阳历是4月6日,所以是白羊座03/21-04/19热情开朗的情人
1987年是农历丁卯年,是生肖属兔年。
生(出生于1927年或者1987年)五行属炉中火命,望月之兔。
丁卯年出生的人,为人手足不停,身心不闲,一生衣禄不缺,性情乖巧,聪明懂事,但做事却经常有始无终,男人是有福之命,女人则天生禀性喜静,一生安然有幸。
我给你一表,你自己对照一下吧
星座是按出生时的阳历(公历、新历)年月日日期划分的,以后每年是不变的。
星座 出生日期 类型
白羊座03/21-04/19热情开朗的情人
金牛座04/20-05/20奔放的情人
双子座05/21-06/20善变的情人
巨蟹座06/21-07/22恋家的情人
狮子座07/23-08/22自信的情人
处女座08/23-09/22要求完美的情人
天秤座09/23-10/22若即若离的情人
天蝎座10/23-11/21爱恨分明的情人
射手座11/22-12/21酷爱自由的情人
摩羯座12/22-01/19工作狂的情人
水瓶座01/20-02/18柏拉图式的情人
双鱼座02/19-03/20温柔浪漫的情人
瑙玛·希拉
瑙玛·希拉(NormaShearer,1900年8月10日—1983年6月12日),出生于魁北克省蒙特利尔市,演员,美国早期影坛上最红的一位女星,曾有“好莱坞第一夫人”美名。她演技好,声望高,六次被提名奥斯卡奖,一次获奖。
1923年,被米高梅公司的制片人欧文·撒尔伯格发掘,签下长期的演出合同。1925年起担当主角,她先后以《他们的私欲》、《弃妇怨》、《自由魂》、《红楼春怨》、《罗密欧与朱丽叶》、《绝代艳后》六获奥斯卡影后提名,并以在《弃妇怨》中的出色表现于第三届奥斯卡中最终问鼎。因推辞了《乱世佳人》和《忠勇之家》两片中的角色而犯下事业上的致命错误,并且因主演了两部失败的影片《我们跳舞》和《她卡片线上的情人》而使事业跌至低谷。1936年,前夫去世后,瑙玛·希拉于1942年嫁给了滑雪教练,从此退出影坛。
她的主要作品有《离婚者》和《他们的欲望》等。
中文名:瑙玛·希拉
外文名:NormaShearer
国籍:美国
星座:狮子座
血型:O型
出生地:魁北克省,蒙特利尔市
出生日期:1900年8月10日
逝世日期:1983年6月12日
职业:演员
代表作品:《离婚者》
主要成就:第3届奥斯卡金像奖最佳女主角奖
第6届威尼斯国际**节最佳女演员奖
早年经历
瑙玛·希拉,1900年8月10日出生于加拿大的蒙特利尔,其父是位富商。由于家境好,她自幼就有专人教钢琴与舞蹈。后来经常到音乐厅和**院里演奏钢琴。
14岁时,参加选美比赛获胜。不料好景不常,第一次世界大战爆发,她父亲做生意失败。小瑙玛和她的姊妹被母亲带到纽约,原来想叫她俩从事演艺,为全家赚些钱。瑙玛姊妹俩曾去齐格菲歌舞团应试,却被拒之门外。瑙玛只得当广告模特儿。后来找到了个临时演员的工作。
演艺经历
1920年,她在《偷窃者》中的表演引起了制片人欧文·撒尔伯格的注意。
1922年,撒尔伯格让她在影片《一个讨过钱的男人》里担任主角,周薪150美元。瑙玛抓住这个机缘,大量拍片。从1923年到1925年一共主演了二十五部影片。
1923年,在撒尔伯格的努力下,希拉与米高梅公司签定了长期协议,并与1927年下嫁欧文。
1936年,撒尔伯格去世后,希拉在**表演、执导和选片方面的运气一落千丈。影星莉莲·赫尔曼曾评价希拉有一张“思索着的面孔”。其兄道格拉斯·希拉是资深录音师,亦是数项重要**声效创新的先行者。
瑙玛真正登上明星宝座,还是在1927年,那一年她同撒尔伯格结成伉俪。从此以后她有权自己选择角色和导演。看姿色,瑙玛还不能算好莱坞最漂亮的女星;论演技,她也不是冠居群芳的。但是,瑙玛风度优雅,气质不凡,特别是她有雄心有干劲,对**的本性和拍摄的技巧相当谙熟。所以,许多年内,她在好莱坞一直保持着女皇的地位,而且角色从没囿于一种类型,喜剧与正剧的各种角色都能一一兼顾,甚至还演过莎士比亚戏剧改编的影片,如《罗密欧与朱丽叶》(1936年),她饰朱丽叶。该片和《他们的欲望》(1929年)、《自由魂》(1931年)、《温波尔街上的巴雷特》(1934年)、《玛丽·安托昂妮特》(1938年)都是这位**女皇的奥斯卡奖提名作。瑙玛的得奖作为《离婚者》(TheDivorcee,1930年)。在这部影片里,她扮演了一个要求解放的妇女:那妇女的丈夫是个新闻记者,当她发现他欺骗她而在外面拈花惹草时,便毫不犹豫地跟他分了手,可后来又把他找了回来。瑙玛的表演融浪漫、喜剧与高雅于一体,故得到了应有的褒奖。
