和你这首歌唱出来的音,是否匹配,没有违和感。就是我们常说的,在调子上。刚开始我会把和弦和所对应的小节告诉学员,再结合我自己的方法,学员练几次以后,就会有一种乐感,这个和弦按了以后,唱完一小节,下个小节的音明显不和谐了,所以该换另一个和弦。如果学员还是无法理解什么时候换和弦,那我会告诉他,弹到什么时候,精确到唱完哪一个字以后,必须换和弦,让他死记硬背。这样就算他刚开始不理解,练久了以后,也一定会产生条件反射,再多练几首歌以后,也就能很自然地知道什么时候该换和弦了。

那好了,整个左手按弦和换和弦的问题都解决了,现在来解决右手需要做的事情。

很多学员都来问我:

老师啊,那六线谱上的那个箭头,一会上一会下的,我都看花了,到底是该往上扫啊,还是往下扫啊?

哎,这个问题,实在是千古绝问啊,我总觉得,授人以鱼不如授人以渔,就算我教会你照着上面的箭头唰唰唰扫弦,以后有一首歌,你要是只有和弦,那你不是就弹不了了?

因此,在对待如何培养学员真正理解什么是节奏这个问题上,我也是下了不少功夫。

好了,那我们就来理解下什么是节奏吧。我们平时在听一首歌,听着听着总是会不由自主地摆动起来。有过这种经历的人大多都是有一定节奏感的。这就是我们说的节奏。那么为什么一首歌会有节奏呢?我们听一首歌,大部分人都能很自然地找到什么时候拍子强,什么时候拍子弱。强的时候我就拍手,弱的时候我就点头(开个玩笑)。给大家推荐一首节奏感非常强的歌,对于节奏的入门很有帮助 We will rock you。

回到正题,这个阶段,我会和学员共同听一首歌,然后带着他一起打拍子。一段时间的联系,只要不傻,都能正常打对拍子了,然后我就会教他区分什么是重拍,什么是弱拍。基本上,重拍的时候,都是向下扫弦,或者切音。弱拍的时候,向上扫弦。其实在重拍的时候,会有明显猛地停顿一下的感觉,其实只要手把手地练多了以后,或者反复听这首歌,久了,手就会自然而然地跟着节奏扫起来了。当你发现你可以不看六线谱上的那些上下箭头,能够依靠心中的节奏感自己扫弦的时候,你的技术就已经产生了质的飞跃。那么恭喜你,吉他最难的一个门槛,你已经跨过了!

2、进阶阶段(理解和弦的本质,演奏速度和准确度的提升)

在第一个阶段,我们已经学会了如何去弹奏一首歌曲,而不去关心这首歌曲的调式,乐理。我们只需要把这首歌整体的和弦列出来(和弦就是这首歌的“公式”,照着和弦按好,就好比你做题的时候套上公式带上数值直接计算就能出结果了。)然后跟随主音的走向,到某个小节,突然不和谐了,我们就判断应该换下一个和弦,然后根据自己大脑里的节拍,把整首歌跟随自己右手的扫动,这样左右手配合,就把歌曲弹奏出来了。

在第一个阶段的学习下来,你对吉他的兴趣丝毫没有减退,反而更浓了,因为你是带着目的学习的,而你的目的实现了,那就是弹奏一首歌。所以,信心建立起来后,后面的学习,才应该再逐渐加入一些枯燥的乐理和难度比较大的东西。

当然了,永远只学会怎么去弹奏,而不懂得为什么这样弹奏,你就不能称的上是一位吉他手,你永远都只能做一个只懂得演奏的琴匠。那么,什么情况下该用什么和弦弹奏,又或者说?这些公式(和弦)是如何推导出来的呢?牛顿第二定律是牛顿推导出来的,欧拉公式是欧拉推导出来的。而一首歌的公式(和弦)应该怎么样去推导呢?别着急,你学会了以后,任何一首你会唱的歌曲你都能自己推导出来。是不是感觉自己就是牛顿和欧拉~~

