美术基础

　　⒌中心线两边或中心点周围的图形、色彩相同就称为对称；中心线两边的图形、色彩虽不相同，但在视觉上有平衡感，就称为均衡。

　四年级上册

　⒈色彩会使人产生冷暖的联想。红、橙、黄使人联想到火焰和太阳等热烈温暖的物象，而蓝、绿、紫色又会使人联想到天空、海水、冰雪这些宁静、寒冷的场面。

　⒉线条的平直与弯曲，会使人产生动或静的感觉。平等的线条会使人联想到平直的地平线，有静止的感觉，而弯曲的线条会使人联想到蜿蜒的河流，有流动的感觉。

　⒊节奏原是音乐术语，指音响的轻重缓急和节拍的强弱长短交替出现而形成的规律。节奏同样是构成美术作品形式美的重要因素。画面中两种或多种不同要素重复出现就产生了节奏感。如曲与直、大与小、粗与细、疏与密、长与短等。

　⒋在色相环上，直线相对的两种颜色配合，会产生强烈的对比。如红与绿、橙与蓝、黄与紫都称为对比色。

　⒌校徽设计可以用文字，也可以用图形来表示。校徽设计既要简洁，又要把所设计学校的特色表现出来。

　⒍邮票是GJ邮政部门发行的用来贴在邮件上表明已付邮资的凭证。邮标具有较高的艺术价值和收藏价值。邮票上表现的人、物、事，往往反映了一个GJ的政治经济文化科学等诸方面。因此邮票被称作是GJ的名片。

　⒎邮票由图案、面值、发行时间、发行GJ组成；外形边缘还有整齐的齿孔。

　⒏邮票的种类有三种：纪念邮票、普通邮票、特种邮票。1878年7月发行的中国第一套邮票mdash;mdash;大龙邮票，1840年5月1日英国发行的世界上第一枚邮票mdash;mdash;黑便士邮票。

　⒐天上的星星会按时间顺序出现。如果把同时期出现比较亮的星星如意边在一起就开成了不同的星座。人闪还根据它们不同的形状命名成了不同名称的星座，它们依次是：白羊座、金牛座、双子座、巨蟹座、狮子座、处女座、天秤座、天蝎座、射手座、摩羯座、水瓶座、双鱼座。

　⒑漫画是一种具有讽刺性或幽默性的绘画。通过夸张、比喻象征和寓意等手法，表现幽默诙谐的画面，用来讽刺批评或歌颂某些人和事。

　⒒拉伸、扭曲和翻转都是电脑变形的基本方法。

　四年级下册

　⒈聚聚散散是艺术表现常用的手法之一。

　⒉一个黑点在纸中的不同位置会给人有不同的感觉。在中间有稳定感，在上边有下落感，在下边有安定感，两个点在中间有相互吸引感，整齐地排列给人以线的感觉，从大到小，有移动感。

　⒊黑白图形之间的相互转换，会取得意想不到的艺术效果。

　⒋一幅作品，总有主次之分，一般以人或物作为主体，而背景就成了陪衬。

　⒌当我们听音乐时，音乐的节拍由强而逐渐变弱，或由弱而逐渐变强，这就是渐变；色彩由淡而逐渐变浓，或由浓而逐渐变淡，这也是渐变。

　①一种颜色加黑或加白，就会产生色彩的渐变。

　②红橙黄或蓝绿紫等颜色的排列，也会产生色彩的渐变。

　⒍对称是物体相同部分有规律的重复。自然界中不少植物，动物都有自己的对称形式。对称是艺术家创造艺术作品的重要法则。

　⒎藏书票是用在藏书上的一种标志。它通常采用木刻、石刻等版画形式设计各种美术图案，署上times;times;藏书、times;times;之书、times;times;珍藏等字样，并刻有国际通用的藏书票标志exlibris藏书票源于西方，中国的藏书票是从欧洲传入。《刺猬》（世界上第一枚藏书票克那贝斯贝尔格）（德国）《英伟藏书》是1935年发表的中国最早的藏书票之一，作者是唐英伟。

　⒏光有自然光，如阳光等；也有人造光，如烛光、灯光等。人们的生活离不开光，绘画、雕塑、建筑、工艺品的制作也要依靠光，在光的映衬下，你的作品会显得更加生动迷人。

　⒐我们伟大的祖国拥有丰富的艺术遗产。秦始皇兵马俑是被联合国教科文组织确定的世界文化遗产之一。1974年在陕西临潼县城东出土，内有陶马、陶俑、陶车，其中陶俑又分为将军俑、士卒俑和军吏俑。集中体现我国古代雕塑艺术的较高成就。雕塑分为圆雕和浮雕两大类。秦始皇兵马俑属于圆雕。

　五年级上册

　⒈对比色配合，可使画面显得鲜艳、明亮。在配色时只要改变其中一方的面积大小，变会使画面显得和谐，主题突出，所谓万绿丛中一点红就说明了这一道理。有时在一方颜色中加入黑或白色，使色彩的明度、纯度发生变化，也会使画面显得和谐，主题突出。如果对比色面积相似，也可用黑、白、金、银等色线把色块分离开来，使画面显得和谐、主题突出。

　⒉在色环上，相邻近的色彩，称为邻近色，如黄、黄绿、绿或是红紫、紫、蓝紫等。邻近色的配合，会使人产生舒适、和谐的感觉。

　⒊将纹样适当地组织在一定的形状（如三角形、多角形、圆形、方形、菱形）范围之内，使之达到某种装饰作用，叫做适合纹样。

　⒋陶瓷是中国古代灿烂文化的象征。从我国陶瓷艺术发展的历史来看，陶瓷艺术包括陶器和瓷器两个部分。瓷器是中国发明的，中国是瓷器的故乡。陶瓷艺术的美体现在外形上，也体现在纹饰上，还体现在釉色上。

　五年级下册

　⒈形一般指平面的形状，它可分为几何形和不规则形。几何形是指轮廓线呈现规则的形状，如正方形、三角形、长方形、椭圆形等。不规则形是指轮廓线呈现自由形式的形状，如我们徒手随意表现的各种形状。

　⒉在我们生活的世界里，有一些物体是由立方体、球体、柱体、锥体等形体组成。形体是指具有长宽高三维的立体实物。它可分为自然形体和几何形体。几何形体是指人工制成的一些立体形态。

　⒊多样与统一是艺术创作中常用的一种规律。

　⒋我国古代画诀：画人笑，眉开眼弯嘴上翘，画人哭，眉掉眼垂泪下落，画人怒，立眉瞪眼牙紧咬；画人愁，皱眉缩眼嘴角掉。概括的道出人物不同表情时五官之间的不同变化。

　⒌夸张是艺术家进行创作的手段之一。经过夸张的艺术作品，感染力更强，主题也更突出。脸部的夸张，只要突出表现脸上某部分的特征，如眼睛、鼻子、嘴巴、或是额头、颧骨、下巴等，就会产生意想不到的效果。

　⒍十二生肖也称十二属相，由鼠、牛、虎、兔、龙、蛇、马、羊、猴、鸡、狗、猪十二种动物组成，是我国民间计算年龄的方法。十二生肖已成为中国传统文化的重要组成部分。

　⒎中国画中，以描绘山川自然景色为主体的绘画，称为山水画。我国山水画的历史非常悠久，隋唐时代山水画已经成熟。宋元以后，山水画成为中国画中主要的画科。古代艺术家在长期的艺术实践中，创造了表现山水画的各种技法，主要有勾、皴、点、染四种方法。

　⒏画山水时先画近景、再画远景，先画树叶，后画树干。

　⒐ 旅游资源就其属性可分为自然旅游资源和人文旅游资源两种。自然旅游资源有山水、森林、江河、湖泊等各种自然风光。人文旅游资源有各种民俗风情、文化遗迹、工艺品等。

　⒑在舞台上，用绘画立体造型灯光等制成的布景，为剧情发展创设环境，为渲染舞台气氛起到了重要的作用。舞台是指观众席前面的演出场所，舞台通常正对着观众席，但也有供观众从三面观看或四观看的。

　⒒我国古代青铜器的铸造，远在四千年前的夏代就已经开始出现。商代和西周是青铜器铸造的鼎盛时期。欣赏青铜艺术首先可以从造型上来观赏，其次可以从纹样上来观赏。再次可以从文字上来观赏。青铜是红铜和锡的合金，也有的是红铜和锡铅的合金。红铜加了锡铅以后，使铜的熔点降低，硬度加强，因为呈青灰色，所以叫青铜。

　六年级上册

　⒈在生活中我们发现同样的物体，在不同的位置上会产生近大远小近高远低近宽远窄的变化，这就是透视现象。视平线是天与地之间产生的水平线。当我们的视线慢慢消失在视平线的一点上，这点就是消失点。透视有平行透视和成角透视等。 上一页 1 2 3 4 5 6 下一页