1936年,撒尔伯格去世。瑙玛缺少了一位良师益友,艺术上开始走下坡路。她常常选择角色不当,后来连《乱世佳人》和《忠勇之家》这两片的主角都拒演。对前一部,她表示自己不愿演一个“坏女人”。后来,瑙玛承认:这是她一生中两个最大的错误。
1942年,在拍完最后一部影片《她的纸牌情人》之后便退出影坛。
个人生活
她和一位年纪比她小二十岁的滑雪教练员结婚。婚后,瑞玛一直隐居在好莱坞西区的一幢别墅里。
1983年6月12日,瑙玛·希拉在洛杉矶医院里病逝,终年83岁。
主要作品
2007年《Girl27》
2003年《复杂的女性》
1994年《娱乐世界III》
1993年《维希之目》
1988年《天堂**院》
1963年《真实好莱坞》
1942年《我们正舞着》
1940年《逃生》
1939年《女人们》
1938年《绝代艳后》
1936年《罗密欧与朱丽叶》
1934年《红楼春怨》
1933年《前往好莱坞》
1932年《Smilin'Through》
1932年《奇妙的插曲》
1931年《自由魂》
1931年《私人生活》
1930年《弃妇怨》
1929年《私欲》
1929年《1929好莱坞滑稽剧》
1929年《TheLastofMrsCheyney
1928年《淑女冒险记》
1927年《学生王子》
1925年《夜间贵妇人》
1925年《漂亮女士》
1925年《谎言之塔》
1924年《挨了耳光的男人》
1924年《MarriedFlirts》
1924年《狼人》
1923年《贞妇伦巴第》
1920年《赖婚》
获奖记录
:
人物评价
她的美充溢着一种成熟的纯真,一种柔媚的坚强,这张面孔永不过时,即便是放在今天,她也能演绎各种角色,这张脸没有那种显著的时代感,与玛丽·毕克馥的古典恬美不同,这是张可以在任何时代刻画影像的脸。她有极完美的身体曲线,哪怕是天才的画家也该难以描绘出如此动人的线条,
她的成功得益于她有一个鼎力相助的丈夫,这个米高梅公司的制片人欧文·撒尔伯格给她带来了许多挑选角色的便利,给她铺平了前进的障碍,但是她的演技是无可挑剔的,她对角色的把握那么恰到好处。她以六次奥斯卡最佳女主角的提名一次获奖而让影史上不得不书写她的一页。
第一届影帝埃米尔·强宁斯 1884----1950 埃米尔·强宁斯 Emil Jannings 男, 生于1884年7月23日瑞士 罗尔沙赫 逝世于1950年1月3日奥地利 星座:狮子座 生平:埃米尔·强宁斯,本名Theodor Friedrich Emil Janenz,德国著名演员,德国默片黄金时代最重要的参与者之一。刘别谦导演的影片《杜巴里夫人》(Dubarry, 1919年)是其**成名作,随后他还在许多经典影片中有精彩演出,如茂瑙的《最卑贱的人》(Der Letzte Mann, 1924年)、《浮士德》(Faust,1926年)、《塔度夫》(Tartuffe,1927年)、杜邦的《杂耍场》(variete,1925年)、斯登堡的《蓝天使》(1930年)等。 1926年,强宁斯从“派拉蒙”得到一纸优厚的合约,前往美国,1929年,由于在影片《最后命令》(The Last Command,斯登堡导演)和《肉体之道》(The Way of All Flesh 美国,1927年)中的出色表演,他获得第一届奥斯卡金像奖“最佳男演员”奖,由于强宁斯在颁奖前即要返回欧洲,奖座被提前颁出。 纳粹上台后,留在德国的强宁斯成为其狂热的支持者,并积极参与纳粹**宣传。战争结束后,失意的他皈依天主教并加入奥地利国籍。1950年,身患癌症的强宁斯在家中辞世。
艾伦·莫布雷
艾伦·莫布雷(AlanMowbray)原名:艾尔弗雷德·厄内斯特·艾伦(AlfredErnestAllen),1896年8月18日出生于英国伦敦,是好莱坞影视演员,百老汇舞台剧演员和美国演员工会的创始人。
第一次世界大战期间,他在英国军队中服役,因勇敢而被授予军事勋章和法国英勇十字勋章。1922年,艾伦在伦敦开始了他的舞台生涯;1923年,抵达美国。1926年,首次亮相于百老汇。1935年,主演世界上第一部彩色**《浮华世界》。1937年,主演魔幻**《逍遥鬼侣》。1941年,与费雯·丽合作出演《汉密尔顿夫人》。1946年,主演**《恐怖之夜》。1956年,出现在好莱坞大片《国王与我》和《擒凶记》中,并客串《环游世界八十天》。1961年,参演的《天涯知己》是他生平最后一部**。
中文名:艾伦·莫布雷
外文名:AlanMowbray
别名:ErnestAllen
