宇宙的照片是如何拍摄的？用的什么望远镜？

相机，不过是我们的另一双眼睛，看到的，不一定就是真实的；当然，每一张令人惊艳的星空照片，都一定伴随着后期处理，但永远不要低估宇宙的魅力：这是我们用相机拍出来的宇宙（后期处理）

这是NASA用哈勃望远镜拍摄的宇宙（从一张纯灰的照片，再根据光线的波长和光子的数量，后期上色处理）

而这，是宇宙眼里的我们

当我们不断地证明我们存在的渺小时，也恰好证明了，我们的文明的发展与进步。

以宇宙之大，人类之渺小，任何一张宇宙照片都会足够惊艳以及恐怖。

土星环

土星环是太阳系内最壮丽的景观之一，主要由冰和尘埃组成，光环和土星彼此间的投影构成一幅美丽的光影交织画面。

螺旋星云附近的幻彩光芒

螺旋星云离地球约700光年，是离我们最近的行星状星云之一。它是一颗恒星生命终结之后形成的，恒星最后的余光照亮喷射出的气体，便形成了这一俗称“上帝之眼”或“索伦之眼”的异象。

创生之柱

哈勃太空望远镜拍到的创生之柱位于巨蛇座，主要由氢气和尘埃构成，过去认为其中孕育着无数新星，因此被称为“创生之柱”。近年的研究推翻了这一说法，认为这三根巨柱只是逐渐消散的宇宙尘埃。这张照片由32张不同影像合成，光源来自周围巨大的新星发射出的红外光和紫外光。

超新星遗迹

哈勃太空望远镜拍摄的开普勒超新星遗迹，由X射线、红外线和可见光影像合成，它是银河系内最后一颗肉眼可见的超新星。

猫眼星云

猫眼星云的结构极其复杂，包括扭结、喷柱、气泡以及纤维状的弧形结构等，是人类研究得最多的星云之一，也引发了许多难解之谜。

水星凌日

水星从地球与太阳之间经过时，就形成了凌日天象，这样一张照片有助于我们体会太阳到底有多大。太阳中间靠下那个小黑点是水星，左侧边缘的大黑点是太阳黑子。

星系大合影

哈勃太空望远镜拍摄的星系合影，虽然密布照片的都是不亚于银河系的星系，但是在广袤无垠的宇宙里，这仍然只是一个极小的角落。

太空遗珠

一颗剧烈爆炸的超新星，炸出一圈美丽的“珍珠项链”。

爱斯基摩星云

双子座一颗古老恒星的死亡，留下奇幻瑰丽的遗照，星云中央那个亮点是恒星塌陷后形成的白矮星，包裹它的是几层结构复杂的气体。

星系的结合

合并中的NGC 2207星系和IC 2163星系像一对太空中的爱侣，从狭路相逢到相互纠缠，最终合为一体。

单反相机，对于很多非摄影爱好者来说并不怎么友好，因为用它拍照要比用手机拍照看上去复杂很多。这成为了很多想要踏入摄影爱好者行列初学者的一个入门障碍。

其实你可能觉得学习使用单反的起点太高了。它 it’它就像窗户纸，一捅就破。还有 这没有什么大的技术困难。你只需要耐心看完这篇文章拿起手中的单反，你 我会豁然开朗。

认识单反相机

首先，让 让我们熟悉一下你的单反相机。你需要很好地了解它，以便更好地控制它。这是先决条件。单反相机主要分为两部分，一个机身和一个镜头。

相机机身是用来操作相机拍摄、成像、存储和预览照片的主要部件。包括核心感光元件、机械快门、控制键、预览屏、光学取景系统、独立相位对焦系统等。

镜头是专门用来收集光线的部件，光线通过镜头进入相机机身。如果你想拍照，你可以 不要只拿相机机身，还要让光线穿过镜头。镜头主要包括镜头、自动对焦电机、变焦/对焦操作装置、手动/自动对焦开关、机械光圈叶片和与机身连接的电子触点。

