漫画如何练习线条？而且在手绘板上如何练习呢？

最扎实的方法当然就是练习——无数次地、每天地重复练习的效果是立竿见影的，这种方法不如说是从素描中借鉴出来的。

虽说主题是枯燥的重复，但是具体要练习什么？题主你的问题是关于漫画的线条，那么实际上要求和素描是比较像的；有粗细之分、轻重之分、直曲之分，一张图里线条的张力能给画面很大的加分。下面借他人总结的图来粗略地概括一下。

这套教程转自微博主页@Sai资源库，题主有兴趣看大图的话可以在他的微博搜索关键词“漫画技法秘籍”：它不仅包括线条，也包括色块和渐变技巧，对漫画作画也非常有帮助。

下面简单介绍一下我自己的心得……虽然不算多熟练，不过数位板用了也有段时间，尽我所能地讲解一下。

等宽直线。意思是说从头到尾都等宽的线条，如果题主准备用数位板练习的话，不妨使用有压感的笔刷来练习（就是线条粗细会因用笔力大小而改变的笔刷），这更方便检测自己的用力是否均匀。

柳叶直线。其实是我自己起的名字……意思是两头尖，中间宽的直线。当然是要使用有压感的笔刷——这种线条非常考验人的笔力，一开始建议拉很长的线，这样有助于感受线条中间的变化，也对压感笔初用者更友好。

单柳叶直线。一段粗一端细的直线。建议和柳叶大致相仿。

曲线。这个参见总结图的第一部分，弧度和长度都按自己的感觉来，主要是看线条是否舒展、流畅、足够圆滑。

说实话，线条练习也不用拘泥于是否一笔完成、是否是借由快速度惯性完成——毕竟成品还是看效果。

借由这个思路，当对手绘板线条有一定熟悉程度以后，就可以在实际作画中体验线条的多变性了。

可以找一些线条漂亮的老师的图，加图层来描线稿，最后再看两者的不同，借以进步。选图的时候可以选择偏向赛璐璐风格、平面化的画手，他们的线条一般都有很细腻的变化。

私心做一点推荐。

新浪微博@PSlenDy，线条纤细干净坚定的典范。说实话对初学者来说描图难度不低……但好在辨析度极高。

名为Pixiv的网站画手：（直接在网站里搜id即可）

明菜「id=2570091」

NPN♥ねーぽん「id=176450」

此外还有哔哩哔哩弹幕网的视频绘画过程

@The、End

@雷涟漪

@灌糖包子←这位UP主有发一些人体、上色教程，关于线条练习虽然没有专门地讲，结合画手的讲解和视频过程本身也能获得很大的启发。

手绘插画入门教程如下：

手绘插图的基础：素描基础是一切美术和绘画的敲门砖和基石。一开始都是学素描的。如果他们有良好的素描基础，就能流畅地进行绘画、创作和表达。最基础的四部素描:黑白灰比例、体量感、感空和素描练习。临摹是捷径，但临摹不要盲目描述，要结合知识结构进行解读和描述。

喷漆步骤:处理好整个画面中黑、白、灰的关系。塑造体量感，注意空的关系调整空之间的关系，注意前方物体。

科学的手绘插图训练方法：首先是素描，大量的素描练习，增强自己的肌肉记忆，锻炼观察能力；其次，漫画线稿把画线变成了手的本能，让手在大脑还没反应过来之前就已经画好了，这样线就过去了；最后是水彩练习，水彩可以锻炼我们的配色能力，增强色感，对后期手绘插画的绘制会有很大的帮助。

手绘插画角色的要点：我们在画人物的时候，如果对人体结构没有透彻的了解，保持一个动作可能没事，但是一旦要画人体动态，人物的结构就可能变形，所以要练人物的人体。

对于人体的结构，我们可以通过素描来把握。首先根据人物画，画出不同的角度，抓住关键帧。掌握后，可以尝试用空自己画出不同的动作，增加练习难度，尝试彻底了解人体。学习手绘插画一定要保持平常心。

手绘入门教程如下：

零基础的小白可以先从拿起一支签字笔开始，学习画线条，排得不好看并没什么的，多画线就能排出漂亮且整齐的线条。千万不要觉得无聊，打好基础是非常重要的。画好线条之后就要学着从面开始画，再到立体图形。也可以尝试画曲线，随随便便也是一副作品。线条学会了，试着画阴影，靠近物体的阴影会更加实，线条会更加多，越往后线条越少。

要尽快掌握线的多种表达技法以及线的多种处理手法和造型运用，提高对线的审美，准确画出线条之间的各种关系，同时掌握基本抓形的方法。自学手绘的第一步就迈出去了。

手绘的临摹

临摹是在学好线条和透视的基础上进行第二步学习的，在选作品进行临摹的时候可以选那些画的比较好自己又相对喜欢的作品进行模仿。

一来画的比较画的作品可以给你个引导，二来选自己喜欢的作品可以在后期掌握好手绘的时候形成自己的风格。在进行模仿的时候还要边思考，例如人家是怎么构图的，怎么上色的，可以加强对作品的思考，对自己锻炼作品创意也有一定的帮助。