12星座分别最擅长的乐器是什么

(1)ARIES 白羊座 （321－420） 小号

铜管乐器包含了各种的号，其中小号最能代表白羊的性格，因为小号的音色很高也很直接。小号代表的是白羊勇敢和直接的强烈个性。

(2)TAURUS 金牛座 （421－521） 大提琴

大提琴的和声不算很丰富，但是发音很持久，正好代表了金牛座那颗喜欢稳定和坚持的心。其缓慢而持重深厚的声音，也象征着金牛座朴实认真的一面

(3)GEMINI 双子座 （522－621） 小提琴

温柔、热烈、轻快、辉煌同时兼备，这就是最富戏剧性的小提琴，像会说话的人一样。代表了双子那好动且喜欢沟通的心，还有融会各样矛盾的灵活多样的特点。

(4)CANCER 巨蟹座 （622－722） 琵琶

琵琶带有一种怀旧和婉转的特点，恍惚间我们看见了古代的美人，月下琵琶独抱。那份凄美婉转，细腻到令人陶醉。相信琵琶与感受力高、有强烈敏感心思的蟹是最般配的了。

(5)LEO 狮子座 （723－823） 钢琴

因为音色响亮且变化度大，更能体现创造力，所以在交响乐里钢琴往往扮演了重要角色，被称为“乐器之王”。它象征的是狮子座那充满变化的创造力以及自信的独特魅力。

(6)VIRGO 处女座 （824－923） 竖琴

在所有常见乐器里，竖琴的音域最广，正好符合追求完美的处女座性格特点。竖琴琴声清澈而明了，代表了处女座明辨是非和纯洁的内心。

(7)LIBRA 天秤座 （924－1023） 古筝

古朴的特色加上优雅的气质，这能让人心平气和的乐器，正符合天秤座那随和而通融的性格。那份亲切而闲逸的感觉，初听漫不经心细品却又别具一格。

(8)SCORPIO 天蝎座 （1024－1122） 长笛

婉转悠扬的乐器，让天蝎那强烈情感的内心能够阿爱悠远乐曲声里升华飘荡。外表冷静，内心热忱，坚定而有毅力，全都深深藏在长笛超然的空间意境里。

(9)SAGITTARIUS 射手座 （1123－1221） 手风琴

由中国笙改造而发明的适合各类场合的乐器，轻捷与华丽的演奏，带来的却是自由奔放和乐观主义的感觉，与射手那乐观而充满活力变化的性格再适合不过的了。

(10)CAPRISORN 摩羯座 （1222－119） 鼓

最能激发斗志的乐器。尽管没有其他乐器变化多端，但是却有这无可替代的力量和威严。每一下简单而有力的鼓击，都是努力和自信的体现，这也正是摩羯座的力量。

(11)AQUARIUS 水瓶座 （121－219） 电子吉他

前卫与独特，理性与感性，这就是电子吉他。水瓶座性格就像电子吉他一样，外表感觉很奇特，不容易理解，但是又处处透出了时代气息，以及一种对传统乐器的颠覆

(12)PISCES 双鱼座 （220－320） 萨克斯管

萨克斯管的主要特点是音色深沉而平稳，富有感情，轻柔而忧伤，好像回声中的回声。正好代表了双鱼那如梦如幻似的特色，以及内心柔性却又丰富多彩的一面。

基顿克莱曼

　　中生代小提琴家----基顿克莱曼1947年8月28出生于拉脱维亚，自幼与父及祖父习琴，入音乐院成为David Oistrakh 弟子得过布鲁塞尔伊莉沙白女王大赛首奖 / 柴可夫斯基大赛首奖，演奏曲目不断扩充，演奏方法热烈独到，富含狮子本性，造诣精深，包含二十世纪作曲家Henze, Berg and Stockhausen，俄罗斯及东欧作曲家Alfred Schnittke, Edison Denisov, Sofia Gubaidulina 和Arva Part，近年致力於推广广阿根廷作曲家 Aster Pizzolla的探戈作品，在全球掀起热潮。

梶浦由记 Yuki kajiura

档案PROFILE

生日：8月6日，狮子座

居住地：东京

使用计算机：MAC三台

兴趣：听音乐 、写作、读书、睡觉、吃饭……

所属：（株）スペ–スクラフトズロデュ–ス音乐事业部

地址：107－0062 港区南青山2－6－18

电话：03－3796－8650

担当：森 康哲 morris@entjoynejp

作品列表DISCOGRAPHY

**作品

东京兄妹 1995

RUBY FRUIT 1995

Rainbow 1999

BOOGIE POP and OTHERS 2000

MOON 2000

动画作品

新橙路那年夏天的故事 MOVIE 1996

eat-man TV 1997

noir TV 2001

Aquarianage TV 2002

hack//SIGN TV 2002

hack//Liminality OVA 2002

Petit Cossette OVA 2004

Madlax TV 2004

游戏作品

双面女郎 PS 1998

めぐり爱して PS 1999

BLOOD the Last Vampire PS2 2000

Xenosga Episode Ⅱ PS2 2004

音乐演出

Sakura-Wars 1998

Fine 1998

FUNK-a-STEP 1998

FUNK-a-STEPⅡ 1999

Christmas Juliette 1999,2000

High-School Revolution 2000

Christmas Juliette 2000

Shooting-Srar- Lullaby 2001

Love’s Labour’s Lost/SET 2002

个人专辑

Fiction

《瞳の欠片》 （瞳孔中的碎片） TV动画『MADLAX』OP 4’06

作词、作曲、编曲：尾浦由记

演唱：Flction Junction YUUKA(南里郁香)