相机机身和镜头通过标准相机卡口连接固定。每个品牌的相机都有自己的镜头卡口规格，比如C单反是ef卡口，N单反是F卡口。

如何用单反拍照

我们可以把单反摄影的整个过程总结为这五个步骤：测光、设置曝光、构图、对焦、拍摄。

其实平时用手机拍照也需要经历这个过程。而手机自动化程度更高，以上过程都是在不知不觉中完成的。当你想获得高质量的、有个性的、有创意的照片时，相机可以让你掌控整个过程，让你真正拍出自己的摄影作品。让 让我们逐一分解这些步骤。如果它 it’方便你拿起手中的相机，跟着我的讲解，上手会更快。

光度测定

说到测光，你可能不太明白什么是测光。其实用白话文来说，如果你想让相机拍出来的照片亮度和你眼睛看到的一样，就需要相机检测环境光，确定一个曝光亮度的标准，从而指导你设置曝光参数。比如做一道菜，你要预测好是炒还是煨再开火。明确判断后才能调整火温。测光是在相机拍照之前对光线强度的预测。

过去的旧相机没有 不具备自动计量功能。你要么凭经验盲目设置曝光参数值，要么就得用专门的曝光表来检测光线。曝光表给你一个建议的曝光参数值，你可以从相机设置它。现在所有的相机都有自动测光功能，测光模式也很多。你只需要按下快门按钮半次，相机就会启动自动测光功能。瞄准你要拍摄的对象，使其处于取景器的中央，相机将自动对该对象进行测光。

单反有一个方便的图形参考工具——曝光尺。我们可以参考这个尺子来设置具体的曝光参数。一般在你的单反相机的光学目镜底排可以清晰的观察到曝光刻度。

那么如何看待这把尺子呢？什么样的logo才是正确的曝光？你只需要记住，当光标处于曝光刻度的中间时，大多数情况下就是照片的正确曝光状态。也就是在上图所示的状态下，左右都不是正确的曝光。此时可以按下快门按钮进行拍摄，拍出的照片不会出现明显的过曝或欠曝现象。当光标倾斜到 quot- quot；侧，证明此时照片会曝光不足：

当光标向 quot侧，证明此时照片会曝光过度：

但是，我说的是 quot一般来说 quot。在某些极端情况下，不可能完全相信光标在中间就是正确曝光的标准。什么情况？也就是说，当被测物体是白色或黑色时，此时我们应该用 quot白加黑减 quot，即对于白色物体，将光标保持在相对过曝测光区间，这样被摄体会正常曝光，否则会很暗，而对于黑色物体，则相反。只有将曝光标尺保持在相对欠曝光的测光区间，才能让被摄体正常曝光。唐 不要想为什么，只要记住这个原则。要探索其原理，您可以搜索 quot摄影加黑减 quot在标题中，会有非常明确的答案。

当然，单反有几种测光模式，比如评价测光、中央对焦测光、点测光等。但你不 不要想得那么复杂。你只需要把握一个原则，就是可以完全信任相机 的自动测光性能在初级阶段。选择评估测光就可以了，大多数情况下可以给你一个相对正确的曝光参考。当拍摄高反差场景和需要精细曝光的场景时，可以选择点测光。

设置曝光

拍照的第一步是测光。当你从测光标尺得到提示时，你需要设置曝光参数。通过设置合理的曝光参数，单反的曝光可以相对准确，拍摄场景的光线可以得到很好的还原。曝光设置方式有几种，常用的有程序曝光、光圈优先、快门优先、全手动，分别对应你相机顶部曝光模式转盘上的P、A、T、M档。

p相当于开车的自动挡。你不 不需要决定什么曝光参数。相机会根据测光结果给你相应的光圈、快门速度、感光度参数。m相当于驾驶的手动档，无论你需要手动设置什么参数，相机都不会提供给你；a和T是半自动档。你可以自己设置光圈或快门速度，其他参数由相机自动给出。

在设置曝光之前，您需要选择一个合适的曝光模式档位。什么是合适的档位？你只要把握好这些原则就可以了：拍人像、静物的时候，光圈要优先考虑；拍摄移动的人或物时，快门速度应为t优先；拍摄风景纪念照时，该P优先的应该P优先；在复杂的光线环境下或用闪光灯拍摄时，应偶尔使用手动M优先。