国籍:英国
星座:狮子座
身高:183米
出生地:英国,伦敦
出生日期:1896年8月18日
逝世日期:1969年3月25日
职业:演员、导演、编剧
经纪公司:美国演员工会
代表作品:逍遥鬼侣、汉密尔顿夫人、国王与我、擒凶记
主要成就:美国演员工会的创始人
英国军事勋章
法国英勇十字勋章
早年经历
艾伦·莫布雷(AlanMowbray),1896年8月18日出生在英国伦敦。
第一次世界大战期间,他在英国军队中服役,因勇敢而被授予军事勋章和法国英勇十字勋章。
艾伦·莫布雷从军人转型到演员是因为,艾伦转移到英国皇家空军的申请,在战争结束前六天被授予,这使他在英国皇家军队的服役期只维持了6天,也成为了他的停战纪念日。
还有另一种说法,艾伦的转型是因为在第一次世界大战期间,由于他拥有的多项行业的资金都出现了问题,导致艾伦·莫布雷破产。
演艺经历
艾伦·莫布雷(AlanMowbray)是一个从百老汇舞台剧走进好莱坞**并获得成功的英国籍美国影星。1931年到1969年是他的事业辉煌期。
1922年,艾伦·莫布雷在伦敦西区剧院开始了他的舞台生涯。
1923年,艾伦·莫布雷抵达美国,他在美国参观了所有的戏剧工会并很快加入,他最喜欢在戏剧中表演“乔治·萧伯纳”和“胆小的人”。;他表演的《音乐剧》踏上了美国所有的戏剧大剧院。
1926年,艾伦·莫布雷首次登上百老汇,5月4日,在兰心大戏院的舞台上,表演了音乐剧“运动之王”。
1928年,艾伦·莫布雷也出现在百老汇的舞台,2月份他表演了音乐剧“现代女性”。
1929年,艾伦·莫布雷导演和主演的原创喜剧“DinnerisServed”于8月25日在科特剧院亮相。
1929年,艾伦·莫布雷表演了音乐剧“多情的小丑”。这一次的表演并不理想,随之离开了百老汇。
1930年,艾伦·莫布雷走向好莱坞,从此开展了他的**事业。
1931年,艾伦·莫布雷在大银幕中的处女作是劳拉·拉普兰特主演的**《上帝给予女性的礼物》,在片中扮演了管家Auguste。同年,出演约翰·G·阿道菲导演,乔治·亚理斯制作的历史大片《亚历山大·汉密尔顿》,在片中饰演乔治·华盛顿。从此走向事业的上升期;
1935年,艾伦·莫布雷参与拍摄了**《浮华世界》,片中饰演主要角色RawdonCrawley,是世界上第一部彩色**。同年,出演了索恩·史密斯小说改编的喜剧**《众神的夜生活》,片中饰演主角LordClewe。
1937年,艾伦·莫布雷主演了一部根据索恩·史密斯小说改编的**《Topper》,中文名为《逍遥鬼侣》。是一部带有魔幻色彩的**,片中饰演角色Wilkins。
1941年,艾伦·莫布雷与费雯·丽合作主演了**《汉密尔顿夫人》。
1946年,艾伦·莫布雷与亨利·方达合作,出演**《侠骨柔情》,在片中饰演角色GranvilleThorndyke;同年,出演RoyWilliamNeill执导的福尔摩斯系列片《恐怖之夜》,在片中饰演角色邓肯·布里克。
20世纪30年代和40年代,艾伦·莫布雷的工作稳步推进,曾出现在超过120部**中。
1950年,艾伦·莫布雷的**角色下降,他开始频繁出现在电视上,他在杜蒙特电视剧集里扮演了标题角色汉弗莱上校弗莱克,其中首次播出1953年_1954年,1958年_1959重播;1954年_1955年的电视季里扮演斯威夫特先生;在NBC`s盛行一时的情景喜剧《鲁尼秀》中,艾伦·莫布雷担任米基·鲁尼的角色指导。
1956年,艾伦·莫布雷出演了黛博拉·蔻儿主演**《国王与我》,在片中饰演约翰爵士;出演惊悚片《擒凶记》,在片中饰演角色ValParnell;在美国大片《环游世界八十天》中,作为客串的明星之一。
1961年,艾伦·莫布雷的最后一部**是由梅尔文·勒罗伊导演美国喜剧影片《天涯知己》,讲述了一个百老汇大明星的故事,艾伦·莫布雷在片中扮演的角色是上尉诺克罗斯。
1963年,艾伦·莫布雷回到百老汇,演出了“卡尔赖纳”小说改编的舞台剧《EnterLaughing》。
艾伦·莫布雷的艺术生涯中共拍过134部**。
个人生活
艾伦·莫布雷,1896年8月18日出生于英国伦敦的一个军事家庭。
曾经在英国皇家军队服役,他参加过第一次世界大战,并因为他的勇敢获得过军事勋章。
1927年,艾伦·莫布雷与LorraineCarpenter结婚,妻子陪伴他一直到1969年艾伦去世;艾伦·莫布雷与妻子LorraineCarpenter有两个孩子。
1932年,艾伦·莫布雷女儿帕特丽夏(PatriciaMowbray)出生。