《I’m Here》 （我在这里） TV动画『MADLAX』插曲 5’03

作词、作曲、编曲：尾浦由记

演唱：Flction Junction YUUKA(南里郁香)

《Chole》 （克洛耶的主题） TV动画『Noir』BGM 2’26

作曲：尾浦由记

《OPEN YOUR HEART》 (打开心扉) TV动画『骇客时空』插曲 4’38

作词、作曲：尾浦由记 编曲：Tonny Volante

演唱：Emily Bindiger

一首倾注了尾浦内心世界真挚感情的歌曲，但在作出曲子后，她却觉得找不到合适的人来唱。直到找到了Emily Bindiger。她是一位住在纽约的歌手以及作曲家，在非百老汇音乐剧以及影视作曲等工作中积累了大量经验。对于尾浦来说，由Emily Bindiger演唱的这首『骇客时空』插曲可算是完成了她的一个心愿。

《Jr》 PS2游戏『XenosagaⅡ 善恶之彼岸』未收录曲 3’26

作词、作曲、编曲：尾浦由记

演唱：Margaret Dorn

未收录的《Jr》，作为Jr的theme之一，未沿袭尾浦得意的浓烈FOLK路线的其余几曲相比差别明显，主要是在演唱方式何部分旋律上吸纳了西亚元素之故，这点在她以往的配乐中确是较为少见的。不过中盘依旧是招牌风格的小提琴华彩段，吉他的弹奏也一如既往的华丽。歌词部分是在这次的EP2中广为使用的造语，至于演唱者Margaret Dorn，并非以往那种贝田风味的女生SOLO——而是有着特别的浑厚之惑，这在Ending Theme中能有更深的体会。

《Canta Per Me》 (为我唱歌) TV动画『Noir』插曲 3’11

作词、作曲：尾浦由记 编曲：Takashi Koiwa

演唱：Deb Lyons

《Eatman的主题》 TV动画『Eatman』BGM 2’06

作曲：尾浦由记

《a stray child》 (迷途的小孩) TV动画『骇客时空』插曲 2’49

作词、作曲、编曲：尾浦由记

演唱：Emily Bindiger

《key of the twilight》 （黄昏的钥匙） TV动画『骇客时空』插曲 3’49

作词、作曲：尾浦由记 编曲：Hitoshi Konno

演唱：Emily Bindiger

《优しい夜明け》 （温柔的黎明） TV动画『骇客时空』ED 5’10

作词、作曲、编曲：尾浦由记

演唱：SEE-SAW

《corsican corridor》 (科西嘉走廊) TV动画『Noir』BGM 3’49

作曲：尾浦由记

《liminality》 (限界) OVA动画『Hack//liminality』插曲 4’16

作词、作曲、编曲：尾浦由记

演唱：笠原由里

《Sweet Song》 （甜蜜的歌） PS2游戏『XenosagaⅡ 善恶之彼岸』ED 5’33

作词、作曲、编曲：尾浦由记

演唱：Margaret Dorn

《Fiction》 （幻想） 专辑『Fiction』主打歌 4’08

作词、作曲：尾浦由记 编曲：Tonny Volante

演唱：Emily Bindiger

『Fiction』，收录在尾浦由记2004年生日首发的个人album『Fiction』当中，是这张专辑中为数不多的新曲之一。对于这一曲，感觉上源自『NOIR~黑の中の白~』的风格，距日后的Hack和现今的MADLAX路线还有一段距离。Fiction——含有“虚构编造”之意，尾浦本人曾今说过：“……觉得这就像是沉迷于风中般的，只有人类才敢于制造岀的词汇，是‘仅限于出生于人手中的虚拟产物’。所谓的音乐、书本、绘画，原本也都是架空虚构的世界，认为制造的产物。在各种美好的虚构世界中彷徨时，我感到十分幸福。”——个人风格可见一斑。

《Kyosuke No1》 （恭介） 剧场版动画『新橙路那个夏天的故事』

作曲：尾浦由记

同她如今的曲风相比，已经找不到太多的相似了

1992年10月，尾浦由记作为乐队See-Saw的键盘手而在FUNHOUSE出道。这个由她的高中好友西冈由记子担当贝司手，石川知亚纪主唱的三人组合，在学生时代他们便在一起表演、学习和创作时结下了交情和末期。94年西冈由纪子退出之前，尾浦的主要精力还是放在乐队活动上。次年，她开始为**、CM作曲，工作范围很快扩大到动化、游戏和音乐剧

尾浦由记因[NOIR]成名后，人们才意识到某些熟悉动人的音乐是她的作品，比如[新橙路-那年的夏天]音乐专集中表达出那种无法抑制的思恋的钢琴曲[恭介NO1]

接近十年在音乐圈内的经验和技巧成长奠定了2001年尾浦由记负责的[NOIR]音乐的成功。动化监督真下耕一似乎并不介意配乐超越画面剧情的地位，给予尾浦极大的发挥余地，于是[NOIR]精致的音乐比低成本制作粗糙的动画更出风头。加上音乐配合故事本身的异域风情。美女杀手、黑手党、极端的世界观这些一般动画题材中少有的元素，战线出独树一帜的风格。尾浦由记是摆弄键盘器出身，大学里接触轻音乐较多，自然擅长用电子乐器制造不同的音响效。除了在之前的音乐经历中的锻炼学习，她的阅读爱好也是他揣摩意大利、拉丁民族音乐的途径。