选择曝光模式后，如何设置曝光参数？它 这很简单。使用相机上的拨轮设置参数。举个简单的例子，如果你用的是半自动A挡，也就是光圈优先模式，此时可以手动设置光圈大小。使用大光圈时，相机可以获得更大的进光量，同时可以拍摄出焦点清晰、焦外模糊的背景虚化的浅景深效果。用小光圈的话会减少进光量，同时虚化效果会变小，造成大景深效果。你只需要用手指转动相机上的主拨轮，取景器中的光圈值就会随着你拨轮的转动而变化。值越大光圈越小，值越小光圈越大。

唐 不要低估机身上的指轮。他们都扮演着重要的角色。设置参数并选择焦点。他们肩负着拍照的各种重要任务。

如果使用M手动曝光，机身上的每个拨轮负责一个曝光参数，比如前拨轮设置快门速度，后拨轮负责光圈值，后拨轮负责感光度。如果没有那么多拨盘，也可以用快捷键和拨盘的组合方式来设置参数。比如N单反可以用左手按住Fn键，右手转动拨轮直接设置iso感光度。

C 单反用右手操作。食指按下机器顶部的iso键，拇指转动拨轮调整灵敏度。

其实曝光设置不仅仅是决定照片亮度的一个步骤，还涉及到景深和运动模糊。如前所述，深度

运动模糊与快门速度密切相关。快门速度慢会增加进光量，但同时也会使运动的物体留下运动轨迹，使照片看起来模糊。相反，快快门速度会固化运动的瞬间，使其更真实，但也会减少进光量。

在设置曝光时，要充分考虑以上因素，设置相对符合拍摄要求的曝光参数值。

作文

曝光设置完成后，需要仔细观察取景器才能完成构图过程。即使是用手机拍摄，构图也是很关键的一步。适当的构图会让照片看起来更有艺术感。作文不及格会给人一种自己没有 我不想再看这张照片了。但什么是好作文，什么是坏作文，并没有绝对的标准。我们可以参考一些成功的摄影师的作品来欣赏构图的精妙之处。其实构图是有一定规律的。让 下面简单介绍几个作文规则。话不多说，看图理解就够了：

1三点构图

顾名思义，就是将照片构图空间分为上、中、下三部分，使其均匀分布，达到构图均衡。这种方法常用于拍摄风景照片。

2向心合成法

所有的线元素都聚集在画面的中心，形成很大的视觉冲击，这就是向心构图法。

3s形构图法

蜿蜒的线条，类似S形构图，常用于拍摄小溪、河流、小路等风景片。

4黄金分割合成法

将人或主要物体放在画面的黄金分割处，以达到最舒适的视觉效果。

5对称合成法

使用反射、对称相同元素等。作为平衡构图的方法。

构图有很多规律，在头条搜索就能找到答案，比如边缘构图、放射构图、对角线构图、框架构图、色彩对比构图、极简构图等。如果需要多拍，多练，多观察，就会慢慢提高摄影构图的水平。

集中

对焦是单反摄影中必不可少的关键步骤，因为没有合适的对焦，你就赢了 我拍不出这个物体的清晰照片效果。单反相机因为感光元件大，可以拍出漂亮的虚化效果，尤其是在大光圈、长焦距的情况下。如果没有对焦主体丢失了，那么这张照片就是废片。那么如何集中注意力呢？

对焦分两步，一是选择对焦点，二是半按快门。

用单反相机拍摄时，对焦要看相机 独立相位聚焦系统。我们通过光学取景器观察，可以看到取景器中有一个焦点的标识：

这些点就是焦点，焦点上框起来的小方块就是我们选择的焦点。我们可以使用单点对焦的方法，使用相机背面的十字按钮，上下左右选择对焦点，或者使用相对高阶的单反相机背面的对焦摇杆选择对焦点。

你只需要在需要对焦的物体上选择对焦点，然后半按快门，就可以完成相机的自动对焦。

相机自动对焦完成后会发出滴水声，取景器中会出现一个圆点作为对焦提示。

我们也可以用相机 多点自动对焦代替单点自动对焦，并让相机为我们选择对焦主体，自动完成对焦。这种方法适用于捕捉运动物体，尤其是单反相机的连续对焦模式。既然我们 我们到了，让 让我们来谈谈单焦点和连续焦点。单反相机可以选择这两种对焦方式。当我们拍摄相对静止的物体时，选择单对焦是最合适的。如果我们拍摄运动的物体，焦点会随着运动不断变化，所以用连续对焦比较合适。