艾伦·莫布雷是好莱坞板球俱乐部的创始人之一,他是一个杰出的俱乐部早期成员,隶属于俱乐部的捐赠集团长期在好莱坞锡卡莫尔农场会所。
1933年,美国成立了美国演员工会,艾伦·莫布雷是创始人之一,他撰写个人支票以资助该集团的成立,并担任第一任工会副主席。
1960年2月19日,帕特丽夏(艾伦的女儿)嫁给了**演员DouglassDumbrille(艾伦的好友)。
1969年3月25日,艾伦·莫布雷因心脏病发作卒于美国好莱坞,他的遗体被埋葬在加利福尼亚好莱坞卡尔弗城的圣十字公墓,享年72岁。
主要作品
参演**
None-2016-03-03,饰演威廉·汉密尔顿爵士
None-1932-11-06,饰演ColonelGore-King
None-1931-09-12,饰演GeorgeWashington
None-1931年4月13日,饰演Auguste,Toto'sButler
None-1933年7月29日,饰演ArthurBradley
None-1935年6月13日,饰演RawdonCrawley
None-1937年7月16日,饰演Wilkins
None-1941年11月14日,饰演RobinRay
None-1942年10月22日,饰演Gesatan
None-1946年2月1日,饰演MajorDuncan-Bleek
None-1946年12月3日,饰演GranvilleThorndyke
国王与我-1956年6月28日,饰演SirJohnHay
擒凶记-1956年6月1日,饰演ValParnell
None-1956年10月17,饰演Consul
None-1962年9月3日,饰演CaptainNorcross
相关参考:
人物评价
艾伦·莫布雷的银幕形象,在作家的笔尖艺术中被形容为“翡翠”。
姓名:阿尔弗莱德·希区柯克
组合成员:
性别:男
原名:
英文名:Alfred Hitchcock
出生年:1899年
生日:8月13日
星座:狮子座
国籍:英国
地域:欧美
职业:导演
身高:170cm
日前,英国**杂志《TotalFilm》选出史上百位伟大导演,希区柯克排在第一
生平介绍:阿尔弗莱德-希区柯克(Alfred Hitchcock)出生于英国伦敦东区一个普通的、以贩卖蔬菜为生的家庭,父亲是威廉-希区柯克,母亲是艾玛。希区柯克从小接受的是正规、严格的天主教的教育,并在由耶稣会创办的圣伊格内修斯学校读书。除了从事蔬菜贩卖方面的事务外,他于1915年在亨利电话电报公司谋到了一份评估员的工作。由于工作上的关系,他经常出入**院,并阅读了大量的美国商贸期刊,而他也正是在这个时候对**产生了兴趣。
1920年,希区柯克在得知拉斯基明星将在伦敦创建一家**公司的时候,他就设法在拉斯基谋到了一份字幕设计的职位。在接下来的两年里,这家**公司制作的**的字幕都是由希区柯克构思、设计的。1922年,由于希区柯克在**制作方面的天才表现,公司主管决定由他执导《十三号(Number 13)》这部影片。遗憾的是,这部影片的制作因为拉斯基公司在英国经营的结束停止。1923年,由于执导《永远告诉你的妻子(Always Tell Your Wife)》的导演生病了,希区柯克这才获得了第一次执导**的机会。此后,希区柯克得到了迈克尔-巴尔康的赏识,并在他创办的盖恩斯波洛**公司谋到了一份助理导演的工作。然而,希区柯克所从事的工作远不只是这些。除此之外,他还是剧作家、片名设计师和艺术指导。在盖恩斯波洛公司拍摄了数部影片之后,希区柯克于1925年再次得到了执导**的机会,并导演了英德联合制作的影片《快乐之园(The Pleasure Garden)》,这也标志着他的导演生涯的开始。在接下来的50多年里,希区柯克导演了许多令人难以忘怀的**,成为世界**史上一位著名的导演。
希区柯克在生前就被公认为有史以来最伟大的**导演,却从未获得过奥斯卡最佳导演奖,虽然曾经获6次提名。1968年获特殊奥斯卡奖,同年获美国导演协会格里菲斯奖。1979年获美国**研究院终身成就奖
希区柯克所贡献给**艺术的,绝对不仅仅是纯**的技巧。就像他的**中的人物往往有多重人格一样,希区柯克的**人格也是多重的。他是悬念大师,也是心理大师,更是**中的哲学大师。很少有人能像他那样如此深刻地洞察到人生的荒谬和人性的脆弱。在精心设计的技巧之下,我们看到的是一颗在严厉的天主教家教之下饱受压抑的灵魂。希区柯克的**,是生与死、罪与罚、理性与疯狂、纯真与诱惑、压制与抗争的矛盾统一体,是一首首直指阴暗人心的诗.