好了,那我们就先来认识一下,什么是和弦。

理解和弦之前,我们还是先来认识一下:什么是音程。

我们在显示生活中经常会遇到,有的声音我们听上去很低沉,给我们一种神秘、庄重的感觉,这些音我们就称为低音,比如轮船的鸣笛。而有的声音我们听上去很尖锐,给我们一种急促,兴奋的感觉,比如消防报警铃。声音都是由物体震动而产生的,那么我们为什么会对同一种物体的震动,有时候感觉高,有时候感觉低呢?这就是,物体震动的频率不同。就像物理中把力的大小用度量单位 N(牛顿)来判断一样。高音与低音之间相差多少个单位,我们在音乐上,用度来表示。

首先,度是一种单位,用来衡量音与音之间的听觉上的距离。它是一种量度,其大小是人为规定的。简单来说,就是描述高音和低音之间的距离远近程度,就叫做音程。要真正理解音程,还要再来理解一下,什么是全音和半音,全音和半音我们成为音级。这个在吉他上非常好理解,一个品,是半音,两个品就凑成全音。那么我们再细化一下,钢琴上面的哆来咪发唆拉稀(1 2 3 4 5 6 7 1)我们称为一个完整的八度音程。一个八度,是由 12 个半音所组成的,现在你知道为什么吉他的 12 品要用两个原点特殊标记出来了吧。虽然 1 到 2,2 到 33 到 4,4 到 5 之间的音程关系都是两度,但是他们的音级距离却还是有区别的,1 到 2 之间相差一个全音(两个品),而 3 到 4 之间相差半音(一个品),所以由 12 个半音组成一个完整的八度,我们把这个规则称为 12 平均律。

下面就可以开始正式地介绍和弦啦。

因为和弦的知识到处都有,所以我在这里就不详细说明了,我只说明一下,这个阶段要如何学习,方法是什么?怎样不那么困难地跨过学习吉他过程中的这第二道坎。我们前面已经知道,单个音是有自己的频率的,也就是自己的音高。后来,我们发现,如果把几个不同高度的音,组合在一起,他们共同发出来的音,我们听上去会非常和谐,而且也很好听,甚至有的时候,把各种不一样的音拼在一起,还可以营造各种不同的感觉,比如神秘感,欢快、豁然开朗等等等等这些感觉。这就是和弦。一句话说明就是:指的是一定音程关系的一组声音。将三个和三个以上的音,按三度叠置的关系,在纵向上加以结合,就成为和弦。就好比你打麻将,你做大对子可以胡牌,做清一色可以胡牌,做 13 幺也可以胡牌。和弦也一样,你用 135 可以组成一个和弦,246 也可以组成一个和弦,357 同样也可以组成一个和弦。

因此,和弦的数量可以是非常非常多的。同时,和弦又分为三和弦(三个音组成)、七和弦(4 个音组成)等。1 2 3 4 5 6 7 我们在标准的乐理里用 C D E F G A B 表示,记住啦,后面有用。

有人要问了:

你骗人,吉他里面的 C 和弦,虽然我只按了三根弦,但是我扫弦的时候明明是扫的六根弦,就有 6 个音,你凭什么说只有三个音组成呢!

额,对,确实是 6 个音,虽然你按的是 C 和弦(1 3 5)但是剩下三根弦的音同样也是 1 3 5,C 和弦按住以后,从 6 弦依次往下扫,分别是 313513。你看,虽然他们之间相差了一个八度,但是他们的组成音,仍然是 1 3 5 呀!