当然，我们也可以使用手动对焦。将镜头上的A/M开关转到M位置，这时相机的自动对焦系统已经失效。我们可以通过将对焦环拧在镜头上，观察取景器中的对焦提示来完成手动对焦。当被摄物体对比度小，不易自动对焦时，或者需要固定对焦距离时，手动对焦是一种很好的方法。

拍摄

以上过程全部完成后，最后一步，你只需要完全按下快门按钮，就完成了一张照片的拍摄。

拍摄结束后，我们可以通过相机背面的屏幕来回查看照片是如何拍摄的。

你学会用单反拍照了吗？

王者之心2点击试玩

说到照片的质感与清晰度的问题，也是很多人头疼的问题，很多新手摄影爱好者在进行摄影前后期创作的时候，总是会感觉到当前的照片画质与清晰度不能令人满意，那在这里就来和大家分享一些关于提升照片画质与清晰度的小技巧。用好这些方法可以将画质损失减少到最小，有些方法甚至可以超越照片本身的画质。这些内容FUN摄影将从前期拍摄和后期处理两个维度分别讨论，感兴趣的伙伴可以耐心的阅读一下，或许会对你有些启发和帮助。

一、前期拍摄创作时需要注意的5个问题：

1、保证对焦的精准与拍摄设备的稳定性

这是一个基础的问题，很多新手摄影师在一开始进行摄影创作的时候，由于摄影设备本身没有进行良好的磨合，就会出现这些问题。首先就是对焦的精准度，在拍摄一个主体的时候，确保拍摄设备的对焦信息的反馈。无论是手机还是相机都一样，相机会有一个合焦的过程，手机在相对的环境里则需要手动点击屏幕来完成精准的对焦。

另外在这个对焦过程中在没有按下快门之前需要我们保证设备的稳定性，比如用三脚架来稳定相机或手机，同时保证将快门速度提升至相对的安全快门速度。如果是单反相机，甚至还可以开启反光板预升功能，但是用了三脚架的相机与镜头就需要关闭自身的防拌功能，这样才能拍到清晰有质感的照片效果。如果你是手持相机拍摄，还是开启防抖功能会比较好。

2、保存照片时选择raw格式，或是JPG+RAW

这里在进行拍摄创作之前需要做的事情，对相机设置要认真对待，如果你了解过RAW格式文件的原理，就能知道raw格式的好处是极大程度地记录了照片文件的光学信息，它可以为后期创作提供能广阔的创作与发挥空间。如果我们使用了jpg这样的格式，那么当照片出现过爆和死黑的情况时，想利用后期软件也是拉不回来的。同时用raw格式保存照片还有一个好处就是，对照片的白平衡、色温等参数的都可以用自动，然后回家后我们可以用后期软件结合自己的后期思路来灵活的调整。

过有些相机里还有一个RAW格式的压缩版，这样的文件会小一些，可以节省很多内存空间，这也是为了我们更加方便导出照片及为那些内存卡空间较小的伙伴们准备的。不过压缩后的RAW格式照片，经过尝试画质上会有所损失。但是不明显。这个功能可以根据个人情况来定。

很多伙伴不明白为什么小编会建议选JPG+RAW的方式来保存照片，其实原因很简单，因为很多人的电脑上没有直接浏览RAW的功能或软件，同时RAW格必须要专业的软件才能打开，同时在打开的时候还会有时间上的延迟;会影响我们快速浏览照片的效率。所以JPG+RAW格式的好处就是我们需要快速浏览照片时，可以用JPG格式来看，然后看好的照片就对应编号来找RAW格式的照片进行后期。当然用这种照片保存模式时需要我们的内存卡稍微大一些。比如：128G的内存卡。

3、低感光度带来的纯净画质

如果你了解过相机的曝光三要素，就会知道感光度ISO参数，开的越高，画面噪点越多，感光度开得越低，画质噪点就越少越干净。所以想要得到干净优秀的照片效果就需要我们在进行拍摄时将感光度尽可能地设置低一些。