丹尼尔资料

名字：Daniel Radcliffe

全名：Daniel Alan Gresham Radcliffe

呢称：Dan, Danny, Daniel ， Do--it--again Dan（在拍摄时的称呼）

Fans对他的爱称：Dannerz, Danny Boy, Dan the Man

有时候又叫：Harry（哈利）

最喜欢的科目是体操和科学

生日:1989年7月23日

星座：巨蟹座或狮子座“我在巨蟹座和狮子座的边源，所以我可能是只有着狮子头的蟹子。”

生肖:蛇

出生地:位于英国伦敦西部的Fulham(富咸/富勒姆)

发色:深褐

眼睛:蓝色

身高:170(cm)

母亲:Marcia Gresham玛西娅·格雷斯姆(选角导演)，45岁

父亲:Alan Radcliffe艾伦·雷德克里夫(文学代理人，现在已成为Dan的全职经理人)，47岁

赫敏演员

姓名：爱玛-沃特森（emma-watson)

生曰：1990年4月15曰（牧羊座）

出生地：英国牛津郡

头发颜色：深咖啡色

眼睛颜色：咖啡色

家庭成员：母亲和父亲都是律师，已离婚，小她三岁的弟弟

喜欢的明星：茱丽亚-罗泊茨 桑德拉-布洛克 戈迪-霍恩 约翰-克里斯

喜欢的影片：《漂亮女人》

宠物：两只猫猫，两条金鱼，一只松鼠

喜欢的服装牌子：DKNY GAP JACOB JR HARVEY HICHOLS

讨厌的音乐：古典和歌剧

喜欢的食物：意大利食品 巧克力

喜欢的科目：英文，体育，历史

讨厌的科目：数学，地理

喜欢的颜色：兰色，粉红色，绿色

喜欢的运动：网球，曲棍球，棒球

喜欢的哈利影片“《阿兹卡班》

喜欢的角色：海格，因为他很好笑

一 帅哥巫师丹尼尔

他就是哈利

2000年6月，英国伦敦的夏天一如既往的闷热。这样的天气让制片人海曼先生更加郁闷。这位先生从去年开始为**《哈利·波特和魔法石》寻找演员，全英国2万多名孩子都参加了试镜，却选不出一个让所有人都满意的哈利·波特。海曼先生正在祈祷上帝天降小巫师的时候，编剧斯蒂问把他领到了剧院。

“我们应该放松一下，也许从剧院回来，哈利·波特就骑着扫帚来找你了。”斯蒂文说。

海曼先生在剧院也没闲着，他的眼睛直盯着孩子们。

“海曼，是你吗？”坐在后排的人亲切地对他打招呼。

海曼转过身，说话的是以前认识的图书代理人艾伦·雷德克里夫。海曼对他笑笑，突然，一双眼睛吸引了他的目光。

那是一双十多岁孩子的眼睛，海水一般的湛蓝色，眼睛里藏着热情、好奇和灵动。

“这是我的儿子丹尼尔。”雷德克里夫先生笑着拍了拍眼睛的主人。

“上地听到了你的祈祷，我们找到他了。”斯蒂文在海曼耳边悄声说。

海曼激动的浑身颤抖，他曾在脑中幻想了无数个哈利·波恩，直到见了丹尼尔他才知道哈利究竟是什么样子！

海曼先生几乎没有心思看戏，他的视线没有离开过丹尼尔。丹尼尔可爱的五官，羞涩的表情，文质彬彬的举止，还有略显瘦弱的身材，完全就是从罗琳书中走出来的小巫师。丹尼而此时并不知道，世界上数一数二的好运气就要降临在自己身上了。他曾经从学校的同学口中得知《哈利·波特》剧组选角的消息，但是想到全英国这么多孩子参加竞争，自己一定不会被选上。丹尼尔压根没想去竞争哈利的角色。

《哈利·波特》的导演克里斯·哥伦布看了丹尼尔三岁时演出《大卫·科波菲尔》的录像带后，觉得这就是他心目中的哈利，可是别人告诉他这个孩子是不可能演这部**的。丹尼尔的妈妈就是一名选角导演，她可不会把儿子选到**里去，他们夫妻希望儿子专注学业。

我们应该相信金子在哪里都会发光。导演已经放弃丹尼尔这块金子后又被制片人拾了起来，幸运的是和金子他爸正是朋友。海曼先生与丹尼尔一家整整谈了一个下午，关于丹尼尔参加**演出可能出现的情况，以及对丹尼尔以后生活和学业的影响都谈到了。终于说服了丹尼尔的父母同意他参加试镜。海曼先生和丹尼尔聊了很长时间，丹尼尔的成熟和活力让他惊讶。海曼先生过去一年的郁闷一扫而光，他愉快地通知丹尼尔，马上准备试镜。

哥伦布先生看见镜头里的丹尼尔，觉得自己好像被一道闪电击中了。他马上意识到这就是哈利·波特！

原著作者罗琳女士看了丹尼尔试镜的录像带后，说了这样一句话：“我感觉和自己久别的儿子重逢了。”

制片人把这句话和他们最终的结果告诉了丹尼尔的父亲。雷德克里夫先生没太理会罗琳抢自家儿子这件事，他直接进了家里的浴室。丹尼而正在洗澡。

“儿子，猜猜他们选了谁演哈利·波特？”爸爸兴致勃勃地说。

“是不是海利·乔·奥斯蒙特？”丹尼尔没精打采地捅破了一个肥皂泡。经过几次筋疲力尽的试镜，他对这个角色已经不抱希望了。

“不是，是你。”爸爸凝视着丹尼尔的蓝眼睛。

“我得到了这个角色？”丹尼尔张大了嘴，头上的泡泡不留神滑到了嘴里。

“你得到了。”爸爸大笑着拥抱了湿淋淋的丹尼尔，他看见丹尼尔的眼眶红了，眼泪冲散了脸上的泡沫。

“从今以后你就是魔法世界最有名的巫师了，可不能轻易吊眼泪。”爸爸摸了摸儿子的头，开始想像顶着闪电伤疤的儿子是什么样。

丹尼尔还没来得及想自己的闪电伤疤是什么样，他迷迷糊糊地从浴缸里出来，穿好衣服后才发现身上还在冒泡泡。妈妈烤了他最喜欢的匹萨，他吃的时候却把盐当胡椒面洒在了上面。

凌晨两点钟，爸爸和妈妈被丹尼尔从梦中叫醒。

“妈妈，我是不是在做梦啊？我真的要演哈利·波特吗？”丹尼尔光着脚站在爸爸妈妈的床边。

“是的，宝贝。你真的要演哈利·波特了。”妈妈满眼血丝第一千零一次重复这句话，不过在这个时候这句话说多少遍丹尼尔也是听不厌的。

11岁。丹尼尔接过魔杖，扛着扫帚，加入霍格沃茨魔法学校。

施魔法

**开拍第一天，丹尼尔在化妆间花了两个小时才上好妆。他深棕色的头发被染成了黑色，额头画上了闪电伤疤，还戴上了一幅圆圆的平光眼镜。当他穿上霍格沃茨的巫师袍，拿起了魔杖，和小伙伴站在一起时，丹尼尔觉得自己马上就可以念咒语了。

他身边的两个小伙伴是鲁伯特和艾玛，在**里饰演哈利的好朋友罗恩和赫敏。鲁伯特有一头红发，比丹尼尔大一岁，说话的时候经常脸红；艾玛比丹尼尔小一岁，是个金发小姑娘，她为了演赫敏这个角色不得不把头发染成棕色，丹尼尔觉得艾玛这样的小美女哪怕把头发染成翠绿色也依然漂亮。

丹尼尔曾经拍过两部**：《大卫·科波菲尔》和《巴拿马裁缝》。不过在里面他都是配角，自己担当主演这可是第一次。

当丹尼尔站在镜头前，大家的眼睛都盯着他时，他觉得当主角可远远没有过去当配角轻松。且不说要当着几百人练台词做动作有多别扭，光是和那些大明星演对手戏就叫人喘不过气来。

英国最优秀的演员有一半都溜达到霍格沃茨学校来施魔法了。而丹尼尔的第一场戏就是和爸爸妈妈的偶像理查德·哈里斯先生演对手戏。

丹尼尔看着从小就在银幕上见到的英雄站在自己面前，他背得滚瓜烂熟的台词一句也想不起来了。

“别紧张，小伙子，慢慢来。”饰演邓布利多校长的老先生乐呵呵地对丹尼尔说。

几天的拍摄下来，丹尼尔有些绝望了。

“我一定是最糟糕的演员，一个镜头拍了一遍又一遍。”休息的时候丹尼尔难过地对鲁伯特和艾玛说。

“别担心，我昨天的戏也拍了8遍。”艾玛对他说，“不过我可没觉得自己有多糟糕。”

