奥斯卡级别的导演与影帝合作的《双子杀手》为何仍不受观众待见？

李安在跟自己较劲的同时，没有顾及市场所需。

本以为这次奥斯卡影帝威尔·史密斯和奥斯卡导演李安的合作稳了，结果《双子杀手》还是翻车了！

为何《双子杀手》在有着豆瓣71的评分作为口碑保障的前提下，在国内上映后第二天票房就翻车了？

1、北美口碑票房已双扑街

在北美首映的《双子杀手》，首周票房惨淡。同时北美的口碑也面临扑街，25%的烂番茄，就是观众对影片盖上的“扑街”章。

2、影片技术过高放映受限制

《双子杀手》虽拥有3D/4K/120帧的高科技格式，但全国能支持这种格式放映的影厅不足30家。更要命的是影片首映时，多地影院频现放映事故，这对于新技术影片来说无疑是个大打击。原本优势的技术成了劣势！

3、影片文戏与剧本成鸡肋

影片的技术的确很令人惊艳，尤其是那段近十分钟的摩托车追逐战，第一人称视角跟着镜头左躲右闪确实非常带劲，真的是有种身临其境的感觉。但除此之外所谓的高帧率非但没有让**本身显得更高级，反而质感更像是电视剧，体验并不算佳。

更糟糕的是影片的文戏和剧本，很多处没有圆上的伏笔。比如中途见的那个俄罗斯人尤里到底有什么作用？还以为杀了反派boss剧情要反转，这个俄罗斯人还会出来。比如主角挚友手腕上都有黑桃纹身是什么内涵？可这些都没提。再加上主角内心戏是通过念白表现出来的时候，觉得有点生硬了。

李安为啥拍个120帧3D4K的《双子杀手》啊？成本又高，风险又大，市场又不一定买单。

有网友说李安就是在较劲，文艺片上虽获得荣誉封神，但商业片是他的软肋，早年《绿巨人》到现在《比利·林恩的中场战事》都失败了，不甘心啊！

他的**始终是介于文艺和商业平衡的佳作，只不过取得成功以后他比较叛逆，不愿意重复自己而已，从西部片到武侠片，从谍战片到奇幻片，从战争片到科幻片，就是放在好莱坞也没几个人。

但就李安的这种创新精神对于**行业来说是有必要的，总有人需要创新，不然哪里来3D全息。只要勇于去尝试，失败不可怕，最怕没人做。这个世界嘘声的人太多了，真正干实事的却不多。

影片借助动态捕捉技术，根据威尔·史密斯的表演，来创造一个年轻版的他，这不是简单的面部置换，而是完全用视觉创造的。这是第一次用CG技术为整部**创造出一个真正的人类而非虚拟角色。

不走捷径的“数字化真人”

由于本片中需亮相同一角色的两个时期，《双子杀手》的另一亮点便在于“数字化真人”的打磨。

“将《双子杀手》拍成**这件事，我已经酝酿了20年的时间，但囿于技术原因，我一直没有开工。” 技术上的完美主义让李安宁可将这部心仪已久的作品搁置数十年，也不愿将抱憾的作品轻易与观众见面。而如今，当时机成熟，李安自然亟不可待。

为了完美还原威尔·史密斯的年轻样貌，**邀请到了《阿凡达》《指环王》等史诗巨作的特效团队，由李安携手数百位特效师历经2年倾力打造，一起完成这一场**史上前所未有的挑战。

对此，数周前刚过完自己51周岁生日的主演威尔·史密斯表示，在李安的想法下完成的**，能够让他本人的“年轻版”呈现出自己23岁时的膝盖、背肌等躯体部位应有的健硕，通过100%的年轻化还原呈现出来。

高帧频技术，李安再次铤而走险

120帧、4K、3D，在《双子杀手》中，李安延续了上一部作品《比利·林恩的中场战事》里的高帧频技术手段，还新增融合了高亮度、高动态范围、广色域、沉浸式声音等**放映领域的技术。

120帧的**，意味着头发丝、肌肤上的汗腺与光泽、甚至演员的妆容，都纤毫毕现，因此，这也使得威尔·史密斯等一众呈现了特写镜头的演员，都裸妆生生暴露在观众面前。但这对于观影人来说，意味着真实、切近。

这次院线的支持力度会比之前大。此前，华夏要求在《双子杀手》之前，内地至少要有100家**院可以放映120帧/4K/3D的格式，覆盖北上广深和杭州、武汉、西安、昆明等重点票仓城市。这个数字相比3年前的全球5家，已经翻了数十倍。

扩展资料：

第一年技术准备，第二年拍摄与技术研究并行，第三年又用了近一年制作，《双子杀手》经历了长达三年的制作周期。

李安表示，在准备的过程中，团队做了很多测试，威尔·史密斯也参与到了该环节，一起研究要如何做逐层的表演捕捉（具体可详见钛媒体此前对该技术介绍的相关报道），然后梳理出一套方法论来运用于拍摄，这是很珍贵的。

“除了3D摄像机，3个房间的500位技术人员和艺术家（我都不知道他们在做什么），一起在新西兰逐步将年轻版的史密斯呈现出来，他们是创造了奇迹的人。” 提起数字化真人的制作，李安笑答。

为了去演好二十多岁的数字化真人，史密斯在采访时思忖片刻、做了个形象的比喻：“我觉得要把自己的天真演绎出来，是很不容易的。就是当你已经知道一些东西，却要当做自己从未染指过。比如性经验——有过和未曾有过，走路的姿势都会不一样！”（笑）

180年前，当摄影技术发明的时候，许多画家开始担忧失业，但随后便催生了魔幻现实主义、后印象流派，顺势者在写实主义之外开辟出了一片艺术新天地；当**甚至电视普及时，话剧演员的转型也经历了神情与动作的夸张、台词的字正腔圆到一定程度的收敛式表演的过程。

因而，如今的“数字化真人”和120帧、3D技术下的演员表演，要经受的严峻考验也如是，只要逾越这一道天堑，或许便会创造新的**奇迹。

杀手特工片

《双子杀手》是由派拉蒙和天舞影业出品，李安执导，大卫·班纽夫、达伦·莱姆克及比利·雷共同撰写剧本，威尔·史密斯、玛丽·伊丽莎白·文斯蒂德等主演的科幻惊悚**。

讲述了美国国防情报局特工Henry（威尔·史密斯饰），准备退休之际意外遭到一名神秘杀手的追杀，在两人的激烈较量中，他发现这名杀手竟然是年轻了20多岁的自己，一场我与我的对决旋即展开，而背后的真相也逐渐浮出水面。

**剧本在1997年就已成型，由达伦·莱姆克创作，他后来创作了广受欢迎的惊悚剧集《迷失》。这是一部高概念科幻惊悚**。《天生杀人狂》的制作人唐·墨菲发掘了这个剧本，并把它推荐给了隶属于迪士尼的试金石**。《双子杀手》原定于2002年暑期档上映，但随后就在各种流言中被无限搁置。

时隔三年回归，这一次李安联手威尔·史密斯，一起干了件大事，用特效制造了一个大活人：年轻的威尔·史密斯。预告中，一老一少的两个威尔同屏对打的一幕幕，视觉和情感上的双重冲击，让人印象深刻。

内容惊心动魄，跟吸引，整个**结构非常完整。总体来说，影片中最让人印象深刻的是特效。大家期待这部**吗？