那么肯定就会有伙伴问，当感光度降低时，被拍摄主出现了光线不足，照片画面曝光不够怎么办这个很好解决，我们可以通过使用大光圈和变慢快门的闭合时间来解决。不过这里需要注意的是，当快门变慢时，就需要使用三脚架来稳定相机了。所以这也是为什么有经验的摄影在外出创作的时候，一定会背上一幅三脚架的原因。

4、尽可能避免使用镜头的极值：

这一点在早期的摄影技巧里，不止一次给大家提过，就是镜头的极值问题，光圈太大焦外虚太强，画质就会有所下降;但是光圈用到最小值时，一样会出现画质下降的情况。具体什么原因大家可以自己去搜索了解一下。

那么我们用多大的光圈值才能得到最佳的照片画面呢方法其实很简单，就是最大光圈减两档或三档就可以了。比如很多镜头的最佳的成像光圈参数在F7-F14之间，我们可以多尝试这中间的光圈参数来进行对比。这样就可以帮助我们找到成像质量较好的光圈参数。

当然光圈极限值的使用要求也不是绝对的，这个还要根据自己的创作思路来调整，如果是拍美女写真照片，那肯定会用到较大的光圈，甚至会开到最大光圈。这里我们需要保证模特脸部的细节就可以了。

5、正确的选择和使用滤镜

滤镜是个让很多摄影爱好者比较纠结与头疼的配件，因为使用率不是很高，但是有时候又是不能缺少的一种配件。可是低价的滤镜会影响成像质量，高品质的滤镜价格又很高。所以很多人为了省钱就会购买那种凑合着用的滤镜，可是用了之后就会出现造成照片画质下降的问题。所以在这里FUN摄影的建议要么不装滤镜，要么装正品滤镜。正品的滤镜也不用准备太多，使用频率较高的就是ND减光镜、其次是中灰渐变镜、然后是CPL偏振镜。大家可以根据自己平常拍摄的主题进行适当的选择就可以了。

6、找对测光点

想要得到更多的照片细节，就需要保证照片的正确曝光，那么我们就需要在取景画面中找到正确的测光区域。针对于常规的风光摄影，我们往往需要考虑的是将画面的明暗细节都还原出来。那么这时我们就将需找到画面中明暗光线过渡的中间区域进行测光。

如果测光位置不对，你拍出的照片可能就会出现以下两种情况，一是当我们对亮部进行测光时，就会出现亮部细节正常，但暗部细节不足，然后暗部区域的色彩会变的十分难看;但如果对暗部进行测光，就会出现亮部区域过曝，暗部正常。同时还要保证照片的整体曝光效果，如果照片太暗，那么色彩明度就会下降，然后照片看上去就会显得很脏。

二、利用后期软件来增强照片画质的5个技巧：

1、想要保证照片画质的效果，我们就需要用专业后期软件：

为什么这样说，因为大厂开发的后期处理软件，是经过多年及成千上万次的数据测试后得出的结果。比如photoshop和Lightroom这样的专业级修图软件，有着较为强大的图像算法与优化能力。只要我们使用得当，就可以保证照片的画质不受损失。

所以在使用后期软件时，对于修图调色的功能，我们需要注意更多细节上的变化，在调整照片的各种参数时需要注意一个适度。随时观察照片细节的变化。比如很多人喜欢拉照片的对比度、清晰度、锐度，但是拉完之后很多人会发现，照片出现了那种视觉上的撕裂感，也就是我们常说的专业束语：摩尔纹的问题;这样就会造成照片的画质损失。

2正确设置修图软件与照片的色域和位深度

这个在前面的教程中也给大家提过多次，如果你拥有一款支持多模式色域的显示器，那恭喜你，这样你就可以把相机和显示器色彩空间都设置成proPhotoRGB或者adobeRGB;因为这两种色彩管理的色域更广，色彩更细腻。可以让我们看到更多细节上的色彩的效果与变化。

但是大多数的普通显示器只支持SRGB色域，那这时我们就需要将相机和软件的色彩空间都设置为sRGB，包括显示器也要设为sRGB，要不然就会造成色差的问题!很多伙伴不理解什么是色差，举个例子吧，比如我们的photoshop上设置了adobeRGB色域模式，但是电脑的显示器只支持SRGB色域模式，那么我们导出的效果在分享到别的电脑屏幕上时就有可能出现色彩不统一的情况。会让观众看起来感觉色彩不一样，有偏色的问题。

