影视剧中有哪些令人印象深刻的哭戏？

在一些影视剧里有的哭戏令人看了尴尬，但有的哭戏则能让观众隔着银幕也会跟着一起哭。哭戏固然不是检验演技的唯一标准，但是一场精彩的哭戏往往能够让人赞不绝口！，还有些网友表示：看到感人的哭戏自己也跟着哭差点哭瞎眼睛，那么那些让人印象最深刻的哭戏又有哪些呢？下面让小编为大家盘点下。

第一位：《士兵突击》

在2007年时候看《士兵突击》这部电视剧，在剧中史今退伍的时候，要求去看看西单，看看天安门！车子路过长安街天安门前的时候，班长的眼泪是一串儿一串儿的下来的，那个哭戏在当时着实让小编看着很心疼！直到今年看红海行动的时候，一起参演这部**的黄景瑜有一次在采访时透露，张译在聊天的时候告诉他们，那段哭戏是真的真情实感地去表达！他的哭戏很带感让人瞬间就被带入戏中去了，这也让小编最深刻的哭戏之一。

第二位：《末代皇帝》

剧中溥仪追逐发生在乳母被遣送出宫之时。当时的溥仪已超过十岁，却仍随身携带乳母。当他想吃奶时，便毫不避讳地倚靠过去，乳母则自然地撩起衣襟。这一切，都被僵尸般的太妃们用望远镜观察到了。她们决意将溥仪与乳母分开。我们看到的乳母形象，是个愿为溥仪全力奉献一切的女性。在被迫离开前，她大哭：“他是我从小带大的，让我再看一眼。乳母离宫的这一幕，与七年前初次入宫之时，战战兢兢地怀抱溥仪并不时给他哺乳和安慰，形成了鲜明对比。溥仪对乳母的感情可能胜于生母。也许是心有灵犀，他预感到乳母要不在身边了，便连声追问：阿嬷呢？阿嬷！周围一堆太监面对他的提问，却无人应答。溥仪说：她不仅是我的奶娘。she is my butterfly。孤独无助的他一边哭一边狂追乳母被抬走的方向。然而，一个小孩子怎么可能追得上大人呢？孩子就这样失去了乳母，也告别了唯一的安全感。这个镜头真令人悲伤。

第三位：《远得要命的爱情》

李菲儿演的《远得要命的爱情》，虽然是部很早的电视剧，但人物塑造的太好了，李菲儿饰演的孟初夏在目睹自己最好的朋友若男发生车祸失去生命时哭到崩溃，责怪自己后悔不已，而若男却托自己最爱的人照顾好初夏，这样的友情超过生死，更让人不能忘怀，然而她的哭戏也感染到了许多观众跟着流泪。

在电视剧中有很多让人感同身受的哭戏，当然，真正打动人的哭戏，演员的表情一定不会太好看，但是女演员偏偏又要要求要美的。但在我看来，如果能够真正的演好了哭戏，就算表情不美，但那种打动人的情感也能让人觉得美，那在你们的印象最深刻的哭戏有哪些呢

哭戏是最考验一个演员演技的一部分，一个演员的哭戏好，他的演技不会差到哪里去。而一个演员想要演好哭戏，这是十分困难的，这不仅仅考验演员的演技，还要考验演员的想象力和对这个角色的理解力，只有一个演员做到了这些，他的哭戏将会有很强的共情力，而吴磊在《长歌行》中的哭戏表现体现了这一点，所以他的哭戏共情力特别强。

一、哭戏共情力，需要演员具备好演技。

在现在的娱乐圈有很多的明星，他们有着超高的颜值，可是他们的演技却远远达不到要求，从而导致我们在看他们所饰演的角色的时候，总会觉得很尴尬，并且没有代入感，导致我们在看他们的哭戏的时候居然感觉有些无语，而导致这些因素的是，因为这个演员的演技不好，演技不好的演员在哭戏上就是单纯的眼药水式流眼泪，没有任何的演技。因此想要有让哭戏有共情力，想要演员具备好演技。

二、哭戏共情力，需要演员具备想象力。

哭戏不仅仅考验的是演员的演技，还考验演员的想象力，想象力好的演员可以丰富内心，自我想象，从而可以更快点丰富自己的情感，增强哭戏的感染力和穿透力，让观众在看电视剧的时候能提高共情力。因此想让让哭戏具有共情力，需要演员具备丰富的想象力。