尾浦由记的音乐乐风大约可以规划为newage（新纪元）和wold音乐类型中。[NOIR OST1]中一曲[shispering hills]，管乐萧萧，背景女声模糊隐约的吟唱，以及前后应和的一声声嘶吼，自然把那种意大利沙漠平原辽远、艳阳高照的意境淋漓尽致的显现配合着观众看动画的视觉印象。这种在[NOIR]系列音乐中多见的利用电子和冲音效，如使用回音、电子乐的回响以及利用其它空间创造出来的声响，营造优美舒缓的曲风。模拟幻化的空间质感就是newage乐派的基本技巧手段。

wold音乐简单的是对不属于北美或英国地域的民间音乐素材进行采样，比如非洲，中亚，东欧，地中海地区，通过技巧改良或者加重节奏而融合在其中的音乐风格。[NOIR]中意大利传统七弦琴、手风琴光彩四溢的表演我们已经耳熟能详。主打乐器之一小提琴同时可以联系到天才小提琴家辈出的意大利乐。而且回溯到1600年前的意大利巴洛克风格时期，这种音乐形式打破旧式复调音乐的格式，乃以一种音调占据统治地位，辅助低音伴奏（持续低音）的运用。相应的，尾浦由记常用的炫酷形式。一首意大利歌曲[Salva Nos]（拯救我们）是急促的扣人心弦的节奏一开始还真令人想不到那是一首安魂圣曲。歌手贝田由里子在相似场景响起的另一首cantaper me里的声音比前者中庄严肃穆的音调甜美柔和了许多。那时间，雾香和潇洒自如的动作对比敌人的“凄惨”下场形成巨大的反差就是音乐帮助传达的意味

尾浦由记音乐的三大特点：各种民族音乐元素的色彩渲染，炫音节奏感带动听众情绪，如流行音乐一样通俗易懂琅琅上口，所以她的音乐往往给人留下强烈的第一印象。在形成这种使他脱颖而出的风格后，尾浦由记使是沿袭此路继续深化发掘

02年，根据卡片游戏改编的动画[Aquarian Age]（宝瓶世纪）制作播出，尾浦由记独立打造的音乐再次登场。美少女、战斗、迷惑的情感是与[NOIR]设定的交集，片中玄幻文明世界带来的神秘感都给尾浦由记风格发挥的便利。

其中主力是女声德语合唱或者小提琴，紧张的电子节拍，不协和的混音伴奏。尾浦由记特别创作的几首钢琴独奏抒情小曲[JUST YOU] [TEARS] [SWEETEST SMILE] 明亮温暖的琴键音色在那种环境下越发显得温柔动人，并且唤起FANS们对[恭介NO1]的记忆

动画中男主角响太身为一与同学组成的乐队主唱，尾浦由记便迎合着做出好几首一般意义上的流行乐配曲。例如[SIGHT-READ]就是使用简单的几人组合的流行乐队的常备乐器，电吉他，贝斯，打击鼓，旋律和乐器的变换轻松活泼，这些对于早有组队和创作经验的尾浦不在话下

纵观比较[NOIR]和[Aquarian Age ]两部动画音乐，尾浦由记的音乐风貌在前者呈现端倪，后者说明她的风格业已成型。例如这个常用手法，在主调音乐的基础上，用打击节奏鼓动起气势，人声或者合成的和声营造气愤，乐曲旋律一般是单线发展，起结构上并不复杂，但诸多器乐音色的交换使用在表面华丽的视听效果上十分到位。尾浦由记所走的音乐路线，既有一般人熟悉的手法印象，又不乏新奇的元素以及动感节奏迎合时代气象，这些使她的作品能博得多向流行乐靠拢的青年人的喜爱。

02年接踵而至的动画[HACK//SIGN]把尾浦由记的声名推向[NOIR]以后的第2个高峰。监督真下耕一和尾浦由记的第2次合作，仍是放手让她自由演绎

尾浦由记在前面的既成基础上再努力引进新的风味，也做了些小突破。

早在97年的橙路剧场版《重回那一年的夏天》，尾浦由纪就以精湛的演出博得业界的好评，一曲《恭介NO1》以其极其优美流畅的钢琴旋律打动无数观众，其旋律间诉说的动人传奇，至今仍被人奉为动漫音乐史上的不朽经典,99年担任《EAT MAN》的音乐制作后，其风格逐渐成型，而带有浓郁欧洲民乐风格和古典乐风的《NOIR OST》则彻底地展现出尾浦由纪的音乐才华。在这个每年都有大量杰出音乐作品问世的年代，《NOIR OST》能够创下一个罕见的销售奇迹并且被业界一致评为动漫音乐史上最经典的作品之一，可见尾浦由纪的厉害之处。《NOIR》这部片子中阴暗的气氛，耍酷的镜头，黑色的主调，朦胧简约的画面，完全被尾浦由纪用音乐烘托出来，这种极其和谐的天作之合在动画界包括影视界中绝对堪称一绝。（不过这是不是凑巧的就不好说了呵呵……）而尾浦由纪擅长的音乐风格和她在古典音乐方面的深厚造诣，则是创造《NOIR》奇迹的基石，要问尾浦由纪到底有多厉害，这一切都在伟大的《Le grand retour》（格兰瑞特，即《NOIR》中的“庄园”）中体现