再说说位深度，对于位深度来讲很多人不知道怎么正确使用，那么这里给大家说个方法，在我们进行后期修图的时候，可以将处理空间位深度调整成为16位，这样在高色域显示器配合的状态下修图的照片效果，会更加油润，同时对照片的细节也会保护的更加的好。不过在导出照片的时候，就需要注意了，这时我们需要将照片的保存为SRGB和8位的位深度。因为16位地位深度，很多网页和手机以及显示器都不支持，这样就会出现色彩显示不正常的问题。

3合理地使用降噪和锐化：

大部分的专业修图软件中都会有基础的降噪和锐化功能，但是很多人对于先降噪还是先锐化这个概念不知道怎么操作，那FUN摄影告诉你正确的操作顺序：先降噪，再锐化，顺序不要搞反;同时也要注意调节降噪与锐化时的参数力度，常规上整体调节5%-10%个点就够了，不宜过高。如果是人像照片，可以在最后输出时可以进一步锐化增强人像照片的皮肤和五官细节。

操作技巧很简单，按住ctrl+shift+alt+E键盖印图层，然后再复制一个图层，针对复制的这个图层，点击滤镜菜单，找到高反差保留，调整2-3像素，最后选择混合模式：叠加就可以把人物皮肤的纹理调整的更加质感。

4、使用智能对象功能

说到智通对象，不知道为什么很少有老师讲这个技巧，在某些情况下，为了让我们拍摄的照片有着更好的展示效果，可能会用到缩放或变形工具，但是直接对照片进行变形时，我们就会发现画质会变的非常模糊。那么这个时候就可以把图层转换为智能对象来进行操作了。在将转换为智能对象后再来进行各种操作，这时对质量就不会有影响了，并且可以多次修改操作的。

将转换为智能对象的操作方法很简单，首先将导入到PS里，在右边的图层窗口，右键选择背景图层，就会弹出一个菜单列表，找到转换为智能对象点击它就可以了。

5、利用后期软件对照片进行像素增强处理

这是一个新功能，很好用，可以将照片的像素及质量提升4倍，当我们感觉到照片的质量不够强烈时，你可以试试这个功能。具体的操作方法就是在photoshop或Lightroom软件中打开照片，并将照片导入到adobecameraRAW滤镜中，然后右键点击，在弹出的菜单中找到增强功能。这样就可以得到一张新的高像素照片了。

总结;讲了这么多的方法，并不一定要全部都学会并用上，只要我们在摄影创作的前后期过程中多加用心，多关注细节就可以了。当这些方法成为你创作习惯中的一部分的时候，你拍出的照片的质感与清晰度就会越来越好。最后希望本次的能内容能够给大家带来更多的启发和帮助。

一个新手学好摄影方法如下：

1、首先要有一台相机。最好是单反，根据自己的经济条件、学习的决心以及今后摄影的目标，决定购买单反的级别。当然手机也可以。

2、研究相机的说明书。每一款相机的说明书都不一样，你买的，就是你当前适合的。一定要好好研究相机说明书，把相机的基本功能和参数设置了解清楚，并能基本掌握。

3、学习摄影基本知识。购买书籍或网上听课，学习摄影的基本知识，如构图、光圈、速度、对焦等。

4、反复练习。开始可用自动挡拍摄，练习构图，以后用光圈优先模式练习（遇有移动物体时用速度优先模式）。反复练习，从中找出问题。

现在的女生在拍照的时候只需要花两分钟，但是P图缺要花两小时，大家都越来越在意自己的照片发出去的美观度，都希望自己成为互联网上的大美女。那么其实很大一部分的女生本人是会更好看的，可以通过自己与众不同的魅力带来不一样的视觉体验，这样看来其实本人是会比照片好看的多得多。

1双鱼座

双鱼座女生在拍照的过程中一直不清楚该做什么神情或是摆什么姿势，便会造成拍出来的相片有一些难堪和不当然，传出的情况下大伙儿便会感觉双鱼座女照片并没有自己漂亮。别人的微笑都那么璀璨，而他们的简直就是肌肉僵硬到恐怖。他们也想尝试更改一下这样的事情，便会逐渐刻意的去跟别人求教照相的难题，学怎样在照片里释放出自身最真实的韵味，可是仿佛状况也不太开朗，长此以往他们都放弃挣扎了。