看到这里是不是觉得很神奇,对,所以我们吉他需要调弦,调成标准形式,不要问我为什么,这是前人总结下来的财富。基于这种调弦,我们可以方便地用手简单地按出很多常用的和弦。

不同的调,会有不同的基本和弦,下面我们用 C 大调来举例,基本和弦共 7 个:C、Dm、Em、F、G、AM、Bdim,分别是:1 2 3 4 5 6 7 级和弦。基本上学会这 7 个和弦,很多一般的歌曲都能弹,这个时候我会把一些歌 C 大调的歌曲让学员自己去听,然后告诉他,你就用这 7 个和弦去一个个试,然后把这首歌的和弦按顺序列出来。

天呐,学员会说:

老师,这就是传说中的扒谱吗?可是我对和弦的理论还不是太清楚啊!

没错,就是因为你没有经过实践,所以你无法理解抽象的和弦和它的作用,所以我会要你尝试着用第一个阶段学习的乐感,还有和弦与歌曲唱音之间的和谐程度,来判断用什么和弦。

这个阶段的训练,是学员乐感更进一步的提升。哪怕他仍然无法理解和弦,他至少也知道了如何简单地进行一首歌的创作,而且最重要的,他知道了扒谱到底是个什么概念。

学员会在这个阶段的学习过程中,不断地产生问题,然后我会不断地为他解决,同时,把理论知识注入到解决他在扒谱的实践过程中遇到的问题,剩下的,就需要靠自己多加练习了。

总之,乐理的学习是一个非常漫长和痛苦的过程,需要有信心和热情共同的支撑,在多扒了几次谱以后,再结合看一些和弦和乐理的知识,你会更加方便理解。 反正一个 C 大调就只有 7 个和弦,你都记住了,去扒谱的时候,把他们任何排列组合,扒出这首歌。当你能随意根据一首歌,就能把谱子扒出来的时候,只要再下去花时间多加巩固和拓展一些乐理知识,不断地运用到实践中,或者尝试使用一些比较冷门的和弦,这个时候,你的技术又有了一个质的飞跃,只要再努力一点,这个过程虽然漫长,但我相信,离你正式跨越它,也不会太远了。

3、指弹独奏阶段(灵活编配与运用和弦,提升大跨度指法的准确度和换弦速度)

恭喜你,终于跨过了吉他入门和进阶的两个门槛。这个时候,你已经对吉他的把位和左右手的变换与协调非常熟悉了,你也学会了如何运用和理解和弦。这时,你想再追求一些酷炫的东西,或者说,难度更大一些的左右手配合方式。是的,于是你说:我要学指弹独奏,一个人,拿着一把吉他,在夕阳下,把一首歌的每一个音都弹出来,我再也不用唱了。

于是,你打开了一首指弹独奏的谱子,比如这样:

卧槽!这是啥啊!你告诉我!这到底是啥!为什么密密麻麻的全是 4 5 6 7 8 的数字啊!还有!和弦呢?为什么没有和弦?没有和弦我怎么知道怎么按?!我左手该怎么按?!

没错,这就是吉他的第三个门槛。基本上所有的指弹谱都是不会有和弦的。

有人要问了:

没有和弦我怎么按啊?难道要我一个音一个音的按吗?我的手怎么可能那么快,你在逗我!

对,所以,这个阶段你要面对的第一步,就是纵观整个小节,根据谱子上所标示出来的数字,为左手编配指法,也就是左手怎么按弦,用什么手型(这个我们暂且不叫和弦,因为左手的按法每个人都可以编出不同的指法)。

好了,那么我们到底要怎么样去观察这些数字,然后为某个小节编配出按法呢?这就要用到你前面两节的基本功了,你接触到的和弦是否数量足够,你对和弦的理解是否到位,还有各个和弦之间的转位有没有快速完成的方法,闭着眼睛能否准确按对和弦。这些,都是你的基本功。

欢迎分享,转载请注明来源:表白网

原文地址:https://h5.hunlipic.com/xing/2946341.html

(0)
打赏 微信扫一扫微信扫一扫 支付宝扫一扫支付宝扫一扫
上一篇 2024-01-23
下一篇2024-01-23

发表评论

登录后才能评论

评论列表(0条)

    保存