三、哭戏共情力，需要演员具备对角色的理解力。

一个演员对自己所要扮演的角色做好充分的研究，并且对这个角色的理解能力强，就能让这个演员在饰演角色的时候能更快速度的进入角色状态，让自己对角色人物感同身受，从而以自己的真实情感来演绎角色情感，真情的流露能让演员哭戏具有穿透力，具有更强的共情力，能让观众在看的时候被演员所表达的情感深深的感染，打动观众的内心，让观众为之感动。因此想要让哭戏具有共情力，需要演员具备对角色的理解力。

对于演员来说，哭戏比感情戏更难揣摩，不光是需要训练眼泪的流出技巧，还牵涉到眼神以及情感的表达。所以说，一位演员的演技是否能够赢得网友的认可，往往都离不开她们最经典的哭戏场面。

哭分为很多种，伤心难过也是哭，痛并快乐着也是哭，爱而不得也是哭，所以想要演好哭戏相当的难。就拿孙俪来说，大家都知道她的演技非常出色，从《甄嬛传》中我们就深有体会。

从一个纯情不懂世故的闺中少女，到后宫心机颇重的宠妃，这一路以来的点点滴滴，都是需要好好揣摩的。光是她在剧中的哭戏就极具感染力，不光表情到位，连带着整个心理状态都表现的淋漓尽致。

当然我们也会看到很多年轻演员的哭戏，她们同样也可圈可点。很多时候我们就算没看过这位演员的作品，但只要看到她们的表情，就能猜出发生了什么事。

就像陈瑶的这张剧照，并不是所有人都看过，但看到这张照片的人就能知道，一定是在演绎一位笑着说分手的角色，毕竟哭戏所带给人的不光是悲伤，还有很多内在的情绪。

为什么大家都认可神仙姐姐刘亦菲的演技？最主要的原因也就是她的哭戏太深入人心。早在拍摄仙剑时，很多人就因为她的哭戏，从而喜欢上她，这就足以说明，演员的演技固然重要，但情感的表达也至关重要！

哭戏对所有想要演好角色的演员来说，难度都非常大，毕竟哭戏不光要会流眼泪，很多时候更是需要将剧中的情感全部用泪水进行表达。

我们发现很多演员之所以能够成为别人口中的前辈，除了演技好之外，最离不开的就是她们对于人物的理解和看法，这其中最不可缺少的，当然就是她们对于剧本中人物情绪的表达和呈现！

哭戏是演员的必修课，这个就跟文员得会打字，HR会招聘培训，讲师会讲课是一样的道理，这都是吃饭的本事，想要端演员这碗饭哭戏都不过关如何能够接到剧本如何能够拍好戏，这玩意就自然而然就会了，自然而然就哭了，就这么简单。

一、哭是一种情绪，情绪到了自然就哭出来了。

哭应该是人发泄内心情绪的一种途径，比如在看一部剧的时候，到了感人的地方眼泪自然而然就掉下来了，在听一首歌的时候想起了自己曾经的过往，心头一酸眼泪也就顺势而出，听导演讲戏再结合剧本，走到了自己饰演的角色的深处，把角色的情感带动起来，感同身受的时候眼泪也就流出来了。

演员其实和普通人没有什么特别的地方，他们在演哭戏的时候也是通过这些途径来让自己的情绪到位，在情绪到位后眼泪自然而然就出现了，这东西和演技其实是相辅相成的，还有一些演员曾经在媒体采访的时候说过哭戏，他们多数都是想一想自己的成名之路，或者是去网络上看一看那些骂他们的留言，心里觉得委屈了，眼泪也就流出来了。

不过专业的演员都不需要这些，只要导演说“开机”他们的眼泪就能够在一分钟之内出现，要豆粒大就有豆粒大，要眼圈红就眼圈红眼泪绝对不掉下来，总之一句话，演员的身体就像是一个机器，导演想要什么效果他们就能够控制出来什么效果。