2摩羯座

摩羯女在生活里全是美女一样的存有，可是摩羯女在直面摄像镜头的情况下或多或少都有一些不太当然，他们多多少少的都不知道该怎么应用摄像镜头来展现出自身的漂亮表面，反倒自己在现实生活中却会愈发的美丽大方。这不仅是一种心理因素，摄像镜头所意见反馈给她俩的模样，的确就并没有他们自己长得好看。

3双子座

双子女往往不上相的原因是因为他们大多数都喜欢用原相机拍照，扣减掉激萌相机的带动后，他们的一些缺点便会曝露在人们的目光里，长此以往大伙儿在见到双子女自己后便会体会到他们跟照片上的差别，自己就比较的会愈发的好看一些。所以说在分辨双子女容貌的过程中是不可以相片来分辨他们的容貌，由于他们自己比照片美的多。

在外旅游，不仅要吃、住、玩，还要擦亮眼睛。当然最重要的是拍好。谁旅行的时候从来不拍照？就算不自拍，也得拍个风景照。有了这个教程，你就不用担心你拍摄旅行照片的时机不够好，或者你的人物会来这里参观了。跟边肖一起提高见识吧~

首先我们要在网上浏览一些大神们的照片，看看别人都拍了什么风景，人物都在摆什么造型，构图是什么样子的。

其次可以学习，模仿大神们，寻找适合拍照的场景和机会。

然后我们要找到一个好的角度和光线。如果是景观，就要尽量拉平，保持在同一水平。如果是人物的话，表情动作都要好好把握。如果我们真的不能摆姿势，我们就抓拍。比起自然的动作和表情，还是好看一点好。有人说拍不到怎么办。如果我们拍不到，可以拍个视频，然后截图~或者十连拍设置然后刷屏。总是很合适的。

所以我们有一个很好的素材，对，是素材，还不是**。

那么我们该怎么做才能成为大神创造的那种**呢？

1高效管理您的照片。

在这里，我推荐一款软件：picasa。这个软件的左侧会按文件夹按时间顺序排列，方便你快速查找。右边是照片流。你可以快速浏览一下你的照片。并且可以自动识别人脸，让你的风景照和人像照顺利分离。