“丹尼尔，我们当然不能和那些大明星比，不过有一天我们会和他们一样出色的。”鲁伯特也颇有自信。

“也许我来演哈利·波特是个失误，我让大家失望了。”丹尼尔自顾自地哀怨着。

“为了大英国的荣誉，你得挺住！”艾玛重重地拍了拍丹尼尔的肩。

“没这么夸张吧。”丹尼尔缩了缩脖子。

艾玛瞪了他一眼，开始滔滔不绝地讲述哈利·波特这个角色多么珍贵。如果不是罗琳女士坚持一定要英国孩子来演，不定落到好莱坞哪家小孩的手里了。丹尼尔得到了这个角色，一定要好好演，让那些美国佬看看英国孩子的实力。

丹尼尔一直在私立男校上学，平时和姑娘们没太多接触。面对艾玛他不知道是该大声打断还是该吻她。丹尼尔只好等艾玛全部演讲完后说声“谢谢”。

艾玛爱国主义的教育内容对丹尼尔没起多大作用。不过艾玛的语气腔调像极了赫敏，她指着丹尼尔的鼻子演讲的嚣张劲，让丹尼尔一下子找到了哈利被赫敏教训的感觉。

丹尼尔发誓从此以后绝不当着艾玛的面抱怨什么，当天下午他一扫前些天的低迷状态，精神抖擞地以哈利的心态参加了拍摄，他的表现让导演大声喝彩。

拍摄不同的场景要去不同的地方，丹尼尔在英国境内很惬意地旅游了一番，他很喜欢在伦敦动物园里和蟒蛇演的那场戏，不过在火车上的戏是丹尼尔的最爱。

火车车厢那场戏只有丹尼尔、鲁伯特、艾玛三个人演，他们身边还堆满了糖果。三个人在车厢里尽情玩耍打闹，丹尼尔盼着每场戏都像这样有吃有玩的。不过很可惜，他演的是苦孩子出身的哈利·波特，要面对大堆的魔法和冒险，并不像糖果店老板的儿子那样幸福。

导演哥伦布先生不得不赞叹一下自己的好眼光，丹尼尔的好奇心和哈利一样旺盛，并在片场发挥的淋漓尽致。丹尼尔对一切事物都兴致勃勃，在他的带领下其他孩子也加入了好奇宝宝的行列，使导演和工作人员的任务更加沉重。

丹尼尔在管化妆的阿姨那里发现了一台印标签的机器，他详细询问了如何操纵之后，亲手用这台机器印了一大堆“踢我”的标签，并且到处贴。艾玛加入丹尼尔恶作剧集中营，成功地把标签贴到了饰演海格的罗比·寇特兰先生身上。可怜的寇特兰先生还没明白怎么回事就被兴高采烈的小演员们踢了几下。当然孩子们的拳脚不会让这位出演过007**的先生受什么伤，他也没有责怪丹尼尔。

“我像你这么大的时候更淘气呢。”寇特兰先生骄傲地说。

“说说看，都怎么淘气呢？”丹尼尔好奇地打听起来。

旁边的导演忍不住呻吟了一声，他知道明天丹尼尔又有新花样了。

在影片拍摄进入尾声的时候，丹尼尔的嗓子突然不舒服了，声音瓮声瓮气，让人听了别扭。起初丹尼尔以为嗓子发炎，但是吃了一周消炎药毫无效果之后，丹尼尔被告知－－他光荣地进入了变声期！

这突如其来的青春期特征让所有的人手忙脚乱，华纳公司赶紧找适合的孩子配音，丹尼尔的情绪跌到了谷底。

爸爸妈妈安慰丹尼尔，说每个男孩子都要经历变声期，这是成为男子汉的必经之路；鲁伯特从野地里找了块石头送给丹尼尔，说是从火星掉下来的；艾玛说丹尼尔变声后的声音非常有魅力，适合唱摇滚。

丹尼尔很感谢大家的安慰和鼓励，他想成为男子汉，但是这必经之路为什么不能晚些日子走呢；石头虽然漂亮，但没办法把他的声音恢复原样；他喜欢摇滚，但是鸭子一般的嗓音唱摇滚会有人听吗？

丹尼尔哑着嗓子完成了一幕又一幕的拍摄，虽然很沮丧，但是他坚持把每一个镜头拍好。

鲁伯特和艾玛都在片子剪辑后看了**的大致内容，丹尼尔没有看。

首映式那天丹尼尔穿上了西装，染回了头发，去掉了闪电疤和眼镜。打扮得如同小绅士的他竟然没有被记者们认出来。

丹尼尔笑了，这样让他舒服多了。不过没多久记者们开始围攻丹尼尔，他更清楚地意识到，让大家着迷的是哈利而不是他。

丹尼尔刚回答完一群记者的问题，一只手轻轻搭在他的肩上。

“罗琳女士，是您！”丹尼尔看见身后站的是《哈利·波特》系列丛书的作者，激动得有点手足无措了。

罗琳女士微笑着注视着丹尼尔的眼睛，“孩子，我只想对你说一句话。谢谢你赋予哈利生命，你是最棒的。”

12岁。丹尼尔听到了生命中最让他振奋的一句话。他决定要为这句话好好拍**，不让罗琳女士失望。

小巫师成名

《哈利·波特和魔法石》上映一周就创下惊人的票房，加上周边产品的收入，华纳公司赚了大把银子。但是他们付给丹尼尔的工资却少得可怜，第一部**只给了他75万英镑，分红之类的什么都没有。其他孩子拿的工资更少。丹尼尔起初没太在意，后来英国演员工会告诉小演员这是剥削童工的行为，他们应该罢工。丹尼尔觉得这事实在太酷了，他带头罢工，其他小演员也都甩手不干了。华纳公司没有摆出万恶的资本家面孔威胁逼迫孩子们，他们马上起草了新的合同双手捧上，这份新合同让工会满意，也让丹尼尔跻身英国小富翁的行列。《哈利·波特和密室》在第一部**完成拍摄5周后就开拍了，演员还是原班人马。丹尼尔的个子长高了，嗓音也变了，好像一夜之间大了一号。当然，魔法世界的哈利也大了一岁。拍摄第一部**的时候丹尼尔还懵懵懂懂，现在在镜头前已经有模有样了。《哈利·波特和魔法石》让所有人都记住了丹尼尔，采访他的记者越来越多，影迷们还成立了俱乐部。这是爸爸妈妈最担心的事情，他们怕这些成绩和荣誉冲垮了儿子。爸爸已经不做原来那份压力大的工作了，他现在是丹尼尔的经纪人，丹尼尔很高兴爸爸有更多时间和他在一起了。公司对丹尼尔保护得很周到，他们给丹尼尔配了专门的老师，他的生活对外保密。丹尼尔觉得生活没有太多变化，他还是要收拾自己的臭袜子，给家里的两只猎狐犬洗澡，每天晚上看喜欢的《辛普森》系列。只是去学校的时间少了，在片场补课的时间多了。第二部**里面有很多丹尼尔喜欢的场景。为了从不同角度拍飞天汽车，公司弄了14辆一模一样的老爷车，丹尼尔扮演的哈利和汤姆扮演的马尔福在决斗俱乐部里对峙的那场戏让这哥俩兴奋了好几天。哥伦布先生指导完第二部**后就离开他们的魔法世界了，丹尼尔有些伤感。在庆功会上哥伦布先生告诉丹尼尔，他最高兴的是丹尼尔和鲁伯特、艾玛虽然成名，但没有失去孩子的善良和童真，并没有被金钱和荣誉冲昏头脑。离开的不止哥伦布先生，饰演邓布利多校长的哈里斯先生在剧组召开新闻发布会当天晚上去世了。13岁。丹尼尔明白了世界上没有永恒的东西。他第一次在媒体面前压抑住真实的感情。《哈利·波特和密室》的票房大大超过了第一部**，更多的人知道了丹尼尔。丹尼尔开始过着被海报包围的日子。走在大街上许多陌生人都亲切地称他为“丹”，影迷们知道了他家的地址，宠物狗的名字，他喜欢吃的食品，甚至他家墙壁的颜色。这些东西来得太快，丹尼尔有些无法接受。虽然在**里他是魔法世界的小英雄，但是在现实中他还是个喜欢《蜘蛛侠》、喜欢摇滚乐的小男孩。报纸杂志对丹尼尔有连篇累牍的赞扬，也有文章说三个小演员长得太快，无法胜任接下来的拍摄。“如果你不想演第三部**，我们可以不签约。”爸爸这么对他说。“我喜欢**，我喜欢哈利这个角色。”丹尼尔肯定地说。“我会演下去的。”