OST2的第一首，故事20话出现的《Le grand retour》，是一首典型的，起-转-再现三段式的，带有古典风格，欧洲民族音乐韵味旋律加上现代音乐的混音手法的NEWAGE音乐。顾名思义，就是“庄园”的主题旋律。《NOIR》中的“庄园”位于法国和西班牙交界的边境中的一个封闭的山区中，是“这个世界上唯一能够在流逝的时间长河中中保存下来的圣地”。这首曲子以动漫音乐史上前所未有的大气给我们描绘这这一主题，其大气不是通过传统的大规模的，以大型乐队演奏来渲染气势的手法，而是仅仅一个小乐团，以NEWAGE音乐的方式，通过其独特的乐器搭配，风笛的高远嘹亮，小提琴的忧郁深沉和电声乐器的浑厚神秘之间的强烈反差，以整体的音效跨度来营造其听觉冲击力。其大气的主题让人感觉不仅仅是“庄园”的伟大，开始的那段高扬的风笛给人一种飞扬豪迈的感觉，仿佛置身于广袤的中欧大陆中，其扑面而来的风景是何等的绮丽，中途的转折和结尾的再现则给我们叙述了沧海桑田的千年变迁，而沉稳的电子背景音乐又让人感受到一种塌实厚重又深沉的感觉，最后极其高亢的结尾又代表了“复兴”。这不禁让人对“庄园”的伟大深邃感到由衷的敬畏，那就是《庄园》的魔力所在

然而这首短短的6分24秒的音乐却从头到尾却充斥着暴风骤雨般的连续不断的极有力度的起伏与高潮，感觉不像标准的慢节奏的NEWAGE风景主题音乐那般简单。我们结合一下《NOIR》的剧情看看还能发现什么：在故事20话的开头，克洛维吵着要阿尔蒂拉给她讲故事否则睡不着觉，阿尔蒂拉讲了那段讲了许多遍却首次全文展现给观众的“故事”，全文如下:

事情发生在十世纪末

围绕着权力的罪恶阴谋，杀了许多人，包括老人，小孩

非常不人道的残暴行为，人们亲眼目睹到这样的谎言

有些人在这样残酷的炼狱中活了下来，他们领悟到了:

人们的放荡不羁，让这个世界经常处于邪恶与绝望中

幸存下来的人们发誓，要对这个世界复仇，解救饱受虐待和摧残的弱者

让正义长存于世间，发誓绝对保密与效忠……

在这段话后，《Le grant retour》的壮阔旋律响起了。在开头那段鼓点子响起之时，画面上就下起了暴雨，渗透进红色的土地汇成江河，然后“索尔达之血将渗透荒野，流入大海，缔结盟约的人们，遍布世界各地，隐居在社会的背后……”这不就是索尔达的发展历史吗！《庄园》刚开始的的那段高亢的风笛和其营造的如同朝阳般朝气蓬勃的旋律，不就是描绘索尔达“渗透荒野，流入大海”的壮阔场景的吗？从上面的那段“故事”中，我们可以结合真实的历史联想一下，在十世纪时，正是欧洲大陆最黑暗的时期，整个大陆笼罩在教会统治的白色恐怖中，而索尔达扮演着“解救饱受虐待和摧残的弱者”的光辉一面，然而，这段蓬勃的快板仅持续了两分钟多一点，随即转入沉重压抑的第二段中：当索尔达之血渗透荒野，流入大海，渗透向世界上的每一个角落时，每一个毛孔都流着血和肮脏的东西，每一步的扩张都充满着杀戮和令人发指的罪恶。这是这种残暴的“正义”不可避免的黑暗。尽管在这首《庄园》中描绘了索尔达的光辉，但是索尔达的黑暗不仅表现在音乐第二段的低潮中，而且更多地表现在《NOIR》的大多数剧情中，为了“让正义长存于世间”，就要进行恐怖的高压统治与尸积如山，血流成河的杀戮，第二段中的那段小高潮不正是“杀戮”之主题吗？在这段冷酷的电子提琴声为主旋律配合劲暴的背景音乐的小高潮响起时，画面中出现了一个让所有观众感到震撼的场景：一个衣衫破烂灰头土脸的小女孩，拖着个破烂的布偶，赤脚蹒跚在战火的废墟中（其实就是小时候的阿尔蒂拉）其哀怨的眼神，仿佛倾诉着这世间的一切罪恶。这便是阿尔蒂拉萌发“如果爱可以杀死一个人，那么仇恨就可以拯救人”变态哲学的根源吧

在前面的小高潮结束后，那一段全曲唯一的钢琴独奏正如片中阿尔蒂拉的那段独白，又是一个伟大的开始：阿尔蒂的伟大的理想。如今的索尔达又是一潭死水，作为索尔达中激进派的阿尔蒂拉渴望复兴。阿尔蒂拉希望通过让传说中的杀戮之天使，死神的左右手--NOIR复活来达到其控制索尔达，借此来来掀起一场波澜壮阔的革命，重现历史，让时光倒流，重新实现十世纪时伟大的开端和曾经的辉煌。再现部明显地表达了着一主题，这段作为开头那段的变奏，拥有比之前更高扬的旋律，更活跃的节奏，拥有更强大的感染力，描绘着“复兴”之后更美好的前景。最后，全曲在轰轰烈烈的结尾中结束了，其“理想”主题之大气，令我深深的为之震撼……◎复活城&猫咪 版权所有，拒绝转载◎vR4rT3t4xD

在NOIR们跟随着“路标”踏上圣地时，响起的《庄园》之主旋律，正是反映“grand retour”英文原意，“伟大的巡礼”这一主题啊。阿尔蒂拉所说的“树苗要经常地给予阳光和水分”，而“阳光和水分”却是残酷的试炼，通篇伴随着NOIR们的杀戮，不就是第一段中所表达的吗？这个如同朝阳般的旋律让人的感觉没有平凡的单纯，却带有一丝的凝重，这在尾浦由纪的独特风格的旋律中得到体现，体现一种残酷之美，而且这么大气的“试炼”，不就正是NOIR“人中之人，爱中之爱，罪中之罪”的高贵么？第二段则沉重压抑地表达着黑暗和宿命，不就是NOIR们反抗宿命的真实写照么？而一切时机成熟之后，NOIR们接受洗礼成为真正的NOIR，则是这“伟大的巡礼”的结束，这个更为大气的轮回给我们展现一个全新的开始，阿尔蒂拉伟大理想的真正开始……