而且它还具备常见的照片处理功能，可以帮助你完成一些常规的照片处理。

最重要的是，通过这个软件你会发现很多充满惊喜的照片！不相信我？试试就知道了！

2删除多余的人。

美丽的风景，却突然闯进一个路人，是不是觉得很难受？

这个时候我们可以用一些技巧把他p掉！p掉！又p掉了！

我们有一些人工方法和一些智能方法。

手工的方法是复制印章，费时费力，但好在精度高，对于一些复杂的图像有优势。

这里有一个PS工具：内容感知移动工具，只有CS6及以上版本才有。

有两种玩法。

先来看一张图：

如果我们想把图中老人的包去掉，应该怎么做？

首先，我们使用选择工具来检出包(仅供演示，暂时不考虑阴影处理)。

然后，右键单击并选择填充-内容标识：

然后按“确定”查看效果：

可以看到老人手里的包已经被拿走了。

内容感知移动工具还有另一个有趣的用途。

我们以这张图为例：

如果我们想把我们后面的人拉到左边，我们该怎么做？

首先给这个人做个选区(仅供示范，暂时不考虑影子的处理)。

然后我们可以使用内容感知移动工具将人们拉向左边。效果如下：

可以看到，整个人都被感动了。

当然，因为我们选取的比较复杂(人的影子，树的影子，复杂的背景)，所以需要一段时间才能得到好的效果。此处仅供演示。

是不是很好玩？

3美化你的皮肤

有没有感觉皮肤状态不好？光线太暗会让皮肤显得暗黄？这时候我们就需要一些强大的美化工具来帮你摆脱这些烦恼。

我想给你介绍一个插件：肖像画。通过这个插件，你可以快速隐藏皮肤缺陷，轻松美白肌肤，散发肌肤光泽。

用起来也很简单，都是傻逼操作，基本都能用。

4给你几张有点清新气息的照片。

你喜欢这部**的颜色和质地吗？想让自己的旅行照充满一点清新的气息？

这里有个插件：外星皮肤暴露。这个插件预置丰富，调整参数全面，比如划痕、漏光、边框等等。使用起来也很简单，是让你的照片快速有文艺味的利器。

5大美人灯

出去玩的时候天气不好？喜欢沐浴在阳光中的感觉？想拥有时尚大片般的光芒？

在这里，我推荐一个外挂：克诺尔灯厂。这个插件在模拟光效方面有非常深厚的积累，可以轻松模拟太阳光渐变、光斑、彩虹渐变等效果。

比如这张照片：

原图是这样的：

怎么用手机拍好看的照片？

1拍很多照片，不要担心无用的“哑弹”

事实上，当你看见一张很棒的照片时，不要让这些不值一提的“哑弹”把你吓跑。摄影在于尝试，试着用不同的角度、灯光、纹理去表现，让你的想象力自由驰骋。重要的是保持敏锐的眼光和充满乐趣的心态。

2探索并尝试不同寻常的主题

虽然用手机拍摄常规题材很方便也很有趣，但你可以试着把它们和其他的内容都混合起来，带着口袋里的手机，无论走到哪儿这个世界都充满了令人惊喜的画面，都在等待着你去捕捉。不管你是走在街上，来到乡下，在演唱会上，或者只是烹调食物，每一次都拿出你的手机，你会发现实在有太多可以去拍的了。

3充分考虑前景和背景

如果你照片的主要焦点位于前景处，就不要被背景上其他细节扰乱视觉中心。背景在照片中同样重要，背景太乱或是分散了注意力，很有可能损害整体的拍摄效果。花一些时间，退后一步，看看镜头里的全貌，有什么东西不应该出现在背景中时，应该尝试移动位置或从其他角度拍摄。

4思考构图和取景

通常我们会把独特的构图作为一种吸引人们关注自己照片的方式，其实你也可以用自然方式来提高照片的纵深感并增大维度。例如，无处不在的窗户就能制造很不错的框架结构，也能提供充分的光感。窗框内的东西会成为人们关注的中心，而外面的一切就被忽略和隐藏了。可以用产生多元结构的东西模仿取景效果，镜子，镜框，城市里的一些设施都能帮你得到独特的照片。

5不要使用变焦

不同于一般的相机，智能手机的只有一个镜头，其的变焦功能是模拟数字信号，他的使用往往会导致照片质量变差，或者图像模糊。我的建议是拍照完成后，再根据想要的变焦效果进行剪裁，从而保证画面质量。

6关于彩色与黑白

无论拍摄彩色还是黑白，这完全是属于你自己的观点和风格。不过你能考虑自己想要照片表达什么样的心情，或是想唤起什么样的情感。你可以随时使用滤镜和特效，以及色彩对比等等，以找到最好的方式传达照片的故事。

7当你了解自己的手机相机功能

你手机的相机有很多你所不知道的潜在功能，并在在市场上有很多配件和应用程序，它们可以帮助提高你的摄影体验。举例来说，App里有几个关于快门速度的应用程序，可以让你加快或是减慢快门速度，得到的效果很是惊人。熟悉滤镜、光比、相框和纹理，了解如何使用对焦、曝光控制、快门速度等辅助设备，所有这些东西都将对你有极大的好处。除了这么简单的学习外，你只需要多加练习。

8知道什么时候使用滤镜

滤镜是个了不起的摄影师伴侣。它可以加深照片的情绪，能真正帮助你传达照片的有效信息。然而最重要的应该是思考如何使用它们。滤镜正在成为一个更常用的工具，但不是让你没有计划和想法的随意让原始照片看起来是某一类使用过滤镜效果后的东西。 如果它没有为你真正带来什么，就不用使用它。

10获得灵感，保持乐趣

去看展览，或是在网上浏览收集你最喜欢的摄影师的作品，让你得到启发。将想法和角度都混合起来，拍摄视角可高可低，还能从臀部视角拍摄人物的头。接受不同的观点，拍很多的照片。你会被一些气氛很嗨，在玩乐时拍摄的照片所惊呆的，它们往往非常有趣。