<<哈利·波特和阿兹卡班的囚徒》由阿方索·卡隆导演，他是墨西哥人。他和三位主演见面后布置的第一项作业就是让他们三人写自己对角色的认识。丹尼尔写了一页，鲁伯特压根就忘了写，艾玛整整写了十二页。三个人的表现和角色惊人的相似。丹尼尔虽然写的不多，但他确实好好琢磨了哈利这个角色。《哈利·波特》的系列小说丹尼尔是看一部演一部，他不想以未卜先知的态度来表演。可是看得越多他越觉得自己和哈利相似。两个人都是由默默无闻到名声大噪，对学习都有点不情愿，都喜欢冒险，好奇心强，都不喜欢被人看低，也不大会和女孩子打交道。“在第三部中哈利经历了谎言、背叛、朋友之间的信任，这些东西也是你要经历的。你们正在从男孩变成男人。”导演这么对丹尼尔解释哈利的角色。丹尼尔很清楚自己的变化。过去他喜欢看摔跤比赛，现在他喜欢看**。每个人随着年龄的增加爱好也会发生变化，他遇上了**，不可救药地爱上了**。第三部**中的哈利变得烦躁易怒，导演给丹尼尔看了许多青春期少年的影片，丹尼尔每天都听摇滚来找影片中哈利的感觉。在拍摄和摄魂怪的对手戏时丹尼尔入戏太深一度昏迷。这部**的拍摄让丹尼尔学到了很多东西。他在前两部**中积累的经验在这部**里有了验证和提高。和丹尼尔一起演戏的加里·奥德曼先生是丹尼尔的偶像，也是个吉他好手，教了丹尼尔了一些弹奏技巧。卡隆导演除了教丹尼尔如何酝酿感情之外，还教他一些西班牙语的粗话，丹尼尔学得非常开心。在第三部**拍完后的庆功会上，丹尼尔邀请艾玛一起跳舞。丹尼尔和鲁伯特都向记者承认他们在关注异性。丹尼尔喜欢卡梅隆·迪亚兹。但是在现实生活中他关注的异性恐怕只有艾玛了。艾玛越来越漂亮了，个子比丹尼尔还高半毫米。她聪明活泼，一起演出的很多男孩都喜欢和她聊天。丹尼尔和艾玛是很要好的朋友。他们喜欢同样风格的服装，艾玛狂爱T恤牛仔，丹尼尔的衣柜里有上百件T恤衫。他们都喜欢艺术，艾玛每周上舞蹈课，丹尼尔每周上吉他课。艾玛有副好嗓子，只要丹尼尔在片场组织摇滚乐演唱会艾玛一定是主唱。丹尼尔一直希望自己能够成为很酷的人。很可惜他在学校不是，哈利也不是。他和艾玛跳舞的时候真希望自己能酷得昏天黑地，而不是踩艾玛十几脚。“丹，我觉得你很酷。”艾玛在他耳边小声说。丹尼尔呆住了。“你请影迷把送给你的圣诞礼物转送给儿童救济所，太酷了。”艾玛接着说。“那个救济所是我和家人资助的，我想每个孩子都应该得到圣诞礼物。”丹尼尔脸红了。“能这么想的人可不多。你心真好。”艾玛眨了眨漂亮的大眼睛。丹尼尔不知道该说什么，他觉得自己比哈利幸福多了。哈利请喜欢的女孩参加舞会但被拒绝了，而他请艾玛跳了舞还听到了这些话。“丹，你圣诞节最想要什么样的礼物？”艾玛兴致勃勃地问他。丹尼尔对艾玛露出了灿烂的微笑，却没有回答她的问题。14岁。丹尼尔收到了最想要的圣诞礼物，来自艾玛。

偶像丹尼尔

《哈利·波特和阿兹卡班的囚徒》上映后得到空前的好评。起初不被看好的卡隆导演被夸上了天，丹尼尔的演技也让影评人开始点头。丹尼尔的名气越来越大。他的头像到处都是，从圣诞卡片到饮料包装，他还看见了自己圆柱形的脑袋——妈妈买的擀面杖也印着他的头像。2004年的夏天，丹尼尔几乎忙昏了头。他参加了伦敦和纽约的首映式，接受无数电视台电台报纸杂志的采访，拍了一组又一组照片。这些还不算什么，最疯狂的是“哈迷”，他们举着丹尼尔的照片和海报喊得歇斯底里，无数少女打出了“娶我吧，丹！”的标语。“我觉得自己好像成了个怪物。”丹尼尔对鲁伯特说。“哥们，这不算什么。出门戴顶棒球帽就解决了。”鲁伯特是绝对的乐天派。“现在我们家附近的人已经开始注意戴棒球帽的男孩子了。”丹尼尔郁闷地说。“那么你就放弃哈利这个角色吧。”卡隆导演拍拍他的肩。“你愿意吗？”“除了和**打交道，我不知道自己还可以做什么。”丹尼尔坦率地说。“我们都要为自己喜欢的事情付出代价。你得到许多，也会失去许多。”卡隆导演说。许多人都问过丹尼尔，如果让他放弃哈利这个角色他会有什么想法。丹尼尔演哈利四年了，他和书里的小男孩一起成长。现在，他们开始面对成人世界的种种问题，他们还背负着与自己年龄不符的名声和责任。丹尼尔在做一件事的时候会突然冒出这样的念头：哈利会怎么做？他会和我一样吗？丹尼尔和哈利几乎融为了一体。他无法想象让别人来演哈利是什么样子。他也许会难过得停止呼吸。没有人知道未来会发生什么。第五本书中加里·奥德曼饰演的小天狼星牺牲了。罗琳女士暗示也许哈利活不到最后。15岁。丹尼尔希望只要哈利活着并让他一直演下去，就足够了。

像哈利那样的男孩艾玛和鲁伯特去日本参加首映式，丹尼尔则开始为《哈利·波特和火焰杯》工作了。在这部**里哈利参加了三强争霸赛，有大量的冒险。前几部**里丹尼尔都有替身来完成他的冒险动作。但是这部**的冒险太多了，很多近景拍摄的镜头必须要丹尼尔亲自来做。为此丹尼尔可吃了不少苦。丹尼尔和哈利一样都是瘦削身材，个子也不算太高，身体状况一般。从演第三部**开始丹尼尔就和自己的替身一起锻炼身体，虽然没有刻意制定计划，但还是挺见成效的。丹尼尔的身体也比过去结实多了。第四部**里和人鱼有关的水下拍摄足足花了七个月时间，这是丹尼尔演**以来最辛苦的一次拍摄，当然也很有趣。由于在水里泡得太久，丹尼尔的耳朵都发炎了，但是也有收获。丹尼尔学会了潜水，可以在60英尺长20英尺深的水箱里逍遥地游来游去。当然，身边有3位职业潜水员随时为他提供氧气。和水有关的还有浴室的戏。丹尼尔满身泡泡坐在浴缸里解迷。一个幽灵女学生和他聊天。饰演幽灵学生的女士其实已经四十岁了，丹尼尔和她对戏倒没怎么害羞。让他头疼的是拍摄时大批女孩子涌进了浴室，窃窃私语评价着他没穿衣服的身材。丹尼尔小心翼翼地把浴缸里的泡泡尽量往身上堆，可是泡泡越来越少。丹尼尔宁可选择在水下再待七个月也不想在众目睽睽下泡在浴缸里了。第四部**中哈利喜欢上了一个叫秋·张的女孩，邀请她参加舞会时却被拒绝了。丹尼尔在演这幕戏的时候完全可以体会哈利的难过和无奈。他想起不久前邀请艾玛去听摇滚音乐会，可是艾玛那天必须去上舞蹈课的情形。