不论是阿尔蒂拉的伟大理想，还是女主人公对命运的反抗，这个“光明最终战胜黑暗”的《NOIR》最高之主题都在这首伟大的《Le grant retour》中的再现部高潮中体现了。两条剧情线路的两个关键人物，阿尔蒂拉和米雷优·布克的最终理想都是冲破黑暗得到阳光的洗礼啊。尽管两个人的“光明”相互矛盾着，但是这首曲子在压抑之后激烈迸发出的“光明”却不忍让人联想到这两个人的共性。那“光明”，便是《NOIR》最后最感人，最激动人心，最让人震撼的最积极的精髓啊。

对于这6分24秒的震撼，我们完全有理由认为这首蕴涵着“庄园”，“索尔达”“理想”“伟大的巡礼”“光明”五个主题的《Le grand retour》绝对是是动漫音乐史上最有艺术成就的作品之一，通过短短数分钟的蕴酿，把一个宏伟的画卷和复杂深刻的主题表现出来，由此可见尾浦由纪在古典音乐上的深厚功力。另外，在《NOIR》的其他音乐中，我们仍然可以享受到尾浦由纪带给我们的听觉享受和心灵震撼：记得OST2的最后一首，故事21话中，当真相大白时，米雷优心中友情与仇恨激烈地碰撞着却不知所为时，雾香承受着强烈自责被折磨得崩溃时，在哭泣的天空中冥冥响起的《indio》（注：indio的意思是旧时非洲殖民地土著的蔑称，即代表被奴役被压迫者）通过极其煽情的演出，教堂音乐式的咏唱，加强了悲剧效果，这个我们可以在日后著名的《晓之车》上发现着首歌的影子。这种在音乐中注入大量个人情感来表达主题，可以算是尾浦由纪的一大长处吧。《NOIR》中最著名的BGM《Canta per me》则是典型的意识流作品，这曲子从一个旁观者的角度，对杀戮者的控诉和对被杀戮者的同情，成功地加强了黑色气氛的感染力，相对地《Salva nos》则通过对杀手二人组的主观描写，把整个撕杀的场景和气氛直接表现出来；《Corsicon Corridor》（科西嘉走廊）是《NOIR》中最成功的场景音乐，通过跃动的，带有浓郁异域风情的旋律描绘科西嘉岛上奇丽的景色的同时，表达出极其阴森恐怖气氛的配乐又把的其中的黑暗表现出来，让人联想起曾经的白色恐怖，影射着神秘与血光交织的黑暗中激烈撕杀场景，不禁让人联想到布克家族惨遭灭门的悲惨记忆和“印第卡毕雷”，这首曲子可以算是《NOIR》中渲染阴森恐怖气氛最到位的桥段，完全把“充满死亡气息的零度空间”的感觉表现出来了；《Lullaby》是一首慰济黑暗中的灵魂的安息曲，在剧中是作为克洛维的摇篮曲的，然而这首温暖可人的摇篮曲却完全不会让人联想起任何邪恶的阴谋或克洛维悲惨的命运，完全就如同圣母一般，表达了一种伟大无私的母爱,让人看到阿尔蒂拉温柔的一面；《Solitude by the window》和《romance》这两首曲子则表达了《NOIR》黑暗中阳光的一面，前者用散发着浓郁法国乡情的情调，简单的钢琴旋律加上风琴伴奏表达了一种平淡的美丽，散发出淡淡的忧愁，如同线条简约的女主角们那样的美丽动人，后者用同样地，利用简单的乐器组合：吉他加风琴就给人展现一个优雅美丽的主题：《NOIR》式的浪漫：如同骑马扬鞭般的潇洒利落，如同舞街回眸般的淋漓畅快，一种“酷”之浪漫令人陶醉……《Silent pain》是尾浦由纪把其旋律的阴冷之美发挥到极致的作品，通过极其流利的，忽高忽低的钢琴旋律完美地表达了绝望中的米雷优几乎抓狂的失态，把观众的心情和剧中人物的情感紧紧的联系在一起；《Whispering hill》类似于《科西嘉走廊》，是一段极其精彩的风景音乐，利用这个Whisper“呼啸”“细语”的双重意思在音乐中给我们描绘了远而呼啸，近则细语的神秘莫测的奇景；《Snow》这首曲子则曲如其名，如同细雪飘落，表达了淡淡忧伤；作为回忆主题的《Melody》，被人认为是八音盒音乐中的极品，在片中仍然强烈地勾画着“杀戮”的回忆主题（个人觉得收录于《NOIR Blanc Danc》中的《Melody~Salva nos ver》更好听一些，其旋律间带有强烈的渴望复仇的情感，更有感染力些）。

OST2中的《In memory of you》这段气氛悲伤的，开头平淡中途急转直下的让人匪夷所思的曲子，仿佛突然遭遇急变，惹人无限遐思（感觉像是描写米雷优和她表兄的情感和回忆的），《Fake Garden》这段用浓郁的俄罗斯风格描写两个女主人公在巴黎的日常生活环境的曲子给我们另类的感觉，就像“虚伪的花园”的题目一样匪夷所思；《in peace》这首温暖平静的带有基督教歌曲风格的休闲片段，描绘出短暂的和平时光的美好让人觉得来之不易要好好珍惜；克洛维主题《Secret Game》给我们展现了这个人物的双重外表和人格，在一段圣歌般的抒情咏唱之后突然凝重，其背负的沉重宿命通过这段子很明显地描绘出来。（个人觉得久川绫演唱的那个版本更能表现这个主题，把可爱和冷酷的双重人格表现得更透彻一些。）

