伊特鲁里亚人的艺术简史

在艺术伊特鲁里亚人，谁在中央兴盛意大利的第8和第公元前3世纪之间，是著名的生命力，往往生动的色彩。壁画特别生动，经常捕捉伊特鲁里亚人在派对和宴会上自得其乐的场景。添加到建筑物中的兵马俑是伊特鲁里亚的另一个特色，雕刻青铜镜和青铜和赤土陶器的精美人物雕塑也是如此。小型艺术也许是最好的错综复杂代表的黄金首饰件及特色的黑色陶器称为bucchero像其形状康塔罗斯酒杯杯子会激发希腊陶艺家的灵感。

影响与发展

伊特鲁里亚艺术究竟是什么——这对任何文化来说都是一个足够困难的问题——由于伊特鲁里亚从来不是一个单一的统一国家，而是一个形成联盟和竞争的独立城邦的 ，这一事实变得更加复杂随着时间的推移彼此。这些城市虽然在文化上非常相似，但还是根据自己的特殊品味和奇思妙想制作了艺术品。另一个困难是伊特鲁里亚人没有与其他地中海文化隔离的后果。来自希腊、腓尼基的思想和艺术品，东方通过古老的地中海贸易网络到达伊特鲁里亚。从公元前 7 世纪起，希腊艺术家也定居在伊特鲁里亚，许多伊特鲁里亚艺术作品都由具有希腊名字的艺术家签名。地理也发挥了作用，像Cerveteri这样的沿海城市因为它们有更多的海上贸易机会，在人口和艺术前景方面比丘西这样的内陆城市更加国际化。

伊特鲁里亚人非常欣赏外国艺术，并且很容易采用其他文化中流行的思想和形式。

希腊艺术，尤其是雅典的作品，当时受到高度尊重，现在仍然如此，但认为伊特鲁里亚艺术只是它的拙劣复制品是错误的。伊特鲁里亚的伊特鲁里亚和希腊艺术家有时可能缺乏他们在希腊、爱奥尼亚和大希腊的同时代人所拥有的更精细的花瓶绘画和石头雕刻技术，但同时也缺乏其他艺术形式，如宝石切割、金饰和兵马俑雕塑表明伊特鲁里亚人在这些领域拥有更多的技术知识。虽然伊特鲁里亚人确实经常容忍质量低于希腊世界所接受的作品，但这并不意味着他们无法制作与其他地方制作的艺术品相同的艺术品。

因此，伊特鲁里亚人非常欣赏外国艺术（他们的坟墓里满是进口艺术品），他们很容易采用其他文化艺术中普遍存在的思想和形式，但他们也将自己的曲折加入到传统中。例如，伊特鲁里亚人在希腊人之前制作了女性神像的裸体雕像，他们独特地融合了东方主题和主题（尤其是神话中的主题和从未出现在伊特鲁里亚的狮子等生物）与来自希腊世界的主题和他们自己的本土思想可以追溯到土著维拉诺瓦文化（约公元前 1000 年 - 约公元前 750 年），伊特鲁里亚文化的前身恰当的。这种思想的永恒综合也许在丧葬雕塑中得到了最好的体现。陶土棺盖上有一圈斜倚的夫妇，仔细观察每个人像，可能会像古希腊模型，但一对夫妇的身体态度和艺术家捕捉到的他们之间的感情完全是伊特鲁里亚人。

伊特鲁里亚墓葬绘画

也许伊特鲁里亚人最伟大的遗产是他们在塔奎尼亚、切尔维泰里、丘西和武尔奇等许多地方发现的精美彩绘墓葬。这些画描绘了伊特鲁里亚神话和日常生活（特别是宴会、狩猎和运动）、纹章人物、建筑特征，有时甚至是墓主本人的生动多彩的场景。墙壁的一部分通常被划分为特定类型的装饰：底部的墙裙，用于场景的大型中央空间，顶部檐口或柱状结构，以及三角形空间，也为彩绘场景保留，像前冲一样到达天花板一座古典寺庙。

伊特鲁里亚艺术家使用的颜色是由有机材料制成的。直到公元前 4 世纪希腊艺术家通过 Magna Graecia 和他们新的明暗对比方法（其明暗对比强烈）的影响，才很少使用阴影。在塔奎尼亚，艺术家们先用粉笔或木炭画出轮廓，然后将这些画涂在一层薄薄的灰泥上。相比之下，Cerveteri 和Veii 的许多壁画是直接涂在石墙上的，没有石膏底层。只有 2% 的坟墓被涂漆，因此它们是伊特鲁里亚精英炫耀性消费的绝佳例子。