第四部**加入了许多新的演员，剧组里也有很多人从第一部**开始就在这里工作。丹尼尔一直在猜谁会坚持最久。罗琳女士说第六本书中会牺牲一位主角，艾玛和鲁伯特都猜测自己演的角色会牺牲，但无论谁离开丹尼尔都会难过的，这么长时间的相处大家已经有了默契，三人组少了谁都让人无法接受。丹尼尔和鲁伯特的友谊与哈利和罗恩的感情一样深厚。他们俩一起打游戏，啃馅饼，恶作剧。同时为脸上的青春痘发愁，互相交换喜欢的CD，讨论哪个姑娘最漂亮。丹尼尔不知道该如何形容他和艾玛的关系。像兄妹，像朋友，但要更亲密一些。他和鲁伯特对每个人都恶作剧，但总是对艾玛手下留情。他们一起唱歌跳舞逛街吵架热热闹闹度过每一天。丹尼尔无法想象七部**都拍完后不能和艾玛见面这样可怕的事情，就像让他看着别人来演哈利一样让他难受。第四部**拍完后，丹尼尔和伙伴们签了第五部**的合同。虽然三个人都长得挺快，但是影迷们和书迷们都希望他们接着演下去。丹尼尔和两位伙伴也希望在戏里戏外继续他们的友谊。除了《哈利·波特》系列**，丹尼尔还接了一部新片子《十二月男孩》。他希望有新的尝试和体验，演一些哈利·波特之外的角色也不错。2005年7月16日，《哈利·波特》系列的第六本书出版了。丹尼尔忙着补习落下的功课，没有买这本新书，更不用说去看了。一周后，7月23日他生日那天，艾玛打来电话。“丹，我把书匆匆翻了一遍，知道了大概内容。”艾玛的声音颤抖着。“那么，离开的人是……”丹尼尔艰难地说不下去了。“是邓布利多！哈利、罗恩和赫敏都还活着！他们都没有死！”艾玛的声音有些哽咽。“我们都还活着，我们可以继续战斗了……”丹尼尔喃喃地说，他不知不觉已经把“他们”当作了“我们”。“是的，丹。我想你知道了应该会高兴的，虽然邓布利多校长去世我们都会难过。还有，祝你16岁生日快乐！”艾玛的声音终于轻快起来。“谢谢你，艾玛。”丹尼尔可以想象电话那端艾玛甜甜的微笑。“想知道谁杀了老校长吗？”艾玛急切地问。“不！谢谢。等演之前我再看书，什么都不要告诉我！”丹尼尔在电话里吼了起来，听筒里传来艾玛爽朗的笑声。16岁。丹尼尔在生日烛光中许下了很多愿望：把《哈利·波特》**一直演完，进军好莱坞，成立摇滚乐队，自编自导自演一部**……丹尼尔相信自己会和哈利一样，一切都能做到。

借景的造园手法

　　 花窗借景游苏州园林，最大的看点便是借景与对景在中式园林设计中的应用。中国园林讲究“步移景异”，对景物的安排和观赏的位置都有很巧妙的设计，这是区别与西方园林的最主要特征。中国园林试图在有限的内部空间里完美地再现外部世界的空间和结构。园内庭台楼榭，游廊小径蜿蜒其间，内外空间相互渗透，得以流畅、流通、流动。透过格子窗，广阔的自然风光被浓缩成微型景观。题词铭记无处不在，为园林平添了浓郁的人文气息。涓涓清流脚下而过，倒映出园中的景物，虚实交错，把观赏者从可触摸的真实世界带入无限的梦幻空间。就技法来说，借景或把园外的美景，通过精心选择和剪裁，收纳到园林中来，这称为远借；或用一处景致映衬另一处景致，这称为互借，等等。这样不仅使得面积有限的苏州园林能够提供更丰富的景观，更深远的层次，而且还极大地扩展了欣赏者的空间感受。在拙政园“倚虹亭”中能看到园外的北寺塔；沧浪亭的花窗中，能欣赏到屋外的竹林，这都是常用的借景手法。可在叶圣陶先生的<<苏州园林>>一文中,领略园林的魅力。

　　 写意的山水艺术思想

　　中国的造园艺术与中国的文学和绘画艺术具有深远的历史渊源，特别受到唐宋文人写意山水画的影响，是文人写意山水模拟的典范。中国园林在其发展过程中，形成了包括皇家园林和私家园林在内的两大系列，前者集中在北京一带，后者则以苏州为代表。由于政治、经济、文化地位和自然、地理条件的差异，两者在规模、布局、体量、风格、色彩等方面有明显差别，皇家园林以宏大、严整、堂皇、浓丽称胜，而苏州园林则以小巧、自由、精致、淡雅、写意见长。由于后者更注意文化和艺术的和谐统一，因而发展到晚期的皇家园林，在意境、创作思想、建筑技巧、人文内容上，也大量地汲取了私家花园的“写意”手法。

　　 完美的居住条件与生活环境

　　苏州古典园林宅园合一，可赏，可游，可居，这种建筑形态的形成，是在人口密集和缺乏自然风光的城市中，人类依恋自然，追求与自然和谐相处，美化和完善自身居住环境的一种创造。拙政园、留园、网师园、环秀山庄这四座古典园林，建筑类型齐全，保存完整，系统而全面地展示了苏州古典园林建筑的布局、结构、造型、风格、色彩以及装修、家具、陈设等各个方面内容，是明清时期（14--20世纪初）江南民间建筑的代表作品，反映了这一时期中国江南地区高度的居住文明，曾影响到整个江南城市的建筑格调，带动民间建筑的设计、构思、布局、审美以及施工技术向其靠拢，体现了当时城市建设科学技术水平和艺术成就。是伟大的历史建筑物！

　　 丰富的社会文化内涵

　　苏州古典园林的重要特色之一，是它不仅是历史文化的产物，同时也是中国传统思想文化的载体。表现在园林厅堂的命名、匾额、楹取、书条石、雕刻、装饰，以及花木寓意、叠石寄情等，不仅是点缀园林的精美艺术品，同时储存了大量的历史、文化、思想和科学信息、物质内容和精神内容都极其深广。其中有反映和传播儒、释、道等各家哲学观念、思想流派的；有宣扬人生哲理，陶冶高尚情操的；还有借助古典诗词文学，对园景进行点缀、生发、渲染，使人于栖息游赏中，化景物为情思，产生意境美，获得精神满足的。而园中汇集保存完好的中国历代书法名家手迹，又是珍贵的艺术品，具有极高的文物价值。另外，苏州古典园林作为宅园合一的第宅园林，其建筑规制又反映了中国古代江南民间起居休亲的生活方式和礼仪习俗，是了解和研究古代中国江南民俗的实物资料。

　　导演：陈临春 柳钢 马东 主持人：朱军、周涛、董卿、李咏、张泽群、朱迅等六位[1] 地点：中央电视台一号演播大厅 节目总时长：5小时左右 播出频道：CCTV-1、CCTV-4、CCTV-7、CCTV-NEWS、CCTV-E、CCTV-F、CCTV-高清 转播频道（卫视）：广东卫视、青海卫视、江苏卫视、浙江卫视、重庆卫视、湖北卫视、江西卫视、安徽卫视、湖南卫视、河北卫视、四川卫视、辽宁卫视、黑龙江卫视、山西卫视、新疆卫视、贵州卫视、广西卫视等 不转播频道（卫视）：北京卫视、东方卫视、天津卫视、山东卫视、河南卫视、东南卫视、云南卫视、陕西卫视等 转播频道（境外电视台）：香港亚洲电视本港台、香港亚洲电视国际台 板块及元素：深圳大运、上海世博、广州亚运、玉树地震、舟曲泥石流等