听了那么多《NOIR》的音乐，你是不是能发现尾浦由纪音乐的两个明显的特点呢？第一个，很明显的，就是重旋律，有没有发现《NOIR》中大部分的音乐乐器使用都非常简单呢？而且旋律感极强。这从早期作品开始便是，《恭介NO1》这类早期作品表现得更为明显一点，这与菅野洋子风格形成鲜明的对照。菅野流派更注重配乐和编曲来达到其艺术效果（譬如那首震天地，吓鬼神的《Stray》和著名的《奇迹之海》便是典型代表）因此，尾浦由纪的音乐语言主要通过旋律本身来表达，在欣赏尾浦由纪音乐的时候需要更注重旋律，而作为其承载音乐灵魂的旋律当中，则带有一种特殊的阴冷之气，尾浦由纪的音乐不论大气悠远的交响风格音乐，恬静细腻的钢琴曲，风格怪异的NEWAGE派标题音乐，还是激烈的摇滚，无不带有一丝阴冷之气，给她的作品营造一种内在的听觉冲击力，这是尾浦流音乐最明显的标志与最特别最吸引人的地方。本人借此都可以在第一时间内分辨出是不是尾浦由纪的作品^_^ ……也是本人喜爱尾浦由纪最直接的地方。对于日后其他作品中这种特色表现得不那么突出，如果你有心的话还是能听出来的，这只不过在《NOIR》中表现得更明显一点罢了。这个独步天下的绝技使得她的音乐相当的的耐听

狮子座和天际是两首歌啦~只是有点争议~

狮子座

C G

一个人的时候 不是不想你

Am G

一个人的时候 只是怕想你

F Em Am

一个人的时候 如果下起了雨

F G

也会学你把伞 丢到一边

C G

七月份的尾巴 你是狮子座

Am G

八月份的前奏 你是狮子座

F Em Am

相遇的时候 如果是个意外

F G

离别的时候 意外的看不开

C G

死性不改 偏偏不该用力的去爱

Am G

短发女人 也可以性感和可爱

F Em Am

人山又人海 别错过那一个等待

F G

试一试去爱 伤害也比被爱来的爽快

C G

就这一次 我不想做一个歌颂者

Am G

如果可以 你也可以为我写首歌

F Em Am

请你别问 魔蝎座是几月份呢

F G C G C

请你别说 只有友谊才能万万岁

歌名：《狮子座》

演唱：曾轶可

作词：曾轶可

作曲：曾轶可，MICKEY H

歌词：

一个人的时候， 不是不想你

一个人的时候， 只是怕想你

一个人的时候， 如果下起了雨

也会学你把伞丢到一边， 七月份的尾巴

你是狮子座， 八月份的前奏

你是狮子座， 相遇的时候

如果是个意外， 离别的时候意外的看不开

七月份的尾巴， 你是狮子座

八月份的前奏， 你是狮子座

相遇的时候， 如果是个意外

离别的时候意外的看不开

死性不改偏偏不敢用力的去爱

短发女人也可以性感和可爱

人山又人海别错过那一个等待

试一试去爱， 伤害也比被爱来的爽快

就这一次我不想做一个歌颂者， 如果可以

你也可以为我写首歌， 请你别问

摩羯座是几月份呢， 请你别说

只有友谊才能万万岁， 请你别说

只有友谊， 七月份的尾巴

你是狮子座， 八月份的前奏

你是狮子座， 相遇的时候

如果是个意外， 离别的时候意外的看不开

扩展资料：

《狮子座》，曾轶可创作的一首歌曲，由曾轶可作曲，作词并演唱。收录于专辑《Forever Road》中，曾轶可的代表作品之一。这首歌曲获得了2009百度娱乐沸点颁奖典礼年度最热门十大金曲、佛山劲歌王金曲金榜颁奖礼十大金曲奖、华语金曲奖2010十大华语金曲。

专辑《Forever Road》，曾轶可的首张全创作专辑，由高晓松担当制作人，收录十首原创歌曲，于2009年11月28日发行。2010年2月5日，曾轶可凭借这张专辑获得“中国歌曲排行榜”年度最佳创作新人奖。

专辑曲目：《狮子座》、《最天使》、《还能孩子多久》、《新的家》、《Good Night》、《你是我最好的朋友》、《白色秋天》、《电车计划》、《视觉系》、《Forever Road》。

歌曲琴谱1：

歌曲琴谱2：

歌曲琴谱3：

参考资料：

—狮子座

—Forever Road

十二星座的守护乐器是什么

　十二星座的守护乐器是什么，星座文化神秘莫测，而人们常常认为世间存在精灵守护者，且不同的星座有不同的守护者。那么十二星座的守护乐器是什么？下面一起跟着我了解一下，看看你的星座守护乐器是什么。

十二星座的守护乐器是什么1

　 白羊座守护乐器

　 小号

　铜管乐器包含了各种的号，小号是西洋管乐器中的先锋，它以洪亮的声音，成为西洋乐队中不可缺少的乐器之一。小号也最能代表白羊的性格，因为小号的音色很高也很直接。小号代表的是白羊勇敢和直接的强烈个性。

　 金牛座守护乐器

　 低音提琴（倍大提琴）

　这样乐器是西洋乐队中最低音的乐器，它沉稳浑厚的音色，最适合稳重的金牛座!