二、自身不行辅助工具凑，催泪棒、眼药水眼泪说来就能来。

当然了也要那些专业不强的，比如钮祜禄·baby，她在和刘德华对戏的时候就是怎么都哭不出来，刘德华的眼圈都已经红了，眼泪都要蓄势待发可baby丝毫没有感觉，后来还是刘德华帮她滴眼药水才算是把这场戏给弄过去了，不过这种事儿在演员圈应该挺普遍的。

以前的演员都是得有演技才有剧本接，如今的演员什么选秀歌手、综艺演员还有一堆不知道哪儿冒出来的人，就如同章子怡说的，如今的演员圈门槛儿太低了，什么人都想来演戏，什么人都觉得这个戏好演，当一些不敬业没啥能耐的人进来了，演到了这种戏的时候，自然就会出现各类的催泪产品。

毕竟那些观众看的也不是剧情更不是服道化，看的就是这些明星的脸，认得也都是他们这个人，甭管拍出来什么效果都有粉丝会来兜底，这也就导致了整个圈子风气很乱，有演技没演技的人全都成为了演员，烂片一堆烂剧更是一堆。

最后：

比较佩服那些演哭戏还很好看的人，那才是真的厉害。

影视中哭是在表演，带入观众入戏，被演员的眼泪打动，是考验演员的功底，不仅要哭的感人，还要哭的好看。

很难想象如果一个演员哭的像普通人那样，哭的面容扭曲，虽然真实，视觉效果就会大打折扣，以前演员靠的真实的眼泪，如今几个蒙太奇的效果，眼药水照样也能有雨泪纷纷的效果，让观众为之动容才是真功夫。

一个专业演员的素养就是在三秒的时间内，迅速进入情感并落泪。所以在检验一个演员演技唯一的试金石就是考验她们的哭戏。

那么，为什么哭戏这么容易让我们感觉到一个演员的演技呢？

从哭戏中可以看出演员是否进入角色。在现实生活中，哭往往是真情的自然流露。对于演员来说，哭能体现他是否进入了角色。根据剧情的需要，能随着故事的进展自然而然地哭出来，显然在掌控自己情感方面已经相当成熟了，最低会进入角色生活的时代中去，感受与体味了角色的喜怒哀乐，所以哭戏不易，能体现演技。

在某些**的高潮部分，当角色的情绪到达委屈、愤怒等等的最顶峰时，哭戏就来了，这时候我们能真切感觉到演员的演技在“爆发”，从一个演员表现力的“极限”来看一个演员是否具有"演技”——如果一个演员在自己情绪的最顶峰都没办法达到让观众信服的状态，那么说明这个演员的演技非常不到家。

而哭戏演的好坏难易，往往分这几个阶段层次。

最不需要演技的便是用假眼泪，方法很多，观众熟知的有上眼药水，另外还有一个业内通用的技巧，眼睛瞪住了，长时间盯着光亮的地方，也很容易流泪，这种层次的哭戏往往演员是泪流满面，但自身没有情感宣泄，面目表情和自身“哭”的状态严重不符，带给观众的感觉往往是“假”和“尴尬”。

第二层次是演员联想到自身的伤心往事，从而不由自主的哭泣起来，这样的流泪和自身的悲伤神情是相匹配的，是真哭，带给观众的感觉肯定是自然。

第三层次则技巧性比较高了，演员出于对角色自身的理解，带入情感，进行有层次的哭，这个角色进入到了这个伤心欲绝的状态，该是什么样子就是什么样子，和第二层次的区别是这次观众的感觉不是演员在哭，而是角色在哭。

而能做到第三层次的演员，往往学会了深入理解角色，代入角色，那就不光是哭了，嬉笑怒骂都能给观众很深刻的观感。

像刘雪华、孙俪等那些以哭著称的琼瑶催泪剧的一众演员说哭就哭，不仅能流出货真价实的眼泪，还能收放自如，甚至还能控制眼泪流到的位置。

当然，并不是每个演员都有演技。一些演员在表演的时候哭不出来，会借助眼药水让自己流泪。好演员则把自己完全投入到角色里，深度发掘所饰角色的内心世界，并融合自己的专业技巧加以修饰创造，从而塑造出形象鲜活动人的、具有完整人格的、感情饱满丰富的人物形象。

情到浓处，自然真情流露了，哭完全没问题。也是因为太过投入，导致很多演员在剧集杀青后，无法从剧情中走出来，而影响了自己的生活。