　　播出节目表

　　2011年春晚节目单： 2011年春晚直播时间：02-02 星期三 除夕 2010年12月10日更新 2011年春晚三审通过小品：《中奖》 海清 黄海波 主持人阵容:周涛 朱军 董卿 张泽群 任鲁豫 欧阳夏丹 20:00 1、开场歌舞《贺春来》 主持人串联:周涛 朱军 20:07 2、小品《过把瘾》 冯巩、朱军 主持人串联:董卿 张泽群 20:21 3、歌曲《远走高飞》张杰 主持人串联:周涛 朱军 20:26 4、小品《堵车》 郭冬临、范雷 主持人串联:董卿 张泽群 20:40 5、歌曲《小酒窝》林俊杰 、蔡卓妍 拜年榜(一) 任鲁豫 欧阳夏丹 20:52 7、相声《其实你不懂》姜昆、戴志诚 21:00 8、歌曲《如果爱下去》张靓颖 主持人串联:董卿 张泽群 21:10 9、歌曲《》李玉刚 主持人串联 周涛 朱军 21:15 10、小品《打豆豆》陈佩斯、朱时茂 21:25 11、歌曲《偏爱》张芸京 串场节目:道德模范 青海玉树遇难人员家属 21:31 12、老歌大串联1《酒干倘卖无》《好大一棵树》《我只在乎你》《过火》《吐鲁番的葡萄熟了》《男儿当自强》 拜年榜(二) 任鲁豫 欧阳夏丹 21:41 13、小品《傻男人也潇洒》魏三、何小影 22:56 14、歌曲《断点》张敬轩 主持人串联 周涛 朱军 22:00 15、近景魔术 《奇迹诞生了》演员:刘谦、董卿 主持人串联 周涛 22:12 16、歌曲《小手拉大手》梁静茹 主持人串联 张泽群 22:18 17、小品《女儿》 蔡明、郭达 22:29 18、歌曲《如果我是梁山伯》周晓欧 拜年榜(三) 任鲁豫 欧阳夏丹 22:35 19、歌曲《棉花糖》至上励合 主持人串联 董卿 张泽群 串场节目:深圳大运会 22:40 20、歌曲《天使的翅膀》徐誉滕 22:44 21、杂技《柔术滚灯》 22:49 22、歌曲《面具》安七炫 22:52 23、歌曲《山丹丹开花红艳艳》阿宝 主持人串联 张泽群 22:56 24、戏曲《红楼赞花》 于魁智、李胜素、孟广禄、袁慧琴、韩再芬等 主持人串联 朱军 23:06 25、小品 《警察与督察》赵本山、范伟 主持人串联:董卿 张泽群 23:27 26、歌曲《你把我灌醉》黄大炜 23:31 27、歌曲《梨园英雄》华少翌 拜年榜(四) 任鲁豫 欧阳夏丹 23:37 28、老歌联唱2《请你喝杯酥油茶》《乡恋》《新疆好》《虹彩妹妹》《大中国》李谷一、胡松华、李丹阳、林妙可、李木子等 主持人串联 周涛 朱军 董卿 张泽群 23:54 29、歌曲《左眼皮跳跳》胡雯 零点倒计时 6主持人 24:00 30、歌曲《狮子座》曾轶可 主持人串联 周涛 24:05 31、相声 《买面茶》郭德纲、于谦 24:25 32、网络歌曲联唱 1《断桥残雪》《得到你的人却得不到你的心》《我知道》 24:35 33、歌曲《缘分》五月 主持人串联 朱军 24:42 34、网络歌曲联唱2《擦干你的泪水》《想着你睡不着》《唱得响亮》《有缘人》 主持人串联 朱军 24:46 35、相声《酒后》曹青云、李菁 24:53 36、歌曲《走进西藏》谭维维 24:56 37、歌曲《哥只是个传说》陈旭 主持人串联 6主持人 01:00 38、歌曲《难忘今宵》 关牧村、佟铁鑫

　　[编辑本段]美术的起源

　　社会意识形态之一。指占据一定空间、具有可视形象以供欣赏的艺术。包括绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等，在中国还包括书法和篆刻艺术。“美术”这一名词始见于欧洲17世纪，也有人认为正式出现于18世纪中叶。近代日本以汉字意译，五四运动前后传入中国，开始普遍应用。也称“造型艺术”

　　[编辑本段]美术的主要表现形式

　　美术是以物质材料为媒介,塑造可观的静止的，占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术．表现作者思想感情的一种社会意识形态，同时也是一种生产形态．

　　美术，也称造型艺术或视觉艺术，它是运用一定的物质材料（如纸、布、木板、粘土、大理石、塑料等），通过造型的手段，创造出来的具有一定空间和审美价值的视觉形象的艺术。

　　美术的范围非常广泛。从大的方面说，它可以大体分成观赏性艺术和实用性艺术两种类型。

　　从观赏性艺术来讲，它主要包括绘画和雕塑两大类。而绘画，由于它使用的物质材料和工具的不同，又可分成中国画、油画、水彩画、水粉画、版画、素描等画种。雕塑也有圆雕和浮雕等多种形式，所用材料则有石、木、泥、石膏、青铜等。

　　实用性艺术同样包括两大类：工艺美术和建筑。目前，国内外对工艺美术这个概念的理解虽有不同的看法，但按照通常的说法，工艺美术包括了传统手工艺品、现代工业美术和商业美术三大部分。传统手工艺品如玉雕、象牙雕刻、漆器、金属工艺品等；现代工业美术（或称“工业设计”）包括一切为满足人民日益增长的物质生活和精神生活需要的适用而美观的生活用品（如花布、陶瓷、玻璃器皿、家具、地毯、家用电器等），以及现代化的交通工具和机械的造型和色彩设计；现代商业美术主要是指商品标志、包装装潢和商业广告等。建筑之所以也属于美术的范围，那是由建筑本身包含的技术科学和艺术的两重性所决定的。任何一座建筑物总是以具有某种空间形体的物质结构矗立在大地上的，这就必然有一个造型是否美观的问题。从这个意义上讲，建筑和雕塑一样是一种非常具体的造型艺术。

　　通常指绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等在空间开展的、表态的、诉之于人们视觉的一种艺术。十七世纪欧洲开始使用这一名称时 ，，泛指具有美学意义的绘画、雕刻、文学、音乐等。我“五四”前后开始普遍应用这一名词时，也具有相当于整个艺术的涵义。例如鲁迅在一九一三年解释“美术”一词时写道：“美术为词……译自英之爱忒。爱忒云者，原出希腊，其谊为艺。随后不久，我国另以“艺术”，一词翻译“爱忒”，“美术”一词便成为专指绘画等视觉艺术的名称了。

　　艺术传播即指借助于一定的物质媒介和传播方式，将艺术信息或作品传递给接受者的过程。

　　艺术接受即指在传播的基础上，以艺术作品为对象、以鉴赏者为主体，积极能动的消费、鉴赏和批评活动。

　　以往从艺术作品到艺术欣赏，大多采用简单的、直接的传播方式，传播的意义并未引起人们的关注，这主要是由于生产力水平及科技水平的局限，致使传播功能落后，未能对艺术活动产生较大的影响。而在近百年、特别是近几十年来，世界科学技术的迅捷发展对于艺术活动产生了巨大影响。电子技术、卫星技术、计算机技术等高新科技的发展以及在文化艺术领域的广泛应用，使艺术传播方式和功能获得重大进展。它不仅使影视艺术成为当今最具有大众性的艺术样式，同时也将其中许多表现形式和传播方式影响到其它艺术样式，视像技术的优越性功能得到充分的体现。艺术传播在当代艺术活动领域，已经显示出越来越重要的作用和地位，对于艺术品的传播形式、规模、速度、周期、增殖量大小，以及对于接受者的接受方式、欣赏情趣等，都具有极大的影响。

　　艺术的接受，包括艺术的消费、鉴赏和批评，是艺术活动的终点，也是艺术家及艺术作品内在价值获得最终实现的根本途径。艺术接受者的鉴赏与批评活动具有很强的主体性意义，它既是对于艺术作品的审美认知、诠释和创造，同时也是与艺术家的精神交流和对话。艺术接受还可以对艺术家乃至客体世界予以精神性反馈，从而实现艺术活动与社会活动的联结，使艺术活动融于人类社会活动的宏大系统中，并在其间发挥权极的作用。

　　是门类艺术与哲学、美学、文化学、社会学、心理学、传播学、人类学、比较学、艺术史学等相结合的学科。从艺术本质、艺术起源、艺术发展、艺术创造、艺术鉴赏、艺术传播等各个方面，探讨人类艺术发生与发展的规律，未来的走向及变化。美术传播的理论与历史研究方向更着眼于美术领域中的大众传播,研究在新媒体背景下,美术作为传播信息和传播载体的种种问题。

　　[编辑本段]美术主要研究什么

　　主要研究艺术概论、三大构成、中外艺术学、大众传播等

　　人们运用摄影、绘画和雕塑等造型手段表现过去的生活。观看这些作品中的任务和场景，我们往往能从有趣的细节和感人的故事中印发丰富的想象。艺术作品不是机械的模仿自然，艺术家在反映显示生活的同时，总要融会自己的思想观念和情感态度。优秀的艺术家总是关注社会生活，关爱自然环境，在创作中表现自己的个性。

　　题材：文艺作品内容的构成要素之一。

　　主题：文艺作品中蕴涵的基本思想。

　　改变事物大小比例，改变原有空间位置或环境可以形成新的视觉形象。达利的永恒的记忆边是一个成功的例子。

　　中国结象征团结、和谐、温暖的人际关系。

　　著名的舞蹈纹盆是石器时代的彩陶。陶盆内壁绘的舞蹈纹反映了原始社会人们生活的一个侧面，称他为缘故的呼唤。

　　绘画中的特殊技法基本包括三中种：撒盐法、吹色法，油色吸附法。它们一般用来表现星空

　　美术作品体现的运动感是人的一种视觉感受。这种感受受到形体的方向、形状重心、力度等方面的控制和引导。

　　[编辑本段]美术基本常识

　　美术

　　通常指绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等在空间开展的、表态的、诉之于人们视觉的一种艺术。十七世纪欧洲开始使用这一名称时，泛指具有美学意义的绘画、雕刻、文学、音乐等。我国“五四”前后开始普遍应用这一名词时，也具有相当于整个艺术的涵义。例如鲁迅在一九一三年解释“美术”一词时写道：“美术为词……译自英之爱忒。爱忒云者，原出希腊，其谊为艺。随后不久，我国另以“艺术”，一词翻译“爱忒”，“美术”一词便成为专指绘画等视觉艺术的名称了。