　 大提琴

　大提琴的和声不算很丰富，但是发音很持久，正好代表了金牛座那颗喜欢稳定和坚持的心。其缓慢而持重深厚的声音，也象征着金牛座朴实认真的一面。

　 双子座守护乐器

　 小提琴

　小提琴是中很普遍很受欢迎的乐器，但是也是一种难度较高的乐器，适合聪明的双子来演奏。温柔、热烈、轻快、辉煌同时兼备，这就是最富戏剧性的小提琴，像会说话的人一样。代表了双子那好动且喜欢沟通的心，还有融会各样矛盾的灵活多样的特点。

　 巨蟹座守护乐器

　 长笛

　优雅长笛很合适纤细温柔的巨蟹，尤其是女生。

　 琵琶

　琵琶带有一种怀旧和婉转的特点，恍惚间我们看见了古代的美人，月下琵琶独抱。那份凄美婉转，细腻到令人陶醉。相信琵琶与感受力高、有强烈敏感心思的蟹是最般配的了。

　 狮子座守护乐器

　 唱歌或短笛

　说到乐器为什么会提唱歌，因为有不少人认可喉咙是最好的乐器。喜欢表现的狮子座很愿意为他人伴奏来唱歌，声音最为清脆出众的短笛也很适合狮子。

　 钢琴

　因为音色响亮且变化度大，更能体现创造力，所以在交响乐里钢琴往往扮演了重要角色，被称为“乐器之王”。它象征的是狮子座那充满变化的创造力以及自信的独特魅力。

　 处女座守护乐器

　 长号或中提琴

　长号很难把握伸缩的尺度，中提琴也不是一件容易演奏的乐器，这两样适合细心的处女座。

　 竖琴

　在所有常见乐器里，竖琴的音域最广，正好符合追求完美的处女座性格特点。竖琴琴声清澈而明了，代表了处女座明辨是非和纯洁的内心。

　 天秤座守护乐器

　 单簧管

　单簧管的外型小而精致，声音高贵明亮，尤其是高音段，能让秤子们着迷。

　 古筝

　古朴的特色加上优雅的气质，这能让人心平气和的乐器，正符合天秤座那随和而通融的性格。那份亲切而闲逸的感觉，初听漫不经心细品却又别具一格。

　 天蝎座守护乐器

　 双簧管

　双簧管是一种并不常见的乐器，声音有点神秘的色彩，与天蝎座再相配不过。

　 长笛

　婉转悠扬的乐器，让天蝎那强烈情感的内心能够阿爱悠远乐曲声里升华飘荡。外表冷静，内心热忱，坚定而有毅力，全都深深藏在长笛超然的空间意境里。

　 射手座守护乐器

　 打击乐器

　充满动感和活力的射手最喜欢敲罗打鼓这种差事。

　 手风琴

　由中国笙改造而发明的适合各类场合的乐器，轻捷与华丽的演奏，带来的却是自由奔放和乐观主义的感觉，与射手那乐观而充满活力变化的性格再适合不过的了。

　 摩羯座守护乐器

　 钢琴

　充满古典气息的钢琴无疑是摩羯座的最爱。

　 鼓

　最能激发斗志的乐器。尽管没有其他乐器变化多端，但是却有这无可替代的力量和威严。每一下简单而有力的鼓击，都是努力和自信的体现，这也正是摩羯座的力量。

　 水瓶座守护乐器

　 竖琴

　在每个乐队中只有一架，又有点怪癖的竖琴最合适搞怪的瓶子们。

　 电子吉他

　前卫与独特，理性与感性，这就是电子吉他。水瓶座性格就像电子吉他一样，外表感觉很奇特，不容易理解，但是又处处透出了时代气息，以及一种对传统乐器的颠覆。

　 双鱼座守护乐器

　 萨克斯风

　众所周知萨克斯风是整个乐队中最为浪漫的乐器，萨克斯管的主要特点是音色深沉而平稳，富有感情，轻柔而忧伤，好像回声中的回声。正好代表了双鱼那如梦如幻似的特色，以及内心柔性却又丰富多彩的一面。是浪漫派双鱼的最佳选择。

十二星座的守护乐器是什么2

　 十二星座适合学什么乐器

　 白羊座：爵士鼓

　爵士鼓是由特色各异的多种打击乐器配套组成，所以艺术表现力很强感情色彩丰富，具有多种多样的性能，对于渲染乐曲气氛有着举足轻重的作用，是乐队中极为重要的部分。白羊座的人就如一团火，燃烧的热烈而热情结束的也在瞬息之间，爵士鼓是最好的乐器来让他们抒发内心强烈的情感，而且战斗力十足的羊儿洋溢着热情活力，这正如爵士鼓在乐器中带入的气氛，所以在心情不舒畅的时候大敲一番，发泄过后他还是他。

　 金牛座：小提琴

　拉小提琴的人看起来总是有艺术家的特质。无论他们的音乐悠扬也好，断续也罢，架起的姿势看起来总是很优雅。小提琴是一种表情丰富的弦乐器，它除了能表达优美如诗般的情感外亦能拉奏出澎湃扣人心弦的气势。在大部份的管弦乐曲中，小提琴均担当一个相当重要的位置金牛座的人虽然固执坚持。可是对待艺术的执着是无人能及的。这也是为什么许多音乐家艺术家都是这个星座的人。耐心。敏感的艺术嗅觉。