已故的4世纪BCE弗朗索瓦墓在武尔奇是艺术形式的杰出范例，具有从底比斯神话决斗，从一个场景伊利亚特，和战斗的城市，当地对手之间的场景，包括一些战士与罗马名称。另一个很好的例子是塔尔奎尼亚 (Tarquinia) 被误导性命名的雌狮之墓，建于公元前 530-520 年，实际上有两只彩绘黑豹，一个大型酒会场景，并因其不寻常的方格图案天花板而有趣。在同样位于塔尔奎尼亚 (Tarquinia) 的猴子墓 (Tomb of the Monkey) 中，建造于公元前 480-470 年，天花板上有一个有趣的单一彩绘保险箱，里面有四个警报器，支撑着一个带有四叶植物的玫瑰花结。该主题将再次出现在后来的罗马和早期的基督教建筑中，但带有天使而不是警报器。

伊特鲁里亚雕塑

伊特鲁里亚有幸拥有丰富的金属资源，尤其是铜、铁、铅和银。早期的伊特鲁里亚人很好地利用了这些，青铜被用来制造各种各样的商品，但我们在这里关注的是雕塑。青铜被锤击、切割、使用模具或失蜡技术铸造、压花、雕刻和铆接在各种技术中。许多伊特鲁里亚城镇设立了专门生产青铜器作品的作坊，为了了解生产规模，据说罗马人在公元前 264 年袭击沃尔西尼（现代奥尔维耶托）时掠夺了 2000 多尊青铜雕像，熔化他们为造币而倒下。

青铜雕像，通常带有一个小石头底座，是在圣所和其他圣地中常见的奉献形式。一些，如在Arretium的 Fonte Veneziana 发现的那些，最初被金箔覆盖。大多数俑都是女性长宽大长袍长袍，男性裸体像希腊kouroi，武装战士，赤身青年。有时会出现神明，尤其是赫拉克勒斯 奉献小雕像的常见姿势是举起一只手臂（可能是为了吸引人）并拿着一个物体 - 通常是石榴、鲜花或圆形食物（可能是蛋糕或奶酪）。较小的青铜作品的精美例子包括公元前 6 世纪的一个男人雕像，该雕像来自Populonia的“献祭者青铜雕像之墓” 。沃尔泰拉以其独特的青铜雕像而闻名，这些雕像是非常高大苗条的人，头很小。它们可能是从青铜片上切割或用木头雕刻的更早时期人物的遗物，并且奇怪地让人联想到现代艺术雕塑。

著名的大型作品包括阿雷佐的嵌合体。这从喷火怪兽希腊神话中的日期到5或公元前4世纪，并很可能与主人公一起件的组成部分Bellerophon的，是谁杀的怪物，和他的飞马飞马。一条腿上有一个铭文，上面写着tinscvil或“给 Tin 的礼物”，表明这是对伊特鲁里亚万神殿的首领 Tin（又名 Tinia）的献祭。它目前在佛罗伦萨考古博物馆展出。

其他着名的作品包括托迪的火星，一个惊人的近乎真人大小的年轻人，穿着胸甲，曾经拿着长矛。（wwWLishixinzhiCom）另一方面，他可能正在倒酒。它现在在罗马梵蒂冈博物馆。阿雷佐的密涅瓦实际上是伊特鲁里亚女神梅涅瓦的代表，她相当于希腊女神雅典娜和罗马神密涅瓦。最后，在罗马的第一任执政官（没有任何相关证据）之后通常被称为“布鲁图斯”的胡须男子肖像是一个引人注目的人物。大多数艺术史学家都同意，从风格上看，它是公元前 300 年左右的伊特鲁里亚作品。它现在在罗马的卡比托利欧博物馆展出。

伊特鲁里亚青铜镜

伊特鲁里亚人被他们的征服者罗马人批评为过于柔弱和爱派对，而在他们的坟墓和其他地方发现的大量铜镜只会助长这种作为古地中海伟大自恋者的声誉。反射镜，公知的作为伊特鲁里亚马莱娜或malstria，首先在从公元前6世纪的末端量的权利，通过第2个世纪BCE生产。除了作为日常实用的物品外，镜子的背面雕刻精美，是伊特鲁里亚贵族妇女的身份象征，通常作为新娘嫁妆的一部分。

镜子的反射面设计为使用单个手柄握在手中，通过高度抛光或镀银表面制成。公元前 4 世纪以后的一些镜子受到由单个铰链连接的凹面罩的保护。盖子的内侧经常被抛光，以将额外的光线反射到使用者的脸上，而外侧则带有填充有铅背衬的镂空浮雕。铜镜平坦的背面，如果不保持平坦（幸存的例子中有一半是这样），是雕刻装饰、铭文甚至雕刻浅浮雕的理想画布。一些手柄也被涂漆或雕刻了浮雕场景。