　　造型表现手段

　　造型艺术中创造艺术形象的手法和手段。如绘画借助于色彩、明暗、线条、解剖和透视；雕塑借助于体积和结构等。这些手法和手段，通过长期的艺术实践，形成了这些造型艺术各自独具的特殊的艺术语言，并决定了这些艺术各不相同的表现法则，关系到塑艺术形象的成败，以及艺术作品的感染力。艺术家对造型表现手段的规律性的不断探索，精益求精，是使艺术创作能够表现新的生活内容和满足人们不断发展的审美爱好的必要条件。

　　黄金分割

　　亦称黄金律、黄金比例。在一条线段上，按照最佳长短比例，将此线段分割为长段与短段，或按此最佳长短线段的比例构成一个矩形的最佳的长边与短边的比例，即构成黄金分割。

　　二度空间

　　绘画术语。指由长度（左右）和高度（上下）两个因素组成的平面空间。在绘画中为了真实的再现物象，往往借助透视、明暗等造型手段，在二度空间的平面上造成纵深的感觉和物象的立体效果，即以二度空间造成自然对象那种三度空间的幻觉。有些绘画，如装饰性绘画、图案画等，不要求表现强烈的纵深效果，而是有意在二度空间中追求扁平的意味，来获得艺术表现力。

　　三度空间

　　绘画术语。指由长度（左右）、高度（上下）、深度（纵深）三个因素构成的立体空间。绘画中， 为真实地再现物象，必须在平面上表现出三度空间的立体和纵深效果。

　　质感

　　绘画、雕塑等造型艺术通过不同的表现手法，在作品中表现出各种物体所具有的特质，如丝绸、肌肤、水、石等物的轻重、软硬、糙滑等各各不同的质的特征，给予人们以真实感和美感。

　　量感

　　借助明暗、色彩、线条等造型因素，表达出物体的轻重、厚薄、大小、多少等感觉。如山石的凝重，风烟的轻逸等。绘画中表现实在的物体都要求传达出对象所特有的分量和实在感。运用量的对比关系，可产生多样统一的效果。

　　空间感

　　在绘画中，依照几何透视和空气透视的原理，描绘出物体之间的远近、层次、穿插等关系，使之在平面的绘画上传达出有深度的立体的空间感觉。

　　体积感

　　绘画术语。指在绘画平面上所表现的可视物体能够给人以一种占有三度空间的立体感觉。在绘画上，任何可视物体都是由物体本身的结构所决定和由不同方向、角度的块面所组成的。因此，在绘画上把握被画物的结构特征和分析其体面关系，是达到体积感的必要步骤。

　　透视

　　绘画法理论术语。“透视”一词原于拉丁文“perspclre”（看透）。最初研究透视是采取通过一块透明的平面去看景物的方法，将所见景物准确描画在这块平面上，即成该景物的透视图。后遂将在平面画幅上根据一定原理，用线条来显示物体的空间位置、轮廓和投影的科学称为透视学。

　　明暗

　　绘画术语。指画中物体受光、背光和反光部分的明暗度变化以及对这种变化的表现方法。物体在光线照射下出现三种明暗状态，称三大面，即：亮面、中间面、暗面。三大面光色明暗一般间面、暗面。三大面光色明暗一般又显现为五个基本层次，即五调子:① 亮面一直接受光部分；②灰面一中间面，半明半暗；③明单间交界线一亮部与暗部转折交界的地方；④暗面一背光部分；⑤反光一单间面受周围反光的影响而产生的暗中透亮部分。依照明暗层次来描绘物象，一直是四方绘画的基本方法。文艺复兴时期瓦萨里在其《美术家列传》中就曾论述：“作画时，画好轮廓后，打上阴影，大略分出明暗，然后在单间部又仔细作出明暗的表现，亮部亦然。”欧洲画家中伦勃朗是擅长明暗法技巧的大师。

　　轮廓

　　造型艺术术语。指界定表现对象形体范围的边缘线。在绘画和雕塑中，轮廓的正确与否，被视为对作品的成败至关重要。

　　构图

　　造型艺术术语。指作品中艺术形象的结构配置方法。它是造型艺术表达作品思想内容并获得艺术感染力的重要手段。

　　色彩

　　绘画的重要因素之一。是各种物体不同程度地吸收和反射光量，作用于人的礼堂所显现出的一种复杂现象。由于物体质地不同，和对各种色光的吸收和反射的程度不同，使世间万物形成千变万化的色彩。

　　色相

　　色彩可呈现出来的质的面貌。自然界中各各不同的色相是无限丰富的，如紫红、银灰、橙黄等。

　　色度

　　指颜色本身固有的明度。如七种基本色相中，紫色色度最深暗，**色度最明亮。

　　色调

　　亦称调子。在一定的色相和明度的光源色的照射下，物体表面笼罩在一种统一的色彩倾向和色彩氛围之中，这种统一的氛围就是色调。

　　色性

　　色彩的没属性。色彩基本分为暖色（也称热色）和冷色（也称寒色）两类。红、橙、黄为暖色，给人以热烈、温暖、外张的感觉；绿、青、蓝、紫为冷色，给人以寒冷、沉静、内缩的感觉。

　　笔触

　　指作画过程中画笔接触画面时所留下的痕迹。笔触虽为一种技术因素，但也传达出画者的艺术个性和修养，因而，也是画家艺术风格的一个组成部分。

　　[编辑本段]美术的分类

　　中国画

　　简称“国画”。指在中国民族的土壤上长期形成和发展起来的、在世界美术领域中自成独特体系的中国民族绘画。它是用毛笔、墨以及中国画颜料，在特制的宣纸或绢素上作画。按表现题材，可分为人物、山水、花竹、禽鸟、畜兽、虫鱼、宫室等画料。按表现手段和技法，可分为工笔、写意、钩勒、没骨、设色、水墨等画法。按幅面样式，可以分为立轴、横卷、册页、扇面等款式。中国画十分重视笔墨，运用线条、墨色和轻重彩色，通过钩皴点染，干湿浓淡并用，来表现客观物象的形体结构，阴阳向背；并运用虚实疏密结合和“留白”等手法来取得巧妙的构图效果。中国画的空间处理也比较自由灵活，即可以用“以大观小”法，画重山叠嶂；也可以用“走马看山”法，画长江万里。中国画物别讲示“形神兼备”、“气韵生动”，不但主张要“外师造化”，而且还要“中得心源”，中国画在画面上还题写诗文，加盖印章，将诗文、书法、篆刻融为一体。

　　西洋画

　　指区别于中国传统绘画体系的西方绘画，简称西画。包括油画、水彩、水粉、版画、铅笔画等许多画种。传统的西洋画注重写实，以透视和明暗方法表现物象的体积、质感和空间感，并要求表现物体在一定光源照射下所呈现的色彩效果。

　　油画

　　以易于油剂（亚麻仁油、**油、核桃油等）调和颜料，在亚麻布，纸板或木板上进行制作的一个画种。作画时使用的稀释剂为押发性的松节油和干性的亚麻仁油等。画面所附着的颜料有较强的硬度，当画面干燥后，能长期保持光泽。油画是西洋画的主要画种。

　　雕塑

　　“造型艺术”的一种。是雕、塑两种方法的总称。以各种可塑的粘土等或可雕可刻的木、石等材料、制作出各种具有实在体积的形象。雕塑一般分为圆雕、浮雕两种。由于用途的不同，也分为架上雕塑、纪念性雕塑、装饰性雕塑、建筑性雕塑等。

　　工艺美术

　　美术种类之一。指具有一定美术意味的工艺品制作，既满足人们的物质生活需要，又满足人们精神生活的需要，是实用和审美的结合，技术和艺术的统一。工艺美术分为两类：①日用工艺。②陈设工艺。

　　书法

　　①中国传统艺术的一种。②写汉字的方法。中国书法根据汉字的造型规则，运用点画构成各种形态以表情达意。有正（楷）、草、行、隶、篆（大篆、小篆）等各种书体。书法美的基本因素是点画，其次才是由点画组成的结体。故书法用笔至关重要，是对提按、藏露、转折、轻重、缓急、方圆等矛盾关系的掌握和运用，须讲究指忌浮滑轻薄。就能篇而论，书法美在于字里行间气势、节奏、韵律及其所传达的意兴情绪。各种书体均讲究结构横直安排有致，顾盼呼应；布局疏密得宜，首尾连贯。

　　素描

　　一种主要以单色线条和块面来表现物象的绘画形式。通常所为锻炼绘画基本功的手段，以训练观察和表现客观物象的形体、结构、明暗、质感、量感和空间感的能力。素描亦可作为一种独立的艺术形式运用于创作。如画家王式廓的作品《血衣》，即其一例。