　 双子座：电子琴

　电子琴的发音音量可以自由调节，和声丰富，甚至可以演奏一个管弦乐队的效果，表现力极其丰富，还可以模仿多种银色。适合于演奏节奏性较强的现代音乐，另外，电子琴还安装有混响，回声，延长音，震音和颤音等多项功能设置，表达各种情绪时运用自如。但是它也有局限，旋律与和声缺乏音量变化，过于协和单一，模仿各类乐器时音色还不够逼真。

　 巨蟹座：长笛

　优雅长笛很合适纤细温柔的巨蟹，巨蟹座的人是光辉母性的代表，他们温柔似水，善良敏感，忠于感情，尤其是女生。个人认为长笛是除小提琴外最能培养优雅气质的乐器，其美丽的外形和音色真是无可挑剔。长笛是现代管弦乐和室内乐中主要的高音旋律乐器，属于木管乐。外型为一根开有数个音孔的圆柱型长管。早期的长笛是乌木或椰木制，现代多使用金属。

　 狮子座：吉他

　吉他是一种音域宽广，音色优美，形式多样，深受各国人民喜爱的乐器，可以用来独奏，重奏，伴奏或参加乐队演奏，在歌舞剧、**中广泛采用。在一个乐队中，吉他手的地位毋庸置疑。他们总是起着领衔作用，而且也是最受欢迎最受崇拜的人物。对于狮子座这样天生有人缘的星座自然乐器的选择上也要好好思忖，毕竟他们要出风头，他们要成为****，就不能甘愿成为配角。

　 处女座：竖琴

　处女座的人冰清玉洁，古朴却清高，竖琴虽然看似简单，可是如果想要掌握纯熟技巧也并非易事，处女座的人在水星的掌管下有深刻的领悟力和理解力，只有他们才能将最简单的东西参悟到最高的境界，而且他们享受把简单化为复杂，再把复杂化为简单的过程。所以适合他们的挑战。早期的竖琴只具有按自然音阶排列的弦，所奏调性有限。现代竖琴是由法国钢琴制造家埃拉尔于1810年设计出来的，有四十七条不同长度的弦，七个踏板可改变弦音的高低，能奏出所有的调性。

　 天秤座：钢琴

　钢琴是我们最普遍最常见的西洋乐器，音域宽广音量宏大音色变化丰富。可以表达各种不同的音乐，情绪或刚或柔或急或缓均可，恰到好处，高音清脆。中音丰满低音雄厚可以模仿整个交响乐队的效果。天秤座人就如同钢琴的琴键一样黑白分明。在他们心中任何事物非白即黑。绝对不存在灰色这个色彩。而且天秤座人外表优雅。他们喜欢一切美的东西。而弹奏钢琴可以满足他们心中对美的追求。

　 天蝎座：双簧管

　天蝎座情绪十分敏感，感情细腻而具有丰富的想象力，实际而热情，主观意见强。而双簧管虽然构造简单，可是表现出的音乐张力是超乎它外表想象的。声音如哭泣，许多演奏的曲目都成为经典，让人相传相颂，并且很容易受到感染，就如天蝎座的人一样。所以适合蝎子的乐器非双簧管莫属，高音区嘹亮明朗；中音区富于表情，音色纯净，清澈优美；低音区低沉，浑厚而丰满，是木管乐曲家族中应用最广泛的乐器之一。

　 射手座：手风琴

　手风琴是一种既能够独奏，又能伴奏的簧片乐器，不仅能够演奏单声部的优美旋律，还可以演奏多声部的乐曲，易学易懂，体积小，携带方便，适合演奏者自娱自乐射手座人天性乐观，活泼开朗，不喜欢被繁文缛节所束缚，手风琴既可以将他们乐观的态度发挥的淋漓尽致，又符合他们对简单的要求，射手人总是不喜欢太复杂的东西，对他们来说挑战并不会用在乐器的选择中，所以简单的手风琴成为他们最热门的优选。

　 摩羯座：萨克斯

　萨克斯管音色丰富，高音区介于单簧管和圆号间中音区犹如人声和大提琴音色，低音区象大号和低音提琴，它的独特音色为现代音乐所推崇，广泛应用于现代爵士乐队中偶尔也用于管弦乐队摩羯座人保守谨慎，实际又有责任感，而且勤勉踏实就像萨克斯风一样，虽然在乐器大家庭中并没有占据前列的位置，可是他们的独特总是为他们赢得一席之地，很多人迷恋萨克斯好像是在听一个未结束的故事品一美酒。

　 水瓶座：古筝

　古筝是一种古老的民族乐器，它的历史渊源流长，高雅、文静、细腻、委婉。弹奏起来有时似高山流水，低音部粗旷豪放；有时似万马奔腾对于水瓶这样有大智慧的星座来说，他们希望自己所学的一技之长可以与众人不同，他们总是认为独特的才是最受欢迎的，他们的思想总是与常人悖离，可是又觉得他们有自己的道理，他们友善博爱的心声是可以通过具有灵秀之美的古筝释放出来的，所以古筝是水瓶座人应有的选择。

　 双鱼座：扬琴

　扬琴属于打击乐器，与钢琴同宗，音色具有鲜明的特点，音量宏达，刚柔并济，但个性又不是很强，因此容易与其他乐器融合。慢奏时音如叮咚的山泉，快奏时音色又如潺潺流水。双鱼的孩子天真清纯，温柔而富于直觉，脱俗，富有同情心。只有他们甘愿做幕后默默无闻的小配角去烘托其他人。但是即便如此，也没有人会忽略善解人意的双鱼，他们就如扬琴一般，淡念中有着清新的味道。