希区柯克1899年8月13日生于伦敦经营蔬菜批发的普通人家。
1920年,进入**界。经历了字幕设计,美术导演,编辑等工作后,1926年,导演了他第一部悬疑**《寄宿人》(这之前也导演过《快乐之园》等两部**),受到好评,建立了他在英国**界的地位。
1934年的《暗杀者之家》,1935年的《三十九级台阶》在各国都很卖座,让希区柯克享有了国际名声。
1938年,希的《巴尔干超特急》也成功卖座,引起好莱坞的注目,适逢二战开始,希区柯克举家前往美国,开始了他在好莱坞的工作。
1940年,他的第一部好莱坞作品《蝴蝶梦》便勇夺奥斯卡最佳作品奖。紧接着又拍摄了间谍剧的《海外特派员》,心理悬疑片的《断崖》和精神分析片《爱德华大夫》。1946年,拍摄了这段时期总结性作品《美人计》,也是英格丽褒曼出演的最后一部希区柯克**。她与罗赛里尼的“私奔”给希区柯克不小的打击。
1950年代前期,希在摄影技术上不断试验。制作了《电话谋杀案》等作品。其中代表作就是《后窗》了。从《后窗》开始,1950年代后期,希在艺术性和娱乐性上同时高要求,拍出了《捉贼记》,《知道太多的人》,《眩晕》,《西北偏北》等一系列优秀作品。
1960年,希区柯克向新的恐怖挑战,拍出了一部让全世界惊觫的《精神病患者》。诡异的题材,意外的故事发展,低预算的黑白制作,让这部**成为希**生涯的一个里程碑。
随后,1963年的《群鸟》和1964年的《玛尔尼》都是不同的新尝试,开创了恐怖、悬疑**的新世界。当时法国新浪潮的导演们都或多或少受到希区柯克的影响。我们看当时的作品都会有所体会,而在特瑞夫和希区柯克的对谈录中更可以清楚看到。
1972年,在伦敦首映的《狂凶记》让观众看到希区柯克雄风依在,这部**流畅圆润,是希后期的佳作。
1980年4月29日,希区柯克去世,为我们留下了53部**作品。
主要作品年表
- 1976 - Family Plot - 家庭阴谋
- 1972 - Frenzy - 狂凶记
- 1969 - Topaz - 黄宝石
- 1967 - Torn Curtain - 破幕
- 1964 - Marnie - 玛尔尼
- 1963 - Birds, The - 群鸟
- 1960 - Psycho - 精神变态者
- 1959 - North by Northwest - 西北偏北
- 1958 - Vertigo - 眩晕
- 1956 - Wrong Man, The - 冤枉的人
- 1956 - Man Who Knew Too Much, The - 知道太多的人
- 1955 - Trouble with Harry, The - 哈里的烦恼
- 1955 - To Catch a Thief - 捉贼记
- 1954 - Rear Window - 后窗
- 1954 - Dial M for Murder - 电话谋杀案
- 1953 - I Confess - 我忏悔
- 1951 - Strangers on a Train - 火车怪客
- 1950 - Stage Fright - 怯场
- 1949 - Under Capricorn - 在摩羯星下
- 1948 - Rope - 绳索
- 1947 - Paradine Case, The - 帕拉亭案件
- 1946 - Notorious - 美人计
- 1945 - Spellbound - 爱德华大夫
- 1944 - Aventure malgache - 马达加斯加历险记
- 1944 - Bon Voyage - 一路平安
- 1944 - Lifeboat - 救生船
- 1943 - Shadow of a Doubt - 疑影
- 1942 - Saboteur - 破坏分子
- 1941 - Suspicion - 深闺疑云
- 1941 - Mr & Mrs Smith - 史密斯夫妇
- 1940 - Foreign Correspondent - 海外特派员
- 1940 - Rebecca - 蝴蝶梦
- 1939 - Jamaica Inn - 牙买加旅店
- 1938 - Lady Vanishes, The - 失踪的女人
- 1937 - Young and Innocent - 年轻与无知
- 1936 - Sabotage - 破坏
- 1936 - Secret Agent - 特务
- 1935 - The 39 Steps - 三十九级台阶
- 1934 - Man Who Knew Too Much, The - 暗杀者之家