　　水粉画

　　用水调合粉质颜料描绘出来的图画。水粉颜色一般不透明，有较强的覆盖能力，可进行深细致的刻画。运用得当，能兼具油画的浑厚和水彩画的明快这二者的艺术效果。

　　壁画

　　绘在建筑物的墙壁或天花板上的图画。分为粗底壁画、刷底壁画和装贴壁画等。壁画是最古老的绘画形式之一，埃及、印度、巴比伦保存了不少古代壁画，意大利文艺复兴时期，壁画创作十分繁荣，产生了许多著名的作品。我国自周代以来，历代宫室乃至墓室都有饰以壁画的制度；随着宗教信仰的兴盛，又广泛应用于寺观、石窟（例如敦煌莫高窟、芮城永乐宫，至今大量保存着著名的佛教壁画和道教壁画遗迹。）

　　漫画

　　绘画种类之一，又称讽刺画。高速画一词来源于意大利文Caricare，义为夸张，后来演变为专指具有讽刺和滑稽意味的图画，即Caricature一词。通过夸张、变形、假定、比喻、象征等手法，以幽默、风趣、诙谐的艺术效果，讽刺、批评（或歌颂）现实生活中的人和事。

　　写生

　　中国画传统的术语。将描写花、木、鸟、兽等生物的绘画称为写生。如五代黄筌《写生珍禽图》。在现代通常的绘画用语中，凡是直接以实物、实景为对象进行描写，统称为写生。

　　速写

　　以迅速而准确的观察力，运用简练的线条，扼要地描画出对象的神态、形体、动作等特征的一种画法。它是培养作画者敏锐的观察力和迅速把握对象特征的概括力的重要绘画手段，也是记录生活，积累创作素材的重要手段。

　　[编辑本段]美术的概念和种类

　　美术，是以一定的物质材料，塑造可视的平面或立体形象，以反映客观世界和表达对客观世界的感受的一种艺术形式，因此，美术又称之为‘造型艺术’、‘空间艺术’。

　　在艺术分类中，美术又称造型艺术、视觉艺术、空间艺术。它是指艺术家运用一定的物质材料，如颜色、纸张、画布、泥土、石头、木料、金属等，塑造可视的平面或立体的视觉形象，以反映自然和社会生活，表达艺术家的思想观念和感情的一种艺术活动。它主要包括绘画、雕塑、工艺、建筑等类型。

　　绘画

　　绘画是造型艺术中最主要的一种艺术形式。它是指运用线条、色彩和形体等艺术语言，通过造型、设色和构图等艺术手段，在二维空间(即平面)里塑造出静态的视觉形象，以表达作者审美感受的艺术形式。绘画种类繁多，从不同的角度可将它划分为不同的类别。从地域看，绘画可分为东方绘画和西洋绘画；从工具材料看，绘画可分为水墨画、油画、版画、水彩画、水粉画等；从题材内容看，绘画可分为人物画、风景画、静物画、动物画等；从作品的形式看，绘画可分为壁画、年画、连环画、漫画、宣传画、插图等。不同类别的绘画形式，由于各自的历史传统不同，都有着各自独特的表现形式与审美特征。中国画又称水墨画，它在世界绘画领域中自成体系，独具特色，是东方绘画体系的主流。在工具材料上，中国画是用毛笔、墨在宣纸、绢帛上作画的，它讲究笔墨，着眼于用笔墨造型。在表现方法上，中国画采用一种散点透视的方法。在画面的构成上，中国画讲究诗、书、画、印交相辉映，形成独特的形式美与内容美。油画是西洋绘画的代表，它是世界绘画艺术中最有影响的画种。

　　在工具材料上，油画是用油质颜料在布、木板或厚纸板上画成的。在表现方法上，传统的油画家采用焦点透视法作画。在画面构成上，它讲究画面景物充实，按自然的秩序布满画面，呈现出自然的真实境界。

　　雕塑

　　雕塑是用可雕刻和塑造的物质材料制作出具有实体形象、以表达思想感情的一种艺术形式。雕塑的种类可以从不同角度来划分。从制作工艺来分，雕塑可分为雕和塑。雕是从完整而坚固的坯体上把多余部分删削、挖凿掉，如石雕、木雕、玉雕等，塑是用具有粘结性的材料联接、构成为所需要的形体，如泥塑、陶塑等。从题材来分，雕塑可分为纪念性雕塑、建筑装饰性雕塑、城市园林雕塑、宗教雕塑、陵墓雕塑、陈列性雕塑。从表现形式来分，雕塑可分为圆雕、浮雕。圆雕是不附在任何背景上，可从四面八方观赏的立体雕塑。浮雕是在平面上雕出凸起的艺术形象。

　　工艺美术

　　工艺美术是指日常生活用品经过艺术化处理以后，使之具有强烈的审美价值的产品。我们一般把工艺美术分为实用工艺美术和陈设欣赏的工艺美术。实用工艺美术是整个工艺美术的主体和基础，包括衣、食、化、行、用的工艺品类，实用价值是这类工艺品的主要价值，审美价值是作为辅助价值存在的。这类工艺品包括经过装饰加工的茶餐具、灯具、木器家具、绣花制品、草竹编织品等等。陈设欣赏工艺品是指那些以摆设、观赏功能为主的工艺品，这类工艺品以审美为其首要价值，手工技艺性很强，实用价值已不明显或完全消失，如玉器、金银首饰、象牙雕刻、景泰蓝、漆器、壁挂、陶艺等。

　　建筑艺术

　　建筑是建筑物和构筑物的统称。是人类用砖、石、瓦、木、铁等物质材料在固定的地理位置上修建或构筑内外空间、用来居住和活动等的艺术。建筑艺术则是指按照美的规律，运用建筑艺术独特的艺术语言，使建筑形象具有文化价值和审美价值，具有象征性和形式美，体现出民族性和时代感。以其功能性特点为标准，建筑艺术可分为纪念性建筑、宫殿陵墓建筑、宗教建筑、住宅建筑、园林建筑、生产建筑等类型。 从总体来说，建筑艺术与工艺美术一样，也是一种实用性与审美性相结合的艺术。建筑的本质是人类建造以供居住和活动的生活场所，所以，实用性是建筑的首要功能；只是随着人类实践的发展，物质技术的进步，建筑越来越具有审美价值。

　　《艺术概论》与创新思维能力培养的几点思考

　　<艺术概论>的学习是加强学生艺术理论修养,提高艺术理论水平的重要途径明确把握<艺术概论>课的重要性是做好该课程教学工作的前提和保障,同时<艺术概论>教学方法的不断创新又是实现学生认识艺术规律,确立正确艺术观的必然要求

狮子山是丽江古城的重要组成部分，因为外形像一头睡卧的狮子而得名，占地面积为15公顷，景色优美，山上的林木茂密，葱葱郁郁，曲径通幽。这座山是丽江古城观景的最佳地点，能观赏到美丽的玉龙雪山与纳西族民居，还是绝佳的拍摄地点。

狮子山位于云南省丽江市古城区丽江古城中心，是丽江古城的重要组成部分，也是国家级风景名胜区的主要景点，因山体外形宛如一头睡卧的狮子而得名。狮子山公园占地15公顷，山上绿树成荫，林木茂密苍翠，有800年树龄的古柏40余棵，森林覆盖率达90%。狮子山的山顶坐落着万古楼，它是丽江市的标志性建筑，高33米，有16根主柱，所有柱都达到22米高。

狮子山虽然只是一座小山,这座山的观景平台就在丽江古城的西南方向，因此这座山成为游客俯瞰全景,拍摄古城的最佳位置。登上狮子山能够看到神奇美丽的玉龙雪山，小桥流水的丽江古城，还能够看到丽江古城内的纳西族民居，远山近景，尽收眼底，一览无余。狮子山上的风景秀丽，四季的景观各具特色，冬无严寒、夏无酷暑，非常适合一年四季游玩。

狮子山的脚下，有一大片的建筑群，这就是著名的木府。木府是历代丽江木氏土司的府邸，建筑风格独特，融合了近代中原建筑风格与白族、纳西族的工艺，非常精美现在已经成了古城的一座地标性建筑。木府的历史悠久，历经了沧海桑田，而大部分的建筑都毁于战火，目前的大部分建筑都是重修。

电话

0888-5106290

用时参考

1-3小时

交通

公交：乘坐2、11、3、28路到公路总段站下车步行13公里即到

门票

门票:万古楼50人民币(1月1日-12月31日周一-周日)

开放时间

09:00-17:00(1月1日-12月31日周一-周日)