镜子边缘周围的铭文通常有助于识别场景和其中的人物。受欢迎的主题是婚礼准备、情侣拥抱或正在穿衣的女士。镜子装饰最常见的主题是神话，场景通常由扭曲的常春藤、藤蔓、桃金娘或月桂叶构成。

伊特鲁里亚陶器

伊特鲁里亚的第一个土着陶器是维拉诺瓦文化的厚涂陶器。这些相对原始的器皿在粘土中含有许多杂质，并且仅在低温下烧制。到公元前 8 世纪末，陶工已经设法提高了质量。小型模型房屋和双锥骨灰盒（由两个花瓶制成，一个较小的作为另一个盖子）是流行的形式，用于存放火化的人类遗骸。

下一个陶器类型是白色陶器上的红色。这种起源于腓尼基的陶器，从公元前 8 世纪末到公元前 7 世纪在伊特鲁里亚生产，特别是在 Cerveteri 和 Veii。红色的器皿通常覆盖着白色的衬布，然后用红色的几何或花卉图案装饰。或者，白色用于在未上漆的红色背景上创建设计。带有小把手盖的大储物花瓶在这种类型中很常见，然后还有海战和行军战士等场景的kraters。

布切罗在很大程度上取代了公元前 7 世纪的厚涂瓷器，被用于日常用途以及作为丧葬和奉献的物品。转动转轮，这种新型陶器的烧制更加均匀，具有独特的光泽深灰色至黑色饰面。器皿种类繁多，最常见的是简单的，但它们可以用简单的线条、螺旋形和刻在表面上的点状扇子来装饰。还可以添加人类和动物的三维图形。伊特鲁里亚人也是地中海地区的商人，因此布切罗被出口到意大利以外的地方，远至伊比利亚、黎凡特和黑海地区。到公元前 5 世纪早期，布切罗取而代之的是更精细的伊特鲁里亚陶器，例如受当时进口的希腊陶器影响的黑色和红色陶器。

陶器的一个不寻常的领域成为了伊特鲁里亚的特殊专业，是陶土屋顶装饰的创作。

陶器的一个不寻常的领域成为了伊特鲁里亚的特殊专业，是陶土屋顶装饰的创作。这个想法可以追溯到维拉诺瓦文化，但伊特鲁里亚人更进一步，制作了真人大小的人物雕塑来装饰他们寺庙的屋顶。这个领域最令人印象深刻的幸存者是来自c的阿波罗大步走的身影。公元前 510 年在 Veii 的波托纳乔神庙。私人建筑也有以植物、棕榈树和小雕像形式出现的陶土装饰，各种建筑的外墙上经常附有带有神话场景的陶土牌匾。

伊特鲁里亚人将死者的火化遗体埋在骨灰盒或陶土制成的装饰石棺中。两种类型都可以在盖子上刻上死者的雕像，在石棺的情况下，有时还有一对。后一种最著名的例子是来自 Cerveteri 的已婚夫妇的石棺，现在在罗马的朱利亚别墅。在希腊化时期，丧葬艺术真正兴起，人物虽然呈现出与公元前 6 世纪石棺版本相似的姿势，但对死者的刻画变得不那么理想化和更加现实。他们通常只描绘一个人，最初涂上鲜艳的色彩。来自丘西的 Seianti Thanunia Tlesnasa 石棺就是一个很好的例子。

遗产

伊特鲁里亚人是外国艺术的伟大收藏家，但他们自己的作品也被广泛出口。正如我们所见，Bucchero器皿在地中海对面从西班牙到叙利亚被发现。伊特鲁里亚人还与中欧和北欧部落进行贸易，因此，他们的艺术品到达了现代瑞士和德国阿尔卑斯山上的凯尔特遗址。然而，伊特鲁里亚艺术对他们的近邻和一般文化继承者罗马人的影响最大。罗马在公元前 3 世纪征服了伊特鲁里亚城市，但它们仍然是独立的艺术生产中心。然而，艺术作品确实反映了罗马的品味和文化，因此伊特鲁里亚和罗马艺术往往变得难以区分。两者之间接近的一个很好的例子是现代佩鲁贾附近皮拉的一位演说家的青铜雕像。该雕像于公元前 90 年铸造，身穿长袍，右臂高举，与帝国时期的雕像一样具有典型的罗马风格。

除了作为希腊世界和古罗马之间文化纽带的明显作用外，伊特鲁里亚艺术家最持久的遗产也许是他们有时试图在肖像画中实现的现实主义。虽然仍然部分理想化，但伊特鲁里亚石棺上的葬礼肖像足够诚实，揭示了个人的身体缺陷，艺术家们明显试图说明个人的独特个性。这是一个概念，他们的罗马继任者也将努力争取并在经常用油漆、金属和石头出色呈现的罗马私人公民的动态肖像中捕捉。