- 1933 - Waltzes from Vienna - 维也纳的华尔兹
- 1932 - Number Seventeen - 十七号
- 1932 - Rich and Strange - 奇怪富翁
- 1931 - Skin Game, The - 骗局
- 1930 - Elstree Calling - 埃尔斯屈里的职业
- 1930 - Juno and the Paycock - 朱诺与孔雀
- 1930 - Mary -
- 1930 - Murder! - 凶手
- 1929 - Blackmail - 讹诈
- 1929 - Sound Test for Blackmail -
- 1929 - Manxman, The - 孟克斯人
- 1928 - Champagne - 香槟
- 1928 - Farmer's Wife, The - 农夫的妻子
- 1927 - Easy Virtue - 轻浮的德行
- 1927 - Downhill - 下坡
- 1927 - Ring, The - 指环
- 1926 - Lodger, The - 寄宿人
- 1926 - Mountain Eagle, The - 山鹰
- 1925 - Pleasure Garden, The - 快乐之园
- 1923 - Always Tell Your Wife - 永远告诉你的妻子
- 1922 - Number 13 - 十三号
希区柯克**十个关键词
一、悬念
希区柯克认为,骇人的东西不仅潜伏在阴影里或者潜伏在只身独处的时候,有时,当光天化日之下,我们和正常、友好的人在一起时,也会感到十分孤独、险象环生和孤立无援。在希区柯克内心深处,总有一种莫名的焦虑,一种绝望的感觉。当影片《破坏》初次放映时,希区柯克还特意在海报上加上了“当心背后有人”的副标题,以表现存在于潜意识中的恐惧。这种潜在的恐惧感被希区柯克当作悬念来发挥运用。
希区柯克有个著名的例子:两个人走进一个屋子,坐下来谈话,突然桌子底下的炸弹爆炸了。--这个过程提供给观众惊奇。相反,如果在他们走进屋子前,观众首先看到一个凶手进屋子将炸弹藏在桌子,接着的两个人走进屋子却没有发现炸弹,仍然坐下来谈话。--那么整个过程叫做悬念。所以,希区柯克一向都预先将答案告诉观众,最著名的是《迷魂记》中,朱迪与玛德琳是同一个人的谜底在情节中间就被揭示--在当时曾引起过许多争议,因为原著中这个谜底是最后才被揭穿。然而预先告知答案后,观众自然而然将焦虑的心情对准了主人公的命运。同样,《夺命狂凶》、《西北偏北》也都是将真相预先透露,然后将焦点集中在无辜者的命运与选择上。
希区柯克最擅长的是利用时间的延展与空间的封闭来制造悬念气氛。在《惊魂记》诺曼沉车一段,故意将车在泥潭中停留片刻;《夺命狂凶》中女秘书上楼发现尸体也特地让尖叫声延缓。《鸟》、《冲出铁幕》、《西北偏北》几个场景,都是利用分镜头逐步加重暗藏杀机的悬念。有时希区柯克悬念的结果超乎常理,比如《破坏》中将男孩炸死与《海角擒凶》里破坏分子成功地将军舰炸毁--如此打碎观众的期待,在银幕上是非常罕见的。。
二、“麦格芬”
这是希区柯克作品最独特的词汇,这个字眼来自于他最爱说的一个故事:一列苏格兰火车上有个爱追根问底的人,他见隔壁的乘客带着一个形状奔奇特的包裹,就问那是什么,乘客答:“麦格芬。”“什么是麦格芬?”“是在苏格兰高地捉狮子用的。”“可是苏格兰高地没有狮子啊。”“啊,这么说,也就没有麦格芬了。”--由此看出,麦格芬是个并不存在或者不太相干的事物,但它却是谈话、行动甚至整上故事的核心。
《三十九级台阶》是“麦格芬”得以流传的开端,在整部影片里都围绕着“三十九级台阶”这个间谍组织展开,但关于这个间谋组织以及他产窃取的情报却没做什么交待。在后期的力作《西北偏北》中,有一个最为典型的“麦格芬”--那个叫做凯普林的间谋根本就不存在。在所有希区柯克的影片中或多或少都用到这个概念,他总是在影片中利用一个虚化的人物做主线,比如《房客》中的复仇者、《蝴蝶梦》中的丽贝卡、《迷魂记》中的玛德琳。有时又利用虚化的事件,比如《后窗》中的推销员谋杀案。
三、金发女郎情结
据说希区柯克七岁时,在他家附近曾发生过一起毒死金发女郎的案件,他对此事一直记忆犹新,但无法确定这对他的**创作造成了多大的影响。不过,有一点可以肯定,他对女演员有着固定的、独特的审美趣味,使行“希区柯克女郎”成为一个传奇色彩很浓的名词,而且从任何一方面看,都要比现在名气更响的“邦德女郎”素质要高得多。“希区柯克女郎”有着统一的标准:美艳不可方物、富有幽默感,甚至一样的体型与心理形象--外表冷漠却内心火热、难以捉摸的神秘气质,甚至垂在耳边的发式,当然还有最重要的一点--都是金发!而且这些金发女郎在贵妇矜持的外表下面都掩饰着隐隐约约的撩人肉欲。
在第一部真正的希区柯克作品默片《房客》中,希区柯克影片中充斥着金发女郎,首先是凶手一连杀死八个金发女郎,男主角的妹妹也是其中之一,于是他对墙壁上挂着的金发女郎的画像深感恐惧,不过对同样是金发女郎的女主角却产生了爱慕之情。此后几乎每一部影片,希区柯克都会起用金发女子作为女一号。《艳贼》中蒂比·赫德伦的出场堪称经典,影片开头始终不见她的容颜,只见她一头乌发,等她回到酒店住处洗头时,我们才惊奇地看到水正渐渐变黑,而她--蒂比·赫德伦--希区柯克最后的一位尤物露出她美丽脸蛋的同时,也露出了她金**的秀发。
四、罪孽转移法
在《房客》中,他首次运用了“罪孽转移法”,虽然房客最终是无辜的,但整部影片将他完全塑造成一个古怪、诡秘的杀人犯形象,尽管如此,观众仍然始终希望他逃脱,而这种情绪完全来自希区柯克对画面语言把握。像这样的“案例”还有许多,而且希区柯克对观众阴暗心理的控制也越来越自如。在《美人计》的最后,观众大多同情起那个即将被同伙谋害的塞巴斯蒂安,尽管是他下毒想致美丽的褒曼于死地。《惊魂记》里,诺曼在将汽车沉入河底时,希区柯克故意让汽车停顿一会儿,从而令观众着实为他揪了一把心。最过分的还是在《夺命狂凶》中,变态杀人狂罗斯克在寻找遗失的罪证那段过程中,观众几乎一致希望他找到。
在“罪孽转移”的同时,希区柯克也经常故意将反角塑造得风度翩翩、幽默有趣。《海外特派员》中的费希尔起初就是一位我们同情的和平主义者,后来发现他是个恶棍,但我们仍保留着对他的同情。在《间谍末日》里,希区柯克甚至让那个德国间谍比我们的主人公更可爱些。
五、楼梯与阴影
如何运用画面来制造悬疑与紧张的气氛,是希区柯克最擅长的,而“楼梯”与“阴影”是他最常调用的元素。在拍摄《房客》时,希区柯克从德国表现主义那里学习到了许多东西,包括他们认为的:当人物走上楼梯、逐渐进入黑暗时,观众会陷入恐惧。所以《房客》中男主人公在深夜带着白色手套从楼梯上走下时,显得阴森恐怖,但希区柯克其实只是将镜头对准了楼梯扶手上慢慢滑下的手套而已。像这样的例子非常之多,比较著名的如在《讹诈》中,爱丽丝随克劳上楼时,在楼梯间的墙壁上留下的不祥阴影就预示着悲剧的发生。最为著名的三个楼梯镜头出现在《迷魂记》、《鸟》与《夺命狂凶》里,《迷魂记》中教堂塔的旋转楼梯显得极高、令人目眩;《鸟》中的阁楼楼梯充满致命的吸引力;《夺命狂凶》里布兰尼在深夜到罗斯克家中寻仇时,在上楼梯时,反复切换的特写,几乎令人窒息--因为你无法了解将要发生的事情。
六、窥视
有窥视倾向的人或者用窥视者的视角来拍摄,是希区柯克**常常表现的一个方面。以前,我们可能会把窥视和窥视者当作是精神不正常的表现,就好像在《后窗》中格蕾丝·凯莉讲的那样,窥视者是要被判刑的。在希区柯克的**当中,往往运用窥视的镜头角度来反映事件,从而随着偷窥者的感觉一道进入他们的世界。
《后窗》是希区柯克**当中运用“偷窥”主题最为极致的一部作品,他显然认为每个正常人都有偷窥他人稳私的欲望。在影片的一开始,观众就被处于一种窥视者的角度,因为杰弗腿部的受伤,他只能每天坐在家中透过窗口来观看他家对面的每一户人家,镜头从杰弗瑞家对面的邻居家窗口一一扫过。由此看来,窥视他人的稳私并不是一些刻板、猬琐的人们才会有的娱乐,许多正常人都会产生这样的一种观看情感。
在《惊魂记》中,影片的第一个镜头横摇过燥热午后了无生气的城市全景,然后慢慢推进一扇半掩的窗户内,我们的眼神偷偷潜入一家旅社,玛莉安戴着胸罩半裸地躺在床上,看着没穿上衣的男主角,男主角背对着观众,他们旁若无人般地谈情说爱,希区柯克毫无保留地把男女之间的情欲放给我们,也让我们不自觉的成为了窥视者的角色。后来在贝兹汽车旅馆里,诺曼·贝兹偷窥更衣的玛莉安,也是不动声色就把赤裸裸的欲望表现了出来--甚至这种欲望是观众所有的。
七、线索道具
利用情节来制造悬念时,道具必不可少。希区柯克在影片片常用道具来达到令影片中的人物“恍然大悟”或“大吃一惊”,并加重紧张的气氛。比较虚化的是《蝴蝶梦》中远我处不在的“R”字图案,以及《擒凶记》中的那个音符(希区柯克甚至将镜头对准五线谱来强化情境)。有时,希区柯克用物体的特写来提示影片的核心场景,比如《美人计》中的酒瓶,早在片头的酒会上,希区柯克就已经用画面为酒窖中那场惊心动魄的戏打下了伏笔。《鸟》中也是这样,将开场安排在鸟店中。
《绳索》是运用道用最为经典的影片,影片中的绳索是杀死大卫的工具,又被杀人犯用用来捆绑书籍赠送给大卫的父母,以达到其寻求刺激的目的。绳索是重要道具,同时也包含着深刻寓意--扭曲的心理束缚着知识与道德。希区柯克用的片头字幕也呈拧成一团的绳索状。同样,《夺命狂凶》的字幕也被设计成条纹领带状--那也是影片中用来杀人的工具,变态杀人狂罗斯克利用领带杀人;而主人公布兰尼相仿的领带被利用误导观众;警官奥斯福德的领带其实也是一样的,从深层次上将他们无法满足的欲望等同在一起。当然《夺命犯凶》还有一个最重要的线索道具--罗斯克剔牙用的胸针。从一开始,镜头就耐心讲解了罗斯克的这个习惯,最后这个道具引发了影片的高潮。
其它比较著名的道具有:《讹诈》中爱丽丝的手套、《心声疑影》中查理舅舅送的戒指、《火车怪客》中海恩斯的打火机,以及《电话谋杀案》里的丝袜与钥匙--这些都在推动情节上起到了微妙的作用。
八、、婚姻危机
希区柯克本人的婚姻似乎无可争议的美满,但他的作品里的婚姻都笼罩着阴影。在他一九三二年的作品《奇怪的富翁》中,就开始对婚姻进行了全面的反讽;《破坏》里面维洛克这对夫妻甚至彼此之间既不了解也没有感情,最后妻子刺向丈夫的那一刀既为她的弟弟报仇,也是向她的婚姻进行反抗。《蝴蝶梦》里德温特与丽贝卡的夫妻关系被刻划得无比可怕,爱与恨的表现只在一线之间,而德温特与第二任妻子的婚姻因此蒙上阴影;《深闺疑云》中琼·芳登与加里·格兰特的婚姻就以欺诈为开端,以后竟然逐渐升级到妻子怀疑丈夫要毒死自己的地步;而在《帕拉亭案件》、《电话谋杀案》、《后窗》以及《迷魂记》中夫妻之间的谋杀则成为现实;《火车怪客》中海恩斯其实也是借布鲁诺的手才除去妻子。
希区柯克式的婚姻似乎不是充满了秘密就是充满不幸,《美人计》、《忏情记》、《艳贼》中的婚姻状态无不如此。在《帕拉亭案件》中希区柯克用两条线索表露出对婚姻不堪一击的看法。安东尼律师与妻子看似美满面的婚姻,在帕拉亭夫人出现后以不可思议的速度迅速产生裂痕,而后者因为婚姻的不幸福而杀死了丈夫。《哈里的麻烦》中珍妮听说丈夫的死讯竟然有些兴高采烈。《伸冤记》中亨利·方达的婚姻是希区柯克影片中最为坚贞的,在丈夫被怀疑有罪的期间,妻子也始终支持他,呈现出最令人感动的家庭场景--但即使是如此,生活的压力最终令妻子精神崩溃,自责与埋怨起来。希区柯克以此来证明没有一对夫妻是幸福的,就像在《农夫的妻子》里说的:婚姻生活就像一个蒸汽压路机,压扁了男人的希望和女人的喜悦。
九、黑色幽默
希区柯克的幽默准确地说是一种“残酷的幽默”,其中最残酷的一次出现在《磁场命狂凶》中,罗斯克在土豆堆中与死尸搏斗的情景,起初他被死尸“踹”了一脚步,然后用来撬开死尸手指的刀被折断--这组镜头竟然能让你在毛骨悚然中,还能发出一丝笑来。
《鸟》中间也有一段让人无法发笑的可笑场面,发生在小学遇到袭击之后。可怕的逃亡后,米兰妮来到小镇酒吧,可是没有人相信。大家在灾难来临时,还在大声说笑。其实早在米兰妮来到这个海边小镇前,她带着的两只爱情鸟在车上左摇右摆的模样就十足的可笑,但谁会预料到不久之后,鸟类竟然发动了一起可怕的攻击。
十、性虐待
看希区柯克**的表面,似乎跟“性虐待”这个词有些不沾边际,但去看看他的作品里是如何对付那些自视高贵的金发女郎,你就发现在他和谐平静的平常心下有着高度压抑的欲望。《三十九级台阶》中的女政治家与《海角擒凶》中的女模特都被“杀人犯”拖来拖去,偏偏她们都打扮得时髦体面。
文字希区柯克作品中的男女主角几乎列一例外都有施虐与受虐倾向。《艳贼》里马克与玛尔尼是最为典型与明显的一对,玛尔尼因为误杀了水手嫖客,而终身背负受虐性罪感;而马克则对这个女贼有着强烈的征服欲与占有欲。
《房客》中年轻美貌的黛西被房客所吸引,而他是一个极度恐怖的连环杀人案的疑凶。从此以后,希区柯克的金发女郎们便对危险人物乐此不疲,《爱德华大夫》里英格丽·褒曼对格里高利·派克的爱慕远不止因为后者英俊的面貌,而是从心理深处对危险(虐待)的渴求,就好像《鸟》中蒂比·赫德伦会地缘无故走上危险的阁楼一样。
当你仔细去观看希区柯克作品时,你就会发现男主角对女主角的控制、女主角对男主角的屈服是非常明显的,这是施虐与受虐最基本的表现。
请比对
(阳历)白羊座:3月21日~4月20日
金牛座:4月21日~5月21日
双子座:5月22日~6月21日
巨蟹座:6月22日~7月22日
狮子座:7月23日~8月23日
处女座:8月24日~9月23日
天秤座:9月24日~10月23日
天蝎座:10月24日~11月22日
射手座:11月23日~12月21日
摩羯座:12月22日~1月20日
水瓶座:1月21日~2月18日
双鱼座:2月19日~3月20日
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